Top 40 · ภาพวาดอาร์เจนตินา
Xul Solar, Berni และอาร์เจนตินาสมัยใหม่ในศิลปินสี่สิบคน
บัวโนสไอเรส, ลาโบกา, เปรี้ยวจี๊ด, ศิลปะสังคม, รูปโฉมใหม่ และฉากร่วมสมัย
ภาพวาดอาร์เจนตินาถูกสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 19 ระหว่างการวาดภาพบุคคลภาพวาดประวัติศาสตร์และการฝึกอบรมในยุโรปแล้วเร่งด้วยอิมเพรสชั่นนิสม์เมืองที่ทันสมัยและเปรี้ยวจี๊ด บัวโนสไอเรสมุ่งเน้นสถาบันการศึกษานิตยสารพิพิธภัณฑ์และรอยแตก; ลาโบกาพัฒนาเอกลักษณ์พอร์ตเฉพาะ; คอร์โดบาและตะวันตกเฉียงเหนือต่ออายุภูมิทัศน์และรูป Xul Solar, Pettoruti, Berni, Forner, Le Parc, ศิลปินของ New Figuration และฉากร่วมสมัยแล้วหมุนเวียนศิลปะอาร์เจนตินาระหว่างละตินอเมริกาและยุโรป การจําแนกประเภทรวมอิทธิพลทางประวัติศาสตร์สิ่งประดิษฐ์พลาสติกความสําคัญของงานบทบาททางการศึกษาและอิทธิพลระหว่างประเทศ
เมือง อาณาเขต ผู้คน การรับรู้และความทรงจํา
สร้างฉากระดับชาติ
จากภาพบุคคลในศตวรรษที่ 19 สู่เมืองสมัยใหม่
Pueyrredon, Lopez, Sivori, Della Valle และ de la Carcova ได้สร้างประเภทสถาบันและภาพลักษณ์ที่ยั่งยืนของสังคมอาร์เจนตินา ประมาณปี 1900 Malharro, Fader และ Collivadino ได้เปลี่ยนความสนใจไปที่แสงภูมิทัศน์และการเปลี่ยนแปลงของเมือง บัวโนสไอเรสไม่ได้เป็นเพียงเรื่องอีกต่อไป: มันกลายเป็นสถานที่ที่การฝึกอบรมในยุโรปประสบการณ์ในท้องถิ่นและผู้ชมใหม่เผชิญหน้ากัน
เปรี้ยวจี๊ดแห่งทศวรรษ 1920
Xul Solar และ Pettoruti ประดิษฐ์แผนที่โลกอื่นๆ
Xul Solar สร้างภาษา สถาปัตยกรรม และจักรวาลวิทยาที่ปฏิเสธการแยกระหว่างศิลปะและความคิด Pettoruti สร้างสรรค์ฮาร์เลควินและเครื่องดนตรีขึ้นใหม่โดยใช้แผนแบบเหลี่ยม ในขณะที่ Del Prete, Guttero, Forner และ Batlle Planas ทวีคูณเส้นทางของนามธรรม สถิตยศาสตร์ และสสาร ความทันสมัยของอาร์เจนตินาไม่ได้ลอกเลียนแบบปารีสหรือมิลาน: มันรวบรวมประสบการณ์เหล่านี้จากบัวโนสไอเรสอีกครั้ง
ภาพลักษณ์และความขัดแย้ง
จากเบอร์นีไปจนถึงรูปใหม่ การวาดภาพมองสังคม
Berni, Spilimbergo, Bellocq, Castagnino และ Alonso ทําให้การทํางานความยากจนและความรุนแรงทางการเมืองเป็นปัญหาอย่างเป็นทางการ ในช่วงทศวรรษ 1960 Noé, Maccio และ de la Vega ปฏิเสธการต่อต้านระหว่างนามธรรมและความสมจริง: เศษซาก สัตว์ประหลาด ข้อความ และสีที่เป็นกรดทําให้สังคมที่ไม่มั่นคงมองเห็นได้ เฟอร์รารี โดเวก และซานโตโรขยายขีดความสามารถที่สําคัญนี้โดยวิธีอื่น
