ปารีส · 1887 · ภาษาญี่ปุ่น · การเรียนรู้ผ่านการคัดลอก
ต้นพลัมบานสะพรั่ง ตามฮิโรชิเงะ
แวนโก๊ะไม่ได้ซ่อนแบบจําลองของเขา: เขาขยายมันแปลเป็นน้ํามันผลักดันสีของมันเป็นหลอดและกรอบภาพที่มีป้ายญี่ปุ่น การคัดลอกที่นี่กลายเป็นวิธีการรื้อองค์ประกอบความเข้าใจไวยากรณ์ภาพอื่นและประดิษฐ์ภาพวาดของคุณเอง
คําตอบสั้นๆ
สําเนาที่ซื่อสัตย์ในโครงสร้าง มีสีเฉพาะตัวสุดขั้ว
ภาพวาดเป็นทาสเลียนแบบน้อยกว่าแบบฝึกหัดการแปล แวนโก๊ะเรียนรู้วิธีการกรอบภาพญี่ปุ่นลดความซับซ้อนจัดลําดับความสําคัญและการตกแต่ง; วัสดุของน้ํามันแล้วช่วยให้มันเปลี่ยนพลังงาน
เดอะ ต้นพลัมบานสะพรั่งหลังฮิโรชิเงะ, ชื่อเรื่องโดยพิพิธภัณฑ์ สวนพลัมดอก (หลังฮิโรชิเกะ), ถูกวาดในปารีสในเดือนตุลาคม - พฤศจิกายน 1887 แวนโก๊ะทํางานจากการพิมพ์จากคอลเลกชันของเขาเอง: บ้านพักคามิโดะพลัม, สร้างโดยอุตะกาวะฮิโรชิเงะในปี 1857 สําหรับชุดของ หนึ่งร้อยวิวที่มีชื่อเสียงของเอโดะ.
การเลือกคําว่า "หลัง" เป็นสิ่งจําเป็น แวนโก๊ะไม่ได้พยายามทําให้ผู้คนเชื่อว่าแม่ลายเป็นของเขา ในทางตรงกันข้ามเขาเปิดโปงการยื่น มันเป็นโดยการทําซ้ําวิธีแก้ปัญหาต่างประเทศ - ตัดกรอบบีบอัดความลึกลดภาพเงาพื้นที่ราบขนาดใหญ่ - ว่าเขาวัดสิ่งที่ภาพวาดของเขาเองสามารถทําได้กับมัน
- ศิลปิน
- วินเซนต์ แวน โก๊ะ
- วันที่และสถานที่
- ปารีส ตุลาคม-พฤศจิกายน พ.ศ.2430
- เทคนิค
- สีน้ํามันบนผ้าใบ
- ขนาด
- 55.6×46.8ซม
- คอลเลคชั่น
- พิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะ อัมสเตอร์ดัม
- การอ้างอิง
- F 371· JH 1296· s0115V1962
เผชิญหน้ากัน
กรอบงานเดียวกัน สองระบบภาพ
ดูผลงานทั้งหมดก่อน ลําต้นแนวทแยงขนาดใหญ่เกือบจะเหมือนกันแต่การพิมพ์จะจัดระเบียบความเงียบในขณะที่แวนโก๊ะทําให้พื้นผิวหนาขึ้นเร่งสีและทําให้แต่ละพื้นที่มีเสียงดังมากขึ้น
ฮิโรชิเกะ: งานพิมพ์ตามฤดูกาล
ลําต้นที่ใกล้เคียงมากทําหน้าที่เหมือนหน้าจอ ด้านหลังสวนผลไม้รั้วและวอล์คเกอร์จะกางออกเป็นชั้น ๆ การไล่ระดับจากสีแดงเป็นสีขาวแล้วสีน้ําเงินทําให้ฉากมีเวลาและความลึก
ดูภาพพิมพ์ของฮิโรชิเกะ →แวนโก๊ะ: สีเข้ามาแทนที่
สีแดงกลายเป็นหนาแน่นพื้นดินสีเขียวตรงไปตรงมากิ่งก้านสีน้ําเงินเข้มและสีม่วงน้ําตาล สัมผัสที่มองเห็นได้สั่นสะเทือนสิ่งที่พิมพ์บนไม้ทําให้สม่ําเสมอมากขึ้น ขอบสีส้มเปลี่ยนภาพให้เป็นวัตถุตกแต่งทั้งหมด
ดูเวอร์ชันของแวนโก๊ะ →เบื้องหน้า
