Abaporu, peinture de Tarsila do Amaral
#1 - อาบาโครู, ทาร์ซิลา โด อามารัล

100 ภาพวาด - อันดับบราซิล

ภาพวาดของบราซิล: 100 ผลงานของ Tarsila ใน Portinari

การจัดหมวดหมู่พิพิธภัณฑ์ที่ประกอบด้วยภาพวาดหนึ่งร้อยภาพ ตั้งแต่การแตกของทาร์ซิลาและมัลฟัตติสมัยใหม่ ไปจนถึงความสมจริงทางสังคมของปอร์ตินารี จากนั้นไปจนถึงนามธรรมของโวลปี โอทาเกะ และวาเลนติม

ภาพวาดยี่สิบหกภาพโดยศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 เปิดไฟล์ Alpha Reproduction อีกเจ็ดสิบสี่ภาพนําไปสู่สถาบันที่บันทึกผลงานโดยตรง

100ภาพวาดจําแนก
26ศิลปิน
74ประกาศเกี่ยวกับพิพิธภัณฑ์
26ลิงค์ร้านค้า
มานุษยวิทยาประดิษฐ์ภาษา
ทํางานสังคมจิตรกรรม
ดินแดนขยับสายตาของคุณ
สีสร้างพื้นผิว

จากไอคอนไปยังส่วนขยาย

การจําแนกประเภทตามผลงานและพิพิธภัณฑ์

ภาพวาดบราซิลไม่ได้เป็นไปตามบรรทัดเดียว มันเปลี่ยนความเป็นวิชาการในศตวรรษที่ 19 ดูดซับเปรี้ยวจี๊ดของยุโรปยืนยันเรื่องระดับชาติตั้งคําถามความไม่เท่าเทียมกันจากนั้นต่ออายุนามธรรมผ่านสีป้ายและวัสดุ

Abaporu, Migrants, The Coffee Worker และ La Noire เปิดการเดินทางที่จัดตามความสําคัญทางศิลปะ ไม่ใช่ตามวันที่

มีการเปรียบเทียบภาพร้อยภาพกับประกาศของสถาบัน ชื่อเรื่องถูกนําเสนอเป็นภาษาฝรั่งเศส; ลิงก์ยังคงชื่อดั้งเดิมและข้อมูลพิพิธภัณฑ์ที่สมบูรณ์

ภาพวาด 100 ภาพในภาพ

ฉัน
ไอคอนการก่อตั้ง

Tarsila, Portinari, Malfatti, Segall และ Di Cavalcanti เปิดการจัดหมวดหมู่ด้วยผลงานที่กําหนดความทันสมัยของบราซิล

Abaporu, peinture de Tarsila do Amaral#1
ทาร์ซิลา โด อามารัล

อาบาโปริ

วันที่1928เทคนิคสีน้ํามันบนผ้าใบคอลเลคชั่นมัลบา

Tarsila do Amaral ประกอบสีเขตร้อนรูปแบบ biomorphic และบทเรียนของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรปเพื่อคิดค้นความทันสมัยของบราซิลในทันที พื้นที่ของมันดูเรียบง่ายแต่แต่ละเส้นโค้งควบคุมความสัมพันธ์ระหว่างรูปภูมิทัศน์และสัญลักษณ์ได้อย่างแม่นยํา ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องอยู่ภายใต้การเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ ดูครั้งแรกจากนั้นค่อยๆเปิดเผยทางเลือกของการจัดกรอบและวัสดุ Abaporu ลงวันที่ 1928 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MALBA ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ การทําสําเนาแบบดิจิทัลทําให้สามารถระบุความสัมพันธ์ของสีที่สําคัญได้แต่ประกาศของสถาบันยังคงมีความสําคัญในการทําความเข้าใจ รูปแบบ วัสดุ และเงื่อนไขการอนุรักษ์

ภาพ: MALBA · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Migrants, peinture de Candido Portinari#2
แคนดิโด้ ปอร์ตินารี

ผู้อพยพ

วันที่1944เทคนิคสีน้ํามันบนผ้าใบคอลเลคชั่นมาสค์

Candido Portinari ให้ขนาดที่ยิ่งใหญ่ในการทํางานการเนรเทศภายในและละครโดยรวม ร่างกายหนักมือที่ขยายใหญ่ขึ้นและดินแดนแห้งแล้งทําให้การวาดภาพเป็นภาษาสังคมโดยไม่ต้องละทิ้งการก่อสร้างอย่างเป็นทางการ ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องมีการเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นจึงเปิดเผย ค่อยๆเลือกกรอบและวัสดุ ผู้อพยพลงวันที่ 1944 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ มองในเส้นทางนี้ผลงานกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียความเป็นเอกเทศได้อย่างไร THE ชื่อภาษาฝรั่งเศสทําให้อ่านอันดับได้ง่ายขึ้น ชื่อภาษาโปรตุเกสยังคงมองเห็นได้ในข้อมูลพิพิธภัณฑ์ที่สามารถเข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับรูปภาพ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Le Travailleur du café, peinture de Candido Portinari#3
แคนดิโด้ ปอร์ตินารี

พนักงานกาแฟ

วันที่1934เทคนิคสีน้ํามันบนผ้าใบคอลเลคชั่นมาสค์

Candido Portinari ให้ขนาดที่ยิ่งใหญ่ในการทํางานการเนรเทศภายในและละครโดยรวม ร่างกายหนักมือที่ขยายใหญ่และดินแดนแห้งแล้งทําให้การวาดภาพเป็นภาษาสังคมโดยไม่ต้องละทิ้งการก่อสร้างอย่างเป็นทางการ ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องมีการเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นจึงเปิดเผย ค่อยๆเลือกกรอบและวัสดุ The Coffee Worker ลงวันที่ 1934 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ในที่สุดประกาศพิพิธภัณฑ์ก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อดั้งเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นพื้นฐานของการอ่านนี้

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
La Noire, peinture de Tarsila do Amaral#4
ทาร์ซิลา โด อามารัล

สีดํา

วันที่1923เทคนิคสีน้ํามันบนผ้าใบคอลเลคชั่นแมค ยูเอสพี

Tarsila do Amaral ประกอบสีเขตร้อนรูปแบบ biomorphic และบทเรียนของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรปเพื่อคิดค้นความทันสมัยของบราซิลในทันที พื้นที่ของมันดูเรียบง่ายแต่แต่ละเส้นโค้งควบคุมความสัมพันธ์ระหว่างรูปภูมิทัศน์และสัญลักษณ์ได้อย่างแม่นยํา ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องอยู่ภายใต้การเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ ดูครั้งแรกแล้วค่อยๆเผยให้เห็นทางเลือกของการวางกรอบและวัสดุ La Noire ลงวันที่ 1923 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MAC USP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิวที่นั่น การทําสําเนาแบบดิจิทัลทําให้สามารถระบุอัตราส่วนสีขนาดใหญ่ได้ แต่ประกาศของสถาบันยังคงมีความสําคัญในการทําความเข้าใจรูปแบบ วัสดุ และเงื่อนไขการอนุรักษ์

ภาพ: MAC USP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Cinq jeunes filles de Guaratinguetá, peinture de Emiliano Di Cavalcanti#5
เอมิเลียโน ดิ คาวาลกันติ

เด็กสาวห้าคนจาก Guaratingueta

วันที่1930เทคนิคสีน้ํามันบนผ้าใบคอลเลคชั่นมาสค์

Di Cavalcanti สร้างภาพวาดในเมืองและเป็นที่นิยมตามจังหวะของภาพเงาความหนาแน่นของสีและการปรากฏตัวของตัวเลขอธิปไตย องค์ประกอบของเขาเชื่อมโยงความทันสมัยกับดนตรีท่าเรือการทํางานและชีวิตประจําวัน ตัวเลขเป็นรายการของคุณสมบัติน้อยกว่าระบบความตึงเครียดระหว่างท่าทางจ้องมองพื้นหลังและสี กรอบบ่งบอกถึงตําแหน่ง สังคมของแบบจําลองในขณะที่เปิดเผยการปรากฏตัวของบุคคล เด็กสาวห้าคนจาก Guaratinguetá ลงวันที่ 1930 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งมีคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
L’Enfant morte, peinture de Candido Portinari#6
แคนดิโด้ ปอร์ตินารี

เด็กที่ตายแล้ว

วันที่1944เทคนิคสีน้ํามันบนผ้าใบคอลเลคชั่นมาสค์

Candido Portinari ให้ขนาดที่ยิ่งใหญ่ในการทํางานการเนรเทศภายในและละครโดยรวม ร่างกายหนักมือที่ขยายใหญ่และดินแดนแห้งแล้งทําให้การวาดภาพเป็นภาษาสังคมโดยไม่ต้องละทิ้งการก่อสร้างอย่างเป็นทางการ ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องมีการเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นจึงเปิดเผย ค่อยๆเลือกกรอบและวัสดุ เด็กที่ตายแล้วลงวันที่ 1944 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ มองไปที่ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียความเป็นเอกเทศ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
L’Étudiante, peinture de Anita Malfatti#7
แอนนิต้า มัลฟัตติ

นักเรียน

วันที่1915-16เทคนิคสีน้ํามันบนผ้าใบคอลเลคชั่นมาสค์

Anita Malfatti ได้นําเสนอความตึงเครียดในการแสดงออกอย่างเด็ดขาดในภาพวาดของบราซิล รูปทรงที่ไม่เสถียรสีหนาและมุมมองที่แคบเปลี่ยนภาพเหมือนหรือฉากในชนบทให้เป็นประสบการณ์ทางจิตวิทยา รูปเป็นรายการคุณลักษณะน้อยกว่าระบบความตึงเครียดระหว่างท่าทางการจ้องมองพื้นหลังและสี กรอบบ่งบอกถึงตําแหน่งทางสังคมของ แบบจําลองในขณะที่เปิดเผยการปรากฏตัวของบุคคล นักเรียนลงวันที่ 1915-16 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ประกาศพิพิธภัณฑ์ในที่สุดก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อดั้งเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นพื้นฐานของการอ่านนี้ การสืบพันธุ์ ดิจิทัลช่วยให้คุณสามารถระบุอัตราส่วนสีขนาดใหญ่ได้ แต่บันทึกของสถาบันยังคงมีความสําคัญในการทําความเข้าใจรูปแบบ วัสดุ และเงื่อนไขการจัดเก็บ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Tropical, peinture de Anita Malfatti#8
แอนนิต้า มัลฟัตติ

เขตร้อน

วันที่1917เทคนิคสีน้ํามันบนผ้าใบคอลเลคชั่นเซาเปาโล ปินาโกเตกา

Anita Malfatti ได้นําเสนอความตึงเครียดในการแสดงออกอย่างเด็ดขาดในภาพวาดของบราซิล รูปทรงที่ไม่เสถียรสีที่โดดเด่นและมุมมองที่แคบเปลี่ยนภาพเหมือนหรือฉากในชนบทให้เป็นประสบการณ์ทางจิตวิทยา ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องบรรยายแม้แต่ครั้งเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นค่อย ๆ เผยให้เห็น ทางเลือกของการจัดกรอบและวัสดุ เขตร้อนลงวันที่ 1917 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย Pinacothèque de Sao Paulo ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว ชื่อภาษาฝรั่งเศสอํานวยความสะดวกในการ การอ่านอันดับ ชื่อภาษาโปรตุเกสยังคงมองเห็นได้ในข้อมูลพิพิธภัณฑ์ที่สามารถเข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับรูปภาพ

ภาพ: Pinacoteca de Sao Paulo · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Guerre, peinture de Lasar Segall#9
ลาซาร์ เซกัล

สงคราม

วันที่1942เทคนิคสีน้ํามันบนผ้าใบคอลเลคชั่นมาสค์

Lasar Segall หมุนเวียนระหว่างยุโรปและบราซิลการแสดงออกอย่างจริงจังใส่ใจต่อการเนรเทศความไม่มั่นคงและความรุนแรงของประวัติศาสตร์ จานสีที่เงียบและรูปทรงที่ถูกบีบอัดทําให้ร่างมีพลังเงียบ ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องบรรยายแม้แต่ครั้งเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นค่อย ๆ เผยให้เห็น ทางเลือกของการวางกรอบและวัสดุ สงครามลงวันที่ 1942 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งมีคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Façade aux drapeaux, peinture de Alfredo Volpi#10
อัลเฟรโด โวลปี

ซุ้มธง

วันที่1959เทคนิคเทมเพอราบนผ้าใบคอลเลคชั่นมาสค์

อัลเฟรโดโวลปีเริ่มต้นจากบ้านส่วนหน้าเสากระโดงและชายธงเพื่อให้ได้ลําดับภาพที่เป็นอิสระ Tempera mate อัตราส่วนสีและความผิดปกติเล็ก ๆ ในเลย์เอาต์รักษาสมดุลระหว่างเรขาคณิตและความทรงจําที่เป็นที่นิยม พื้นผิวถูกจัดระเบียบโดยการทําซ้ําการเบี่ยงเบนและการซ้อนทับ แต่ละรูปร่างมีค่าอัตโนมัติแต่สีของมันจะเปลี่ยนเมื่อสัมผัสกับรูปร่าง เพื่อนบ้าน ซุ้มธงลงวันที่ 1959 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: เทมเพอราบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ มองในเส้นทางนี้งานกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียเอกภาวะ การทําสําเนาแบบดิจิทัลช่วยให้ เพื่อระบุความสัมพันธ์ของสีที่สําคัญ แต่ประกาศของสถาบันยังคงมีความสําคัญในการทําความเข้าใจรูปแบบ วัสดุ และเงื่อนไขการอนุรักษ์

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Travailleurs, peinture de Tarsila do Amaral#11
ทาร์ซิลา โด อามารัล

คนงาน

วันที่1938เทคนิคสีน้ํามันบนผ้าใบคอลเลคชั่นมาสค์

Tarsila do Amaral ประกอบสีเขตร้อนรูปแบบ biomorphic และบทเรียนของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรปเพื่อคิดค้นความทันสมัยของบราซิลในทันที พื้นที่ของมันดูเรียบง่ายแต่แต่ละเส้นโค้งควบคุมความสัมพันธ์ระหว่างรูปภูมิทัศน์และสัญลักษณ์ได้อย่างแม่นยํา ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องอยู่ภายใต้การเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ ดูครั้งแรกแล้วค่อยๆเผยให้เห็นทางเลือกของการวางกรอบและวัสดุ คนงานลงวันที่ 1938 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ประกาศพิพิธภัณฑ์ในที่สุดก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นพื้นฐานของการอ่านนี้ ชื่อภาษาฝรั่งเศสทําให้การจําแนกประเภทอ่านง่ายขึ้น ชื่อภาษาโปรตุเกสยังคงมองเห็นได้ในข้อมูลพิพิธภัณฑ์ที่สามารถเข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับรูปภาพ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Enterrement dans le hamac, peinture de Candido Portinari#12
แคนดิโด้ ปอร์ตินารี