ตัวเลขสําคัญ
8 อันดับแรก - Xul Solar, Berni และผู้ก่อตั้งผู้ยิ่งใหญ่
วิสัยทัศน์เกี่ยวกับจักรวาล ศิลปะสังคม ท่าเรือลาโบกา ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม และภาพวาดทางประวัติศาสตร์ ทําให้เกิดความทันสมัยของอาร์เจนตินาในวงกว้างในทันที
ซูล โซลาร์
ซูล โซลาร์ ประดิษฐ์เมืองแขวน ตัวอักษร ภาษา และจักรวาลวิทยาที่ซึ่งเวทย์มนต์ โหราศาสตร์ และความทันสมัยของอเมริกาใต้มาบรรจบกัน สีน้ําขนาดจิ๋วของเขาเปลี่ยนภาพวาดให้เป็นระบบความรู้ด้านบทกวี
อ่านรายการ Xul Solar Wikipediaอันโตนิโอ เบอร์นี
Berni ย้ายจากสถิตยศาสตร์ไปสัจนิยมใหม่เพื่อบอกเล่าเรื่องราวของการทํางานความยากจนและการเปลี่ยนแปลงของเมือง ด้วย Juanito Laguna และ Ramona Montiel วัสดุที่กู้คืนและการบรรยายที่เป็นที่นิยมกลายเป็นคําวิจารณ์ที่สร้างสรรค์ของสังคมอุตสาหกรรม
อ่านรายการวิกิพีเดียของอันโตนิโอ เบอร์นีเบนิโต ควินเกลา มาร์ติน
Quinquela Martin ทําให้ท่าเรือ La Boca เป็นโรงละครของนกกระเรียน เรือ ควัน และคนงาน วัสดุหนาและสีที่ลุกเป็นไฟทําให้กิจกรรมทางอุตสาหกรรมมีพลังงานที่เกือบจะยิ่งใหญ่
อ่านรายการ Wikipedia โดย Benito Quinquela Martinเอมิลิโอ เปตโตรูติ
Pettoruti แนะนําให้รู้จักกับบัวโนสไอเรสความทันสมัยที่ได้รับการหล่อเลี้ยงโดยลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมและอนาคตนิยมของอิตาลี Harlequins นักดนตรีและแว่นตาถูกสร้างขึ้นใหม่โดยระนาบที่ส่องสว่างจังหวะเรขาคณิตและความตึงเครียดที่โปร่งใส
อ่านรายการ Wikipedia โดย Emilio Pettorutiราเคล ฟอร์เนอร์
Forner วาดภาพสงคราม การเนรเทศ ภัยพิบัติ จากนั้นจึงสํารวจอวกาศในสัญลักษณ์เปรียบเทียบที่น่าทึ่งมากมาย ร่างผู้หญิงและสิ่งมีชีวิตในจักรวาลของเธอนําเสนอนิมิตที่ชัดเจนของประวัติศาสตร์ศตวรรษที่ 20
อ่านรายการวิกิพีเดียของ Raquel Fornerลูซิโอ ฟอนทาน่า
เกิดในอาร์เจนตินาและฝึกฝนระหว่างโรซาริโอและมิลาน Fontana เปิดพื้นผิวอย่างแท้จริงด้วยรูและรอยบาก ลักษณะเชิงพื้นที่ของเขาเปลี่ยนผืนผ้าใบให้กลายเป็นสถานที่ทางกายภาพที่แสงท่าทางและพื้นที่จริงแยกจากกันไม่ได้
อ่านรายการวิกิพีเดียของ Lucio Fontanaพริลิเดียโน ปูแอร์เรดอน