ลําต้นตัดภาพแทนที่จะเปิดมุมมองอย่างสุภาพ
ความลึก
มันเกิดจากการทับซ้อนกันและการเปลี่ยนสี ไม่ใช่จากจุดหายไปที่ศูนย์กลาง
ตัวเลข
เล็กๆ พวกมันให้ขนาดและทําให้สถานที่มีชีวิตชีวาโดยไม่กลายเป็นเป้าหมาย
วัสดุ
พื้นผิวพิมพ์ฮิโรชิเกะ แวนโก๊ะทิ้งแปรงและความหนาไว้ให้เห็น
กรอบ
Van Gogh เพิ่มแถบสีส้มสองแถบซึ่งทําให้ขอบเป็นส่วนสําคัญของงาน
วิธีการประชุมเชิงปฏิบัติการ
การคัดลอก ในที่นี้หมายถึงการรื้อแล้วสร้างใหม่
การคัดลอกทําให้แวนโก๊ะชะลอการจ้องมองของเขาลงได้ การเลือกฮิโรชิเกะแต่ละทางเลือกกลายเป็นปัญหาที่เป็นรูปธรรมที่ต้องแก้ไขด้วยผ้าใบแปรงและสีน้ํามัน
แยกองค์ประกอบ
การออกแบบทั่วไปถูกนํามาใช้อย่างแม่นยํา: เส้นทแยงมุมของลําต้น ช่อดอกไม้ รั้ว คนเดิน และความลาดชันสีเข้มทางด้านขวา
เปลี่ยนการสนับสนุน
แผ่นพิมพ์กลายเป็นผืนผ้าใบ ข้อความกําหนดมาตราส่วนอื่นและแทนที่ความคมชัดของไม้ที่แกะสลักด้วยท่าทางของแปรง
บังคับส่วนเสริม
สีแดงและสีเขียวส้มและบลูส์ตอบสนองซึ่งกันและกัน แวนโก๊ะเพิ่มคอนทราสต์เพื่อทําความเข้าใจว่าจานสีที่เรียบง่ายสามารถพกพาภาพทั้งหมดได้อย่างไร
ทําให้พื้นผิวสัมผัส
ดอกไม้ไม่ได้เป็นเพียงสัญญาณสีขาวอีกต่อไป: พวกเขากลายเป็นสัมผัสหนา ท้องฟ้าตัวเองติดตามของการประยุกต์ใช้
ประดิษฐ์เส้นรอบวง
ตัวอักษรญี่ปุ่นไม่ได้แปลฉาก พิพิธภัณฑ์ระบุว่าพวกเขาจะถูกเพิ่มสําหรับผลการตกแต่งและแปลกใหม่
การเรียนรู้ที่แท้จริงไม่ได้อยู่ในความคล้ายคลึงขั้นสุดท้าย แต่ในการตัดสินใจว่าการทําซ้ําต้องอาศัยความเข้าใจการอ่านบทบรรณาธิการเกี่ยวกับวิธีการของแวนโก๊ะ โดยอาศัยการเปรียบเทียบผลงานทั้งสองชิ้นกับประกาศของพิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะ
มองใกล้ๆ
รายละเอียดห้าประการที่แสดงว่าสําเนากลายเป็นแวนโก๊ะที่ไหน
การครอบตัดด้านล่างมาจากผืนผ้าใบเดียวกัน พวกเขาไม่ได้แทนที่มุมมองทั้งหมด: พวกเขาจะใช้ในการตรวจสอบวัสดุการไหลเวียนของรูปทรงและบทบาทของกรอบ
จากการไล่ระดับสีที่พิมพ์ไปจนถึงผ้าปูโต๊ะสีทาสี
สีแดงไม่เคยราบรื่นอย่างสมบูรณ์ ข้อความที่เข้มขึ้นสีชมพูหรือสีส้มเผยให้เห็นการทํางานของแปรงและให้ความหนาแน่นของวัสดุท้องฟ้า
ป้ายได้รับการปฏิบัติเหมือนรูปร่าง
สีดําบนสีส้ม การเขียนกลายเป็นจังหวะแนวตั้ง บทบาทของมันคือภาพก่อนที่จะเป็นภาษา
สีดําแตกออกเป็นสี
สีน้ําตาลอมม่วง สีแดงเข้ม และสีน้ําเงินสลับกัน โครงร่างยังคงทรงพลังแต่ไม่ใช่เส้นกลางอีกต่อไป
