แวนโก๊ะ · Japonerie · ปารีส 1887

La Courtisane: โรงงานในญี่ปุ่นที่เต็มไปด้วยป้ายและสีสัน

โสเภณี, เรียกอีกอย่างว่า ภาษาญี่ปุ่น: โออิรัน, เป็นหนึ่งในผลงานที่แปลกประหลาดที่สุดของแวนโก๊ะในปารีส: รูปญี่ปุ่นที่ขยายใหญ่ขึ้นโดดเดี่ยวบนสีเหลืองสดใสล้อมรอบด้วยนกกระเรียนกบไม้ไผ่น้ําและป้ายตกแต่ง

มันไม่ใช่แค่สําเนาที่พิมพ์ออกมาเท่านั้น มันเป็นภาพตัดต่อ: แวนโก๊ะยืมร่างจากเคไซไอเซ็นแปลงร่างเป็นภาพวาดจากนั้นสร้างโรงละครลวดลายรอบ ๆ ที่ญี่ปุ่นกลายเป็นสีสัญลักษณ์และพื้นผิว

Vincent van Gogh โสเภณีหลัง Keisai Eisen, 1887
วินเซนต์ แวน โก๊ะ, โสเภณี. ร่างของโออิรันหลังจากไอเซ็น ขยายและวางไว้ในฉากป้ายที่ยืมมาจากจินตนาการของญี่ปุ่น
พ.ศ.2430ปารีส ช่วงเวลาแห่งการค้นพบลัทธิญี่ปุ่นอย่างเข้มข้น
ไอเซนแหล่งที่มาตัวเลขที่ออกโดยปกของ ปารีส อิลลัสเตรเต็ด
โออิรันโสเภณีญี่ปุ่นระดับสูง ลวดลายที่งดงามและเรียบเรียง
พิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะงานเก็บรักษาในอัมสเตอร์ดัม

การตอบสนองอย่างรวดเร็ว

ทําไมโสเภณีคนนี้ถึงสําคัญมาก?

เพราะมันมุ่งเน้นเกือบมองเห็นได้ชัดเจนเกินไปวิธีที่แวนโก๊ะเข้าใจญี่ปุ่นในปารีส: ไม่ใช่เป็นเอกสารที่แน่นอนแต่เป็นไวยากรณ์พื้นผิว สีกลายเป็นตัวหนาโครงร่างหนาขึ้นพื้นหลังสีเหลืองบดขยี้ความลึกและรูปแบบรอบ ๆ รูปทําหน้าที่เป็นสัญญาณ

01

ภาพที่ยืมมา

Van Gogh เริ่มต้นจากฟิกเกอร์ของ Keisai Eisen ที่ทําซ้ําบนหน้าปกของ ปารีส อิลลัสเตรเต็ด, ฉบับพิเศษอุทิศให้ญี่ปุ่นในปี พ.ศ.2429

02

ภาพวาดที่เรียบเรียงใหม่

มันขยายรูปร่าง เพิ่มความเข้มของชุดกิโมโน เพิ่มขอบน้ํา และเปลี่ยนภาพที่พิมพ์ให้เป็นผืนผ้าใบที่มีชีวิตชีวา

03

การตกแต่งสองทาง

นกกระเรียนและกบไม่ใช่เครื่องประดับธรรมดาๆ ในคําสแลงภาษาฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 19 อาจหมายถึงโลกแห่งการค้าประเวณี

จากสิ่งพิมพ์สู่ภาพวาด

ปกของ ปารีส อิลลัสเตรเต็ด กลายเป็นผืนผ้าใบ

แวนโก๊ะไม่ได้พบต้นฉบับของญี่ปุ่นโดยตรงในบริบทโบราณ: มันเกี่ยวข้องกับการทําซ้ําของยุโรปซึ่งตีพิมพ์ในปารีส นี่เป็นสิ่งสําคัญเนื่องจากงานนี้พูดถึงลัทธิญี่ปุ่นในปารีสมากพอๆ กับที่เกี่ยวกับศิลปะญี่ปุ่น

หน้าปกของ Paris Illustrated Japan พฤษภาคม พ.ศ.2429 เป็นโสเภณีหลังจาก Keisai Eisen
ปกของ ภาพประกอบ ปารีส ประเทศญี่ปุ่นพฤษภาคม พ.ศ.2429: ตัวเลขที่แวนโก๊ะหยิบยกขึ้นมานั้นกําลังเผยแพร่ในกรอบสื่อของฝรั่งเศสแล้ว

