การสร้างอาดัม - ภาพไมเคิลแองเจโล 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ
#1 - การสร้างอาดัม

100 อันดับแรก - ลัทธิแมนเนอริสม์

Mannerism: 100 ภาพวาดชื่อดังที่ความสง่างามบิดเบี้ยวด้วยความสง่างาม

Michelangelo, Pontormo, Bronzino, Parmigianino, El Greco, Tintoretto, Veronese และจิตรกรที่พบว่ายุคเรอเนซองส์มีความสวยงามมาก แต่ก็ฉลาดเกินไปที่จะอยู่อย่างนั้น

ลักษณะที่ปรากฏเมื่อความสามัคคีของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเริ่มยืดบิดเบี้ยวแสวงหาสีที่เป็นกรดมากขึ้นร่างกายที่ยาวขึ้นและองค์ประกอบที่เงียบสงบน้อยลง ที่นี่แม้แต่มือข้างหนึ่งดูเหมือนจะเคยศึกษาโรงละครก่อนที่จะปรากฏตัวในเบื้องหน้า

100ภาพวาดจําแนก
26ศิลปินเป็นตัวแทน
1520-1600ความสง่างามใช้เสรีภาพ
100 ภาพวาดและไม่มีอนุสาวรีย์สูญหายไปในกรอบ
ยืดคอ แขน นิ้ว และเงา ละทิ้งความธรรมดาเพื่อให้สง่างามมีรูปลักษณ์ที่เกือบจะเหนือธรรมชาติ
ผู้ตัดสินใจฟิกเกอร์สไลด์ ช็อตกระชับขึ้น และความสมดุลแบบคลาสสิกจะสอนให้คุณยืนในลักษณะที่คาดเดาได้น้อยกว่ามาก
ใช้พลังงานไฟฟ้ากุหลาบที่เป็นกรด สีเขียวเย็น และสีน้ําเงินที่ไม่จริง บางครั้งแทนที่แสงธรรมชาติด้วยอุณหภูมิทางจิตที่แท้จริง
ปริศนาสัญลักษณ์เปรียบเทียบ ท่าทาง และรูปลักษณ์เป็นการตีความที่หลากหลาย การวาดภาพรู้วิธีตอบ แต่มักจะชอบเก็บคําถามไว้สํารอง

ร่างกายที่ยาวขึ้น สีสันสดใส และความสมดุลที่ไม่สงบ

ภาพวาดหนึ่งร้อยภาพซึ่งความสง่างามหมดสิ้นไป

ลักษณะนิสัยถือกําเนิดขึ้นในศตวรรษที่ 16 หลังจากความสมดุลที่ยิ่งใหญ่ของเลโอนาร์โดราฟาเอลและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง ศิลปินรู้กฎอย่างสมบูรณ์แบบซึ่งทําให้พวกเขามีความสุขที่ซับซ้อนมากในการผลักดันพวกเขาคดเคี้ยวเล็กน้อย ร่างกายที่ยาวขึ้นท่าทางที่ซับซ้อนพื้นที่แคบและสีที่เย็นหรือคมชัดกลายเป็นลายเซ็นของสไตล์ จิตรกรรมไม่ได้แสวงหาความสามัคคีในอุดมคติอีกต่อไป: มันปลูกฝังความตึงเครียดความสง่างามความฉลาดและความตื่นเต้นเล็ก ๆ น้อย ๆ ซึ่ง

หลังจากความกลมกลืนของราฟาเอลและเลโอนาร์โด Mannerism เลือกการบิดกลอุบายและสีที่ไม่ขออนุญาตจากสภาพอากาศ ผลลัพธ์ที่ได้คือความประณีตแปลกและไม่ค่อยนั่งตัวตรง
สลับไปที่รูปภาพ

การจําแนกประเภทในภาพ

I
ไอคอนมาเนียรา

Michelangelo, Parmigianino, Pontormo, Bronzino, El Greco, Veronese และ Tintoretto เปิดฉากด้วยภาพที่กลายเป็นใบหน้าสาธารณะของการเคลื่อนไหว

การสร้างอาดัม - ภาพไมเคิลแองเจโล 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #1
ไมเคิลแองเจโล

การสร้างอาดัม

วันที่1511คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์วาติกันรูปแบบ280 x 570 ซม

สําหรับ "การสร้างอาดัม" ช่วงเวลาบาง ๆ ระหว่างนิ้วของพระเจ้าและอาดัมมุ่งความสนใจไปที่ความคาดหวังทั้งหมดของฉากนั้น ร่างกายมนุษย์กลายเป็นสถานที่ที่มองเห็นได้ของประกายไฟทางจิตวิญญาณ ไมเคิลแองเจโลให้ "การสร้างอาดัม" เป็นกายวิภาคศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ซึ่งการบิด ทางลัด และมวลเปลี่ยนร่างกายให้เป็นแรงผลักดันของเรื่องราว ลงวันที่ 1511 "การสร้างอาดัม" ถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์วาติกันและวัดได้ 280 x 570 ซม. สําหรับ "การสร้างอาดัม" ของไมเคิลแองเจโล ดวงตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้น ธนาคาร โปรไฟล์ หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ในสายตาของไมเคิลแองเจโล"

ค้นพบ →
การพิพากษาครั้งสุดท้าย - ภาพของไมเคิลแองเจโล 1 การทําซ้ําภาพวาดโดยช่างฝีมือ #2
ไมเคิลแองเจโล

การพิพากษาครั้งสุดท้าย

วันที่ค.ศ.1536-1541คอลเลคชั่นโบสถ์ซิสทีน นครวาติกันรูปแบบ1370 x 1220 ซม

สําหรับ "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" พระคริสต์ทรงจัดระเบียบลมบ้าหมูอันกว้างใหญ่ของร่างกายที่ได้รับการช่วยเหลือ ถูกคุกคาม หรือได้รับการฝึกฝน กายวิภาคศาสตร์กลายเป็นการเคลื่อนไหวโดยรวมและทําให้ผนังแท่นบูชามีความตึงเครียดที่ล้นสถาปัตยกรรมที่ทาสีใดๆ ไมเคิลแองเจโลให้ "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" เป็นกายวิภาคศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ซึ่งบิดตัว สั้นลง และมวลเปลี่ยนร่างกายให้เป็นแรงผลักดันของเรื่อง ใน "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" งานลงวันที่ 1536-1541; มันถูกเก็บไว้ในโบสถ์ซิสทีน นครวาติกัน 1; มันวัด 1370 x 1220 ซม. สําหรับ "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" งานลงวันที่ 1536-1541; มันถูกเก็บไว้ในโบสถ์ซิสทีน 1 ด้วยความรีบร้อน ใน "The Last Judgement" ของ Michelangelo ลวดลายยังคงแตกต่างและบรรยากาศที่สามารถระบุได้โดยไม่พอใจกับชื่อที่สวยงามบนฉลาก

ค้นพบ →
มาดอนน่าคอยาว - Parmigianino #3
ปาร์มิจานิโน

พระแม่มารีคอยาว

วันที่ค.ศ.1534-1540คอลเลคชั่นหอศิลป์อุฟฟิซี, ฟลอเรนซ์รูปแบบ216 x 132 ซม

สําหรับ "พระแม่มารีคอยาว" พระแม่มารีผู้ยิ่งใหญ่ เด็กเลื่อนเข่าของเธอ และเสาเดี่ยวปฏิเสธสัดส่วนที่คุ้นเคย Parmigianino ทําให้ความไม่สมบูรณ์และการยืดตัวเป็นเงื่อนไขแห่งความสง่างาม Parmigianino ขยายสัดส่วนและท่าทางใน "พระแม่มารีคอยาว" Parmigianino ขยายสัดส่วนและท่าทางใน "พระแม่มารีกับคอยาว" 15 เกรซกลายเป็นสิ่งประดิษฐ์ที่มีสติโดยไม่มีข้อผูกมัดที่จะต้องเคารพเทปวัด ใน "พระแม่มารีกับคอยาว" งานลงวันที่ 1534-1540; มันถูกเก็บไว้ในหอศิลป์ Uffizi, ฟลอเรนซ์ 3; มันวัด 216 ใน "13" รักษาการแสดงตนและความทรงจําในพื้นผิวเดียวกัน ใน "The Madonna with the Long Neck" ของ Parmigianino ภาพวาดหลีกเลี่ยงการไม่เปิดเผยตัวตนเพราะมันมีวัตถุที่เป็นที่รู้จัก แสง กรอบและวัสดุจากนั้นให้บุคลิกของตัวเอง

ค้นพบ →
การทับถมจากไม้กางเขน - Jacopo Pontormo #4
จาโคโป ปอนตอร์โม

การสะสมจากไม้กางเขน

วันที่ค.ศ.1525-1528คอลเลคชั่นโบสถ์ซานตาเฟลิซิตา เมืองฟลอเรนซ์รูปแบบ313 x 192 ซม

สําหรับ "การสะสมจากไม้กางเขน" การสืบเชื้อสายของพระคริสต์ที่นี่กลายเป็นปริศนาของการสนับสนุน มอง และอุ้มร่างกาย น้ําหนักที่แท้จริงของละครวัดได้อย่างแม่นยําด้วยทุกสิ่งที่องค์ประกอบทําให้เบาอย่างน่าประหลาด ปอนตอร์โมขัดขวางการสนับสนุน ระยะทาง และสีใน "การสะสมจากไม้กางเขน" อารมณ์เกิดจากสมดุลที่ถูกระงับซึ่งดูเปราะบางโดยไม่เคยยอมแพ้ "การสะสมจากไม้กางเขน" ลงวันที่ 1525-1528 และเก็บรักษาไว้ที่โบสถ์ซานตาเฟลิซิตา ฟลอเรนซ์ 1 วัด 313 x 192 ซม. สําหรับ "การสะสมจากไม้กางเขน" ลงวันที่ 15 ฟลอเรนซ์ 2 วัด 1 พื้นผิวเดียวกัน ใน "การสะสมจากไม้กางเขน" โดย Jacopo Pontormo รูปแบบที่ชัดเจนบรรยากาศที่สะอาดและวิธีการนําสายตาที่ยืดหยุ่นทําให้ภาพวาดปรากฏ

ค้นพบ →
สัญลักษณ์เปรียบเทียบแห่งชัยชนะของดาวศุกร์ - ภาพบรอนซิโน 1 การทําซ้ําภาพวาดสีน้ํามัน #5
อักโนโล บรอนซิโน

สัญลักษณ์เปรียบเทียบชัยชนะของดาวศุกร์

วันที่1545คอลเลคชั่นหอศิลป์แห่งชาติรูปแบบ147 x 117 ซม

สําหรับ "สัญลักษณ์เปรียบเทียบแห่งชัยชนะของวีนัส" วีนัส กามเทพ เวลา และบุคคลที่ไม่ชัดเจนหลายคนประกอบเป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบที่ยอดเยี่ยมซึ่งความหมายยังคงเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ ภาพวาดยิ้มด้วยความสง่างามอย่างยิ่ง แต่ไม่ใช่ด้วยความไร้เดียงสาอย่างแน่นอน บรอนซิโนขัด "สัญลักษณ์เปรียบเทียบแห่งชัยชนะของวีนัส" จนถึงขั้นทําให้ผิวหนัง เครื่องประดับ และผ้าเป็นภาษาประจําราชสํานักที่แม่นยําพอๆ กับที่จงใจอยู่ห่างไกล ใน "สัญลักษณ์เปรียบเทียบแห่งชัยชนะของวีนัส" งานลงวันที่ 1545; มันถูกเก็บไว้ที่หอศิลป์แห่งชาติ; มันวัดได้ 147 x 117 ซม. สําหรับ "สัญลักษณ์เปรียบเทียบแห่งชัยชนะของวีนัส" งานลงวันที่ 1545; มันถูกเก็บไว้ที่หอศิลป์แห่งชาติ 1 แสงทํางานร่วมกัน ใน "สัญลักษณ์เปรียบเทียบของชัยชนะของดาวศุกร์" ของ Agnolo Bronzino ที่นี่การอ่านเริ่มต้นด้วยเรื่องจากนั้นเคลื่อนไปสู่แสงและความสมดุลทั่วไป; นี่มักจะเป็นจุดที่ภาพวาดได้รับตัวละคร

ค้นพบ →
การฝังศพของเคานต์แห่งออร์กาซ - ภาพ El Greco 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #6
เอล เกรโก

การฝังศพของเคานต์แห่งออร์กาซ

วันที่1586คอลเลคชั่นโบสถ์เซนต์โทมัสในโทเลโดรูปแบบ480 x 360 ซม

สําหรับ "ฝังเคานต์แห่งออร์กาซ" ปาฏิหาริย์งานศพจะถูกแบ่งปันระหว่างภาพเหมือนทางโลกของโทเลโดและการมองเห็นท้องฟ้าที่ขยายตัว; เอล เกรโกเชื่อมโยงโลกทั้งสองเข้าด้วยกันโดยไม่กําหนดแสงหรือสัดส่วนเดียวกันบนโลกเหล่านั้น เอล เกรโกทําให้ภาพเงาใน "ฝังเคานต์แห่งออร์กาซ" ยาวขึ้น และทําให้เกิดแสงสว่าง พื้นที่ที่มองเห็นได้ถูกเปลี่ยนเป็นประสบการณ์ทางจิตวิญญาณมากกว่าฉากที่น่าจะเป็นไปได้ ใน "ฝังเคานต์แห่งออร์กาซ" งานลงวันที่ 1586; มันถูกเก็บไว้ในงานศพของเคานต์แห่งออร์กาซ" และทําให้แสงสว่างมีไฟฟ้า; พื้นที่ที่มองเห็นได้ถูกเปลี่ยนเป็นประสบการณ์ทางจิตวิญญาณมากกว่าฉากที่น่าจะเป็นไปได้ 5 ในนับ Org คือ เอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่กระตือรือร้นเกินไป ใน "Burial of the Count of Orgaz" โดย Le Greco งานนี้มีคุณค่าสําหรับลวดลายที่แม่นยําเช่นเดียวกับแสงและบรรยากาศของมันไม่มีพื้นที่ใดที่จะเติมเต็มเฟรมเพียงอย่างเดียว

ค้นพบ →
งานแต่งงานที่คานา - Veronese Paolo Caliari กล่าว #7
เปาโล เวโรเนเซ

งานแต่งงานที่คานา

วันที่1563คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ปารีสรูปแบบ677 x 994 ซม

สําหรับ "งานแต่งงานที่คานา" งานเลี้ยงตามพระคัมภีร์กลายเป็นสถาปัตยกรรมที่มีนักดนตรีชาวเวนิสคนรับใช้แขกและรายละเอียด; ปาฏิหาริย์หลุดเข้าไปในการแสดงแทนที่จะขัดจังหวะด้วยป้าย เวโรนีสให้ "งานแต่งงานที่คานา" ขนาดของโรงละครเวนิสที่สถาปัตยกรรมผ้าและตัวเลขจัดการแสดงที่หรูหราโดยไม่สูญเสียเรื่องหลัก ลงวันที่ 1563 "งานแต่งงานที่คานา" ถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ปารีสและมีขนาด 677 x 994 ซม. สําหรับ "งานแต่งงานที่คานา" ถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ลูฟวร์ปารีสและมีขนาด 677 x 994 ซม. ความแข็งแรงของ Pa Cana มาจาก "The Wedding at Vervolo" ความสมดุลของการหายใจที่สดใสของ งานแต่งงานที่คานา" โดย Paolo Veronese งานนี้มีคุณค่าพอๆ กับลวดลายที่แม่นยําพอๆ กับแสงและบรรยากาศ ไม่มีพื้นที่ใดที่จะเติมเต็มเฟรมได้

ค้นพบ →
พระกระยาหารมื้อสุดท้าย - Jacopo Tintoretto ภาพที่ 1 การทําสําเนาภาพวาดสีน้ํามัน #8
ทินโทเร็ตโต

อาหารมื้อสุดท้าย

วันที่ค.ศ.1592-1594คอลเลคชั่นมหาวิหารซานจอร์โจ มัจจอเร เมืองเวนิสรูปแบบ365 x 568 ซม

โต๊ะเอียงในเชิงลึกในขณะที่คนรับใช้เทวดาและสาวกครอบครองหลายระบอบของแสง; อาหารศักดิ์สิทธิ์กลายเป็นฉากที่จับในการเคลื่อนไหวเต็มรูปแบบ; องค์ประกอบนําการจ้องมองโดยไม่มีความแข็งแกร่ง Tintoretto โยนเส้นทแยงมุมทางลัดและการระเบิดของแสงลงใน "The Last Supper" ราวกับว่ามันจําเป็นต้องชักชวนพื้นที่ให้วิ่งเร็วกว่าเรื่องราว ใน "The Last Supper" งานลงวันที่ 1592-1594; มันถูกเก็บไว้ที่มหาวิหารซานจอร์โจมัจจอเรเวนิส; มันวัดได้ 365 x 568 ซม. สําหรับ "The Last Supper" โดย Le Tintoretto แรงมาจากน้อยกว่าจากการระเบิดของความสมดุล: การระเบิดของความฉลาด "The Last Supper" โดย Le Tintoretto ชื่อเรื่องได้ให้จุดอ้างอิงที่เป็นรูปธรรมสําหรับการอ่านภาพแล้ว: หัวเรื่อง สถานที่ แสง หรือการกระทําจะจ้องมองก่อนที่เนื้อหาภาพจะทํางาน

ค้นพบ →
ภาพ Vertumnus - Giuseppe Arcimboldo 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยน้ํามัน #9
จูเซปเป้ อาร์ซิมโบลโด

เวอร์ทัมน์

วันที่1591คอลเลคชั่นพระราชวังแวร์ซายรูปแบบ70 x 58 ซม

สําหรับ "Vertumne" ภาพเหมือนถูกสร้างขึ้นจากการเก็บเกี่ยวและสัญญาณของฤดูกาล เมื่อมองจากระยะไกล ใบหน้าจะครองราชย์ เมื่อมองอย่างใกล้ชิด ผลไม้แต่ละผลจะฟื้นคืนความเป็นอิสระอย่างเงียบๆ Arcimboldo ประกอบผลไม้ ดอกไม้ หรือวัตถุใน "Vertumne" จนกระทั่งใบหน้าปรากฏขึ้น เรื่องตลกทางภาพได้ผลเพราะทุกรายละเอียดยังคงถูกวาดด้วยความจริงจังที่ไร้ที่ติ ใน "Vertumne" งานลงวันที่ 1591; มันถูกเก็บไว้ที่พระราชวังแวร์ซายส์; มันวัดได้ 70 x 58 ซม. ใน "Vertumne" งานลงวันที่ 159; มันถูกเก็บไว้ที่พระราชวัง 70 xVertum Giuseppe Arcimboldo ความสนใจประการแรกมาจากตัวแบบเอง: ช่วยให้ผู้อ่านจับต้องได้อย่างเป็นรูปธรรมก่อนที่จะปล่อยให้สี แสง และรายละเอียดทําหน้าที่ส่วนที่เหลือ

ค้นพบ →
ภาพเหมือนตนเองในกระจกนูน - ภาพ Parmigianino 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #10
ปาร์มิจานิโน

ภาพเหมือนตนเองในกระจกนูน

วันที่1523คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ศิลปะเวียนนารูปแบบ24.4 x 24.4 ซม