ฝูงชนถูกจัดขึ้นร่วมกันในไม่กี่สําเนียง
สีเหลือง, สีฟ้า, สีเขียวและสีน้ําตาลเพียงพอที่จะแยกแยะผู้เข้าชมได้ ขนาดเล็กของมนุษย์ช่วยเสริมขนาดมหึมาของลําต้น
กรีนกลายเป็นฉากที่เป็นอิสระ
ในการพิมพ์พื้นที่ด้านล่างเย็นและมืด แวนโก๊ะใช้มันไปทางสีเขียวตรงไปตรงมามากขึ้นคั่นด้วยดอกไม้หนาและข้ามด้วยกิ่งไม้ราวกับว่าโดยเครือข่ายกราฟิก
ปารีส ห้องปฏิบัติการทันสมัย
ภาพพิมพ์ที่รวบรวมในญี่ปุ่นฝันถึงโพรวองซ์
ภาพวาดเป็นของช่วงเวลาสั้น ๆ แต่เด็ดขาด ในปารีสแวนโก๊ะค้นพบภาพพิมพ์ในฐานะนักสะสมผู้จัดนิทรรศการและจิตรกร ไม่กี่เดือนต่อมาในอาร์ลส์บทเรียนของพวกเขาวางโครงสร้างวิธีการมองเห็นภาคใต้ของเขา
ฮิโรชิเกะเผยแพร่คาเมโดะ
ภาพพิมพ์ปรากฏใน หนึ่งร้อยวิวที่มีชื่อเสียงของเอโดะ, ที่สํานักพิมพ์ ซาคานายะ เออิคิจิ
วินเซนต์เข้าร่วมกับธีโอ
ตลาดปารีสทําให้เขาสามารถเข้าถึงภาพพิมพ์อุกิโยะที่จําหน่ายเป็นจํานวนมาก
นิทรรศการสิ่งพิมพ์
Vincent แสดงใบไม้ญี่ปุ่นที่ร้านกาแฟของ Agostina Segatori และแบ่งปันการค้นพบนี้กับเพื่อน ๆ ของเขา
สามญี่ปุ่นซีรีส์
เขาวาดภาพโสเภณีตามไอเซนและผลงานสองชิ้นตามฮิโรชิเกะ
ดู "ด้วยตาญี่ปุ่น"
สําหรับเขาโพรวองซ์ดูเหมือนชัดเจนและมีสีสันอย่างที่ญี่ปุ่นจินตนาการผ่านภาพพิมพ์
เก็บรักษา/เปลี่ยนแปลง
สิ่งที่แวนโก๊ะเรียนรู้จากฮิโรชิเงะ และสิ่งที่เขาปฏิเสธที่จะทิ้งไว้ให้ครบถ้วน
ภาพจะชัดเจนขึ้นเมื่อเราแยกแยะการยืมที่สันนิษฐานจากการแปลงภาพ
| องค์ประกอบ | ฮิโรชิเกะ | ของแวนโก๊ะ | บทเรียนที่ได้เรียนรู้ |
|---|---|---|---|
| การใส่กรอบ | ลําต้นอนุสาวรีย์ถูกตัดตามขอบ | โครงสร้างถูกนํามาใช้โดยแทบไม่มีการดัดแปลงใดๆ | วัตถุสามารถกระจัดกระจายและยังคงทรงพลังมากกว่าการแสดงแบบเต็ม |
| อวกาศ | ภาพซ้อน ความลึกลดลง ตัวเลขเล็กๆ | องค์กรเดียวกันทําให้มีขนาดกะทัดรัดมากขึ้นด้วยน้ํามัน | ความลึกไม่จําเป็นต้องมีมุมมองจากส่วนกลางหรือการสร้างแบบจําลองทางวิชาการ |
| สี | การไล่ระดับสีพิมพ์ด้วยสีแดง สีขาว และสีน้ําเงินเขียว | สีแดงที่หนาแน่นขึ้น สีเขียวที่ตรงไปตรงมามากขึ้น การต่อต้านที่เสริมกัน | สีสามารถสร้างพื้นที่และอารมณ์ได้โดยไม่ต้องคัดลอกสีท้องถิ่น |
| โครงร่าง | ทําความสะอาดเส้นจากการวาดภาพและการแกะสลักไม้ | รูปร่างหนา มีสี บางครั้งก็ไม่สม่ําเสมอ | เส้นนี้ไม่เพียงแต่ใช้เพื่อล้อมรอบแบบฟอร์มเท่านั้น แต่ยังมีพลังงานในตัวเองอีกด้วย |