คัดลอกขยายอิ่มตัว

ร่างผู้หญิงมาจากนางแบบชาวญี่ปุ่นที่นํามาประกอบกับเคไซไอเซ็น แวนโก๊ะขยายมันย้ายมันลงบนผืนผ้าใบและนํามาเป็นภาพวาดที่ทุกอย่างหนาแน่นมากขึ้น: สีเหลืองของพื้นหลังสีแดงของเสื้อผ้าลายดอกไม้รูปทรงสีดําพืชน้ําและสัตว์

ท่าทางกําลังเปิดเผย แวนโก๊ะไม่เพียงยืมเรื่องแปลกใหม่เท่านั้นเขาค้นพบความเป็นไปได้ของพลาสติก ภาพอาจเป็นภาพด้านหน้าตกแต่งเกือบแบนและยังทรงพลังมาก มันสามารถบอกได้ด้วยสัญญาณมากกว่าความลึก

ศิลปิน
วินเซนต์ แวน โก๊ะ
โมเดล
เคไซ ไอเซน
ที่ตั้ง
ปารีส
ออกเดท
พ.ศ.2430
เทคนิค
สีน้ํามันบนผ้าใบ
พิพิธภัณฑ์
พิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะ อัมสเตอร์ดัม
เฉดสีที่มีประโยชน์: แวนโก๊ะชื่นชมญี่ปุ่นแต่ภาพวาดของเขาไม่ใช่เอกสารทางชาติพันธุ์ เป็นการก่อสร้างแบบตะวันตกของลัทธิญี่ปุ่นซึ่งเต็มไปด้วยความน่าหลงใหลข้อผิดพลาดการฉายภาพและสิ่งประดิษฐ์ภาพ

การอ่านด้วยภาพ

ป้ายหกป้ายที่ต้องดูใน La Courtisane

งานอาจดูเหมือนตกแต่งในแวบแรก ในความเป็นจริงมันทําหน้าที่เป็นการสะสมที่สร้างขึ้นมาก: แต่ละพื้นที่เพิ่มชั้นของความหมายหรือพลังงานภาพ

1

สีเหลือง

ด้านล่างไม่ขุดลงไปในช่องว่าง มันวางรูปในเบื้องหน้าและทําให้สีแดงและสีเขียวสั่นสะเทือน

2

ชุดกิโมโน

มันเกือบจะกลายเป็นภาพวาดภายในภาพวาด: ดอกไม้, อาหรับ, พื้นที่ราบและความแตกต่างสะสมอยู่ที่นั่น

3

ภาพเงา

รูปถูกยืดออก แนวตั้ง เป็นละคร มันอ่านเหมือนโปสเตอร์มากเท่ากับภาพบุคคล

4

พวกเครน

พวกเขาตกแต่งชายแดน แต่ยังหมายถึงคําภาษาฝรั่งเศส "grue" ที่เกี่ยวข้องกับโสเภณี

5

กบ

เกมภาษาอื่น: "grenouille" สามารถเสริมการอ่านแนวคิดทางสังคมและทางเพศได้

6

ไผ่

การตกแต่งต้นไม้สร้างฉากญี่ปุ่นที่เรียบเรียงใหม่ ซึ่งธรรมชาติและป้ายต่างๆ ผสานเข้าด้วยกัน

ภาพที่เปรียบเทียบ

โสเภณีในซีรีส์ Japoneries

แวนโก๊ะยังวาดภาพสองสําเนาที่มีชื่อเสียงหลังจากฮิโรชิเกะ ด้วย โสเภณี, พวกเขาแสดงสามวิธีในการแปลพิมพ์: รูป, ภูมิทัศน์, ฝน, เส้นขอบและสี

ตารางวิเคราะห์

อะไรมาจากญี่ปุ่น สิ่งที่แวนโก๊ะแปลงร่าง

ภาพวาดไม่ได้เข้าใจว่าเป็น"ง่าย"อิทธิพล เราต้องแยกแยะระหว่างแหล่งที่มาการยืมและการแปลงภาพ