สําหรับ "ภาพเหมือนตนเองในกระจกนูน" Parmigianino ขยายมือของเขาในเบื้องหน้าและโค้งงอชิ้นส่วนรอบใบหน้าของเขาทําซ้ําบนแผงโค้งการเสียรูปที่แน่นอนของกระจกซึ่งทําหน้าที่เป็นแบบจําลองสําหรับเขา Parmigianino ยืดสัดส่วนและท่าทางใน "ภาพเหมือนตนเองในกระจกนูน"; พระคุณกลายเป็นสิ่งประดิษฐ์ที่มีสติโดยไม่จําเป็นต้องเคารพการวัดเทป ลงวันที่ 1523 "ภาพเหมือนตนเองในกระจกนูน" ถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะในกรุงเวียนนาและมีขนาด 24.4 x 24.4 ซม. สําหรับ "ภาพเหมือนตนเองในกระจกนูน" ศิลปะจะถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์เวียนนา 4 burstig หายใจพอที่จะทําให้ฉากมีชีวิต ใน "ภาพเหมือนตนเองในกระจกนูน" ของ Parmigianino มันไม่ได้เป็นเพียงภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงาม; ร่างกลายเป็นจุดศูนย์ถ่วงรายละเอียดที่เปลี่ยนบรรยากาศให้เป็นการเผชิญหน้า

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของเอลีนอร์แห่งโตเลโดและลูกชายของเธอ จิโอวานนี เด เมดิชี - ภาพบรอนซิโน 1 การทําซ้ําภาพวาดโดยช่างฝีมือ #11
อักโนโล บรอนซิโน

ภาพเหมือนของเอลีนอร์แห่งโตเลโดและจิโอวานนี เด เมดิชี ลูกชายของเธอ

วันที่1544คอลเลคชั่นอัฟฟิซี แกลเลอรี่รูปแบบ115 x 96 ซม

สําหรับ "ภาพเหมือนของเอลีนอร์แห่งโตเลโดและลูกชายของเธอจิโอวานนี เด เมดิชี" ภาพเหมือนดูเหมือนไม่สามารถเคลื่อนไหวได้ แต่ตําแหน่งของนิ้ว หน้าอก และดวงตาทําให้เกิดการสนทนาอย่างเงียบ ๆ กับผู้ชม บรอนซิโนขัด "ภาพเหมือนของเอลีนอร์แห่งโตเลโดและลูกชายของเธอ จิโอวานนี เด เมดิชี" จนถึงขั้นทําให้ผิวหนัง เครื่องประดับ และผ้าเป็นภาษาในราชสํานักที่แม่นยําพอๆ กับที่จงใจอยู่ห่างไกล 1 ใน "ภาพเหมือนของเอลีนอร์แห่งโตเลโดและลูกชายของเธอ จิโอวานนี เด เมดิชี" งานลงวันที่ 15; มันถูกเก็บไว้ที่หอศิลป์อุฟฟิซี; มันวัดได้ 115 ยั่วยวน; มันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกัน ใน "ภาพเหมือนของเอลีนอร์แห่งโตเลโดและลูกชายของเธอจิโอวานนีเดเมดิชิ" โดย Agnolo Bronzino มันไม่เพียง แต่ภาพเงาวางในแสงที่สวยงาม; รูปกลายเป็นจุดศูนย์ถ่วงรายละเอียดที่เปลี่ยนบรรยากาศเป็นการเผชิญหน้า

ค้นพบ →
มุมมองของโทเลโด - ภาพ El Greco 1 การทําซ้ําภาพวาดสีน้ํามัน #12
เอล เกรโก

ทิวทัศน์ของโทเลโด

วันที่1596คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนรูปแบบ121.3 x 108.6 ซม

สําหรับ "มุมมองของโทเลโด" องค์ประกอบจะถูกจัดระเบียบรอบช่องว่างที่ใช้งานอยู่ซึ่งจะย้ายร่างออกไปในขณะที่ยังคงรักษาบทสนทนาของพวกเขา เอล เกรโกขยายภาพเงาใน "มุมมองของโทเลโด" และทําให้เกิดแสงสว่าง พื้นที่ที่มองเห็นได้ถูกเปลี่ยนเป็นประสบการณ์ทางจิตวิญญาณมากกว่าการตั้งค่าที่เป็นไปได้ "มุมมองของโทเลโด" ลงวันที่ 1596; มันวัดได้ 121.3 x 108.6 ซม. มันถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน สําหรับ "มุมมองของโทเลโด" โดย Le Greco ดวงตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อยใน "สายตาของโทเลโด"

ค้นพบ →
ปาฏิหาริย์แห่งทาส - การสร้างภาพ Jacopo Tintoretto 1 ผลิตโดย Alpha Reproduction #13
ทินโทเร็ตโต

ปาฏิหาริย์ของทาส

วันที่1548คอลเลคชั่นGallerie dell'Accademia, เวนิสรูปแบบ416 x 544 ซม

สําหรับ "ปาฏิหาริย์แห่งทาส" ภาพวาดตัดกันพื้นผิวที่มีการควบคุมอย่างมากกับท่าทางซึ่งยังคงดูเหมือนจะแสวงหาความละเอียดของพวกเขา Tintoretto เปิดตัวเส้นทแยงมุมทางลัดและการระเบิดของแสงเป็น "ปาฏิหาริย์แห่งทาส" ราวกับว่าจําเป็นต้องชักชวนพื้นที่ให้วิ่งเร็วกว่าเรื่องราว ใน "ปาฏิหาริย์แห่งทาส" งานลงวันที่ 1548; มันถูกเก็บไว้ที่ Gallerie dell'Accademia, เวนิส; มันวัดได้ 416 x 544 ซม. สําหรับ "ปาฏิหาริย์แห่งทาส" โดย Le Tintoretto ในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับเป็นโรคมากเช่นกัน: มันนับความกระตือรือร้น จุดอ้างอิงที่เป็นรูปธรรมสําหรับการอ่านภาพ: วัตถุ สถานที่ แสง หรือการกระทําจะจ้องมองก่อนที่สื่อภาพจะทํางาน

ค้นพบ →
Tondo Doni - ภาพ Michelangelo 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #14
ไมเคิลแองเจโล

ทอนโด โดนิ

วันที่ประมาณปี 1506คอลเลคชั่นหอศิลป์อุฟฟิซี, ฟลอเรนซ์รูปแบบ120 x 120 ซม

สําหรับ "ทอนโดนี" สีจะกระจายบทบาทก่อนที่จะวาดดึงศูนย์กลางของเรื่องออกมาท่ามกลางความสมดุลที่ผิดปกติ ไมเคิลแองเจโลให้ "ทอนโดนี" กายวิภาคศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ซึ่งบิดสั้นและมวลเปลี่ยนร่างกายเป็นแรงผลักดันของเรื่อง "ทอนโดนี" ลงวันที่ประมาณ 1506 และเก็บไว้ที่หอศิลป์อุฟฟิซี ฟลอเรนซ์; มันวัดได้ 120 x 120 ซม. สําหรับ "ทอนโดนี" ของไมเคิลแองเจโลความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด; ไมเคิลแองเจโลปรับระยะทางจนกว่าการปรากฏตัวและความทรงจําจะอยู่ในพื้นผิวเดียวกัน ใน "ทอนโดโดนี" ของไมเคิลแองเจโล ความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํา

ค้นพบ →
การสะสมของไม้กางเขน - ภาพ Rosso Fiorentino 1 การทําซ้ําภาพวาดแบบช่างฝีมือ #15
รอสโซ่ ฟิออเรนติโน่

การสะสมจากไม้กางเขน

สําหรับ "การทับถมของไม้กางเขน" การสืบเชื้อสายของพระคริสต์ที่นี่กลายเป็นปริศนาของการสนับสนุนรูปลักษณ์และร่างกายที่แบก; น้ําหนักที่แท้จริงของละครวัดได้อย่างแม่นยําโดยทุกสิ่งที่องค์ประกอบทําให้แสงแปลก ๆ Rosso Fiorentino สร้าง "การทับถมของไม้กางเขน" ด้วยมุมประสาทรูปปั้นและสีที่ตึงเครียดซึ่งทําให้ฉากห่างไกลจากความนุ่มนวลที่ตกลงกันไว้ ใน "การทับถมของไม้กางเขน" งานจะถูกเก็บไว้ใน Pinacoteca สําหรับ "การทับถมของไม้กางเขน" โดย Rosso Fiorentino งานจะถูกเก็บไว้ใน Pinacoteca สําหรับ "การทับถมของไม้กางเขน" โดย Rosso Fiorentino องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ครั้งแรกของไม้กางเขน ฟิออเรนติโน งานนี้มีคุณค่าพอๆ กับลวดลายที่แม่นยําพอๆ กับแสงและบรรยากาศ ไม่มีพื้นที่ใดที่จะเติมเต็มเฟรมได้

ค้นพบ →
การเยี่ยมชม Carmignano - ภาพ Pontormo 1 การทําซ้ําภาพวาดแบบช่างฝีมือ #16
จาโคโป ปอนตอร์โม

เยี่ยมชม Carmignano

วันที่ประมาณปี 1528-1530คอลเลคชั่นโบสถ์แซงต์-มิเชล-เอ-ฟรองซัวส์, การ์มิญญาโนรูปแบบ202 x 156 ซม

สําหรับ "การมาเยือนของ Carmignano" การบรรยายดําเนินไปโดยการถ่ายทอดภาพ แต่ละรูปลักษณ์จะถ่ายทอดการกระทําไปยังตัวละครถัดไปโดยไม่ต้องพบกันล่วงหน้า ปงตอร์โมขัดขวางการสนับสนุน ระยะทาง และสีใน "การมาเยือนของ Carmignano"; อารมณ์เกิดจากสมดุลที่ถูกระงับซึ่งดูเปราะบางโดยไม่เคยยอมแพ้ "การมาเยือนของ Carmignano" ลงวันที่ประมาณปี 1528-1530 และเก็บรักษาไว้ที่โบสถ์ Saints-Michel-et-François, Carmignano; มันวัด 202 x 156 ซม. สําหรับ "การมาเยือนของ Carmignano" โดย Jacopo Pontormo; มันวัด 202 x 1530 นักบุญและเก็บรักษาไว้ที่ " โดย Jacopo Pontormo ตัวแบบยังคงการแสดงตนและแสงเพียงพอเพื่อหลีกเลี่ยงความรู้สึกของการตกแต่งที่เรียบง่าย

ค้นพบ →
การเปิดผนึกที่ห้า - ภาพ El Greco 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #17
เอล เกรโก

การเปิดผนึกที่ห้า

วันที่1610คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนรูปแบบ222.3 x 193 ซม

สําหรับ "การเปิดผนึกที่ห้า" เล่ห์เหลี่ยมสามารถมองเห็นได้โดยไม่กลายเป็นสิ่งไร้เหตุผล: ท่าทางการตกแต่งและจานสีทํางานร่วมกันเพื่อย้ายความเป็นจริง El Greco ยืดภาพเงาใน "การเปิดผนึกที่ห้า" และไฟฟ้าแสง; พื้นที่ที่มองเห็นได้เปลี่ยนเป็นประสบการณ์ทางจิตวิญญาณมากกว่าการตั้งค่าที่เป็นไปได้ วันนี้เก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน "การเปิดผนึกที่ห้า" ลงวันที่ 1610 และวัดได้ 222.3 x 193 ซม. สําหรับ "การเปิดผนึกที่ห้า" โดย Le Greco ดวงตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างที่ทําให้ "ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย" ในการเปิดของมัน seal" โดย El Greco ลวดลายที่ชัดเจน บรรยากาศที่สะอาดตา และวิธีการนําสายตาที่ยืดหยุ่นทําให้ภาพวาดนี้ปรากฏให้เห็น

ค้นพบ →
ภาพเลอ รีปาส เชส เลวี - พอล เวโรเนส 1 สําเนาภาพวาดมือ #18
เปาโล เวโรเนเซ

มื้ออาหารที่ร้านลีวายส์

วันที่1573คอลเลคชั่นหอศิลป์อะคาเดมีรูปแบบ560 x 1,039 ซม

สําหรับ "Le Repas chez Levi" ความฉลาดสามารถมองเห็นได้โดยไม่กลายเป็นสิ่งไร้ค่า: ท่าทาง การตกแต่ง และจานสีทํางานร่วมกันเพื่อย้ายความเป็นจริง Veronese ให้ "Le Repas chez Levi" ขนาดของโรงละครเวนิสที่สถาปัตยกรรม ผ้า และตัวเลขจัดปรากฏการณ์ที่หรูหราโดยไม่สูญเสียวัตถุหลัก "Le Repas chez Levi" ลงวันที่ 1573; มันวัดได้ 560 x 1,039 ซม. มันถูกเก็บไว้ที่ Academy Galleries สําหรับ "Le Repas chez Levi" โดย Paolo Veronese แรงนั้นมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความฉลาด: สําหรับ "Le Repas chez Levi" โดย Paolo Veron

ค้นพบ →
การล่มสลายของยักษ์ - Giulio Romano ภาพที่ 1 การทําซ้ําภาพวาดอย่างมีศิลปะ #19
จูลิโอ โรมาโน

การล่มสลายของยักษ์

วันที่ค.ศ.1532-1535คอลเลคชั่นห้องโถงยักษ์ พระราชวังเต มานตัวรูปแบบ35 x 57 ซม

สําหรับ "การล่มสลายของยักษ์" การบรรยายดําเนินไปผ่านการถ่ายทอดภาพ แต่ละรูปลักษณ์ถ่ายทอดการกระทําไปยังตัวละครตัวต่อไปโดยไม่ต้องพบกันก่อน จูลิโอ โรมาโนถือว่า "การล่มสลายของยักษ์" เป็นสถาปัตยกรรมที่เคลื่อนไหว: ร่างกาย เพดาน และการตกแต่งดูเหมือนจะมีความตกใจที่คํานวณได้เหมือนกัน "การล่มสลายของยักษ์" ลงวันที่ 1532-1535 และเก็บรักษาไว้ใน Hall of the Giants, Te Palace, Mantua; มันวัดได้ 35 x 57 ซม. สําหรับ "การล่มสลายของยักษ์" โดย Giulio Romano องค์ประกอบสามารถอ่านได้เป็นขั้นตอน: ขั้นแรกเป็นลวดลาย จากนั้นเป็นมวล จากนั้นเป็นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะโรมันที่แท้จริง ใน "การล่มสลายของมวล" ตัวเขาเอง: ช่วยให้ผู้อ่านจับได้อย่างเป็นรูปธรรมก่อนที่จะปล่อยให้สี แสง และรายละเอียดทําส่วนที่เหลือ

ค้นพบ →
The Supper at Emmaus - ภาพ Pontormo 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #20
จาโคโป ปอนตอร์โม

อาหารเย็นที่ Emmaus

วันที่1525คอลเลคชั่นอัฟฟิซี แกลเลอรี่รูปแบบ230 x 173 ซม

สําหรับ "Le Souper à Emmaüs" การก่อสร้างดูเหมือนซับซ้อนแต่มันมักจะนําไปสู่ปัญหาที่เป็นรูปธรรมของการปรากฏตัวอํานาจหรืออารมณ์ Pontormo ขัดขวางการสนับสนุนระยะทางและสีใน "Le Souper à Emmaüs" อารมณ์เกิดจากสมดุลที่ถูกระงับนี้ซึ่งดูเหมือนจะเปราะบางโดยไม่เคยยอมแพ้ วันนี้เก็บไว้ที่แกลเลอรี Uffizi "Le Souper à Emmaüs" ลงวันที่ 1525 และวัดได้ 230 x 173 ซม. สําหรับ "Le Souper à Emmaüs" โดย Jacopo Pontormo ภาพวาดไม่เพียงพยายามเกลี้ยกล่อมเท่านั้น มันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกันอย่างไร ใน "Le Souper"

ค้นพบ →
สุภาพบุรุษเอามือจับหน้าอก - ภาพ El Greco 1 การทําสําเนาภาพวาดสีน้ํามัน #21
เอล เกรโก

สุภาพบุรุษเอามือจับหน้าอก

วันที่1580คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์ปราโดรูปแบบ81.8 x 66.1 ซม

สําหรับ "สุภาพบุรุษที่มีมือบนหน้าอก" ผ้า เครื่องประดับ และท่าทางจะประกาศตําแหน่งของนางแบบในโลก; อย่างไรก็ตาม การจ้องมองของเขาทําให้ส่วนหนึ่งของเรื่องราวไม่อยู่ในกรอบ El Greco ทําให้ภาพเงาใน "The Gentleman with the Hand on the Chest" ยาวขึ้น และใช้พลังงานไฟฟ้า พื้นที่ที่มองเห็นได้ถูกเปลี่ยนเป็นประสบการณ์ทางจิตวิญญาณมากกว่าฉากที่น่าจะเป็นไปได้ ใน "The Gentleman with the Hand on the Chest" งานลงวันที่ 1580; มันถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ปราโด มันวัดได้ 81.8 x 66.1 ซม. ใน "The Gentleman with the Hand on the Chest" งานคือ 5 บนกระดานอํานาจเล็ก ๆ ของเขา ใน "สุภาพบุรุษที่มีมือบนหน้าอก" โดย Le Greco ความแข็งแรงของภาพอยู่ในความจริงที่ว่ามันแยกช่วงเวลาหรือแม่ลายโดยไม่ลดเหลืออีกหนึ่งสูตร

ค้นพบ →
ต้นกําเนิดของทางช้างเผือก - ภาพ Jacopo Tintoretto 1 ภาพที่วาดด้วยมือด้วยสีน้ํามัน #22
ทินโทเร็ตโต

ต้นกําเนิดของทางช้างเผือก

วันที่1575คอลเลคชั่นหอศิลป์แห่งชาติรูปแบบ149.4 x 168 ซม

สําหรับ "จุดกําเนิดของทางช้างเผือก" ฉากชอบความตึงเครียดที่เหลือ แต่ความแตกต่างในสัดส่วนแต่ละอย่างยังคงเชื่อมโยงกับความตั้งใจที่อ่านได้ ตินโตเร็ตโตเปิดตัวเส้นทแยงมุมทางลัดและการระเบิดของแสงใน "จุดกําเนิดของทางช้างเผือก" ราวกับว่ามันจําเป็นต้องเกลี้ยกล่อมพื้นที่ให้วิ่งเร็วกว่าเรื่องราว ตอนนี้เก็บไว้ที่หอศิลป์แห่งชาติ "จุดกําเนิดของทางช้างเผือก" ลงวันที่ 1575 และวัดได้ 149.4 x 168 ซม. สําหรับ "จุดกําเนิดของทางช้างเผือก" โดย Le Tintoretto แรงมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตา การหายใจเพียงพอที่จะปล่อยให้จุดกําเนิดของจุดกําเนิด การอ่านเริ่มต้นด้วยตัวแบบ จากนั้นเคลื่อนไปสู่แสงสว่างและความสมดุลโดยรวม นี่เป็นจุดที่ภาพวาดได้รับลักษณะเฉพาะของมัน

ค้นพบ →
ครอบครัวของดาริอัสก่อนอเล็กซานเดอร์ - พอล เวโรนีส ภาพที่ 1 การทําซ้ําภาพวาดสีน้ํามัน #23
เปาโล เวโรเนเซ