Pueyrredon ทําให้ชนชั้นสูงของบัวโนสไอเรสการตกแต่งภายในและการแสดงฉากในชีวิตประจําวันมีตัวตนที่แม่นยํา ภาพเหมือนของเขาผสมผสานความแตกต่างทางสังคมการสังเกตทางจิตวิทยาและการสร้างสัญลักษณ์ประจําชาติ
ดูคอลเลกชั่น Prilidiano Pueyrredonแคนดิโด้ โลเปซ
โลเปซสร้างสงครามสามพันธมิตรขึ้นใหม่ด้วยภาพพาโนรามาอันยาวนานซึ่งกองทัพและทิวทัศน์จะถูกมองเห็นด้วยความแม่นยําของภูมิประเทศ ประสบการณ์ของเขาในฐานะทหารทําให้ประจักษ์พยานมีรูปแบบภาพที่หาตัวจับยาก
ดูคอลเลกชั่น Candido Lopezจากภูมิทัศน์สู่เปรี้ยวจี๊ด
อันดับ 9 ถึง 16 - อิมเพรสชั่นนิสม์ เมือง และการทดลอง
แสงสว่างของทุ่งหญ้าและคอร์โดบาบรรจบกับการเปลี่ยนแปลงของบัวโนสไอเรส จากนั้นจึงเป็นการวิจัยเชิงนามธรรมและวัตถุในช่วงระหว่างสงคราม
เอดูอาร์โด้ ซิโวรี
Sívori แนะนําความสมจริงที่เรียกร้องในการวาดภาพบุคคลเปลือยและฉากการทํางาน การฝึกอบรมชาวปารีสของเขาให้บริการด้านวิชาการน้อยกว่าการสังเกตความเป็นจริงทางสังคมของอาร์เจนตินาโดยตรง
ดูคอลเลกชั่นเอดูอาร์โด ซิโวรีมาร์ติน มัลฮาร์โร
Malharro ปรับสัมผัสอิมเพรสชั่นนิสต์ให้เข้ากับที่ราบ ต้นไม้ และแสงไฟของประเทศ การสอนและภูมิทัศน์บรรยากาศของเขาเปิดเส้นทางสมัยใหม่ที่แตกต่างจากธรรมชาตินิยมทางวิชาการ
ดูคอลเลกชั่น Martin Malharroเฟอร์นันโด ฟาเดอร์
เฟเดอร์วาดภาพภูเขาหมู่บ้านและฤดูกาลของคอร์โดบาด้วยวัสดุที่เพียงพอและสีสันที่สดใส การค้นหาแสงของเขาทําให้ภูมิทัศน์ภายในมีความยิ่งใหญ่ที่ละเอียดอ่อนไม่เคยเป็นเพียงคําอธิบาย
ดูคอลเลคชั่นเฟอร์นันโด เฟเดอร์ปิโอ คอลลิวาดิโน
Collivadino สังเกตท่าเรือสถานที่ก่อสร้างถนนและชานเมืองในขณะที่บัวโนสไอเรสเปลี่ยนขนาด ภาพวาดของเขาผสมผสานแสงสมัยใหม่ความรู้สึกของสถาปัตยกรรมและความสนใจอย่างต่อเนื่องในชีวิตในเมือง
ดูคอลเลกชั่น Pío Collivadinoโรแบร์โต ไอเซนเบิร์ก
ไอเซนเบิร์กแต่งหอคอยเมืองร้างและบุคคลเงียบด้วยความแม่นยําทางสถาปัตยกรรมเกือบ จินตนาการเลื่อนลอยของเขาเปลี่ยนมุมมองเป็นพื้นที่แห่งการรอคอยการเนรเทศและความกังวล
อ่านรายการ Wikipedia โดย Roberto Aizenbergอัลเฟรโด กัตเตโร
Guttero สร้างตัวเลขที่ทันสมัยและฉากที่มีปริมาณมากสีด้านและเทคนิคส่วนบุคคลใกล้กับปูนปลาสเตอร์อบ การกลับมาจากยุโรปของเขาได้กระตุ้นความล้ําหน้าของบัวโนสไอเรส
