100 - 100 อันดับภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยที่น่ารู้จัก
100 ภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยที่น่ารู้จัก
ตั้งแต่ El-Salahi, Okeke และ Ishag ไปจนถึง Ofili, Mehretu, Dumas และ Armitage: ภาพวาดหนึ่งร้อยภาพ ศิลปินสี่สิบคน และความทันสมัยอีกมากมาย
การเดินทางครั้งนี้เป็นการรวบรวมภาพวาดและผลงานภาพหนึ่งร้อยภาพที่สร้างขึ้นโดยศิลปินสี่สิบคนที่เชื่อมโยงกับทวีปแอฟริกาโดยการเกิด สัญชาติ การฝึกอบรม หรือวิถีการพลัดถิ่นที่ยั่งยืน
ภาพวาดหนึ่งร้อยภาพ ศิลปินสี่สิบคน ความทันสมัยหลายประการ
ภาพวาดแอฟริกันตั้งแต่สมัยใหม่จนถึงปัจจุบัน
จิตรกรรมแอฟริกันสมัยใหม่ไม่ได้เกิดในสตูดิโอเดียวหรือในวันเดียว ในกรุงไคโรคาร์ทูมลากอส Nsukka Oshogbo คาซาบลังกากินชาซาหรือโจฮันเนสเบิร์กศิลปินจัดการกับโรงเรียนศิลปะที่สืบทอดมาจากการล่าอาณานิคมประเพณีการมองเห็นในท้องถิ่นการเคลื่อนไหวเพื่อเอกราชและเครือข่ายระหว่างประเทศ ความคล้ายคลึงกันมีอยู่แต่ไม่ได้ก่อตัวขึ้น ไม่เคยมีสไตล์คอนติเนนตัลที่เป็นเนื้อเดียวกัน
ทวีปนี้ไม่ได้ผลิตโรงเรียนเพียงแห่งเดียว การเดินทางครั้งนี้ติดตามเมือง รุ่น ภาษาภาพ และการหมุนเวียนที่ตัดกันโดยไม่รวมกันสลับไปที่รูปภาพ
การจําแนกประเภทในภาพ
Ofili, El-Salahi, Dumas, Mehretu, Samba, Okeke และ Armitage เปิดเส้นทางด้วยผลงานที่กลายเป็นสถานที่สําคัญระดับนานาชาติ
#1
พระแม่มารีผู้ศักดิ์สิทธิ์
"พระแม่มารีศักดิ์สิทธิ์" โดยคริสโอฟิลีลงวันที่ 1996 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุอะคริลิคน้ํามันเรซินโพลีเอสเตอร์กระดาษภาพตัดปะกลิตเตอร์หมุดแผนที่และมูลช้างบนผ้าใบและรูปแบบ 96 × 72" (243.8 × 182.8 ซม.) ในทัวร์นี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับไอคอนซึ่งย้ายการจ้องมอง แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกัน สมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งรูปแบบทวีปที่เป็นเอกลักษณ์หรือการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง อันดับ 1 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและ ปุ่มนี้อ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อ วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#2
ไม่มีผู้หญิง ไม่มีเสียงร้อง
"No Woman, No Cry" โดย Chris Ofili ลงวันที่ 1998 เป็นเจ้าของโดย Tate, London คําแนะนําระบุภาพวาดสีน้ํามันสีอะคริลิกกราไฟท์เรซินโพลีเอสเตอร์กระดาษพิมพ์กลิตเตอร์หมุดแผนที่และมูลช้างบนผ้าใบและรูปแบบการสนับสนุน: 2438 x 1828 x 51 มม. ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับไอคอนซึ่งย้ายการจ้องมอง มันแสดงให้เห็นว่าการวาดภาพ แอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งรูปแบบทวีปที่เป็นเอกลักษณ์หรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง หมายเลข 2 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพ แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อ วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#3
มัสยิด
"มัสยิด" โดยอิบราฮิมเอลซาลาฮีลงวันที่ 1964 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบ 12 1/8 x 18 1/8" (30.7 x 46 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับไอคอนซึ่งย้ายการจ้องมอง แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปเดียวหรือรูปแบบเดียว การปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง หมายเลข 3 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#4
จิตรกร
"จิตรกร" โดยมาร์ลีนดูมาส์ลงวันที่ 1994 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบ 6 '7" x 39 1/4" (200.7 x 99.7 ซม.) ในทัวร์นี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับไอคอนซึ่งย้ายการจ้องมอง แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปที่ไม่เหมือนใครหรือรูปแบบใดรูปแบบหนึ่ง การปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 4 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#5
การก่อสร้างเชิงประจักษ์, อิสตันบูล
"การก่อสร้างเชิงประจักษ์อิสตันบูล" โดย Julie Mehretu ลงวันที่ 2003 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุอะคริลิกและหมึกบนผ้าใบและรูปแบบ 10 'x 15 '(304.8 x 457.2 ซม.) ในทัวร์นี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับไอคอนซึ่งย้ายการจ้องมอง แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้ จํากัด อยู่เพียงรูปแบบเดียว ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 5 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อที่จะ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →ศิลปะ
"ศิลปะ" โดย Uzo Egonu ลงวันที่ 1973/76 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนนิวยอร์ก ประกาศระบุสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบ 169.9 × 274.6 ซม. ในทัวร์นี้ งานเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับไอคอนซึ่งย้ายการจ้องมอง แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปที่มีเอกลักษณ์หรือการดัดแปลงที่เรียบง่าย ชาวยุโรปเปรี้ยวจี๊ด: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 6 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงคําแนะนําของ The Met เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่เทคนิครูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#7
"การประณามโดยไม่มีการพิจารณาคดี"
"การประณามโดยไม่ต้องทดลอง"" โดย Chéri Samba ลงวันที่ 1989-90 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุเคลือบอัลคิดและสีแวววาวบนผ้าใบและรูปแบบ 58 3/8" x 6' 7" (148.3 x 200.7 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับไอคอนซึ่งย้ายการจ้องมอง แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่สามารถสรุปได้ สู่สไตล์ทวีปที่ไม่เหมือนใครหรือเพื่อการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 7 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA, เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#8
Utex แอฟริกาที่มีอายุยืนยาว
"Long Live Utex Africa" ของ Moké ลงวันที่ 1989 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุถึงสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบ 44 1/2 × 70 7/8" (113 × 180 ซม.) ในทัวร์นี้ งานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับไอคอนซึ่งย้ายการจ้องมอง แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปเดียวหรือรูปแบบเดียว การปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 8 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#9
ร้องไห้เพื่ออิสรภาพ
"ร้องไห้เพื่อเสรีภาพ" โดย Malangatana Valente Ngwenya ลงวันที่ 1973 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุถึงน้ํามันบนฮาร์ดบอร์ดและรูปแบบ 48 × 120 3/16" (121.9 × 305.3 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับไอคอนซึ่งย้ายการจ้องมอง แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้ จํากัด อยู่เพียงรูปแบบเดียว ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 9 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อที่จะ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#10
ผู้หญิงจลาจล
"Women Riot" โดย Uche Okeke ลงวันที่ 1965 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุถึงน้ํามันบนแผงและรูปแบบ 72 1/16 × 48 1/16" (183 × 122 ซม.) ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับไอคอนซึ่งย้ายการจ้องมอง แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปเดียวหรือรูปแบบเดียว การปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง หมายเลข 10 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#11
งานแต่งงานของจูจู
"งานแต่งงานของจูจู" โดยอเล็กซานเดอร์ "สกุนเดอร์" โบโกสเซียน ลงวันที่ 1964 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุสีเทมเพอราและสีเมทัลลิกบนแผงการ์ดที่ตัดและฉีกขาดและรูปแบบ 21 1/8 x 20" (53.6 x 50.7 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับไอคอนซึ่งย้ายการจ้องมอง แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้ มันเดือดลงทั้งรูปแบบทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดยุโรป: ศิลปินแต่ละคนประกบประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตัวเอง ฉบับที่ 11 จัดให้มีการอ่านที่สําคัญในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานในการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างถึง ประกาศ Moma เพื่อตรวจสอบชื่อ วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →ตัวอักษรหมายเลข 2
"ตัวอักษรหมายเลข 2" โดยอิบราฮิมเอลซาลาฮีลงวันที่ 1962; นําขึ้นในปี 2511 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนนิวยอร์ก ประกาศดังกล่าวระบุถึงสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบ 74.6 × 62.9 ซม. ในทัวร์นี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับไอคอนซึ่งย้ายการจ้องมอง แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้ จํากัด เฉพาะสไตล์ทวีปที่เป็นเอกลักษณ์หรือเพื่อ การดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดเรื่องราวในท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 12 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศของ The Met เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →ว่าว