องค์ประกอบ แหล่งกําเนิดหรือรุ่น การเปลี่ยนแปลงโดยแวนโก๊ะ ผลของผลิตภัณฑ์
ร่างของโออิรัน ภาพโดย เคไซ ไอเซน โพสต์โดย ปารีส อิลลัสเตรเต็ด. รูปร่างขยาย โครงร่างเสริม เครื่องแต่งกายที่เข้มข้น การแสดงตนที่งดงามและเกือบจะเหมือนโปสเตอร์
พื้นหลังสีเหลือง มีพื้นที่น้อยกว่าพื้นผิวที่มีสี สีเหลืองหนาแน่น หน้าผาก ไม่มีความลึกแบบดั้งเดิม ภาพวาดกลายเป็นพื้นผิวที่ส่องสว่าง
พรมแดน รสชาติของงานพิมพ์สําหรับกรอบ ตลับ และป้าย มีการเพิ่มลวดลายรอบๆ ร่าง เช่น โรงละครตกแต่ง ขอบเขตของภาพเริ่มทํางาน
พวกเครน ลวดลายนกในจินตนาการของญี่ปุ่น การอ่านที่เป็นไปได้โดยคําสแลงภาษาฝรั่งเศส: “grue” ความหมายคู่ระหว่างการตกแต่งและการวิจารณ์ทางสังคม
กบ ลายประดับทางน้ํา สะท้อนถึงคําว่า "grenouille" ซึ่งโหลดเป็นภาษาฝรั่งเศสด้วย ภูมิทัศน์กลายเป็นข้อความย่อย
สี พื้นที่เรียบและความแตกต่างของงานพิมพ์ สีที่หนาขึ้นเป็นกรดมากขึ้นสัมผัสได้มากขึ้น ลัทธิญี่ปุ่นกลายเป็นภาษาส่วนตัว

แหล่งที่มา

เกณฑ์มาตรฐานที่เชื่อถือได้เพื่อดําเนินการต่อ

แหล่งที่มาอ้างอิงโยงประกาศของพิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะผ่าน Google Arts & Culture ไฟล์ Wikimedia Commons ฟรี และแหล่งข้อมูลเฉพาะทางเกี่ยวกับผลงานของแวนโก๊ะ

คําถามที่พบบ่อย

คําถามที่พบบ่อยเกี่ยวกับ La Courtisane

คําตอบสั้นๆ เพื่อหลีกเลี่ยงความสับสนระหว่างภาพพิมพ์ของญี่ปุ่น ลัทธิญี่ปุ่น ภาพวาดโออิรัน และแวนโก๊ะ

La Courtisane เป็นผลงานต้นฉบับของ Van Gogh หรือไม่?

ใช่ มันเป็นภาพวาดของแวนโก๊ะ แต่มันมีพื้นฐานมาจากภาพของเคไซ ไอเซน ที่เผยแพร่โดย ปารีส อิลลัสเตรเต็ด. จึงเกี่ยวข้องกับสําเนาที่แปลงแล้ว ไม่ใช่การประดิษฐ์ที่สมบูรณ์

"โออิรัน" แปลว่าอะไร?

โออิรันเป็นโสเภณีระดับสูงของญี่ปุ่น ซึ่งเชื่อมโยงกับโลกแห่งการแต่งกาย ทรงผม ท่าทาง และการเป็นตัวแทน

ทําไมมีนกกระเรียนและกบอยู่รอบ ๆ ร่าง?

รูปแบบเหล่านี้สร้างฉากแบบญี่ปุ่น แต่ก็สามารถเล่นคําสแลงภาษาฝรั่งเศสได้เช่นกัน: “grue” และ “grenouille” หมายถึงโลกแห่งการค้าประเวณี

La Courtisane อยู่ในซีรีส์หรือไม่?

มันเป็นส่วนหนึ่งของผลงานภาษาญี่ปุ่นแบบปารีสของแวนโก๊ะด้วย ต้นพลัมบานสะพรั่ง และ สะพานกลางสายฝน, สองผลงานหลังจากฮิโรชิเงะ

วันนี้ภาพวาดอยู่ไหน?

ภาพวาดนี้ถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะในอัมสเตอร์ดัม

บทสรุป

โสเภณีเป็นหน้าต่างในญี่ปุ่นน้อยกว่าห้องทดลองป้าย

แวนโก๊ะเรียนรู้ที่จะคิดแตกต่าง: พื้นหลังแบนรูปหน้าผากเส้นขอบที่ใช้งานสีอิ่มตัวการตกแต่งที่ยุ่ง งานมากเกินไปเกือบเสียงดัง - และนี่คือสิ่งที่ทําให้เด็ดขาดในการเปลี่ยนไปใช้การวาดภาพที่เป็นอิสระมากขึ้น

สํารวจแวนโก๊ะและญี่ปุ่น

0 ความคิดเห็น

แสดงความคิดเห็น

โปรดทราบว่าความคิดเห็นจะต้องได้รับการอนุมัติก่อนที่จะเผยแพร่