ภาพโมนาลิซ่า - เลโอนาร์โด ดา วินชี 1 การทําซ้ําภาพวาดแบบช่างฝีมือ
#1 - โมนาลิซ่า

100 อันดับแรก - ภาพบุคคลที่มีชื่อเสียง

100 ภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงในการวาดภาพที่จ้องมองคุณอย่างหนัก

จากโมนาลิซ่าไปจนถึงเวอร์เมียร์ คลิมท์ แวนโก๊ะ โมดิเกลียนี เรอนัวร์ และแรมแบรนดท์: ใบหน้าที่ทาสีกว่าร้อยใบหน้าที่ดูเหมือนจะรู้บางอย่างเกี่ยวกับเรา

ภาพเหมือนที่ประสบความสําเร็จไม่เพียงแสดงใบหน้าเท่านั้น แต่ยังสร้างการแสดงตนอีกด้วย กล่าวโดยย่อที่นี่ภาพวาดไม่เพียงตกแต่งผนังเท่านั้น: พวกเขาดูคุณตรวจสอบว่าคุณได้จัดระเบียบห้องนั่งเล่นของคุณหรือไม่

100ผลงานที่จัดประเภท
23ศิลปินเป็นตัวแทน
1503โมนาลิซ่าเริ่มต้นขึ้น
200 ตาและโปรไฟล์บางส่วน
ดูดวงตาสร้างการปรากฏตัว แม้ว่านางแบบจะชอบโปรไฟล์ก็ตาม
รวบรวมท่าทาง เสื้อผ้า และแสงทําให้บุคลิกภาพมองเห็นร่างกายได้
เป็นตัวแทนภาพบุคคลยังบอกถึงอันดับ ยุคสมัย และวิธีการที่ต้องการเห็น
ต่อต้านใบหน้าที่ทาสีขนาดใหญ่ยังคงตอบสนองเป็นเวลานานหลังจากสิ้นสุดเซสชั่น

ใบหน้าเข้าสู่ที่เกิดเหตุ

เหลือบมองร้อยครั้ง ไม่มีพักดื่มกาแฟ

ภาพเหมือนเป็นหนึ่งในประเภทของการวาดภาพโดยตรงที่สุด ภูมิทัศน์สามารถเชิญเราเข้ามาชีวิตนิ่งสามารถถือเราอยู่หน้าโต๊ะแต่ภาพเหมือนจับเราด้วยตา เรามองหาบุคคลตําแหน่งทางสังคมอารมณ์ความลับบางครั้งหน้ามุ่ยเล็ก ๆ น้อย ๆ ซึ่งพูดอย่างชัดเจนว่าแบบจําลองมีสิ่งที่ดีกว่าที่จะทําในวันนั้น จากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไปจนถึงศิลปะสมัยใหม่ภาพบุคคลทําหน้าที่แสดงพลังความรักความทรงจําความงามความเปราะบางและอัตตาของมนุษย์ในความงดงามทั้งหมด

ภาพเหมือนที่ประสบความสําเร็จไม่ได้ดูเหมือนแค่: มันจัดการประชุม นางแบบยังคงนิ่งเงียบซึ่งอย่างน้อยก็ป้องกันไม่ให้เธอขัดจังหวะการเยี่ยมชม
สลับไปที่รูปภาพ

การจําแนกประเภทในภาพ

I
ไอคอนที่ยังดูอยู่

ภาพบุคคลที่กลายเป็นภาพสากลเปิดเส้นทางด้วยการปรากฏตัวที่ยากต่อการเดินทาง

ภาพโมนาลิซ่า - เลโอนาร์โด ดา วินชี 1 การทําซ้ําภาพวาดแบบช่างฝีมือ #1
เลโอนาร์โด ดา วินชี

โมนาลิซ่า

วันที่1503คอลเลคชั่นแผนกจิตรกรรมของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์รูปแบบ79.4 x 53.4 ซม

ภาพวาดโดยเลโอนาร์โดดาวินชีในช่วงต้นศตวรรษที่ 16 ภาพเหมือนนี้เป็นหนี้ความแข็งแรงของความลึกลับมากเป็นเทคนิค: ยิ้มยับยั้งภูมิทัศน์ที่เป็นไปไม่ได้รูปลักษณ์ที่ติดตามผู้เข้าชมราวกับว่าเขาได้อ่านไฟล์เกี่ยวกับ "โมนาลิซ่า" ความสุขยังมาจากความจริงที่ว่างานปฏิเสธที่จะอธิบายทุกอย่างเธอให้เบาะแสเพียงพอที่จะกํากับตาแล้วเก็บองค์ประกอบของสํารองเช่นนางแบบที่รู้จักโปรไฟล์ที่ดีที่สุดของเธอเป็นอย่างดี

ค้นพบ →
เด็กหญิงกับต่างหูมุก - ภาพ Johannes Vermeer 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #2
โยฮันเนส เวอร์เมียร์

เด็กหญิงถือต่างหูมุก

วันที่1665คอลเลคชั่นมอริตชูอิสรูปแบบ44.5 x 39 ซม

ทําประมาณ 1665 หญิงสาวกับต่างหูมุกไม่ได้เป็นภาพอย่างเป็นทางการแต่เป็นตัวเลขแฟนตาซี เวอร์เมียร์มุ่งเน้นทุกอย่างในแสงปากของเขาครึ่งหนึ่งเปิดและไข่มุกนี้ซึ่งทําหน้าที่ของเขาในฐานะนักร้องได้เป็นอย่างดี เกี่ยวกับ "หญิงสาวกับต่างหูมุก" นอกจากนี้ยังให้เหตุผลที่ดีที่จะชะลอการเลื่อน; ภาพวาดไม่ได้อยู่ที่นั่นเพื่อเติมเต็มกล่องที่ร้อย: มันเพิ่มความแตกต่างยุคสมัยบางครั้งแม้ความอวดดีมารยาทดีเล็กน้อย

ค้นพบ →
เจ้าบ่าว Arnolfini - ภาพ Jan van Eyck 1 การทําสําเนาภาพวาดสีน้ํามัน #3
ยาน ฟาน เอค

คู่สมรสของอาร์โนลฟินี

วันที่1434คอลเลคชั่นหอศิลป์แห่งชาติรูปแบบ82.2 x 60 ซม

Les Époux Arnolfini ลงวันที่ 1434 เปลี่ยนการตกแต่งภายในของชนชั้นกลางให้กลายเป็นปริศนาทางวิชาการ กระจกเงา สุนัข เชิงเทียน ลายเซ็น: Van Eyck เติมเต็มห้องด้วยเบาะแสเหมือนนวนิยายนักสืบในรองเท้าแตะเฟลมิช เกี่ยวกับ "The Arnolfini Brides" องค์ประกอบสมควรได้รับความสนใจ: จัดระเบียบมวลชน การหยุดชั่วคราว และสําเนียงเรืองแสงขนาดเล็กด้วยความแม่นยําที่สังเกตได้ดีกว่าเมื่อมองแวบที่สองมากกว่าในตอนแรก

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Adèle Bloch-Bauer I - Gustav Klimt ภาพที่ 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #4
กุสตาฟ คลิมท์

ภาพเหมือนของ Adèle Bloch-Bauer I

วันที่1907คอลเลคชั่นนิว แกลเลอรี่รูปแบบ138 x 162 ซม

ได้รับหน้าที่ในกรุงเวียนนาเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ภาพเหมือนโดย Adèle Bloch-Bauer นี้ผสมผสานใบหน้าจริงและพื้นผิวสีทองเกือบไบแซนไทน์ เรื่องราวของการยึดทรัพย์แล้วการชดใช้ช่วยเพิ่มความทรงจําที่หนักหน่วงใต้ภาพเขียนเกี่ยวกับ "ภาพเหมือนของ Adèle Bloch-Bauer I" องค์ประกอบสมควรได้รับความสนใจ: จัดระเบียบมวลชนการหยุดชั่วคราวและสําเนียงการส่องสว่างขนาดเล็กด้วยความแม่นยําที่สังเกตได้ดีกว่าในแวบที่สองมากกว่าครั้งแรก

ค้นพบ →
มาดาม X - ภาพจอห์น ซิงเกอร์ ซาร์เจนท์ 1 ภาพภาพวาดด้วยมือ #5
จอห์น ซิงเกอร์ ซาร์เจนท์

นาง

วันที่พ.ศ.2427คอลเลคชั่นนิวยอร์ก, พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนรูปแบบ209 x 110 ซม

จัดแสดงที่ Salon ของปี 1884 มาดาม X ทําให้ปารีสอื้อฉาวด้วยความกล้าที่วันนี้ดูเหมือนเกือบจะสง่างาม ซาร์เจนท์เปลี่ยน Virginie Gautreau ให้กลายเป็นภาพเงาทางสังคมที่เย็นชาและยอดเยี่ยม: การแต่งกายแบบที่รู้วิธีสร้างประวัติศาสตร์ เกี่ยวกับ "มาดาม X" ภาพจะได้รับความลึกเมื่อเราสังเกตตัวเลือกของท่าทางการตกแต่งและแสงพวกเขาเป็นคนที่เปลี่ยนเรื่องให้เป็นประสบการณ์การรับชมไม่ใช่แค่ภาพขนาดย่อเพื่อตรวจสอบรายการ

ค้นพบ →
การจัดเรียงด้วยสีเทาและสีดํา n°1 - ภาพ James Abbott McNeill Whistler 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยสีน้ํามัน #6
เจมส์ แอบบอตต์ แมคนีล วิสต์เลอร์

การจัดเรียงเป็นสีเทาและสีดํา n°1

วันที่พ.ศ.2414คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์ออร์เซย์รูปแบบ144.3 x 163 ซม

ใน "การจัดเรียงในสีเทาและสีดํา n°1" เจมส์แอ๊บบอตแมคนีลวิสต์เลอร์สร้างฉากที่มีตัวละครที่อ่อนไหวทันที; แสงกระจายบทบาทด้วยอํานาจที่เงียบสงบ สําหรับ "การจัดเรียงในสีเทาและสีดํา n°1" โดยเจมส์แอ๊บบอตแมคนีลวิสต์เลอร์ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวย; มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนแข็งกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย เราสามารถชอบ "การจัดเรียงในสีเทาและสีดํา n°1" สําหรับความสงบหรือความฉลาดของมันแต่เครื่องแต่งกายของมันส่วนใหญ่มาจากวิธีที่เจมส์แอ๊บบอตแมคนีลวิสต์เลอร์จัดระเบียบการจ้องมอง

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Dr Gachet กับสาขา Foxglove - ภาพ Vincent van Gogh 1 การทําสําเนาภาพวาดสีน้ํามัน #7
วินเซนต์ แวน โก๊ะ

ภาพเหมือนของดร.กาเชต์กับสาขาฟ็อกซ์โกลฟ

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2396-2433วันที่พ.ศ.2433รูปแบบ68 x 57 ซม

วาดใน Auvers-sur-Oise ในปี 1890 ด็อกเตอร์กาเชต์แบกรับความเหนื่อยล้าและความกังวลของเดือนสุดท้ายของแวนโก๊ะ ด้วยข้อศอกของเขาลงจ้องมองต่ําถุงมือจิ้งจอกของเขา: ทุกอย่างดูเหมือนจะเข้ากันได้ดีกับความพยายามอย่างมากเกี่ยวกับ "ภาพเหมือนของดร.กาเชต์กับสาขา foxglove" ในการทําซ้ําที่สวยงามรายละเอียดเหล่านี้สร้างความแตกต่าง: วัสดุฐานของแบบจําลองความสัมพันธ์ระหว่างพื้นหลังและรูปร่างและจิตวิญญาณพิเศษเล็ก ๆ น้อย ๆ นี้ซึ่งหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์โปสการ์ด

ค้นพบ →
ภาพเหมือนตนเอง - การสร้างภาพ Rembrandt 1 ผลิตโดย Alpha Reproduction #8
แรมแบรนดท์

ภาพเหมือนตนเอง

อ้างอิงศิลปิน1606-1669วันที่1629คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์ศิลปะอินเดียแนโพลิส

ใน "ภาพเหมือนตนเอง" แรมแบรนดท์เปลี่ยนรูปแบบที่เป็นที่รู้จักให้เป็นประสบการณ์การรับชม; อัตราส่วนโทนสร้างความลึกโดยไม่มีเสียงรบกวน สําหรับ "ภาพเหมือนตนเอง" ของแรมแบรนดท์ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "ภาพเหมือนตนเอง" ของแรมแบรนดท์ร่างนําการปรากฏตัวอีกประเภทหนึ่ง: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "ภาพเหมือนตนเอง" ของแรมแบรนดท์ร่างนําการปรากฏตัวอีกประเภทหนึ่ง: ท่าทางเครื่องแต่งกายใบหน้าหรือท่าทางทําให้ภาพวาดมีความตึงเครียดของมนุษย์ซึ่งภูมิทัศน์เพียงอย่างเดียวไม่สามารถสร้างได้ "การแต่งกายของเรมแบรนดท์นํา

ค้นพบ →
La Fornarina - รูปภาพ Raphaël Sanzio 2 สําเนาภาพวาดด้วยมือ #9
ราฟาเอล ซานซิโอ

ลา ฟอร์นารินา

เนื่องมาจากบั้นปลายชีวิตของราฟาเอล La Fornarina ผสมผสานความเย้ายวนลายเซ็นและตํานานความรัก ภาพวาดช่วยหล่อเลี้ยงตํานานของศิลปินในความรักอย่างมากซึ่งพิสูจน์ว่ายุคฟื้นฟูศิลปวิทยารู้วิธีเล่าเรื่องอยู่แล้ว เกี่ยวกับ "La Fornarina" ในการทําซ้ําที่สวยงามรายละเอียดเหล่านี้สร้างความแตกต่าง: วัสดุฐานของแบบจําลองความสัมพันธ์ระหว่างพื้นหลังและรูปร่างและจิตวิญญาณพิเศษเล็ก ๆ น้อย ๆ นี้ซึ่งหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์โปสการ์ด

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Baldassare Castiglione - Raphaeël Sanzio ภาพที่ 1 ผลิตโดย Alpha Reproduction #10
ราฟาเอล ซานซิโอ

ภาพเหมือนของบัลดัสซาเร กาสติลีโอเน

วันที่1515คอลเลคชั่นแผนกจิตรกรรมของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์รูปแบบ82 x 67 ซม

ราฟาเอลวาดภาพ Baldassare Castiglione เป็นอุดมคติของข้าราชบริพารนักมนุษยนิยม: ความยับยั้งชั่งใจความฉลาดความสง่างามโดยไม่มีเสียงรบกวน ภาพเหมือนเกือบจะทําให้คุณต้องการลดเสียงของคุณเพื่อไม่ให้ขัดกับกํามะหยี่ เกี่ยวกับ "ภาพเหมือนของ Baldassare Castiglione" ภาพวาดนี้เตือนเราว่าชื่อเสียงของงานไม่ได้มาจากการตบมือของฟ้าร้องที่ยอดเยี่ยมเสมอไปบางครั้งมันเกิดจากความสมดุลที่แน่นอนระหว่างความทรงจําสไตล์และความเข้มของภาพ

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Ginevra de' Benci - ภาพ Leonardo da Vinci 1 สําเนาภาพวาดด้วยมือ #11
เลโอนาร์โด ดา วินชี

ภาพเหมือนของ Ginevra de' Benci

ภาพเหมือนของฟลอเรนซ์ของเยาวชน Ginevra de 'Benci ได้แสดงให้เห็นแล้วศิลปะของ Leonardo สําหรับการเปลี่ยนที่ดีและภูมิทัศน์ทางจิต จูนิเปอร์เล่นกับชื่อของแบบจําลอง: ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยายังชอบการเล่นสํานวนที่ดีเกี่ยวกับ "ภาพเหมือนของ Ginevra de 'Benci" ในการทําซ้ําที่สวยงามมันเป็นรายละเอียดเหล่านี้ที่สร้างความแตกต่าง: วัสดุฐานของแบบจําลองความสัมพันธ์ระหว่างพื้นหลังและรูปร่างและจิตวิญญาณพิเศษเล็ก ๆ น้อย ๆ นี้ซึ่งหลีกเลี่ยงผลโปสการ์ด

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของนักดนตรี - ภาพ Leonardo da Vinci 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #12
เลโอนาร์โด ดา วินชี

ภาพเหมือนของนักดนตรี

ภาพเหมือนนี้ประกอบกับเลโอนาร์โดดาวินชียังคงความตึงเครียดที่หายากระหว่างใบหน้าคะแนนและความเงียบ เราไม่ทราบทุกอย่างเกี่ยวกับแบบจําลองของเขาแต่ภาพแสดงให้เห็นแล้วว่าการวาดภาพสามารถแนะนําความคิดในกระบวนการของการปรากฏตัวเกี่ยวกับ "ภาพเหมือนของนักดนตรี" ภาพวาดนําสีที่แตกต่างให้กับการเดินทาง; หลังจากไอคอนทันทีมันแสดงให้เห็นว่าการวาดภาพสร้างการปรากฏตัวที่ช้าลงแต่น่าจดจําไม่น้อย

ค้นพบ →
มาดามเรคาเมียร์ - ภาพฌาคส์-หลุยส์ เดวิด 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยสีน้ํามัน #13
ฌาคส์-หลุยส์ เดวิด

มาดามเรคาเมียร์

วาดในปี 1800 มาดามเรคาเมียร์ติดตั้งภาพเหมือนของโลกในความเรียบง่ายแบบนีโอคลาสสิกที่เกือบจะแสดงละคร เดวิดแทนที่เอิกเกริกด้วยเส้นที่ชัดเจน: โซฟาทําส่วนที่เหลืออย่างมีศักดิ์ศรีมาก เกี่ยวกับ "มาดามเรคาเมียร์" ความแข็งแกร่งของภาพอยู่ที่ความสามารถในการคงความชัดเจนในขณะที่ยังคงความลึกไว้มันเป็นภาพวาดประเภทที่ดูเรียบง่ายจนกว่าคุณจะเริ่มมองมันจริงๆ

