เวียนนา · เวิร์คช็อป · การตกแต่งที่ยิ่งใหญ่
เอิร์นส์ คลิมท์, ฟรานซ์ มัตช์ และบริษัทศิลปิน
ก่อนทองก่อนจูดิ ธ ก่อนเรื่องอื้อฉาวของมหาวิทยาลัยกุสตาฟคลิมท์ทํางานร่วมกับพี่ชายของเขาเอิร์นส์และเพื่อนของเขาฟรานซ์มัทช์ ร่วมกันเรียนรู้การทาสีสําหรับเพดานบันไดโรงละครและพระราชวัง: มันเป็นเมทริกซ์ตกแต่งของงานทั้งหมดของเขา
ภาพ: ชั้นเรียนของ Ferdinand Laufberger ที่ Wiener Kunstgewerbeschule ประมาณปี 1880 เราพบบริบทของการฝึกอบรมของ Gustav Klimt, Ernst Klimt และ Franz Matsch ต่อหน้า Company of Artists
คําตอบสั้นๆ
มัณฑนากร Klimt นําหน้า Klimt สมัยใหม่
ลา บริษัทศิลปิน, หรือ Künstler-บริษัท, นํามารวมกันกุสตาฟคลิมท์, พี่ชายของเขาเอิร์นส์คลิมท์และฟรานซ์มัทช์ในช่วงต้นทศวรรษ 1880 ความพิเศษของพวกเขาคือการตกแต่งที่ยิ่งใหญ่: เพดาน, ปล่องบันได, แว่นตาทาสี, สัญลักษณ์เปรียบเทียบและค่าคอมมิชชั่นสาธารณะ
Klimt คนแรกนี้ยังไม่ได้เป็นจิตรกรของความเย้ายวนสีทอง เขาเป็นศิลปินสตูดิโออัจฉริยะเกือบจะเป็นนักวิชาการสามารถผสมผสานสไตล์ของเขาเข้ากับการตั้งค่าทางสถาปัตยกรรม แต่ทุกอย่างอยู่ที่นั่นแล้ว: รสชาติสําหรับรูปแบบขนาดใหญ่ความรักของพื้นผิวการหลอมรวมระหว่างภาพวาดและสถาปัตยกรรมและความคิดที่ว่าภาพสามารถเปลี่ยนสถานที่ทั้งหมดได้
เอิร์นส์นําความผูกพันในครอบครัวและการฝึกฝนการตกแต่ง มัตช์เป็นตัวแทนของวิถีที่เป็นไปได้อื่น ๆ นั่นคือจิตรกรที่ฉลาดหลักแหลมอย่างเป็นทางการซึ่งยังคงใกล้ชิดกับรสนิยมของสถาบัน กุสตาฟจะใช้การฝึกอบรมนี้เพื่อเอาชนะมัน
I · เวิร์คช็อปสามเสียง
La Künstler-Compagnie: ประสบความสําเร็จร่วมกันก่อนเซ็นสัญญาคนเดียว
ใน Ringstrasse Vienna อาคารสาธารณะต้องการการตกแต่ง เมืองต้องการประวัติศาสตร์ ศักดิ์ศรี สัญลักษณ์เปรียบเทียบ ศิลปินหนุ่มทั้งสามรู้วิธีตอบสนองต่อความต้องการนี้
ตาของพื้นผิว
กุสตาฟเรียนรู้ที่จะแจกจ่ายศพในสภาพแวดล้อมทางสถาปัตยกรรม เขากลายเป็นปรมาจารย์ในศิลปะการครอบครองกําแพงโดยไม่ทําให้สับสน
พี่ชายหุ้นส่วน
เอิร์นส์ทํางานร่วมกับกุสตาฟในคําสั่งรวม การเสียชีวิตก่อนวัยอันควรของเขาทําให้ความสมดุลของกลุ่มและชีวิตส่วนตัวของกุสตาฟปั่นป่วน
สหายอย่างเป็นทางการ
Matsch แบ่งปันการฝึกอบรมและคําสั่งแรก ต่อมารสนิยมของเขาจะยังคงอยู่ในสถาบันมากขึ้นในขณะที่ Klimt เลื่อนไปสู่การแตกร้าว
II · เอิร์นส์ คลิมท์
พี่ชายใต้ร่มเงาชื่อคลิมท์