การฝังศพในเปลญวน

วันที่1944เทคนิคสีน้ํามันบนผ้าใบคอลเลคชั่นมาสค์

Candido Portinari ให้ขนาดที่ยิ่งใหญ่ในการทํางานการเนรเทศภายในและละครโดยรวม ร่างกายหนักมือที่ขยายใหญ่ขึ้นและดินแดนแห้งแล้งทําให้การวาดภาพเป็นภาษาสังคมโดยไม่ต้องละทิ้งการก่อสร้างอย่างเป็นทางการ ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องมีการเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นจึงเผยให้เห็น ค่อยๆเลือกกรอบและวัสดุ การฝังศพในเปลญวนลงวันที่ 1944 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Paysage imaginaire – Paysage aux nuages et aux églises, peinture de Alberto da Veiga Guignard#13
อัลแบร์โต ดา เวก้า กิญาร์ด

ภูมิทัศน์ในจินตนาการ - ภูมิทัศน์ที่มีเมฆและโบสถ์

วันที่วันที่ไม่ระบุเทคนิคน้ํามันบนไม้คอลเลคชั่นมาสค์

Guignard ทําให้ภูมิทัศน์สว่างขึ้นจนลอยภูเขาโบสถ์และเมฆในความลึกที่แทบจะไร้น้ําหนัก ภาพวาดของเขาผสมผสานความแม่นยําของลวดลายเข้ากับบรรยากาศบทกวีที่เปลี่ยนอาณาเขตประวัติศาสตร์ของ Minas Gerais สถานที่แห่งนี้สร้างขึ้นโดยแผนการต่อเนื่องแทนที่จะอธิบายรายละเอียดโดยละเอียด ขอบฟ้าพืชพรรณสถาปัตยกรรมและแสงเป็นตัวกําหนดความเร็วของการจ้องมอง และความรู้สึกของความลึก ภูมิทัศน์ในจินตนาการ - ภูมิทัศน์ที่มีเมฆและโบสถ์ลงวันที่ วันที่ไม่ได้ระบุจะดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: น้ํามันบนไม้ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งมีคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Itapuã, Salvador de Bahia, peinture de José Pancetti#14
โฮเซ่ ปันเซ็ตติ

อิตาปัว, ซัลวาดอร์ เด บาเอีย

วันที่1953เทคนิคสีน้ํามันบนผ้าใบคอลเลคชั่นมาสค์

José Pancetti ลดทะเลชายหาดและขอบฟ้าให้เหลือความสัมพันธ์ที่สําคัญไม่กี่ พื้นผิวที่สงบของมันบลูส์ที่ถูกยับยั้งและความแม่นยําของระยะทางทําให้ภูมิทัศน์ชายฝั่งมีความเข้มข้นของการทําสมาธิ สถานที่แห่งนี้สร้างขึ้นโดยเครื่องบินที่ต่อเนื่องกันแทนที่จะอธิบายรายละเอียดโดยรายละเอียด ขอบฟ้าพืชพรรณสถาปัตยกรรมและแสงเป็นตัวกําหนดความเร็วของการจ้องมองและความรู้สึกของความลึก Itapuao, Salvador de Bahia, ลงวันที่ 1953 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ เมื่อมองในเส้นทางนี้งานจะกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียความเป็นเอกเทศได้อย่างไร ชื่อภาษาฝรั่งเศสทําให้อ่านง่ายขึ้น การจัดอันดับ; ชื่อภาษาโปรตุเกสยังคงมองเห็นได้ในข้อมูลพิพิธภัณฑ์ที่สามารถเข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับรูปภาพ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Garçon nu et tortue, peinture de Vicente do Rego Monteiro#15
วิเซนเต้ โด เรโก มอนเตโร

เด็กชายเปลือยเปล่าและเต่า

วันที่1923เทคนิคสีน้ํามันบนผ้าใบคอลเลคชั่นมาสค์

Vicente do Rego Monteiro ลดความซับซ้อนของตัวเลขและสัตว์เป็นปริมาณขนาดกะทัดรัดที่ได้รับแรงบันดาลใจจากลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมอาร์ตเดโคและวัฒนธรรมพื้นเมือง พื้นผิวได้รับความยิ่งใหญ่เกือบประติมากรรม ตัวเลขเป็นรายการของคุณสมบัติน้อยกว่าระบบความตึงเครียดระหว่างท่าทางจ้องมองพื้นหลังและสี กรอบบ่งบอกถึงตําแหน่งทางสังคมของแบบจําลองในขณะที่เผยให้เห็นการปรากฏตัว บุคคล เด็กชายเปลือยและเต่าลงวันที่ 1923 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ประกาศพิพิธภัณฑ์ในที่สุดก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อดั้งเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
L’Atelier de l’artiste image 1 reproduction peinte à la main#16
โฮเซ่ เฟอร์ราซ เด อัลเมดา จูเนียร์

เวิร์คช็อปของศิลปิน

วันที่1886เทคนิคสีน้ํามันบนผ้าใบคอลเลคชั่นมาสค์

Almeida Junior ติดตั้งวิชาบราซิลในการวาดภาพเชิงสังเกตที่เข้มงวด แสงท่าทางประจําวันและความแข็งแกร่งของปริมาณทําให้ประเพณีทางวิชาการก้าวไปสู่ประสบการณ์ที่ใกล้ชิดกับประเทศจริง ฉากนี้สื่อถึงร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นค่อย ๆ เผยทางเลือก การจัดกรอบและวัสดุ การประชุมเชิงปฏิบัติการของศิลปินลงวันที่ 1886 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 อัลฟ่า การทําซ้ําที่นี่มีการทําสําเนาสีน้ํามันที่วาดด้วยมือ รูปภาพและปุ่มเปิดปลั๊กโดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Moema - Victor Meirelles image 1 reproduction de peinture à l’huile#17
วิคเตอร์ เมเรลเลส

โมเอมา

วันที่1866เทคนิคสีน้ํามันบนผ้าใบคอลเลคชั่นมาสค์

วิกเตอร์ไมเรลเลสจัดบรรยายประวัติศาสตร์และภาพเหมือนอย่างเป็นทางการด้วยความเชี่ยวชาญที่ยอดเยี่ยมของแสงการวาดภาพมวลชนและการแสดงละคร ภาพวาดของเขายังแสดงให้เห็นว่าวิชาการสร้างภาพประวัติศาสตร์แห่งชาติที่ยั่งยืนได้อย่างไร ฉากนี้สื่อถึงร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องบรรยายแม้แต่ครั้งเดียว ฉากนี้สื่อถึงร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องบรรยายแม้แต่ครั้งเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้น ค่อยๆเปิดเผยทางเลือกของการจัดกรอบและวัสดุ Moema ลงวันที่ 1866 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 Alpha Reproduction เสนอการทําสําเนาสีน้ํามันที่วาดด้วยมือที่นี่รูปภาพและปุ่มเปิดไฟล์โดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Composition (Figure seule), peinture de Tarsila do Amaral#18
ทาร์ซิลา โด อามารัล

องค์ประกอบ (รูปเท่านั้น)

วันที่1930เทคนิคสีน้ํามันบนผ้าใบคอลเลคชั่นมาสค์

Tarsila do Amaral ประกอบสีเขตร้อนรูปทรง biomorphic และบทเรียนจากเปรี้ยวจี๊ดของยุโรปเพื่อคิดค้นความทันสมัยของบราซิลในทันที พื้นที่ของมันดูเรียบง่ายแต่แต่ละเส้นโค้งควบคุมความสัมพันธ์ระหว่างรูปภูมิทัศน์และสัญลักษณ์อย่างแม่นยํา พื้นผิวถูกจัดระเบียบโดยการทําซ้ําการเบี่ยงเบนและการซ้อนทับ แต่ละรูปร่างมีค่าอัตโนมัติ แต่ของมัน การเปลี่ยนแปลงสีเมื่อสัมผัสกับรูปร่างข้างเคียง องค์ประกอบ (รูปเท่านั้น) ลงวันที่ 1930 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ดูในการเดินทางครั้งนี้ผลงานกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียเสียง ภาวะเอกฐาน

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Désir d’amour image 1 reproduction peinte à la main#19
อิสมาเอล เนรี

ความปรารถนาในความรัก

วันที่1932เทคนิคสีน้ํามันบนผ้าใบคอลเลคชั่นมาสค์

อิสมาเอลเนรีมุ่งเน้นในรูปของมนุษย์การวิจัยเลื่อนลอยเกี่ยวกับความปรารถนาตัวตนและคู่ ร่างกายที่ควบแน่นและพื้นที่ที่ไม่แน่นอนทําให้ฉากมีความเข้มข้นทางจิตใจ ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องให้บรรยายแม้แต่ครั้งเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นค่อย ๆ เผยให้เห็นทางเลือกของการวางกรอบและวัสดุ ความปรารถนา d'amour ลงวันที่ 1932 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ประกาศพิพิธภัณฑ์ในที่สุดช่วยให้เราสามารถค้นหาชื่อดั้งเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้ ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 Alpha Reproduction เสนอการทําซ้ําที่นี่ที่ น้ํามันทาสีด้วยมือ รูปภาพและปุ่มเปิดปลั๊กโดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Marchande de fleurs, peinture de Djanira da Motta e Silva#20
ดยานิรา ดา มอตตา เอ ซิลวา

คนขายดอกไม้

วันที่1947เทคนิคสีน้ํามันบนผ้าใบคอลเลคชั่นมาสค์

Djanira สังเกตการทํางานเทศกาลและการค้าที่เป็นที่นิยมด้วยความชัดเจนด้านหน้า การทําให้รูปแบบง่ายขึ้นไม่ได้ลดความเป็นจริง: มันให้ศักดิ์ศรีจังหวะและความสามารถในการอ่าน วัตถุและพืชมีการกระจายเป็นมวลของสีน้ําหนักและพื้นผิว ความใกล้ชิดของพวกเขาช่วยให้เราสามารถวัดการสัมผัสและความสนใจที่จ่ายให้กับพื้นผิว พ่อค้าดอกไม้ลงวันที่ 1947 เป็น ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่เพียงมาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว ชื่อภาษาฝรั่งเศสทําให้การจําแนกประเภทอ่านง่ายขึ้นชื่อภาษาโปรตุเกสยังคงมองเห็นได้ในข้อมูล พิพิธภัณฑ์สามารถเข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับรูปภาพ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Récolte du riz, peinture de Candido Portinari#21
แคนดิโด้ ปอร์ตินารี

การเก็บเกี่ยวข้าว

Candido Portinari ให้ขนาดที่ยิ่งใหญ่ในการทํางานการเนรเทศภายในและละครโดยรวม ร่างกายหนักมือที่ขยายใหญ่ขึ้นและดินแดนแห้งแล้งทําให้การวาดภาพเป็นภาษาสังคมโดยไม่ต้องละทิ้งการก่อสร้างอย่างเป็นทางการ ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องมีการเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นจึงเผยให้เห็น ค่อยๆเลือกกรอบและวัสดุ การเก็บเกี่ยวข้าวลงวันที่ 1957 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: น้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งมีคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Récolte des haricots, peinture de Candido Portinari#22
แคนดิโด้ ปอร์ตินารี

การเก็บเกี่ยวถั่ว

Candido Portinari ให้ขนาดที่ยิ่งใหญ่ในการทํางานการเนรเทศภายในและละครโดยรวม ร่างกายหนักมือที่ขยายใหญ่ขึ้นและดินแดนแห้งแล้งทําให้การวาดภาพเป็นภาษาสังคมโดยไม่ต้องละทิ้งการก่อสร้างอย่างเป็นทางการ ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องมีการเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นจึงเผยให้เห็น ค่อยๆเลือกกรอบและวัสดุ การเก็บเกี่ยวถั่วลงวันที่ 1957 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: น้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ มองไปที่ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียเสียง ภาวะเอกฐาน การทําสําเนาแบบดิจิทัลทําให้สามารถระบุความสัมพันธ์ของสีที่สําคัญได้ แต่ประกาศของสถาบันยังคงมีความสําคัญในการทําความเข้าใจรูปแบบ วัสดุ และเงื่อนไขการอนุรักษ์

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Le Jugement de Salomon, peinture de Candido Portinari#23
แคนดิโด้ ปอร์ตินารี

คําพิพากษาของซาโลมอน

Candido Portinari ให้ขนาดที่ยิ่งใหญ่ในการทํางานการเนรเทศภายในและละครโดยรวม ร่างกายหนักมือที่ขยายใหญ่ขึ้นและดินแดนแห้งแล้งทําให้การวาดภาพเป็นภาษาสังคมโดยไม่ต้องละทิ้งการก่อสร้างอย่างเป็นทางการ ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องมีการเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นจึงเผยให้เห็น ค่อยๆเลือกกรอบและวัสดุ คําพิพากษาของโซโลมอนลงวันที่ 1943 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: เทมเพอราบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ในที่สุดประกาศของพิพิธภัณฑ์ก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อดั้งเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านชื่อเรื่อง ภาษาฝรั่งเศสทําให้การจําแนกประเภทอ่านง่ายขึ้น ชื่อภาษาโปรตุเกสยังคงมองเห็นได้ในข้อมูลพิพิธภัณฑ์ที่สามารถเข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับรูปภาพ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
La Résurrection de Lazare, peinture de Candido Portinari#24
แคนดิโด้ ปอร์ตินารี

การฟื้นคืนชีพของลาซารัส

Candido Portinari ให้ขนาดที่ยิ่งใหญ่ในการทํางานการเนรเทศภายในและละครโดยรวม ร่างกายหนักมือที่ขยายใหญ่ขึ้นและดินแดนแห้งแล้งทําให้การวาดภาพเป็นภาษาสังคมโดยไม่ต้องละทิ้งการก่อสร้างอย่างเป็นทางการ ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องมีการเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นจึงเผยให้เห็น ค่อยๆเลือกกรอบและวัสดุ การฟื้นคืนชีพของลาซารัสลงวันที่ 1944 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: เทมเพอราบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Les Trompettes de Jéricho, peinture de Candido Portinari#25
แคนดิโด้ ปอร์ตินารี

แตรแห่งเจริโค

Candido Portinari ให้ขนาดที่ยิ่งใหญ่ในการทํางานการเนรเทศภายในและละครโดยรวม ร่างกายหนักมือที่ขยายใหญ่และดินแดนแห้งแล้งทําให้การวาดภาพเป็นภาษาสังคมโดยไม่ต้องละทิ้งการก่อสร้างอย่างเป็นทางการ ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องมีการเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นจึงเปิดเผย ค่อยๆเลือกกรอบและวัสดุ ทรัมเป็ตแห่งเจริโคลงวันที่ 1943 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: เทมเพอราบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ การทําสําเนาแบบดิจิทัลทําให้สามารถระบุความสัมพันธ์ของสีที่สําคัญได้แต่ประกาศของสถาบันยังคงมีความสําคัญในการทําความเข้าใจรูปแบบ วัสดุและเงื่อนไขการอนุรักษ์

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
ครั้งที่สอง
ตัวเลข การทํางาน และสังคม

คนงาน ภาพบุคคล ฉากยอดนิยม และเรื่องราวในพระคัมภีร์แสดงให้เห็นถึงพลังทางสังคมของการวาดภาพของชาวบราซิล

L’Ermite pénitent (Le Prophète), peinture de Candido Portinari#26
แคนดิโด้ ปอร์ตินารี

ฤาษีสํานึกผิด (ศาสดา)