ค้นพบ →
ภาพเหมือนตนเองพร้อมหูพันผ้าพันแผล - ภาพ Vincent van Gogh 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #14
วินเซนต์ แวน โก๊ะ

ภาพเหมือนตนเองพร้อมหูพันผ้าพันแผล

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2396-2433วันที่พ.ศ.2432คอลเลคชั่นคอร์ทอลด์ แกลเลอรี่รูปแบบ60.5 x 50 ซม

หลังจากวิกฤตการณ์อาร์ลส์ในปี 1888 แวนโก๊ะวาดภาพเหมือนตนเองนี้เพื่อเป็นการกลับมาควบคุม ผ้าพันแผลอยู่ที่นั่นแต่ผืนผ้าใบยังพูดถึงเวิร์กช็อปสีญี่ปุ่นและศิลปินที่กลับมาทํางานเกี่ยวกับ "ภาพเหมือนตนเองด้วยหูผ้าพันแผล" ในการเดินครั้งนี้ทางเข้านําลมหายใจที่มีประโยชน์ของอากาศบริสุทธิ์: ภาพที่เราสามารถดูสําหรับหัวเรื่องของมัน แต่ยังสําหรับวิธีที่ภาพวาดสร้างการแสดงตน

ค้นพบ →
La Loge - Pierre-Auguste Renoir ภาพที่ 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #15
ปิแอร์-โอกุสต์ เรอนัวร์

เดอะ ลอดจ์

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2384-2462วันที่พ.ศ.2417คอลเลคชั่นCourtauld Gallery, ลอนดอน, สหราชอาณาจักรรูปแบบ80 ซม. × 63.5 ซม. (31.5 นิ้ว × 25.0 นิ้ว)

ด้วย La Loge เรอนัวร์วาดภาพโรงละครเป็นฉากทางสังคมเช่นเดียวกับปรากฏการณ์ ทั้งคู่มองและรู้ว่าพวกเขากําลังถูกมอง: ความทันสมัยของโลกที่นี่อยู่ในกล้องส่องทางไกลดอกไม้และกลิ่นเล็กน้อยของการเป็นตัวแทน เกี่ยวกับ "La Loge" ความแข็งแกร่งของภาพอยู่ที่ความสามารถในการคงความชัดเจนในขณะที่ยังคงความลึกไว้มันเป็นภาพวาดประเภทที่ดูเรียบง่ายจนกว่าคุณจะเริ่มมองมันจริงๆ

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของแอนน์แห่งคลีฟส์ - ฮันส์ โฮลไบน์ผู้น้อง ภาพ 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยสีน้ํามัน #16
ฮันส์ โฮลไบน์ผู้น้อง

ภาพเหมือนของแอนน์แห่งคลีฟส์

ใน "ภาพเหมือนของแอนน์แห่งคลีฟส์" ฮันส์ โฮลไบน์ผู้น้องเปลี่ยนลวดลายที่เป็นที่รู้จักให้เป็นประสบการณ์การรับชม จานสีนําภาพมารวมกันโดยไม่ทําให้ฉากแบน สําหรับ "ภาพเหมือนของแอนน์แห่งคลีฟส์" โดยฮันส์ โฮลไบน์ผู้น้อง องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกให้แม่ลาย จากนั้นให้มวล จากนั้นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนของแอนน์แห่งคลีฟส์" โดยฮันส์ โฮลไบน์ผู้น้อง ร่างจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกให้แม่ลาย จากนั้นให้มวล จากนั้นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนของแอนน์แห่งคลีฟส์" โดยฮันส์ โฮลไบน์ ร่างแรกนํา

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Alof de Wignacourt - ภาพคาราวัจโจ 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #17
คาราวัจโจ

ภาพเหมือนของ Alof de Wignacourt

อ้างอิงศิลปินค.ศ.1571-1610

ใน "ภาพเหมือนของ Alof โดย Wignacourt" คาราวัจโจทําให้เรื่องที่จะทดสอบของการวางกรอบส่วนบุคคลมาก; วัสดุภาพให้น้ําหนักกับพื้นที่ที่เงียบสงบที่สุด สําหรับ "ภาพเหมือนของ Alof โดย Wignacourt" โดยคาราวัจโจภาพวาดไม่เพียงพยายามที่จะสวย; มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนมากขึ้นกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ใน "ภาพเหมือนของ Alof โดย Wignacourt" โดยคาราวัจโจมันไม่ได้เป็นเพียงภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงาม; รูปกลายเป็นจุดศูนย์ถ่วงรายละเอียดที่เปลี่ยนบรรยากาศเป็นการเผชิญหน้า ความสนใจของ "ภาพเหมือนของ Alof โดย Wignacourt เป็นเพียงแค่แรงโน้มถ่วง" โดยคาราวั

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Irène Cahen จากแอนต์เวิร์ป - ภาพ Pierre-Auguste Renoir ภาพวาดที่วาดด้วยมือ 1 ชุด #18
ปิแอร์-โอกุสต์ เรอนัวร์

ภาพเหมือนของอิแรน คาเฮน จากแอนต์เวิร์ป

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2384-2462

ภาพเด็กที่ได้รับมอบหมายจากครอบครัวธนาคารขนาดใหญ่ของปารีส Irène Cahen จากแอนต์เวิร์ปแสดงให้เห็นเรอนัวร์ที่ละเอียดอ่อนที่สุด หยิกผิวที่เป็นธรรมจ้องมองสงบ: ทุกอย่างดูนุ่มนวลแต่การปรากฏตัวถูกสร้างขึ้นมากเกี่ยวกับ "ภาพเหมือนของ Irène Cahen จากแอนต์เวิร์ป" ภาพจะได้รับความลึกเมื่อเราสังเกตทางเลือกของท่าทางการตกแต่งและแสงพวกเขาเป็นคนที่เปลี่ยนเรื่องเป็นประสบการณ์การรับชมไม่ใช่แค่ภาพขนาดย่อเพื่อตรวจสอบรายการ

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Jeanne Samary - ภาพ Pierre-Auguste Renoir 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #19
ปิแอร์-โอกุสต์ เรอนัวร์

ภาพเหมือนของจีนน์ ซามารี

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2384-2462วันที่พ.ศ.2421คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์เฮอร์มิเทจ, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, รัสเซียรูปแบบ174 ซม.×105 ซม. (69 นิ้ว×41 นิ้ว)

จีนน์ ซามารี นักแสดงหญิงแห่ง Comédie-Française กลายเป็นการประจักษ์สีชมพูที่มีชีวิตชีวาและเป็นโลกสําหรับ Renoir ภาพเหมือนบอกเล่าเกี่ยวกับบุคคลได้มากเท่ากับปารีสแห่งปรากฏการณ์ด้วยรอยยิ้มเป็นเครื่องประดับหลัก เกี่ยวกับ "ภาพเหมือนของจีนน์ ซามารี" ความแข็งแกร่งของภาพอยู่ที่ความสามารถในการคงความชัดเจนในขณะที่ยังคงความลึกไว้มันเป็นภาพวาดประเภทที่ดูเรียบง่ายจนกว่าคุณจะเริ่มมองมันจริงๆ

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Andrea Doria ในดาวเนปจูน - ภาพ Bronzino 1 ที่ผลิตโดย Alpha Reproduction #20
บรอนซิโน

ภาพเหมือนของ Andrea Doria ในบทดาวเนปจูน

ใน "ภาพเหมือนของแอนเดรียโดเรียเป็นดาวเนปจูน" บรอนซิโนสร้างฉากที่มีตัวละครที่อ่อนไหวทันที; จานสีนําภาพมารวมกันโดยไม่ทําให้ฉากแบน สําหรับ "ภาพเหมือนของแอนเดรียโดเรียเป็นดาวเนปจูน" ของบรอนซิโนภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวย; มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนกว่าของแข็งกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ใน "ภาพเหมือนของแอนเดรียโดเรียเป็นดาวเนปจูน" ของบรอนซิโนมันไม่ได้เป็นเพียงภาพเงาวางในแสงที่สวยงาม; ร่างกลายเป็นศูนย์กลางของแรงโน้มถ่วงรายละเอียดที่เปลี่ยนบรรยากาศเป็นการเผชิญหน้า เราสามารถรัก "ภาพเหมือนของแอนเดรียโดเรียเป็นดาวเนปจูนส่วนใหญ่จัดวิธีการที่สงบหรือ

ค้นพบ →
Jeanne Hébuterne กับหมวกใบใหญ่ - Amedeo Modigliani ภาพที่ 1 การทําซ้ําภาพวาดสีน้ํามัน #21
อเมเดโอ โมดิเกลียนี่

จีนน์ เฮบูเทิร์นสวมหมวกใบใหญ่

ใน "Jeanne Hébuterne au grand hat" Amedeo Modigliani เปลี่ยนท่าทางหรือท่าทางให้เป็นสถาปัตยกรรมที่แท้จริง; รายละเอียดชะลอการอ่านเพียงพอที่จะทําให้มันน่าสนใจ สําหรับ "Jeanne Hébuterne au grand hat" โดย Amedeo Modigliani ในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่กระตือรือร้นเกินไป ความสนใจของ "Jeanne Hébuterne au grand hat" ที่ Amedeo Modigliani เกิดจากความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: ตัวแบบเปลี่ยนจังหวะของการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรที่คัดลอก

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของแอมบรัวส์ โวลลาร์ด - ภาพพอล เซซานน์ 1 การทําสําเนาภาพเขียนสีน้ํามัน #22
พอล เซซาน

ภาพเหมือนของแอมบรัวส์ โวลลาร์ด

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2382-2449วันที่พ.ศ.2442คอลเลคชั่นเปอตี ปาเลส์, ปารีสรูปแบบ101 x 81 ซม

ใน "ภาพเหมือนของแอมบรัวส์โวลลาร์ด" พอล เซซานน์ทําให้แม่ลายเป็นเหตุการณ์ที่มองเห็นมากกว่าป้ายธรรมดา; การจัดกรอบกระชับสิ่งที่สมควรได้รับความสนใจจริงๆ ด้วย "ภาพเหมือนของแอมบรัวส์โวลลาร์ด" ภาพเหมือนของแอมบรัวส์โวลลาร์ดเปลี่ยนผู้ค้างานศิลปะผู้ยิ่งใหญ่ให้กลายเป็นการปรากฏตัวที่หนาแน่นและมีสมาธิ ใน "ภาพเหมือนของแอมบรัวส์โวลลาร์ด" เวอร์ชันนี้ ภาพเหมือนของแอมบรัวส์โวลลาร์ดเปลี่ยนผู้ค้างานศิลปะผู้ยิ่งใหญ่ให้กลายเป็นการปรากฏตัวที่หนาแน่นและมีสมาธิ ใน "ภาพเหมือนของแอมบรัวส์โวลลาร์ด" เวอร์ชันนี้ เซซานสร้างใบหน้าด้วยการถ่ายภาพเกือบทีละหินซึ่งทําให้แบบจําลองภูเขามีความอดทนในการแต่งกาย

ค้นพบ →
จีนน์ เคเฟอร์ - เฟอร์นันด์ คนอฟ ภาพที่ 1 การทําสําเนาภาพเขียนสีน้ํามัน #23
เฟอร์นันด์ คนอฟ

จีนน์ เคเฟอร์

ใน "Jeanne Kéfer" Fernand Khnopff สร้างความตึงเครียดอย่างรอบคอบตั้งแต่แวบแรก จากนั้นสีจะควบคุมอุณหภูมิของทั้ง "Jeanne Kéfer" โดย Fernand Khnopff ชื่อเรื่องได้ให้จุดอ้างอิงที่เป็นรูปธรรมสําหรับการอ่านภาพแล้ว: เรื่อง สถานที่ แสง หรือการกระทําชี้นําการจ้องมองก่อนที่วัสดุภาพจะทํางาน เราสามารถรัก "Jeanne Kéfer" สําหรับความสงบหรือความแวววาวของมัน แต่เครื่องแต่งกายส่วนใหญ่มาจากวิธีที่ Fernand Khnopff จัดระเบียบการจ้องมอง

ค้นพบ →
เพลงกล่อมเด็ก: มาดามออกัสติน รูลินโยกเปล (La Lullaby) - ภาพ Vincent van Gogh 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยน้ํามัน #24
วินเซนต์ แวน โก๊ะ

เพลงกล่อมเด็ก: มาดามออกัสติน รูแลงโยกเปล (La Berceuse)

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2396-2433วันที่ธันวาคม พ.ศ.2431คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์โครลเลอร์-มุลเลอร์, ออตเตอร์โลรูปแบบ92 x 73 ซม

ออกัสตินรูลินภรรยาของบุรุษไปรษณีย์โจเซฟรูลินกลายเป็นความสงบและเกือบจะถูกสะกดจิตอยู่ในแวนโก๊ะ La Berceuse เป็นของ Arlesian แกลเลอรี่ของญาติที่แต่ละใบหน้าดูเหมือนจะมีสีทางศีลธรรมเกี่ยวกับ "เพลงกล่อมเด็ก: มาดามออกัสตินรูลินโยกเปล (La Berceuse)" สิ่งที่สําคัญที่นี่คือวิธีที่ Vincent van Gogh รวบรวมการปรากฏตัวของมนุษย์พื้นผิวที่ทาสีและความตึงเครียดที่รอบคอบ; งานไม่ได้ท่องความสําคัญของมันมันปล่อยให้มันแทรกซึม

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของบุรุษไปรษณีย์ โจเซฟ รูลิน - ภาพวินเซนต์ แวน โก๊ะ 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #25
วินเซนต์ แวน โก๊ะ

ภาพเหมือนของบุรุษไปรษณีย์ โจเซฟ รูลิน

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2396-2433

บุรุษไปรษณีย์โจเซฟรูลินเป็นหนึ่งในนางแบบที่ยอดเยี่ยมของแวนโก๊ะในอาร์ลส์ เคราเครื่องแบบพื้นหลังตกแต่ง: ภาพเหมือนผสมผสานมิตรภาพสาธารณรัฐและรสนิยมของญี่ปุ่นโดยไม่ลืมหนวดลงทุนมากในภารกิจของมัน เกี่ยวกับ "ภาพเหมือนของบุรุษไปรษณีย์โจเซฟรูลิน" ความแข็งแรงของภาพอยู่ที่ความสามารถในการคงความชัดเจนในขณะที่รักษาความลึก; นี่เป็นภาพวาดประเภทที่ดูเรียบง่ายจนกว่าคุณจะเริ่มมองมันจริงๆ

ค้นพบ →
ครั้งที่สอง
ใบหน้าของยุคสมัย

เครื่องแต่งกาย ฉาก และทัศนคติบอกเล่าเกี่ยวกับสังคมได้มากเท่ากับคนที่นั่งอยู่หน้าจิตรกร

ภาพเหมือนของ Paul Guillaume - Amedeo Modigliani ภาพที่ 1 การทําซ้ําภาพวาดสีน้ํามัน #26
อเมเดโอ โมดิเกลียนี่

ภาพเหมือนของพอล กิโยม

ใน "ภาพเหมือนของพอลกิโยม" Amedeo Modigliani จัดระเบียบแม่ลายโดยไม่ลดทอนเป็นข้ออ้าง; ความแตกต่างจัดฉากแม้กระทั่งก่อนที่เราจะอ่านรายละเอียด สําหรับ "ภาพเหมือนของพอลกิโยม" โดย Amedeo Modigliani ตาพบเหตุผลที่แม่นยําที่จะชะลอตัวลง: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภาพเหมือนของพอลกิโยม" โดย Amedeo Modigliani มันไม่เพียง แต่ภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงาม; ร่างกลายเป็นจุดศูนย์ถ่วงรายละเอียดซึ่งเปลี่ยนบรรยากาศเป็นการเผชิญหน้า ใน "ภาพเหมือนของพอลกิโยม" โดย Amedi

ค้นพบ →
Beatrice Hastings หน้าประตู - Amedeo Modigliani ภาพที่ 1 ผลิตโดย Alpha Reproduction #27
อเมเดโอ โมดิเกลียนี่

เบียทริซ เฮสติงส์ อยู่หน้าประตู

ใน "Beatrice Hastings in Front of a Door" Amedeo Modigliani แสวงหาการปรากฏตัวที่ต่อต้านชื่อที่เรียบง่าย; มุมมองเปลี่ยนการสังเกตที่คุ้นเคยให้กลายเป็นความประหลาดใจที่ยั่งยืน สําหรับ "Beatrice Hastings in front of a door" โดย Amedeo Modigliani ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวยเท่านั้น แต่ยังบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ใน "Beatrice Hastings in front of a door" โดย Amedeo Modigliani ชื่อเรื่องได้ให้จุดอ้างอิงที่เป็นรูปธรรมสําหรับการอ่านภาพแล้ว: เรื่อง สถานที่ แสง หรือการกระทําชี้นําการจ้องมองก่อนที่วัสดุภาพจะ "สงบ" ของมันสามารถ

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Suzanne Valadon - ภาพ Henri de Toulouse-Lautrec 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยน้ํามัน #28
อองรี เดอ ตูลูส-โลเทรค

ภาพเหมือนของซูซาน วาลาดอน

ตูลูส - Lautrec วาดภาพซูซานวาลาดอนก่อนที่เธอจะสถาปนาตัวเองเป็นศิลปิน ภาพเหมือนยังคงรักษาพลังงานของมงต์มาตร์ที่ซึ่งนางแบบมองเรียนรู้ทํางานและบางครั้งก็จบลงด้วยการใช้แปรงเกี่ยวกับ "ภาพเหมือนของซูซานวาลาดอน" สิ่งที่สําคัญที่นี่คือวิธีที่อองรีเดอตูลูส - Lautrec รวบรวมการปรากฏตัวของมนุษย์พื้นผิวที่ทาสีและความตึงเครียดที่รอบคอบ; งานไม่ได้ท่องความสําคัญมันปล่อยให้มันแทรกซึม