"ว่าว" โดย Gazbia Sirry ลงวันที่ 1960 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนนิวยอร์ก คําแนะนําระบุสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบ 95.9 × 51.4 ซม. ในทัวร์นี้ งานเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับไอคอนซึ่งย้ายการจ้องมอง แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปที่มีเอกลักษณ์หรือการดัดแปลงที่เรียบง่ายของ ชาวยุโรปเปรี้ยวจี๊ด: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 13 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงคําแนะนําของ The Met เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่เทคนิครูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#14
การตีกลองและการเต้นรํา
"การตีกลองและการเต้นรํา" โดยกมลาอิบราฮิมอิชากลงวันที่ 1970 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุหมึกและอะคริลิกเหนือภาพพิมพ์หินบนกระดาษและรูปแบบ 13 9/16 × 7 11/16" (34.4 × 19.5 ซม.) ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับไอคอนซึ่งย้ายการจ้องมอง แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่สามารถสรุปได้ สู่สไตล์ทวีปที่ไม่เหมือนใครหรือเพื่อการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 14 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA, เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#15
ความมีน้ําใจ
"The Generosity" โดย Lynette Yiadom-Boakye ลงวันที่ 2010 เป็นเจ้าของโดย Tate, London คําแนะนําระบุภาพวาดสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบการสนับสนุน: 1800 x 2000 มม. ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับไอคอนซึ่งย้ายการจ้องมอง แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปที่มีเอกลักษณ์หรือเรียบง่าย การปรับตัวจากเปรี้ยวจี๊ดของยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 15 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศของ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →การผูกคอ
"การผูกคอ" โดย Michael Armitage ลงวันที่ 2016 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนนิวยอร์ก คําแนะนําระบุถึงน้ํามันบนผ้าเปลือก lubugo และรูปแบบ 200 × 150.5 ซม. ในทัวร์นี้ งานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับไอคอนซึ่งดึงดูดสายตา แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวหรือรูปแบบใดรูปแบบหนึ่ง การปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดเรื่องราวในท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 16 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศของ The Met เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#17
โย มาม่า
"โยมาม่า" โดย Wangechi Mutu ลงวันที่ 2003 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุหมึก, เกล็ดไมกา, อะคริลิค, ฟิล์มไวต่อแรงกด, กระดาษพิมพ์ตัดและวาง, กระดาษทาสีบนกระดาษและรูปแบบโดยรวม: 59 1/8 x 85" (150.2 x 215.9 ซม.) ในทัวร์นี้ งานได้เข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับไอคอนซึ่งย้ายการจ้องมอง แสดงให้เห็นว่า ภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งรูปแบบทวีปที่เป็นเอกลักษณ์หรือการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดของยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 17 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อ วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#18
ปัญหาน้ํา
"ปัญหาน้ํา" โดย Chéri Samba ลงวันที่ 2004 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุอะคริลิกบนผ้าใบและรูปแบบ 53 1/8 × 78 3/4" (135 × 200 ซม.) ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับไอคอนซึ่งย้ายการจ้องมอง แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่สไตล์ทวีปเดียวหรือรูปแบบเดียว การปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 18 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#19
ผู้ชายพาเบียร์กล้วยไปเจ้าสาวตอนกลางคืน
"ผู้ชายพาเบียร์กล้วยไปเจ้าสาวในเวลากลางคืน" โดยแซมโจเซฟ Ntiro ลงวันที่ 1956 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบ 16 1/8 x 20" (40.9 x 50.8 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับไอคอนซึ่งย้ายการจ้องมอง แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้ จํากัด อยู่เพียงรูปแบบเดียว ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 19 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อที่จะ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#20
หลังฝนตกเมือง
"After the Rain, Township" โดย Kingsley Sambo ลงวันที่ 1962 เป็นเจ้าของโดย Museum of Modern Art (MoMA), New York ประกาศระบุน้ํามันและดินสอบนกระดาษและรูปแบบ 22 7/8 × 36 1/8" (58.1 × 91.8 ซม.) ในทัวร์นี้ งานได้เข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับไอคอนซึ่งย้ายการจ้องมอง แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงรูปแบบเดียว ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 20 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อที่จะ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →ความทันสมัยของอียิปต์ ซูดาน ไนจีเรีย แอฟริกาตอนใต้ และแอฟริกาตะวันออก ก่อให้เกิดการตอบสนองในท้องถิ่นต่อการแตกร้าวมานานนับศตวรรษ
#21
ชาร์ลี เด็กชายยิปซีตัวน้อย
"ชาร์ลี เด็กชายยิปซีตัวน้อย" โดย เอ. เนวิลล์ ลูอิส ลงวันที่ 1923 เป็นเจ้าของโดยเทต ลอนดอน คําแนะนําระบุภาพวาดสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบการสนับสนุน: 356 x 254 มม. ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับรากฐานและความเป็นอิสระสมัยใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงรูปแบบทวีปเดียว หรือเพื่อการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 21 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศของ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#22
ห้องชั้นบน
"ห้องชั้นบน" โดยคริสโอฟิลีลงวันที่ 1999 -2002 เป็นเจ้าของโดยเทตลอนดอน คําแนะนําระบุสีน้ํามันสีอะคริลิคแวววาวกราไฟท์ปากกามูลช้างเรซินโพลีเอสเตอร์และหมุดบนผืนผ้าใบ 13 ชิ้นและรูปแบบของการสนับสนุนแต่ละชิ้น: 1832 × 1228 มม.; ร่วมกัน: 2442 × 1830 มม. ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับรากฐานที่ทันสมัยและ ความเป็นอิสระ มันแสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งรูปแบบทวีปที่เป็นเอกลักษณ์หรือการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดของยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 22 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์เป็นห้าลําดับ; เขาไม่ได้ อย่าเปลี่ยนงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพและปุ่มที่แสดงหมายถึงประกาศ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อ วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#23
ปราสาทลาฟฮาร์น
"ปราสาทลาฟฮาร์น" โดยเอ็ดเวิร์ดวูล์ฟลงวันที่ประมาณปี 1937 -8 เป็นของเทตลอนดอน คําแนะนําระบุภาพวาดสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบการสนับสนุน: 777 x 1124 มม. ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับรากฐานและความเป็นอิสระสมัยใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปเดียวหรือเรียบง่าย การปรับตัวจากเปรี้ยวจี๊ดของยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 23 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศของ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#24
ผู้ชายติดอยู่กับวัตถุสีเหลือง
"Man Caught Up with a Yellow Object" โดย John Latham ลงวันที่ 1954 เป็นเจ้าของโดย Tate, London คําแนะนําระบุภาพวาดสีน้ํามันและสีอิมัลชันเชิงพาณิชย์บนแผงแข็งและรูปแบบการสนับสนุน: 1221 x 977 มม. กรอบ: 1345 x 1107 x 67 มม. ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับรากฐานและความเป็นอิสระสมัยใหม่ มันแสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และ ร่วมสมัยไม่ใช่สไตล์ทวีปที่เป็นเอกลักษณ์หรือการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 24 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์เป็นห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่ม โปรดดูประกาศ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อ วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →ผู้ให้บริการน้ํา
"The Water Carriers" โดย Hamed Abdalla ลงวันที่ 1956 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนนิวยอร์ก คําแนะนําระบุสีน้ําทึบแสงบนกระดาษญี่ปุ่นที่ติดตั้งบนผ้าใบและรูปแบบ 126 × 253 ซม. ในทัวร์นี้ งานเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับรากฐานและความเป็นอิสระสมัยใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสองอย่าง สไตล์ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดเรื่องราวในท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 25 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพและปุ่มที่แสดงหมายถึงประกาศของ The Met, เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#26
ภูมิทัศน์ที่ตกผลึก
"ภูมิทัศน์ตกผลึก" โดยเดนิส โบเวน ลงวันที่ 1958 เป็นเจ้าของโดยเทต ลอนดอน คําแนะนําระบุสีอัลคิดบนผ้าใบและรูปแบบการสนับสนุน: 632 x 970 มม. กรอบ: 642 x 981 x 22 มม. ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับรากฐานและความเป็นอิสระสมัยใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงรูปแบบทวีปเดียว หรือเพื่อการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 26 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศของ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#27