Ernst Klimt มักถูกลดทอนลงเป็นบันทึกชีวประวัติ: “พี่ชายของกุสตาฟ” มันไม่ยุติธรรม มันเป็นของตรรกะของ บริษัท ศิลปินอย่างเต็มที่ซึ่งผลงานยังไม่ถูกมองว่าเป็นแถลงการณ์ส่วนบุคคลแต่เป็นการตกแต่งที่ดําเนินการโดยเวิร์กช็อป
การเสียชีวิตที่ทําให้เวิร์คช็อปแตกหัก
ในปี 1892 เอิร์นส์เสียชีวิตเมื่ออายุเพียงยี่สิบแปดปี กุสตาฟสูญเสียพี่ชายคู่ทํางานและเป็นส่วนหนึ่งของความสมดุลทางอารมณ์ของการเริ่มต้นของเขา หลังจากวันที่นี้วิถีของกุสตาฟกลายเป็นโดดเดี่ยวมากขึ้นจริงจังมากขึ้นแล้วรุนแรงมากขึ้น
III · ฟรานซ์ มัตช์
เพื่อนผู้เผยช่องว่างในอนาคต
Franz Matsch เป็นสิ่งจําเป็นเพราะเขาแสดงให้เห็นว่า Gustav Klimt สามารถกลายเป็น: มัณฑนากรอย่างเป็นทางการที่ยอดเยี่ยมสามารถตอบสนองต่อคําสั่งสาธารณะและรสนิยมของจักรวรรดิได้อย่างสมบูรณ์แบบ การทํางานร่วมกันของพวกเขาเป็นจริงยาวมีประสิทธิภาพ
แต่สิ่งที่เกิดขึ้นต่อไปแตกต่าง Matsch ยังคงเส้นทางของการวาดภาพสถาบันต่อไป Klimt หลังจากค่าคอมมิชชั่นจาก Burgtheater และพิพิธภัณฑ์ Kunsthistorisches ได้ผลักดันตรรกะการตกแต่งจนถึงจุดที่ทําให้มันไม่มั่นคง: เครื่องประดับไม่เพียงให้บริการอาคารอีกต่อไปมันกลายเป็นหัวข้อหลักของภาพวาด
IV · โครงการสําคัญ
เวียนนาเป็นเวิร์คช็อปขนาดเท่าจริง
บริษัท ของศิลปินเป็นส่วนหนึ่งของเมืองจักรวรรดิ: โรงละครพิพิธภัณฑ์บันไดพิธี เพื่อให้เข้าใจ Klimt คุณต้องดูผนังก่อนภาพวาดขาตั้ง
ศิลปะประยุกต์
การฝึกอบรมของ Klimt ไม่ใช่จิตรกรโบฮีเมียนที่โดดเดี่ยว มันมาจากศิลปะการตกแต่ง งานฝีมือ ค่าคอมมิชชั่น และความสัมพันธ์กับสถาปัตยกรรม
เบิร์กเธียเตอร์
ค่าคอมมิชชั่นจาก Burgtheater ทําให้ศิลปินรุ่นเยาว์มองเห็นได้ชัดเจน การตกแต่งกลายเป็นสถานที่ทางสังคม: เรายังวาดภาพความทรงจําทางวัฒนธรรมของเวียนนา
พิพิธภัณฑ์ Kunsthistorisches
การตกแต่งบันไดพิพิธภัณฑ์แสดงให้เห็นว่า Klimt สามารถพูดคุยกับประวัติศาสตร์ศิลปะ รูปแบบโบราณ และโปรแกรมอย่างเป็นทางการได้
การแยกตัวออก
ตรรกะตกแต่งไม่ได้หายไปในปี 1897: มันเปลี่ยนด้าน เธอออกจากวิชาการที่จะกลายเป็นความทันสมัย
V · สิ่งที่เหลืออยู่ของกุสตาฟ
เพดานสาธารณะในช่วงยุคทอง
หนุ่ม Klimt แรกเรียนรู้ที่จะอ่านได้มีเกียรติตกแต่ง Klimt ผู้ใหญ่จะรักษาวิทยาศาสตร์นี้, แต่มันจะกลับไปที่สัญลักษณ์, ความปรารถนาและความคลุมเครือ
ทั้งหมดมันเกี่ยวกับผิวของภาพ
พื้นหลังสีทองของวุฒิภาวะขยายพื้นผิวตกแต่งของการเริ่มต้น ผนังกลายเป็นภาพวาดแล้วภาพวาดกลายเป็นผนังที่มีค่า
จากภาษาราชการไปจนถึงสัญลักษณ์ที่มืดมน