ค้นพบ →
มาดามชาร์ป็องตีเยและลูกๆ ของเธอ - ภาพปิแอร์-โอกุสต์ เรอนัวร์ 1 ภาพคัดลอกด้วยมือที่วาดด้วยน้ํามัน #29
ปิแอร์-โอกุสต์ เรอนัวร์

มาดามชาร์ป็องตีเยและลูกๆ ของเธอ

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2384-2462วันที่พ.ศ.2421คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน นิวยอร์กซิตี้ นิวยอร์กรูปแบบ153 ซม.×190 ซม. (60 นิ้ว×75 นิ้ว)

ใน "มาดามชาร์ป็องตีเยและลูก ๆ ของเธอ" ปิแอร์-โอกุสต์ เรอนัวร์ให้การจ้องมองเป็นจุดเริ่มต้นที่ชัดเจน; วัสดุภาพให้น้ําหนักกับพื้นที่ที่เงียบสงบที่สุด ใน "มาดามชาร์ป็องตีเยและลูก ๆ ของเธอ" โดยปิแอร์-โอกุสต์ เรอนัวร์ ร่างนี้นําการปรากฏตัวอีกประเภทหนึ่ง: ท่าทางเครื่องแต่งกายใบหน้าหรือท่าทางทําให้ภาพวาดมีความตึงเครียดของมนุษย์ที่ภูมิทัศน์เพียงอย่างเดียวไม่สามารถสร้างความสนใจของ "มาดามชาร์ป็องตีเยและลูก ๆ ของเธอ" ในปิแอร์-โอกุสต์ เรอนัวร์ ร่างนี้นําการปรากฏตัวอีกประเภทหนึ่ง: ท่าทางเครื่องแต่งกายใบหน้าหรือท่าทางทําให้ภาพวาดมีความตึงเครียดของมนุษย์ที่ภูมิทัศน์เพียงอย่างเดียวไม่สามารถสร้างความสนใจของ "มาดามชาร์ป็องตีเยและลูก ๆ ของเธอ" ในเรื่องปิแอร์-โอกุสต์นี้เปลี่ยนไปตามจังหวะ

ค้นพบ →
มาดามเอดูอาร์ มาเนต์ในเรือนกระจก - ภาพเอดูอาร์ มาเนต์ 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยน้ํามัน #30
เอดูอาร์ มาเนต์

มาดามเอดูอาร์ มาเนต์ ในเรือนกระจก

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2375-2426วันที่พ.ศ.2422คอลเลคชั่นหอศิลป์แห่งชาติออสโล (ออสโล)รูปแบบ81 x 100 ซม

ใน "Madame Édouard Manet ในเรือนกระจก" Édouard Manet หลีกเลี่ยงภาพที่เปลี่ยนได้และยืนยันโทนสีที่สะอาดตา; วัสดุภาพให้น้ําหนักกับพื้นที่ที่เงียบสงบที่สุด สําหรับ "Madame Édouard Manet ในเรือนกระจก" โดย Édouard Manet ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความแวววาวน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ใน "Madame Édouard Manet ในเรือนกระจก" โดย Édouard Manet ตัวแบบที่เป็นมนุษย์อนุญาตให้ติดตาม Édouard Manet ให้ใกล้เคียงที่สุดกับการปรากฏตัวที่มอง อ่าน รอ หรืออยู่ในเรือนกระจกในระยะไกล

ค้นพบ →
มารี บูโลซ ไพเลรอน (มาดามเอดูอาร์ ไพเลรอน) - จอห์น ซิงเกอร์ ซาร์เจนท์ ภาพ 1 สําเนาที่วาดด้วยมือด้วยสีน้ํามัน #31
จอห์น ซิงเกอร์ ซาร์เจนท์

มารี บูโลซ ไพเลรอน (มาดามเอดูอาร์ ไพเลรอน)

วันที่พ.ศ.2422คอลเลคชั่นหอศิลป์แห่งชาติวอชิงตันรูปแบบ211 x 104 ซม

ใน "Marie Buloz Pailleron (มาดามเอดูอาร์ด Pailleron)" จอห์น ซิงเกอร์ ซาร์เจนท์สร้างความตึงเครียดอย่างรอบคอบตั้งแต่แวบแรก ช่องว่างนับได้มากเท่ากับตัวเลขและหลีกเลี่ยงความหนักหน่วงใดๆ สําหรับ "Marie Buloz Pailleron (มาดามเอดูอาร์ด Pailleron)" โดย John Singer Sargent ในระดับของภาพ ภาวะเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้ โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "Marie Buloz Pailleron (มาดามเอดูอาร์ด Pailleron)" โดย John Singer Sargent ในระดับของภาพ รูปแบบนี้นับด้วย Marie Buloz Pailleron (มาดามเอดูอาร์ด ไพเลรอน)" สําหรับความสงบหรือความฉลาดของเธอ แต่เครื่องแต่งกายของเธอส่วนใหญ่มาจากวิธีที่ John Singer Sargent จัดลุค

ค้นพบ →
Miss Beatrice Townsend - John Singer Sargent ภาพที่ 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #32
จอห์น ซิงเกอร์ ซาร์เจนท์

คุณเบียทริซ ทาวน์เซนด์

ใน "มาดมัวแซล เบอาทริซ ทาวน์เซนด์" จอห์น ซิงเกอร์ ซาร์เจนท์ เปลี่ยนลวดลายที่เป็นที่รู้จักให้เป็นประสบการณ์การรับชม; มวลชนให้องค์ประกอบจังหวะภายใน สําหรับ "มาดมัวแซล เบอาทริซ ทาวน์เซนด์" โดย จอห์น ซิงเกอร์ ซาร์เจนท์ ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "มาดมัวแซล เบอาทริซ ทาวน์เซนด์" โดย จอห์น ซิงเกอร์ ซาร์เจนท์ ร่างนี้นําการปรากฏตัวอีกประเภทหนึ่ง: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "มาดมัวแซล เบอาทริซ ทาวน์เซนด์" โดย จอห์น ซิงเกอร์ ซาร์เจนท์ ร่างนี้นําการปรากฏตัวหรือมนุษย์อีกประเภทหนึ่ง: ท่าทาง

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Agnolo Doni - Raphaël Sanzio ภาพที่ 1 ผลิตโดย Alpha Reproduction #33
ราฟาเอล ซานซิโอ

ภาพเหมือนของอักโนโล โดนี

ใน "ภาพเหมือนของอักโนโล โดนี" ราฟาเอล ซานซิโอหลีกเลี่ยงภาพที่เปลี่ยนได้และยืนยันโทนสีที่สะอาด พื้นผิวที่ทาสียังคงความตึงเครียดซึ่งผู้ถูกทดสอบเพียงลําพังไม่สามารถอธิบายได้ สําหรับ "ภาพเหมือนของอักโนโล โดนี" โดยราฟาเอล ซานซิโอ องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกเป็นลวดลาย จากนั้นเป็นมวล จากนั้นเป็นข้อความของแสงที่ทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนของอักโนโล โดนี" โดยราฟาเอล ซานซิโอ องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกเป็นลวดลาย จากนั้นเป็นมวล จากนั้นเป็นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนของ Aghouë Doni" โดย Rapha it

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Maddalena Doni - Raphaël Sanzio ภาพที่ 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #34
ราฟาเอล ซานซิโอ

ภาพเหมือนของ Maddalena Doni

ใน "ภาพเหมือนของ Maddalena Doni" Raphael Sanzio นําสายตาผ่านชุดของการตัดสินใจที่มองเห็นได้ชัดเจน; วัสดุภาพให้น้ําหนักกับพื้นที่ที่เงียบสงบที่สุด สําหรับ "ภาพเหมือนของ Maddalena Doni" โดย Raphael Sanzio ตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภาพเหมือนของ Maddalena Doni" โดย Raphael Sanzio วัตถุของมนุษย์ช่วยให้ Raphael Sanzio สามารถติดตามได้ใกล้เคียงที่สุดกับการปรากฏตัวซึ่งดูอ่านรอหรืออยู่ในระยะไกล ใน "ภาพเหมือนของ Maddalena Doni" โดย Raphaë San

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Emilie Flöge - ภาพ Gustav Klimt 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยสีน้ํามัน #35
กุสตาฟ คลิมท์

ภาพเหมือนของเอมิลี ฟลอจ

ใน "ภาพเหมือนของเอมิลีโฟลเกอ" กุสตาฟคลิมท์ให้ความหนาแน่นในชีวิตประจําวันที่เขาไม่ได้ขอ; รายละเอียดล่าช้าในการอ่านเพียงพอที่จะทําให้มันน่าสนใจ สําหรับ "ภาพเหมือนของเอมิลีโฟลเกอ" โดยกุสตาฟคลิมท์ในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงผลกระทบรูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "ภาพเหมือนของเอมิลีโฟลเกอ" โดยกุสตาฟคลิมท์ในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงผลกระทบรูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่กระตือรือร้นเกินไป ใน "ภาพเหมือนของเอมิลีโฟลเกอ" ดูตามมนุษย์

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Hermine Gallia - ภาพ Gustav Klimt 1 การทําซ้ําภาพวาดสีน้ํามัน #36
กุสตาฟ คลิมท์

ภาพเหมือนของเฮอร์มีน กัลเลีย

ใน "ภาพเหมือนของเฮอร์มีนกัลเลีย" กุสตาฟคลิมท์นําสายตาผ่านชุดของการตัดสินใจที่มองเห็นได้สมบูรณ์แบบ; อัตราส่วนโทนสร้างความลึกโดยไม่มีเสียงรบกวน สําหรับ "ภาพเหมือนของเฮอร์มีนกัลเลีย" โดยกุสตาฟคลิมท์ตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้นขอบโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภาพเหมือนของเฮอร์มีนกัลเลีย" โดยกุสตาฟคลิมท์ร่างนี้นําการปรากฏตัวอีกประเภทหนึ่ง: เส้นธนาคารโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภาพเหมือนของเฮอร์มีนกัลเลีย" โดยกุสตาฟคลิมท์ร่างนี้นําการปรากฏตัวอีกประเภทหนึ่ง: ท่าทางเครื่องแต่งกายใบหน้าหรือท่าทางของมนุษย์ทําให้เกิดความตึงเครียด "

ค้นพบ →
ผู้หญิงกับรองเท้าสีชมพู (Berthe Morisot) - Édouard Manet ภาพที่ 1 การทําสําเนาภาพวาดสีน้ํามัน #37
เอดูอาร์ มาเนต์

ผู้หญิงกับรองเท้าสีชมพู (เบิร์ต มอริซอต)

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2375-2426

ใน "The Woman with the Pink Shoe (Berthe Morisot)" Édouard Manet เปลี่ยนแนวคิดที่เป็นที่รู้จักให้เป็นประสบการณ์การรับชม; ท่าทางรองบอกได้เกือบเท่าตัวแบบหลัก สําหรับ "The Woman with the Pink Shoe (Berthe Morisot)" โดย Édouard Manet ดวงตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้น ธนาคาร โปรไฟล์ หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "The Woman with the Pink Shoe (Berthe Morisot)" โดย Édouard Manet ตัวแบบจะค้นหาเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้น ธนาคาร โปรไฟล์สีชมพู หรือความแตกต่างเล็กน้อยที่ให้ "อํานาจ

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Fritza Riedler - ภาพ Gustav Klimt ภาพวาดสีน้ํามัน 1 ภาพบนผ้าใบ #38
กุสตาฟ คลิมท์

ภาพเหมือนของฟริตซา รีดเลอร์

ใน "ภาพเหมือนของ Fritza Riedler" กุสตาฟคลิมท์ย้ายวัตถุที่เป็นรูปธรรมไปยังภาพที่คลุมเครือมากขึ้น; การจ้องมองหมุนเวียนระหว่างโครงสร้างวัสดุและช่องว่างการแสดงออกขนาดเล็ก สําหรับ "ภาพเหมือนของ Fritza Riedler" โดย Gustav Klimt ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวย; มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ใน "ภาพเหมือนของ Fritza Riedler" โดย Gustav Klimt มันไม่เพียง แต่ภาพเงาวางในแสงที่สวยงาม; ร่างกลายเป็นจุดศูนย์ถ่วงรายละเอียดที่เปลี่ยนบรรยากาศเป็นการเผชิญหน้า ความสนใจของ "ภาพเหมือนของ Fritza Riedler" เป็นเพียงแค่แรงโน้มถ่วง" โดย Gustav

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของมาดามมาเนต์ - ภาพเอดูอาร์ มาเนต์ 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยสีน้ํามัน #39
เอดูอาร์ มาเนต์

ภาพเหมือนของมาดามมาเนต์

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2375-2426วันที่พ.ศ.2421คอลเลคชั่นคอลเลกชันส่วนตัว ขาย 2010รูปแบบ85 x 71 ซม

ใน "ภาพเหมือนของมาดามมาเนต์" Édouard Manet เปลี่ยนท่าทางหรือท่าทางให้เป็นสถาปัตยกรรมที่แท้จริง; พื้นผิวที่ทาสียังคงความตึงเครียดที่ตัวแบบเพียงอย่างเดียวไม่สามารถอธิบายได้ สําหรับ "ภาพเหมือนของมาดามมาเนต์" โดย Édouard Manet ในระดับของภาพเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "ภาพเหมือนของมาดามมาเนต์" โดย Édouard Manet มันไม่ใช่แค่ภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงามเท่านั้น ใน "ภาพเหมือนของมาดามมาเนต์" โดย Édouard Manet มันไม่ใช่แค่ภาพเงาที่วางอยู่ในจุดศูนย์ถ่วงที่สวยงามเท่านั้น

ค้นพบ →
ผู้หญิงกับพัด - ภาพ Francisco de Goya 1 การทําซ้ําภาพวาดแบบช่างฝีมือ #40
ฟรานซิสโก เด โกยา

ผู้หญิงกับพัดลม

ใน "ผู้หญิงกับแฟน" ฟรานซิสโกเดอโกยาให้ความหนาแน่นในชีวิตประจําวันที่เขาไม่ได้ขอ; อัตราส่วนโทนเสียงสร้างความลึกโดยไม่มีเสียงรบกวน สําหรับ "ผู้หญิงกับแฟน" โดยฟรานซิสโกเดอโกยาภาพวาดไม่เพียงพยายามที่จะสวย; มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนมากขึ้นกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ใน "ผู้หญิงกับแฟน" โดยฟรานซิสโกเดอโกยาเรื่องของมนุษย์ช่วยให้ฟรานซิสโกเดอโกยาที่จะติดตามอย่างใกล้ชิดที่สุดเท่าที่เป็นไปได้กับการปรากฏตัวที่ดูอ่านรอหรืออยู่ในระยะไกล ใน "ผู้หญิงกับแฟน" โดยฟรานซิสโกเดอโกยาเรื่องของมนุษย์ช่วยให้เราสามารถติดตามฟรานซิสโกเดอโกยาใกล้เคียงที่สุดกับการปรากฏตัวที่ดูอ่านรอ

ค้นพบ →
L'Arlésienne - Vincent van Gogh ภาพที่ 1 การทําซ้ําภาพวาดแบบช่างฝีมือ #41
วินเซนต์ แวน โก๊ะ

อาร์เลเซียน

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2396-2433วันที่กุมภาพันธ์ พ.ศ.2433คอลเลคชั่นแกลเลอเรีย นาซิโอนาเล ดาร์เต โมเดอร์นา, โรมรูปแบบ60 x 50 ซม

ใน "L'Arlésienne" Vincent van Gogh ทําให้แม่ลายเป็นเหตุการณ์ภาพมากกว่าป้ายที่เรียบง่าย; วัสดุภาพให้น้ําหนักกับพื้นที่ที่เงียบสงบที่สุด สําหรับ "L'Arlésienne" โดย Vincent van Gogh ความแข็งแรงมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ "L'Arlésienne" โดย Vincent van Gogh ความแข็งแรงมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ "L'Arlésienne" โดย Vincent van Gogh ความแข็งแรงมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากดวงตาให้ระเบิด:

ค้นพบ →
Mademoiselle Gachet บนเปียโน - ภาพ Vincent van Gogh 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยสีน้ํามัน #42
วินเซนต์ แวน โก๊ะ

คุณกาเชต์เล่นเปียโน

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2396-2433

ใน "มาดมัวแซลกาเชต์บนเปียโน" วินเซนต์แวนโก๊ะใส่เรื่องที่จะทดสอบของการวางกรอบส่วนบุคคลมาก; จานสีนําภาพเข้าด้วยกันโดยไม่แบนฉาก สําหรับ "มาดมัวแซลกาเชต์บนเปียโน" โดยวินเซนต์แวนโก๊ะในระดับของภาพเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงผลกระทบรูปแบบที่สามารถเปลี่ยนได้โรคที่ดีของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "มาดมัวแซลกาเชต์บนเปียโน" โดยวินเซนต์แวนโก๊ะมันไม่ได้เป็นเพียงภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงาม; ใน "มาดมัวแซลกาเชต์บนเปียโน" โดยวินเซนต์แวนโก๊ะมันไม่ได้เป็นเพียงภาพเงา; กลายเป็นแรงโน้มถ่วงที่สวยงาม

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Adèle Besson - Pierre-Auguste Renoir ภาพที่ 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #43
ปิแอร์-โอกุสต์ เรอนัวร์

ภาพเหมือนของ Adèle Besson

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2384-2462วันที่2461คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์ศิลปกรรมและโบราณคดีแห่งเบอซองซง ประเทศฝรั่งเศสรูปแบบ41 ซม. × 36.8 ซม. (16.1 นิ้ว × 14.5 นิ้ว)

ใน "ภาพเหมือนของ Adèle Besson" ปิแอร์ - ออกุสต์เรอนัวร์นําเรื่องไปทดสอบของการวางกรอบส่วนบุคคลมาก; เส้นทแยงมุมให้พลังงานที่ไม่ถือในสถานที่สําหรับ "ภาพเหมือนของ Adèle Besson" โดยปิแอร์ - ออกุสต์เรอนัวร์ในระดับของภาพเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงผลรูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "ภาพเหมือนของ Adèle Besson" โดยปิแอร์ - ออกุสต์เรอนัวร์ในระดับของภาพนี้เอกพจน์มีความสําคัญมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของสายตาที่เร่งรีบเกินไปของปิแอร์ใน "ภาพเหมือนของ"