หมอดู
"หมอดู" โดย Gazbia Sirry ลงวันที่ 1959 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบ 34 5/8 × 20 1/2" (88 × 52 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับรากฐานและความเป็นอิสระสมัยใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงรูปแบบทวีปเดียวหรือเพื่อ การดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 27 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#28
ระบบความเชื่อ
"ระบบความเชื่อ" โดยจอห์นลาแธมลงวันที่ 1959 เป็นเจ้าของโดยเทตลอนดอน คําแนะนําระบุหนังสือปูนปลาสเตอร์โลหะหลอดไฟและสีบนผ้าใบบนแผงและรูปแบบที่แสดง: 1225 x 965 x 280 มม. ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับรากฐานและความเป็นอิสระที่ทันสมัย แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้ จํากัด อยู่เพียงรูปแบบเดียว ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 28 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศของเทตเพื่อที่จะ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#29
สังเกต IV
"ผู้สังเกตการณ์ที่ 4" โดยจอห์นลาแธมลงวันที่ 1960 เป็นเจ้าของโดยเทตลอนดอน คําแนะนําระบุปูนปลาสเตอร์เรซินหนังสือลวดโลหะและสเปรย์สีบนผ้าใบและแผงและรูปแบบวัตถุ: 2440 x 1830 x 380 มม. ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับรากฐานและความเป็นอิสระที่ทันสมัย แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้ จํากัด อยู่เพียงรูปแบบเดียว ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 29 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศของเทตเพื่อที่จะ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#30
หยุดเต็ม
"Full Stop" โดย John Latham ลงวันที่ 1961 เป็นเจ้าของโดย Tate, London คําแนะนําระบุภาพวาดอะคริลิกบนผ้าใบและรูปแบบการสนับสนุน: 3015 x 2580 x 40 มม. ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับรากฐานและความเป็นอิสระสมัยใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปที่มีเอกลักษณ์หรือเรียบง่าย การปรับตัวจากเปรี้ยวจี๊ดของยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 30 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศของ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#31
พุ่มไม้วิ่งหนีจากสายฝน
"บุชเมนวิ่งจากฝน" โดยโจเซฟ เอ็นดันดาริกา ลงวันที่ 1962 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุถึงน้ํามันบนแผงและรูปแบบ 48 1/4 x 48" (122.5 x 121.9 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับรากฐานและความเป็นอิสระสมัยใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงรูปแบบเดียว ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 31 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อที่จะ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#32
คนตายในพุ่มไม้
"คนตายในพุ่มไม้" โดย Thomas Mukarobgwa ลงวันที่ 1962 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุถึงน้ํามันบนแผงและรูปแบบ 23 1/4 x 36 1/4" (59.0 x 91.9 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับรากฐานและความเป็นอิสระสมัยใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงรูปแบบเดียว ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 32 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อที่จะ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#33
แม่น้ํากําลังมาอยู่กลางพุ่มไม้
"แม่น้ํากําลังมาอยู่กลางพุ่มไม้" โดย Thomas Mukarobgwa ลงวันที่ 1962 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศดังกล่าวระบุถึงน้ํามันบนกระดาษแข็งบนองค์ประกอบของแผงและรูปแบบ 23 3/8 x 36 1/8" (59.3 x 91.7 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับรากฐานและความเป็นอิสระสมัยใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และ ร่วมสมัยไม่ใช่สไตล์ทวีปที่เป็นเอกลักษณ์หรือการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 33 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์เป็นห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพและปุ่มที่แสดง โปรดดูประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อ วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#34
บุชที่สําคัญมาก
"บุชที่สําคัญมาก" โดย Thomas Mukarobgwa ลงวันที่ 1962 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศดังกล่าวระบุถึงน้ํามันบนกระดาษแข็งบนองค์ประกอบของแผงและรูปแบบ 23 1/2 x 36 1/4" (59.6 x 92.1 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับรากฐานและความเป็นอิสระสมัยใหม่ แสดงให้เห็นว่าไม่มีภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัย ต้มลงไปที่รูปแบบทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดยุโรป: ศิลปินแต่ละคนประกบประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของพวกเขาเอง ฉบับที่ 34 จัดให้มีการอ่านที่สําคัญเป็นห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างถึงคําแนะนํา จาก MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อ วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#35
ดูคุณเห็นกลางต้นไม้
"ดูคุณเห็นกลางต้นไม้" โดย Thomas Mukarobgwa ลงวันที่ 1962 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุน้ํามันบนแผงและรูปแบบ 23 7/8 x 23 7/8" (60.4 x 60.4 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับรากฐานและความเป็นอิสระสมัยใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ใครเลย สไตล์ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 35 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA ตามลําดับ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#36
แหวนของกษัตริย์โซโลมอน
"แหวนของกษัตริย์โซโลมอน" โดย Ahmed Yacoubi ลงวันที่ 1963 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบ 28 3/4 x 23 1/2" (73 x 59.6 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับรากฐานและความเป็นอิสระสมัยใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงสไตล์คอนติเนนตัล ไม่เหมือนใครหรือการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 36 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบ ชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#37
ข้อเท้า
"Ankledeep" โดย Lubaina Himid ลงวันที่ 1991 เป็นเจ้าของโดย Tate, London คําแนะนําระบุภาพวาดอะคริลิกบนผ้าใบและรูปแบบการสนับสนุน: 1524 × 1219 มม. ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับรากฐานและความเป็นอิสระสมัยใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปที่มีเอกลักษณ์หรือการดัดแปลงที่เรียบง่าย ชาวยุโรปเปรี้ยวจี๊ด: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 37 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศของเทตเพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่เทคนิค รูปแบบและเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#38
โอโยโย
"โอโยโย" โดยอูเช โอเกเก ลงวันที่ 1965 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุถึงน้ํามันบนแผงและรูปแบบ 72 × 48" (182.9 × 121.9 ซม.) ในทัวร์นี้ งานเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับรากฐานและความเป็นอิสระสมัยใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปเดียวหรือเรียบง่าย การปรับตัวจากเปรี้ยวจี๊ดของยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 38 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#39
ไม่มีชื่อ
"ไม่มีชื่อ" โดยอิบราฮิมเอลซาลาฮีลงวันที่ 1967 เป็นเจ้าของโดยเทตลอนดอน คําแนะนําระบุภาพวาดสีน้ํามันและสีเคลือบฟันบนแผงแข็งและรูปแบบการสนับสนุน: 448 x 762 มม. ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับรากฐานและความเป็นอิสระสมัยใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้ จํากัด เฉพาะสไตล์ทวีปเดียวหรือ การดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 39 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศของ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#40
ไม่มีร่มเงา มีแต่ร่มเงาของเขา
"ไม่มีเฉดสีแต่ร่มเงาของเขา" โดยอิบราฮิมเอลซาลาฮีลงวันที่ 1968 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศดังกล่าวระบุถึงสีน้ํามันและเคลือบฟันบนผ้าใบและรูปแบบ 37 3/8 × 37 3/8 × 2 3/4" (95 × 95 × 7 ซม.) ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับรากฐานและความเป็นอิสระสมัยใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ใครเลย สไตล์ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 40 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA ตามลําดับ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →กินชาซา ลากอส คาร์ทูม และโจฮันเนสเบิร์ก กลายเป็นฉากที่ประวัติศาสตร์การเมืองมาบรรจบกับชีวิตประจําวัน
#41
ไม่มีชื่อจากฟิกเกอร์และวิญญาณ
"ไม่มีชื่อจากตัวเลขและวิญญาณ" โดยกมลาอิบราฮิมอิชากลงวันที่ประมาณ 1970 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุหมึกและ gouache บนกระดาษและรูปแบบ 5 1/2 × 7 7/8" (14 × 20 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับเมืองเรื่องราวและอํานาจ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ใครเลย สไตล์ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 41 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA ตามลําดับ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#42