Candido Portinari ให้ขนาดที่ยิ่งใหญ่ในการทํางานการเนรเทศภายในและละครโดยรวม ร่างกายหนักมือที่ขยายใหญ่และดินแดนแห้งแล้งทําให้การวาดภาพเป็นภาษาสังคมโดยไม่ต้องละทิ้งการก่อสร้างอย่างเป็นทางการ ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องมีการเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นจึงเปิดเผย ค่อยๆเลือกกรอบและวัสดุ ฤาษีสํานึกผิด (ศาสดา) ลงวันที่ 1943 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: เทมเพอราบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ มองในเส้นทางนี้งานกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่ต้อง สูญเสียความเป็นเอกลักษณ์ของคุณ ชื่อภาษาฝรั่งเศสทําให้การจําแนกประเภทอ่านง่ายขึ้นชื่อภาษาโปรตุเกสยังคงมองเห็นได้ในข้อมูลพิพิธภัณฑ์ที่สามารถเข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับภาพ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Le Massacre des Innocents, peinture de Candido Portinari#27
แคนดิโด้ ปอร์ตินารี

การสังหารหมู่ผู้บริสุทธิ์

Candido Portinari ให้ขนาดที่ยิ่งใหญ่ในการทํางานการเนรเทศภายในและละครโดยรวม ร่างกายหนักมือที่ขยายใหญ่และดินแดนแห้งแล้งทําให้การวาดภาพเป็นภาษาสังคมโดยไม่ต้องละทิ้งการก่อสร้างอย่างเป็นทางการ ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องมีการเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นจึงเปิดเผย ค่อยๆเลือกกรอบและวัสดุ การสังหารหมู่ผู้บริสุทธิ์ลงวันที่ 1943 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: เทมเพอราบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ในที่สุดประกาศของพิพิธภัณฑ์ก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อดั้งเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Les Lamentations de Jérémie, peinture de Candido Portinari#28
แคนดิโด้ ปอร์ตินารี

บทคร่ําครวญของเยเรมีย์

Candido Portinari ให้ขนาดที่ยิ่งใหญ่ในการทํางานการเนรเทศภายในและละครโดยรวม ร่างกายหนักมือที่ขยายใหญ่และดินแดนแห้งแล้งทําให้การวาดภาพเป็นภาษาสังคมโดยไม่ต้องละทิ้งการก่อสร้างอย่างเป็นทางการ ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องมีการเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นจึงเปิดเผย ค่อยๆเลือกกรอบและวัสดุ คร่ําครวญของ Jérémie ลงวันที่ 1944 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: เทมเพอราบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิวที่นั่น การทําสําเนาแบบดิจิทัลทําให้สามารถระบุอัตราส่วนสีขนาดใหญ่ได้ แต่ประกาศของสถาบันยังคงมีความสําคัญในการทําความเข้าใจรูปแบบ วัสดุ และเงื่อนไขการอนุรักษ์

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Le Sacrifice d’Abraham, peinture de Candido Portinari#29
แคนดิโด้ ปอร์ตินารี

การเสียสละของอับราฮัม

Candido Portinari ให้ขนาดที่ยิ่งใหญ่ในการทํางานการเนรเทศภายในและละครโดยรวม ร่างกายหนักมือที่ขยายใหญ่และดินแดนแห้งแล้งทําให้การวาดภาพเป็นภาษาสังคมโดยไม่ต้องละทิ้งการก่อสร้างอย่างเป็นทางการ ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องมีการเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นจึงเปิดเผย ค่อยๆเลือกกรอบและวัสดุ การเสียสละของอับราฮัมลงวันที่ 1943 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: เทมเพอราบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ชื่อภาษาฝรั่งเศสทําให้การจําแนกประเภทอ่านง่ายขึ้นชื่อภาษาโปรตุเกสยังคงมองเห็นได้ในข้อมูลพิพิธภัณฑ์ที่สามารถเข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับภาพ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Le Dernier Rempart – La Colère des mères, peinture de Candido Portinari#30
แคนดิโด้ ปอร์ตินารี

The Last Rampart - ความโกรธเกรี้ยวของมารดา

Candido Portinari ให้ขนาดที่ยิ่งใหญ่ในการทํางานการเนรเทศภายในและละครโดยรวม ร่างกายหนักมือที่ขยายใหญ่และดินแดนแห้งแล้งทําให้การวาดภาพเป็นภาษาสังคมโดยไม่ต้องละทิ้งการก่อสร้างอย่างเป็นทางการ ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องมีการเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นจึงเปิดเผย ค่อยๆเลือกกรอบและวัสดุ เชิงเทินสุดท้าย - ความโกรธของแม่ลงวันที่ 1942 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: เทมเพอราบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ มองในเส้นทางนี้งานกลายเป็นจุดสังเกต: แสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพได้อย่างไร โดยไม่สูญเสียความเป็นเอกเทศไป

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Saint François, peinture de Candido Portinari#31
แคนดิโด้ ปอร์ตินารี

นักบุญฟรานซิส

Candido Portinari ให้ขนาดที่ยิ่งใหญ่ในการทํางานการเนรเทศภายในและละครโดยรวม ร่างกายหนักมือที่ขยายใหญ่และดินแดนแห้งแล้งทําให้การวาดภาพเป็นภาษาสังคมโดยไม่ต้องละทิ้งการก่อสร้างอย่างเป็นทางการ ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องมีการเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นจึงเปิดเผย ค่อยๆเลือกกรอบและวัสดุ นักบุญฟรานซิสลงวันที่ 1941 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ประกาศพิพิธภัณฑ์ในที่สุดก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้ การทําสําเนาแบบดิจิทัล ช่วยให้คุณสามารถระบุอัตราส่วนสีขนาดใหญ่ได้ แต่ประกาศของสถาบันยังคงมีความสําคัญในการทําความเข้าใจรูปแบบ วัสดุ และเงื่อนไขการจัดเก็บ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Madame Aimée, peinture de Candido Portinari#32
แคนดิโด้ ปอร์ตินารี

มาดามไอมี

Candido Portinari ให้ขนาดที่ยิ่งใหญ่ในการทํางานการเนรเทศภายในและละครโดยรวม ร่างกายหนักมือที่ขยายใหญ่ขึ้นและดินแดนแห้งแล้งทําให้การวาดภาพเป็นภาษาสังคมโดยไม่ต้องละทิ้งการก่อสร้างอย่างเป็นทางการ ตัวเลขเป็นรายการคุณลักษณะน้อยกว่าระบบความตึงเครียดระหว่างท่าทางการจ้องมองพื้นหลังและสี กรอบบ่งบอกถึงตําแหน่งทางสังคมของ แบบจําลองในขณะที่เปิดเผยการปรากฏตัวของบุคคล มาดาม Aimée ลงวันที่ 1945 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว ชื่อภาษาฝรั่งเศส ทําให้การจําแนกประเภทอ่านง่ายขึ้น ชื่อภาษาโปรตุเกสยังคงมองเห็นได้ในข้อมูลพิพิธภัณฑ์ที่สามารถเข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับรูปภาพ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Drapeaux, peinture de Alfredo Volpi#33
อัลเฟรโด โวลปี

ธง

อัลเฟรโดโวลปีเริ่มต้นจากบ้านส่วนหน้าเสากระโดงและชายธงเพื่อให้ได้ลําดับภาพที่เป็นอิสระ Tempera mate อัตราส่วนสีและความผิดปกติเล็ก ๆ ในเลย์เอาต์รักษาสมดุลระหว่างเรขาคณิตและความทรงจําที่เป็นที่นิยม พื้นผิวถูกจัดระเบียบโดยการทําซ้ําการเบี่ยงเบนและการซ้อนทับ แต่ละรูปร่างมีค่าอัตโนมัติแต่สีของมันจะเปลี่ยนเมื่อสัมผัสกับรูปร่าง เพื่อนบ้าน ธง, วันที่ ไม่ได้ระบุวันที่, ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: เทมเพอราบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Drapeaux blancs et verts, peinture de Alfredo Volpi#34
อัลเฟรโด โวลปี

ธงขาวและเขียว

อัลเฟรโดโวลปีเริ่มต้นจากบ้านส่วนหน้าเสากระโดงและชายธงเพื่อให้ได้ลําดับภาพที่เป็นอิสระ Tempera mate อัตราส่วนสีและความผิดปกติเล็ก ๆ ในเลย์เอาต์รักษาสมดุลระหว่างเรขาคณิตและความทรงจําที่เป็นที่นิยม พื้นผิวถูกจัดระเบียบโดยการทําซ้ําการเบี่ยงเบนและการซ้อนทับ แต่ละรูปร่างมีค่าอัตโนมัติแต่สีของมันจะเปลี่ยนเมื่อสัมผัสกับรูปร่าง เพื่อนบ้าน ธงสีขาวและสีเขียวลงวันที่ประมาณปี 1957 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: เทมเพอราบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ เมื่อมองในการเดินทางครั้งนี้งานจะกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียความเป็นเอกเทศได้อย่างไร การทําสําเนาแบบดิจิทัล ช่วยให้คุณสามารถระบุอัตราส่วนสีหลักได้ แต่ประกาศของสถาบันยังคงจําเป็นต่อการทําความเข้าใจรูปแบบ วัสดุ และเงื่อนไขการจัดเก็บ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Drapeaux et mâts, peinture de Alfredo Volpi#35
อัลเฟรโด โวลปี

ธงและเสากระโดง

อัลเฟรโดโวลปีเริ่มต้นจากบ้านส่วนหน้าเสากระโดงและชายธงเพื่อให้ได้ลําดับภาพที่เป็นอิสระ Tempera mate อัตราส่วนสีและความผิดปกติเล็ก ๆ ในเลย์เอาต์รักษาสมดุลระหว่างเรขาคณิตและความทรงจําที่เป็นที่นิยม พื้นผิวถูกจัดระเบียบโดยการทําซ้ําการเบี่ยงเบนและการซ้อนทับ แต่ละรูปร่างมีค่าอัตโนมัติแต่สีของมันจะเปลี่ยนเมื่อสัมผัสกับรูปร่าง เพื่อนบ้าน ธงและเสากระโดงลงวันที่ 1960 จะดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: เทมเพอราบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ประกาศพิพิธภัณฑ์ในที่สุดก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้ ประกาศพิพิธภัณฑ์ในที่สุดก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้ ชื่อภาษาฝรั่งเศสทําให้ง่ายต่อการอ่านการจําแนกประเภท; THE ชื่อภาษาโปรตุเกสยังคงมองเห็นได้ในข้อมูลพิพิธภัณฑ์ที่สามารถเข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับรูปภาพ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Moulins à vent, peinture de Alfredo Volpi#36
อัลเฟรโด โวลปี

กังหันลม

อัลเฟรโดโวลปีเริ่มต้นจากบ้านด้านหน้าเสากระโดงและธงเพื่อให้ได้ลําดับภาพที่เป็นอิสระ เทมเพอราคู่ความสัมพันธ์ของสีและความผิดปกติเล็ก ๆ ของเค้าโครงรักษาสมดุลระหว่างเรขาคณิตและความทรงจําที่เป็นที่นิยม ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องมีการเล่าเรื่องเดียว ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องมีการเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นเผยให้เห็น ค่อยๆเลือกกรอบและวัสดุ กังหันลมลงวันที่ วันที่ไม่ได้ระบุจะดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: เทมเพอราบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Composition concrète, peinture de Alfredo Volpi#37
อัลเฟรโด โวลปี

องค์ประกอบคอนกรีต

อัลเฟรโดโวลปีเริ่มต้นจากบ้านส่วนหน้าเสากระโดงและชายธงเพื่อให้ได้ลําดับภาพที่เป็นอิสระ Tempera mate อัตราส่วนสีและความผิดปกติเล็ก ๆ ในเลย์เอาต์รักษาสมดุลระหว่างเรขาคณิตและความทรงจําที่เป็นที่นิยม พื้นผิวถูกจัดระเบียบโดยการทําซ้ําการเบี่ยงเบนและการซ้อนทับ แต่ละรูปร่างมีค่าอัตโนมัติแต่สีของมันจะเปลี่ยนเมื่อสัมผัสกับรูปร่าง เพื่อนบ้าน องค์ประกอบคอนกรีตวันที่ วันที่ไม่ได้ระบุจะดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: เทมเพอราบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ การทําสําเนาแบบดิจิทัลทําให้สามารถระบุอัตราส่วนสีที่สําคัญได้ แต่ ประกาศของสถาบันยังคงมีความสําคัญในการทําความเข้าใจรูปแบบวัสดุและเงื่อนไขของ การอนุรักษ์

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Façade à l’ovale, peinture de Alfredo Volpi#38
อัลเฟรโด โวลปี

ซุ้มวงรี

อัลเฟรโดโวลปีเริ่มต้นจากบ้านส่วนหน้าเสากระโดงและชายธงเพื่อให้ได้ลําดับภาพที่เป็นอิสระ Tempera mate อัตราส่วนสีและความผิดปกติเล็ก ๆ ในเลย์เอาต์รักษาสมดุลระหว่างเรขาคณิตและความทรงจําที่เป็นที่นิยม พื้นผิวถูกจัดระเบียบโดยการทําซ้ําการเบี่ยงเบนและการซ้อนทับ แต่ละรูปร่างมีค่าอัตโนมัติแต่สีของมันจะเปลี่ยนเมื่อสัมผัสกับรูปร่าง เพื่อนบ้าน ซุ้มรูปไข่วันที่ วันที่ไม่ได้ระบุจะดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: เทมเพอราบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ มองในเส้นทางนี้งานกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียความเป็นเอกเทศ ชื่อภาษาฝรั่งเศสทําให้ง่ายขึ้น การอ่านอันดับ ชื่อภาษาโปรตุเกสยังคงมองเห็นได้ในข้อมูลพิพิธภัณฑ์ที่สามารถเข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับรูปภาพ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Façade bleue et verte, peinture de Alfredo Volpi#39
อัลเฟรโด โวลปี

ซุ้มสีน้ําเงินและสีเขียว

อัลเฟรโดโวลปีเริ่มต้นจากบ้านส่วนหน้าเสากระโดงและชายธงเพื่อให้ได้ลําดับภาพที่เป็นอิสระ Tempera mate อัตราส่วนสีและความผิดปกติเล็ก ๆ ในเลย์เอาต์รักษาสมดุลระหว่างเรขาคณิตและความทรงจําที่เป็นที่นิยม พื้นผิวถูกจัดระเบียบโดยการทําซ้ําการเบี่ยงเบนและการซ้อนทับ แต่ละรูปร่างมีค่าอัตโนมัติแต่สีของมันจะเปลี่ยนเมื่อสัมผัสกับรูปร่าง เพื่อนบ้าน ซุ้มสีฟ้าและสีเขียวลงวันที่ วันที่ไม่ได้ระบุจะดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: เทมเพอราบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ประกาศพิพิธภัณฑ์ในที่สุดก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Motif de maisons, peinture de Alfredo Volpi#40
อัลเฟรโด โวลปี

แบบบ้าน

อัลเฟรโดโวลปีเริ่มต้นจากบ้านด้านหน้าเสากระโดงและธงเพื่อให้ได้ลําดับภาพที่เป็นอิสระ เทมเพอราคู่ความสัมพันธ์ของสีและความผิดปกติเล็ก ๆ ของเค้าโครงรักษาสมดุลระหว่างเรขาคณิตและความทรงจําที่เป็นที่นิยม ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องมีการเล่าเรื่องเดียว ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องมีการเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นเผยให้เห็น ค่อยๆเลือกกรอบและวัสดุ แม่ลายบ้านลงวันที่ 1955 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: เทมเพอราบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว การสืบพันธุ์ ดิจิทัลช่วยให้คุณสามารถระบุอัตราส่วนสีขนาดใหญ่ได้ แต่บันทึกของสถาบันยังคงมีความสําคัญในการทําความเข้าใจรูปแบบ วัสดุ และเงื่อนไขการจัดเก็บ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Autoportrait à la robe orange, peinture de Tarsila do Amaral#41
ทาร์ซิลา โด อามารัล