ตัวเลขแรกสามารถอ่านได้และเป็นสถาบัน ต่อมาสัญลักษณ์เปรียบเทียบจะเย้ายวนมากขึ้นรบกวนมากขึ้นเชื่อฟังน้อยลง
คิดในรูปแบบขนาดใหญ่
Klimt ไม่เพียงแต่แต่งฉากเท่านั้น: เขาจัดพื้นที่ ความคิดที่ยิ่งใหญ่นี้อธิบายพลังของผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา
แกลเลอรี่เอกสาร
รูปภาพ ผลงาน และภาพถ่ายจริงเพื่อเริ่มต้นการตกแต่ง
นี่คือภาพที่ช่วยได้ดีที่สุด: ภาพบุคคล สถานที่ก่อสร้างในเวียนนา ฉากจากโรงละคร Burgtheater และพิพิธภัณฑ์ Kunsthistorisches จากนั้นผลงานของ Klimt ซึ่งยังคงมองเห็นมรดกการตกแต่ง
กลุ่มก่อนการประชุมเชิงปฏิบัติการ
ภาพถ่ายประวัติศาสตร์นี้ให้บริบทที่แท้จริง: คนรุ่นที่ได้รับการฝึกฝนด้านศิลปะประยุกต์ก่อนที่จะพิชิตสถานที่อันยิ่งใหญ่ของเวียนนา
พี่ชายที่เกี่ยวข้อง
บทบาทของเขาเตือนเราว่าจุดเริ่มต้นของกุสตาฟถูกสร้างขึ้นในครอบครัวและการประชุมเชิงปฏิบัติการร่วมกัน
มัณฑนากรหนุ่ม
ก่อนงาน Golden Icon Klimt เคยเป็นนักเรียนศิลปะประยุกต์ที่ได้รับการฝึกฝนด้านการวาดภาพ การตกแต่ง และการว่าจ้าง
Burgtheater วันนี้
สถานที่แห่งนี้ชวนให้นึกถึงขนาดของคําสั่ง: Klimt ไม่เพียงแต่เรียนรู้ที่จะวาดภาพเท่านั้น แต่ยังต้องจารึกภาพไว้ในอนุสาวรีย์อีกด้วย
พิพิธภัณฑ์ Kunsthistorisches
บนบันไดของพิพิธภัณฑ์ Klimt's จัดฉากบทสนทนากับประวัติศาสตร์ศิลปะและความทะเยอทะยานทางวัฒนธรรมของ Ringstrasse
สัญลักษณ์ด้านหน้า
ด้วย พัลลัส เอเธน่า,วัฒนธรรมทางวิชาการและรูปตกแต่งกลายเป็นรุนแรงมากขึ้นทันสมัย
พื้นผิวกลายเป็นภาษา
ฉากที่เรียนรู้ในทศวรรษ 1880 จากนั้นกลายเป็นโลกที่เป็นอิสระ: พื้นผิว จังหวะ ทอง และสัญลักษณ์
การแยกตัวออก
การแตกหักสมัยใหม่ยังคงรักษาพื้นฐานการตกแต่งไว้: อาคารจะปรากฏชัด
พัลลัส เอเธน่า
บุคคลสําคัญด้านหน้าที่เป็นโลหะและเกือบจะเป็นสถาปัตยกรรม: จุดเริ่มต้นอย่างเป็นทางการเปลี่ยนไปสู่สัญลักษณ์ที่รุนแรงยิ่งขึ้น
เครื่องประดับกลายเป็นโลก
การตกแต่งไม่ทําหน้าที่เป็นเพดานอีกต่อไป แต่กลายเป็นพื้นที่ทางจิตใจและราคะของภาพวาด
จูบ
พื้นผิว ทองคํา และร่างกายผสานกัน: มันเป็นการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ของการตกแต่งที่เรียนรู้ในวัยเยาว์
ร้านค้า
ต่อด้วยผลงานและคอลเลกชันที่เกี่ยวข้องกับ Klimt
เพื่อเชื่อมโยงจุดเริ่มต้นการตกแต่งเข้ากับความเป็นผู้ใหญ่ เส้นทางที่ดีที่สุดคือการย้ายจาก Pallas Athena ไปยังต้นไม้แห่งชีวิต จากนั้นไปยังรายละเอียดสีทองขนาดใหญ่
แหล่งที่มา
เกณฑ์มาตรฐานที่ใช้ในการสร้างบทความ