จอสีขาว
"จอขาว" โดยดักลาส พอร์ตเวย์ ลงวันที่ 1970 -1 เป็นของเทต ลอนดอน คําแนะนําระบุภาพวาดสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบการสนับสนุน: 1016 x 1270 มม. กรอบ: 1032 x 1288 x 26 มม. ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับเมืองเรื่องราวและอํานาจ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้ จํากัด เฉพาะรูปแบบทวีปเดียว หรือเพื่อการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 42 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์เป็นห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศของ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#43
เดินนกฉัน
"Walking the Bird I" โดย Ahmed Morsi ลงวันที่ 1971 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบ 37 1/2 × 41 3/4" (95.3 × 106 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับเมืองเรื่องราวและอํานาจ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งรูปแบบทวีปที่เป็นเอกลักษณ์หรือ การดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 43 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#44
พ่อและลูกสาวจากฟิกเกอร์และวิญญาณ
"พ่อและลูกสาวจากตัวเลขและวิญญาณ" โดยกมลาอิบราฮิมอิชากลงวันที่ 1972 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุหมึกและ gouache บนกระดาษและรูปแบบ 5 1/2 × 7 7/8" (14 × 20 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับเมืองเรื่องราวและอํานาจ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่สามารถสรุปได้ ทั้งกับรูปแบบทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดยุโรป: ศิลปินแต่ละคนประกบประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 44 จัดให้มีการอ่านที่สําคัญในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อ วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#45
รูปและวิญญาณจากร่างและวิญญาณ
"รูปและวิญญาณจากรูปและวิญญาณ" โดยกมลา อิบราฮิม อิชาก ลงวันที่ 1972 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุหมึกและ gouache บนกระดาษและรูปแบบ 7 7/8 × 5 1/2" (20 × 14 ซม.) ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับเมืองเรื่องราวและอํานาจ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่สามารถสรุปได้ สู่สไตล์ทวีปที่ไม่เหมือนใครหรือเพื่อการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 45 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA, เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#46
เพื่อนจากฟิกเกอร์และวิญญาณ
"เพื่อนจากตัวเลขและวิญญาณ" โดยกมลาอิบราฮิมอิชากลงวันที่ 1972 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุหมึกและ gouache บนกระดาษและรูปแบบ 7 7/8 × 5 1/2" (20 × 14 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับเมืองเรื่องราวและอํานาจ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ใครเลย สไตล์ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 46 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA ตามลําดับ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#47
พรม
"พรม" โดย Lubaina Himid ลงวันที่ 1992 เป็นเจ้าของโดย Tate, London คําแนะนําระบุภาพวาดอะคริลิบนผ้าใบและรูปแบบการสนับสนุน: 1219 × 1524 มม. ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับเมืองเรื่องราวและอํานาจ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งรูปแบบทวีปที่เป็นเอกลักษณ์หรือการดัดแปลงที่เรียบง่ายของ ชาวยุโรปเปรี้ยวจี๊ด: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 47 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพและปุ่มที่แสดงหมายถึงประกาศของ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่เทคนิครูปแบบและ เครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#48
ไม่มีชื่อ
"ไม่มีชื่อ" โดยกมลา อิบราฮิม อิชาก ลงวันที่ 1980/1990 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบ 70 7/8 × 69 11/16" (180 × 177 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับเมืองเรื่องราวและอํานาจ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงรูปแบบทวีปเดียว หรือเพื่อการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 48 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#49
กินชาซาตอนเที่ยง
"กินชาซาตอนเที่ยง" ของโมเก ลงวันที่ 1980 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุอะคริลิกบนผ้าใบและรูปแบบ 45 1/4 × 72 7/16" (115 × 184 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับเมืองเรื่องราวและอํานาจ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปเดียวหรือรูปแบบเดียว การปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 49 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#50
ตําแหน่งมิชชันนารี II
"ตําแหน่งมิชชันนารี II" โดย Sonia Boyce ลงวันที่ 1985 เป็นเจ้าของโดย Tate, London คําแนะนําระบุสีน้ําสีพาสเทลและดินสอบนกระดาษและรูปแบบการสนับสนุน: 1238 x 1830 มม. ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับเมืองเรื่องราวและอํานาจ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปเดียวหรือรูปแบบเดียว การปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 50 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศของ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#51
จากทาร์ซานถึงแรมโบ้: ภาษาอังกฤษเกิด 'พื้นเมือง' พิจารณาความสัมพันธ์ของเธอกับภาพที่สร้างขึ้น/ตนเองและรากของเธอในการสร้างใหม่
"จากทาร์ซานถึงแรมโบ้: อังกฤษเกิด 'พื้นเมือง' พิจารณาความสัมพันธ์ของเธอกับภาพที่สร้างขึ้น/ตนเองและรากของเธอในการสร้างใหม่" โดยซอนย่าบอยซ์ลงวันที่ 1987 เป็นเจ้าของโดยเทตลอนดอน คําแนะนําระบุรูปถ่ายขาวดําบนกระดาษสําเนาบนกระดาษสีอะคริลิคปากกาลูกลื่นดินสอและปากกาสักหลาดและรูปแบบการสนับสนุน: 1240 x 3590 มม. ในเส้นทางนี้ ผลงานดังกล่าวเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับเมืองเรื่องราวและอํานาจ มันแสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งรูปแบบทวีปที่เป็นเอกลักษณ์หรือการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดของยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเองหมายเลข 51 จัดระเบียบการอ่านที่สําคัญในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานในการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงคําแนะนําของเทตเพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่เทคนิครูปแบบและเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#52
คุณอยู่ในใจฉันเสมอ
"คุณอยู่ในใจของฉันเสมอ" โดย Wangechi Mutu ลงวันที่ 2007 เป็นเจ้าของโดย Tate, London คําแนะนําระบุหมึกสีอะคริลิคสีอนุภาคผลึกเม็ดพลาสติกและกระดาษบน melinex และรูปแบบการสนับสนุน: 1300 × 825 มม. ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับเมืองเรื่องราวและอํานาจ มันแสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และ ร่วมสมัยไม่ใช่สไตล์ทวีปที่เป็นเอกลักษณ์หรือการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 52 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์เป็นห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่ม โปรดดูประกาศ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อ วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#53
ระหว่างสองหัวใจของฉันสมดุล
"ระหว่างสองหัวใจของฉันสมดุล" โดย Lubaina Himid ลงวันที่ 1991 เป็นเจ้าของโดย Tate, ลอนดอน คําแนะนําระบุภาพวาดอะคริลิบนผ้าใบและรูปแบบการสนับสนุน: 1218 x 1524 x 27 มม. ในทัวร์นี้ งานเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับเมือง เรื่องราว และอํานาจ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปเดียวหรือ การดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 53 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศของ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#54
ดับเบิ้ลกัปตันอึและตํานานแห่งดวงดาวสีดํา
"Double Captain Shit and the Legend of the Black Stars" โดย Chris Ofili ลงวันที่ 1997 เป็นเจ้าของโดย Tate, London คําแนะนําระบุภาพวาดสีน้ํามันภาพวาดอะคริลิคกระดาษพิมพ์แววหมุดแผนที่เรซินโพลีเอสเตอร์และมูลช้างบนผ้าใบและรูปแบบการสนับสนุน: 2440 x 1830 มม. ในทัวร์นี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับเมืองเรื่องราวและอํานาจของเธอแสดงให้เห็น ว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้เป็นรูปแบบทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดยุโรป: ศิลปินแต่ละคนประกบประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตัวเอง ฉบับที่ 54 จัดให้มีการอ่านที่สําคัญเป็นห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็น การแข่งขัน รูปภาพและปุ่มที่แสดงหมายถึงประกาศ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อ วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#55
ไอวอรี่แบล็ค
"Ivory Black" โดย Marlene Dumas ลงวันที่ 1997 เป็นเจ้าของโดย Tate, London คําแนะนําระบุภาพวาดสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบการสนับสนุน: 2004 x 1002 x 27 มม. ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับเมืองเรื่องราวและอํานาจ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปที่เป็นเอกลักษณ์หรือการดัดแปลงที่เรียบง่าย ชาวยุโรปเปรี้ยวจี๊ด: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 55 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศของ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่เทคนิค รูปแบบและเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#56