ดูคอลเลกชั่น Alfredo Gutteroฟลอเรนซิโอ โมลินา กัมโปส
Molina Campos สังเกตโกโช ม้า และเอสตันเซียทํางานด้วยอารมณ์ขัน ใส่ใจในรายละเอียด และภาพเงาที่จดจําได้ทันที ปฏิทินของมันกระจายความทรงจําด้วยภาพของแพมปาไปไกลกว่าพิพิธภัณฑ์
อ่านรายการ Wikipedia สําหรับ Florencio Molina Camposมิเกล คาร์ลอส วิคตอริกา
Victorica เปลี่ยนภาพบุคคลการตกแต่งภายในและภูมิทัศน์ให้เป็นพื้นผิวที่ละเอียดอ่อนด้วยโทนสีที่ลึก ภาพวาดเงียบของเขาชอบบรรยากาศวัสดุและการปรากฏตัวของวัตถุอย่างรอบคอบ
ดูคอลเลกชั่นมิเกล คาร์ลอส วิคตอริกาย่าน ผู้คน และสถิตยศาสตร์
อันดับ 17 ถึง 24 - La Boca ภาพจิตรกรรมฝาผนังและการวิจารณ์สังคม
ภาพบุคคลใกล้ชิด ภูมิทัศน์ท่าเรือ การแกะสลักยอดนิยม และรูปปั้นที่มุ่งมั่น แสดงให้เห็นว่าความทันสมัยของอาร์เจนตินายังคงเชื่อมโยงกับเมืองและความขัดแย้งอย่างไร
เอดูอาร์โด้ ยองคิแยร์
Jonquieres สร้างจังหวะของช็อตเส้นและสีที่โปรดปรานความตึงเครียดและความสมดุล การเดินทางของเขาระหว่างบัวโนสไอเรสและปารีสวางนามธรรมอาร์เจนตินาในการแลกเปลี่ยนระหว่างประเทศที่ยั่งยืน
อ่านรายการ Wikipedia โดย Eduardo Jonquieresฟอร์จูนาโต ลากาเมร่า
Lacâmera วาดภาพหน้าต่าง โต๊ะ ถนน และท่าเรือของ La Boca ในช่วงที่เงียบและครุ่นคิด ห่างไกลจากความเร่งรีบของท่าเรือ Quinquela ทําให้ย่านนี้เป็นพื้นที่แห่งความเป็นส่วนตัว
ดูคอลเลกชั่น Fortunato Lacameraวิคเตอร์ คุนโซโล
Cunsolo จัดสะพานบ้านและท่าเรือด้วยรูปทรงเรขาคณิตที่สงบซึ่งมักปกคลุมไปด้วยความเศร้าโศก ภูมิทัศน์ของเมืองเผยให้เห็นท่าเรือเป็นสถานที่ทํางานทางเดินและรอ
ดูคอลเลกชั่น Victor Cunsoloอันโตนิโอ เซกุย
Segui ประชากรในเมืองของเขาด้วยตัวละครที่รีบร้อนเกลียดชังและไม่ระบุชื่อติดอยู่ในการเคลื่อนไหวของฝูงชน ภาพวาดกัดของเขาผสมผสานอารมณ์ขันการเสียดสีทางสังคมและระยะห่างที่สําคัญต่อระบบอัตโนมัติในเมือง
อ่านรายการ Wikipedia โดย Antonio Seguiกยูลา โคซิเซ่
Kosice นําเสนอแสง น้ํา การเคลื่อนไหว และวัสดุอุตสาหกรรมในงานศิลปะ Madí ภาพนูนต่ํานูนสูงและโครงการสําหรับเมืองอุทกศาสตร์ทําให้นามธรรมเป็นโปรแกรมที่เป็นรูปธรรมสําหรับการจินตนาการถึงสภาพแวดล้อมที่อยู่อาศัยใหม่
อ่านรายการ Wikipedia สําหรับ Gyula Kosiceฮวน บาเทิล พลานาส