ลิงก์ด้านล่างช่วยให้คุณสามารถตรวจสอบสถานที่ ผลงาน และบทบาทของคณะกรรมาธิการเวียนนาชุดแรกได้
กุสตาฟ คลิมต์ และเวียนนา 2443
สถานที่สําคัญบน Klimt ความทันสมัยของเวียนนา และจุดเริ่มต้นการตกแต่ง
อัลเบอร์ตินาBurgtheater และภาพวาด
สถาบันหลักในการทําความเข้าใจงานกระดาษและการตกแต่ง
Wien.infoคลิมท์ในกรุงเวียนนา
คําแนะนําเกี่ยวกับสถานที่ในเวียนนาที่เกี่ยวข้องกับ Klimt: Secession, Burgtheater, KHM, Belvedere
กมพิพิธภัณฑ์ Kunsthistorisches
บริบทของพิพิธภัณฑ์เวียนนาอันยิ่งใหญ่และการตกแต่งที่ยิ่งใหญ่
วิกิมีเดียคอมมอนส์ภาพฟรี
ภาพผลงานโบราณและภาพถ่ายสถานที่เวียนนา
วิกิมีเดียคอมมอนส์ฟรานซ์ มัตช์
ภาพบุคคลและเอกสารภาพที่เกี่ยวข้องกับผู้ทํางานร่วมกันของ Klimt
คําถามที่พบบ่อย
ทําความเข้าใจจุดเริ่มต้นการตกแต่งของ Gustav Klimt
ใครเป็นส่วนหนึ่งของบริษัทศิลปิน?
Künstler-Compagnie รวบรวม Gustav Klimt น้องชายของเขา Ernst Klimt และ Franz Matsch พวกเขาร่วมมือกันเป็นหลักในค่าคอมมิชชั่นการตกแต่งที่ยิ่งใหญ่ในกรุงเวียนนา
บทบาทของ Ernst Klimt คืออะไร?
Ernst Klimt เป็นพี่ชายและหุ้นส่วนของกุสตาฟในการเริ่มต้นการตกแต่ง การเสียชีวิตของเขาในปี พ.ศ.2435 ถือเป็นการหยุดพักครั้งสําคัญในชีวิตและอาชีพของกุสตาฟ
Franz Matsch มีความสําคัญเท่ากับ Klimt ในตอนแรกหรือไม่?
ใช่ ในลําดับแรก Matsch เป็นผู้ร่วมงานส่วนกลางและจิตรกรที่ได้รับการยอมรับ ความแตกต่างจะปรากฏในภายหลัง เมื่อ Gustav ย้ายออกจากรสนิยมอย่างเป็นทางการ
ทําไมต้องพูดถึงการตกแต่งเพื่อทําความเข้าใจ Klimt?
เนื่องจาก Klimt มาจากศิลปะประยุกต์และการตกแต่งสถาปัตยกรรม ยุคทองของมันจึงรักษาตรรกะของพื้นผิวเครื่องประดับและการบูรณาการระหว่างรูปและพื้นที่
สถานที่ใดบ้างที่ควรดูในเวียนนาในช่วงเวลานี้?
Burgtheater, พิพิธภัณฑ์ Kunsthistorisches, อาคาร Secession, Belvedere และพิพิธภัณฑ์ Leopold ช่วยให้คุณสามารถติดตามวิวัฒนาการของ Klimt ในเมืองได้
บริษัทศิลปินประกาศการแยกตัวของเวียนนาหรือไม่?
โดยอ้อมใช่ มันสร้าง Klimt ด้วยการตกแต่งที่ยิ่งใหญ่ การแยกตัวออกจะเปลี่ยนทักษะนี้ให้เป็นภาษาสมัยใหม่และแถลงการณ์ทางศิลปะ
ก่อนที่จะเป็นไอคอนสีทองของเวียนนา Gustav Klimt เคยเป็นจิตรกรเกี่ยวกับผนัง เพดาน และทีมงาน
มันเป็นอย่างแม่นยําต้นกําเนิดการตกแต่งที่ทําให้งานที่เป็นผู้ใหญ่ของเขามีพลังมาก: ทองคําลวดลายและร่างกายไม่เคยเป็นเพียงผลกระทบ พวกเขามาจากอาชีพที่เรียนรู้ในสถาปัตยกรรมตัวเอง
สํารวจการสืบพันธุ์ของ Klimt
0 ความคิดเห็น