ภาพเหมือนตนเองกับชุดสีส้ม

Tarsila do Amaral ประกอบสีเขตร้อนรูปแบบ biomorphic และบทเรียนของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรปเพื่อคิดค้นความทันสมัยของบราซิลในทันที พื้นที่ของมันดูเรียบง่ายแต่แต่ละเส้นโค้งควบคุมความสัมพันธ์ระหว่างรูปภูมิทัศน์และสัญลักษณ์ได้อย่างแม่นยํา รูปเป็นรายการของคุณสมบัติน้อยกว่าระบบความตึงเครียดระหว่างท่าทางจ้องมองพื้นหลังและสี THE การจัดกรอบระบุตําแหน่งทางสังคมของแบบจําลองในขณะที่เปิดเผยการปรากฏตัวของบุคคล ภาพเหมือนตนเองกับชุดสีส้มลงวันที่ 1921 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งมีคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Port I, peinture de Tarsila do Amaral#42
ทาร์ซิลา โด อามารัล

พอร์ตไอ

Tarsila do Amaral ประกอบสีเขตร้อนรูปทรง biomorphic และบทเรียนจากเปรี้ยวจี๊ดของยุโรปเพื่อคิดค้นความทันสมัยของบราซิลในทันที พื้นที่ของมันดูเรียบง่ายแต่แต่ละเส้นโค้งควบคุมความสัมพันธ์ระหว่างรูปภูมิทัศน์และสัญลักษณ์อย่างแม่นยํา สถานที่แห่งนี้สร้างขึ้นโดยแผนการต่อเนื่องแทนที่จะอธิบายรายละเอียดโดยรายละเอียด ขอบฟ้าพืชพรรณสถาปัตยกรรม และแสงกําหนดความเร็วของการจ้องมองและความรู้สึกของความลึก พอร์ต I ลงวันที่ 1953 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ มองในเส้นทางนี้ผลงานกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียเสียง ภาวะเอกฐาน

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Étude de nu, figure à mi-corps, peinture de Tarsila do Amaral#43
ทาร์ซิลา โด อามารัล

เรียนเปลือย หุ่นกลางตัว

Tarsila do Amaral ประกอบสีเขตร้อนรูปแบบ biomorphic และบทเรียนของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรปเพื่อคิดค้นความทันสมัยของบราซิลในทันที พื้นที่ของมันดูเรียบง่ายแต่แต่ละเส้นโค้งควบคุมความสัมพันธ์ระหว่างรูปภูมิทัศน์และสัญลักษณ์ได้อย่างแม่นยํา ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องอยู่ภายใต้การเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ ดูครั้งแรกแล้วค่อยๆเผยให้เห็นทางเลือกของการวางกรอบและวัสดุ การศึกษาของเปลือย, รูปที่กลางร่างกาย, ลงวันที่ 1922 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศที่ถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ประกาศพิพิธภัณฑ์ในที่สุดก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่ง การอ่านนี้เป็นพื้นฐาน การทําสําเนาแบบดิจิทัลทําให้สามารถระบุความสัมพันธ์ของสีที่สําคัญได้ แต่ประกาศของสถาบันยังคงมีความสําคัญในการทําความเข้าใจรูปแบบวัสดุและเงื่อนไขการอนุรักษ์

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Pêcheurs, peinture de Emiliano Di Cavalcanti#44
เอมิเลียโน ดิ คาวาลกันติ

ชาวประมง

Di Cavalcanti สร้างภาพวาดในเมืองและเป็นที่นิยมตามจังหวะของภาพเงาความหนาแน่นของสีและการปรากฏตัวของตัวเลขอธิปไตย องค์ประกอบของเขาเชื่อมโยงความทันสมัยกับดนตรีท่าเรือการทํางานและชีวิตประจําวัน ฉากนี้บ่งบอกถึงร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องอยู่ภายใต้การเล่าเรื่องเดียว ฉากนี้บ่งบอกถึงร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องอยู่ภายใต้การเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นเผยให้เห็น ค่อยๆเลือกกรอบและวัสดุ Pêcheurs ลงวันที่ 1944 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว ชื่อภาษาฝรั่งเศสอํานวยความสะดวกในการ การอ่านอันดับ ชื่อภาษาโปรตุเกสยังคงมองเห็นได้ในข้อมูลพิพิธภัณฑ์ที่สามารถเข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับรูปภาพ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Tête de femme, peinture de Emiliano Di Cavalcanti#45
เอมิเลียโน ดิ คาวาลกันติ

หัวของผู้หญิง

Di Cavalcanti สร้างภาพวาดในเมืองและเป็นที่นิยมตามจังหวะของภาพเงาความหนาแน่นของสีและการปรากฏตัวของตัวเลขอธิปไตย องค์ประกอบของเขาเชื่อมโยงความทันสมัยกับดนตรีท่าเรือการทํางานและชีวิตประจําวัน ตัวเลขเป็นรายการของคุณสมบัติน้อยกว่าระบบความตึงเครียดระหว่างท่าทางจ้องมองพื้นหลังและสี กรอบบ่งบอกถึงตําแหน่ง สังคมของแบบจําลองในขณะที่เปิดเผยการปรากฏตัวของบุคคล Tête de femme ลงวันที่ 1973 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: น้ํามันบนกระดาษแข็ง งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งมีคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Femme métisse, peinture de Emiliano Di Cavalcanti#46
เอมิเลียโน ดิ คาวาลกันติ

ผู้หญิงเชื้อชาติผสม

Di Cavalcanti สร้างภาพวาดในเมืองและเป็นที่นิยมตามจังหวะของภาพเงาความหนาแน่นของสีและการปรากฏตัวของตัวเลขอธิปไตย องค์ประกอบของเขาเชื่อมโยงความทันสมัยกับดนตรีท่าเรือการทํางานและชีวิตประจําวัน ตัวเลขเป็นรายการของคุณสมบัติน้อยกว่าระบบความตึงเครียดระหว่างท่าทางจ้องมองพื้นหลังและสี กรอบบ่งบอกถึงตําแหน่ง สังคมของแบบจําลองในขณะที่เปิดเผยการปรากฏตัวของบุคคล หญิงเชื้อชาติผสมลงวันที่ประมาณปี 1947 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ดูในการเดินทางครั้งนี้ผลงานกลายเป็นจุดสังเกต: แสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่ต้อง สูญเสียเอกลักษณ์ของคุณ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Femme métisse sur fond vert, peinture de Emiliano Di Cavalcanti#47
เอมิเลียโน ดิ คาวาลกันติ

หญิงเชื้อชาติผสมบนพื้นหลังสีเขียว

Di Cavalcanti สร้างภาพวาดในเมืองและเป็นที่นิยมตามจังหวะของภาพเงาความหนาแน่นของสีและการปรากฏตัวของตัวเลขอธิปไตย องค์ประกอบของเขาเชื่อมโยงความทันสมัยกับดนตรีท่าเรือการทํางานและชีวิตประจําวัน ตัวเลขเป็นรายการของคุณสมบัติน้อยกว่าระบบความตึงเครียดระหว่างท่าทางจ้องมองพื้นหลังและสี กรอบบ่งบอกถึงตําแหน่ง สังคมของแบบจําลองในขณะที่เปิดเผยการปรากฏตัวของบุคคล หญิงเชื้อชาติผสมบนพื้นหลังสีเขียวลงวันที่ 1963 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ประกาศพิพิธภัณฑ์ในที่สุดช่วยให้เราสามารถค้นหาชื่อดั้งเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นพื้นฐานของการจําแนกประเภทนี้ การอ่าน ชื่อภาษาฝรั่งเศสทําให้การจําแนกประเภทอ่านง่ายขึ้น ชื่อภาษาโปรตุเกสยังคงมองเห็นได้ในข้อมูลพิพิธภัณฑ์ที่สามารถเข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับรูปภาพ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Femme métisse, peinture de Emiliano Di Cavalcanti#48
เอมิเลียโน ดิ คาวาลกันติ

ผู้หญิงเชื้อชาติผสม

Di Cavalcanti สร้างภาพวาดในเมืองและเป็นที่นิยมตามจังหวะของภาพเงาความหนาแน่นของสีและการปรากฏตัวของตัวเลขอธิปไตย องค์ประกอบของเขาเชื่อมโยงความทันสมัยกับดนตรีท่าเรือการทํางานและชีวิตประจําวัน ตัวเลขเป็นรายการของคุณสมบัติน้อยกว่าระบบความตึงเครียดระหว่างท่าทางจ้องมองพื้นหลังและสี กรอบบ่งบอกถึงตําแหน่ง สังคมของแบบจําลองในขณะที่เปิดเผยการปรากฏตัวของบุคคล หญิงเชื้อชาติผสมลงวันที่ 1952 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Femmes des années 1920, peinture de Emiliano Di Cavalcanti#49
เอมิเลียโน ดิ คาวาลกันติ

ผู้หญิงในทศวรรษ 1920

Di Cavalcanti สร้างภาพวาดในเมืองและเป็นที่นิยมตามจังหวะของภาพเงาความหนาแน่นของสีและการปรากฏตัวของตัวเลขอธิปไตย องค์ประกอบของเขาเชื่อมโยงความทันสมัยกับดนตรีท่าเรือการทํางานและชีวิตประจําวัน ตัวเลขเป็นรายการของคุณสมบัติน้อยกว่าระบบความตึงเครียดระหว่างท่าทางจ้องมองพื้นหลังและสี กรอบบ่งบอกถึงตําแหน่ง สังคมของแบบจําลองในขณะที่เปิดเผยการปรากฏตัวของบุคคล ผู้หญิงในทศวรรษ 1920 ลงวันที่ วันที่ไม่ได้ระบุจะดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: gouache บนกระดาษ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งมีคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Paysage d’Ouro Preto, peinture de Alberto da Veiga Guignard#50
อัลแบร์โต ดา เวก้า กิญาร์ด

ภูมิทัศน์อูโร เปรโต

Guignard ทําให้ภูมิทัศน์สว่างขึ้นจนลอยภูเขาโบสถ์และเมฆในความลึกที่แทบจะไร้น้ําหนัก ภาพวาดของเขาผสมผสานความแม่นยําของลวดลายเข้ากับบรรยากาศบทกวีที่เปลี่ยนอาณาเขตประวัติศาสตร์ของ Minas Gerais สถานที่แห่งนี้สร้างขึ้นโดยแผนการต่อเนื่องแทนที่จะอธิบายรายละเอียดโดยละเอียด ขอบฟ้าพืชพรรณสถาปัตยกรรมและแสงเป็นตัวกําหนดความเร็วของการจ้องมอง และความรู้สึกของความลึก ภูมิทัศน์โดย Ouro Preto ลงวันที่ 1950 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ มองในเส้นทางนี้ผลงานกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียความเป็นเอกเทศได้อย่างไร ชื่อเรื่อง ภาษาฝรั่งเศสทําให้การจําแนกประเภทอ่านง่ายขึ้น ชื่อภาษาโปรตุเกสยังคงมองเห็นได้ในข้อมูลพิพิธภัณฑ์ที่สามารถเข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับรูปภาพ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
สาม
ดินแดนและแสงไฟ

ภูมิทัศน์ของ Minas Gerais ท่าเรือซานโตส ชายหาดของ Bahia และการตกแต่งภายในเปลี่ยนสายตาไปทั่วประเทศ

Paysage de Sabará, peinture de Alberto da Veiga Guignard#51
อัลแบร์โต ดา เวก้า กิญาร์ด

ภูมิทัศน์ซาบารา

Guignard ทําให้ภูมิทัศน์สว่างขึ้นจนกระทั่งภูเขาโบสถ์และเมฆลอยอยู่ในความลึกที่แทบจะไร้น้ําหนัก ภาพวาดของเขาผสมผสานความแม่นยําของลวดลายเข้ากับบรรยากาศบทกวีที่เปลี่ยนอาณาเขตประวัติศาสตร์ของ Minas Gerais สถานที่แห่งนี้สร้างขึ้นโดยแผนการต่อเนื่องแทนที่จะอธิบายรายละเอียดโดยละเอียด ขอบฟ้าพืชพรรณสถาปัตยกรรมและแสงเป็นตัวกําหนดความเร็วของการจ้องมอง และความรู้สึกของความลึก ภูมิทัศน์ของ Sabara ลงวันที่ 1950 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: น้ํามันบนไม้ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศดังกล่าวถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ในที่สุดประกาศของพิพิธภัณฑ์ก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อดั้งเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Jeune garçon à la chemise blanche rayée, peinture de Alberto da Veiga Guignard#52
อัลแบร์โต ดา เวก้า กิญาร์ด

เด็กหนุ่มในเสื้อลายขาว

Guignard ทําให้ภูมิทัศน์สว่างขึ้นจนลอยภูเขาโบสถ์และเมฆในเชิงลึกที่แทบจะไร้น้ําหนัก ภาพวาดของเขาผสมผสานความแม่นยําของลวดลายเข้ากับบรรยากาศบทกวีซึ่งเปลี่ยนอาณาเขตประวัติศาสตร์ของ Minas Gerais ตัวเลขนี้เป็นรายการคุณลักษณะน้อยกว่าระบบความตึงเครียดระหว่างท่าทางการจ้องมองพื้นหลังและสี กรอบบ่งบอกถึงตําแหน่งทางสังคมของแบบจําลอง ในขณะที่เปิดเผยการปรากฏตัวของบุคคล เด็กหนุ่มในเสื้อเชิ้ตสีขาวลาย ลงวันที่ 1962 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาด สี จังหวะ และความหนาแน่นของพื้นผิว การทําสําเนาแบบดิจิทัลทําให้สามารถระบุอัตราส่วนสีขนาดใหญ่ได้ แต่ประกาศของสถาบันยังคงมีความสําคัญในการทําความเข้าใจรูปแบบ วัสดุ และเงื่อนไขการอนุรักษ์

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Cruche de fleurs, peinture de Alberto da Veiga Guignard#53
อัลแบร์โต ดา เวก้า กิญาร์ด

เหยือกดอกไม้

Guignard ทําให้ภูมิทัศน์สว่างขึ้นจนกระทั่งภูเขาโบสถ์และเมฆลอยอยู่ในความลึกที่แทบจะไร้น้ําหนัก ภาพวาดของเขาผสมผสานความแม่นยําของลวดลายเข้ากับบรรยากาศบทกวีที่เปลี่ยนอาณาเขตประวัติศาสตร์ของ Minas Gerais วัตถุและพืชถูกกระจายเป็นมวลของสีน้ําหนักและพื้นผิว วัตถุและพืชถูกกระจายเป็นมวลของสีน้ําหนักและพื้นผิว ความใกล้ชิดของพวกเขาช่วยให้คุณสามารถวัดการสัมผัสและความสนใจ นํามาสู่พื้นผิว เหยือกดอกไม้ลงวันที่ 1958 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: เทมเพอราบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ชื่อภาษาฝรั่งเศสทําให้การจําแนกประเภทอ่านง่ายขึ้นชื่อภาษาโปรตุเกสยังคงมองเห็นได้ในข้อมูลพิพิธภัณฑ์ที่สามารถเข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับภาพ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Vase de fleurs, peinture de Alberto da Veiga Guignard#54
อัลแบร์โต ดา เวก้า กิญาร์ด