ครอบครัวของดาริอัสก่อนอเล็กซานเดอร์

วันที่1565คอลเลคชั่นหอศิลป์แห่งชาติรูปแบบ236.2 x 474.9 ซม

สําหรับ "ครอบครัวของดาริอัสราก่อนอเล็กซานเดอร์" เรื่องความก้าวหน้าโดยการเปลี่ยนแปลงของจังหวะโซนสงบเตรียมท่าทางที่มีค่าใช้จ่ายมากขึ้น เวโรนีสให้ "ครอบครัวของดาริอัสราก่อนอเล็กซานเดอร์" ขนาดของโรงละครเวนิสที่สถาปัตยกรรมผ้าและตัวเลขจัดปรากฏการณ์ที่หรูหราโดยไม่สูญเสียเรื่องหลัก "ครอบครัวของดาริอัสราก่อนอเล็กซานเดอร์" ลงวันที่ 1565 และเก็บไว้ที่หอศิลป์แห่งชาติ; มันวัดได้ 236.2 x 474.9 ซม. สําหรับ "ครอบครัวของดาริอัสรุ่นก่อนอเล็กซานเดอร์" โดยเปาโลเวโรนีสในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงผลแม่ลายที่สามารถเปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่นี้รีบร้อนเกินไป ใน "The Family of Darius before Alexander" ครอบครัวของดาริอัสก่อนอเล็กซานเดอร์" โดยเปาโล เวโรเนเซ ภาพวาดนี้หลีกเลี่ยงการไม่เปิดเผยตัวตนเนื่องจากมีหัวข้อที่เป็นที่รู้จัก แสง กรอบ และวัสดุทําให้มันมีบุคลิกของตัวเอง

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของง้าว - ภาพ Pontormo 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #24
จาโคโป ปอนตอร์โม

ภาพเหมือนของง้าว

วันที่1529คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์เจ. พอล เก็ตตี้รูปแบบ92 x 72 ซม

สําหรับ "ภาพเหมือนของ Halberdier" การประกวดไม่เพียงแต่ใช้ในการตกแต่งเท่านั้น: วัสดุแต่ละชิ้นอธิบายถึงเอกลักษณ์สาธารณะที่ใบหน้ายอมรับโดยไม่ถูกลดทอนลงทั้งหมด Pontormo ขัดขวางการสนับสนุนระยะทางและสีใน "ภาพเหมือนของ Halberdier" อารมณ์เกิดจากสมดุลที่ถูกระงับนี้ซึ่งดูเปราะบางโดยไม่เคยยอมแพ้ "ภาพเหมือนของ Halberdier" ลงวันที่ 1529 และเก็บรักษาไว้ที่พิพิธภัณฑ์ J ใน "ภาพเหมือนของ Halberdier", Paul Getty; มีขนาด 92 x 72 ซม. สําหรับ "ภาพเหมือนของ Halberdier" ลงวันที่ 1529 และเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ภาพเหมือน J ใน "ภาพเหมือนของ Halberty 7" ภาพเหมือนของง้าวโดย Jacopo Pontormo ร่างนี้นํามาซึ่งการแสดงตนอีกประเภทหนึ่ง: ท่าทาง เครื่องแต่งกาย ใบหน้า หรือท่าทาง ทําให้ภาพวาดมีความตึงเครียดของมนุษย์ซึ่งภูมิทัศน์เพียงอย่างเดียวไม่สามารถสร้างขึ้นได้

ค้นพบ →
โจเซฟในอียิปต์ - ภาพปอนตอร์โม 1 การทําสําเนาภาพวาดสีน้ํามัน #25
จาโคโป ปอนตอร์โม

โจเซฟในอียิปต์

วันที่1518คอลเลคชั่นหอศิลป์แห่งชาติรูปแบบ96x109ซม

สําหรับ "โจเซฟในอียิปต์" เรื่องความก้าวหน้าโดยการเปลี่ยนจังหวะโซนสงบเตรียมท่าทางที่มีประจุมากขึ้น ปอนตอร์โมขัดขวางการสนับสนุนระยะทางและสีใน "โจเซฟในอียิปต์" อารมณ์เกิดจากสมดุลระงับนี้ซึ่งดูเหมือนจะเปราะบางโดยไม่เคยยอมแพ้ "โจเซฟในอียิปต์" ลงวันที่ 1518 และเก็บไว้ที่หอศิลป์แห่งชาติ; มันวัดได้ 96 x 109 ซม. สําหรับ "โจเซฟในอียิปต์" โดย Jacopo Pontormo ภาพวาดไม่เพียงพยายามเกลี้ยกล่อมเท่านั้น มันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกันใน "โจเซฟในอียิปต์" โดย Jacopo Pontormo ภาพวาดไม่เพียงพยายามเกลี้ยกล่อมเท่านั้น มัน

ค้นพบ →
ครั้งที่สอง
ศาล โบสถ์ และเครื่องจักรขนาดใหญ่

ฟลอเรนซ์ โรม เวนิส และโทเลโดจัดองค์ประกอบภาพจิตรกรรมทางศาสนา ภาพบุคคล และสัญลักษณ์เปรียบเทียบที่เป็นวิชาการพอๆ กับที่ตึงเครียด

ชัยชนะแห่งเวนิส - ภาพของ Paul Veronese 1 การทําซ้ําภาพวาดอย่างมีศิลปะ #26
เปาโล เวโรเนเซ

ชัยชนะแห่งเวนิส

สําหรับ "ชัยชนะของเวนิส" ความสมดุลถูกสร้างขึ้นในหลายขั้นตอน: มวลหลักความแตกต่างที่มีสีสันจากนั้นรายละเอียดที่สามารถรักษาสายตาได้ Veronese ให้ "The Triumph of Venice" ขนาดของโรงละครเวนิสที่สถาปัตยกรรมผ้าและตัวเลขจัดปรากฏการณ์ที่หรูหราโดยไม่สูญเสียเรื่องหลัก สําหรับ "ชัยชนะของเวนิส" โดยเปาโลเวโรนีสในระดับของภาพเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงผลแม่ลายที่สลับกันได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่บีบมากเกินไปใน "ชัยชนะของเวนิส" โดยเปาโลเวโรนีสในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงแม่ลายที่สลับกันได้

ค้นพบ →
พาราไดซ์ - ทินโทเร็ตโต #27
ทินโทเร็ตโต

สวรรค์

สําหรับ "เลอ ปาราดี" เส้นทแยงมุมให้ทิศทางที่ชัดเจนของวัตถุแล้วรูปลักษณ์แนะนําการเคลื่อนไหวที่สองรอบคอบมากขึ้น ตินโตเร็ตโตเปิดตัวเส้นทแยงมุมทางลัดและการระเบิดของแสงเข้าไปใน "เลอ ปาราดีส" ราวกับว่ามันจําเป็นที่จะต้องเกลี้ยกล่อมพื้นที่ที่จะวิ่งเร็วกว่าเรื่อง สําหรับ "เลอ ปาราดีส" โดยเลอ ตินโตเร็ตโตภาพวาดไม่เพียงพยายามที่จะเกลี้ยกล่อม; มันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกันอย่างไร ใน "เลอ ปาราดีส" โดยเลอ ตินโตเร็ต ภาพวาดไม่เพียงพยายามที่จะเกลี้ยกล่อม; มันยืนยันวิธีการมองเห็นที่สสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกัน ใน "เลอ ปาราดีส" โดยภาพวาดของเลอ ตินโตเร

ค้นพบ →
แบ่งปันเสื้อคลุมของพระคริสต์ - ภาพ El Greco ภาพวาดมือ 1 ชุด #28
เอล เกรโก

การแบ่งปันเสื้อคลุมของพระคริสต์

วันที่1583คอลเลคชั่นพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ลียงรูปแบบ46 x 58 ซม

สําหรับ "การแบ่งปันเสื้อคลุมของพระคริสต์" จิตรกรจัดระเบียบความจงรักภักดีรอบการเคลื่อนไหวที่แม่นยํา; แขนเอียงหรือรังสีเพียงพอที่จะให้ทิปฉากทั้งหมด เอลเกรโกขยายภาพเงาใน "การแบ่งปันเสื้อคลุมของพระคริสต์" และไฟฟ้าแสง; พื้นที่ที่มองเห็นได้ถูกเปลี่ยนเป็นประสบการณ์ทางจิตวิญญาณมากกว่าการตั้งค่าที่น่าจะเป็นไปได้ ลงวันที่ 1583 "การแบ่งปันเสื้อคลุมของพระคริสต์" ได้รับการเก็บรักษาไว้ที่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ในลียงและมีขนาด 46 x 58 ซม. สําหรับ "การแบ่งปันเสื้อคลุมของพระคริสต์" โดย Le Greco ในระดับของภาพความแปลกประหลาดนี้ถือเป็นโรคมากเช่นกัน: มันดูหลีกเลี่ยงผลกระทบที่ยิ่งใหญ่ ด้วยความรีบร้อน ใน "การแบ่งปันเสื้อคลุมของพระคริสต์" โดย El Greco หัวข้อที่เป็นตํานานหรือศาสนาให้กรอบการเล่าเรื่องที่ชัดเจน: El Greco เคลื่อนเรื่องราวไปข้างหน้าโดยไม่ปิดกั้นภาพวาด

ค้นพบ →
โมเสสปกป้องลูกสาวของเจโธร - รอสโซ ฟิออเรนติโน ภาพที่ 1 สําเนาภาพวาดที่วาดด้วยมือ #29
รอสโซ่ ฟิออเรนติโน่

โมเสสปกป้องธิดาของเยโธร

สําหรับ "โมเสสปกป้องธิดาแห่งเจโธร" พื้นหน้าดูมั่นคงจนกระทั่งท่าทางเปลี่ยนความสนใจไปสู่ความลึกที่ไม่แน่นอนโดยเจตนา รอสโซ ฟิออเรนติโนสร้าง "โมเสสปกป้องธิดาแห่งเจโธร" ด้วยมุมประสาท รูปประติมากรรม และสีที่ตึงเครียดซึ่งทําให้ฉากนี้หลุดพ้นจากความนุ่มนวลทั่วไป สําหรับ "โมเสสปกป้องธิดาแห่งเจโธร" โดยรอสโซ ฟิออเรนติโน องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกเป็นลวดลาย จากนั้นเป็นมวล จากนั้นเป็นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "โมเสสปกป้องธิดาแห่งเจโธร" โดยรอสโซ ฟิออเรนติโน องค์ประกอบสามารถอ่านได้เป็นขั้นตอน: ขั้นแรก

ค้นพบ →
การล้างเท้า - ภาพ Jacopo Tintoretto 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #30
ทินโทเร็ตโต

ซักผ้าเท้า

สําหรับ "การล้างเท้า" พื้นที่ไม่ได้ทําหน้าที่เป็นพื้นหลังที่เป็นกลาง: มันนําร่างบางอย่างมารวมกันแยกคนอื่น ๆ และด้วยเหตุนี้จึงควบคุมความตึงเครียดของวัตถุ Tintoretto เปิดตัวแนวทแยง "การล้างเท้า" ทางลัดและการระเบิดของแสงราวกับว่ามันจําเป็นต้องเกลี้ยกล่อมพื้นที่ให้วิ่งเร็วกว่าเรื่องราว สําหรับ "การล้างเท้า" โดย Le Tintoretto ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามเกลี้ยกล่อม; มันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกันอย่างไร สําหรับ "การล้างเท้า" โดย Le Tintoretto ภาพวาดไม่เพียงพยายามเกลี้ยกล่อมเท่านั้น มันยืนยันวิธีการมองเห็นสสาร

ค้นพบ →
Laocoon - El Greco ภาพที่ 1 การทําซ้ําภาพวาดแบบช่างฝีมือ #31
เอล เกรโก

ลาวคูน

สําหรับ "ลาวคูน" เรื่องโบราณช่วยให้การออกแบบท่าเต้นที่ชาญฉลาดของท่าทางรูปลักษณ์และกายวิภาคศาสตร์ซึ่งปฏิเสธเส้นตรงอย่างระมัดระวัง Greco ยืดภาพเงาใน "ลาวคูน" และไฟฟ้าแสง; พื้นที่ที่มองเห็นได้ถูกเปลี่ยนเป็นประสบการณ์ทางจิตวิญญาณมากกว่าการตั้งค่าที่น่าจะเป็นไปได้ สําหรับ "Laocoon" โดย Le Greco ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาการหายใจที่เพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "Laocoon" โดย Le Greco ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาการหายใจที่เพียงพอ ใน "Laocoon" โดย Le Greco ความแข็งแกร่งมาจากความฉลาดน้อยกว่าให้

ค้นพบ →
ฤดูร้อน - ภาพ Giuseppe Arcimboldo ภาพวาดด้วยมือ 1 ชุด #32
จูเซปเป้ อาร์ซิมโบลโด

ซัมเมอร์

สําหรับ "ฤดูร้อน" ภาพเหมือนจะเกิดขึ้นจากการเก็บเกี่ยวและสัญญาณของฤดูกาล; เมื่อมองจากระยะไกลใบหน้าจะครองราชย์เมื่อมองอย่างใกล้ชิดผลไม้แต่ละชนิดจะฟื้นคืนความเป็นอิสระอย่างเงียบ ๆ Arcimboldo ประกอบผลไม้ดอกไม้หรือวัตถุใน "ฤดูร้อน" จนกระทั่งใบหน้าโผล่ออกมา; เรื่องตลกภาพทํางานเพราะทุกรายละเอียดยังคงวาดด้วยความจริงจังที่ไร้ที่ติ สําหรับ "ฤดูร้อน" ของจูเซปเป้อาร์ซิมโบลโดแรงมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "ฤดูร้อน" ของจูเซปเป้อาร์ซิมโบลโดแรงมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตา

ค้นพบ →
Suzanne และชายชรา - Jacopo Tintoretto ภาพ 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยน้ํามัน #33
ทินโทเร็ตโต

ซูซานและชายชรา

สําหรับ "ซูซานและชายชรา" ภาพวาดตัดกันพื้นผิวที่ควบคุมได้มากกับท่าทางซึ่งยังคงดูเหมือนจะแสวงหาความละเอียดของพวกเขา ตินโตเร็ตโตเปิดตัวเส้นทแยงมุมทางลัดและการระเบิดของแสงเข้าไปใน "ซูซานและชายชรา" ราวกับว่ามันจําเป็นต้องเกลี้ยกล่อมพื้นที่ให้วิ่งเร็วกว่าเรื่องราว สําหรับ "ซูซานและชายชรา" โดย Le Tintoretto ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามเกลี้ยกล่อม; มันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกันอย่างไร สําหรับ "ซูซานและชายชรา" โดย Le Tintoretto ภาพวาดไม่เพียงพยายามเกลี้ยกล่อมเท่านั้น มันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกัน

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Lucrezia Panciatichi - Agnolo Bronzino #34
อักโนโล บรอนซิโน

ภาพเหมือนของ Lucrezia Panciatichi

สําหรับ "ภาพเหมือนของลูเครเซีย แพนเซียติชิ" ภาพเหมือนจะดูนิ่งเฉย แต่ตําแหน่งของนิ้ว หน้าอก และดวงตาจะจัดการสนทนาอย่างเงียบ ๆ กับผู้ชม บรอนซิโนขัด "ภาพเหมือนของลูเครเซีย แพนเซียติชิ" จนถึงขั้นทําให้ผิวหนัง เครื่องประดับ และผ้า เป็นภาษาในราชสํานักที่แม่นยําพอๆ กับที่จงใจอยู่ห่างไกล สําหรับ "ภาพเหมือนของลูเครเซีย แพนเซียติชิ" โดยอักโนโล บรอนซิโน ในระดับของภาพ ภาวะเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้ โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไปนี้ ใน "ภาพเหมือนของลูเครเซีย แพนเซียติชิ" โดยภาพเหมือน บรอนซิโน นับว่าโรคนี้

ค้นพบ →
Vertumnus และ Pomona - ภาพ Pontormo 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #35
จาโคโป ปอนตอร์โม

เวอร์ทัมนัสและโพโมนา

สําหรับ "Vertumnus และ Pomona" เบื้องหน้าดูมั่นคงจนกว่าท่าทางจะเปลี่ยนความสนใจไปสู่ความลึกที่ไม่แน่นอนโดยเจตนา Pontormo ขัดขวางการสนับสนุนระยะทางและสีใน "Vertumnus และ Pomona" อารมณ์เกิดจากสมดุลที่ระงับนี้ซึ่งดูเหมือนจะเปราะบางโดยไม่เคยยอมแพ้ สําหรับ "Vertumnus และ Pomona" โดย Jacopo Pontormo ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาการหายใจที่เพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ใน "Vertumnus และ Pomona" โดย Jacopo Pontormo ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาการหายใจที่เพียงพอเพื่อให้ Jacumnop มีชีวิตและดวงตาที่สดใสใน "V

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Ugolino Martelli - ภาพ Bronzino ภาพวาดสีน้ํามัน 1 ภาพบนผ้าใบ #36
อักโนโล บรอนซิโน

ภาพเหมือนของอูโกลิโน มาร์เตลลี

สําหรับ "ภาพเหมือนของ Ugolino Martelli" การถือแบบจําลองก่อนแก้ไขอันดับทางสังคม มือและการจ้องมองจากนั้นแนะนําการจองว่าเครื่องแต่งกายที่แม่นยําที่สุดไม่เพียงพอที่จะอธิบาย Bronzino ขัด "ภาพเหมือนของ Ugolino Martelli" จนถึงจุดที่ทําให้ผิวเครื่องประดับและผ้าเป็นภาษาศาลที่แม่นยําในขณะที่มันจงใจห่างไกล สําหรับ "ภาพเหมือนของ Ugolino Martelli" โดย Agnolo Bronzino การจ้องมองพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภาพเหมือนของ Ugolino Martelli" โดย Agnolo Bronzino การจ้องมองพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวธนาคาร: เส้น,

ค้นพบ →
การตรึงกางเขน - การสร้างภาพ Jacopo Tintoretto 1 ผลิตโดย Alpha Reproduction #37
ทินโทเร็ตโต

การตรึงกางเขน

สําหรับ "การตรึงกางเขน" แสงไม่เพียงส่องสว่างตอนนี้: มันแยกเชื่อมต่อและจัดลําดับชั้นของตัวละครที่มีอํานาจในการแสดงละครเกือบ ตินโตเร็ตโตเปิดตัวเส้นทแยงมุมทางลัดและการระเบิดของแสงเป็น "การตรึงกางเขน" ราวกับว่ามันจําเป็นต้องชักชวนพื้นที่ให้วิ่งเร็วกว่าเรื่องราว สําหรับ "การตรึงกางเขน" โดย Le Tintoretto ความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด; Le Tintoretto ปรับระยะทางจนกว่าการมีอยู่และความทรงจําจะยึดไว้ในพื้นผิวเดียวกัน ใน "การตรึงกางเขน" โดย Le Tintoretto ความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด Le Tintoretto ปรับระยะทางที่ถืออยู่