ตะกั่วขาว
"Lead White" โดย Marlene Dumas ลงวันที่ 1997 เป็นเจ้าของโดย Tate, London คําแนะนําระบุภาพวาดสีน้ํามันและแท่งน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบการสนับสนุน: 2004 x 1002 x 27 มม. ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับเมืองเรื่องราวและอํานาจ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่รูปแบบทวีปเดียวหรือรูปแบบเดียว การปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 56 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศของ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#57
ความหวังทําให้คุณดําเนินต่อไป #2
"ความหวังทําให้คุณก้าวต่อไป #2" โดย Chéri Samba ลงวันที่ 1997 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุอะคริลิกเลื่อมภาพถ่ายและกาวบนผ้าใบและรูปแบบ 51 3/16 × 76 3/8" (130 × 194 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับเมืองเรื่องราวและอํานาจ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่สามารถสรุปได้ สู่สไตล์ทวีปที่ไม่เหมือนใครหรือเพื่อการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 57 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA, เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#58
ภาพวาดจากสเตอริโอสโคป
"การวาดภาพจากสเตอริโอสโคป" โดยวิลเลียม เคนทริดจ์ ลงวันที่ (1998-99) เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุถ่าน สีพาสเทล และดินสอสีบนกระดาษและรูปแบบ 47 1/4 x 63" (120 x 160 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับเมืองเรื่องราวและอํานาจ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้ ต้มลงไปที่รูปแบบทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดยุโรป: ศิลปินแต่ละคนประกบประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของพวกเขาเอง ฉบับที่ 58 จัดให้มีการอ่านที่สําคัญเป็นห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานในการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างถึงคําแนะนํา จาก MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อ วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#59
เจ้าชายในหมู่โจร
"เจ้าชายท่ามกลางโจร" โดยคริสโอฟิลีลงวันที่ 1999 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําที่ระบุว่าน้ํามันกระดาษภาพตัดปะกลิตเตอร์เรซินโพลีเอสเตอร์หมุดแผนที่และมูลช้างบนผ้าใบและรูปแบบ 8 x 6 ' (243.8 x 182.9 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับเมืองเรื่องราวและอํานาจ มันแสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และ ร่วมสมัยไม่ใช่สไตล์ทวีปที่เป็นเอกลักษณ์หรือการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 59 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์เป็นห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่ม โปรดดูประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อ วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#60
100 ปี
"100 ปี" โดย Yinka Shonibare ลงวันที่ 2000 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุอิมัลชันอะคริลิบนขี้ผึ้งดัตช์พิมพ์ผ้าฝ้ายสิ่งทอผนังทาสีและรูปแบบของแต่ละ 11 3/4 × 11 3/4 × 2 1/4" (29.8 × 29.8 × 5.7 ซม.) โดยรวม 98 × 335" (248.9 × 850.9 ซม.) ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับเมืองเรื่องราวและอํานาจที่เธอแสดง ว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้เป็นรูปแบบทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดยุโรป: ศิลปินแต่ละคนประกบประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตัวเอง ฉบับที่ 60 จัดให้มีการอ่านที่สําคัญเป็นห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็น การแข่งขัน รูปภาพและปุ่มที่แสดงอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อ วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →การเนรเทศ การประชุมเชิงปฏิบัติการในยุโรป และการหมุนเวียนข้ามมหาสมุทรแอตแลนติกเปลี่ยนคําถามเรื่องการเป็นเจ้าของโดยไม่ทําให้รากเหง้าของแอฟริกาสลายไป
#61
รถไฟใต้ดินชานเมือง
"รถไฟใต้ดินชานเมือง" โดย Moshekwa Langa ลงวันที่ 2000 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุดินสอและ gouache บนกระดาษพิมพ์ที่ตัดและวางด้วยเทปไวต่อแรงกดบนถุงพลาสติกและรูปแบบ 62 1/2 x 68 5/8" (158.8 x 174.3 ซม.) (แต่ละ) ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับผู้พลัดถิ่นและรวบรวมอัตลักษณ์ใหม่ แสดงให้เห็นว่า ภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งรูปแบบทวีปที่เป็นเอกลักษณ์หรือการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดของยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 61 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็น การแข่งขัน รูปภาพและปุ่มที่แสดงอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อ วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#62
ไม่มีชื่อ
"ไม่มีชื่อ" โดย Thilo Heinzmann ลงวันที่ 2000 เป็นเจ้าของโดย Tate, London คําแนะนําระบุเม็ดสีอีพ็อกซี่บนโฟมและลูกแก้วและรูปแบบที่ไม่ได้รับการยืนยัน: 2000 x 3000 มม. ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับผู้พลัดถิ่นและอัตลักษณ์ที่เรียบเรียงใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปเดียวหรือรูปแบบเดียว การปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 62 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศของ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#63
ภาพวาดจากการเขียน Zeno
"ภาพวาดจากการเขียนซีโน" โดยวิลเลียมเคนทริดจ์ลงวันที่ (2545) เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุถ่านดินสอสีและสีพาสเทลบนกระดาษและรูปแบบ 22 3/8 x 30" (56.8 x 76.2 ซม.) ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับผู้พลัดถิ่นและอัตลักษณ์ที่เรียบเรียงใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้ ต้มลงไปที่รูปแบบทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดยุโรป: ศิลปินแต่ละคนประกบประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของพวกเขาเอง ฉบับที่ 63 จัดให้มีการอ่านที่สําคัญเป็นห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานในการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างถึงคําแนะนํา จาก MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อ วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#64
โปสการ์ด
"โปสการ์ด" ของเฮอร์วิน แอนเดอร์สัน ลงวันที่ 2002 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุสีโพลีเมอร์สังเคราะห์บนกระดาษและรูปแบบ 8 1/4 x 11 1/2" (21 x 29.2 ซม.) ในทัวร์นี้ งานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับผู้พลัดถิ่นและอัตลักษณ์ที่เรียบเรียงใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงรูปแบบเดียว ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 64 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อที่จะ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#65
ระบบอโนดา
"Anoda Sistem" โดย Ghariokwu Lemi ลงวันที่ 2002 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุ gouache หมึกและสีพาสเทลบนกระดาษพิมพ์และรูปแบบ 11 1/8 x 11" (28.3 x 27.9 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับผู้พลัดถิ่นและอัตลักษณ์ที่เรียบเรียงใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงรูปแบบเดียว ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 65 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อที่จะ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →ไซต์ผู้ริเริ่ม
"ไซต์ริเริ่ม" โดย Karel Nel ลงวันที่ 2002 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนนิวยอร์ก คําแนะนําระบุดินสีและกาวบนแผ่นใยไม้อัดและรูปแบบ 104.8 × 225.1 ซม. ในทัวร์นี้ งานได้เข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับผู้พลัดถิ่นและอัตลักษณ์ที่เรียบเรียงใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงรูปแบบเดียว ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดเรื่องราวในท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 66 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศของ The Met เพื่อที่จะ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#67
ไม่มีชื่อ
"ไม่มีชื่อ" โดยคริส โอฟิลี ลงวันที่ 2003 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุ gouache ทองคําเปลว และสีพาสเทลบนกระดาษและรูปแบบ 12 1/4 x 9 3/8" (31.1 x 23.8 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับผู้พลัดถิ่นและอัตลักษณ์ที่เรียบเรียงใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงรูปแบบเดียว ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 67 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อที่จะ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#68
อิมพีเรียลที่ 2 (ศึกษา)