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Eugène Boch - ภาพ Vincent van Gogh 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #44
วินเซนต์ แวน โก๊ะ

ภาพเหมือนของยูจีน โบช

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2396-2433วันที่กันยายน พ.ศ.2431คอลเลคชั่นMusée d'Orsay, ปารีสรูปแบบ60 x 45 ซม

ใน "ภาพเหมือนของยูจีน โบช" วินเซนต์ แวน โก๊ะ สร้างความตึงเครียดอย่างรอบคอบเมื่อมองแวบแรก; รายละเอียดล่าช้าในการอ่านเพียงพอที่จะทําให้มันน่าสนใจ สําหรับ "ภาพเหมือนของยูจีน โบช" โดยวินเซนต์ แวน โก๊ะ ในระดับของภาพเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงผลกระทบรูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "ภาพเหมือนของยูจีน โบช" โดยวินเซนต์ แวน โก๊ะ ในระดับของภาพเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงผลกระทบรูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "ภาพเหมือนของยูจีน โบช" โดยวินเซนต์ แวน โก๊ะ วัตถุที่เป็นมนุษย์จะยอมให้วินเซนต์

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Armand Roulin - ภาพ Vincent van Gogh 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #45
วินเซนต์ แวน โก๊ะ

ภาพเหมือนของอาร์มันด์ รูลิน

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2396-2433วันที่พฤศจิกายน - ธันวาคม 2431คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์โฟล์ควัง, เอสเซินรูปแบบ65 x 54.1 ซม

ใน "ภาพเหมือนของอาร์มันด์รูลิน" วินเซนต์แวนโก๊ะนําสายตาผ่านชุดของการตัดสินใจที่มองเห็นได้อย่างสมบูรณ์แบบ; เส้นทแยงมุมให้พลังงานแก่ตัวแบบที่ไม่ยึดอยู่กับที่ สําหรับ "ภาพเหมือนของอาร์มันด์รูลิน" โดยวินเซนต์แวนโก๊ะความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "ภาพเหมือนของอาร์มันด์รูลิน" โดยวินเซนต์แวนโก๊ะตัวแบบมนุษย์ช่วยให้วินเซนต์แวนโก๊ะสามารถติดตามได้ใกล้เคียงที่สุดกับการปรากฏตัวที่ดูอ่านรอหรืออยู่ในระยะไกล ใน "ภาพเหมือนของอาร์มันด์รูลิน" โดยวินเซนต์แวนโก๊ะตัวแบบมนุษย์ช่วยให้เราสามารถติดตามวินเซนต์แวนโก๊ะได้อย่างใกล้ชิด

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Alfred Sisley - ภาพ Pierre-Auguste Renoir 1 การทําซ้ําภาพวาดสีน้ํามัน #46
ปิแอร์-โอกุสต์ เรอนัวร์

ภาพเหมือนของอัลเฟรด ซิสลีย์

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2384-2462วันที่พ.ศ.2407คอลเลคชั่นMusée d'Orsay, ปารีส, ฝรั่งเศสรูปแบบ81.5 ซม. × 65.5 ซม. (32.1 นิ้ว × 25.8 นิ้ว)

ใน "ภาพเหมือนของอัลเฟรดซิสเลย์" ปิแอร์ - ออกุสต์เรอนัวร์สร้างฉากที่มีตัวละครที่ละเอียดอ่อนทันที; ภาพวาดรักษาทั้งหมดในขณะที่บรรยากาศใช้เสรีภาพบางอย่าง สําหรับ "ภาพเหมือนของอัลเฟรดซิสเลย์" โดยปิแอร์ - ออกุสต์เรอนัวร์ภาพวาดไม่เพียงพยายามที่จะสวย; มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนมากขึ้นกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ใน "ภาพเหมือนของอัลเฟรดซิสเลย์" โดยปิแอร์ - ออกุสต์เรอนัวร์เรื่องของมนุษย์ช่วยให้ปิแอร์ - ออกุสต์เรอนัวร์ที่จะติดตามได้ใกล้เคียงที่สุดกับการปรากฏตัวที่ดูอ่านรอหรืออยู่ในระยะไกล ใน "ภาพเหมือนของอัลเฟรดซิสเลย์" โดยเรอ็องออกุสต์เรอนัวร์หัวเรื่องของมนุษย์ช่วยให้เราสามารถ

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของคุณพ่อ Tanguy - ภาพ Vincent van Gogh 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #47
วินเซนต์ แวน โก๊ะ

ภาพเหมือนของคุณพ่อตังกี

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2396-2433วันที่พ.ศ.2430คอลเลคชั่นนี คาร์ลสเบิร์ก กลิปโตเทค, โคเปนเฮเกนรูปแบบ47 x 38.5 ซม

ใน "ภาพเหมือนของหลวงพ่อทังกี" วินเซนต์แวนโก๊ะใส่เรื่องที่จะทดสอบของการวางกรอบส่วนบุคคลมาก; มวลชนให้องค์ประกอบจังหวะภายใน สําหรับ "ภาพเหมือนของหลวงพ่อทังกี" โดยวินเซนต์แวนโก๊ะในระดับของภาพเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงผลแม่ลายเปลี่ยนโรคนี้ที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "ภาพเหมือนของหลวงพ่อทังกี" โดยวินเซนต์แวนโก๊ะในระดับของภาพเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงผลแม่ลายเปลี่ยนความเจ็บป่วยที่ดีของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "ภาพเหมือนของหลวงพ่อทังกี" โดยวินเซนต์แวนโก๊ะวิชามนุษย์ทําให้วินเซนต์แวนโก๊ะมองได้

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของบันไดความอดทน - ภาพ Vincent van Gogh 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยน้ํามัน #48
วินเซนต์ แวน โก๊ะ

ภาพเหมือนของบันไดความอดทน

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2396-2433วันที่สิงหาคม พ.ศ.2431คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์นอร์ตัน ไซมอน, พาซาดีนารูปแบบ64 x 54 ซม

ใน "ภาพเหมือนของบันไดความอดทน" วินเซนต์แวนโก๊ะทําให้แม่ลายเป็นเหตุการณ์ภาพมากกว่าป้ายที่เรียบง่าย; การจัดกรอบกระชับสิ่งที่สมควรได้รับความสนใจจริงๆ สําหรับ "ภาพเหมือนของบันไดความอดทน" โดยวินเซนต์แวนโก๊ะตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้นขอบโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภาพเหมือนของบันไดความอดทน" โดยวินเซนต์แวนโก๊ะร่างนําการปรากฏตัวอีกประเภทหนึ่ง: เส้นขอบโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภาพเหมือนของบันไดความอดทน" โดยวินเซนต์แวนโก๊ะภาพเหมือนนําการปรากฏตัวอีกประเภทหนึ่ง: ท่าทางเครื่องแต่งกายใบหน้าหรือท่าทางของมนุษย์เพียงอย่างเดียว

ค้นพบ →
ภาพเหมือนตนเอง - ภาพ Raphaël Sanzio 1 การทําซ้ําภาพวาดสีน้ํามัน #49
ราฟาเอล ซานซิโอ

ภาพเหมือนตนเอง

ใน "ภาพเหมือนตนเอง" ราฟาเอลซานซิโอให้ความหนาแน่นในชีวิตประจําวันที่เขาไม่ได้ขอ; การจัดกรอบกระชับสิ่งที่สมควรได้รับความสนใจจริงๆ สําหรับ "ภาพเหมือนตนเอง" โดยราฟาเอลซานซิโอภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวย; มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนกว่าของแข็งกว่าหมอกที่ค่อนข้างไม่มีเอกสาร ใน "ภาพเหมือนตนเอง" โดยราฟาเอลซานซิโอเรื่องของมนุษย์ช่วยให้ราฟาเอลซานซิโอที่จะติดตามได้ใกล้เคียงที่สุดกับการปรากฏตัวที่ดูอ่านรอหรืออยู่ในระยะไกล ใน "ภาพเหมือนตนเอง" โดยราฟาเอลซานซิโอเรื่องของมนุษย์ช่วยให้เราสามารถติดตามวาอิทได้ในฐานะที่เป็นมนุษย์ waise

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Adeline Ravoux - ภาพ Vincent van Gogh 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยสีน้ํามัน #50
วินเซนต์ แวน โก๊ะ

ภาพเหมือนของ Adeline Ravoux

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2396-2433วันที่มิถุนายน พ.ศ.2433คอลเลคชั่นคอลเลกชันส่วนตัวรูปแบบ67 x 55 ซม

ใน "ภาพเหมือนของอเดลีน ราโวซ์" วินเซนต์ แวน โก๊ะ ย้ายเรื่องที่เป็นรูปธรรมไปยังภาพที่คลุมเครือมากขึ้น; การจ้องมองหมุนเวียนระหว่างโครงสร้าง วัสดุ และช่องว่างที่แสดงออกเล็กน้อย สําหรับ "ภาพเหมือนของอเดลีน ราโวซ์" โดยวินเซนต์ แวนโก๊ะ ในระดับของภาพ ภาวะเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้ โรคใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "ภาพเหมือนของอเดลีน ราโวซ์" โดยวินเซนต์ แวนโก๊ะ ในระดับของภาพ ภาวะเอกฐานนี้นับได้มาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้ โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "ภาพเหมือนของอเดลีน ราโวซ์" โดยวินเซนต์ แวนโก๊ะ วัตถุที่เป็นมนุษย์อนุญาต

ค้นพบ →
สาม
ความใกล้ชิด อํานาจ และอุปนิสัย

ภาพเหมือนตนเอง คนที่คุณรัก ผู้สนับสนุน และบุคคลสาธารณะเปลี่ยนขอบเขตระหว่างบทบาทและบุคคล

ภาพเหมือนของอเล็กซานเดอร์ รีด - ภาพวินเซนต์ แวน โก๊ะ 1 การทําซ้ําภาพวาดแบบช่างฝีมือ #51
วินเซนต์ แวน โก๊ะ

ภาพเหมือนของอเล็กซานเดอร์ รีด

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2396-2433วันที่พ.ศ.2430คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์ศิลปะเฟรด โจนส์ จูเนียร์, นอร์แมนรูปแบบ41 x 33ซม

ใน "ภาพเหมือนของอเล็กซานเดอร์ รีด" วินเซนต์ แวน โก๊ะจําช่วงเวลาที่ภาพวาดขยายระยะเวลาได้ มุมมองเปลี่ยนการสังเกตที่คุ้นเคยให้กลายเป็นความประหลาดใจที่ยั่งยืน พิพิธภัณฑ์ศิลปะ นอร์แมน; ขนาด: 41 x 33 ซม. สําหรับ "ภาพเหมือนของอเล็กซานเดอร์ รีด" โดยวินเซนต์ แวนโก๊ะ องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ครั้งแรกที่รูปแบบ จากนั้นมวลชน จากนั้นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนของอเล็กซานเดอร์ รีด" โดยวินเซนต์ แวน โก๊ะ องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกให้รูปแบบ จากนั้นให้มวล จากนั้นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนของอเล็กซานเดอร์ รีด" โดยวินเซนต์ แวน โก๊ะ อ่านว่า มวล จึงมีเอกลักษณ์ทางภาพที่ชัดเจน โดยไม่ต้องใช้วาทศิลป์มากนักเพื่อให้น่าสนใจ

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของมาดามโคลด โมเนต์ - ปิแอร์-โอกุสต์ เรอนัวร์ ภาพที่ 1 ภาพวาดสีน้ํามันบนผ้าใบ #52
ปิแอร์-โอกุสต์ เรอนัวร์

ภาพเหมือนของมาดามโคลด โมเนต์

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2384-2462วันที่พ.ศ.2415-1774คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์ Calouste Gulbenkian, ลิสบอน, โปรตุเกสรูปแบบ54 ซม.×72 ซม. (21 นิ้ว×28 นิ้ว)

ใน "ภาพเหมือนของมาดามโคลดโมเนต์" ปิแอร์ - ออกุสต์เรอนัวร์สร้างความตึงเครียดสุขุมรอบคอบตั้งแต่แวบแรก; ช่องว่างนับมากที่สุดเท่าที่ตัวเลขและหลีกเลี่ยงความหนักใด ๆ สําหรับ "ภาพเหมือนของมาดามโคลดโมเนต์" โดยปิแอร์ - ออกุสต์เรอนัวร์ภาพวาดไม่เพียงพยายามที่จะสวย; มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนมากขึ้นกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ใน "ภาพเหมือนของมาดามโคลดโมเนต์" โดยปิแอร์ - ออกุสต์เรอนัวร์เรื่องมนุษย์ช่วยให้ปิแอร์ - ออกุสต์เรอนัวร์ติดตามใกล้เคียงที่สุดกับการปรากฏตัวที่ดูอ่านรอหรืออยู่ห่าง ใน "ภาพเหมือนของมาดามโกลดโมเนต์เรอนัวร์" เรอนัวต์ตามเราไป

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Doctor Rey - Vincent van Gogh ภาพที่ 1 ผลิตโดย Alpha Reproduction #53
วินเซนต์ แวน โก๊ะ

ภาพเหมือนของหมอเรย์

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2396-2433

ใน "ภาพเหมือนของหมอเรย์" วินเซนต์แวนโก๊ะเปลี่ยนลวดลายที่เป็นที่รู้จักให้เป็นประสบการณ์การจ้องมอง ช่องว่างนับได้มากเท่ากับตัวเลขและหลีกเลี่ยงความหนักใด ๆ สําหรับ "ภาพเหมือนของหมอเรย์" โดยวินเซนต์แวนโก๊ะตาพบเหตุผลที่แม่นยําที่จะชะลอตัวลง: เส้นธนาคารโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภาพเหมือนของหมอเรย์" โดยวินเซนต์แวนโก๊ะมันไม่ได้เป็นเพียงภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงาม; ใน "ภาพเหมือนของหมอเรย์" โดยวินเซนต์แวนโก๊ะมันไม่ได้เป็นเพียงภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงาม; รูปกลายเป็นจุดศูนย์ถ่วงรายละเอียดที่เปลี่ยนบรรยากาศให้เป็นการเผชิญหน้า "

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Agostina Segatori - ภาพ Vincent van Gogh 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #54
วินเซนต์ แวน โก๊ะ

ภาพเหมือนของอากอสตินา เซกาโตรี

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2396-2433

ใน "ภาพเหมือนของ Agostina Segatori" Vincent van Gogh จัดระเบียบแม่ลายโดยไม่ลดทอนเป็นข้ออ้าง; เส้นทแยงมุมให้พลังงานแก่ตัวแบบที่ไม่ยึดอยู่กับที่ สําหรับ "ภาพเหมือนของ Agostina Segatori" โดย Vincent van Gogh ตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภาพเหมือนของ Agostina Segatori" โดย Vincent van Gogh ร่างนี้นํามาซึ่งการปรากฏตัวอีกประเภทหนึ่ง: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภาพเหมือนของ Agostina Segatori" โดย Vincent van Gogh ประเภทการปรากฏตัวของมนุษย์: ร่างนําความตึงเครียด

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Alphonsine Fournaise - Pierre-Auguste Renoir ภาพที่ 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #55
ปิแอร์-โอกุสต์ เรอนัวร์

ภาพเหมือนของอัลฟอนซีน โฟร์เนส

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2384-2462วันที่พ.ศ.2439คอลเลคชั่นไม่ทราบตําแหน่ง

ใน "ภาพเหมือนของอัลฟอนซีน โฟร์แนส" ปิแอร์-โอกุสต์ เรอนัวร์เลือกสถานการณ์ที่แม่นยําและผลักดันมันให้เกินกว่าเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย ช่องว่างนับได้มากเท่ากับตัวเลขและหลีกเลี่ยงความหนักหน่วงใดๆ สําหรับ "ภาพเหมือนของอัลฟอนซีน โฟร์แนส" โดยปิแอร์-โอกุสต์ เรอนัวร์ องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกเป็นลวดลาย จากนั้นเป็นมวล จากนั้นเป็นข้อความของแสงที่ทําให้ภาพวาดเป็นจังหวะที่แท้จริง เรอนัวร์กุสต์ ใน "ภาพเหมือนของอัลฟอนซีน โฟร์แนส" โดยปิแอร์-โอกุสต์ มวลของมันคือ "ภาพเหมือนของปิแอร์-โอกุสต์" จึงรักษาเอกลักษณ์ทางภาพที่ชัดเจน โดยไม่จําเป็นต้องมีเอฟเฟกต์วาทศิลป์ที่ยอดเยี่ยมเพื่อให้น่าสนใจ

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Johanna Staude - ภาพ Gustav Klimt 1 การทําสําเนาภาพวาดสีน้ํามัน #56
กุสตาฟ คลิมท์

ภาพเหมือนของ Johanna Staude

ใน "ภาพเหมือนของ Johanna Staude" กุสตาฟคลิมท์ย้ายเรื่องที่เป็นรูปธรรมไปยังภาพที่คลุมเครือมากขึ้น; จากนั้นสีจะควบคุมอุณหภูมิของทั้ง "ภาพเหมือนของ Johanna Staude" โดย Gustav Klimt ร่างนี้นําเสนอการปรากฏตัวอีกประเภทหนึ่ง: ท่าทางเครื่องแต่งกายใบหน้าหรือท่าทางทําให้ภาพวาดมีความตึงเครียดของมนุษย์ซึ่งภูมิทัศน์เพียงอย่างเดียวไม่สามารถสร้างได้ ความสนใจของ "ภาพเหมือนของ Johanna Staude" โดย Gustav Klimt เกิดจากความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: ผู้ถูกทดสอบเปลี่ยนจังหวะการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรที่คัดลอกมา

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Amalie Zuckerkandl - ภาพ Gustav Klimt 1 สําเนาภาพวาดที่วาดด้วยมือ #57
กุสตาฟ คลิมท์