แจกันดอกไม้

Guignard ทําให้ภูมิทัศน์สว่างขึ้นจนกระทั่งภูเขาโบสถ์และเมฆลอยอยู่ในความลึกที่แทบจะไร้น้ําหนัก ภาพวาดของเขาผสมผสานความแม่นยําของลวดลายเข้ากับบรรยากาศบทกวีที่เปลี่ยนอาณาเขตประวัติศาสตร์ของ Minas Gerais วัตถุและพืชถูกกระจายเป็นมวลของสีน้ําหนักและพื้นผิว วัตถุและพืชถูกกระจายเป็นมวลของสีน้ําหนักและพื้นผิว ความใกล้ชิดของพวกเขาช่วยให้คุณสามารถวัดการสัมผัสและความสนใจ นํามาสู่พื้นผิว แจกันดอกไม้ลงวันที่ 1950 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: น้ํามันบนไม้ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ เมื่อมองในการเดินทางครั้งนี้งานจะกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียความเป็นเอกเทศได้อย่างไร

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Jeune fille au livre image 1 reproduction peinte à la main#55
โฮเซ่ เฟอร์ราซ เด อัลเมดา จูเนียร์

เด็กสาวกับหนังสือ

Almeida Junior ติดตั้งวิชาบราซิลในการวาดภาพสังเกตอย่างเข้มงวด แสงท่าทางประจําวันและความแข็งแกร่งของปริมาณย้ายประเพณีทางวิชาการไปสู่ประสบการณ์ที่ใกล้ชิดกับประเทศจริง ตัวเลขเป็นรายการของคุณสมบัติน้อยกว่าระบบความตึงเครียดระหว่างท่าทางจ้องมองพื้นหลังและสี กรอบบ่งบอกถึงตําแหน่งทางสังคมของแบบจําลองในขณะที่ เปิดเผยการปรากฏตัวของบุคคล เด็กสาวในหนังสือลงวันที่ วันที่ไม่ได้ระบุจะดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ประกาศพิพิธภัณฑ์ในที่สุดก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อต้นฉบับการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้ ศิลปิน หลังจากเสียชีวิตก่อนปี 1956 Alpha Reproduction นําเสนอการทําสําเนาน้ํามันที่วาดด้วยมือที่นี่ รูปภาพและปุ่มจะเปิดไฟล์โดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Paysage rustique avec pont et maisons image 1 reproduction peinte à la main#56
โฮเซ่ เฟอร์ราซ เด อัลเมดา จูเนียร์

ภูมิทัศน์ชนบทพร้อมสะพานและบ้านเรือน

Almeida Junior ติดตั้งวิชาบราซิลในการวาดภาพสังเกตการณ์อย่างเข้มงวด แสงท่าทางประจําวันและความแข็งแกร่งของปริมาณย้ายประเพณีทางวิชาการไปสู่ประสบการณ์ที่ใกล้ชิดกับประเทศจริง สถานที่แห่งนี้สร้างขึ้นโดยแผนการต่อเนื่องแทนที่จะอธิบายรายละเอียดโดยรายละเอียด ขอบฟ้าพืชพรรณสถาปัตยกรรมและแสงเป็นตัวกําหนดความเร็วของการจ้องมองและ ความรู้สึกของความลึก ภูมิทัศน์ชนบทกับสะพานและบ้านวันที่ วันที่ไม่ได้ระบุจะดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: น้ํามันบนไม้ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว ศิลปินที่ตายแล้ว ก่อนปี 1956 Alpha Reproduction ได้นําเสนอการทําสําเนาน้ํามันที่วาดด้วยมือที่นี่ รูปภาพและปุ่มจะเปิดไฟล์โดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Moine capucin image 1 reproduction peinte à la main#57
โฮเซ่ เฟอร์ราซ เด อัลเมดา จูเนียร์

พระคาปูชิน

Almeida Junior ติดตั้งวิชาบราซิลในการวาดภาพเชิงสังเกตที่เข้มงวด แสงท่าทางประจําวันและความแข็งแกร่งของปริมาณทําให้ประเพณีทางวิชาการก้าวไปสู่ประสบการณ์ที่ใกล้ชิดกับประเทศจริง ฉากนี้สื่อถึงร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นค่อย ๆ เผยทางเลือก การจัดกรอบและวัสดุ พระคาปูชินลงวันที่ 1874 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: น้ํามันบนไม้ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 Alpha Reproduction เสนอการทําสําเนาสีน้ํามันที่วาดด้วยมือที่นี่รูปภาพและปุ่มเปิดไฟล์โดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Le Peintre Belmiro de Almeida image 1 reproduction peinte à la main#58
โฮเซ่ เฟอร์ราซ เด อัลเมดา จูเนียร์

จิตรกร เบลมิโร เด อัลเมดา

Almeida Junior ติดตั้งวิชาบราซิลในการวาดภาพเชิงสังเกตที่เข้มงวด แสงท่าทางประจําวันและความแข็งแกร่งของปริมาณทําให้ประเพณีทางวิชาการก้าวไปสู่ประสบการณ์ที่ใกล้ชิดกับประเทศจริง ฉากนี้สื่อถึงร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นค่อย ๆ เผยทางเลือก การจัดกรอบและวัสดุ จิตรกร Belmiro de Almeida ลงวันที่ไม่ได้ระบุวันที่ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: น้ํามันบนไม้ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ เมื่อมองในการเดินทางครั้งนี้ผลงานจะกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียความเป็นเอกเทศได้อย่างไร ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 Alpha Reproduction นําเสนอการทําสําเนาน้ํามันที่วาดด้วยมือที่นี่ รูปภาพและปุ่มเปิดไฟล์โดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Buste d’homme image 1 reproduction peinte à la main#59
โฮเซ่ เฟอร์ราซ เด อัลเมดา จูเนียร์

หน้าอกผู้ชาย

Almeida Junior ติดตั้งวิชาบราซิลในการวาดภาพสังเกตอย่างเข้มงวด แสงท่าทางประจําวันและความแข็งแกร่งของปริมาณย้ายประเพณีทางวิชาการไปสู่ประสบการณ์ที่ใกล้ชิดกับประเทศจริง ตัวเลขเป็นรายการของคุณสมบัติน้อยกว่าระบบความตึงเครียดระหว่างท่าทางจ้องมองพื้นหลังและสี กรอบบ่งบอกถึงตําแหน่งทางสังคมของแบบจําลองในขณะที่ เปิดเผยการปรากฏตัวของบุคคล รูปปั้นครึ่งตัวของมนุษย์ลงวันที่ วันที่ไม่ได้ระบุจะดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ประกาศพิพิธภัณฑ์ในที่สุดก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้ ศิลปินกําลัง alpha Reproduction เสียชีวิตก่อนปี 1956 โดยนําเสนอการทําสําเนาน้ํามันที่วาดด้วยมือที่นี่ รูปภาพและปุ่มจะเปิดไฟล์โดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Phare de Barra – Muse de la paix, peinture de José Pancetti#60
โฮเซ่ ปันเซ็ตติ

ประภาคาร Barra - รําพึงแห่งสันติภาพ

José Pancetti ลดทะเลชายหาดและขอบฟ้าเป็นความสัมพันธ์ที่สําคัญไม่กี่ พื้นผิวที่สงบของมันบลูส์ยับยั้งและความแม่นยําของระยะทางให้ภูมิทัศน์ชายฝั่งมีความเข้มข้นของการทําสมาธิ สถานที่ที่ถูกสร้างขึ้นโดยเครื่องบินต่อเนื่องมากกว่าที่จะอธิบายรายละเอียดโดยรายละเอียด ขอบฟ้าพืชพรรณสถาปัตยกรรมและแสงที่กําหนดความเร็วของการจ้องมองและความรู้สึกของความลึก ประภาคาร de Barra - Muse of Peace ลงวันที่ 1950 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Marine, peinture de José Pancetti#61
โฮเซ่ ปันเซ็ตติ

มารีน

José Pancetti ลดทะเลชายหาดและขอบฟ้าให้มีความสัมพันธ์ที่สําคัญไม่กี่ พื้นผิวที่สงบของมันบลูส์ที่ถูกยับยั้งและความแม่นยําของระยะทางทําให้ภูมิทัศน์ชายฝั่งมีความเข้มข้นของการทําสมาธิ สถานที่แห่งนี้สร้างขึ้นโดยเครื่องบินที่ต่อเนื่องกันแทนที่จะอธิบายรายละเอียดโดยรายละเอียด ขอบฟ้าพืชพรรณสถาปัตยกรรมและแสงเป็นตัวกําหนดความเร็วของการจ้องมองและความรู้สึกของความลึก มารีนลงวันที่ 1951 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: น้ํามันบนกระดาษแข็ง งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งมีคําแนะนําที่เป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ การทําสําเนาแบบดิจิทัลทําให้สามารถระบุอัตราส่วนสีที่สําคัญได้ แต่ ประกาศของสถาบันยังคงมีความสําคัญในการทําความเข้าใจรูปแบบวัสดุและเงื่อนไขการอนุรักษ์

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Marine, peinture de José Pancetti#62
โฮเซ่ ปันเซ็ตติ

มารีน

José Pancetti ลดทะเลชายหาดและขอบฟ้าให้มีความสัมพันธ์ที่สําคัญไม่กี่ พื้นผิวที่สงบของมันบลูส์ที่ถูกยับยั้งและความแม่นยําของระยะทางทําให้ภูมิทัศน์ชายฝั่งมีความเข้มข้นของการทําสมาธิ สถานที่แห่งนี้สร้างขึ้นโดยเครื่องบินที่ต่อเนื่องกันแทนที่จะอธิบายรายละเอียดโดยรายละเอียด ขอบฟ้าพืชพรรณสถาปัตยกรรมและแสงเป็นตัวกําหนดความเร็วของการจ้องมองและความรู้สึกของความลึก มารีนลงวันที่ วันที่ไม่ได้ระบุจะดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ มองในเส้นทางนี้งานกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียความเป็นเอกเทศ ชื่อภาษาฝรั่งเศสทําให้อ่านง่ายขึ้น การจัดอันดับ; ชื่อภาษาโปรตุเกสยังคงมองเห็นได้ในข้อมูลพิพิธภัณฑ์ที่สามารถเข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับรูปภาพ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Autoportrait au marteau, peinture de José Pancetti#63
โฮเซ่ ปันเซ็ตติ

ภาพเหมือนตนเองด้วยค้อน

José Pancetti ลดทะเลชายหาดและขอบฟ้าให้มีความสัมพันธ์ที่สําคัญไม่กี่ พื้นผิวที่สงบของมันบลูส์ที่ถูกยับยั้งและความแม่นยําของระยะทางทําให้ภูมิทัศน์ชายฝั่งมีความเข้มข้นของการทําสมาธิ ตัวเลขเป็นรายการของคุณสมบัติน้อยกว่าระบบความตึงเครียดระหว่างท่าทางจ้องมองพื้นหลังและสี กรอบบ่งบอกถึงตําแหน่งทางสังคมของแบบจําลองในขณะที่เผยให้เห็นก การแสดงตนของแต่ละบุคคล ภาพเหมือนตนเองด้วยค้อน ลงวันที่ 1941 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ประกาศของพิพิธภัณฑ์ในที่สุดช่วยให้คุณค้นหาชื่อดั้งเดิม การออกเดท เทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Intérieur à Monaco, peinture de Anita Malfatti#64
แอนนิต้า มัลฟัตติ

ภายในประเทศโมนาโก

Anita Malfatti ได้นําเสนอความตึงเครียดในการแสดงออกอย่างเด็ดขาดในภาพวาดของบราซิล รูปทรงที่ไม่เสถียรสีที่โดดเด่นและมุมมองที่แคบเปลี่ยนภาพเหมือนหรือฉากในชนบทให้เป็นประสบการณ์ทางจิตวิทยา สถานที่นี้สร้างขึ้นโดยการถ่ายภาพต่อเนื่องแทนที่จะอธิบายรายละเอียดโดยละเอียด ขอบฟ้าพืชพรรณสถาปัตยกรรมและแสงเป็นตัวกําหนดความเร็วของการจ้องมอง และความรู้สึกของความลึก ภายในในโมนาโกลงวันที่ 1925 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว การทําสําเนาแบบดิจิทัลทําให้สามารถระบุได้ ความสัมพันธ์ของสีที่สําคัญ แต่ประกาศของสถาบันยังคงมีความสําคัญในการทําความเข้าใจรูปแบบ วัสดุ และเงื่อนไขการอนุรักษ์

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Baptême à la campagne, peinture de Anita Malfatti#65
แอนนิต้า มัลฟัตติ

บัพติศมาในชนบท

Anita Malfatti ได้นําเสนอความตึงเครียดในการแสดงออกอย่างเด็ดขาดในภาพวาดของบราซิล รูปทรงที่ไม่เสถียรสีที่โดดเด่นและมุมมองที่แคบเปลี่ยนภาพเหมือนหรือฉากในชนบทให้เป็นประสบการณ์ทางจิตวิทยา ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องบรรยายแม้แต่ครั้งเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นค่อย ๆ เผยให้เห็น ทางเลือกของการวางกรอบและวัสดุ บัพติศมาในชนบทลงวันที่ 1950 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ชื่อภาษาฝรั่งเศสทําให้การจําแนกประเภทอ่านง่ายขึ้นชื่อภาษาโปรตุเกสยังคงมองเห็นได้ในข้อมูลพิพิธภัณฑ์ที่สามารถเข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับภาพ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Intérieur d’indigents, peinture de Lasar Segall#66
ลาซาร์ เซกัล

ในร่มแห่งความอดอยาก

Lasar Segall หมุนเวียนระหว่างยุโรปและบราซิลการแสดงออกอย่างจริงจังใส่ใจต่อการเนรเทศความไม่มั่นคงและความรุนแรงของประวัติศาสตร์ จานสีที่เงียบและรูปทรงที่ถูกบีบอัดทําให้ร่างมีพลังเงียบ สถานที่นี้สร้างขึ้นโดยเครื่องบินที่ต่อเนื่องกันแทนที่จะอธิบายในรายละเอียดโดยรายละเอียด ขอบฟ้าพืชพรรณสถาปัตยกรรมและแสงเป็นตัวกําหนดความเร็วของการจ้องมองและ ความรู้สึกของความลึก ภายในของผู้ยากไร้ลงวันที่ 1920 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ มองไปที่การเดินทางครั้งนี้ผลงานกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียความเป็นเอกเทศ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
La Convalescente image 1 reproduction peinte à la main#67
เอลิเซว วิสคอนติ