Batlle Planas สร้างกายวิภาคในจินตนาการสัญญาณและภูมิทัศน์ทางจิตที่ใกล้เคียงกับสถิตยศาสตร์ ภาพต่อกันและภาพวาดของเขาสํารวจการหมดสติพลังงานและการเปลี่ยนแปลงมากกว่าการเล่าเรื่องตามตัวอักษร
อ่านรายการ Wikipedia สําหรับ Juan Batlle Planasคาร์ลอส อลอนโซ่
อลอนโซ่เผชิญหน้ากับประวัติศาสตร์ศิลปะความรุนแรงทางการเมืองและความทรงจําของอาร์เจนตินาในภาพวาดที่เฉียบแหลม ภาพวาดที่แสดงออกของเขาทําลายภาพของอํานาจโดยไม่สูญเสียความซับซ้อนของร่างกาย
อ่านรายการวิกิพีเดียของคาร์ลอส อลอนโซลีออน เฟอร์รารี
เฟอร์รารีเปลี่ยนการเขียนภาพตัดปะและภาพวาดเป็นเครื่องมือในการวิจารณ์สงครามเผด็จการและสถาบันทางศาสนา การประดิษฐ์ตัวอักษรที่อ่านไม่ออกของเขาทําให้ความงามแม้จะเป็นพื้นที่แห่งความขัดแย้ง
อ่านรายการ Wikipedia สําหรับ Leon Ferrariการรับรู้และรูปใหม่
อันดับ 25 ถึง 32 - จลนศาสตร์ ความโกลาหล และวัฒนธรรมสมัยนิยม
The Park ขับเคลื่อนงานไปสู่ประสบการณ์ของผู้ชม โนอาห์ มัคซิโอ และเดอ ลา เวก้า สร้างสรรค์ร่างนี้ขึ้นมาใหม่ ในขณะที่กริโล มินูจิน และชวาร์ตษ์เปิดความสัมพันธ์อื่นๆ กับป้ายและร่างกาย
ฮูลิโอ เลอ ปาร์ค
The Park สร้างแสง การเคลื่อนไหวและการมีส่วนร่วมของผู้ชมจากอุปกรณ์ที่เรียบง่ายและเข้มงวด การวิจัยจลน์ศาสตร์ของเขาช่วยย้ายงานจากวัตถุไปสู่ประสบการณ์การรับรู้
อ่านรายการ Wikipedia สําหรับ Julio Le Parcเอดูอาร์โด้ แม็ค เอนไทร์
Mac Entyre พัฒนาเครือข่ายของเส้นโค้งที่ติดตามตามกฎที่แม่นยําด้วยการเคลื่อนไหวของ Arte Generativo การทําซ้ําทางเรขาคณิตทําให้เกิดการสั่นสะเทือนทางแสงความโปร่งใสและความรู้สึกของการเติบโตอย่างต่อเนื่อง
อ่านรายการ Wikipedia โดย Eduardo Mac Entyreฮวน เมเล
Melé ปกป้องนามธรรมที่เป็นรูปธรรมขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์ของสีรูปทรงตัดและโครงสร้างที่เป็นอิสระ ผลงานของเขาปฏิเสธภาพลวงตาเพื่อให้แต่ละองค์ประกอบมีวัสดุที่ชัดเจน
อ่านรายการวิกิพีเดียของ Juan Meléมาร์เซโล โบเนวาร์ดี
Bonevardi สร้างภาพนูนต่ํานูนสูงที่ทาสีซึ่งทําให้เกิดแท่นบูชาสถาปัตยกรรมและวัตถุพิธีกรรมโดยไม่ต้องอธิบาย ไม้ผ้าใบและเม็ดสีทําให้องค์ประกอบของเขามีความลึกสัมผัสระหว่างความทรงจําในอเมริกาใต้และความทันสมัยของนิวยอร์ก
อ่านรายการ Wikipedia โดย Marcelo Bonevardiซาราห์ กริโล