ภาพเหมือนของ Amalie Zuckerkandl

ใน "ภาพเหมือนของอมาลี ซัคเคอร์คันเดิล" กุสตาฟ คลิมต์แสวงหาการปรากฏตัวที่ต่อต้านชื่อเรื่องธรรมดา ๆ วัสดุภาพให้น้ําหนักกับพื้นที่ที่เงียบสงบที่สุด ใน "ภาพเหมือนของอมาลี ซัคเคอร์คันเดิล" โดยกุสตาฟ คลิมต์ วัตถุที่เป็นมนุษย์ช่วยให้เราสามารถติดตามกุสตาฟ คลิมต์ได้ใกล้เคียงที่สุดกับการปรากฏตัวที่ดู อ่าน รอ หรืออยู่ในระยะไกล เราสามารถชอบ "ภาพเหมือนของอมาลี ซัคเคอร์คันเดิล" สําหรับความสงบหรือความแวววาวของมัน แต่การยึดไว้ส่วนใหญ่มาจากวิธีที่กุสตาฟ คลิมต์จัดระเบียบการจ้องมอง

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Jean Renoir เด็ก - ภาพ Pierre-Auguste Renoir 1 ที่ผลิตโดย Alpha Reproduction #58
ปิแอร์-โอกุสต์ เรอนัวร์

ภาพเหมือนของฌอง เรอนัวร์ เด็กน้อย

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2384-2462วันที่พ.ศ.2439คอลเลคชั่นไม่ทราบตําแหน่ง

ใน "ภาพเหมือนของฌองเรอนัวร์เด็ก" ปิแอร์ - ออกุสต์เรอนัวร์ทําให้แม่ลายเป็นเหตุการณ์ภาพมากกว่าป้ายที่เรียบง่าย; มวลชนให้องค์ประกอบจังหวะภายใน สําหรับ "ภาพเหมือนของฌองเรอนัวร์เด็ก" โดยปิแอร์ - ออกุสต์เรอนัวร์องค์ประกอบจะอ่านเป็นขั้นตอน: แรกแม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพจังหวะที่แท้จริงซึ่งให้ภาพจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนของฌองเรอนัวร์เด็ก" โดยปิแอร์ - ออกุสต์เรอนัวร์ร่างจะอ่านเป็นขั้นตอน: แรกแม่ลายแล้วมวลชนจากนั้นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนของฌองเรอนัวร์เด็ก" โดยปิแอร์-ออกุสต์เรอนัวร์การแสดงตนครั้งแรกเรอนนํามวลชนอีกประเภทหนึ่ง อารมณ์ของตัวเองไปพร้อมกัน ผืนผ้าใบหายใจแต่ไม่ได้มาเพียงเพื่อเปิดหน้าต่างเท่านั้น

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Mademoiselle Lieser - ภาพ Gustav Klimt 1 การทําซ้ําภาพวาดแบบช่างฝีมือ #59
กุสตาฟ คลิมท์

ภาพเหมือนของมิสลีเซอร์

ใน "ภาพเหมือนของมาดมัวแซลลีเซอร์" กุสตาฟคลิมท์นําเรื่องไปทดสอบการวางกรอบส่วนบุคคลมาก; ความสัมพันธ์ของวรรณยุกต์สร้างความลึกโดยไม่มีเสียงรบกวน ใน "ภาพเหมือนของมาดมัวแซลลีเซอร์" โดยกุสตาฟคลิมท์ร่างนําการปรากฏตัวอีกประเภทหนึ่ง: ท่าทางเครื่องแต่งกายใบหน้าหรือท่าทางทําให้ภาพวาดมีความตึงเครียดของมนุษย์ที่ภูมิทัศน์เพียงอย่างเดียวไม่สามารถผลิตได้ ความสนใจของ "ภาพเหมือนของมาดมัวแซลลีเซอร์" โดยกุสตาฟคลิมท์เกิดจากความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: เรื่องเปลี่ยนจังหวะการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรที่คัดลอก

ค้นพบ →
ซิมโฟนีในสีขาว n°1: The Girl in White - James Abbott McNeill Whistler ภาพที่ 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #60
เจมส์ แอบบอตต์ แมคนีล วิสต์เลอร์

ซิมโฟนีสีขาว n°1: เด็กสาวในชุดขาว

ใน "Symphony in White n°1: The Girl in White" James Abbott McNeill Whistler ทําให้ลวดลายเป็นเหตุการณ์ที่มองเห็นได้แทนที่จะเป็นป้ายกํากับธรรมดา อัตราส่วนโทนเสียงสร้างความลึกโดยไม่มีเสียงรบกวน สําหรับ "Symphony in White n°1: The Girl in White" โดย James Abbott McNeill Whistler องค์ประกอบจะอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกเป็นลวดลาย จากนั้นเป็นมวล จากนั้นเป็นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "Symphony in White n°1: The Girl in White" โดย James Abbott McNeill Whistler องค์ประกอบจะอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกเป็นลวดลาย จากนั้นเป็นมวล จากนั้นเป็นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง Symphony in White n°1: The Girl in White" โดย James Abbott McNeill Whistler นําอารมณ์ของเธอเองมาสู่การเดินทาง ผืนผ้าใบหายใจได้ แต่ไม่ได้มาเพียงเพื่อเปิดหน้าต่างเท่านั้น

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของมาดามอัลลูอาร์-ฌูอ็อง - จอห์น ซิงเกอร์ ซาร์เจนท์ ภาพที่ 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #61
จอห์น ซิงเกอร์ ซาร์เจนท์

ภาพเหมือนของมาดามอัลลูอาร์-ฌูอ็อง

วันที่ประมาณปี พ.ศ.2427คอลเลคชั่นปารีส, เปอตี ปาเลส์รูปแบบ104 x 57 ซม

ใน "ภาพเหมือนของมาดามอัลลูอาร์ด-ฌูอ็อง" จอห์น ซิงเกอร์ ซาร์เจนท์เลือกสถานการณ์เฉพาะและผลักดันมันให้เกินกว่าเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย; เส้นทแยงมุมให้พลังงานแก่ตัวแบบที่ไม่ยึดเหนี่ยว สําหรับ "ภาพเหมือนของมาดามอัลลูอาร์ด-ฌูอ็อง" โดยจอห์น ซิงเกอร์ ซาร์เจนท์ สายตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้น ธนาคาร โปรไฟล์ หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภาพเหมือนของมาดามอัลลูอาร์-ฌูอ็อง" โดยจอห์น ซิงเกอร์ ซาร์เจนท์ ตัวแบบที่เป็นมนุษย์พบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้น ธนาคาร โปรไฟล์ หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อยใน "ภาพเหมือนของมาดาม"

ค้นพบ →
รูปปั้นครึ่งตัวของหญิงสาวที่ยิ้มแย้ม บางทีอาจเป็น Saskia van Uylenburgh - ภาพ Rembrandt 1 ภาพวาดสีน้ํามันบนผ้าใบ #62
แรมแบรนดท์

รูปปั้นครึ่งตัวของหญิงสาวที่ยิ้มแย้ม บางทีอาจเป็น Saskia van Uylenburgh

อ้างอิงศิลปิน1606-1669วันที่1633คอลเลคชั่นGemäldegalerie Alte Meister, เดรสเดน

ใน "รูปปั้นครึ่งตัวของหญิงสาวยิ้ม บางที Saskia van Uylenburgh" แรมแบรนดท์รั้งช่วงเวลาหนึ่งที่ภาพวาดขยายระยะเวลาออกไป รายละเอียดล่าช้าในการอ่านเพียงพอที่จะทําให้มันน่าสนใจ สําหรับ "รูปปั้นครึ่งตัวของหญิงสาวยิ้ม บางที Saskia van Uylenburgh" โดย Rembrandt ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตา การหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ ใน "รูปปั้นครึ่งตัวของหญิงสาวยิ้ม บางที Saskia van Uylenburgh" โดย Rembrandt ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาที่สดใส การหายใจเพียงพอที่จะทําให้ฉากนั้นมีชีวิตอยู่ใน "รูปปั้นครึ่งตัวของรอยยิ้ม" ผลิต "รูปปั้นครึ่งตัวของหญิงสาวที่ยิ้มแย้ม บางทีอาจเป็น Saskia van Uylenburgh" โดย Rembrandt จึงรักษาเอกลักษณ์ทางภาพที่ชัดเจน โดยไม่จําเป็นต้องมีเอฟเฟกต์วาทศิลป์ที่ยอดเยี่ยมเพื่อให้น่าสนใจ

ค้นพบ →
ภาพเหมือนตนเอง - ภาพจอห์น ซิงเกอร์ ซาร์เจนท์ 1 การทําสําเนาภาพวาดด้วยมือ #63
จอห์น ซิงเกอร์ ซาร์เจนท์

ภาพเหมือนตนเอง

วันที่พ.ศ.2429คอลเลคชั่นหอจดหมายเหตุ หอศิลป์ และพิพิธภัณฑ์อเบอร์ดีน อเบอร์ดีนรูปแบบ34.5 x 29.7 ซม

ใน "ภาพเหมือนตนเอง" จอห์นซิงเกอร์ซาร์เจนท์ให้การจ้องมองเป็นจุดเริ่มต้นที่ชัดเจน; ความคมชัดจัดฉากก่อนที่เราจะอ่านรายละเอียดด้วยซ้ํา สําหรับ "ภาพเหมือนตนเอง" โดยจอห์นซิงเกอร์ซาร์เจนท์ในระดับของภาพเอกฐานนี้มีความสําคัญมาก: มันหลีกเลี่ยงผลกระทบรูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "ภาพเหมือนตนเอง" โดยจอห์นซิงเกอร์ซาร์เจนท์มันไม่ได้เป็นเพียงภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงาม; ใน "ภาพเหมือนตนเอง" โดยจอห์นซิงเกอร์ซาร์เจนท์มันไม่ได้เป็นเพียงภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงาม; ร่างกลายเป็นศูนย์กลางของแรงโน้มถ่วงรายละเอียดที่เปลี่ยนบรรยากาศซาร์เจนท์ให้กลายเป็น "การเผชิญหน้า"

ค้นพบ →
สีทองและสีน้ําตาล: ภาพเหมือนตนเอง - ภาพของ James Abbott McNeill Whistler 1 การทําสําเนาภาพวาดด้วยมือ #64
เจมส์ แอบบอตต์ แมคนีล วิสต์เลอร์

ทองและน้ําตาล: ภาพเหมือนตนเอง

ใน "ทองและสีน้ําตาล: ภาพเหมือนตนเอง" เจมส์แอ๊บบอตแมคนีลวิสต์เลอร์เปลี่ยนเรื่องที่เป็นรูปธรรมไปยังภาพที่คลุมเครือมากขึ้น; กรอบกระชับสิ่งที่สมควรได้รับความสนใจจริงๆ ใน "ทองและสีน้ําตาล: ภาพเหมือนตนเอง" โดยเจมส์แอ๊บบอตแมคนีลวิสต์เลอร์มันไม่ได้เป็นเพียงภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงาม; รูปกลายเป็นจุดศูนย์ถ่วงรายละเอียดที่เปลี่ยนบรรยากาศเป็นการเผชิญหน้า ความสนใจของ "ทองและน้ําตาล: ภาพเหมือนตนเอง" ในเจมส์แอ๊บบอตแมคนีลวิสต์เลอร์เกิดจากความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: ตัวแบบเปลี่ยนจังหวะการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรที่คัดลอก

ค้นพบ →
หญิงสาวในฐานะคนเลี้ยงแกะ ("Saskia en Flora") - ภาพ Rembrandt 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #65
แรมแบรนดท์

หญิงสาวในฐานะคนเลี้ยงแกะ ("Saskia en Flora")

อ้างอิงศิลปิน1606-1669

ใน "หญิงสาวในฐานะคนเลี้ยงแกะ ("Saskia en Flora") แรมแบรนดท์จัดระเบียบแม่ลายโดยไม่ลดทอนลงเป็นข้ออ้าง จานสีนําภาพมารวมกันโดยไม่ทําให้ฉากแบน สําหรับ "หญิงสาวในฐานะคนเลี้ยงแกะ ("Saskia en Flora")" โดยแรมแบรนดท์ องค์ประกอบจะอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกแม่ลาย จากนั้นมวลชน จากนั้นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "หญิงสาวในฐานะคนเลี้ยงแกะ ("Saskia en Flora")" โดย Rembrandt องค์ประกอบสามารถอ่านได้เป็นขั้นตอน: ขั้นแรกเป็นแม่ลาย จากนั้นเป็นมวลชน จากนั้นเป็นข้อความของหญิงสาว "ที่ให้แสงสว่าง

ค้นพบ →
การจัดเรียงเป็นสีเทา: ภาพเหมือนของจิตรกร - ภาพ James Abbott McNeill Whistler 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยสีน้ํามัน #66
เจมส์ แอบบอตต์ แมคนีล วิสต์เลอร์

การจัดเรียงสีเทา: ภาพเหมือนของจิตรกร

ใน "การจัดเรียงในสีเทา: ภาพเหมือนของจิตรกร" เจมส์แอ๊บบอตแม็คนีลวิสต์เลอร์เปลี่ยนรูปแบบที่เป็นที่รู้จักให้เป็นประสบการณ์การรับชม; จานสีนําภาพเข้าด้วยกันโดยไม่ทําให้ฉากแบน สําหรับ "การจัดเรียงในสีเทา: ภาพเหมือนของจิตรกร" โดยเจมส์แอ๊บบอตแม็คนีลวิสต์เลอร์ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอที่จะทําให้ฉากมีชีวิตอยู่ใน "การจัดเรียงในสีเทา: ภาพเหมือนของจิตรกร" โดยเจมส์แอ๊บบอตแมคนีลวิสต์เลอร์ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอที่จะปล่อยให้ฉากมีชีวิตอยู่ใน " โดย James Abbott McNeill Whistler จึงรักษาเอกลักษณ์ทางภาพที่ชัดเจน โดยไม่จําเป็นต้องมีเอฟเฟกต์วาทศิลป์ที่ยอดเยี่ยมเพื่อให้น่าสนใจ

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของฌาน ดูวาล - เอดูอาร์ มาเนต์ ภาพที่ 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #67
เอดูอาร์ มาเนต์

ภาพเหมือนของจีนน์ ดูวาล

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2375-2426

ใน "ภาพเหมือนของจีนน์ดูวัล" Édouard Manet สร้างความตึงเครียดรอบคอบตั้งแต่แวบแรก; สีแล้วปรับอุณหภูมิของทั้ง "ภาพเหมือนของจีนน์ดูวัล" โดยÉdouard Manet มันไม่เพียง แต่ภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงาม; รูปกลายเป็นศูนย์กลางของแรงโน้มถ่วงรายละเอียดซึ่งเปลี่ยนบรรยากาศในการเผชิญหน้า เราสามารถรัก "ภาพเหมือนของจีนน์ดูวัล" สําหรับความสงบหรือความฉลาดของมันแต่ชุดของมันอยู่เหนือทั้งหมดจากวิธีที่Édouard Manet จัดระเบียบรูปลักษณ์

ค้นพบ →
ภาพเหมือนตนเองพร้อมจานสี - ภาพเอดูอาร์ มาเนต์ 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยสีน้ํามัน #68
เอดูอาร์ มาเนต์

ภาพเหมือนตนเองพร้อมจานสี

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2375-2426

ใน "ภาพเหมือนตนเองพร้อมจานสี" Édouard Manet ยังคงรักษาช่วงเวลาที่ภาพวาดขยายระยะเวลาออกไป รูปทรงสลับความแม่นยําและอิสระด้วยความดิ่งที่สวยงาม สําหรับ "ภาพเหมือนตนเองพร้อมจานสี" โดย Édouard Manet องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกลวดลาย จากนั้นมวลชน จากนั้นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนตนเองพร้อมจานสี" โดย Édouard Manet องค์ประกอบสามารถอ่านได้เป็นขั้นตอน: ขั้นแรกลวดลาย จากนั้นมวลชน จากนั้นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนตนเองพร้อมจานสี" โดยÉ

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของแมดเดอลีน เบอร์นาร์ด - ภาพของพอล โกแกง 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยสีน้ํามัน #69
พอล โกแกง

ภาพเหมือนของแมดเดอลีน เบอร์นาร์ด

วันที่พ.ศ.2431คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์เกรอน็อบล์รูปแบบ72 x 58 ซม

ใน "ภาพเหมือนของแมดเดอลีนเบอร์นาร์ด" พอลโกแกงหลีกเลี่ยงภาพที่เปลี่ยนได้และยืนยันน้ําเสียงของเขาเอง; ความแตกต่างจัดฉากแม้กระทั่งก่อนที่เราจะอ่านรายละเอียด สําหรับ "ภาพเหมือนของแมดเดอลีนเบอร์นาร์ด" โดยพอลโกแกงความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ ใน "ภาพเหมือนของแมดเดอลีนเบอร์นาร์ด" โดยพอลโกแกงเรื่องมนุษย์ช่วยให้เราสามารถติดตามพอลโกแกงได้ใกล้เคียงที่สุดกับการปรากฏตัวที่ดูอ่านรอหรืออยู่ในระยะไกล ใน "ภาพเหมือนของแมดเดอลีนเบอร์นาร์ด" โดยพอลโกแกงเรื่องมนุษย์ช่วยให้เราสามารถติดตามพอลได้อย่างใกล้ชิด

ค้นพบ →
มาดมัวแซล อิซาเบล เลมอนเนียร์ - ภาพเอดูอาร์ มาเนต์ 1 ภาพเขียนสีน้ํามันบนผ้าใบ #70
เอดูอาร์ มาเนต์

นางสาวอิซาเบล เลมอนเนียร์

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2375-2426วันที่พ.ศ.2422-2423คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์เฮอร์มิเทจ?รูปแบบ102 x 81 ซม