| พื้นผิว | พิมพ์แบนและควบคุม | สัมผัสที่มองเห็นได้และดอกไม้ที่ยกขึ้น | รูปแบบการตกแต่งสามารถสัมผัสได้โดยไม่สูญเสียความสามารถในการอ่าน |
| ชายแดน | ตลับหมึกที่รวมอยู่ในแผ่นโดยไม่มีกรอบสีส้มด้านข้าง | เพิ่มเทปและตัวละครที่ยืมมาจากภาพพิมพ์อื่นๆ | เฟรมสามารถมีส่วนร่วมในการจัดองค์ประกอบและเปลี่ยนภาพวาดให้เป็นวัตถุได้ |
รอบงาน
สี่ภาพที่จะติดตาม Japonism ของ Van Gogh
เดอะ ต้นพลัม ไม่ใช่ตอนแยก มันถูกวางไว้ระหว่างสําเนาโดยตรงของปี 1887 และองค์ประกอบที่ภาพพิมพ์ของญี่ปุ่นกลายเป็นคําศัพท์ภายใน
สะพานกลางสายฝน
ภาพพิมพ์ฮิโรชิเกะอีกภาพหนึ่งขยายใหญ่ขึ้น เข้มข้นขึ้น และล้อมรอบด้วยตัวอักษรที่ยืมมา
โสเภณี
แวนโก๊ะเริ่มต้นจากการทําซ้ําที่ได้รับการตีพิมพ์และล้อมรอบด้วยโลกแห่งการตกแต่งที่เต็มไปด้วยนกกระเรียนและกบ
หลวงพ่อตังกี
ภาพพิมพ์ไม่ใช่แบบจําลองเดียวอีกต่อไป แต่กลายเป็นสภาพแวดล้อมทางจิตใจและสีสันของภาพบุคคล
งานพิมพ์ในเวิร์คช็อป
ในภาพเหมือนตนเองที่มีหูพันผ้า ภาพพิมพ์ภาษาญี่ปุ่นยังคงปรากฏให้เห็นด้านหลังศิลปินที่กลับมาทํางาน
หน้าผลงาน
เส้นทางดูในสี่นาที
ไม่ว่าคุณจะดูต้นฉบับในอัมสเตอร์ดัมหรือทําซ้ํา ลําดับนี้จะช่วยให้เข้าใจการเปลี่ยนแปลงโดยไม่ต้องจํากัดภาพวาดให้แคบลงเหลือเพียงรายการอิทธิพล
เริ่มจากท้ายรถ
ตามแนวทแยงจากล่างขึ้นบน มันแบ่งพื้นผิวในขณะที่เชื่อมต่อระนาบที่แตกต่างกัน
เดินออกไป
ในระยะที่สีแดงและสีเขียวปะทะกันเหมือนสองมวลขนาดใหญ่ ดอกไม้กลายเป็นจุดแสง
กลับไปที่ขอบ
แถบสีส้มทําให้ภาพไม่ปิด พวกเขาประกาศรสชาติการตกแต่งของผลงานมากมายจาก Arles
เปรียบเทียบโดยไม่มองหาผู้ชนะ
ฮิโรชิเกะไม่ใช่ก้าวดั้งเดิมและแวนโก๊ะได้รับการปรับปรุง เนื่องจากเป็นระบบการมองเห็นสองระบบที่มีวิธีการต่างกัน
ร้านค้า
รวบรวมโมเดลและการแปลเข้าด้วยกัน
การเชื่อมต่อที่ให้ความรู้มากที่สุดคือการแสดงแวนโก๊ะและฮิโรชิเกะในห้องเดียวกัน รูปแบบแนวตั้งสองรูปแบบสร้าง diptych ที่การจ้องมองจะเคลื่อนจากของแข็งที่พิมพ์ไปยังวัสดุที่ทาสี
ต้นพลัมบานสะพรั่งหลังฮิโรชิเกะ
เวอร์ชันของแวนโก๊ะซึ่งมีสีแดงเข้ม สีเขียวหนาแน่น และขอบสีส้มที่มองเห็นได้ชัดเจน
เลือกรูปแบบ →สวนพลัมในคาเมโดะ
โมเดลปี 1857: การจัดเฟรมที่งดงาม การไล่ระดับที่ละเอียดอ่อน และความลึกที่สร้างขึ้นตามแผน
ดูการพิมพ์ →สะพานกลางสายฝน
ฝนที่สลักไว้กลายเป็นเครือข่ายของเส้นที่ทาสีและสีที่อิ่มตัว
