Primitivism: 100 ภาพวาดที่มีชื่อเสียงซึ่งความทันสมัยแสวงหาต้นกําเนิด

Primitivism เป็นหนึ่งในแรงผลักดันของศิลปะสมัยใหม่แต่ยังเป็นหนึ่งในพื้นที่ที่ละเอียดอ่อนที่สุด ศิลปินตะวันตกฉายภาพความปรารถนาของพวกเขาสําหรับต้นกําเนิดความเรียบง่ายจิตวิญญาณหรือการแตกร้าวมักขึ้นอยู่กับศิลปะแอฟริกันโอเชียเนียเป็นที่นิยมยุคกลางไร้เดียงสาหรือศิลปะนอกตะวันตกซึ่งพวกเขาเข้าใจบางส่วน รูปลักษณ์แบบตะวันตกนี้ก่อให้เกิดผลงานที่ทรงพลังแต่ต้องตรวจสอบอย่างรอบคอบ เราจึงต้องมองภาพเหล่านี้ด้วยสองตาที่เปิดกว้าง: หนึ่งสําหรับพลังพลาสติกอีกอันสําหรับคําถามทางวัฒนธรรม มันเรียกร้องมากกว่าการเดินไปที่พิพิธภัณฑ์ธรรมดา ๆ แต่ซื่อสัตย์กว่ามาก

พอลโกแกงครอบครองสถานที่กลาง ในบริตตานีแล้วในตาฮิติเขามองหาภาพวาดสังเคราะห์สัญลักษณ์เป็นธรรมชาติน้อยลงคั่นด้วยพื้นที่แบนและรูปทรง ภาพของเขามีพลังสีสันมักจะลึกลับแต่พวกเขายังสร้างโลกส่วนตัวมากผสมกับความฝันแบบตะวันตกและความเป็นจริงในยุคอาณานิคม โกแกงเปิดประตูที่จําเป็นต่อความทันสมัยแม้ว่าจะมีเสียงดังเอี๊ยดเมื่อตรวจสอบอย่างใกล้ชิด

อองรี รุสโซเป็นตัวแทนของอีกเส้นทางหนึ่ง นั่นคือ ภาพวาดที่ไร้เดียงสา หน้าผาก จินตนาการ โดยไม่มีการฝึกอบรมทางวิชาการแบบคลาสสิก ความฝัน โบฮีเมียนที่กําลังหลับใหล หรือ The Snake Charmer ทําให้ป่าและร่างมีการสะกดจิต รุสโซไม่ได้วาดภาพที่แปลกใหม่เหมือนนักเดินทางที่เรียนรู้ เขาคิดค้นโรงละครทางจิตที่ดูเหมือนว่าใบไม้แต่ละใบจะได้รับเชิญเป็นรายบุคคล ป่าอาจไม่ใช่พฤกษศาสตร์แต่มีความทรงจําในการตกแต่งที่ยอดเยี่ยม

Matisse, Derain, Vlaminck และ Fauves ใช้ลัทธิดั้งเดิมเป็นการปลดปล่อยสีและรูปแบบ การเต้นรําความสุขของการใช้ชีวิตภาพเปลือยสีน้ําเงินหรือภูมิทัศน์ของ Derain ลดความซับซ้อนของร่างกายขยายโทนสีแสวงหาพลังงานโดยตรง ศิลปะยอดนิยมภาพพิมพ์ประติมากรรมโบราณหรือนอกตะวันตกช่วยบํารุงการเปลี่ยนแปลงนี้ ภาพวาดหยุดกระซิบอย่างสุภาพและตัดสินใจที่จะร้องเพลงด้วยสีบางครั้งด้วยเสียงที่ตัดผ่านสามห้อง

Modigliani, Kirchner, Nolde, Pechstein, Franz Marc, Klee และ Jawlensky ขยายภารกิจนี้ด้วยใบหน้าที่ยาวขึ้นหน้ากากสัตว์สัญลักษณ์ป้ายและรูปแบบเบื้องต้น ใน Modigliani ใบหน้าจะกลายเป็นไอคอนเงียบ; ใน Kirchner ร่างนั้นตึงเครียด; ใน Franz Marc สัตว์มีพลังทางจิตวิญญาณ; ใน Klee ป้ายนี้ได้รับความสดใหม่เกือบเหมือนเด็ก ลัทธิดั้งเดิมไม่ใช่รูปแบบที่เป็นเอกลักษณ์ แต่เป็นครอบครัวของแรงกระตุ้นที่มีต่อภาพที่สุภาพน้อยกว่า

การเคลื่อนไหวยังสัมผัสกับศิลปะที่ไร้เดียงสาคนที่เรียนรู้ด้วยตนเองวิสัยทัศน์ที่เป็นที่นิยมหรือจิตวิญญาณ: Pirosmani, Séraphine Louis, Vivin, Pippin, Wallis, Lesage และ Wölfli แสดงให้เห็นว่าความทันสมัยไม่ได้มาจากสถาบันการศึกษาและแถลงการณ์เท่านั้น ศิลปินเหล่านี้เปลี่ยนการจ้องมองผ่านความตรงไปตรงมาอย่างเป็นทางการจินตนาการเอกพจน์ความสัมพันธ์โดยตรงกับแม่ลายมากขึ้น พวกเขาเตือนเราว่าภาพวาดสามารถเป็นวิชาการมากโดยไม่จําเป็นต้องสวมชุดนักวิชาการ

ในการตกแต่งงานที่เชื่อมโยงกับลัทธิดั้งเดิมนํามาซึ่งการปรากฏตัวสีและพลังกราฟิก Gauguin กําหนดความเข้มข้นเชิงสัญลักษณ์รุสโซเปิดป่าในฝัน Matisse ให้โมเมนตัม Modigliani นําขุนนางเงียบ Klee หรือ Marc เพิ่มสัญญาณและสัตว์ที่มีพลัง สิ่งเหล่านี้เป็นภาพวาดที่พูดเสียงดังด้วยภาพแม้ในขณะที่พวกเขาไม่ได้เปล่งเสียง ผนังได้รับตัวละครและบางครั้งความประทับใจที่ได้พบชนเผ่าแห่งสีสันในห้องนั่งเล่น

ท็อปนี้รวบรวมผลงานที่ความเรียบง่าย, โบราณวัตถุที่เป็นที่ต้องการ, ศิลปะไร้เดียงสา, หน้ากาก, ป้าย, สัญลักษณ์, fauvism, การแสดงออกและความทันสมัยที่ไม่ใช่เชิงวิชาการมาบรรจบกัน มันไม่ได้เปลี่ยนลัทธิดั้งเดิมให้กลายเป็นโปสการ์ดที่ไร้เดียงสา: มันแสดงให้เห็นถึงความงามความกล้าความตึงเครียดและจุดบอดของมัน ส่วนผสมนี้อย่างแม่นยําทําให้มีความสําคัญ ความทันสมัยเรียนรู้ที่จะยกเลิกการเรียนรู้ซึ่งมีประโยชน์แต่ต้องหลีกเลี่ยงการเชื่อว่าตัวเองเป็นผู้บริสุทธิ์มากกว่าที่เป็นอยู่