การพักฟื้น

Eliseu Visconti แตกต่างกันไปสัมผัสและแสงระหว่างธรรมชาตินิยมสัญลักษณ์และอิมเพรสชั่นนิสม์ ตัวเลขดอกไม้และการตกแต่งภายในกลายเป็นทุ่งที่มีความแตกต่างเล็กน้อยซึ่งบรรยากาศมีความสําคัญพอ ๆ กับเรื่อง ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องบรรยายแม้แต่ครั้งเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นค่อย ๆ เผยทางเลือกของการวางกรอบและ วัสดุ การพักฟื้นลงวันที่ประมาณปี พ.ศ.2439 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศดังกล่าวถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ในที่สุดประกาศของพิพิธภัณฑ์ก็อนุญาตให้คุณค้นหาชื่อดั้งเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้ ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 ข้อเสนอ Alpha Reproduction นี่คือการทําสําเนาน้ํามันที่ทาสีด้วยมือ รูปภาพและปุ่มเปิดปลั๊กโดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Méditation - Eliseu Visconti image 1 reproduction réalisée par Alpha Reproduction#68
เอลิเซว วิสคอนติ

การทําสมาธิ

Eliseu Visconti แตกต่างกันไปสัมผัสและแสงระหว่างธรรมชาตินิยมสัญลักษณ์และอิมเพรสชั่นนิสม์ ตัวเลขดอกไม้และการตกแต่งภายในกลายเป็นทุ่งที่มีความแตกต่างเล็กน้อยซึ่งบรรยากาศมีความสําคัญพอ ๆ กับเรื่อง ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องบรรยายแม้แต่ครั้งเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นค่อย ๆ เผยทางเลือกของการวางกรอบและ วัสดุ การทําสมาธิลงวันที่ประมาณปี 1929 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 Alpha Reproduction เสนอที่นี่ การทําสําเนาสีน้ํามันด้วยมือ รูปภาพและปุ่มเปิดปลั๊กโดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Nu image 1 reproduction peinte à la main#69
เอลิเซว วิสคอนติ

เปลือยเปล่า

Eliseu Visconti แตกต่างกันไปสัมผัสและแสงระหว่างธรรมชาตินิยมสัญลักษณ์และอิมเพรสชั่นนิสม์ ตัวเลขดอกไม้และการตกแต่งภายในกลายเป็นทุ่งที่มีความแตกต่างเล็กน้อยซึ่งบรรยากาศมีความสําคัญพอ ๆ กับเรื่อง ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องบรรยายแม้แต่ครั้งเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นค่อย ๆ เผยทางเลือกของการวางกรอบและ วัสดุ ภาพเปลือยลงวันที่ 1895 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 Alpha Reproduction เสนอการทําสําเนาสีน้ํามันที่วาดด้วยมือที่นี่รูปภาพและปุ่มเปิดไฟล์โดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Fleurs - Eliseu Visconti image 1 copie peinte à la main à l’huile#70
เอลิเซว วิสคอนติ

ดอกไม้

Eliseu Visconti แตกต่างกันไปสัมผัสและแสงระหว่างธรรมชาตินิยมสัญลักษณ์และอิมเพรสชั่นนิสม์ ตัวเลขดอกไม้และการตกแต่งภายในกลายเป็นทุ่งที่มีความแตกต่างเล็กน้อยซึ่งบรรยากาศมีความสําคัญพอ ๆ กับวัตถุ วัตถุและพืชมีการกระจายเป็นมวลของสีน้ําหนักและพื้นผิว ความใกล้ชิดของพวกเขาช่วยให้เราสามารถวัดการสัมผัสและความสนใจที่จ่ายให้กับพื้นผิว ดอกไม้, ลงวันที่ 1917 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ดูในการเดินทางครั้งนี้ผลงานกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียความเป็นเอกเทศ ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 Alpha Reproduction เสนอที่นี่ การทําสําเนาสีน้ํามันด้วยมือ รูปภาพและปุ่มเปิดปลั๊กโดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Dom Pedro II image 1 reproduction peinte à la main#71
วิคเตอร์ เมเรลเลส

ดอม เปโดรที่ 2

วิกเตอร์ไมเรลเลสจัดเล่าเรื่องประวัติศาสตร์และภาพเหมือนอย่างเป็นทางการด้วยความเชี่ยวชาญที่ยอดเยี่ยมของแสงการวาดภาพมวลชนและการแสดงละคร ภาพวาดของเขายังแสดงให้เห็นว่าวิชาการสร้างภาพประวัติศาสตร์แห่งชาติที่ยั่งยืนได้อย่างไร ตัวเลขดังกล่าวเป็นเพียงรายการคุณลักษณะน้อยกว่าระบบความตึงเครียดระหว่างท่าทางการจ้องมองพื้นหลังและสี การจัดกรอบบ่งบอกถึงตําแหน่ง สังคมของแบบจําลองในขณะที่เปิดเผยการปรากฏตัวของบุคคล ดอมเปโดรที่สองลงวันที่ 1864 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ประกาศพิพิธภัณฑ์ในที่สุดก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้ ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 Alpha Reproduction นําเสนอการทําสําเนาน้ํามันที่วาดด้วยมือที่นี่ รูปภาพและปุ่มเปิดไฟล์โดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Dona Teresa Cristina image 1 reproduction peinte à la main#72
วิคเตอร์ เมเรลเลส

โดนา เทเรซา คริสตินา

วิกเตอร์ไมเรลเลสจัดเล่าเรื่องประวัติศาสตร์และภาพเหมือนอย่างเป็นทางการด้วยความเชี่ยวชาญที่ยอดเยี่ยมของแสงการวาดภาพมวลชนและการแสดงละคร ภาพวาดของเขายังแสดงให้เห็นว่าวิชาการสร้างภาพประวัติศาสตร์แห่งชาติที่ยั่งยืนได้อย่างไร ตัวเลขดังกล่าวเป็นเพียงรายการคุณลักษณะน้อยกว่าระบบความตึงเครียดระหว่างท่าทางการจ้องมองพื้นหลังและสี การจัดกรอบบ่งบอกถึงตําแหน่ง สังคมของแบบจําลองในขณะที่เปิดเผยการปรากฏตัวของบุคคล Dona Teresa Cristina ลงวันที่ 1864 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 Alpha Reproduction นําเสนอการทําสําเนาน้ํามันที่วาดด้วยมือที่นี่ รูปภาพและปุ่มเปิดไฟล์โดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Le Docteur José Maria Chaves image 1 reproduction peinte à la main#73
วิคเตอร์ เมเรลเลส

ดร.โฮเซ่ มาเรีย ชาเวส

วิกเตอร์ไมเรลเลสจัดบรรยายประวัติศาสตร์และภาพเหมือนอย่างเป็นทางการด้วยความเชี่ยวชาญที่ยอดเยี่ยมของแสงการวาดภาพมวลชนและการแสดงละคร ภาพวาดของเขายังแสดงให้เห็นว่าวิชาการสร้างภาพประวัติศาสตร์แห่งชาติที่ยั่งยืนได้อย่างไร ฉากนี้สื่อถึงร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องบรรยายแม้แต่ครั้งเดียว ฉากนี้สื่อถึงร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องบรรยายแม้แต่ครั้งเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้น ค่อยๆเปิดเผยทางเลือกของการจัดกรอบและวัสดุ หมอโฮเซมาเรียชาเวสลงวันที่ 1873 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นการอ้างอิงสําหรับการจัดหมวดหมู่นี้ ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 Alpha Reproduction เสนอการทําสําเนาสีน้ํามันด้วยมือที่นี่ภาพและปุ่มเปิดโดยตรง แผ่น

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
La Cascade du rio Sorocaba image 1 reproduction peinte à la main#74
เบเนดิโต คาลิกโต

น้ําตกริโอ โซโรคาบา

เบเนดิโต Calixto บันทึกท่าเรือชายหาดและแม่น้ําของรัฐเซาเปาโลโดยการรวมความถูกต้องของภูมิประเทศและความรู้สึกขององค์ประกอบ น้ําและท้องฟ้าสร้างความทรงจําภาพของการเปลี่ยนแปลงชายฝั่ง สถานที่แห่งนี้สร้างขึ้นโดยแผนการต่อเนื่องแทนที่จะอธิบายรายละเอียดโดยรายละเอียด ขอบฟ้าพืชพรรณสถาปัตยกรรมและแสงเป็นตัวกําหนดความเร็วของการจ้องมองและ ความรู้สึกของความลึก Cascade du Rio Sorocaba ลงวันที่ 1891 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ มองในเส้นทางนี้ผลงานกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียความเป็นเอกเทศ ศิลปินกําลัง alpha Reproduction เสียชีวิตก่อนปี 1956 โดยนําเสนอการทําสําเนาน้ํามันที่วาดด้วยมือที่นี่ รูปภาพและปุ่มจะเปิดไฟล์โดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Quai du marché à Santos image 1 reproduction peinte à la main#75
เบเนดิโต คาลิกโต

ท่าเรือตลาดในซานโตส

เบเนดิโต Calixto บันทึกท่าเรือชายหาดและแม่น้ําของรัฐเซาเปาโลโดยการรวมความถูกต้องของภูมิประเทศและความรู้สึกขององค์ประกอบ น้ําและท้องฟ้าสร้างความทรงจําภาพของการเปลี่ยนแปลงชายฝั่ง สถานที่แห่งนี้สร้างขึ้นโดยแผนการต่อเนื่องแทนที่จะอธิบายรายละเอียดโดยรายละเอียด ขอบฟ้าพืชพรรณสถาปัตยกรรมและแสงเป็นตัวกําหนดความเร็วของการจ้องมองและ ความรู้สึกของความลึก ท่าเรือตลาดในซานโตสลงวันที่ 1885 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ประกาศพิพิธภัณฑ์ในที่สุดช่วยให้เราสามารถค้นหาชื่อเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้ ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 อัลฟ่า การทําซ้ําที่นี่มีการทําสําเนาสีน้ํามันที่วาดด้วยมือ รูปภาพและปุ่มเปิดปลั๊กโดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
IV
บทคัดย่อและส่วนขยาย

Volpi, Ianelli, Valentim, Ohtake, Mabe และ Milhazes นําการวาดภาพไปสู่ป้าย สี และพื้นผิว

Baie avec bateaux image 1 reproduction peinte à la main#76
เบเนดิโต คาลิกโต

อ่าวพร้อมเรือ

เบเนดิโต Calixto บันทึกท่าเรือชายหาดและแม่น้ําของรัฐเซาเปาโลโดยการรวมความถูกต้องของภูมิประเทศและความรู้สึกขององค์ประกอบ น้ําและท้องฟ้าสร้างความทรงจําภาพของการเปลี่ยนแปลงชายฝั่ง สถานที่แห่งนี้สร้างขึ้นโดยแผนการต่อเนื่องแทนที่จะอธิบายรายละเอียดโดยรายละเอียด ขอบฟ้าพืชพรรณสถาปัตยกรรมและแสงเป็นตัวกําหนดความเร็วของการจ้องมองและ ความรู้สึกของความลึก อ่าวที่มีเรือลงวันที่ 1907 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 การสืบพันธุ์แบบอัลฟ่า ที่นี่นําเสนอการสร้างน้ํามันที่ทาสีด้วยมือ รูปภาพและปุ่มเปิดปลั๊กโดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Petite plage d’Itanhaém image 1 reproduction peinte à la main#77
เบเนดิโต คาลิกโต

ชายหาดอิตันแฮ็มขนาดเล็ก

เบเนดิโต Calixto บันทึกท่าเรือชายหาดและแม่น้ําของรัฐเซาเปาโลโดยการรวมความถูกต้องของภูมิประเทศและความรู้สึกขององค์ประกอบ น้ําและท้องฟ้าสร้างความทรงจําภาพของการเปลี่ยนแปลงชายฝั่ง สถานที่แห่งนี้สร้างขึ้นโดยแผนการต่อเนื่องแทนที่จะอธิบายรายละเอียดโดยรายละเอียด ขอบฟ้าพืชพรรณสถาปัตยกรรมและแสงเป็นตัวกําหนดความเร็วของการจ้องมองและ ความรู้สึกของความลึก ชายหาดเล็ก ๆ ของ Itanhaém ลงวันที่ 1892 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 Alpha Reproduction เสนอการทําสําเนาสีน้ํามันที่วาดด้วยมือที่นี่ภาพและปุ่มเปิดไฟล์โดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Rio Itanhaém image 1 reproduction peinte à la main#78
เบเนดิโต คาลิกโต

ริโอ อิตันเฮม

เบเนดิโต Calixto บันทึกท่าเรือชายหาดและแม่น้ําของรัฐเซาเปาโลโดยการรวมความถูกต้องของภูมิประเทศและความรู้สึกขององค์ประกอบ น้ําและท้องฟ้าสร้างความทรงจําภาพของการเปลี่ยนแปลงชายฝั่ง สถานที่แห่งนี้สร้างขึ้นโดยแผนการต่อเนื่องแทนที่จะอธิบายรายละเอียดโดยรายละเอียด ขอบฟ้าพืชพรรณสถาปัตยกรรมและแสงเป็นตัวกําหนดความเร็วของการจ้องมองและ ความรู้สึกของความลึก Rio Itanhaém, ลงวันที่ 1896 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ มองในการเดินทางครั้งนี้ผลงานกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียความเป็นเอกเทศ ศิลปินที่เสียชีวิตไปก่อนหน้านี้ ในปี 1956 Alpha Reproduction นําเสนอการทําสําเนาน้ํามันที่วาดด้วยมือที่นี่ รูปภาพและปุ่มจะเปิดไฟล์โดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
L’Arbre, peinture de Wega Nery#79
เวก้า เนอรี่

ต้นไม้

Wega Nery พัฒนาภาพวาดที่ต้นไม้สีและความฝันกลายเป็นสัญญาณภายใน วัสดุและทางเดินสีเปิดรูปแบบไปสู่สิ่งที่เป็นนามธรรมที่ละเอียดอ่อน สถานที่นี้สร้างขึ้นโดยเครื่องบินที่ต่อเนื่องกันแทนที่จะอธิบายรายละเอียดโดยละเอียด ขอบฟ้าพืชพรรณสถาปัตยกรรมและแสงเป็นตัวกําหนดความเร็วของการจ้องมองและความรู้สึกของความลึก The Tree ลงวันที่ 1973, ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ประกาศพิพิธภัณฑ์ในที่สุดก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อดั้งเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้ การทําสําเนาแบบดิจิทัลทําให้สามารถระบุความสัมพันธ์ของสีที่สําคัญได้ แต่คําแนะนํา สถาบันยังคงเป็นสิ่งสําคัญในการทําความเข้าใจรูปแบบ วัสดุ และเงื่อนไขการอนุรักษ์

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Bleu dans le rêve, peinture de Wega Nery#80
เวก้า เนอรี่

สีฟ้าในความฝัน

Wega Nery พัฒนาภาพวาดที่ต้นไม้สีและความฝันกลายเป็นสัญญาณภายใน วัสดุและข้อความสีเปิดรูปแบบไปสู่นามธรรมที่ละเอียดอ่อน พื้นผิวถูกจัดระเบียบโดยการทําซ้ําการเบี่ยงเบนและการซ้อนทับ แต่ละรูปร่างมีค่าอัตโนมัติแต่สีของมันเปลี่ยนไปเมื่อสัมผัสกับรูปร่างข้างเคียง สีฟ้าในความฝันลงวันที่ 1988 ดําเนินการที่ เทคนิคต่อไป: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่เพียงมาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว ชื่อภาษาฝรั่งเศสทําให้การจําแนกประเภทอ่านง่ายขึ้นชื่อภาษาโปรตุเกสยังคงมองเห็นได้ในข้อมูลพิพิธภัณฑ์ เข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับรูปภาพ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Composition, peinture de Arcangelo Ianelli#81
อาร์คันเจโล เอียเนลลี