Grilo ซ้อนทับป้าย ตัวเลข กราฟฟิตี้ และทุ่งสีเหมือนร่องรอยของเมืองที่ข้ามไป สิ่งที่เป็นนามธรรมของมันรักษาความตึงเครียดระหว่างลําดับกราฟิกและการหมุนเวียนที่คาดเดาไม่ได้
อ่านรายการวิกิพีเดียของ Sarah Griloมาร์ตา มินูจิน
มินูจินเปลี่ยนที่นอน อนุสาวรีย์ สื่อ และฝูงชนให้กลายเป็นเหตุการณ์ที่งดงาม ผลงานป๊อปของเขาใช้ส่วนเกินและอารมณ์ขันเพื่อสร้างการมีส่วนร่วมเป็นสื่อทางศิลปะ
อ่านรายการ Wikipedia โดย Marta Minujinเดไลลาห์ ปุซโซวิโอ
Puzzovio ทําให้ขอบเขตระหว่างการวาดภาพวัตถุแฟชั่นการโฆษณาและพื้นที่สาธารณะไม่ชัดเจน งานป๊อปของเขาเปลี่ยนรหัสของความปรารถนาและการบริโภคให้เป็นอุปกรณ์ที่น่าขันซึ่งศิลปินก็กลายเป็นภาพด้วย
อ่านรายการ Wikipedia สําหรับ Dalila Puzzovioกีเยร์โม กุยต์ก้า
Kuitca ย้ายแผนที่แผนโรงละครและเครือข่ายการขนส่งลงบนผืนผ้าใบที่นอนหรือพื้นผิวที่เป็นนามธรรม พื้นที่ส่วนรวมกลายเป็นภาพการเคลื่อนไหวการขาดหายไปและความทรงจําที่ใกล้ชิด
อ่านรายการวิกิพีเดียของ Guillermo Kuitcaแผนที่ ความทรงจํา และเรื่องราวร่วมสมัย
อันดับ 33 ถึง 40 - ดินแดน การเมือง และอัตลักษณ์
การทําแผนที่ นิเวศวิทยา สถาปัตยกรรม ป๊อป และความสมจริงเชิงวิพากษ์ขยายการวาดภาพไปสู่การดําเนินการสาธารณะโดยไม่สูญเสียพลังเฉพาะของภาพ
เปเรซ เซลิส
เปเรซเซลิสจัดป้ายอนุสาวรีย์ทุ่งที่มีสีสันและพื้นผิวเช่นร่องรอยของการเขียนโบราณ ภาพวาดของเขาและการแทรกแซงสาธารณะให้นามธรรมเป็นขนาดสถาปัตยกรรมที่อ่านได้ทันที
อ่านรายการวิกิพีเดียสําหรับเปเรซ เซลิสคาร์ลอส เรกาซโซนี
Regazzoni กู้คืนแผ่นรางและขยะทางรถไฟเพื่อสร้างตัวเลขเครื่องจักรและภาพวาดที่เต็มไปด้วยวัสดุ การประชุมเชิงปฏิบัติการของเขากลายเป็นโลกโดยรวมที่ประวัติศาสตร์อุตสาหกรรมหล่อเลี้ยงตํานานส่วนบุคคล
อ่านรายการ Wikipedia โดย Carlos Regazzoniคลอรินโด เทสต้า
เทสต้าเป็นผู้นําสถาปัตยกรรมแบบบรูทัลลิสต์การวาดภาพและการวาดภาพไปพร้อม ๆ กัน ผลงานภาพของเขาใช้แผนร่างกายและป้ายเมืองในภาษาที่น่าขันซึ่งพื้นที่ที่สร้างขึ้นและจินตนาการตอบสนองต่อกันและกัน
อ่านรายการวิกิพีเดียของ Clorindo Testaนอราห์ บอร์เกส
Borges สร้างร่างที่สงบสวนและฉากครอบครัวที่มีรูปแบบที่ชัดเจนใกล้เคียงกับลัทธิอุลตร้า งานของเธอนอกเหนือไปจากสถานะของน้องสาวของนักเขียนและยืนยันถึงความทันสมัยของบทกวีที่เป็นอิสระ