ค้นพบ →
ซูซานและคนแก่ - อเลสซานโดร อัลโลรี #38
อเลสซานโดร อัลโลรี

ซูซานและคนแก่

สําหรับ "ซูซานและชายชรา" เล่ห์เหลี่ยมสามารถมองเห็นได้โดยไม่ต้องกลายเป็นสิ่งไร้เหตุผล: ท่าทางการตกแต่งและจานสีทํางานร่วมกันเพื่อย้ายความเป็นจริง อัลโลริปกครอง "ซูซานและชายชรา" ด้วยรูปทรงที่ชัดเจนวัสดุล้ําค่าและการยับยั้งชั่งใจของศาลซึ่งอย่างไรก็ตามทําให้ความตึงเครียดของวัตถุเกิดขึ้น สําหรับ "ซูซานและชายชรา" โดย Alessandro Allori ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาการหายใจที่เพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ใน "ซูซานและชายชรา" โดย Alessandro Allori ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาการหายใจที่เพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ใน "ความฉลาด

ค้นพบ →
ความรักของคนเลี้ยงแกะกับสุนัข - Jacopo Bassano #39
จาโคโป บาสซาโน

ความรักของคนเลี้ยงแกะกับสุนัข

สําหรับ "The Adoration of Shepherds with Dogs" เรื่องราวอันศักดิ์สิทธิ์กลายเป็นสถาปัตยกรรมทางอารมณ์ที่ความโน้มเอียงของร่างกายแต่ละครั้งทําให้ผู้ชมใกล้ชิดหรือห่างกันมากขึ้น Bassano นํา "The Adoration of Shepherds with Dogs" เข้าใกล้โลกคอนกรีตมากขึ้นผ่านสัตว์วัตถุและท่าทางธรรมดาโดยไม่ละทิ้งเส้นทแยงมุมหรือเอฟเฟกต์แสงแบบเวนิส สําหรับ "The Adoration of Shepherds with Dogs" โดย Jacopo Bassano ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "The Adoration of Shepherds with Dogs" โดย Jacopo Bassano ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากดวงตา ความสมดุล:

ค้นพบ →
การล่มสลายของไททันส์ บุคคลในตํานาน - Cornelis Cornelisz van Haarlem #40
คอร์เนลิส คอร์เนลิสซ์. ฟาน ฮาร์เลม

การล่มสลายของไททันส์ บุคคลในตํานาน

สําหรับ "การล่มสลายของไททันส์ บุคคลในตํานาน" การก่อสร้างดูเหมือนซับซ้อนแต่มันมักจะนําไปสู่ประเด็นที่เป็นรูปธรรมของการมีอยู่ พลัง หรืออารมณ์ คอร์เนลิส ฟาน ฮาร์เลม ผลักดันร่างกายที่กล้าหาญและทางลัดเข้าสู่ "การล่มสลายของไททันส์" จนกระทั่งเปลี่ยนฉากเป็นการสาธิตของชาวนอร์ดิกเกี่ยวกับความสามารถพิเศษของนักมารยาท สําหรับ "การล่มสลายของไททันส์ บุคคลในตํานาน" โดยคอร์เนลิส คอร์เนลิสซ์ ใน "การล่มสลายของไททันส์ ตัวเลขในตํานาน" ฟาน ฮาร์เลม ความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด คอร์เนลิส ใน "การล่มสลายของไททันส์ ตัวเลขในตํานาน" ฟาน ฮาร์เลม ความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจําของคอร์นิสยังคงชี้ขาด การปรากฏตัวและความทรงจําในพื้นผิวเดียวกัน ใน "การล่มสลายของไททันส์, ตัวเลขในตํานาน" โดยคอร์เนลิสคอร์เนลิส ใน "การล่มสลายของไททันส์, ตัวเลขในตํานาน", ฟานฮาร์เลมงานนี้มีคุณค่าสําหรับแม่ลายที่แม่นยําเช่นเดียวกับแสงและบรรยากาศของมันไม่มีพื้นที่ใดที่จะเติมเต็มเฟรมเพียงอย่างเดียว

ค้นพบ →
การล่มสลายของเหล่าเทวดาผู้กบฏ - ฟรานส์ ฟลอริส #41
ฟรานส์ ฟลอริส

การล่มสลายของเหล่าทูตสวรรค์กบฏ

สําหรับ "การล่มสลายของเทวดากบฏ" สีกระจายบทบาทก่อนการวาดภาพนําออกมาศูนย์กลางของเรื่องในช่วงกลางของความสมดุลที่ผิดปกติ ฟรานส์ฟลอริสให้ "การล่มสลายของเทวดากบฏ" ขนาดอนุสาวรีย์หล่อเลี้ยงโดยอิตาลีแต่ยังคงอยู่ในรายละเอียดและใบหน้าความสนใจที่เฉพาะเจาะจงสําหรับการประชุมเชิงปฏิบัติการของภาคเหนือ สําหรับ "การล่มสลายของเทวดากบฏ" โดยฟรานส์ฟลอริสภาพวาดไม่เพียงพยายามที่จะเกลี้ยกล่อม; มันยืนยันวิธีการของการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกัน ใน "การล่มสลายของเทวดากบฏ" ภาพวาดไม่เพียงพยายามที่จะเกลี้ยกล่อม; มันยืนยันวิธีการของการมองเห็นที่สสารระยะทางและแสง "การตกของเทวดาทํางานร่วมกัน" ใน

ค้นพบ →
การกุศล - ภาพ Francesco Salviati 1 การทําซ้ําภาพวาดสีน้ํามัน #42
ฟรานเชสโก ซัลเวียติ

การกุศล

สําหรับ "การกุศล" แสงตัดออกก่อนปริมาณในขณะที่สียังคงรักษาบรรยากาศรอบตัวพวกเขาซึ่งง่ายต่อการตั้งชื่อ Salviati รวมความแม่นยําของฟลอเรนซ์ท่าที่ประณีตและการตกแต่งที่รอบรู้ใน "การกุศล" ไม่มีอะไรที่ดูเหมือนเป็นการด้นสดแม้ในขณะที่ร่างกายเลือกเส้นทางที่ซับซ้อน สําหรับ "การกุศล" โดย Francesco Salviati ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "การกุศล" โดย Francesco Salviati ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "การกุศล" โดย Francesco Salviati การวาดภาพของดวงตาจะระเบิดความฉลาดน้อยกว่า

ค้นพบ →
การแต่งงานของพระแม่มารี - ภาพ Rosso Fiorentino 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #43
รอสโซ่ ฟิออเรนติโน่

การแต่งงานของพระแม่มารี

สําหรับ "การแต่งงานของพระแม่มารี" ตอนในพระคัมภีร์ยังคงอ่านได้ แต่สีที่ไม่จริงและสัดส่วนที่ยืดออกเปลี่ยนอารมณ์ของเขาไปสู่การมองเห็นภายใน Rosso Fiorentino สร้าง "การแต่งงานของพระแม่มารี" ด้วยมุมประสาทรูปปั้นและสีที่ตึงเครียดซึ่งทําให้ฉากห่างไกลจากความนุ่มนวลทั่วไป สําหรับ "การแต่งงานของพระแม่มารี" โดย Rosso Fiorentino ตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้นธนาคารโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "การแต่งงานของพระแม่มารี" โดย Rosso Fiorentino ตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้นธนาคารโปรไฟล์หรือความแตกต่างเล็กน้อยของ Virginso ซึ่งได้รับ "การวาดภาพ"

ค้นพบ →
น้ําท่วม - ไมเคิลแองเจโล #44
ไมเคิลแองเจโล

น้ําท่วม

สําหรับ "น้ําท่วม" องค์ประกอบถูกจัดระเบียบรอบช่องว่างที่ใช้งานซึ่งผลักดันร่างออกไปในขณะที่ยังคงรักษาบทสนทนาของพวกเขา ไมเคิลแองเจโลให้ "น้ําท่วม" กายวิภาคศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่บิดทางลัดและมวลเปลี่ยนร่างกายเป็นแรงผลักดันของเรื่อง สําหรับ "น้ําท่วม" ของไมเคิลแองเจโลแรงมาจากระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ ใน "น้ําท่วม" ของไมเคิลแองเจโลแรงมาจากระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากของไมเคิลแองเจโล "

ค้นพบ →
นิมิตของนักบุญเจอโรม - ภาพ Parmigianino 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยน้ํามัน #45
ปาร์มิจานิโน

นิมิตของนักบุญเจอโรม

สําหรับ "วิสัยทัศน์ของนักบุญเจอโรม" องค์ประกอบกระชับเรื่องราวเกี่ยวกับปฏิกิริยาที่มองเห็นได้ไม่กี่เปลี่ยนหลักคําสอนและสัญลักษณ์เป็นประสบการณ์ของการจ้องมอง Parmigianino ขยายสัดส่วนและท่าทางใน "วิสัยทัศน์ของนักบุญเจอโรม"; พระคุณกลายเป็นสิ่งประดิษฐ์ที่มีสติในทางไม่จําเป็นต้องเคารพเทปวัด สําหรับ "วิสัยทัศน์ของนักบุญเจอโรม" โดย Parmigianino ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะเกลี้ยกล่อม; มันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกันใน "วิสัยทัศน์ของนักบุญเจอโรม" โดย Parmigianino ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามเกลี้ยกล่อม; มันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกันใน "วิสัยทัศน์ของนักบุญเจอริเจียน"

ค้นพบ →
การแยกแสงและความมืด - ภาพของไมเคิลแองเจโล 1 การทําซ้ําภาพวาดแบบช่างฝีมือ #46
ไมเคิลแองเจโล

การแยกแสงสว่างและความมืด

สําหรับ "การแยกแสงและความมืด" การบรรยายดําเนินไปโดยการถ่ายทอดภาพแต่ละรูปลักษณ์ส่งการกระทําไปยังตัวละครต่อไปโดยไม่ต้องพบกันก่อน ไมเคิลแองเจโลให้ "การแยกแสงและความมืด" กายวิภาคศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ซึ่งบิดทําให้สั้นลงและมวลเปลี่ยนร่างกายให้เป็นแรงผลักดันของเรื่อง สําหรับ "การแยกแสงและความมืด" โดยไมเคิลแองเจโลองค์ประกอบจะอ่านเป็นขั้นตอน: ครั้งแรกแม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "การแยกแสงและความมืด" โดยไมเคิลแองเจโลองค์ประกอบจะอ่านเป็นขั้นตอน: ครั้งแรกแม่ลายแล้วมวลแล้วอ่านข้อความของแสงซึ่งให้ "มวล"

ค้นพบ →
การตรึงกางเขนของนักบุญเปโตร - ไมเคิลแองเจโล #47
ไมเคิลแองเจโล

การตรึงกางเขนของนักบุญเปโตร

สําหรับ "การตรึงกางเขนของนักบุญเปโตร" ฉากทางศาสนาออกจากภาพประกอบที่เรียบง่ายเมื่อแสงระยะทางและท่าทางเริ่มแสดงสิ่งที่ตัวเลขไม่ได้พูด ไมเคิลแองเจโลให้ "การตรึงกางเขนของนักบุญเปโตร" เป็นกายวิภาคศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ซึ่งการบิดทางลัดและมวลเปลี่ยนร่างกายให้เป็นแรงผลักดันของเรื่อง สําหรับ "การตรึงกางเขนของนักบุญเปโตร" ของไมเคิลแองเจโลความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด; ไมเคิลแองเจโลปรับระยะทางจนกว่าการปรากฏตัวและความทรงจําจะยึดไว้ในพื้นผิวเดียวกัน ใน "การตรึงกางเขนของนักบุญเปโตร" ของไมเคิลแองเจโลความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด; ไมเคิลแองเจโลปรับระยะทางจนกว่าการปรากฏตัวและความทรงจําจะยึดไว้ในการสังเกตเดียวกัน

ค้นพบ →
กามเทพกําลังโค้งคํานับ - ภาพ Parmigianino 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #48
ปาร์มิจานิโน

กามเทพกําลังโค้งคํานับ

สําหรับ "คิวปิดทําคันธนู" นิทานเป็นที่รู้จัก แต่การจัดฉากเปลี่ยนแขนที่ยกขึ้นแต่ละข้างและแต่ละข้างเปลี่ยนหน้าอกเป็นเครื่องหมายวรรคตอนด้วยภาพ Parmigianino ขยายสัดส่วนและท่าทางใน "คิวปิดทําคันธนู"; พระคุณกลายเป็นสิ่งประดิษฐ์ที่มีสติโดยไม่จําเป็นต้องเคารพการวัดเทป สําหรับ "คิวปิดทําคันธนู" โดย Parmigianino ในระดับของภาพเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงผลกระทบรูปแบบที่เปลี่ยนได้มากเกินไปโรคนี้จ้องมองอย่างกระตือรือร้น ใน "คิวปิดทําคันธนูของเขา" โดย Parmigianino ในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงรูปแบบที่เปลี่ยนได้มากเกินไปนับ

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของชายหนุ่ม - ภาพบรอนซิโน 1 ภาพสีน้ํามันบนผ้าใบ #49
อักโนโล บรอนซิโน

ภาพเหมือนของชายหนุ่ม

สําหรับ "ภาพเหมือนของชายหนุ่ม" ใบหน้าแสดงตัวเองด้วยความชัดเจนเกือบพิธีการในขณะที่ท่าทางรักษาระยะห่างทางจิตวิทยาที่คํานวณอย่างรอบคอบ บรอนซิโนขัด "ภาพเหมือนของชายหนุ่ม" จนถึงจุดที่ทําให้ผิวเครื่องประดับและผ้าเป็นภาษาศาลที่แม่นยําในขณะที่มันจงใจอยู่ห่างไกล สําหรับ "ภาพเหมือนของชายหนุ่ม" โดย Agnolo Bronzino ความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด Agnolo Bronzino ปรับระยะห่างจนกว่าการปรากฏตัวและความทรงจําจะยึดไว้ในพื้นผิวเดียวกัน ใน "ภาพเหมือนของชายหนุ่ม" โดย Agnolo Bronzino ความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด Agnolo Bronzino ปรับระยะห่างจนกว่าการปรากฏตัวและความทรงจําจะยึดไว้ในพื้นผิวเดียวกัน ในการสังเกต "

ค้นพบ →
สัญลักษณ์เปรียบเทียบแห่งความรอด - ภาพ Rosso Fiorentino 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #50
รอสโซ่ ฟิออเรนติโน่

สัญลักษณ์เปรียบเทียบของความรอด

สําหรับ "สัญลักษณ์เปรียบเทียบของความรอด" สีจะกระจายบทบาทก่อนที่จะวาดโดยนําศูนย์กลางของเรื่องราวออกมาท่ามกลางความสมดุลที่ผิดปกติ Rosso Fiorentino สร้าง "สัญลักษณ์เปรียบเทียบของความรอด" ด้วยมุมประสาทตัวเลขประติมากรรมและสีที่ตึงเครียดซึ่งทําให้ฉากห่างไกลจากความนุ่มนวลทั่วไป สําหรับ "สัญลักษณ์เปรียบเทียบของความรอด" โดย Rosso Fiorentino ในระดับของภาพเอกฐานนี้มีความสําคัญมาก: มันหลีกเลี่ยงผลกระทบรูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "สัญลักษณ์เปรียบเทียบของความรอด" ของ Rosso Fiorentino ในระดับของภาพเอกพจน์นี้มีความสําคัญอย่างมาก: มันหลีกเลี่ยงผลกระทบที่ยิ่งใหญ่

ค้นพบ →
สาม
ยุโรปใช้ความสง่างามที่ไม่สงบ

Barocci, Spranger, Wtewael, Goltzius และ Northern Workshops ย้ายสิ่งประดิษฐ์ของอิตาลีไปยังปราก ฮาร์เลม และบ้านอื่นๆ ในยุโรป

The Conversion of Saint Paul, detail. - ภาพไมเคิลแองเจโล 1 การทําซ้ํางานศิลปะในน้ํามัน #51
ไมเคิลแองเจโล

การกลับใจใหม่ของนักบุญเปาโล รายละเอียด

สําหรับ "การกลับใจใหม่ของนักบุญพอลรายละเอียด" การอุทิศตนมีรูปแบบที่เป็นรูปธรรมในผ้าการสนับสนุนและรูปลักษณ์ก่อนที่ท้องฟ้าจะทําให้แรงโน้มถ่วงซับซ้อน ไมเคิลแองเจโลให้ "การกลับใจใหม่ของนักบุญพอลรายละเอียด" กายวิภาคศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่บิดทางลัดและมวลเปลี่ยนร่างกายเป็นแรงผลักดันของเรื่อง สําหรับ "การกลับใจใหม่ของนักบุญพอลรายละเอียด" โดยไมเคิลแองเจโลภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามเกลี้ยกล่อม; มันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกันใน "การกลับใจใหม่ของนักบุญพอลรายละเอียด" ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามเกลี้ยกล่อมเท่านั้นมันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกันอย่างไร

ค้นพบ →
ปิเอตา - รอสโซ ฟิออเรนติโน (จิโอวานนี บัตติสตา ดิ จาโคโป หรือที่รู้จักในชื่อ) #52
รอสโซ่ ฟิออเรนติโน่

ปิเอตา

สําหรับ "Pietà" เรื่องโบราณพบความเร่งด่วนเพราะพื้นที่บีบอัดนํารูปเข้าด้วยกันโดยไม่ให้พวกเขาพักผ่อนอย่างสะดวกสบาย Rosso Fiorentino สร้าง "Pietà" ด้วยมุมประสาทรูปปั้นและสีที่ตึงเครียดซึ่งทําให้ฉากห่างไกลจากความนุ่มนวลทั่วไป สําหรับ "Pietà" โดย Rosso Fiorentino องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ครั้งแรกที่รูปแบบแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดจังหวะที่แท้จริงของมัน ใน "Pietà" โดย Rosso Fiorentino องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ครั้งแรกที่รูปแบบแล้วมวลแล้วข้อความของแสงซึ่งให้ภาพวาดจังหวะที่แท้จริง ใน "Pietà" แล้วอ่านองค์ประกอบ

ค้นพบ →
การแปลงภาพนักบุญพอล - Parmigianino 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #53
ปาร์มิจานิโน

การกลับใจใหม่ของนักบุญเปาโล

สําหรับ "การกลับใจใหม่ของนักบุญพอล" องค์ประกอบกระชับเรื่องราวในปฏิกิริยาที่มองเห็นได้ไม่กี่เปลี่ยนหลักคําสอนและสัญลักษณ์เป็นประสบการณ์ของการจ้องมอง Parmigianino ขยายสัดส่วนและท่าทางใน "การกลับใจใหม่ของนักบุญพอล"; พระคุณกลายเป็นสิ่งประดิษฐ์ที่มีสติโดยไม่จําเป็นต้องเคารพเทปวัด สําหรับ "การกลับใจใหม่ของนักบุญพอล" โดย Parmigianino ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามเกลี้ยกล่อม; มันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกันอย่างไร ใน Parmigianino ของนักบุญ, ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามเกลี้ยกล่อม; มันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกันอย่างไร ใน Parmigianino ของนักบุญ

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Bartolomeo Panciatichi - ภาพ Bronzino 1 สําเนาภาพวาดที่วาดด้วยมือ #54
อักโนโล บรอนซิโน