"อิมพีเรียลที่ 2 (ศึกษา)" โดยเฮอร์วิน แอนเดอร์สัน ลงวันที่ 2003 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุสีโพลีเมอร์สังเคราะห์บนกระดาษและรูปแบบ 11 3/4 x 19 1/2" (29.8 x 49.5 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับผู้พลัดถิ่นและอัตลักษณ์ที่เรียบเรียงใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียง สไตล์ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดยุโรป: ศิลปินแต่ละคนประกบประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 68 จัดให้มีการอ่านที่สําคัญในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานในการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างถึงประกาศ MoMA, เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#69
มารากัสที่ 4 (ศึกษา)
"มาราคัสที่ 4 (ศึกษา)" โดยเฮอร์วิน แอนเดอร์สัน ลงวันที่ 2003 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุสีโพลีเมอร์สังเคราะห์บนกระดาษและรูปแบบ 11 3/4 x 19 1/2" (29.8 x 49.5 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับผู้พลัดถิ่นและอัตลักษณ์ที่เรียบเรียงใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ใครเลย สไตล์ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 69 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนงานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA ตามลําดับ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#70
ไม่มีชื่อ
"ไม่มีชื่อ" โดย Julie Mehretu ลงวันที่ 2004 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุดินสอ สีน้ํา และหมึกบนกระดาษและรูปแบบ 26 1/4 x 40 1/4" (66.7 x 102.2 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับผู้พลัดถิ่นและอัตลักษณ์ที่เรียบเรียงใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงรูปแบบเดียว ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 70 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อที่จะ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#71
ลูซี่
"ลูซี่" โดยมาร์ลีน ดูมาส์ ลงวันที่ 2004 เป็นเจ้าของโดยเทต ลอนดอน คําแนะนําระบุภาพวาดสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบการสนับสนุน: 1103 x 1303 x 24 มม. ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับผู้พลัดถิ่นและอัตลักษณ์ที่เรียบเรียงใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปที่มีเอกลักษณ์หรือการดัดแปลงที่เรียบง่าย เปรี้ยวจี๊ดยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 71 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพและปุ่มที่แสดงหมายถึงประกาศของ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่เทคนิครูปแบบและ เครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#72
สเติร์น
"สเติร์น" โดยมาร์ลีน ดูมาส์ ลงวันที่ 2004 เป็นเจ้าของโดยเทต ลอนดอน คําแนะนําระบุภาพวาดสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบการสนับสนุน: 1101 x 1302 x 24 มม. ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับผู้พลัดถิ่นและอัตลักษณ์ที่เรียบเรียงใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปที่มีเอกลักษณ์หรือการดัดแปลงที่เรียบง่าย ชาวยุโรปเปรี้ยวจี๊ด: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 72 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศของเทตเพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่เทคนิค รูปแบบและเครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#73
หนึ่งร้อยเดือนอันฟุ่มเฟือยของการตีพุ่มไม้
"หนึ่งร้อยเดือนที่ฟุ่มเฟือยของ Bushwhack" โดย Wangechi Mutu ลงวันที่ 2004 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุกระดาษพิมพ์ที่ตัดและวางด้วยสีน้ํา สีสเปรย์ และสติกเกอร์ที่ไวต่อแรงกดบนกระดาษโปร่งใสและรูปแบบ 68 1/2 x 42" (174 x 106.7 ซม.) ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับผู้พลัดถิ่นและอัตลักษณ์ เรียบเรียงใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งรูปแบบทวีปที่เป็นเอกลักษณ์หรือการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดของยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 73 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์เป็นห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยน ไม่ใช่ผลงานในการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#74
อิมพีเรียลที่ 4
"อิมพีเรียลที่ 4" โดยเฮอร์วิน แอนเดอร์สัน ลงวันที่ 2004 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุสีโพลีเมอร์สังเคราะห์บนกระดาษและรูปแบบ 13 3/4 x 19 3/4" (34.9 x 50.2 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับผู้พลัดถิ่นและอัตลักษณ์ที่เรียบเรียงใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่สไตล์ ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 74 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อที่จะ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#75
เทือกเขาเหนือ I
"Northern Range I" โดย Hurvin Anderson ลงวันที่ (2004) เป็นเจ้าของโดย Museum of Modern Art (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุสีโพลีเมอร์สังเคราะห์บนกระดาษและรูปแบบ 13 3/4 x 16 1/4" (34.9 x 41.3 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับผู้พลัดถิ่นและอัตลักษณ์ที่เรียบเรียงใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ใครเลย สไตล์ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 75 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนงานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA ตามลําดับ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#76
เทือกเขาเหนือ II
"Northern Range II" โดย Hurvin Anderson ลงวันที่ 2004 เป็นเจ้าของโดย Museum of Modern Art (MoMA), New York คําแนะนําระบุสีโพลีเมอร์สังเคราะห์บนกระดาษและรูปแบบ 13 3/4 x 19 3/4" (34.9 x 50.2 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับผู้พลัดถิ่นและอัตลักษณ์ที่เรียบเรียงใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ใครเลย สไตล์ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 76 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA ตามลําดับ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#77
เจน
"เจน" โดยมาร์ลีน ดูมาส์ ลงวันที่ 2005 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบ 43 3/8 x 51 1/4" (110.2 x 130.2 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับผู้พลัดถิ่นและอัตลักษณ์ที่เรียบเรียงใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งรูปแบบทวีปเดียวหรือรูปแบบเดียว การปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 77 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#78
การฟื้นคืนชีพของลาซารัส
"การยกตัวของลาซารัส" โดยคริส โอฟิลี ลงวันที่ 2007 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศดังกล่าวระบุถึงน้ํามันและถ่านบนผ้าใบและรูปแบบ 109 3/4 × 79" (278.8 × 200.7 ซม.) ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับผู้พลัดถิ่นและอัตลักษณ์ที่เรียบเรียงใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงรูปแบบเดียว ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 78 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อที่จะ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#79
เจอร์ซีย์
"เจอร์ซีย์" โดยเฮอร์วินแอนเดอร์สันลงวันที่ 2008 เป็นเจ้าของโดยเทตลอนดอน คําแนะนําระบุภาพวาดสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบการสนับสนุน: 2503 x 2083 มม. ในการเดินทางครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับผู้พลัดถิ่นและอัตลักษณ์ที่เรียบเรียงใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปที่มีเอกลักษณ์หรือการดัดแปลงที่เรียบง่าย ชาวยุโรปเปรี้ยวจี๊ด: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 79 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพและปุ่มที่แสดงหมายถึงประกาศของ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่เทคนิครูปแบบและ เครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#80
ผนังร้องไห้
"Wall Wailing" โดย Marlene Dumas ลงวันที่ 2009 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศดังกล่าวระบุถึงสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบ 70 7/8 x 118 1/8" (180 x 300 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับผู้พลัดถิ่นและอัตลักษณ์ที่เรียบเรียงใหม่ แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งรูปแบบทวีปที่มีเอกลักษณ์หรือ การดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 80 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →ภาพบุคคล นามธรรม ภาพต่อกัน และวัสดุที่แหวกแนวทําให้ภาพวาดแอฟริกันร่วมสมัยมีความหลากหลายโดยไม่มีสูตรทั่วไป
โบกมือเด็ก
"Child Waving" โดย Marlene Dumas ลงวันที่ 2010 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนนิวยอร์ก คําแนะนําระบุน้ํามันและดินสอบนผ้าใบและรูปแบบ 199.7 × 100.3 ซม. ในทัวร์นี้ งานเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับภาพวาดในปัจจุบัน แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปที่มีเอกลักษณ์หรือการดัดแปลงที่เรียบง่าย ชาวยุโรปเปรี้ยวจี๊ด: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 81 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงคําแนะนําของ The Met เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่เทคนิค รูปแบบและเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#82
สกายลาร์ก