ใน "Mademoiselle Isabelle Lemonnier", Édouard Manet ทําให้ลวดลายเป็นเหตุการณ์ที่มองเห็นมากกว่าป้ายธรรมดา; เส้นทแยงมุมทําให้วัตถุมีพลังงานที่ไม่ยึดอยู่กับที่ สําหรับ "Mademoiselle Isabelle Lemonnier" โดย Édouard Manet องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกให้ลวดลาย จากนั้นมวลชน จากนั้นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "Mademoiselle Isabelle Lemonnier" โดย Édouard Manet ร่างจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกให้ลวดลาย จากนั้นให้มวลชน จากนั้นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "Mademoiselle Isab

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของมาดมัวแซลคลอส - Édouard Manet ภาพที่ 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #71
เอดูอาร์ มาเนต์

ภาพเหมือนของนางสาวคลอส

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2375-2426

ใน "ภาพเหมือนของมาดมัวแซลคลอส" เอดูอาร์ มาเนต์เปลี่ยนท่าทางหรือท่าทางให้เป็นสถาปัตยกรรมจริงพื้นผิวที่ทาสียังคงความตึงเครียดที่ตัวแบบเพียงอย่างเดียวไม่สามารถอธิบายได้ ใน "ภาพเหมือนของมาดมัวแซลคลอส" โดยเอดูอาร์ด มาเนต์ ร่างนี้นําเสนอการแสดงตนอีกประเภทหนึ่ง: ท่าทาง เครื่องแต่งกาย ใบหน้า หรือท่าทางทําให้ภาพวาดมีความตึงเครียดของมนุษย์ที่ภูมิทัศน์เพียงอย่างเดียวไม่สามารถสร้างความสนใจของ "ภาพเหมือนของมาดมัวแซลคลอส" โดยเอดูอาร์ด มาเนต์ ร่างนี้นําเสนอการแสดงตนอีกประเภทหนึ่ง: ท่าทาง เครื่องแต่งกาย ใบหน้า หรือท่าทาง ทําให้ภาพวาดมีความตึงเครียดของมนุษย์ซึ่งภูมิทัศน์เพียงอย่างเดียวไม่สามารถสร้างความสนใจของ "ภาพเหมือนของมาดมัวแซล คลอส"

ค้นพบ →
ภาพเหมือนตนเองที่มีผมยุ่งเหยิง - ภาพแรมแบรนดท์ 1 การทําซ้ําภาพวาดแบบช่างฝีมือ #72
แรมแบรนดท์

ภาพเหมือนตนเองที่มีผมไม่เรียบร้อย

อ้างอิงศิลปิน1606-1669วันที่1628คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์ Rijksmuseum, อัมสเตอร์ดัม

ใน "ภาพเหมือนตนเองที่มีผมไม่เรียบร้อย" แรมแบรนดท์หลีกเลี่ยงภาพที่เปลี่ยนได้และยืนยันโทนสีที่สะอาดตา อัตราส่วนโทนเสียงสร้างความลึกโดยไม่มีเสียงรบกวน สําหรับ "ภาพเหมือนตนเองที่มีผมไม่เรียบร้อย" ของแรมแบรนดท์ ดวงตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้น ขอบ โปรไฟล์ หรือคอนทราสต์ซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภาพเหมือนตนเองที่มีผมไม่เรียบร้อย" ของแรมแบรนดท์ ร่างนี้นํามาซึ่งการปรากฏตัวอีกประเภทหนึ่ง: เส้น ขอบ โปรไฟล์ หรือคอนทราสต์ซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภาพเหมือนตนเองที่มีผมไม่เรียบร้อย" ของแรมแบรนดท์ ร่างนั้นนําอีกเส้นหนึ่งมา

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของอองตวน-โลรองต์ ลาวัวซิเยร์และภรรยาของเขา - Jacques-Louis David ภาพที่ 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #73
ฌาคส์-หลุยส์ เดวิด

ภาพเหมือนของอองตวน-โลรองต์ ลาวัวซิเยร์และภรรยาของเขา

ใน "ภาพเหมือนของอองตวน-โลรองต์ ลาวัวซิเยร์และภรรยาของเขา" ฌาค-หลุยส์ เดวิด จัดระเบียบลวดลายโดยไม่ลดทอนลงเป็นข้ออ้าง เส้นทแยงมุมให้พลังงานแก่ตัวแบบที่ไม่ยึดเหนี่ยว สําหรับ "ภาพเหมือนของอองตวน-โลรองต์ ลาวัวซิเยร์และภรรยาของเขา" โดยฌาค-หลุยส์ เดวิด องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกเป็นลวดลาย จากนั้นเป็นมวล จากนั้นเป็นข้อความของแสงที่ทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนของอองตวน-โลรองต์ ลาวัวซิเยร์และภรรยาของเขา" โดยฌาค-หลุยส์ เดวิด องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกเป็นภาพเหมือน จากนั้นเป็นมวล จากนั้นเป็นข้อความของแสงที่ให้มวล โดย Antoine-Laurent Lavoisier และภรรยาของเขา" โดย Jacques-Louis David นําอารมณ์ของตัวเองมาสู่การเดินทาง ผืนผ้าใบหายใจได้แต่ไม่ได้มาเพื่อเปิดหน้าต่างเท่านั้น

ค้นพบ →
ภาพเหมือนตนเอง - Jacques-Louis David ภาพที่ 1 ภาพวาดสีน้ํามันบนผ้าใบ #74
ฌาคส์-หลุยส์ เดวิด

ภาพเหมือนตนเอง

ใน "ภาพเหมือนตนเอง" ฌาคส์-หลุยส์ เดวิดนําสายตาผ่านชุดของการตัดสินใจที่มองเห็นได้อย่างสมบูรณ์แบบ; รายละเอียดชะลอการอ่านเพียงพอที่จะทําให้มันน่าสนใจ สําหรับ "ภาพเหมือนตนเอง" โดย Jacques-Louis David ตาพบเหตุผลที่ชัดเจนที่จะชะลอตัวลง: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจน้อย ใน "ภาพเหมือนตนเอง" โดย Jacques-Louis David มันไม่เพียง แต่ภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงาม; ร่างกลายเป็นจุดศูนย์ถ่วง, รายละเอียดซึ่งเปลี่ยนบรรยากาศเป็นการเผชิญหน้า "ภาพเหมือนตนเอง" โดย Jacques-Louis David, มันไม่ใช่แค่ภาพเงาที่วางอยู่ในจุดศูนย์ถ่วงที่สวยงามเท่านั้น

ค้นพบ →
🎨 ภาพเหมือนของเกอร์ทรูด โลว์ (รายละเอียด) - กุสตาฟ คลิมท์ (ประมาณปี 1902) ภาพที่ 1 การทําสําเนาภาพวาดแบบช่างฝีมือ #75
กุสตาฟ คลิมท์

🎨 ภาพเหมือนของเกอร์ทรูด โลว์ (รายละเอียด) - กุสตาฟ คลิมท์ (ประมาณปี 1902)

ใน "🎨 ภาพเหมือนของเกอร์ทรูด โลว์ (รายละเอียด) - กุสตาฟ คลิมต์ (ประมาณปี 1902)" กุสตาฟ คลิมต์ยังคงรักษาช่วงเวลาที่ภาพวาดขยายระยะเวลาออกไป มุมมองเปลี่ยนการสังเกตที่คุ้นเคยให้กลายเป็นความประหลาดใจที่ยั่งยืน สําหรับ "🎨 ภาพเหมือนของเกอร์ทรูด โลว์ (รายละเอียด) - กุสตาฟ คลิมต์ (ประมาณปี 1902)" โดยกุสตาฟ คลิมต์ ตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้น ธนาคาร โปรไฟล์ หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "🎨 ภาพเหมือนของเกอร์ทรูด โลว์ (รายละเอียด) - ภาพวงกลม คลิมต์ (วงกลม) ตา 190 "🎨 ภาพเหมือนของเกอร์ทรูด โลว์ (รายละเอียด) - กุสตาฟ คลิมต์ (ประมาณปี 1902)" โดยกุสตาฟ คลิมต์ จึงรักษาเอกลักษณ์ทางภาพที่ชัดเจน โดยไม่จําเป็นต้องมีเอฟเฟกต์วาทศิลป์ที่ยอดเยี่ยมเพื่อให้น่าสนใจ

ค้นพบ →
IV
ความทันสมัยของการถ่ายภาพบุคคล

กรอบ สี และการลดความซับซ้อนทําให้ใบหน้าดูใหม่โดยไม่ต้องคงความเรียบเนียนอย่างสมบูรณ์

ภาพเหมือนตนเองที่มีวงกลมสองวง - การสร้างภาพ Rembrandt 1 ผลิตโดย Alpha Reproduction #76
แรมแบรนดท์

ภาพเหมือนตนเองที่มีวงกลมสองวง

อ้างอิงศิลปิน1606-1669วันที่ประมาณปี ค.ศ.1665-1669คอลเลคชั่นเคนวูดเฮาส์, ลอนดอนรูปแบบ114.3 x 94 ซม

ใน "ภาพเหมือนตนเองที่มีวงกลมสองวง" แรมแบรนดท์ทําให้แม่ลายเป็นเหตุการณ์ภาพมากกว่าป้ายธรรมดา; พื้นผิวที่ทาสียังคงความตึงเครียดที่วัตถุเพียงอย่างเดียวไม่สามารถอธิบายได้ สําหรับ "ภาพเหมือนตนเองที่มีวงกลมสองวง" ของแรมแบรนดท์แรงที่มาน้อยกว่าจากการระเบิดของความสว่างกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "ภาพเหมือนตนเองที่มีวงกลมสองวง" ของแรมแบรนดท์มันไม่ได้เป็นเพียงภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงาม; ร่างกลายเป็นจุดศูนย์ถ่วงรายละเอียดที่เปลี่ยนบรรยากาศเป็นการเผชิญหน้า ใน "ภาพเหมือนตนเองที่มีวงกลมสองวง" ของแรมแบรนดท์มันไม่ได้เป็นเพียงแรงโน้มถ่วงที่วางไว้

ค้นพบ →
ภาพเหมือนตนเองเมื่ออายุ 34 ปี - ภาพแรมแบรนดท์ 1 ภาพมือวาดด้วยสีน้ํามัน #77
แรมแบรนดท์

ภาพเหมือนตนเองเมื่ออายุ 34 ปี

อ้างอิงศิลปิน1606-1669วันที่1640คอลเลคชั่นหอศิลป์แห่งชาติลอนดอน

ใน "ภาพเหมือนตนเองที่อายุ 34" แรมแบรนดท์ให้ชีวิตประจําวันความหนาแน่นที่เขาไม่ได้ขอ; รายละเอียดชะลอการอ่านเพียงพอที่จะทําให้มันน่าสนใจ สําหรับ "ภาพเหมือนตนเองที่อายุ 34" ของแรมแบรนดท์ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวย; มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนมากขึ้นกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ใน "ภาพเหมือนตนเองที่อายุ 34" ของแรมแบรนดท์มันไม่ได้เป็นเพียงภาพเงาวางในแสงที่สวยงาม; รูปกลายเป็นศูนย์กลางของแรงโน้มถ่วงรายละเอียดที่เปลี่ยนบรรยากาศเป็นการเผชิญหน้า เราสามารถชอบ "ภาพเหมือนตนเองที่อายุ 3 สงบสดใสของมันมาในรูปแบบที่ 3 สงบ

ค้นพบ →
Jeanne Hébuterne ที่สร้อยคอ - Amedeo Modigliani ภาพที่ 1 การทําซ้ําภาพวาดแบบช่างฝีมือ #78
อเมเดโอ โมดิเกลียนี่

จีนน์ เฮบูเทิร์น ที่ Collier

ใน "Jeanne Hébuterne au Collier" Amedeo Modigliani เปลี่ยนท่าทางหรือท่าทางให้เป็นสถาปัตยกรรมที่แท้จริง; ภาพวาดรักษาทั้งหมดในขณะที่บรรยากาศใช้เสรีภาพบางอย่าง สําหรับ "Jeanne Hébuterne au Collier" โดย Amedeo Modigliani ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวยเท่านั้น แต่ยังบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ใน "Jeanne Hébuterne au Collier" โดย Amedeo Modigliani ความสนใจครั้งแรกมาจากตัวแบบเอง: ช่วยให้ผู้อ่านจับได้อย่างเป็นรูปธรรมก่อนที่จะปล่อยให้สี แสง และรายละเอียดทําส่วนที่เหลือ ใน "Je

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของหญิงสาว - ภาพแรมแบรนดท์ 1 การทําซ้ําภาพวาดโดยช่างฝีมือ #79
แรมแบรนดท์

ภาพเหมือนของหญิงสาว

อ้างอิงศิลปิน1606-1669วันที่1635 หรือใหม่กว่าคอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์ศิลปะคลีฟแลนด์

ใน "ภาพเหมือนของหญิงสาว" แรมแบรนดท์เริ่มต้นจากวัตถุที่ระบุอย่างชัดเจน เส้นทแยงมุมทําให้วัตถุมีพลังงานที่ไม่ยึดอยู่กับที่ สําหรับ "ภาพเหมือนของหญิงสาว" ของแรมแบรนดท์ องค์ประกอบจะอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกเป็นลวดลาย จากนั้นเป็นมวลชน จากนั้นเป็นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนของหญิงสาว" ของแรมแบรนดท์ ร่างนั้นอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกเป็นลวดลาย จากนั้นเป็นมวลชน จากนั้นเป็นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนของหญิงสาว" ของแรมแบรนดท์ ร่างนั้นนําภาพเหมือนอีกประเภทหนึ่งมา: ขั้นแรกเป็นลวดลาย จากนั้นจึงให้มวล จากนั้นให้ภาพ

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของมาดามเดอแวร์นีแนค - ภาพฌาคส์-หลุยส์ เดวิด 1 ภาพเขียนด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #80
ฌาคส์-หลุยส์ เดวิด

ภาพเหมือนของมาดามเดอแวร์นีแนค

ใน "ภาพเหมือนของมาดามเดอเวอร์นิแนค" ฌาคส์-หลุยส์เดวิดเลือกสถานการณ์เฉพาะและผลักดันมันเกินกว่าเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย; มุมมองเปลี่ยนการสังเกตที่คุ้นเคยให้กลายเป็นความประหลาดใจที่ยั่งยืน สําหรับ "ภาพเหมือนของมาดามเดอเวอร์นิแนค" โดยฌาคส์-หลุยส์เดวิดตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้นธนาคารโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภาพเหมือนของมาดามเดอเวอร์นิแนค" โดยฌาคส์-หลุยส์เดวิดตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้นธนาคารโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภาพเหมือนของมาดามเดอเวอร์นิแนคเดวิด" โดยฌาคส์- เอกลักษณ์ทางภาพที่ชัดเจน โดยไม่ต้องใช้เอฟเฟกต์วาทศิลป์ขนาดใหญ่เพื่อให้น่าสนใจ

ค้นพบ →
Jeanne Hébuterne นั่ง - Amedeo Modigliani ภาพ 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #81
อเมเดโอ โมดิเกลียนี่

ฌานน์ เฮบูแตร์นนั่งอยู่

ใน "Jeanne Hébuterne นั่ง" Amedeo Modigliani เริ่มต้นจากเรื่องที่ระบุอย่างชัดเจน ท่าทางรองบอกได้เกือบเท่ากับหัวข้อหลัก สําหรับ "Jeanne Hébuterne นั่ง" โดย Amedeo Modigliani องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: อันดับแรกคือลวดลาย จากนั้นมวลชน จากนั้นข้อความของแสงที่ทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "Jeanne Hébuterne นั่ง" โดย Amedeo Modigliani งานนี้คุ้มค่าเป็นขั้นตอน: อันดับแรกคือลวดลาย จากนั้นมวล จากนั้นข้อความของแสงที่ทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ในงาน "Jeanne Hébuterne"

ค้นพบ →
ภาพเหมือนตนเอง - ภาพ Francisco de Goya 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #82
ฟรานซิสโก เด โกยา

ภาพเหมือนตนเอง

ใน "ภาพเหมือนตนเอง" ฟรานซิสโกเดอโกยาเปลี่ยนท่าทางหรือท่าทางเป็นสถาปัตยกรรมที่แท้จริง; สีแล้วควบคุมอุณหภูมิของทั้งหมด ใน "ภาพเหมือนตนเอง" โดยฟรานซิสโกเดอโกยาไม่ได้เป็นเพียงภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงาม; รูปกลายเป็นจุดศูนย์ถ่วงรายละเอียดที่เปลี่ยนบรรยากาศเป็นการเผชิญหน้า ความสนใจของ "ภาพเหมือนตนเอง" ในฟรานซิสโกเดอโกยาเกิดจากความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: เรื่องเปลี่ยนจังหวะของการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรที่คัดลอก

ค้นพบ →
ภาพเหมือนตนเองในสตูดิโอ - ภาพ Francisco de Goya 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #83
ฟรานซิสโก เด โกยา

ภาพเหมือนตนเองในเวิร์คช็อป

ใน "ภาพเหมือนตนเองในเวิร์คช็อป" ฟรานซิสโก เดอ โกยา นําสายตาผ่านชุดของการตัดสินใจที่มองเห็นได้ชัดเจน จากนั้นสีจะปรับอุณหภูมิโดยรวม สําหรับ "ภาพเหมือนตนเองในเวิร์คช็อป" โดย Francisco de Goya องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกแม่ลาย จากนั้นมวลชน จากนั้นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนตนเองในเวิร์คช็อป" โดย Francisco de Goya องค์ประกอบสามารถอ่านได้เป็นขั้นตอน: ขั้นแรกแม่ลาย จากนั้นมวลชน จากนั้นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนตนเองในเวิร์คช็อป" โดย Francisco de Goya ตัวแบบมนุษย์ทําให้ Francisco de Goya มองอย่างใกล้ชิด waits ตาม

ค้นพบ →
ความกลมกลืนในสีเทาและสีเขียว: Miss Cicely Alexander - James Abbott McNeill Whistler ภาพที่ 1 การทําสําเนาภาพวาดสีน้ํามัน #84
เจมส์ แอบบอตต์ แมคนีล วิสต์เลอร์