ภาพเหมือนของบาร์โตโลเมโอ ปันเซียติชี

สําหรับ "ภาพเหมือนของบาร์โตโลเมโอ ปันเซียติชิ" การประกวดไม่เพียงแต่ใช้ในการตกแต่งเท่านั้น: วัสดุแต่ละชิ้นอธิบายถึงอัตลักษณ์สาธารณะที่ใบหน้ายอมรับโดยไม่ถูกลดทอนลงทั้งหมด บรอนซิโนขัด "ภาพเหมือนของบาร์โตโลเมโอ ปันเซียติชิ" จนถึงจุดที่ทําให้ผิวหนัง เครื่องประดับ และผ้าเป็นภาษาในราชสํานักที่แม่นยําพอๆ กับที่จงใจห่างไกล สําหรับ "ภาพเหมือนของบาร์โตโลเมโอ ปันเซียติชิ" โดยอักโนโล บรอนซิโน ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตา การหายใจที่เพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ ใน "ภาพเหมือนของบาร์โตโลเมโอ ปันเซียติชิ" โดยอักโนโล บรอนซิโน ความแข็งแกร่งมาจากดวงตาที่เจิดจ้า

ค้นพบ →
การอัสสัมชัญของพระแม่มารี - ภาพ El Greco 1 สําเนาภาพวาดด้วยมือ #55
เอล เกรโก

การอัสสัมชัญของพระแม่มารี

สําหรับ "อัสสัมชัญของพระแม่มารี" ตอนในพระคัมภีร์ยังคงอ่านได้ แต่สีที่ไม่จริงและสัดส่วนที่ยืดออกเปลี่ยนอารมณ์ของเขาไปสู่การมองเห็นภายใน เอลเกรโกทําให้ภาพเงายาวขึ้นใน "อัสสัมชัญของพระแม่มารี" และทําให้เกิดแสงสว่าง; พื้นที่ที่มองเห็นได้ถูกเปลี่ยนเป็นประสบการณ์ทางจิตวิญญาณมากกว่าการตั้งค่าที่น่าจะเป็นไปได้ สําหรับ "การอัสสัมชัญของพระแม่มารี" โดยเลอเกรโกตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "การอัสสัมชัญของพระแม่มารี" โดยเลอเกรโกตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้พระแม่มารีได้รับอํานาจเพียงเล็กน้อย

ค้นพบ →
ดาวศุกร์และดาวอังคาร - ภาพ Paul Veronese 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยน้ํามัน #56
เปาโล เวโรเนเซ

ดาวศุกร์และดาวอังคาร

สําหรับ "วีนัสและดาวอังคาร" เทพและวีรบุรุษกลายเป็นแบบฝึกหัดในการเคลื่อนไหวที่ความปรารถนาการแข่งขันและการเปลี่ยนแปลงจะถูกอ่านแม้กระทั่งก่อนคุณลักษณะ เวโรนีสให้ "วีนัสและดาวอังคาร" ขนาดของโรงละครเวนิสที่สถาปัตยกรรมผ้าและตัวเลขจัดปรากฏการณ์ที่หรูหราโดยไม่สูญเสียเรื่องหลักใน "วีนัสและดาวอังคาร" งานจะถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์เมโทรโพลิแทน สําหรับ "วีนัสและดาวอังคาร" โดยเปาโลเวโรนีสความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด; เปาโลเวโรนีสปรับระยะทางจนกว่าการมีอยู่และความทรงจําจะถูกเก็บไว้ในพื้นผิวเดียวกัน ใน "วีนัสและดาวอังคาร" โดยเปาโลเวโรนีสความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด; เปาโลเวรอน

ค้นพบ →
การประกาศ - Jacopo Pontormo #57
จาโคโป ปอนตอร์โม

การประกาศ

สําหรับ "การประกาศ" แสงสว่างไม่เพียงส่องสว่างตอนนี้: แยกเชื่อมโยงและจัดลําดับชั้นของตัวละครที่มีอํานาจในการแสดงละครเกือบ ปอนตอร์โมขัดขวางการสนับสนุนระยะทางและสีใน "การประกาศ" อารมณ์เกิดจากสมดุลที่ระงับนี้ซึ่งดูเหมือนจะเปราะบางโดยไม่เคยยอมแพ้ สําหรับ "การประกาศ" โดย Jacopo Pontormo ความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด Jacop Pontormo ปรับระยะทางจนกว่าการปรากฏตัวและความทรงจําจะยึดไว้ในพื้นผิวเดียวกัน ใน "การประกาศ" โดย Jacop Pontormo ความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด Jacop Pontormo ปรับระยะทางจนกว่าการปรากฏตัวและความทรงจําจะยึดไว้ในพื้นผิวเดียวกัน ใน "การสังเกตการประกาศโดย"

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของนักสะสม - ภาพ Parmigianino 1 การทําซ้ําภาพวาดโดยช่างฝีมือ #58
ปาร์มิจานิโน

ภาพเหมือนของนักสะสม

สําหรับ "ภาพเหมือนของนักสะสม" ผ้าเครื่องประดับและท่าทางประกาศสถานที่ของแบบจําลองในโลก; การจ้องมองของเขายังคงทําให้ส่วนหนึ่งของเรื่องราวออกจากกรอบ Parmigianino ขยายสัดส่วนและท่าทางใน "Portrait of a Collector" Parmigianino ขยายสัดส่วนและท่าทางใน "Portrait of a Collector" เกรซกลายเป็นสิ่งประดิษฐ์ที่มีสติโดยไม่จําเป็นต้องเคารพการวัดเทป สําหรับ "Portrait of a Collector" โดย Parmigianino องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: แรกแม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "Portrait of a Collector stages" ของ Parmigianino องค์ประกอบแรก

ค้นพบ →
The Adoration of the Shepherds - ภาพ El Greco 1 การทําซ้ําภาพวาดสีน้ํามัน #59
เอล เกรโก

ความชื่นชมของคนเลี้ยงแกะ

สําหรับ "ความรักของคนเลี้ยงแกะ" การอุทิศตนมีรูปแบบที่เป็นรูปธรรมในผ้าการสนับสนุนและการจ้องมองก่อนที่ท้องฟ้าจะทําให้แรงโน้มถ่วงซับซ้อน El Greco ยืดภาพเงาใน "ความรักของคนเลี้ยงแกะ" และไฟฟ้าแสง; พื้นที่ที่มองเห็นได้เปลี่ยนเป็นประสบการณ์ทางจิตวิญญาณมากกว่าการตั้งค่าที่เป็นไปได้ สําหรับ "ความรักของคนเลี้ยงแกะ" โดย Le Greco ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามเกลี้ยกล่อม; มันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกันใน "ความรักของคนเลี้ยงแกะ" โดย Le Greco ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามเกลี้ยกล่อม; มันยืนยันวิธีการมองเห็นสสารระยะทางและแสง Adpher การวาดภาพร่วมกัน

ค้นพบ →
การค้นพบร่างของนักบุญมาร์ก - Jacopo Tintoretto ภาพที่ 1 ภาพวาดสีน้ํามันบนผ้าใบ #60
ทินโทเร็ตโต

การค้นพบร่างของนักบุญมาระโก

สําหรับ "การค้นพบร่างของนักบุญมาร์ก" ประวัติศาสตร์อันศักดิ์สิทธิ์กลายเป็นสถาปัตยกรรมทางอารมณ์ที่แต่ละความโน้มเอียงของร่างกายทําให้ผู้ชมเข้าใกล้หรือไกลออกไป ตินโตเร็ตโตเปิดตัวใน "การค้นพบร่างของนักบุญมาร์ก" เส้นทแยงมุมทางลัดและการระเบิดที่ส่องสว่างราวกับว่าจําเป็นต้องเกลี้ยกล่อมให้พื้นที่วิ่งเร็วกว่าเรื่อง "การค้นพบร่างของนักบุญมาร์ก" ถูกเก็บไว้ที่หอศิลป์ สําหรับ "การค้นพบร่างของนักบุญมาร์ก" โดยเลอ ตินโตเร็ตโต แรงมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: สําหรับ "การค้นพบร่างของนักบุญมาร์ก" โดยเลอ ตินโตเร็ตโต แรงมาจากความฉลาดน้อยกว่าการระเบิดของเซนต์ ได้รับความโล่งใจทางประวัติศาสตร์ที่แม่นยํา: ตัวเลข สัญลักษณ์ และทิวทัศน์ทํางานร่วมกันแทนที่จะแข่งขันกันเพื่อชิงสปอตไลท์

ค้นพบ →
อาหารค่ําที่ Emmaus - Paul Veronese ภาพที่ 1 การทําซ้ําภาพวาดสีน้ํามัน #61
เปาโล เวโรเนเซ

อาหารเย็นที่ Emmaus

สําหรับ "อาหารค่ําที่ Emmaus" พื้นหน้าจะดูมั่นคงจนกระทั่งท่าทางเปลี่ยนความสนใจไปสู่ความลึกที่ไม่แน่นอนโดยเจตนา Veronese ให้ "อาหารค่ําที่ Emmaus" ขนาดของโรงละครเวนิสที่สถาปัตยกรรมผ้าและตัวเลขจัดปรากฏการณ์ที่หรูหราโดยไม่สูญเสียเรื่องหลัก สําหรับ "อาหารค่ําที่ Emmaus" โดย Paolo Veronese องค์ประกอบสามารถอ่านได้เป็นขั้นตอน: ครั้งแรกที่แม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "อาหารค่ําที่ Emmaus" โดย Paolo Veronese องค์ประกอบจะอ่านเป็นขั้นตอน: ครั้งแรกแม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "

ค้นพบ →
นักบุญไมเคิลไล่ล่าเทวดาผู้กบฏ - โดเมนิโก เบคคาฟูมิ #62
โดเมนิโก้ เบคคาฟูมิ

นักบุญไมเคิลไล่ตามเหล่าทูตสวรรค์ที่กบฏ

สําหรับ "นักบุญไมเคิลไล่เทวดาที่กบฏ" ความเงียบทางศาสนาถูกสร้างขึ้นผ่านมือและใบหน้า; อารมณ์หมุนเวียนโดยไม่จําเป็นต้องมีตํานานวางไว้ใต้ร่างแต่ละร่าง เบคคาฟูมิให้ "นักบุญไมเคิลไล่ตามเทวดาที่กบฏ" แสงที่ไม่เสถียรและตัวเลขคดเคี้ยวซึ่งทําให้เรื่องราวทางศาสนาเลื่อนไปทางวิสัยทัศน์ภายใน สําหรับ "นักบุญไมเคิลไล่ตามเทวดาที่กบฏ" โดยโดเมนิโก เบคคาฟูมิ ตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้น ธนาคาร โปรไฟล์ หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "นักบุญไมเคิลไล่ตามเทวดาที่กบฏ" โดยโดเมนิโก เบคคาฟูมิ ตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้น ธนาคาร โปรไฟล์ หรือภาพวาด

ค้นพบ →
ความไม่น่าเชื่อถือของนักบุญโทมัส - ภาพ Francesco Salviati 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #63
ฟรานเชสโก ซัลเวียติ

ความไม่น่าเชื่อถือของนักบุญโทมัส

สําหรับ "ความไม่น่าเชื่อถือของนักบุญโทมัส" ฉากจะก้าวหน้าระหว่างการปรากฏตัวทางกายภาพและการมองเห็นความสมดุลที่สีที่ตึงเครียดรักษาไว้โดยไม่ทําให้เสถียรอย่างสมบูรณ์ Salviati ผสมผสานความแม่นยําของฟลอเรนซ์ท่าทางที่ประณีตและการตกแต่งที่รอบรู้ใน "The Incredulity of Saint Thomas"; ไม่มีอะไรที่ดูเหมือนเป็นการชั่วคราวแม้ว่าร่างกายจะเลือกเส้นทางที่ซับซ้อน สําหรับ "ความไม่น่าเชื่อถือของนักบุญโทมัส" ของ Francesco Salviati ในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์ลวดลายที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "The Incredulity of Saint Thomas" ของ Francesco Salviati ในระดับของภาพความแวววาวนี้มีความสําคัญอย่างมาก:

ค้นพบ →
พระแม่มารีของประชาชน - ภาพ Federico Barroci 1 สําเนาภาพวาดด้วยมือ #64
เฟเดริโก บารอชชี่

มาดอนน่าของประชาชน

สําหรับ "มาดอนน่าของประชาชน" แสงสว่างไม่เพียงส่องสว่างตอนนี้: แยกเชื่อมโยงและจัดลําดับชั้นของตัวละครที่มีอํานาจในการแสดงละครเกือบ บารอชชีทําให้ความสง่างามของมารยาทอ่อนลงใน "มาดอนน่าของประชาชน" ด้วยแสงที่สดใสและอารมณ์ทันทีมากขึ้นประกาศวิธีการอื่นของการจัดฉากเรื่องราวแล้ว สําหรับ "มาดอนน่าของประชาชน" โดยเฟเดริโกบารอชชีความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด; เฟเดริโกบารอชชีปรับระยะห่างจนกว่าการปรากฏตัวและความทรงจําจะยึดไว้ในพื้นผิวเดียวกัน สําหรับ "มาดอนน่าของประชาชน" โดยเฟเดริโกบารอชชีความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด เฟเดริโกบารอชชีปรับระยะห่างจนกว่าการสังเกตจะเท่ากัน

ค้นพบ →
การสังหารหมู่ผู้บริสุทธิ์ - คอร์เนลิส คอร์เนลิสซ์ ฟาน ฮาร์เลม #65
คอร์เนลิส คอร์เนลิสซ์. ฟาน ฮาร์เลม

การสังหารหมู่ผู้บริสุทธิ์

สําหรับ "การสังหารหมู่ของผู้บริสุทธิ์" ร่างกายจะตอบสนองซึ่งกันและกันในเส้นโค้งและโค้งสวนทางด้วยความสง่างามที่เปลี่ยนความไม่สมดุลให้เป็นวิธีการ Cornelis van Haarlem ผลักดันร่างกายที่กล้าหาญและทางลัดให้เป็น "การสังหารหมู่ของผู้บริสุทธิ์" จนกระทั่งเปลี่ยนฉากเป็นการสาธิตของชาวนอร์ดิกเกี่ยวกับความสามารถพิเศษของผู้ประพฤติ สําหรับ "การสังหารหมู่ของผู้บริสุทธิ์" โดย Cornelis Cornelisz ใน "การสังหารหมู่ของผู้บริสุทธิ์" ฟานฮาร์เลมความแข็งแกร่งมาจากจังหวะของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "การสังหารหมู่ของผู้บริสุทธิ์" แวนฮาร์บริลเล็มความเข้มแข็ง tableau ยังคงรักษาช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์หรือส่วนรวมที่เฉพาะเจาะจง ท่าทาง รูปลักษณ์ และระยะทางกระจายความตึงเครียดก่อนที่เรื่องราวจะเป็นที่รู้จักอย่างสมบูรณ์

ค้นพบ →
Pentecost - ภาพ El Greco 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #66
เอล เกรโก

เพนเทคอสต์

สําหรับ "เพนเทคอสต์" การก่อสร้างดูเหมือนซับซ้อนแต่มันมักจะนําไปสู่ปัญหาที่เป็นรูปธรรมของการปรากฏตัวพลังหรืออารมณ์ เอลเกรโกขยายภาพเงาใน "เพนเทคอสต์" และไฟฟ้าแสง; พื้นที่ที่มองเห็นได้ถูกเปลี่ยนเป็นประสบการณ์ทางจิตวิญญาณมากกว่าการตั้งค่าที่เป็นไปได้ สําหรับ "เพนเทคอสต์" โดย El Greco ในระดับของภาพเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์ลวดลายที่เปลี่ยนได้ความเจ็บป่วยที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่กระตือรือร้นเกินไป ใน "เพนเทคอสต์" โดย El Greco ในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์ลวดลายที่เปลี่ยนได้ความเจ็บป่วยที่ยิ่งใหญ่ของสายตาที่เร่งรีบเกินไปนี้นับ "P lot

ค้นพบ →
การลักพาตัวร่างของนักบุญมาระโกโดยชาวคริสต์ - ภาพ Jacopo Tintoretto 1 สําเนารูปภาพวาดด้วยมือ #67
ทินโทเร็ตโต

การลักพาตัวร่างของนักบุญมาระโกโดยชาวคริสต์

สําหรับ "การลักพาตัวร่างของนักบุญมาระโกโดยคริสเตียน" จิตวิญญาณที่นี่ผ่านร่างปัจจุบันมากแม้ว่ากายวิภาคของพวกเขาจะเลือกพระคุณซึ่งแทบจะไม่เกิดขึ้นในชีวิตประจําวัน Tintoretto เปิดตัวใน "การลักพาตัวร่างของนักบุญมาระโกโดยคริสเตียน" เส้นทแยงมุมทางลัดและการระเบิดที่ส่องสว่างราวกับว่ามันจําเป็นต้องเกลี้ยกล่อมพื้นที่ให้วิ่งเร็วกว่าเรื่องราว สําหรับ "The Rapture of the Body of Saint Mark by Christians" โดย Le Tintoretto พลังมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: สําหรับ "The Rapture of the body of Saint Mark by Christians" โดย Le Tintoretto พลังนั้นมาจากความสมดุลของดวงตาที่เปล่งประกายเจิดจ้าน้อยกว่า ที่นี่เรื่องราวมีความสําคัญพอๆ กับบรรยากาศ Tintoretto ปล่อยให้ตํานานเข้ามา จากนั้นจึงปรับเสียงของเขาเพื่อรักษาความแข็งแกร่งของภาพ

ค้นพบ →
ฤดูหนาว - ภาพ Giuseppe Arcimboldo 1 การทําสําเนาภาพวาดสีน้ํามัน #68
จูเซปเป้ อาร์ซิมโบลโด

ฤดูหนาว

สําหรับ "ฤดูหนาว" ภาพเหมือนจะเกิดขึ้นจากการเก็บเกี่ยวและสัญญาณของฤดูกาล; เมื่อมองจากระยะไกลใบหน้าจะครองราชย์เมื่อมองอย่างใกล้ชิดผลไม้แต่ละชนิดจะฟื้นคืนความเป็นอิสระอย่างเงียบ ๆ Arcimboldo ประกอบผลไม้ดอกไม้หรือวัตถุใน "ฤดูหนาว" จนกระทั่งใบหน้าโผล่ออกมา; เรื่องตลกภาพทํางานเพราะทุกรายละเอียดยังคงวาดด้วยความจริงจังที่ไร้ที่ติ สําหรับ "ฤดูหนาว" ของจูเซปเปอาร์ซิมโบลโดความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาดจูเซปเปอาร์ซิมโบลโดปรับระยะห่างจนกว่าการปรากฏตัวและความทรงจําจะยึดไว้ในพื้นผิวเดียวกัน สําหรับ "ฤดูหนาว" ของจูเซปเปอาร์ซิมโบลโดความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาดจูเซปเปอาร์ซิมโบลโดจะรักษาระยะห่างไว้

ค้นพบ →
การประสูติ - ภาพ Federico Barroci 1 ภาพเขียนด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #69
เฟเดริโก บารอชชี่