"สกายลาร์ก" โดยลินเนตต์ เยียดอม-โบอาคเย ลงวันที่ 2010 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุถึงสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบ 42 7/8 × 27 9/16" (108.9 × 70.1 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับภาพวาดในปัจจุบัน แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวหรือเรียบง่าย การปรับตัวจากเปรี้ยวจี๊ดของยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 82 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#83
สงครามครูเสดคาบาเร่ต์ วาด 50
"สงครามครูเสดคาบาเร่ต์ วาด 50" โดย Wael Shawky ลงวันที่ 2010 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุหมึก ดินสอ และเม็ดสีบนกระดาษและรูปแบบ 12 1/8 x 9" (30.8 x 22.9 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับภาพวาดในปัจจุบัน แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงสไตล์คอนติเนนตัล ไม่เหมือนใครหรือการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 83 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบ ชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#84
สงครามครูเสดคาบาเร่ต์ ภาพวาด 58
"สงครามครูเสดคาบาเร่ต์ วาด 58" โดย Wael Shawky ลงวันที่ 2010 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุสีโพลีเมอร์สังเคราะห์บนกระดาษและรูปแบบ 16 1/2 x 11 3/4" (41.9 x 29.8 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับภาพวาดในปัจจุบัน แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงรูปแบบเดียว ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 84 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อที่จะ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#85
สงครามครูเสดคาบาเร่ต์ ภาพวาด 63
"สงครามครูเสดคาบาเร่ต์ วาด 63" โดย Wael Shawky ลงวันที่ 2010 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุหมึก ดินสอ และเม็ดสีบนกระดาษและรูปแบบ 16 1/2 x 11 3/4" (41.9 x 29.8 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับภาพวาดในปัจจุบัน แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงรูปแบบเดียว ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 85 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อที่จะ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#86
สงครามครูเสดคาบาเร่ต์ ภาพวาด 66
"สงครามครูเสดคาบาเร่ต์ วาด 66" โดย Wael Shawky ลงวันที่ 2010 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุหมึก ดินสอ และเม็ดสีบนกระดาษและรูปแบบ 16 1/2 x 11 3/4" (41.9 x 29.8 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับภาพวาดในปัจจุบัน แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงรูปแบบเดียว ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 86 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อที่จะ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#87
อาการเวียนศีรษะ #2
"Vertigo #2" โดย Ouattara Watts ลงวันที่ 2011 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุอะคริลิก, กระดาษเยื่อกระดาษ, ผ้าตัดและแปะ, และขนสัตว์บนผ้าใบและรูปแบบ 118 1/4 × 165 1/2 × 3 3/4" (300.4 × 420.4 × 9.5 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับภาพวาดในปัจจุบัน แสดงให้เห็นว่าไม่มีภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัย สรุปทั้งรูปแบบทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดยุโรป: ศิลปินแต่ละคนประกบประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของพวกเขาเอง ฉบับที่ 87 จัดให้มีการอ่านที่สําคัญเป็นห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานในการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงคําแนะนํา จาก MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อ วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#88
ไม่มีชื่อ
"ไม่มีชื่อ" โดย Anna Boghiguian ลงวันที่ 2011 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุ gouache บนกระดาษและรูปแบบ 16 1/2 × 11 5/8" (41.9 × 29.5 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับภาพวาดในปัจจุบัน แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวหรือเรียบง่าย การปรับตัวจากเปรี้ยวจี๊ดของยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 88 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#89
22.00 น. วันเสาร์
"10pm วันเสาร์" โดยลินเนตต์ Yiadom-Boakye ลงวันที่ 2012 เป็นเจ้าของโดยเทตลอนดอน คําแนะนําระบุภาพวาดสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบการสนับสนุน: 2000 x 1300 มม. ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับภาพวาดในปัจจุบัน แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปที่เป็นเอกลักษณ์หรือการดัดแปลงที่เรียบง่ายของ ชาวยุโรปเปรี้ยวจี๊ด: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 89 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพและปุ่มที่แสดงหมายถึงประกาศของ Tate เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่เทคนิครูปแบบและ เครดิต
รูปภาพและคําแนะนํา: Tate, London - สิทธิ์ที่ระบุไว้ในคําแนะนําในการทํางาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#90
เมเบล
"มาเบล" โดย โทยิน โอจิห์ โอดูโตลา ลงวันที่ 2012 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุปากกาลูกลื่น ปากกามาร์กเกอร์ และสีบนกระดาษและรูปแบบ 9 × 12" (22.9 × 30.5 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับภาพวาดในปัจจุบัน แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปที่มีเอกลักษณ์หรือ การดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 90 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#91
ถึงที่สุด
"To the Last" โดย Lynette Yiadom-Boakye ลงวันที่ 2013 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบ 13 7/8 x 12" (35.2 x 30.5 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับภาพวาดในปัจจุบัน แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปที่มีเอกลักษณ์หรือเรียบง่าย การปรับตัวจากเปรี้ยวจี๊ดของยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 91 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#92
มันเคยอยู่ที่ไหน
"Where It Had Been" โดย Lynette Yiadom-Boakye ลงวันที่ 2013 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุถึงสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบ 13 7/8 x 12" (35.2 x 30.5 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับภาพวาดในปัจจุบัน แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปเดียวหรือรูปแบบเดียว การปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 92 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#93
ดวงอาทิตย์ที่มองไม่เห็น (อัลกอริทึม 5 รูปแบบตัวอักษรตัวที่สอง)
"ดวงอาทิตย์ที่มองไม่เห็น (อัลกอริทึม 5 รูปแบบตัวอักษรที่สอง)" โดย Julie Mehretu ลงวันที่ 2014 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุหมึกและอะคริลิกบนผ้าใบและรูปแบบ 9 '11 3/8" x 13 '11" (303.2 x 424.2 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับภาพวาดในปัจจุบัน แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสองอย่าง สไตล์ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 93 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA ตามลําดับ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#94
แรงจูงใจมากมายของมนุษย์
"แรงจูงใจมากมายของผู้ชาย" โดยลินเนตต์ เยียดอม-โบคเย ลงวันที่ 2014 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุสีน้ํามันบนผ้าใบและรูปแบบ 71 x 51 1/4" (180.3 x 130.2 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับภาพวาดในปัจจุบัน แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปที่มีเอกลักษณ์หรือ การดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 94 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่, เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#95
หลักฐาน
"หลักฐาน" โดย Toyin Ojih Odutola ลงวันที่ 2014 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุสีพาสเทล ถ่าน และดินสอบนกระดาษและรูปแบบ 14 × 17" (35.6 × 43.2 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับภาพวาดในปัจจุบัน แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวหรือ การดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 95 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#96
เอมบาห์
"Embah" โดย Chris Ofili ลงวันที่ 2017 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศดังกล่าวระบุถึงน้ํามันและถ่านบนผ้าใบและรูปแบบ 122 3/4 × 79" (311.8 × 200.7 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับภาพวาดในปัจจุบัน แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสไตล์ทวีปที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวหรือเรียบง่าย การปรับตัวจากเปรี้ยวจี๊ดของยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 96 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่องวันที่วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#97
การฉายภาพวงล้อม
"วงล้อมฉายภาพ" โดยโทยิน โอจิห์ โอดูโตลา ลงวันที่ 2018 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก ประกาศระบุสีพาสเทล ถ่าน และดินสอบนกระดาษและรูปแบบ 71 1/4 × 42" (181 × 106.7 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับภาพวาดในปัจจุบัน แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงสไตล์คอนติเนนตัล ไม่เหมือนใครหรือการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 97 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบ ชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#98