ความกลมกลืนในสีเทาและสีเขียว: Miss Cicely Alexander

ใน "ฮาร์โมนีในสีเทาและสีเขียว: มิสซิเซลีอเล็กซานเดอร์" เจมส์แอ๊บบอตแมคนีลวิสต์เลอร์เลือกสถานการณ์เฉพาะและผลักดันมันให้เกินกว่าเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย; วัสดุภาพให้น้ําหนักกับพื้นที่ที่เงียบสงบที่สุด สําหรับ "ฮาร์โมนีในสีเทาและสีเขียว: มิสซิเซลีอเล็กซานเดอร์" โดยเจมส์แอ๊บบอตแมคนีลวิสต์เลอร์ความแข็งแรงมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอที่จะให้ฉากมีชีวิตอยู่ใน "ฮาร์โมนีในสีเทาและสีเขียว: มิสซิเซลีอเล็กซานเดอร์" โดยเจมส์แอ๊บบอตแมคนีลวิสต์เลอร์ความแข็งแรงมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอที่จะให้เจมส์มีชีวิตอยู่ สะอาด. "ความสามัคคีในสีเทาและสีเขียว: Miss Cicely Alexander" โดย James Abbott McNeill Whistler จึงรักษาเอกลักษณ์ทางภาพที่ชัดเจน โดยไม่จําเป็นต้องมีเอฟเฟกต์วาทศิลป์ที่ยอดเยี่ยมเพื่อให้น่าสนใจ

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของมาดาม Ceân Bermudez - ภาพ Francisco de Goya ภาพวาดมือ 1 สําเนา #85
ฟรานซิสโก เด โกยา

ภาพเหมือนของมาดาม Cean Bermudez

ใน "ภาพเหมือนของมาดาม Ceân Bermudez" ฟรานซิสโกเดอโกยาสร้างฉากที่มีตัวละครที่ละเอียดอ่อนทันที; รูปทรงสลับความแม่นยําและเสรีภาพด้วยความมั่นใจในตนเองที่สวยงาม สําหรับ "ภาพเหมือนของมาดาม Ceân Bermudez" โดย Francisco de Goya ภาพวาดไม่เพียงพยายามที่จะสวย; มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนกว่าของแข็งกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ใน "ภาพเหมือนของมาดาม Ceân Bermudez" โดย Francisco de Goya เรื่องของมนุษย์ช่วยให้ Francisco de Goya ที่จะติดตามใกล้เคียงที่สุดกับการปรากฏตัวที่ดูอ่านรอหรืออยู่ในระยะไกล "ภาพเหมือนของมาดาม Ceâ Bermudez" โดยมนุษย์ francisco de wa

ค้นพบ →
Paul Guillaume, Novo Pilota - Amedeo Modigliani ภาพที่ 1 การทําซ้ําภาพวาดสีน้ํามัน #86
อเมเดโอ โมดิเกลียนี่

พอล กิโยม, โนโว ปิโลต้า

ใน "Paul Guillaume, Novo Pilota" Amedeo Modigliani ย้ายวัตถุที่เป็นรูปธรรมไปยังภาพที่คลุมเครือมากขึ้น; แสงกระจายบทบาทด้วยอํานาจที่เงียบสงบ สําหรับ "Paul Guillaume, Novo Pilota" โดย Amedeo Modigliani ในระดับของภาพเอกฐานนี้มีความสําคัญอย่างมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ความสนใจของ "Paul Guillaume, Novo Pilota" ที่ Amedeo Modigliani อยู่ในความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: ตัวแบบเปลี่ยนจังหวะของการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรที่คัดลอก

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของผู้หญิงที่มีจี้ทับทิม - ภาพแรมแบรนดท์ 1 การทําสําเนาภาพวาดด้วยมือ #87
แรมแบรนดท์

ภาพผู้หญิงกับจี้ทับทิม

อ้างอิงศิลปิน1606-1669

ใน "ภาพเหมือนของผู้หญิงที่มีจี้ทับทิม" แรมแบรนดท์แสวงหาการปรากฏตัวที่ต่อต้านชื่อที่เรียบง่าย; ความแตกต่างจัดฉากก่อนที่เราจะอ่านรายละเอียดด้วยซ้ํา สําหรับ "ภาพเหมือนของผู้หญิงที่มีจี้ทับทิม" โดยแรมแบรนดท์ในระดับของภาพเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "ภาพเหมือนของผู้หญิงที่มีจี้ทับทิม" โดยแรมแบรนดท์เอกพจน์นี้มีความสําคัญอย่างมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "ภาพเหมือนของผู้หญิงที่มีจี้ทับทิม" โดย Rembrandt ทับทิม" สําหรับความสงบหรือความแวววาว แต่การยึดถือส่วนใหญ่มาจากวิธีที่แรมแบรนดท์จัดลุค

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Adolphe Monet - ภาพ Claude Monet 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #88
คล็อด โมเนต์

ภาพเหมือนของอดอลฟี่ โมเนต์

อ้างอิงศิลปินพ.ศ.2383-2469วันที่พ.ศ.2408คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์ศิลปะซิมเมอร์ลี นิวบรันสวิกรูปแบบ53 x 45 ซม

ใน "ภาพเหมือนของ Adolphe Monet" Claude Monet จัดระเบียบแม่ลายโดยไม่ลดทอนเป็นข้ออ้าง; มวลชนให้องค์ประกอบจังหวะภายในของมัน สําหรับ "ภาพเหมือนของ Adolphe Monet" โดย Claude Monet ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความแวววาวน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "ภาพเหมือนของ Adolphe Monet" โดย Claude Monet มันไม่ได้เป็นเพียงภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงาม; ร่างกลายเป็นจุดศูนย์ถ่วงที่สวยงาม

ค้นพบ →
เคาน์เตสอาแดล เดอ ตูลูส-โลเทรก - อองรี เดอ ตูลูส-โลเทรก ภาพ 1 ภาพเขียนสีน้ํามันบนผ้าใบ #89
อองรี เดอ ตูลูส-โลเทรค

เคาน์เตสอาแดล เดอ ตูลูส-โลเทรก

ใน "La Comtesse Adèle de Toulouse-Lautrec" อองรีเดอตูลูส - Lautrec เลือกสถานการณ์ที่แม่นยําและผลักดันมันให้เกินกว่าเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย; มวลชนให้องค์ประกอบจังหวะภายใน สําหรับ "La Comtesse Adèle de Toulouse-Lautrec" โดยอองรีเดอตูลูส - Lautrec ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอ อองรี เดอ ตูลูส-โลเทรกจึงรักษาเอกลักษณ์ทางภาพที่ชัดเจน โดยไม่จําเป็นต้องมีเอฟเฟกต์วาทศิลป์ที่ยอดเยี่ยมเพื่อให้น่าสนใจ

ค้นพบ →
Louis Pascal 1893 - Henri de Toulouse-Lautrec ภาพที่ 1 ผลิตโดย Alpha Reproduction #90
อองรี เดอ ตูลูส-โลเทรค

หลุยส์ ปาสคาล 2436

ใน "Louis Pascal 1893" อองรี เดอ ตูลูส-โลเทรกยังคงรักษาช่วงเวลาที่ภาพวาดขยายระยะเวลาออกไป รูปทรงสลับความแม่นยําและอิสรภาพด้วยความมั่นใจในตนเองที่สวยงาม สําหรับ "Louis Pascal 1893" โดย Henri de Toulouse-Lautrec องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกเป็นลวดลาย จากนั้นเป็นมวล จากนั้นเป็นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "Louis Pascal 1893" โดย Henri de Toulouse-Lautrec ในที่นี้ การอ่านเริ่มต้นด้วยตัวแบบ จากนั้นเคลื่อนไปสู่แสงและความสมดุลทั่วไป ซึ่งมักจะเป็นจุดที่ภาพวาดได้รับคุณลักษณะของมัน ใน "Louis Reading 9

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของโมเสส คิสลิง - ภาพ Amedeo Modigliani 1 การทําซ้ําภาพวาดแบบช่างฝีมือ #91
อเมเดโอ โมดิเกลียนี่

ภาพเหมือนของโมเสส คิสลิง

ใน "ภาพเหมือนของโมเสส คิสลิง" อาเมเดโอ โมดิเกลียนีหลีกเลี่ยงภาพที่เปลี่ยนได้และยืนยันโทนเสียงของเขาเอง วัสดุภาพให้น้ําหนักแก่พื้นที่ที่เงียบสงบที่สุด สําหรับ "ภาพเหมือนของโมเสส คิสลิง" โดยอาเมเดโอ โมดิเกลียนี องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกให้แม่ลาย จากนั้นมวลชน จากนั้นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนของโมเสส คิสลิง" โดยอาเมเดโอ โมดิเกลียนี ร่างจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกให้แม่ลาย จากนั้นให้มวล จากนั้นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนของโมเสส คิสลิง" โดย A

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Chaïm Soutine - Amedeo Modigliani ภาพ 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #92
อเมเดโอ โมดิเกลียนี่

ภาพเหมือนของ Chaïm Soutine

ใน "ภาพเหมือนของ Chaïm Soutine" Amedeo Modigliani แสวงหาการปรากฏตัวที่ต่อต้านชื่อที่เรียบง่าย; รายละเอียดล่าช้าในการอ่านเพียงเพียงพอที่จะทําให้มันน่าสนใจ สําหรับ "ภาพเหมือนของ Chaïm Soutine" โดย Amedeo Modigliani ในระดับของภาพเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองอย่างกระตือรือร้นเกินไป ใน "ภาพเหมือนของ Chaïm Soutine" โดย Amedeo Modigliani ในระดับของภาพเอกพจน์นี้มีความสําคัญอย่างมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองอย่างกระตือรือร้นเกินไป ใน "ภาพเหมือนของ Chaigine"

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของวิสต์เลอร์กับหมวก - ภาพเจมส์ แอบบอตต์ แมคนีล วิสต์เลอร์ 1 ภาพ ภาพวาดสีน้ํามันบนผ้าใบ #93
เจมส์ แอบบอตต์ แมคนีล วิสต์เลอร์

ภาพเหมือนของวิสต์เลอร์พร้อมหมวก

ใน "ภาพเหมือนของวิสต์เลอร์กับหมวก" เจมส์แอ๊บบอตแมคนีลวิสต์เลอร์ใส่เรื่องที่จะทดสอบของการวางกรอบส่วนบุคคลมาก; แสงกระจายบทบาทที่มีอํานาจเงียบ ใน "ภาพเหมือนของวิสต์เลอร์กับหมวก" โดยเจมส์แอ๊บบอตแมคนีลวิสต์เลอร์เรื่องมนุษย์ช่วยให้เจมส์แอ๊บบอตแมคนีลวิสต์เลอร์ที่จะติดตามใกล้เคียงที่สุดกับการปรากฏตัวที่เฝ้าดูอ่านรอหรืออยู่ในระยะไกล ความสนใจของเจมส์แอ๊บบอตแมคนีลวิสต์เลอร์ใน "ภาพเหมือนของวิสต์เลอร์กับหมวก" โดยเจมส์แอ๊บบอตแมคนีลวิสต์เลอร์เรื่องมนุษย์ช่วยให้เราสามารถติดตามเจมส์แอ๊บบอตแมคนีลวิสต์เลอร์ใกล้เคียงที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้กับการปรากฏตัวที่เจมส์ดูอยู่หรือเจมส์

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Jeanne Hébuterne - Amedeo Modigliani ภาพ 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยน้ํามัน #94
อเมเดโอ โมดิเกลียนี่

ภาพเหมือนของจีนน์ เฮบูเทิร์น

ใน "ภาพเหมือนของ Jeanne Hébuterne" Amedeo Modigliani เลือกสถานการณ์เฉพาะและผลักดันมันให้เกินกว่าเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย; มุมมองเปลี่ยนการสังเกตที่คุ้นเคยให้กลายเป็นความประหลาดใจที่ยั่งยืน สําหรับ "ภาพเหมือนของ Jeanne Hébuterne" โดย Amedeo Modigliani ดวงตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภาพเหมือนของ Jeanne Hébuterne" โดย Amedeo Modigliani ผู้ถูกทดสอบที่เป็นมนุษย์พบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อยใน "

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของปาโบล ปิกัสโซ - ภาพ Amedeo Modigliani 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #95
อเมเดโอ โมดิเกลียนี่

ภาพเหมือนของปาโบล ปิกัสโซ

ใน "ภาพเหมือนของปาโบล ปิกัสโซ" อาเมเดโอ โมดิเกลียนีจัดลวดลายโดยไม่ลดทอนลงเป็นข้ออ้าง พื้นผิวที่ทาสียังคงความตึงเครียดซึ่งผู้ถูกทดสอบเพียงลําพังไม่สามารถอธิบายได้ สําหรับ "ภาพเหมือนของปาโบล ปิกัสโซ" โดยอาเมเดโอ โมดิเกลียนี องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นๆ ขั้นแรกเป็นลวดลาย จากนั้นเป็นมวล จากนั้นเป็นข้อความของแสงที่ทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนของปาโบล ปิกัสโซ" โดยอาเมเดโอ โมดิเกลียนี องค์ประกอบสามารถอ่านได้เป็นขั้นๆ ขั้นแรกเป็นลวดลาย จากนั้นเป็นมวล จากนั้นเป็นข้อความของแสงที่ทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนของปาบลิโก"

ค้นพบ →
ภาพเหมือนตนเอง - James Abbott McNeill Whistler ภาพที่ 1 ผลิตโดย Alpha Reproduction #96
เจมส์ แอบบอตต์ แมคนีล วิสต์เลอร์

ภาพเหมือนตนเอง

ใน "ภาพเหมือนตนเอง" เจมส์แอ๊บบอตแมคนีลวิสต์เลอร์ย้ายเรื่องที่เป็นรูปธรรมไปยังภาพที่คลุมเครือมากขึ้น; เส้นทแยงมุมให้พลังงานแก่ตัวแบบที่ไม่ยึดอยู่กับที่ ใน "ภาพเหมือนตนเอง" โดยเจมส์แอ๊บบอตแมคนีลวิสต์เลอร์ตัวแบบที่เป็นมนุษย์ช่วยให้เจมส์แอ๊บบอตแมคนีลวิสต์เลอร์ถูกติดตามให้ใกล้เคียงที่สุดกับการปรากฏตัวที่ดูอ่านรอหรืออยู่ในระยะไกล ความสนใจของ "ภาพเหมือนตนเอง" ในเจมส์แอ๊บบอตแมคนีลวิสต์เลอร์อยู่ในความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: ตัวแบบเปลี่ยนจังหวะการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรที่คัดลอก

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของดิเอโก ริเวรา - ภาพ Amedeo Modigliani ภาพวาดสีน้ํามัน 1 ภาพบนผ้าใบ #97
อเมเดโอ โมดิเกลียนี่

ภาพเหมือนของดิเอโก ริเวรา

ใน "ภาพเหมือนของดิเอโกริเวรา" Amedeo Modigliani เปลี่ยนท่าทางหรือท่าทางให้เป็นสถาปัตยกรรมที่แท้จริง; ภาพวาดรักษาทั้งหมดในขณะที่บรรยากาศใช้เสรีภาพบางอย่าง ใน "ภาพเหมือนของดิเอโกริเวรา" โดย Amedeo Modigliani มันไม่เพียง แต่ภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงามเท่านั้นร่างกลายเป็นจุดศูนย์ถ่วงรายละเอียดที่เปลี่ยนบรรยากาศให้เป็นการเผชิญหน้า ความสนใจของ "ภาพเหมือนของดิเอโกริเวรา" ใน Amedeo Modigliani อยู่ในความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: ผู้ถูกทดสอบเปลี่ยนจังหวะของการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรที่คัดลอก

ค้นพบ →
ภาพเหมือนตนเอง - ภาพ Amedeo Modigliani 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยสีน้ํามัน #98
อเมเดโอ โมดิเกลียนี่

ภาพเหมือนตนเอง

ใน "ภาพเหมือนตนเอง" Amedeo Modigliani ย้ายเรื่องที่เป็นรูปธรรมไปยังภาพที่คลุมเครือมากขึ้น; รายละเอียดชะลอการอ่านเพียงพอที่จะทําให้มันน่าสนใจ สําหรับ "ภาพเหมือนตนเอง" โดย Amedeo Modigliani ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวยมันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนมากขึ้นกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ใน "ภาพเหมือนตนเอง" โดย Amedeo Modigliani มันไม่ได้เป็นเพียงภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงามรูปไม่ได้กลายเป็นเพียงภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงามรูปกลายเป็นศูนย์กลางของแรงโน้มถ่วงรายละเอียดที่เปลี่ยนบรรยากาศในการเผชิญหน้า ความสนใจของ "ภาพเหมือนตนเอง" เปลี่ยนไป

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Mademoiselle LL - James Tissot ภาพที่ 1 การทําซ้ําภาพวาดสีน้ํามัน #99
เจมส์ ทิสโซต์

ภาพเหมือนของ Miss LL

ใน "ภาพเหมือนของมาดมัวแซลแอลแอล" เจมส์ทิสโซต์สร้างฉากที่มีตัวละครที่อ่อนไหวทันที; มุมมองเปลี่ยนการสังเกตที่คุ้นเคยให้กลายเป็นความประหลาดใจที่ยั่งยืน ใน "ภาพเหมือนของมาดมัวแซลแอล" โดยเจมส์ทิสโซต์เรื่องมนุษย์ช่วยให้เจมส์ทิสโซต์ที่จะติดตามได้ใกล้เคียงที่สุดกับการปรากฏตัวที่ดูอ่านรอหรืออยู่ในระยะไกล เราสามารถชอบ "ภาพเหมือนของมาดมัวแซลแอล" สําหรับความสงบหรือความฉลาดของมันแต่เครื่องแต่งกายส่วนใหญ่มาจากวิธีที่เจมส์ทิสโซต์จัดระเบียบการจ้องมอง