การประสูติ

สําหรับ "การประสูติ" ร่างกายจะตอบสนองซึ่งกันและกันในเส้นโค้งและเส้นโค้งสวนทางกับความสง่างามที่เปลี่ยนความไม่สมดุลเป็นวิธีการ Barocci ทําให้ความสง่างามแบบกิริยาอ่อนลงใน "การประสูติ" ด้วยแสงที่สดใสและอารมณ์ความรู้สึกในทันทีมากขึ้นประกาศวิธีการอื่นในการแสดงละครเรื่องแล้ว สําหรับ "การประสูติ" โดย Federico Barocci ตาจะหาเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "การประสูติ" โดย Federico Barocci ตาจะหาเหตุผลที่แม่นยําในการชะลอตัว: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อยใน "Natocciivity" โดย Federico line, federico

ค้นพบ →
ภาพ Libyan Sibyl - Michelangelo 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยน้ํามัน #70
ไมเคิลแองเจโล

ชาวลิเบีย Sibyl

สําหรับ "The Libyan Sibyl" สีจะกระจายบทบาทก่อนที่จะวาดนําศูนย์กลางของเรื่องออกมาท่ามกลางความสมดุลที่ผิดปกติ ไมเคิลแองเจโลให้ "The Libyan Sibyl" กายวิภาคศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ซึ่งบิดทางลัดและมวลเปลี่ยนร่างกายเป็นแรงผลักดันของเรื่อง สําหรับ "The Libyan Sibyl" ของไมเคิลแองเจโลภาพวาดไม่เพียงพยายามเกลี้ยกล่อม; มันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกันอย่างไร ใน "The Libyan Sibyl" ของไมเคิลแองเจโลภาพวาดไม่เพียงพยายามเกลี้ยกล่อมเท่านั้น มันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกันอย่างไร ใน "The Libyan Sibyl" ของไมเคิลแองเจโล งานเขียนไม่ได้แสวงหาเท่านั้น

ค้นพบ →
Lucretia - การทําสําเนาภาพ Parmigianino 1 ที่ผลิตโดย Alpha Reproduction #71
ปาร์มิจานิโน

ลูเครเทีย

สําหรับ "ลูเครเทีย" เส้นทแยงมุมให้ทิศทางที่ชัดเจนแก่ตัวแบบจากนั้นการมองจะแนะนําการเคลื่อนไหวที่สองที่รอบคอบมากขึ้น Parmigianino ยืดสัดส่วนและท่าทางใน "Lucretia"; เกรซกลายเป็นสิ่งประดิษฐ์ที่มีสติโดยไม่จําเป็นต้องเคารพการวัดเทป สําหรับ "Lucretia" โดย Parmigianino ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามเกลี้ยกล่อมเท่านั้นมันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกันที่ใด ใน "Lucretia" โดย Parmigianino ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามเกลี้ยกล่อมเท่านั้นมันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกันใน "Lucretia" โดย Parmigianino เอฟเฟกต์ที่งดงาม

ค้นพบ →
พระคริสต์ในฐานะคนสวนปรากฏต่อพระนางมารีย์ทั้งสามหรือโนลี มี แทนเจเร - อิล บรอนซิโน #72
อักโนโล บรอนซิโน

พระคริสต์ทรงเป็นคนสวนปรากฏต่อพระนางมารีย์ทั้งสามหรือโนลีมีแทนเจเร

สําหรับ "พระคริสต์ในฐานะคนสวนที่ปรากฏต่อสามแมรี่หรือโนลีมีแทนเจเร" ฉากก้าวหน้าระหว่างการปรากฏตัวทางกายภาพและการมองเห็นความสมดุลที่สีที่ตึงเครียดรักษาไว้โดยไม่ทําให้เสถียรอย่างสมบูรณ์ บรอนซิโนขัด "พระคริสต์ในฐานะคนสวนที่ปรากฏต่อสามแมรี่หรือโนลีมีแทนเจเร" จนถึงจุดที่ทําให้ผิวอัญมณีที่ปรากฏต่อสามแมรี่หรือโนลีมีแทนเจเร" จนถึงจุดที่ทําให้ผิวอัญมณีและผ้าเป็นภาษาศาลที่แม่นยําในขณะที่มันจงใจห่างไกล สําหรับ "พระคริสต์ในฐานะคนสวนที่ปรากฏต่อสามแมรี่หรือโนลีมีแทนเจเร" โดย Agnolo Bronzino ในระดับของภาพความเจ็บป่วยนี้เกินไปดูมากในการแลกเปลี่ยน ปรากฏต่อ Marie หรือ Noli me tangere ทั้งสาม" โดย Agnolo Bronzino ที่นี่ เรื่องราวนับได้มากเท่ากับบรรยากาศ agnolo Bronzino ปล่อยให้ตํานานเข้ามาแล้วปรับเสียงของเขาเพื่อรักษาความแข็งแกร่งของภาพ

ค้นพบ →
ความทุกข์ทรมานในสวนมะกอก - ภาพ El Greco ภาพวาดที่วาดด้วยมือ 1 ชุด #73
เอล เกรโก

ความทุกข์ทรมานในสวนมะกอก

สําหรับ "ความทุกข์ทรมานในสวนมะกอก" การบรรยายดําเนินไปผ่านการถ่ายทอดภาพแต่ละรูปลักษณ์ส่งการกระทําไปยังตัวละครต่อไปโดยไม่ต้องพบกันก่อน เอล เกรโกขยายภาพเงาใน "ความทุกข์ทรมานในสวนมะกอก" และทําให้เกิดแสงสว่าง; พื้นที่ที่มองเห็นได้ถูกเปลี่ยนเป็นประสบการณ์ทางจิตวิญญาณมากกว่าฉากที่น่าจะเป็นไปได้ สําหรับ "ความทุกข์ทรมานในสวนมะกอก" โดย Le Greco แรงมาจากระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "ความทุกข์ทรมานในสวนมะกอก" โดย Le Greco สุกใส แรงมาจากระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากดวงตาให้ระเบิด:

ค้นพบ →
นักบุญจอร์จและมังกร - Jacopo Tintoretto ภาพที่ 1 การทําซ้ําภาพวาดสีน้ํามัน #74
ทินโทเร็ตโต

นักบุญจอร์จและมังกร

สําหรับ "นักบุญจอร์จและมังกร" จิตรกรจัดความจงรักภักดีรอบการเคลื่อนไหวที่แม่นยํา แขน ความเอียง หรือรังสีก็เพียงพอที่จะให้ทิปฉากทั้งหมด ตินโตเร็ตโตเปิดตัวเส้นทแยงมุมทางลัดและการระเบิดของแสงใน "นักบุญจอร์จและมังกร" ราวกับว่ามันจําเป็นต้องชักชวนพื้นที่ให้วิ่งเร็วกว่าเรื่องราว สําหรับ "นักบุญจอร์จและมังกร" โดย Le Tintoretto ในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์แม่ลายที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่กดดันมากเกินไป สําหรับ "นักบุญจอร์จและมังกร" โดย Le Tintoretto ในระดับของภาพความกระตือรือร้นนี้นับ

ค้นพบ →
ภาพ Adoration of the Magi - Paul Veronese 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยน้ํามัน #75
เปาโล เวโรเนเซ

ความรักของพวกโหราจารย์

สําหรับ "The Adoration of the Magi" จิตรกรจะจัดระเบียบความจงรักภักดีรอบการเคลื่อนไหวที่แม่นยํา แขน ความเอียง หรือรังสีก็เพียงพอที่จะให้ทิปฉากทั้งหมด Veronese ให้ "The Adoration of the Magi" ขนาดของโรงละครเวนิสที่สถาปัตยกรรม ผ้า และตัวเลขจัดปรากฏการณ์ที่หรูหราโดยไม่สูญเสียเรื่องหลัก สําหรับ "The Adoration of the Magi" โดย Paolo Veronese ในระดับของภาพ ความเป็นเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์ลวดลายที่เปลี่ยนได้ โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "The Adoration of the Magi" โดย Paolo Veronese ในระดับของภาพ ความแวววาวนี้มีความสําคัญ:

ค้นพบ →
IV
รูปแบบต่างๆ การอุทิศตน และภาพบุคคล

แท่นบูชา ตํานาน และบุคคลในราชสํานักแสดงให้เห็นว่าลัทธิแมนเนอริสม์เปลี่ยนน้ําเสียงโดยไม่ละทิ้งท่าทางหรือภาพเงาที่มีคารมคมคายซึ่งเป็นไปไม่ได้ที่จะลืม

ฤดูใบไม้ผลิ - ภาพ Giuseppe Arcimboldo 1 การทําซ้ํางานศิลปะสีน้ํามัน #76
จูเซปเป้ อาร์ซิมโบลโด

ฤดูใบไม้ผลิ

สําหรับ "ฤดูใบไม้ผลิ" ภาพเหมือนจะเกิดขึ้นจากการเก็บเกี่ยวและสัญญาณของฤดูกาล; มองจากระยะไกลใบหน้าครองราชย์เห็นอย่างใกล้ชิดผลไม้แต่ละอย่างเงียบ ๆ ฟื้นความเป็นอิสระ Arcimboldo ประกอบผลไม้ดอกไม้หรือวัตถุใน "Le Printemps" จนกว่าใบหน้าจะโผล่ออกมา; เรื่องตลกภาพทํางานเพราะทุกรายละเอียดยังคงวาดด้วยความจริงจังไร้ที่ติ สําหรับ "Le Printemps" โดย Giuseppe Arcimboldo ความแข็งแรงมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ ใน "Le Printemps" โดย Giuseppe Arcimboldo ความแข็งแรงมาจากจังหวะของการหายใจน้อยกว่าจากดวงตาให้สมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทาง

ค้นพบ →
พักผ่อนระหว่างเที่ยวบินสู่อียิปต์ - Federico Barroci ภาพที่ 1 ผลิตโดย Alpha Reproduction #77
เฟเดริโก บารอชชี่

พักผ่อนระหว่างเที่ยวบินไปอียิปต์

สําหรับ "พักผ่อนระหว่างเที่ยวบินสู่อียิปต์" ฉากชอบความตึงเครียดเพื่อพักผ่อนแต่ความแตกต่างในสัดส่วนแต่ละอย่างยังคงเชื่อมโยงกับความตั้งใจที่อ่านได้ Barocci นุ่มนวลใน "พักผ่อนระหว่างเที่ยวบินสู่อียิปต์" ความสง่างามของมารยาทด้วยแสงที่มีชีวิตชีวาและอารมณ์ที่ทันทียิ่งขึ้นประกาศวิธีการอื่นในการแสดงละครเรื่องแล้ว สําหรับ "พักผ่อนระหว่างเที่ยวบินสู่อียิปต์" โดย Federico Barocci แรงมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "พักผ่อนระหว่างเที่ยวบินสู่อียิปต์" โดย Federico Barocci แรงมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตา

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของโคซิโมผู้อาวุโส - ภาพปอนตอร์โม 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #78
จาโคโป ปอนตอร์โม

ภาพเหมือนของโคซิโมผู้อาวุโส

สําหรับ "ภาพเหมือนของโคสิโมผู้อาวุโส" ผ้าเครื่องประดับและท่าทางประกาศสถานที่ของนางแบบในโลก; การจ้องมองของเขายังคงทําให้ส่วนหนึ่งของเรื่องราวออกจากกรอบ ปอนตอร์โมขัดขวางการสนับสนุนระยะทางและสีใน "ภาพเหมือนของโคสิโมผู้อาวุโส" ปอนตอร์โมขัดขวางการสนับสนุนระยะทางและสีใน "ภาพเหมือนของโคสิโมผู้อาวุโส" ปอนตอร์โมขัดขวางความสมดุลที่ถูกระงับนี้ใน "วันนี้เก็บรักษาไว้ที่อุฟฟิซี "ภาพเหมือนของโคสิโมผู้อาวุโส"; อารมณ์เกิดจากสมดุลที่ถูกระงับนี้ซึ่งดูเหมือนจะเปราะบางโดยไม่เคยให้ทาง วันนี้เก็บรักษาไว้ที่อุฟฟิซี "ภาพเหมือนของโคสิโมผู้อาวุโส" สําหรับ "ภาพเหมือนของโคสิโมผู้อาวุโส" วางไว้ในแสงที่สวยงาม ร่างนั้นกลายเป็นจุดศูนย์ถ่วง ซึ่งเป็นรายละเอียดที่เปลี่ยนบรรยากาศให้กลายเป็นการเผชิญหน้า

ค้นพบ →
ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์กับนักบุญแอนน์และนักบุญยอห์นผู้ให้บัพติศมาตั้งแต่ยังเป็นเด็ก - อักโนโล บรอนซิโน #79
อักโนโล บรอนซิโน

ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์กับนักบุญแอนน์และนักบุญยอห์นผู้ให้บัพติศมาตั้งแต่ยังเป็นเด็ก

สําหรับ "ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์กับนักบุญแอนน์และนักบุญยอห์นแบ๊บติสต์ในวัยเด็ก" จิตรกรจัดความจงรักภักดีรอบการเคลื่อนไหวที่แม่นยํา แขน ความเอียง หรือรังสีเพียงพอที่จะให้ทิปฉากทั้งหมด บรอนซิโนขัด "ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์กับนักบุญแอนน์และนักบุญยอห์นแบ๊บติสต์เป็นเด็ก" จนถึงจุดที่ทําให้ผิวอัญมณีและผ้าเป็นภาษาในราชสํานักที่แม่นยําพอ ๆ กับที่จงใจห่างไกล สําหรับ "ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์กับนักบุญแอนน์และนักบุญยอห์นแบ๊บติสต์เป็นเด็ก" ถึงขนาดทําให้ผิวอัญมณีและผ้าเป็นภาษาในราชสํานักที่แม่นยําพอ ๆ กับที่จงใจห่างไกล สําหรับ "ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์กับนักบุญแอนน์และนักบุญยอห์นแบ๊บติสต์เป็นเด็ก" โดย Agnolo Bronzino ภาพศักดิ์สิทธิ์นับรวมนักบุญนี้ Jean-Baptiste เมื่อตอนเป็นเด็ก" โดย Agnolo Bronzino หัวข้อในตํานานหรือศาสนาให้กรอบการเล่าเรื่องที่ชัดเจน: Agnolo Bronzino พัฒนาเรื่องราวโดยไม่ขัดขวางภาพวาด

ค้นพบ →
การประกาศ - การสร้างภาพ Jacopo Tintoretto 1 ผลิตโดย Alpha Reproduction #80
ทินโทเร็ตโต

การประกาศ

สําหรับ "การประกาศ" องค์ประกอบกระชับเรื่องราวในปฏิกิริยาที่มองเห็นได้ไม่กี่เปลี่ยนหลักคําสอนและสัญลักษณ์เป็นประสบการณ์ของการจ้องมอง ตินโตเร็ตโตเปิดตัวเส้นทแยงมุมทางลัดและการระเบิดที่ส่องสว่างใน "การประกาศ" ราวกับว่ามันจําเป็นต้องชักชวนพื้นที่ให้วิ่งเร็วกว่าเรื่องราว สําหรับ "การประกาศ" ของเลอ ตินโตเร็ตโต ภาพวาดไม่เพียงพยายามเกลี้ยกล่อมเท่านั้น มันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกันที่ไหน ใน "การประกาศ" ของเลอ ตินโตเร็ตโต ภาพวาดไม่เพียงพยายามเกลี้ยกล่อมเท่านั้น มันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกันที่ไหน ในการประกาศ" ภาพวาดของ "

ค้นพบ →
การแสดงความรักของคนเลี้ยงแกะกับนักบุญลองจินัสและนักบุญยอห์นผู้เผยแพร่ศาสนา - ภาพจูลิโอ โรมาโน 1 ภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ #81
จูลิโอ โรมาโน

การแสดงความเคารพของคนเลี้ยงแกะกับนักบุญลองจินัสและนักบุญยอห์นผู้เผยแพร่ศาสนา

สําหรับ "ความรักของคนเลี้ยงแกะกับนักบุญลองจินัสและนักบุญยอห์นผู้เผยแพร่ศาสนา" ประวัติศาสตร์อันศักดิ์สิทธิ์กลายเป็นสถาปัตยกรรมทางอารมณ์ที่แต่ละความโน้มเอียงของร่างกายทําให้ผู้ชมใกล้ชิดหรือห่างกันมากขึ้น Giulio Romano ถือว่า "ความรักของคนเลี้ยงแกะกับนักบุญลองจินัสและนักบุญยอห์นผู้เผยแพร่ศาสนา" เป็นสถาปัตยกรรมในการเคลื่อนไหว: ร่างกายเพดานและการตกแต่งดูเหมือนจะแบ่งปันความตกใจที่คํานวณได้เหมือนกัน สําหรับ "ความรักของคนเลี้ยงแกะกับนักบุญลองจินัสและนักบุญยอห์นผู้เผยแพร่ศาสนา" โดย Giulio Romano พลังนั้นมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: สําหรับ "ความรักของคนเลี้ยงแกะกับนักบุญลองจินัสและนักบุญยอห์นผู้เผยแพร่ศาสนา" โดย Giulio Romano พลังนั้นมาจากความฉลาดน้อยกว่า John the Evangelist โดย Giulio Romano ฉากนี้ได้รับการบรรเทาทางประวัติศาสตร์อย่างชัดเจน: ตัวเลข สัญลักษณ์ และภูมิทัศน์ทํางานร่วมกันแทนที่จะแข่งขันกันเพื่อชิงสปอตไลท์

ค้นพบ →
ฤดูใบไม้ร่วง - Giuseppe Arcimboldo ภาพที่ 1 ผลิตโดย Alpha Reproduction #82
จูเซปเป้ อาร์ซิมโบลโด

ฤดูใบไม้ร่วง

สําหรับ "ฤดูใบไม้ร่วง" ภาพเหมือนจะเกิดขึ้นจากการเก็บเกี่ยวและสัญญาณของฤดูกาล; เมื่อมองจากระยะไกลใบหน้าจะครองราชย์เห็นอย่างใกล้ชิดผลไม้แต่ละชนิดฟื้นความเป็นอิสระอย่างเงียบ ๆ Arcimboldo ประกอบผลไม้ดอกไม้หรือวัตถุใน "ฤดูใบไม้ร่วง" จนกระทั่งใบหน้าโผล่ออกมา; เรื่องตลกภาพทํางานเพราะทุกรายละเอียดยังคงวาดด้วยความจริงจังที่ไร้ที่ติ สําหรับ "ฤดูใบไม้ร่วง" โดย Giuseppe Arcimboldo ความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด Giuseppe Arcimboldo ปรับระยะทางจนกว่าการปรากฏตัวและความทรงจําจะถูกเก็บไว้ในพื้นผิวเดียวกัน สําหรับ "ฤดูใบไม้ร่วง" โดย Giuseppe Arcimboldo ความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด Giuseppe Arcimboldpe

ค้นพบ →
นักบุญลูกาวาดภาพพระแม่มารี - จอร์โจ วาซารี #83
จอร์โจ วาซารี

นักบุญลูกาวาดภาพพระแม่มารี

สําหรับ "นักบุญลุควาดภาพพระแม่มารี" จิตวิญญาณที่นี่ผ่านร่างกายปัจจุบันมากแม้ว่ากายวิภาคของพวกเขาเลือกพระคุณซึ่งแทบจะไม่บ่อยในชีวิตประจําวัน วาซารีจัด "นักบุญลุควาดภาพพระแม่มารี" เป็นโปรแกรมวิชาการที่คําพูดสัญลักษณ์เปรียบเทียบและท่าทางแสดงให้เห็นว่าความรู้ยังรู้วิธีที่จะสวมใส่สีฉูดฉาด สําหรับ "นักบุญลุควาดภาพพระแม่มารี" โดยจอร์โจวาซารีความแข็งแรงมาจากจังหวะของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอที่จะให้ฉากมีชีวิต ใน "นักบุญลุคจิตรกรรมพระแม่มารี" โดยจอร์โจวาซารีความแข็งแรงมาจากจังหวะของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตา

ค้นพบ →
การประกาศ - ภาพ Federico Barroci 1 สําเนาภาพวาดด้วยมือ #84
เฟเดริโก บารอชชี่

การประกาศ

สําหรับ "The Annunciation" จิตรกรจะจัดระเบียบความทุ่มเทรอบการเคลื่อนไหวที่แม่นยํา แขน ความเอียง หรือรังสีก็เพียงพอที่จะให้ทิปฉากทั้งหมด Barocci ทําให้ความสง่างามแบบแมนเนอริสม์อ่อนลงใน "The Annunciation" ด้วยแสงที่สดใสและอารมณ์ที่ฉับพลันมากขึ้นประกาศวิธีการอื่นในการแสดงละครเรื่องแล้ว สําหรับ "The Annunciation" โดย Federico Barocci ในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์แม่ลายที่เปลี่ยนได้ความเจ็บป่วยที่ยิ่งใหญ่นี้ของสายตาที่เร่งรีบเกินไป สําหรับ "การประกาศ" โดย Federico Barocci ในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์แม่ลายที่เปลี่ยนได้ ความเจ็บป่วยที่ยิ่งใหญ่ของ "นับด้วย

ค้นพบ →
การสังหารหมู่ Triumvirate - อองตวน คารอน #85
อองตวน คารอน

การสังหารหมู่สามกลุ่ม

สําหรับ "การสังหารหมู่แบบ Triumvirate" ผู้ถูกทดสอบจะก้าวหน้าผ่านการเปลี่ยนแปลงจังหวะ โซนสงบ เตรียมท่าทางที่มีประจุมากขึ้น Antoine Caron ใช้สัดส่วน สี และท่าทางใน "The Triumvirate Massacres" เพื่อย้ายความสามัคคีแบบคลาสสิกไปสู่การปรากฏตัวที่ประดิษฐ์และแสดงออกมากขึ้น สําหรับ "The Triumvirate Massacres" โดย Antoine Caron ในระดับของภาพ ภาวะเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์แม่ลายที่เปลี่ยนได้ โรคที่ยิ่งใหญ่นี้ของการจ้องมองที่กดมากเกินไป ใน "การสังหารหมู่แบบ Triumvirate" โดย Antoine Caron ในระดับของภาพ ภาวะเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงแรงจูงใจที่เปลี่ยนได้นี้

ค้นพบ →
Gabrielle d'Estrées และน้องสาวคนหนึ่งของเธอ - École de Fontainebleau ภาพ 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยน้ํามัน #86
โรงเรียนฟงแตนโบล

Gabrielle d'Estrées และน้องสาวคนหนึ่งของเธอ

สําหรับ "Gabrielle d'Estrées และน้องสาวคนหนึ่งของเธอ" ผู้ถูกทดสอบก้าวหน้าโดยการเปลี่ยนจังหวะ โซนสงบที่เตรียมท่าทางที่มีประจุมากขึ้น École de Fontainebleau ใช้สัดส่วน สี และท่าทางใน "Gabrielle d'Estrées และน้องสาวคนหนึ่งของเธอ" เพื่อย้ายความสามัคคีแบบคลาสสิกไปสู่การปรากฏตัวที่ประดิษฐ์และแสดงออกมากขึ้น "Gabrielle d'Estrées และน้องสาวคนหนึ่งของเธอ" ถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ สําหรับ "Gabrielle d'Estrées และน้องสาวคนหนึ่งของเธอ" fonec ฟงแตนโบล งานนี้มีคุณค่าพอๆ กับลวดลายที่แม่นยําพอๆ กับแสงและบรรยากาศ ไม่มีพื้นที่ใดที่จะเติมเต็มเฟรมได้

ค้นพบ →
เกมหมากรุก - ภาพ Sofonisba Anguissola 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยน้ํามัน #87
โซโฟนิสบา อังกิสโซลา

เกมหมากรุก

สําหรับ "เกมหมากรุก" พื้นที่ไม่ได้ทําหน้าที่เป็นพื้นหลังที่เป็นกลาง: มันนําตัวเลขบางอย่างมารวมกันแยกคนอื่น ๆ และด้วยเหตุนี้จึงควบคุมความตึงเครียดของวัตถุ Sofonisba Anguissola ใช้สัดส่วนสีและท่าทางใน "เกมหมากรุก" เพื่อย้ายความสามัคคีแบบคลาสสิกไปสู่การปรากฏตัวที่ประดิษฐ์และแสดงออกมากขึ้น สําหรับ "เกมหมากรุก" ของ Sofonisba Anguissola ในระดับของภาพเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่นี้ดูมากเกินไป ใน "เกมหมากรุก" ของ Sofonisba Anguissola ในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่นี้นับด้วย

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Antonietta Gonsalvus - ภาพ Lavinia Fontana ภาพวาดสีน้ํามัน 1 ภาพบนผ้าใบ #88
ลาวิเนีย ฟอนทาน่า

ภาพเหมือนของอันโตเนียตตา กอนซัลวัส

สําหรับ "ภาพเหมือนของอันโตเนียตตา กอนซัลวัส" ผ้า เครื่องประดับ และท่าทางจะประกาศตําแหน่งของแบบจําลองในโลก การจ้องมองของเขายังคงทําให้ส่วนหนึ่งของเรื่องราวไม่อยู่ในกรอบ ลาวิเนีย ฟอนทานาใช้ใน "ภาพเหมือนของอันโตเนียตตา กอนซัลวัส" สัดส่วน สี และท่าทางเพื่อย้ายความสามัคคีแบบคลาสสิกไปสู่การปรากฏตัวที่ประดิษฐ์และแสดงออกมากขึ้น สําหรับ "ภาพเหมือนของอันโตเนียตตา กอนซัลวัส" โดยลาวิเนีย ฟอนทานา องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกเป็นลวดลาย จากนั้นเป็นมวล จากนั้นเป็นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนของอันโตเนียตตา กอนซัลวัส" โดยลาวิเนีย ขั้นฟอนทานา: องค์ประกอบแรกคือมวล

ค้นพบ →
พระแม่มารีและพระกุมาร - ภาพหลุยส์ เดอ โมราเลส ภาพวาดด้วยมือ 1 ชุด #89
หลุยส์ เดอ โมราเลส

เวอร์จินและเด็ก

สําหรับ "พรหมจารีและเด็ก" ฉากจะก้าวหน้าระหว่างการปรากฏตัวทางกายภาพและการมองเห็นความสมดุลที่สีที่ตึงเครียดรักษาไว้โดยไม่ทําให้เสถียรอย่างสมบูรณ์ Luis de Morales ใช้สัดส่วนสีและท่าทางใน "Virgin and Child" เพื่อเปลี่ยนความสามัคคีแบบคลาสสิกไปสู่การปรากฏตัวที่ประดิษฐ์และแสดงออกมากขึ้น สําหรับ "Virgin and Child" โดย Luis de Morales ในระดับของภาพเอกฐานนี้มีความสําคัญมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่กดดันมากเกินไปใน "พรหมจารีและเด็ก" โดย Luis de Morales ในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไปนับ "ในจํานวนมาก

ค้นพบ →
พระกระยาหารมื้อสุดท้าย - ภาพ Juan de Juanes 1 การทําสําเนาภาพวาดสีน้ํามัน #90
ฮวน เด ฮวนเนส

อาหารมื้อสุดท้าย

ตารางเปลี่ยนความลึกในขณะที่คนรับใช้เทวดาและสาวกครอบครองหลายระบอบของแสง; อาหารศักดิ์สิทธิ์กลายเป็นฉากที่จับในการเคลื่อนไหวเต็มรูปแบบ; สีรักษาความตึงเครียดตกแต่งที่ชัดเจนที่นั่น ฮวนเดฆวนใช้สัดส่วนสีและท่าทางใน "กระยาหารมื้อสุดท้าย" เพื่อย้ายความสามัคคีคลาสสิกไปสู่การปรากฏตัวที่ประดิษฐ์และแสดงออกมากขึ้น สําหรับ "กระยาหารมื้อสุดท้าย" โดยฮวนเดฆวนเนสความแข็งแรงมาจากระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจไม่เพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ใน "กระยาหารมื้อสุดท้าย" โดยฮวนเดฆวนความแข็งแรงมาจากน้อย

ค้นพบ →
ภาพเหมือนของ Maria Salviati - ภาพ Pontormo 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยน้ํามัน #91
จาโคโป ปอนตอร์โม

ภาพเหมือนของมาเรีย ซัลเวียติ

สําหรับ "ภาพเหมือนของมาเรียซัลเวียติ" การประกวดไม่ได้ใช้ในการตกแต่งเท่านั้น: วัสดุแต่ละชิ้นอธิบายถึงเอกลักษณ์สาธารณะที่ใบหน้ายอมรับโดยไม่ถูกลดทอนลงทั้งหมด ปอนตอร์โมขัดขวางการสนับสนุนระยะทางและสีใน "ภาพเหมือนของมาเรียซัลเวียติ" อารมณ์เกิดจากสมดุลที่ถูกระงับนี้ซึ่งดูเหมือนจะเปราะบางโดยไม่เคยหลีกทางให้ สําหรับ "ภาพเหมือนของมาเรียซัลเวียติ" โดยจาโคโปปอนตอร์โมองค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ครั้งแรกแม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนของมาเรียซัลเวียติ" โดยจาโคโปปอนตอร์โมองค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ภาพแรกมาเรียแล้วมวลชนแล้วภาพวาด "มวลของมัน"

ค้นพบ →
พระแม่มารีและพระกุมารกับนักบุญยอห์นผู้ให้บัพติศมาและพระนางมารีย์ชาวมักดาลา - ภาพ Parmigianino ภาพวาดที่วาดด้วยมือ 1 สําเนา #92
ปาร์มิจานิโน

พระแม่มารีและพระกุมารกับนักบุญยอห์นผู้ให้บัพติศมาและมารีย์ชาวมักดาลา

สําหรับ "พรหมจารีและเด็กกับนักบุญจอห์นแบ๊บติสและแมรี่แม็กดาเลน" ฉากที่ก้าวหน้าระหว่างการปรากฏตัวทางกายภาพและการมองเห็นความสมดุลที่สีที่ตึงเครียดรักษาไว้โดยไม่ทําให้เสถียรอย่างสมบูรณ์ Parmigianino ขยายใน "พรหมจารีและเด็กกับนักบุญจอห์นแบ๊บติสและแมรี่แม็กดาเลน" สัดส่วนและท่าทาง; พระคุณกลายเป็นสิ่งประดิษฐ์ที่มีสติในทางที่ไม่จําเป็นต้องเคารพเทปวัด สําหรับ "พรหมจารีและเด็กกับนักบุญจอห์นแบ๊บติสและแมรี่แม็กดาเลน" โดย Parmigianino ในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงผลกระทบรูปแบบที่สามารถเปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่นี้ดูมากเกินไปใน "พรหมจารีและเด็กกับนักบุญ Jean-Baptiste และ Marie-Madeleine" โดย Parmigianino ฉากนี้ได้รับการบรรเทาทางประวัติศาสตร์อย่างแม่นยํา: ตัวเลข สัญลักษณ์ และภูมิทัศน์ทํางานร่วมกันแทนที่จะแข่งขันกันเพื่อชิงสปอตไลท์

ค้นพบ →
พระคริสต์ทรงไล่ล่าพ่อค้าจากวิหาร - ภาพ El Greco 1 การทําซ้ําภาพวาดสีน้ํามัน #93
เอล เกรโก

พระคริสต์ทรงขับไล่พ่อค้าออกจากพระวิหาร

สําหรับ "พระคริสต์ไล่พ่อค้าจากวิหาร" แสงสว่างไม่เพียงส่องสว่างตอนนี้: แยกเชื่อมต่อและจัดลําดับชั้นของตัวละครที่มีอํานาจในการแสดงละครเกือบ เอลเกรโกขยายภาพเงาใน "พระคริสต์ไล่พ่อค้าจากวิหาร" และไฟฟ้าแสง; พื้นที่ที่มองเห็นได้ถูกเปลี่ยนเป็นประสบการณ์ทางจิตวิญญาณมากกว่าการตั้งค่าที่น่าจะเป็นไปได้ สําหรับ "พระคริสต์ไล่พ่อค้าจากวิหาร" โดยเอลเกรโกความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด; เอลเกรโกปรับระยะทางจนกว่าจะมีอยู่และความทรงจําอยู่ในพื้นผิวเดียวกัน ใน "พระคริสต์ไล่พ่อค้าจากวิหาร" โดยเอลเกรโกความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด การปรากฏตัวของเอลเกรโกปรับ

ค้นพบ →
การสร้างสัตว์ - Jacopo Tintoretto ภาพที่ 1 การทําซ้ําภาพวาดสีน้ํามัน #94
ทินโทเร็ตโต

การสร้างสัตว์

สําหรับ "การสร้างสัตว์" ตัวเลขครอบครองระยะทางที่ไม่เข้ากันกับพื้นที่ธรรมดา; การบีบอัดนี้ทําให้ความสัมพันธ์ของพวกเขาเข้มข้นขึ้น Tintoretto เปิดตัวเส้นทแยงมุมทางลัดและการระเบิดของแสงเป็น "การสร้างสัตว์" ราวกับว่ามันจําเป็นต้องชักชวนพื้นที่ให้วิ่งเร็วกว่าเรื่องราว สําหรับ "การสร้างสัตว์" โดย Le Tintoretto ในระดับของภาพเอกฐานนี้มีความสําคัญมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองมากเกินไป ใน "การสร้างสัตว์" โดย Le Tintoretto ในระดับของภาพเอกพจน์นี้มีความสําคัญอย่างมาก: มันหลีกเลี่ยงรูปแบบที่ยิ่งใหญ่ของ

ค้นพบ →
การขว้างด้วยหินของนักบุญสตีเฟน - ภาพจูลิโอ โรมาโน 1 สําเนาวาดด้วยมือด้วยน้ํามัน #95
จูลิโอ โรมาโน

การขว้างด้วยก้อนหินของนักบุญสตีเฟน

สําหรับ "การแต่งแต้มของนักบุญสตีเฟน" องค์ประกอบกระชับเรื่องราวเกี่ยวกับปฏิกิริยาที่มองเห็นได้ไม่กี่อย่างเปลี่ยนหลักคําสอนและสัญลักษณ์ให้เป็นประสบการณ์ของการจ้องมอง Giulio Romano ถือว่า "การแต่งแต้มของนักบุญสตีเฟน" เป็นสถาปัตยกรรมในการเคลื่อนไหว: ร่างกายเพดานและการตกแต่งดูเหมือนจะแบ่งปันความตกใจที่คํานวณได้เหมือนกัน สําหรับ "การแต่งแต้มของนักบุญสตีเฟน" โดย Giulio Romano ภาพวาดไม่เพียงพยายามเกลี้ยกล่อมเท่านั้น มันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกันที่ไหน ใน "การแต่งแต้มของนักบุญสตีเฟน" โดย Giulio Romano ภาพวาดไม่เพียงพยายามเกลี้ยกล่อมเท่านั้น มันยืนยันวิธีการดูว่าสสารระยะทางและแสงทํางานร่วมกันที่ไหน ใน "การแต่งแต้มของนักบุญสตีเฟน" โดย Gi

ค้นพบ →
บรรณารักษ์ - Giuseppe Arcimboldo ภาพที่ 1 การทําซ้ําภาพวาดแบบช่างฝีมือ #96
จูเซปเป้ อาร์ซิมโบลโด

บรรณารักษ์

สําหรับ "บรรณารักษ์" เบื้องหน้าดูมั่นคงจนกระทั่งท่าทางเปลี่ยนความสนใจไปสู่ความลึกที่ไม่แน่นอนโดยเจตนา Arcimboldo ประกอบผลไม้ดอกไม้หรือวัตถุใน "บรรณารักษ์" จนกระทั่งใบหน้าโผล่ออกมา; เรื่องตลกภาพทํางานเพราะทุกรายละเอียดยังคงวาดด้วยความจริงจังไร้ที่ติ สําหรับ "บรรณารักษ์" โดย Giuseppe Arcimboldo จ้องมองหาเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้นธนาคารโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "บรรณารักษ์" โดย Giuseppe Arcimboldo จ้องมองหาเหตุผลที่แม่นยําในการชะลอตัว: เส้นธนาคารโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย" ใน "The Libppe

ค้นพบ →
การขลิบ - ภาพ Federico Barroci 1 การทําซ้ําภาพวาดแบบช่างฝีมือ #97
เฟเดริโก บารอชชี่

การขลิบ

สําหรับ "การเข้าสุหนัต" เรื่องก้าวหน้าโดยการเปลี่ยนจังหวะพื้นที่สงบเตรียมท่าทางที่มีประจุมากขึ้น Barocci อ่อนลงใน "การเข้าสุหนัต" ความสง่างามของมารยาทด้วยแสงที่มีชีวิตชีวาและอารมณ์ทันทีมากขึ้นประกาศวิธีการอื่นในการแสดงละครเรื่องแล้ว สําหรับ "การเข้าสุหนัต" โดย Federico Barocci ในระดับของภาพเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงผลแม่ลายที่เปลี่ยนได้ความเจ็บป่วยที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่กระตือรือร้นเกินไปใน "การเข้าสุหนัต" โดย Federico Barocci ในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงผลแม่ลายที่เปลี่ยนได้ความเจ็บป่วยที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่กระตือรือร้นเกินไปนับ "ใน

ค้นพบ →
ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์กับนักบุญเอลิซาเบธ - ฟรานเชสโก พรีมาติคซิโอ #98
ฟรานเชสโก พรีมาติชโช

ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์กับนักบุญเอลิซาเบธ

สําหรับ "ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์กับเซนต์เอลิซาเบธ" ความเงียบทางศาสนาถูกสร้างขึ้นด้วยมือและใบหน้า อารมณ์หมุนเวียนโดยไม่จําเป็นต้องมีตํานานวางไว้ใต้ร่างแต่ละร่าง Francesco Primaticcio ใช้สัดส่วน สี และท่าทางใน "The Holy Family with Saint Elizabeth" เพื่อย้ายความกลมกลืนแบบคลาสสิกไปสู่การปรากฏตัวที่ประดิษฐ์และแสดงออกมากขึ้น สําหรับ "The Holy Family with Saint Elizabeth" โดย Francesco Primaticcio การจ้องมองหาเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้น ธนาคาร โปรไฟล์ หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "The Holy Family with Saint Elizabeth" โดย Francesco Primaticcio การจ้องมองพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้น ธนาคาร โปรไฟล์ หรือความแตกต่างที่ให้ความศักดิ์สิทธิ์ นักบุญ เริ่มต้นด้วยวัตถุ จากนั้นเคลื่อนไปสู่แสงสว่างและความสมดุลโดยทั่วไป นี่มักเป็นจุดที่ภาพวาดได้รับลักษณะเฉพาะ