นางไม้ดําน้ํา (สายรุ้ง)
"Nymph Dive (Rainbow)" โดย Chris Ofili ลงวันที่ 2019 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุสีน้ํา สีพาสเทลน้ํามัน ทองคําเปลว และถ่านบนกระดาษและรูปแบบ 15 1/2 × 10 1/4" (39.4 × 26 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับภาพวาดในปัจจุบัน แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ใช่ทั้งสองอย่าง สไตล์ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 98 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA ตามลําดับ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#99
หัวหน้าคอยทาเลล
"หัวหน้าของ Koitalel" โดย Michael Armitage ลงวันที่ 2021 เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุถึงน้ํามันบนผ้าเปลือก lubugo และรูปแบบ 25 13/16 × 19 13/16" (65.6 × 50.3 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานจะเข้าร่วมบทที่อุทิศให้กับภาพวาดในปัจจุบัน แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงรูปแบบทวีปเดียว หรือเพื่อการดัดแปลงที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการหมุนเวียนระหว่างประเทศบันทึกความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 99 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในหกลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนผลงานเป็นการแข่งขัน รูปภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →
#100
เคอร์ฟิว (ลิโคนี 27 มีนาคม 2020)
"เคอร์ฟิว (ลิโคนี 27 มีนาคม 2020)" โดยไมเคิล อาร์มิเทจ ลงวันที่ 2022 เป็นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก คําแนะนําระบุถึงน้ํามันบนผ้าเปลือกไม้ลูบูโกและรูปแบบ 8' 2 1/2" x 11' 5 7/8" (250 x 350 ซม.) ในการทัวร์ครั้งนี้ผลงานได้เข้าร่วมในบทที่อุทิศให้กับภาพวาดในปัจจุบัน แสดงให้เห็นว่าภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้จํากัดอยู่เพียงรูปแบบเดียว ทวีปที่ไม่ซ้ํากันหรือการปรับตัวที่เรียบง่ายของเปรี้ยวจี๊ดในยุโรป: ศิลปินแต่ละคนพูดชัดแจ้งประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการไหลเวียนระหว่างประเทศความทรงจําทางการเมืองและการวิจัยอย่างเป็นทางการของตนเอง ฉบับที่ 100 จัดให้มีการอ่านเชิงวิพากษ์ในห้าลําดับ; มันไม่ได้เปลี่ยนการทํางานเป็นการแข่งขัน ภาพที่แสดงและปุ่มอ้างอิงถึงประกาศ MoMA เพื่อที่จะ ตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ เทคนิค รูปแบบ และเครดิต
รูปภาพและประกาศ: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA), นิวยอร์ก - สิทธิ์ที่แสดงอยู่ในประกาศผลงาน ดูที่พิพิธภัณฑ์ →สิ่งที่การเดินทางเปิดเผย
หนึ่งร้อยผลงาน สามชิ้นหลักฐานที่จะเก็บรักษา
ภาพวาดแอฟริกันสมัยใหม่และร่วมสมัยไม่ได้รับการบอกเล่าว่าเป็นบริเวณรอบนอกของยุโรปหรือเป็นกลุ่มที่เป็นเนื้อเดียวกัน มันถูกสร้างขึ้นในความสัมพันธ์ระดับท้องถิ่นทั่วแอฟริกาและระดับโลกที่มีการเจรจาใหม่อย่างต่อเนื่อง
ความทันสมัยเป็นพหูพจน์
คาร์ทูม นซุกกา คาซาบลังกา กินชาซา และโจฮันเนสเบิร์ก พัฒนาคําศัพท์ที่แตกต่างและบางครั้งก็ขัดแย้งกัน
ภาพวาดนี้มีประวัติศาสตร์
ความเป็นอิสระ การแบ่งแยกสีผิว สงคราม การอพยพ และชีวิตในเมืองดําเนินไปโดยปราศจากการกําหนดภาษาเดียว
เรื่องคิดว่า
ผ้าใบ กระดาษ เปลือกไม้ สิ่งทอที่พิมพ์ ภาพต่อกัน และเม็ดสีจะเคลื่อนไปตามขอบเขตปกติของการทาสี
ลําดับเหตุการณ์ทั่วแอฟริกา
เกณฑ์มาตรฐานห้าประการสําหรับการติดตามการเปลี่ยนแปลง
ฮาเหม็ด อับดุลลาและนักสมัยใหม่คนอื่นๆ เชื่อมโยงการเขียน บุคคล และการปลดปล่อยทางการเมือง
คาร์ทูม นซุกกา โอโชกโบ และคาซาบลังกายืนยันโปรแกรมสุนทรียศาสตร์ที่ปรับให้เข้ากับรัฐใหม่
ในกินชาซา โมเกและเชรี แซมบ้าทําให้การวาดภาพยอดนิยมเป็นเครื่องมือในการวิจารณ์และเล่าเรื่อง
ฉากในแอฟริกาใต้กําหนดค่าการวาดภาพบุคคล ความทรงจํา การเป็นตัวแทน และสถาบันใหม่
Mehretu, Mutu, Ofili, Yiadom-Boakye และ Armitage ทํางานในการหมุนเวียนข้ามชาติโดยไม่ละทิ้งประวัติศาสตร์ที่ตั้งไว้
ภาพวาดแอฟริกันเชิงลึก
ทําไมต้องพูดถึงความทันสมัยของแอฟริกาในรูปพหูพจน์
จิตรกรรมแอฟริกันสมัยใหม่ไม่ได้เกิดในสตูดิโอเดียวหรือในวันเดียว ในกรุงไคโรคาร์ทูมลากอส Nsukka Oshogbo คาซาบลังกากินชาซาหรือโจฮันเนสเบิร์กศิลปินจัดการกับโรงเรียนศิลปะที่สืบทอดมาจากการล่าอาณานิคมประเพณีการมองเห็นในท้องถิ่นการเคลื่อนไหวเพื่อเอกราชและเครือข่ายระหว่างประเทศ ความคล้ายคลึงกันมีอยู่แต่ไม่ได้ก่อตัวขึ้น ไม่เคยมีสไตล์คอนติเนนตัลที่เป็นเนื้อเดียวกัน
ในทศวรรษ 1950 และ 1960 อิบราฮิมเอลซาลาฮีอูเชโอเคเกกัซเบียเซอร์รีฮาเหม็ดอับดัลลาอเล็กซานเดอร์สกุนเดอร์โบโกสเซียนแซม Ntiro และ Malangatana พัฒนาภาษาที่แตกต่างกัน การประดิษฐ์ตัวอักษรป้ายอิกโบการเล่าเรื่องที่เป็นที่นิยมรูปเป็นร่างทางการเมืองและนามธรรมทําหน้าที่น้อยกว่าที่จะแสดงให้เห็นถึงตัวตนมากกว่าที่จะสร้างอย่างแข็งขันในสังคมในการเปลี่ยนแปลง
จาก 1970 เมืองต่างๆ ได้เข้ามาแทนที่สถานที่สําคัญ Moké และ Chéri Samba บอกเล่าเรื่องราวของกินชาซาด้วยภาพวาดยอดนิยม อ่านง่าย และวิจารณ์; กมลา อิบราฮิม อิชาก สํารวจบุคคล จิตใจ และความสัมพันธ์ วิลเลียม เคนทริดจ์, มาร์ลีน ดูมาส์ และศิลปินคนอื่นๆ จากแอฟริกาตอนใต้ตั้งคําถามถึงภาพแห่งอํานาจ ความทรงจํา และการเป็นตัวแทน
พลัดถิ่นไม่ใช่บทนอกทวีป Uzo Egonu, Chris Ofili, Lubaina Himid, Lynette Yiadom-Boakye, Wangechi Mutu, Julie Mehretu หรือ Toyin Ojih Odutola ทํางานระหว่างสถานที่ สถาบัน และเรื่องราวหลายแห่ง ผลงานของพวกเขาแสดงให้เห็นว่าการเป็นเจ้าของสามารถเคลื่อนที่ได้โดยไม่กลายเป็นสิ่งที่ไม่แน่นอน
ในศตวรรษที่ 21 Michael Armitage, Mehretu, Mutu, Ofili และผู้ร่วมสมัยของพวกเขาได้ต่ออายุภาพวาดผ่านการสนับสนุนภาพต่อกันขนาดและการหมุนเวียนของภาพ การจัดหมวดหมู่เริ่มต้นด้วยไอคอนยี่สิบไอคอนจากนั้นทําตามลําดับประวัติศาสตร์สี่ลําดับ ตัวเลขจัดระเบียบรูปลักษณ์พวกเขาไม่ได้อ้างว่าวัดค่าสัมบูรณ์
ปุ่มอ่านสี่ปุ่ม
ดูบริบทโดยไม่ต้องแนบผลงาน
สถานที่ ประวัติ การหมุนเวียน และวัสดุเป็นเกณฑ์มาตรฐานที่มั่นคง หากไม่ได้เปลี่ยนเป็นฉลากขั้นสุดท้าย
ระบุจุดยึด
เมือง โรงเรียน หรือคอลเลคชันช่วยให้เข้าใจบริบทการผลิตที่แม่นยํา
อ่านความตึงเครียด
มีเหตุการณ์ทางการเมืองเกิดขึ้น แต่การแปลด้วยภาพยังคงเป็นการตัดสินใจอย่างเป็นทางการเสมอ
ตามวิถี
การศึกษา การเนรเทศ ที่อยู่อาศัย และตลาดทําให้ศิลปินต้องอยู่ระหว่างหลายขั้นตอน
สังเกตการสนับสนุน
เปลือกไม้ กระดาษ สิ่งทอ ผ้าใบ และภาพต่อกันสร้างความหมายที่แตกต่างกันตั้งแต่ก่อนเรื่องด้วยซ้ํา
คอลเลกชันและประกาศอย่างเป็นทางการ
ดําเนินการต่อในคอลเลกชัน MoMA, Tate และ Met
บัตรแต่ละใบจะเก็บรูปภาพ เครดิต และปุ่มอย่างเป็นทางการไว้เพื่อแจ้งให้ทราบล่วงหน้าของสถาบัน
ในการสืบพันธุ์อัลฟ่า
01ภาพวาดสําคัญ 100 ภาพแห่งศตวรรษที่ 20หลักสูตรการสืบพันธุ์แบบอัลฟ่า02100 ภาพวาดใน 100 วันหลักสูตรการสืบพันธุ์แบบอัลฟ่า03ภาพวาดเยอรมัน: จากดูเรอร์ถึงริกเตอร์หลักสูตรการสืบพันธุ์แบบอัลฟ่าพิพิธภัณฑ์และเอกสารอ้างอิง
01MoMA - คอลเลกชันพิพิธภัณฑ์ &แอมป์; อ้างอิง02เทต - ศิลปะและศิลปินพิพิธภัณฑ์ &แอมป์; อ้างอิง03The Met - ศิลปะสมัยใหม่และร่วมสมัยพิพิธภัณฑ์ &แอมป์; อ้างอิง04MoMA - อิบราฮิม เอล-ซาลาฮี มัสยิดพิพิธภัณฑ์ &แอมป์; อ้างอิง05MoMA - คริส โอฟิลี พระแม่มารีผู้ศักดิ์สิทธิ์พิพิธภัณฑ์ &แอมป์; อ้างอิงคําถามที่พบบ่อย
ภาพวาดแอฟริกันที่ไม่มีทางลัด
เกณฑ์มาตรฐานที่สําคัญสําหรับการทําความเข้าใจขอบเขต โรงเรียน ผู้พลัดถิ่น เทคนิคและวิธีการคัดเลือก
"ภาพวาดแอฟริกัน" หมายความว่าอย่างไรที่นี่?
คํานี้กําหนดผลงานของศิลปินที่เกิดในทวีปพลเมืองของประเทศในแอฟริกาหรือส่วนหนึ่งของวิถีพลัดถิ่นที่เชื่อมโยงโดยตรงกับประวัติศาสตร์ศิลปะแอฟริกัน คลังข้อมูลหลีกเลี่ยงการลดจํานวนนี้ลงเพื่อต้นกําเนิดทางชีวภาพหรือรูปแบบทั่วไปที่คาดคะเน
การจําแนกประเภทมีเพียงภาพวาดเท่านั้นหรือไม่?
ใช่ในความหมายของภาพ: น้ํามันอะคริลิคเทมเพอรา gouache สีน้ําเคลือบฟันและเทคนิคผสมบางอย่างที่การวาดภาพยังคงเป็นศูนย์กลาง ภาพถ่ายประติมากรรมวิดีโอและมุมมองนิทรรศการที่เรียบง่ายได้รับการยกเว้น
ทําไมผลงานหลายชิ้นถึงเป็นของศิลปินคนเดียวกันได้?
ศิลปินหลักเป็นตัวแทนจากการฝึกฝนหลายช่วงเวลา แต่เพดานป้องกันไม่ให้ชื่อเดียวครอบงําคลังข้อมูล ผลที่ได้รวบรวมศิลปินสี่สิบคนและไม่เคยเกินแปดผลงานสําหรับคนคนเดียวกัน
ผลงานถูกจัดประเภทอย่างไร?
ยี่สิบแรกเป็นชุดของไอคอนและสถานที่สําคัญระหว่างประเทศ สี่ลําดับต่อไปนี้เป็นไปตามรากฐานที่ทันสมัยการเล่าเรื่องในเมืองและการเมืองพลัดถิ่นจากนั้นการปฏิบัติร่วมสมัย ประเด็นนี้จัดระเบียบการเดินทางที่สําคัญนี้โดยไม่ต้องสร้างรายการที่ชัดเจน
เหตุใดจึงต้องใช้ MoMA, Tate และ Metropolitan Museum?
สถาบันเหล่านี้ให้ระเบียนบุคคลภาพที่ระบุเทคนิครูปแบบและเครดิต การข้ามสามคอลเลกชันช่วยลดข้อผิดพลาดในการจับคู่ระหว่างชื่อและรูปภาพและช่วยให้คุณสามารถควบคุมแต่ละปุ่มได้
ลัทธิสมัยใหม่แบบแอฟริกันลอกเลียนแบบเปรี้ยวจี๊ดของยุโรปหรือไม่?
ไม่ ศิลปินมักจะรู้จักเปรี้ยวจี๊ดระดับนานาชาติ แต่พวกเขาเปลี่ยนพวกเขาผ่านการติดต่อกับภาษา, ป้าย, ประวัติศาสตร์การเมือง, การสนับสนุนและประเพณีที่เฉพาะเจาะจงกับบริบทของพวกเขา การกู้ยืมหมุนเวียนในหลายทิศทาง
ภาพถูกควบคุมอย่างไร?
URL รูปภาพแต่ละภาพเชื่อมโยงกับประกาศที่แน่นอนของงาน ห้ามมิให้ภาพและประกาศซ้ํากันโดเมนพิพิธภัณฑ์ถูกควบคุม จากนั้นการเรนเดอร์สาธารณะจะถูกตรวจสอบในเบราว์เซอร์บนคอมพิวเตอร์และมือถือ
0 ความคิดเห็น