ค้นพบ →
ภาพเหมือนตนเองในฐานะอัครสาวกเปาโล - ภาพแรมแบรนดท์ 1 การทําซ้ําภาพวาดโดยช่างฝีมือ #100
แรมแบรนดท์

ภาพเหมือนตนเองในฐานะอัครสาวกเปาโล

อ้างอิงศิลปิน1606-1669วันที่1661คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์ Rijksmuseum, อัมสเตอร์ดัม

ใน "ภาพเหมือนตนเองในฐานะอัครสาวกเปาโล" แรมแบรนดท์ให้การจ้องมองเป็นจุดเริ่มต้นที่ชัดเจน; มุมมองเปลี่ยนการสังเกตที่คุ้นเคยให้กลายเป็นความประหลาดใจที่ยั่งยืน สําหรับ "ภาพเหมือนตนเองในฐานะอัครสาวกเปาโล" ของแรมแบรนดท์ ในระดับของภาพเอกพจน์นี้มีความสําคัญอย่างมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์ลวดลายที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "ภาพเหมือนตนเองในฐานะอัครสาวกพอล" ของแรมแบรนดท์ ในระดับของภาพร่างนั้นนํามาซึ่งการปรากฏตัวอีกประเภทหนึ่ง: ท่าทางเครื่องแต่งกายใบหน้าหรือท่าทางทําให้ภาพวาดมีความตึงเครียดของมนุษย์ซึ่งภูมิทัศน์เพียงอย่างเดียวไม่สามารถสร้างได้ ใน "เครื่องแต่งกาย" ของแรมแบรนดท์ทําให้เกิดความตึงเครียดในฐานะอัครสาวก

ค้นพบ →

สิ่งที่การจัดอันดับเปิดเผย

หนึ่งร้อยภาพบุคคล สามภาพที่เหลืออยู่

หลังจากร้อยผลงานภาพเหมือนปรากฏน้อยเป็นแกลเลอรี่ของความคล้ายคลึงกันกว่าเป็นเรื่องราวของความสัมพันธ์ จิตรกรสังเกตแบบจําลองแบบจําลองสร้างภาพของเขาแล้วผู้ชมมาถึงหลายศตวรรษต่อมาด้วยความมั่นใจอย่างเงียบ ๆ ของคนที่ไม่ได้จ่ายเงินสําหรับเซสชั่นการโพสท่า

01

การจ้องมองชี้นําการเผชิญหน้า

จากด้านหน้า ด้านข้าง หรือหลบสายตา ดวงตาจะปรับระยะห่างจากผู้ชมทันที

02

ท่าบอกบทบาท

มือ เก้าอี้พนักพิง หรือไหล่เพียงพอที่จะเผยให้เห็นพลัง สํารอง หรือความคุ้นเคย

03

การตกแต่งพูดอย่างเงียบ ๆ

เครื่องประดับ หนังสือ ผ้า และทิวทัศน์เพิ่มภาพชีวประวัติโดยไม่ต้องเปลี่ยนผืนผ้าใบให้เป็นรูปแบบการบริหาร

ลําดับเหตุการณ์หน้ากระจก

ห้าวันตามใบหน้าตะวันตก

1434ฟาน เอค

คู่สมรสของ Arnolfini ทําให้รายละเอียด พื้นที่ และสถานะทางสังคมเป็นปริศนาที่ยั่งยืน

1503โมนาลิซ่า

เลโอนาร์โดเริ่มวาดภาพบุคคลซึ่งรอยยิ้มอาจกลายเป็นภาพที่มีคนวิจารณ์มากที่สุดในประวัติศาสตร์

1650ภาพเหมือนตนเอง

แรมแบรนดท์เปลี่ยนใบหน้าของตัวเองให้กลายเป็นบันทึกแห่งกาลเวลา แสงสว่าง และประสบการณ์

1860หันหน้าไปทางภาพถ่าย

การถ่ายภาพค่อยๆ ปลดปล่อยการวาดภาพจากภาระผูกพันเพียงอย่างเดียวที่มีความคล้ายคลึงกันทุกประการ

1905สีที่ทันสมัย

Klimt, Matisse, Modigliani และผู้ร่วมสมัยทําให้การวาดภาพบุคคลเป็นสาขาของการประดิษฐ์อย่างเป็นทางการ

เพศในเชิงลึก

ทําไมภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงถึงมีมานานหลายศตวรรษ?

ภาพเหมือนเป็นหนึ่งในประเภทของการวาดภาพโดยตรงมากที่สุด ภูมิทัศน์สามารถเชิญเราเข้ามาชีวิตนิ่งสามารถถือเราอยู่หน้าโต๊ะแต่ภาพเหมือนจับเราด้วยตา เรามองหาคนตําแหน่งทางสังคมอารมณ์ความลับบางครั้งหน้ามุ่ยเล็ก ๆ น้อย ๆ ซึ่งพูดอย่างชัดเจนว่าแบบจําลองมีสิ่งที่ดีกว่าที่จะทําในวันนั้น จากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไปจนถึงศิลปะสมัยใหม่ภาพเหมือนทําหน้าที่แสดงพลังความรักความทรงจําความงามความเปราะบางและอัตตาของมนุษย์ในความงดงามที่มีแสงสว่างดีมาก

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทําให้ภาพเหมือนมีความลึกใหม่ โมนาลิซาโดยเลโอนาร์โด ดา วินชี, จิเนฟรา เด เบนชี, ภาพเหมือนของราฟาเอล, ร่างของฟาน เอค, โฮลไบน์, ทิเชียน และบรอนซิโน สร้างใบหน้าเป็นดินแดนทางจิตวิทยา แบบจําลองไม่ได้เป็นเพียงชื่อที่มีเสื้อผ้าที่สวยงามอีกต่อไป: มันกลายเป็นการปรากฏตัวที่คิดว่า มือ, ดวงตา, ผ้า, เครื่องประดับและพื้นหลังบอกได้มากเท่ากับปาก และบางครั้งปากอย่างแม่นยําปฏิเสธที่จะสรุปซึ่งอธิบายว่าทําไม โมนาลิซ่ายังคงทํางานเต็มเวลาในจินตนาการส่วนรวม

ในศตวรรษที่ 17 แรมแบรนดท์ เวลาซเกซ ฟาน ไดค์ รูเบนส์ ฮัลส์ และเวอร์เมียร์ให้ภาพเหมือนที่แตกต่างกันมาก นิสัยใจคอของแรมแบรนดท์ขุดลงไปในเงาและอายุที่มีความเป็นมนุษย์อันยิ่งใหญ่ เวลาซเกซสังเกตศาลด้วยสติปัญญาที่น่าเกรงขาม ฟาน ไดค์ทําให้ชนชั้นสูงเปล่งประกาย ฮัลส์ให้การเคลื่อนไหวที่ใบหน้า เวอร์เมียร์ระงับเด็กสาวในแสงที่ละเอียดอ่อนจนเกือบจะลังเลที่จะหายใจต่อหน้าเธอ เด็กหญิงที่มีต่างหูไข่มุกไม่จําเป็นต้องตกแต่งขนาดใหญ่: รูปลักษณ์ การบิด สัมผัสสีขาว และห้องก็เงียบลง

ศตวรรษที่ 18 และ 19 ขยายเกมต่อไป วีจี เลอ บรุน, เกนส์โบโร, เรย์โนลด์ส, เดวิด, อิงเกรส, โกยา, มาเนต์, เรอนัวร์, ซาร์เจนท์, วิสต์เลอร์และแคสแซตต์วาดภาพบุคคลทางโลก, ครอบครัว, การเมืองหรือใกล้ชิด นางแบบบางคนต้องการแสดงอันดับของพวกเขาคนอื่น ๆ ดูเหมือนจะประหลาดใจที่ได้กลายเป็นอมตะระหว่างการประชุมสองครั้ง บ้านพักของเรอนัวร์, การจัดเรียงในสีเทาและสีดํา n°1 โดยวิสต์เลอร์, ภาพเหมือนของอิงเกรสหรือผู้หญิงของมาเนต์แสดงให้เห็นว่าภาพเหมือนสามารถสง่างาม, สังคม, แดกดัน, อ่อนโยนหรือข่มขู่เล็กน้อยขึ้นอยู่กับมุมของหมวก

กับแวนโก๊ะ, มันช์, คลิมท์, โมดิเกลียนี่, ชีเลอ, ปิกัสโซหรือมาตีสภาพเหมือนหยุดที่จะต้องมีลักษณะอย่างชาญฉลาด มันแสดงออกบิดเบือนลดความซับซ้อนยาวสีความกังวลส่องสว่าง ในแวนโก๊ะใบหน้าสามารถมีความตึงเครียดของท้องฟ้าที่มีพายุ ในคลิมท์มันกลายเป็นไอคอนตกแต่งเกือบเป็นอัญมณีที่มีชีวิต ใน Modigliani เขากลายเป็นไอคอนตกแต่งเกือบจะเป็นอัญมณีที่มีชีวิต ใน Modigliani กลายเป็นไอคอนตกแต่งเกือบจะเป็นอัญมณีที่มีชีวิต ใน Modiglian eyes เขากลายเป็นไอคอนตกแต่งเกือบจะไม่มีที่สิ้นสุด

นี้ ด้านบนโปรดปรานภาพบุคคลที่มีความสามารถในการดําเนินเรื่อง: ไอคอนสากลภาพเหมือนตนเองที่รุนแรงนางแบบที่มีชื่อเสียงลักษณะที่ทําเครื่องหมายการเคลื่อนไหวตัวเลขทางโลกใบหน้านิรนามที่กลายเป็นที่น่าจดจํา ผลงานที่รู้จักกันดีที่สุดนําทางจากนั้นการเดินทางจะก้าวหน้าไปสู่ภาพบุคคลที่คาดหวังน้อยกว่าแต่แสดงออกมาก วัตถุประสงค์นั้นเรียบง่ายในด้านของผู้อ่าน: เพื่อย้ายจากรูปลักษณ์หนึ่งไปยังอีกรูปลักษณ์หนึ่งโดยไม่ต้องมีความประทับใจในการกรอกแบบฟอร์มพิพิธภัณฑ์ซึ่งเป็นความทะเยอทะยานที่สมเหตุสมผลและแม้กระทั่งค่อนข้างมีอารยธรรม

ในการตกแต่งภาพเหมือนนําความสัมพันธ์ทันที โมนาลิซ่าสร้างความลึกลับเวอร์เมียร์นําความเงียบแสงสีทองคลิมท์ชีวิตทางสังคมของเรอนัวร์ความเข้มของแวนโก๊ะความสง่างามเศร้าโศกของ Modigliani ความลึกของมนุษย์แรมแบรนดท์ คุณเพียงแค่ต้องยอมรับว่าภาพเหมือนที่ดีสามารถเปลี่ยนบรรยากาศของห้องได้เร็วกว่าโซฟาใหม่ รูปลักษณ์ที่ทาสีมีความสุภาพแปลก ๆ นี้: มันไม่ได้พูด แต่มันไม่เคยขาดหายไปจริงๆ

ภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงเป็นที่นิยมเพราะพวกเขารวบรวมสองความต้องการของมนุษย์มาก: เพื่อจดจําใครบางคนและค้นพบสิ่งที่หนีการจดจํา ใบหน้าอยู่ที่นั่นแต่มันยังคงรักษาระยะขอบของความลึกลับ มันเป็นสํารองนี้ที่นํากลับตา ภาพบุคคลที่ดีมากไม่เคยพูดทุกอย่าง เขาออกจากเก้าอี้ที่ว่างเปล่าสําหรับจินตนาการแล้วแสร้งทําเป็นว่าไม่มีอะไรเกี่ยวข้องกับมัน

ปุ่มอ่านสี่ปุ่ม

มองโดยไม่เพียงแค่จ้องมอง

ใบหน้าดึงดูดในตอนแรก แต่ภาพเหมือนสร้างเอฟเฟกต์ด้วยภาพวาดทั้งหมด รูปลักษณ์ มือ การตกแต่ง และวัสดุช่วยให้เราเข้าใจว่าการปรากฏตัวกลายเป็นภาพที่ยั่งยืนได้อย่างไร

ดู

วัดระยะทาง

ดวงตาส่วนหน้ามีส่วนร่วมโดยตรง การมองออกไปจะเปิดพื้นที่ลับมากขึ้น

มือ

อ่านท่าทาง

นิ้ว แขน และสิ่งของที่ถืออยู่มักจะเผยให้เห็นสิ่งที่ใบหน้าควบคุมได้

ตกแต่ง

ระบุบทบาท

เฟอร์นิเจอร์ เครื่องแต่งกาย และภูมิทัศน์เป็นต้นแบบในประวัติศาสตร์ทางสังคมหรือประวัติศาสตร์ที่ใกล้ชิด

เรื่อง

สังเกตการมีอยู่

ผิวเรียบเนียน สัมผัสที่มองเห็นได้ สีทองหรืออิมพาสต้าเพื่อให้ใบหน้ามีความหนาแน่นเป็นพิเศษ

แกลเลอรี่ของส่วนขยาย

ดําเนินการต่อหลังจากการดูครั้งสุดท้าย

ศิลปินคอลเลกชันพิพิธภัณฑ์และแหล่งที่มาช่วยให้คุณสามารถค้นหานางแบบและเรื่องราวของพวกเขา ภาพบุคคลบางครั้งติดตามคุณด้วยสายตาของพวกเขาแต่การเชื่อมโยงนําไปสู่ที่อยู่ที่ตรวจสอบได้

คําถามที่พบบ่อย

รูปไม้ไร้หน้า

เกณฑ์มาตรฐานที่สําคัญสําหรับการทําความเข้าใจประเภท ผลงานชิ้นเอก และตัวเลือกในการจําแนกประเภทนี้

ภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงที่สุดในการวาดภาพคืออะไร?

ภาพโมนาลิซาของเลโอนาร์โด ดา วินชี ยังคงเป็นภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก องค์ประกอบ รอยยิ้ม รูปลักษณ์ และประวัติของเขาทําให้เขากลายเป็นภาพที่เกือบจะเป็นสากล

ทําไม The Girl with the Pearl Earing ถึงเป็นที่รู้จักกันดี?

เพราะเวอร์เมียร์รวมทุกอย่างไว้ในภาพที่เรียบง่ายมาก: พื้นหลังที่มืดแสงนุ่มนวลบิดของใบหน้าและไข่มุกแวววาว ภาพวาดดูเหมือนสนิทสนมโดยไม่ต้องอธิบายความลับของมัน

ทําไมภาพเหมือนตนเองของแวนโก๊ะจึงมีความสําคัญมาก?

พวกเขาแสดงให้ศิลปินเห็นว่าเป็นห้องทดลองของอารมณ์ สี และความตึงเครียดภายใน แวนโก๊ะไม่เพียงพยายามแสดงตัวเองเท่านั้น: เขาวาดภาพการปรากฏตัวที่ประหม่า มีชีวิต และเกือบจะเป็นไฟฟ้า

Klimt มีบทบาทอย่างไรในประวัติศาสตร์ของการวาดภาพบุคคล?

Klimt เปลี่ยนภาพทางสังคมให้เป็นรูปลักษณ์ที่ตกแต่งและเป็นสัญลักษณ์ ด้วย Adèle Bloch-Bauer ใบหน้าโผล่ออกมาจากโลกแห่งทองคําเครื่องประดับและลวดลายซึ่งทําให้แบบจําลองมีออร่าที่เป็นสัญลักษณ์

เหตุใด Modigliani จึงเป็นที่รู้จักในทันที?

คอยาวของมันใบหน้ารูปไข่ดวงตาที่ยืดออกและเงาที่สงบทําให้นางแบบมีความสง่างามเศร้าโศกโดยเฉพาะอย่างยิ่ง แม้ในขณะที่ภาพเหมือนเงียบก็มีจํานวนมากของการแสดงตน

ภาพเหมือนเหมาะสําหรับการตกแต่งหรือไม่?

ใช่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณต้องการสร้างการแสดงตนที่แข็งแกร่ง ภาพบุคคลสามารถทําให้ห้องมีความใกล้ชิดมากขึ้น สง่างามมากขึ้น หรือแสดงละครมากขึ้นขึ้นอยู่กับสไตล์ที่เลือก

อะไรคือความแตกต่างระหว่างภาพเหมือนอย่างเป็นทางการและภาพเหมือนสมัยใหม่?

ภาพเหมือนอย่างเป็นทางการมักจะยืนยันอันดับหน้าที่หรือความสําเร็จทางสังคม ภาพเหมือนสมัยใหม่แสวงหาการแสดงออกมากขึ้นจิตวิทยารูปแบบสีและบางครั้งก็แสดงออกถึงความบิดเบี้ยว

วิธีการเลือกภาพเหมือนที่มีชื่อเสียง?

ขั้นแรกเลือกประเภทของการปรากฏตัว: ความลึกลับกับ Leonardo, ความอ่อนโยนกับ Vermeer, ความฉลาดกับ Klimt, ความเข้มข้นกับ Van Gogh, ความสง่างามกับ Modigliani, ความลึกกับ Rembrandt หรือการเข้าสังคมกับ Renoir

สิ้นสุดแกลเลอรี่ยังดูอยู่เลย

ดูเหมือนว่าจะอยู่ในห้อง

100 ภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงเหล่านี้บอกเล่าเรื่องราวของการวาดภาพผ่านใบหน้า: รอยยิ้มที่ไม่สามารถจําแนกได้ไข่มุกเงียบทองคําเวียนนาภาพเหมือนตนเองประสาทความสง่างามทางโลกและรูปลักษณ์ที่ยึดถือ ภาพเหมือนที่ดีไม่ได้เป็นเพียงความสวยงาม มันสร้างการปรากฏตัวเปิดการสนทนาเงียบและบางครั้งก็ให้ความรู้สึกที่ชัดเจนมากว่าภาพวาดได้เข้าใจชิ้นส่วนก่อนเรา

สํารวจการทําสําเนาภาพบุคคลที่มีชื่อเสียง

0 ความคิดเห็น

แสดงความคิดเห็น

โปรดทราบว่าความคิดเห็นจะต้องได้รับการอนุมัติก่อนที่จะเผยแพร่