ค้นพบ →
เดวิดและโกลิอัท - Daniele da Volterra ภาพที่ 1 การทําซ้ําภาพวาดแบบช่างฝีมือ #99
ดานิเอเล ดา โวลแตร์รา

ดาวิดและโกลิอัท

สําหรับ "เดวิดและโกลิอัท" สีจะกระจายบทบาทก่อนที่จะวาดดึงศูนย์กลางของเรื่องออกมาท่ามกลางความสมดุลที่ผิดปกติ ดานิเอเล ดา โวลแตร์ราใช้สัดส่วนสีและท่าทางใน "เดวิดและโกลิอัท" เพื่อเปลี่ยนความกลมกลืนแบบคลาสสิกไปสู่การปรากฏตัวที่ประดิษฐ์และแสดงออกมากขึ้น สําหรับ "เดวิดและโกลิอัท" ของดานิเอเล ดา โวลแตร์รา ความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด ดานิเอเล ดา โวลแตร์ราปรับระยะห่างจนกว่าการปรากฏตัวและความทรงจําจะคงอยู่ในพื้นผิวเดียวกัน ใน "เดวิดและโกลิอัท" ของดานิเอเล ดา โวลแตร์รา ความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด ดานิเอเล ดา โวลแตร์ราปรับระยะห่างจนกว่าการปรากฏตัวและความทรงจําจะคงอยู่ในพื้นผิวเดียวกัน

ค้นพบ →
ภาพเหมือนตนเองพร้อมขาตั้ง - Sofonisba Anguissola #100
โซโฟนิสบา อังกิสโซลา

ภาพเหมือนตนเองด้วยขาตั้ง

สําหรับ "ภาพเหมือนตนเองบนขาตั้ง" ภาพเหมือนจะปรากฏนิ่ง ๆ แต่ตําแหน่งของนิ้วหน้าอกและดวงตาจะจัดการสนทนาเงียบ ๆ กับผู้ชม Sofonisba Anguissola ใช้สัดส่วนสีและท่าทางใน "ภาพเหมือนตนเองบนขาตั้ง" เพื่อย้ายความกลมกลืนแบบคลาสสิกไปสู่การปรากฏตัวที่ประดิษฐ์และแสดงออกมากขึ้น สําหรับ "ภาพเหมือนตนเองบนขาตั้ง" โดย Sofonisba Anguissola ความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด; Sofonisba Anguissola ปรับระยะทางจนกว่าการปรากฏตัวและความทรงจําจะเก็บไว้ในพื้นผิวเดียวกัน ใน "ภาพเหมือนตนเองบนขาตั้ง" โดย Sofonisba Anguissola ความสมดุลระหว่างการสังเกตและความทรงจํายังคงชี้ขาด

ค้นพบ →

สิ่งที่การจัดอันดับเปิดเผย

ภาพวาดหนึ่งร้อยภาพและหลายวิธีในการทําลายความสามัคคี

Mannerism ไม่ใช่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่ล้มเหลวในความสมดุล เขาจงใจเปลี่ยนสัดส่วนพื้นที่และสีเพื่อให้มองเห็นความสง่างามความไม่แน่นอนและพลังของเล่ห์เหลี่ยม

01

ร่างกายกลายเป็นภาษา

คอยาว ลําตัวบิดเบี้ยว หรือมือที่ห้อยอยู่แสดงถึงความตึงเครียดที่กายวิภาคที่สมเหตุสมผลจะซ่อนไว้อย่างสุภาพ

02

อวกาศปฏิเสธความเป็นกลาง

ความลึกที่ถูกบีบอัด ฝูงชนที่ไม่มั่นคง และเส้นทแยงมุมที่รวดเร็วทําให้ผู้ชมอยู่ในฉากที่ดูเหมือนว่าจะยังคงค้นหาจุดสนับสนุนของพวกเขา

03

สีบอกถึงสิ่งที่มองไม่เห็น

คอร์ดที่เย็นหรือเป็นกรดไม่เพียงแต่อธิบายสถานที่เท่านั้น แต่ยังให้รูปแบบที่ไวต่อความปีติยินดี ความสงสัย หรือความซับซ้อนของศาลอีกด้วย

04

ภาพเหมือนกลายเป็นกลยุทธ์

ผ้า เครื่องประดับ หนังสือ และท่าทางที่คํานวณได้จะสร้างอันดับทางสังคม แต่ใบหน้ามักจะรักษาระยะห่างที่แม้แต่กํามะหยี่ก็ไม่สามารถอุ่นได้

ลําดับเหตุการณ์ของความสง่างามภายใต้ความตึงเครียด

ห้าวันเพื่อดูการเปลี่ยนแปลงระดับ Mannerism

1520คนรุ่นหนึ่งกําลังมองหาสิ่งอื่น

การเสียชีวิตของราฟาเอลกลายเป็นจุดสังเกตเชิงสัญลักษณ์ ปอนตอร์โมและรอสโซ ฟิออเรนติโนได้ผลักดันสีสัน ท่าทาง และพื้นที่ให้ห่างไกลจากความสมดุลแบบคลาสสิก

ค.ศ.1525-1528ปอนตอร์โมวาดภาพโบสถ์แคปโปนี

การทับถมทําให้ร่างเหล่านั้นแขวนอยู่ในพื้นที่ที่ไม่มีพื้นดินที่มั่นคง พร้อมด้วยสีที่ส่องสว่างซึ่งให้ความโศกเศร้าอย่างแปลกประหลาด

ค.ศ.1534-1541การพิพากษาครั้งสุดท้าย

ไมเคิลแองเจโลปิดผนังแท่นบูชาของโบสถ์ซิสทีนด้วยลมกรดของร่างกาย คําสั่งที่ยิ่งใหญ่ใช้พลังงานที่เกือบจะรบกวน

ว.1545บรอนซิโนเข้ารหัสความปรารถนา

The Allegory with Venus และ Cupid เปลี่ยนตํานานให้กลายเป็นละครที่ยอดเยี่ยมและเย้ายวน ซึ่งจงใจสรุปได้ยากหากไม่มีกระดานดํา

ค.ศ.1586-1588เอล เกรโกฝังศพเคานต์แห่งออร์กาซ

โทเลโดรวบรวมภาพเหมือนโดยรวม การมองเห็นท้องฟ้า และภาพเงายาวๆ ไว้ในภาพที่เห็นได้ชัดว่าโลกและท้องฟ้าไม่ได้ใช้แรงโน้มถ่วงเท่ากัน

ลักษณะนิสัยในเชิงลึก

ทําไมกิริยาท่าทางจึงน่าสนใจ?

ลักษณะนิสัยถือกําเนิดขึ้นในศตวรรษที่ 16 หลังจากความสมดุลที่ยิ่งใหญ่ของเลโอนาร์โดราฟาเอลและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง ศิลปินรู้กฎอย่างสมบูรณ์แบบซึ่งทําให้พวกเขามีความสุขที่ซับซ้อนมากในการผลักดันพวกเขาให้คดเคี้ยวเล็กน้อย ร่างกายที่ยาวขึ้นท่าทางที่ซับซ้อนพื้นที่แคบและสีที่เย็นหรือคมชัดกลายเป็นลายเซ็นของสไตล์ จิตรกรรมไม่ได้แสวงหาเพียงความสามัคคีในอุดมคติอีกต่อไป: มันปลูกฝังความตึงเครียดความสง่างามความฉลาดและความตื่นเต้นเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่เกิดขึ้นเมื่อองค์ประกอบดูเหมือนจะยืนตรงออกมาจากเจตจํานงที่บริสุทธิ์

ไมเคิลแองเจโลเปิดเส้นทางชี้ขาดด้วยร่างที่ทรงพลังของโบสถ์น้อยซิสทีนและความเข้มข้นของการพิพากษาครั้งสุดท้าย ร่างกายกลายเป็นอนุสาวรีย์บิดเบี้ยวกล้าหาญบางครั้งเกือบจะมีพลังงานมากเกินไปที่จะยังคงอยู่ในจิตรกรรมฝาผนัง กายวิภาคศาสตร์ที่แสดงออกนี้เป็นแรงบันดาลใจให้ทั้งศตวรรษ ในไมเคิลแองเจโลกล้ามเนื้อไม่พอใจที่จะแน่นอน: ดูเหมือนว่าจะมีภารกิจทางจิตวิญญาณซึ่งเป็นความรับผิดชอบอย่างมากสําหรับลูกหนู

ปอนตอร์โมและรอสโซฟิออเรนติโนรวบรวมลักษณะท่าทางของชาวฟลอเรนซ์ที่แปลกและประหม่ามากขึ้น การสะสมของพวกเขาภาพบุคคลและฉากทางศาสนาของพวกเขาอาบไปด้วยสีที่ไม่คาดคิดท่าทางที่ถูกระงับรูปลักษณ์ที่ไม่มั่นใจเสมอไป แรงโน้มถ่วงอยู่ที่นั่นแต่พื้นที่ลอย ตัวละครบางครั้งดูสวยงามเกินไปซีดเกินไปตึงเครียดเกินไปสําหรับโลกธรรมดา เป็นภาพวาดที่กระซิบความลับจากนั้นเปลี่ยนเรื่องก่อนที่เราจะเข้าใจทุกอย่าง

Parmigianino ให้สไตล์ที่เกือบจะสง่างามเป็นไปไม่ได้ พระแม่มารีกับคอยาวสรุปงานวิจัยนี้ได้อย่างสมบูรณ์แบบ: สัดส่วนยืด, พระคุณเทียม, ความนุ่มนวลเย็น, ความลึกลับเชิงพื้นที่ งานที่น่าหลงใหลเพราะมันจงใจไม่สมจริงและยังน่าสนใจมาก เรารู้ว่าคอนี้ไม่ได้ปฏิบัติตามกฎปกติแต่เขาไม่สนใจพวกเขาด้วยความสุภาพจนยากที่จะตําหนิเขา

Bronzino นําความแม่นยําที่เยือกเย็นและหรูหราไปสู่กิริยาท่าทาง ภาพเหมือนของชาวเมดิเชียนสัญลักษณ์เปรียบเทียบและตัวเลขของชนชั้นสูงของเขาผสมผสานพื้นผิวเรียบการจ้องมองที่ควบคุมได้เครื่องประดับผ้าและการเสียดสี ไม่มีอะไรล้นออกมาแต่ทุกอย่างก็กังวลเล็กน้อย ที่ Bronzino ความสง่างามปิดประตูด้านหลังและเก็บกุญแจไว้ในแขนเสื้อซาติน

เวนิสและสเปนให้การเคลื่อนไหวที่รุนแรงอื่น ๆ Tintoretto คูณมุมมองที่กล้าหาญเส้นทแยงมุมแสงที่น่าทึ่ง; เวโรนีสจัดโรงละครที่มีสีสันขนาดใหญ่ซึ่งสถาปัตยกรรมหายใจได้อย่างกว้างขวาง; Greco ยืดร่างกายและเปลวไฟทางจิตวิญญาณจนเกือบจะมีอารมณ์วิสัยทัศน์ จากนั้นลักษณะนิสัยก็จะกลายเป็นการเคลื่อนไหวแสงความเร่าร้อนการแสดงท่าทางยังคงกลั่นกรองแต่มันก็เห็นพายุมาอย่างชัดเจน

ในการตกแต่งภาพวาดกิริยาท่าทางทันทีให้ความสูงส่งและความสับสน ภาพเหมือนของ Bronzino หรือ Greco สร้างการแสดงตนที่เข้มข้นฉากทางศาสนาขนาดใหญ่เพิ่มละคร Tintoretto และ Veronese นําการเคลื่อนไหวและสี Parmigianino หรือ Pontormo สร้างบรรยากาศที่หายากและเกือบจะมีค่า มันเป็นสไตล์ที่สมบูรณ์แบบสําหรับผนังที่รักความสง่างามแต่ปฏิเสธที่จะคาดเดาได้เหมือนผ้าปูโต๊ะที่รีดอย่างสมบูรณ์แบบ

ท็อปนี้รวบรวมภาพวาดจิตรกรรมฝาผนังและแท่นบูชาที่การยืดตัวการประดิษฐ์ท่าทางที่ซับซ้อนสีที่ประณีตและความตึงเครียดทางจิตวิญญาณมีบทบาทสําคัญ มารยาทไม่เพียง แต่การเปลี่ยนแปลงระหว่างยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและบาโรกเท่านั้น: มันเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการทําให้ความงามไม่ชัดเจนประหม่ามากขึ้นมีสติปัญญามากขึ้น การจ้องมองก้าวหน้าอย่างระมัดระวังจากนั้นจบลงด้วยการชื่นชมความไม่สมดุลเล็กน้อยซึ่งทําให้ทุกสิ่งมีชีวิตชีวามากขึ้น

ปุ่มอ่านสี่ปุ่ม

มองโดยไม่ทําให้ร่างกายกลับมามีขนาดที่เหมาะสม

สัดส่วนพื้นที่สีและท่าทางช่วยให้เราเข้าใจว่าทําไมภาพวาดเหล่านี้จึงดูเหมือนประดิษฐ์ขึ้นโดยไม่พลการ แต่ละช่องว่างมีหน้าที่แม้ว่าคอดูเหมือนจะสงวนเซนติเมตรพิเศษไว้สองสามเซนติเมตร

สัดส่วน

เปรียบเทียบร่างกาย

การยืดตัวและการบิดตัวเปลี่ยนการแสดงออกไปสู่ความสง่างาม ความเปราะบาง หรือพลังที่แทบไม่จริง

อวกาศ

มองหาการสนับสนุน

พื้นดิน สถาปัตยกรรม และความลึกสามารถหายไป บีบอัด หรือพลิกคว่ําเพื่อทําให้ฉากไม่เสถียรทางอารมณ์

สี

สังเกตข้อตกลง

กุหลาบ สีเขียว สีเหลือง และสีน้ําเงินเคลื่อนตัวออกจากความเป็นธรรมชาติเพื่อควบคุมบรรยากาศด้วยความแม่นยําของช่างอัญมณี

ท่าทาง

ตามมือมา

นิ้ว แขน และการจ้องมองจัดระเบียบการหมุนเวียนของเรื่องราว ในฝูงชนที่มีมารยาท ไม่มีใครเคลื่อนไหวเพียงเพื่อยืดตัว

ห้องสมุดมารยาทที่ตรวจสอบได้

ดําเนินการต่อหลังจากบิดร้อย

อุฟฟิซี ปราโด หอศิลป์แห่งชาติ พิพิธภัณฑ์เมโทรโพลิแทน วิกิพีเดีย วิกิสนเทศ และวิกิมีเดียคอมมอนส์ช่วยให้คุณสามารถตรวจสอบวันที่ มิติ คอลเลกชัน และรูปแบบต่างๆ ของชื่อเรื่องได้ แม้แต่สัญลักษณ์เปรียบเทียบที่ซับซ้อนก็สมควรได้รับการแจ้งให้ทราบอย่างชัดเจน

คําถามที่พบบ่อย

ลักษณะนิสัยโดยไม่มีคําแนะนําในภาษาละติน

คําตอบที่สําคัญในการทําความเข้าใจจิตรกร สิ่งประดิษฐ์ ขีดจํากัดตามลําดับเวลา และภาพวาดนับร้อยในการจัดอันดับ

กิริยาท่าทางคืออะไร?

เป็นสไตล์ยุโรปในศตวรรษที่ 16 ที่ขยายยุคเรอเนซองส์โดยเน้นความมีเล่ห์เหลี่ยม ท่าทางที่ซับซ้อน รูปร่างที่ยาว สีสันที่ประณีต และองค์ประกอบที่ตึงเครียด

เหตุใด Michelangelo จึงนับว่ามีกิริยาท่าทาง?

บุคคลที่ทรงพลัง บิดเบี้ยว และแสดงออกของเขาเป็นแรงบันดาลใจให้กับศิลปินที่มีมารยาท การพิพากษาครั้งสุดท้ายทําให้ร่างกายมีความเข้มข้นที่น่าทึ่งซึ่งนอกเหนือไปจากความสมดุลแบบคลาสสิก

Pontormo และ Rosso Fiorentino เป็นมารยาทหรือเปล่า?

ใช่ พวกเขาเป็นตัวแทนของกิริยาท่าทางของชาวฟลอเรนซ์ที่สร้างสรรค์มาก: สีสันแปลก ๆ พื้นที่ที่ไม่มั่นคง ท่าทางที่ถูกระงับ และบรรยากาศทางจิตวิญญาณที่แทบไม่จริง

ทําไมมาดอนน่าคอยาวถึงโด่งดัง?

เพราะ Parmigianino ผลักดันความสง่างามจนแปลก: สัดส่วนที่ยาวขึ้น, ความนุ่มนวลเทียม, องค์ประกอบลึกลับ คอยาวแต่ความคิดยืนขึ้นได้ดีมาก

บรอนซิโน่ มีบทบาทอย่างไร?

บรอนซิโนทําให้กิริยาท่าทางมีความเยือกเย็นหรูหราและมีจิตวิทยา ภาพบุคคลของเขามีความแม่นยํา เรียบเนียน เป็นชนชั้นสูง มักลึกลับมากกว่ารอยยิ้มในห้องประชุม

El Greco อยู่ในลัทธิแมนเนอริสม์หรือไม่?

ใช่โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับร่างกายที่ยาวขึ้นสีที่เข้มข้นและการแสดงออกทางจิตวิญญาณ สําหรับเขาแล้วกิริยาท่าทางจะกลายเป็นวิสัยทัศน์แนวตั้งและเกือบจะเป็นหลอดไส้

บาโรกต่างกันอย่างไร?

ลักษณะนิยมชอบความฉลาด, ความสง่างามที่ซับซ้อนและความตึงเครียดทางปัญญา บาโรคมักจะตรงมากขึ้น, การแสดงละคร, ร่างกายและอารมณ์

ภาพวาดกิริยาท่าทางเหมาะสําหรับการตกแต่งภายในหรือไม่?

ใช่โดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าคุณต้องการการปรากฏตัวที่ประณีตดราม่าและค่อนข้างลึกลับ ลักษณะนิสัยให้ตัวละครโดยไม่ต้องตะโกนแม้ว่าจะรู้วิธีเลิกคิ้วเป็นอย่างดี

การจําแนกประเภทสิ้นสุดลง ความสง่างามยังคงรักษาความสมดุลที่ไม่มั่นคง

ลักษณะนิสัย: ความงามในความสมดุลที่ไม่มั่นคง

Mannerist Top 100 นี้รวบรวมภาพวาดที่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาขยายไปสู่เส้นที่ตึงเครียดร่างกายที่ยาวขึ้นสีที่มีค่าและละครที่สง่างาม เรามาที่นั่นเพื่อ Michelangelo, Pontormo, Parmigianino, Bronzino หรือ El Greco จากนั้นเราจะอยู่เพื่อความงามที่เรียนรู้นี้ซึ่งชอบความกังวลเพื่อความสมบูรณ์แบบที่เรียบง่าย ผนังได้รับความแตกต่างด้วยความลึกลับเพียงพอที่จะไม่สุภาพเกินไป

สํารวจการสืบพันธุ์แบบแมนเนอริสม์

0 ความคิดเห็น

แสดงความคิดเห็น

โปรดทราบว่าความคิดเห็นจะต้องได้รับการอนุมัติก่อนที่จะเผยแพร่