องค์ประกอบ

อาร์คันเจโลเอียนเนลลีจัดพื้นผิวด้วยสี่เหลี่ยมซ้อนทับและสนามสี เรขาคณิตไม่เคยแห้ง: ความโปร่งใสและการสั่นสะเทือนของวัสดุรักษาความลึกของการส่องสว่าง พื้นผิวถูกจัดระเบียบโดยการทําซ้ําการเบี่ยงเบนและการซ้อนทับ แต่ละรูปร่างมีค่าอัตโนมัติแต่สีของมันเปลี่ยนไปเมื่อสัมผัสกับรูปร่างข้างเคียง องค์ประกอบลงวันที่ 1975, ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งมีคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Superposition de rectangles, peinture de Arcangelo Ianelli#82
อาร์คันเจโล เอียเนลลี

การซ้อนทับของสี่เหลี่ยม

อาร์คันเจโลเอียนเนลลีจัดพื้นผิวด้วยสี่เหลี่ยมซ้อนทับและสนามสี เรขาคณิตไม่เคยแห้ง: ความโปร่งใสและการสั่นสะเทือนของวัสดุรักษาความลึกของการส่องสว่าง พื้นผิวถูกจัดระเบียบโดยการทําซ้ําการเบี่ยงเบนและการซ้อนทับ แต่ละรูปร่างมีค่าอัตโนมัติแต่สีของมันจะเปลี่ยนเมื่อสัมผัสกับรูปร่างข้างเคียง การซ้อนทับของ สี่เหลี่ยมผืนผ้าลงวันที่ 1980 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: อะคริลิคบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ดูในการเดินทางครั้งนี้ผลงานกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียความเป็นเอกเทศ การทําสําเนาแบบดิจิทัลทําให้สามารถระบุได้ อัตราส่วนสีขนาดใหญ่ แต่ประกาศของสถาบันยังคงมีความสําคัญในการทําความเข้าใจรูปแบบ วัสดุ และเงื่อนไขการอนุรักษ์

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Nature morte au vase et aux fruits image 1 reproduction peinte à la main#83
เปโดร อเล็กซานดริโน

ยังมีชีวิตอยู่กับแจกันและผลไม้

เปโดรอเล็กซานดริโนต่ออายุชีวิตยังคงผ่านการสังเกตที่แม่นยําของพื้นผิวน้ําหนักและการสะท้อน การจัดเรียงของวัตถุทําให้ตารางเป็นพื้นที่จริงสําหรับการจัดองค์ประกอบ วัตถุและพืชมีการกระจายเป็นมวลของสีน้ําหนักและพื้นผิว ความใกล้ชิดของพวกเขาช่วยให้เราสามารถวัดการสัมผัสและความสนใจที่จ่ายให้กับพื้นผิว ชีวิตยังคงกับแจกันและ ผลไม้ลงวันที่ 1895 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ในที่สุดประกาศพิพิธภัณฑ์ก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อดั้งเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้ ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 Alpha Reproduction เสนอการทําซ้ําที่นี่ที่ น้ํามันทาสีด้วยมือ รูปภาพและปุ่มเปิดปลั๊กโดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Nature morte aux fraises image 1 reproduction peinte à la main#84
เปโดร อเล็กซานดริโน

ยังมีชีวิตอยู่กับสตรอเบอร์รี่

เปโดรอเล็กซานดริโนต่ออายุชีวิตยังคงผ่านการสังเกตที่แม่นยําของพื้นผิวน้ําหนักและการสะท้อน การจัดเรียงของวัตถุทําให้ตารางเป็นพื้นที่จริงสําหรับการจัดองค์ประกอบ วัตถุและพืชมีการกระจายเป็นมวลของสีน้ําหนักและพื้นผิว ความใกล้ชิดของพวกเขาช่วยให้เราสามารถวัดการสัมผัสและความสนใจที่จ่ายให้กับพื้นผิว ชีวิตยังคงอยู่กับสตรอเบอร์รี่วันที่ วันที่ไม่ได้ระบุจะดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 Alpha Reproduction นําเสนอการทําซ้ําที่นี่ที่ น้ํามันทาสีด้วยมือ รูปภาพและปุ่มเปิดปลั๊กโดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Poisson image 1 reproduction peinte à la main#85
เปโดร อเล็กซานดริโน

ปลา

เปโดรอเล็กซานดริโนต่ออายุชีวิตยังคงผ่านการสังเกตที่แม่นยําของพื้นผิวน้ําหนักและการสะท้อน การจัดเรียงของวัตถุทําให้ตารางเป็นพื้นที่จริงสําหรับการจัดองค์ประกอบ วัตถุและพืชมีการกระจายเป็นมวลของสีน้ําหนักและพื้นผิว ความใกล้ชิดของพวกเขาช่วยให้เราสามารถวัดการสัมผัสและความสนใจที่จ่ายให้กับพื้นผิว ปลาลงวันที่ 1886 ดําเนินการที่ เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ ผลงานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 Alpha Reproduction เสนอการทําสําเนาสีน้ํามันที่วาดด้วยมือที่นี่ รูปภาพและปุ่มเปิดไฟล์โดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Okê Oxóssi, peinture de Abdias Nascimento#86
โอบาเดียส นาสซิเมนโต

โอเก อ็อกซอสซี่

อับเดียส นาสซิเมนโตวางเทพ สัญลักษณ์ และจักรวาลวิทยาของชาวแอฟโฟร-บราซิลเป็นศูนย์กลางของการวาดภาพสมัยใหม่ ป้ายสียืนยันประวัติศาสตร์ทางจิตวิญญาณและการเมืองที่ชายขอบมายาวนาน ฉากนี้สื่อถึงร่างกาย พื้นที่ และสีโดยไม่ต้องบรรยายแม้แต่ครั้งเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตา จากนั้นค่อยๆ เผยให้เห็นทางเลือกของการวางกรอบและวัสดุ Okê Oxôssi ลงวันที่ 1970 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: อะคริลิคบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ มองในเส้นทางนี้งานกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียความเป็นเอกเทศ ชื่อภาษาฝรั่งเศสทําให้การจําแนกประเภทอ่านง่ายขึ้น; ชื่อภาษาโปรตุเกสยังคงมองเห็นได้ในข้อมูลพิพิธภัณฑ์ที่สามารถเข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับรูปภาพ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
La Double Personnalité d’Oxumarê no 2, peinture de Abdias Nascimento#87
โอบาเดียส นาสซิเมนโต

บุคลิกภาพสองเท่าของ Oxumare หมายเลข 2

อับเดียส นาสซิเมนโตวางเทพ สัญลักษณ์ และจักรวาลวิทยาของชาวแอฟโฟร-บราซิลเป็นศูนย์กลางของการวาดภาพสมัยใหม่ ป้ายสียืนยันประวัติศาสตร์ทางจิตวิญญาณและการเมืองที่ชายขอบมายาวนาน ฉากนี้สื่อถึงร่างกาย พื้นที่ และสีโดยไม่ต้องบรรยายแม้แต่ครั้งเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตา จากนั้นค่อยๆ เผยให้เห็นทางเลือกของการวางกรอบและวัสดุ บุคลิกภาพคู่ของ Oxumarê no.2 ลงวันที่ 1971 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: อะคริลิคบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศดังกล่าวถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ในที่สุดประกาศของพิพิธภัณฑ์ก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อดั้งเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Deux garçons jouant au bilboquet image 1 reproduction peinte à la main#88
เบลมิโร เด อัลเมดา

เด็กชายสองคนเล่นถ้วยและลูกบอล

Belmiro de Almeida แนะนําความสนใจที่ทันสมัยในทัศนคติการพักผ่อนและจิตวิทยาของแบบจําลอง ภาพถูกสร้างขึ้นในช่องว่างระหว่างการจ้องมองทางสังคมท่าทางและความใกล้ชิด ตัวเลขเป็นรายการของคุณสมบัติน้อยกว่าระบบความตึงเครียดระหว่างท่าทางจ้องมองพื้นหลังและสี กรอบบ่งบอกถึงตําแหน่งทางสังคมของแบบจําลองในขณะที่เผยให้เห็นการปรากฏตัว บุคคล เด็กชายสองคนเล่นถ้วยและลูกบอลลงวันที่ วันที่ไม่ได้ระบุจะดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่เพียงมาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 2499 Alpha Reproduction นําเสนอการสร้างน้ํามันที่วาดด้วยมือที่นี่ รูปภาพและปุ่มจะเปิดไฟล์โดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Le Poète Alberto de Oliveira image 1 reproduction peinte à la main#89
เบลมิโร เด อัลเมดา

กวีอัลแบร์โต เด โอลิเวรา

Belmiro de Almeida แนะนําความสนใจที่ทันสมัยในทัศนคติการพักผ่อนและจิตวิทยาของแบบจําลอง ภาพวาดถูกสร้างขึ้นในช่องว่างระหว่างการจ้องมองทางสังคมท่าทางและความใกล้ชิด ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องบรรยายแม้แต่ครั้งเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นค่อยๆเปิดเผยทางเลือกของการวางกรอบและวัสดุ กวี Alberto de Oliveira, วันที่ วันที่ไม่ได้ระบุวันที่จะดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: น้ํามันบนไม้ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 Alpha Reproduction เสนอการทําสําเนาสีน้ํามันที่วาดด้วยมือที่นี่; รูปภาพและปุ่มเปิดไฟล์โดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Nu féminin allongé, peinture de Flávio de Carvalho#90
ฟลาวิโอ เด คาร์วัลโญ่

หญิงเปลือยนอนลง

Flávio de Carvalho ถือว่าภาพเหมือนและภาพเปลือยเป็นประสบการณ์ของความตึงเครียด ทางลัดสีและความไม่แน่นอนของรูปทรงทําให้ร่างไม่สามารถลดลงเป็นความคล้ายคลึงที่เรียบง่าย ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องบรรยายแม้แต่ครั้งเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นค่อย ๆ เผยทางเลือกของการจัดกรอบและวัสดุเปลือย ผู้หญิงที่ยืดยาวลงวันที่ 1932 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ เมื่อมองในการเดินทางครั้งนี้ผลงานจะกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียความเป็นเอกเทศได้อย่างไร

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Portrait de la peintre Tarsila, peinture de Flávio de Carvalho#91
ฟลาวิโอ เด คาร์วัลโญ่

ภาพเหมือนของจิตรกรทาร์ซิลา

Flávio de Carvalho ถือว่าภาพเหมือนและภาพเปลือยเป็นประสบการณ์ของความตึงเครียด ทางลัดสีและความไม่แน่นอนของรูปทรงป้องกันไม่ให้รูปถูกลดขนาดลงเป็นความคล้ายคลึงที่เรียบง่าย รูปเป็นรายการคุณลักษณะน้อยกว่าระบบความตึงเครียดระหว่างท่าทางจ้องมองพื้นหลังและสี กรอบบ่งบอกถึงตําแหน่งทางสังคมของแบบจําลองในขณะที่เผยให้เห็นการปรากฏตัว บุคคล ภาพเหมือนของจิตรกร Tarsila ลงวันที่ 1971 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีอ่อนอะคริลิบนกระดาษ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ประกาศพิพิธภัณฑ์ในที่สุดก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อดั้งเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้ การทําสําเนาแบบดิจิทัลช่วยให้ เพื่อระบุความสัมพันธ์ของสีที่สําคัญ แต่ประกาศของสถาบันยังคงมีความสําคัญในการทําความเข้าใจรูปแบบ วัสดุ และเงื่อนไขการอนุรักษ์

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Profil et âme image 1 reproduction peinte à la main#92
อิสมาเอล เนรี

โปรไฟล์และจิตวิญญาณ

อิสมาเอลเนรีมุ่งเน้นในรูปของมนุษย์การวิจัยเลื่อนลอยเกี่ยวกับความปรารถนาตัวตนและคู่ ร่างกายที่ควบแน่นและพื้นที่ที่ไม่แน่นอนทําให้ฉากมีความเข้มข้นทางจิตใจ ฉากนี้ประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องให้บรรยายแม้แต่ครั้งเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นค่อย ๆ เผยทางเลือกของการวางกรอบและวัสดุ โปรไฟล์ และจิตวิญญาณลงวันที่ วันที่ไม่ได้ระบุจะดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: น้ํามันบนไม้หรือกระดาษแข็ง? งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว ศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 Alpha Reproduction เสนอที่นี่ การสร้างน้ํามันที่วาดด้วยมือ รูปภาพและปุ่มเปิดปลั๊กโดยตรง

ภาพ: การสืบพันธุ์อัลฟา · การสืบพันธุ์น้ํามันทาสีด้วยมือ

ดูการสืบพันธุ์นี้ →
Pages, peinture de Maria Leontina#93
มาเรีย เลออนตินา

หน้า

Maria Leontina สร้างภาพวาดของป้ายเกณฑ์และช่วงเวลา รูปร่างดูเหมือนจะวัดความว่างเปล่าในขณะที่สีรักษาความสัมพันธ์ที่แม่นยําระหว่างความเงียบและจังหวะ พื้นผิวถูกจัดระเบียบโดยการทําซ้ําการเบี่ยงเบนและการซ้อนทับ แต่ละรูปร่างมีค่าอัตโนมัติแต่สีของมันจะเปลี่ยนเมื่อสัมผัสกับรูปร่างข้างเคียง หน้าลงวันที่ 1973 ดําเนินการโดยใช้เทคนิค ถัดไป: อะคริลิคบนผ้าใบ งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งมีคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Seuils, autels, peinture de Maria Leontina#94
มาเรีย เลออนตินา

เกณฑ์แท่นบูชา

Maria Leontina สร้างภาพวาดของป้ายเกณฑ์และช่วงเวลา รูปร่างดูเหมือนจะวัดความว่างเปล่าในขณะที่สีรักษาความสัมพันธ์ที่แม่นยําระหว่างความเงียบและจังหวะ พื้นผิวถูกจัดระเบียบโดยการทําซ้ําการเบี่ยงเบนและการซ้อนทับ แต่ละรูปร่างมีค่าอัตโนมัติแต่สีของมันเปลี่ยนไปเมื่อสัมผัสกับรูปร่างข้างเคียง เกณฑ์แท่นบูชาลงวันที่ 1970-80 ดําเนินการที่ เทคนิคต่อไปนี้: อะคริลิคบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ดูในการเดินทางครั้งนี้ผลงานกลายเป็นเกณฑ์มาตรฐาน: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียความเป็นเอกเทศ การทําสําเนาแบบดิจิทัลทําให้สามารถระบุความสัมพันธ์ของสีที่สําคัญได้ แต่ ประกาศของสถาบันยังคงเป็นสิ่งสําคัญในการทําความเข้าใจรูปแบบ วัสดุ และเงื่อนไขการอนุรักษ์

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Emblème-logotype poétique de la culture afro-brésilienne no 8, peinture de Rubem Valentim#95
รูเบม วาเลนติม