อ่านรายการ Wikipedia สําหรับ Norah Borgesวิเวียน ซูเตอร์
Suter ปล่อยให้ฝนโคลนใบไม้และความชื้นเปลี่ยนผืนผ้าใบขนาดใหญ่ของเขาในสวนกึ่งเขตร้อนของเขา แขวนได้อย่างอิสระพวกเขาแต่งสภาพแวดล้อมภาพซึ่งธรรมชาติและการประชุมเชิงปฏิบัติการทําหน้าที่ร่วมกัน
อ่านรายการวิกิพีเดียของวิเวียน ซูเตอร์เดเลีย คันเซลา
Cancela ผสมผสานการวาดภาพ ภาพต่อกัน เสื้อผ้า และการแสดงเพื่อแยกโครงสร้างบทบาททางเพศ ภาษาป๊อปอ้างว่าแฟชั่นเป็นพื้นที่ที่สําคัญเช่นเดียวกับพื้นที่ภาพ
อ่านรายการวิกิพีเดียของ Delia Cancelaแองเจิล เดลลา วัลเล
เดลลา วัลเลวาดภาพพลม้า ที่ราบ และตอนประวัติศาสตร์ในภาษาวิชาการที่หลากหลาย ภาพของเขามีส่วนช่วยในการก่อสร้างเอกลักษณ์ประจําชาติและยังต้องอ่านเรื่องราวของเขาอย่างมีวิจารณญาณ
ดูคอลเลกชั่น Angel Della Valleเออร์เนสโต เด ลา การ์โควา
De la Carcova ผสมผสานความสามารถทางวิชาการและการบอกเลิกทางสังคมในองค์ประกอบที่เป็นสัญลักษณ์ จิตรกรผู้อํานวยการและครูเขาสร้างโครงสร้างสถาบันศิลปะอาร์เจนตินาอย่างยั่งยืน
ดูคอลเลกชั่น Ernesto de la Carcovaแหล่งที่มาและส่วนขยาย
เปรียบเทียบผลงานในคอลเลกชันสาธารณะ
เกณฑ์มาตรฐานได้รับการตรวจสอบข้ามกับสถาบันที่อนุรักษ์คอมเพล็กซ์ที่สําคัญ Museo Nacional de Bellas Artes บันทึกศตวรรษที่ 19 เปรี้ยวจี๊ดและ Berni; MALBA ติดตามความทันสมัยของละตินอเมริกา พิพิธภัณฑ์ Xul Solar และ Quinquela Martin เจาะลึกจุดโฟกัสที่สําคัญสองประการ Fundacion Forner-Bigatti รักษามรดกของ Forner และ Bigatti
สํารวจการสืบพันธุ์แบบอัลฟ่า
ความทันสมัยของอาร์เจนตินาก้าวหน้าไปด้วยการชนกันมากกว่าการสืบทอด
ประวัติศาสตร์ การวาดภาพบุคคลและภาพวาดพบสถาบัน; Malharro และ Fader ปล่อยแสง; La Boca ให้พอร์ตภาษาฝ่ายตรงข้ามจากพลังงานของ Quinquela ไปจนถึงความเงียบของ Lacâmera Xul Solar และ Pettoruti จากนั้นเปิดภาพสู่ระบบคิวบิสม์และจินตนาการ
Berni เปลี่ยนวัสดุของเมืองเป็นการวิจารณ์สังคม Le Parc ย้ายการจ้องมอง New Figuration ยอมรับความวุ่นวายและศิลปินร่วมสมัยขยายการวาดภาพไปยังแผนที่นิเวศวิทยาแฟชั่นหรือการดําเนินการทางการเมือง 40 อันดับแรกนี้เชิญชวนให้เราเปรียบเทียบการแตกร้าวเหล่านี้เป็นส่วนหนึ่งของประวัติศาสตร์ที่เปิดกว้าง
























0 ความคิดเห็น