โลโก้สัญลักษณ์บทกวีของวัฒนธรรมแอฟโฟร-บราซิลหมายเลข 8

รูเบ็ม วาเลนติม เปลี่ยนเครื่องหมายของศาสนาแอฟโฟร-บราซิลให้เป็นสัญลักษณ์ทางเรขาคณิต การสังเคราะห์นี้เชื่อมโยงนามธรรมเชิงสร้างสรรค์ความทรงจําทางวัฒนธรรมและการยืนยันทางการเมือง พื้นผิวถูกจัดระเบียบโดยการทําซ้ําการเบี่ยงเบนและการซ้อนทับ แต่ละรูปแบบมีค่าอิสระแต่สีของมันจะเปลี่ยนเมื่อสัมผัสกับรูปแบบใกล้เคียง สัญลักษณ์บทกวี-โลโก้ของวัฒนธรรม afro-brazilian No.8 ลงวันที่ 1976 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: อะคริลิคบนผ้าใบ งานที่ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ประกาศพิพิธภัณฑ์ในที่สุดก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้ ประกาศพิพิธภัณฑ์ในที่สุดก็ช่วยให้คุณสามารถค้นหาชื่อเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้ ชื่อภาษาฝรั่งเศสทําให้ง่ายต่อการอ่านการจําแนกประเภท; ชื่อเรื่อง ภาษาโปรตุเกสยังคงมองเห็นได้ในข้อมูลพิพิธภัณฑ์ที่สามารถเข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับรูปภาพ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Composition 12, peinture de Rubem Valentim#96
รูเบม วาเลนติม

องค์ประกอบที่ 12

รูเบ็ม วาเลนติม เปลี่ยนเครื่องหมายของศาสนาแอฟโฟร-บราซิลให้เป็นสัญลักษณ์ทางเรขาคณิต การสังเคราะห์นี้เชื่อมโยงนามธรรมเชิงสร้างสรรค์ความทรงจําทางวัฒนธรรมและการยืนยันทางการเมือง พื้นผิวถูกจัดระเบียบโดยการทําซ้ําการเบี่ยงเบนและการซ้อนทับ แต่ละรูปร่างมีค่าอิสระแต่สีของมันเปลี่ยนไปเมื่อสัมผัสกับรูปร่างข้างเคียง องค์ประกอบที่ 12 ลงวันที่ 1962 ดําเนินการที่ เทคนิคต่อไป: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่เพียงมาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว การทําสําเนาแบบดิจิทัลทําให้สามารถระบุความสัมพันธ์ของสีที่สําคัญได้แต่ประกาศของสถาบันยังคงอยู่ จําเป็นในการทําความเข้าใจรูปแบบ วัสดุ และเงื่อนไขการอนุรักษ์

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Cerf et biche, peinture de Vicente do Rego Monteiro#97
วิเซนเต้ โด เรโก มอนเตโร

กวางและกวาง

Vicente do Rego Monteiro ลดความซับซ้อนของตัวเลขและสัตว์เป็นเล่มขนาดกะทัดรัดที่ได้รับแรงบันดาลใจจากลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมอาร์ตเดโคและวัฒนธรรมพื้นเมือง พื้นผิวได้รับความยิ่งใหญ่เกือบประติมากรรม ฉากประกบร่างกายพื้นที่และสีโดยไม่ต้องให้พวกเขาเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรกจากนั้นค่อยๆเผยให้เห็นทางเลือกของการวางกรอบและวัสดุ กวางและ biche ลงวันที่ 1953-54 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: เทมเพอรา งานนี้ได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศดังกล่าวถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ การทําสําเนาแบบดิจิทัลทําให้สามารถระบุอัตราส่วนสีที่สําคัญได้ แต่ ประกาศของสถาบันยังคงมีความสําคัญในการทําความเข้าใจรูปแบบวัสดุและเงื่อนไขการอนุรักษ์

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Composition, peinture de Manabu Mabe#98
มานาบุ มาเบะ

องค์ประกอบ

มานาบุ มาเบะทําให้สีและท่าทางเป็นเรื่องของการวาดภาพ มวลลอยและความเร่งของแปรงวางนามธรรมของบราซิลในการไหลเวียนระหว่างประเทศ พื้นผิวถูกจัดระเบียบโดยการทําซ้ําการเบี่ยงเบนและการซ้อนทับ แต่ละรูปร่างมีค่าอัตโนมัติแต่สีของมันเปลี่ยนไปเมื่อสัมผัสกับรูปร่างข้างเคียง องค์ประกอบลงวันที่ 1967 เป็น ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งคําแนะนําประกอบขึ้นเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ มองในการเดินทางครั้งนี้ผลงานกลายเป็นจุดสังเกต: มันแสดงให้เห็นว่ารูปแบบท้องถิ่นสามารถมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์โลกของการวาดภาพโดยไม่สูญเสียความเป็นเอกเทศ ชื่อภาษาฝรั่งเศสทําให้การจําแนกประเภทอ่านง่ายขึ้นชื่อภาษาโปรตุเกสยังคงอยู่ มองเห็นได้จากข้อมูลพิพิธภัณฑ์ที่สามารถเข้าถึงได้ผ่านลิงก์ที่เกี่ยวข้องกับรูปภาพ

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Composition en jaune, peinture de Tomie Ohtake#99
โทมิเอะ โอทาเกะ

องค์ประกอบเป็นสีเหลือง

Tomie Ohtake ผสมผสานท่าทางกว้าง ๆ รูปร่างที่ถูกยับยั้งและสนามสีลึก องค์ประกอบดูเหมือนทันทีแต่ขึ้นอยู่กับความสมดุลที่แม่นยํามากระหว่างรูปลักษณ์และการลบ พื้นผิวถูกจัดระเบียบโดยการทําซ้ําการเบี่ยงเบนและการซ้อนทับ แต่ละรูปร่างมีค่าอัตโนมัติแต่สีของมันเปลี่ยนไปเมื่อสัมผัสกับรูปร่างข้างเคียง องค์ประกอบในสีเหลืองลงวันที่ 1966 ดําเนินการที่ เทคนิคต่อไปนี้: สีน้ํามันบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นการอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ประกาศพิพิธภัณฑ์ในที่สุดช่วยให้เราสามารถค้นหาชื่อดั้งเดิมการออกเดทเทคนิคและข้อมูลการรวบรวมซึ่งเป็นรากฐานของการอ่านนี้ การทําสําเนาแบบดิจิทัลทําให้สามารถระบุความสัมพันธ์ของสีที่สําคัญได้แต่ประกาศของสถาบันยังคงอยู่ จําเป็นในการทําความเข้าใจรูปแบบ วัสดุ และเงื่อนไขการอนุรักษ์

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →
Avenida Paulista, peinture de Beatriz Milhazes#100
บีทริซ มิลเฮเซส

อเวนิดา เปาลิสตา

Beatriz Milhazes ซ้อนทับลายอาหรับ ดอกไม้ วงกลม และลวดลายตกแต่งในพื้นผิวที่มีสีเข้มข้น บทสนทนาภาพวาดของเขากับความทันสมัยของบราซิลในขณะที่สมมติว่าเครื่องประดับเป็นโครงสร้าง ฉากนี้ประกบร่างกาย พื้นที่ และสีโดยไม่ต้องเล่าเรื่องเดียว ภาพวาดยังคงอ่านได้ในพริบตาแรก จากนั้นค่อยๆ เผยทางเลือกของการจัดเฟรมและ วัสดุ Avenida Paulista ลงวันที่ 2020 ดําเนินการโดยใช้เทคนิคต่อไปนี้: อะคริลิกาบนผ้าใบ งานได้รับการบันทึกโดย MASP ซึ่งประกาศถือเป็นข้อมูลอ้างอิงสําหรับการจําแนกประเภทนี้ ความสําคัญของมันไม่ได้มาจากเรื่องที่เป็นตัวแทนเท่านั้นแต่มาจากข้อตกลงที่สร้างขึ้นอย่างมากระหว่างขนาดสีจังหวะและความหนาแน่นของพื้นผิว การทําสําเนาแบบดิจิทัลทําให้สามารถระบุความสัมพันธ์ที่สําคัญได้ สี แต่ประกาศของสถาบันยังคงมีความสําคัญในการทําความเข้าใจรูปแบบ วัสดุ และเงื่อนไขการอนุรักษ์

ภาพ: MASP · การใช้สารคดี; สิทธิกับสถาบัน

ดูประกาศพิพิธภัณฑ์ →

สิ่งที่การเดินทางเปิดเผย

สามพลังแห่งการวาดภาพบราซิล

ดูดซับ เปลี่ยนแปลง และสร้างใหม่เชื่อมโยงรุ่นต่างๆ โดยไม่ลบความแตกต่าง

01

แปลงร่าง

ลัทธิสมัยใหม่ของบราซิลไม่ได้ลอกเลียนแบบลัทธิเปรี้ยวจี๊ด แต่เรียบเรียงใหม่ตามอาณาเขต ภาษา และวัฒนธรรมสมัยนิยม

02

เป็นตัวแทน

คนงาน ผู้อพยพ บุคคลสําคัญในเมือง และอาสาสมัครชาวแอฟริกัน-บราซิล เข้ามาแทนที่ศูนย์กลางการวาดภาพประจําชาติอย่างถาวร

03

สร้าง

จาก Volpi ถึง Ohtake และ Valentim สีและเครื่องหมายกลายเป็นโครงสร้างอัตโนมัติที่เต็มไปด้วยหน่วยความจํา

ความทันสมัยที่หลากหลาย

จากสถาบันการศึกษาไปสู่การกินเนื้อคน จากนั้นก็เป็นนามธรรม

ในศตวรรษที่ 19 Meirelles, Almeida Junior, Calixto และ Visconti ทํางานในและรอบๆ สถาบันการศึกษา ในขณะเดียวกันก็ทําให้มองเห็นทิวทัศน์ บุคคลสําคัญ และประวัติศาสตร์ของบราซิลได้ใหม่

ในทศวรรษ 1910 และ 1920 Malfatti, Tarsila, Segall, Di Cavalcanti และ Rego Monteiro ได้ทําลายการประชุม Modern Art Week ปี 1922 และจากนั้นการกินเนื้อคนทําให้การจัดสรรอย่างมีวิจารณญาณเป็นโปรแกรมด้านสุนทรียศาสตร์

จากนั้น Portinari ก็ให้รูปแบบที่ยิ่งใหญ่แก่ความเป็นจริงทางสังคม หลังจากปี 1945 Volpi, Mabe, Ohtake, Ianelli, Valentim และ Leontina ได้ต่ออายุนามธรรมในขณะที่ Milhazes ได้ขยายพลังงานการตกแต่ง

ปุ่มอ่านสี่ปุ่ม

วิธีดูภาพวาดเหล่านี้

รูปแบบ วัสดุ รูปแบบ และสถานที่ของรูปเป็นแนวทางในการอ่านงานแต่ละชิ้น

ร่างกาย

อ่านสเกล

ใน Tarsila และ Portinari สัดส่วนร่างกายกลายเป็นภาษาทางการเมืองและบทกวี

สี

ดูข้อตกลง

สีเขียว น้ําเงิน แดง และเหลืองสร้างพื้นที่ได้มากเท่ากับที่ทําให้เกิดสภาพอากาศ

ลงชื่อ

ตามจังหวะ

ธง ตราสัญลักษณ์ และรูปทรงเรขาคณิตเชื่อมโยงวัฒนธรรมสมัยนิยมและนามธรรมเข้าด้วยกัน

เรื่อง

เข้าใกล้พื้นผิว

น้ํามัน เทมเพอรา อะคริลิก และกูอาเช่ ให้ความหนาแน่นและแสงที่แตกต่างกัน

คอลเลกชันที่รับผิดชอบ

ดําเนินการต่อหลังจากภาพวาดที่ร้อย

แต่ละรายการจะนําไปสู่สถาบันที่เก็บรักษาหรือจัดทําเอกสารงาน

คําถามที่พบบ่อย

Tarsila, Portinari และภาพวาดของบราซิล

เกณฑ์มาตรฐานที่จําเป็นสําหรับการทําความเข้าใจการจัดอันดับ เทคนิค และแหล่งที่มา

ทําไมอาบาโพรูถึงเปิดอันดับ?

Abaporu วาดในปี 1928 โดย Tarsila do Amaral จุดประกายขบวนการกินเนื้อคนและกลายเป็นหนึ่งในภาพที่มีชื่อเสียงที่สุดของลัทธิสมัยใหม่ในละตินอเมริกา

ทําไม Portinari ถึงเป็นศูนย์กลาง?

Portinari ได้ให้รูปแบบที่ยิ่งใหญ่ในการทํางานการโยกย้ายภายในและความไม่เท่าเทียมกัน ผู้อพยพเด็กตายและคนงานกาแฟเป็นหนึ่งในภาพที่ทรงพลังที่สุดของเขา

การจัดอันดับได้รับการจัดตั้งขึ้นอย่างไร?

คําสั่งดังกล่าวสนับสนุนความสําคัญทางประวัติศาสตร์ การประดิษฐ์ภาพ การปรากฏตัวในคอลเลกชันสาธารณะ และความสามารถของงานแต่ละชิ้นในการนําเสนอช่วงเวลาชี้ขาดในการวาดภาพของบราซิล

เป็นภาพวาดทางเข้าทั้งหมดหรือไม่?

ใช่. ผลงานร้อยชิ้นได้รับการตรวจสอบโดยเทคนิคของพวกเขา: น้ํามัน, เทมเพอรา, อะคริลิคหรือ gouache เส้นทางไม่ได้ผสมวัตถุประเภทอื่น

ทําไมชื่อเรื่องเป็นภาษาฝรั่งเศส?

ชื่อเรื่องได้รับการแปลสําหรับผู้อ่านที่พูดภาษาฝรั่งเศส ชื่อภาษาโปรตุเกสและข้อมูลต้นฉบับยังคงมีอยู่ในประกาศของพิพิธภัณฑ์ที่เปิดโดยแต่ละภาพ

ภาพมาจากไหน?

ส่วนใหญ่มาจาก MASP Abaporu หมายถึง MALBA, La Noire ถึง MAC USP และ Tropical หมายถึง Pinacothèque de Sao Paulo

Alpha Reproduction ขายผลงานเหล่านี้หรือไม่?

ภาพวาดยี่สิบหกภาพโดยศิลปินที่เสียชีวิตก่อนปี 1956 ได้รับการเสนอให้ทําซ้ําโดย Alpha Reproduction และเปิดโปรไฟล์บูติกของพวกเขา อีกเจ็ดสิบสี่รายการยังคงเป็นสารคดีและอ้างถึงสถาบันที่เกี่ยวข้อง

เราสามารถนําภาพกลับมาใช้ซ้ําได้หรือไม่?

คุณต้องปรึกษาเงื่อนไขที่ระบุโดยพิพิธภัณฑ์แต่ละแห่ง การปรากฏตัวของพวกเขาที่นี่เป็นสารคดีและไม่โอนสิทธิ์การทําซ้ําใด ๆ

การเดินทางดําเนินต่อไป

หนึ่งร้อยภาพวาดเพื่อข้ามความทันสมัยของบราซิล

จาก Abaporu ไปจนถึงทุ่งนาสีสันสดใสร่วมสมัย แต่ละงานจะเปลี่ยนความสัมพันธ์ระหว่างร่างกาย อาณาเขต ประวัติศาสตร์ และพื้นผิว

กลับไปที่ภาพวาด 100 ภาพ

0 ความคิดเห็น

แสดงความคิดเห็น

โปรดทราบว่าความคิดเห็นจะต้องได้รับการอนุมัติก่อนที่จะเผยแพร่