ค้นพบ →โออิรัน โสเภณี
รูปทรงแนวตั้งที่ล้อมรอบด้วยลวดลายและสีสันการตกแต่ง
ค้นพบ →ภาพเหมือนของคุณพ่อตังกี
ภาพบุคคลสมัยใหม่ที่วางอยู่หน้าภาพโมเสกที่แท้จริง
ค้นพบ →อ่านต่อ
จากญี่ปุ่นแห่งปารีสไปจนถึงสวนผลไม้ของอาร์ลส์
บทความเหล่านี้ขยายคําถามโดยตรงเกี่ยวกับการจัดเฟรม สี และการหมุนเวียนของโมเดล
คําถามที่พบบ่อย
เข้าใจทุกอย่างเกี่ยวกับต้นพลัมที่กําลังบานสะพรั่ง
ชื่อเรื่อง วันที่ แบบจําลอง ตัวอักษรญี่ปุ่น และสถานที่อนุรักษ์: คําตอบที่สําคัญโดยสรุป
ชื่อภาพวาดของแวนโก๊ะคืออะไร?
พิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะใช้ชื่อภาษาอังกฤษ สวนพลัมดอก (หลังฮิโรชิเกะ). ในภาษาฝรั่งเศส เราพบกัน ต้นพลัมบานสะพรั่งหลังฮิโรชิเงะ, ต้นพลัมบานสะพรั่ง หรือ ญี่ปุ่น: ต้นบ๊วยบาน.
แวนโก๊ะทาสีต้นพลัมด้วยดอกไม้เมื่อใด?
เขาวาดภาพนี้ที่ปารีสในเดือนตุลาคม-พฤศจิกายน พ.ศ.2430 พร้อมกับ สะพานฝนหลังฮิโรชิเงะ.
เขาคัดลอกผลงานอะไรของ Hiroshige Van Gogh?
เขาทํางานจาก บ้านพักคามิโดะพลัม, พิมพ์จากปี 1857 เป็นของ หนึ่งร้อยวิวที่มีชื่อเสียงของเอโดะ.
Van Gogh เป็นเจ้าของภาพพิมพ์ต้นฉบับหรือไม่?
ใช่. ประกาศของพิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะระบุว่าเขาวาดภาพจากภาพแกะสลักจากคอลเลคชันของเขาเอง ซึ่งสร้างขึ้นร่วมกับธีโอน้องชายของเขา
ทําไมภาพวาดถึงมีตัวอักษรญี่ปุ่น?
แวนโก๊ะเพิ่มสองเส้นขอบสีส้มกับตัวละครสําหรับผลการตกแต่งและแปลกใหม่ พวกเขาไม่ได้ทําหน้าที่เป็นตํานานที่ซื่อสัตย์ต่อภูมิทัศน์
แวนโก๊ะ เปลี่ยนจากฮิโรชิเกะอย่างไร?
มันทําให้สีเข้มขึ้น เปลี่ยนสีดําและสีเทาของลําตัวให้เป็นสีแดงและสีน้ําเงิน ทําให้มองเห็นวัสดุและเพิ่มขอบด้านข้าง
วันนี้ดูภาพวาดได้ที่ไหน?
ภาพวาดนี้เป็นของพิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะในอัมสเตอร์ดัม ภายใต้วัตถุหมายเลข s0115V1962 การปรากฏตัวในห้องอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับเงินกู้และการแขวน
ทําไมต้องพูดถึงการเรียนรู้ผ่านการคัดลอก?
เพราะแวนโก๊ะจงใจรับเอาโครงสร้างของงานพิมพ์เพื่อศึกษาการจัดกรอบ พื้นที่ราบ รูปทรง และการสร้างพื้นที่ ก่อนที่จะแปลเป็นภาษาภาพของเขาเอง
แหล่งที่มาที่ได้รับการยืนยัน
ประกาศผลงานและการติดต่อทางจดหมาย
วันที่ มิติ ข้อมูลอ้างอิง และองค์ประกอบของการตีความข้อเท็จจริงจะขึ้นอยู่กับสถาบันที่อนุรักษ์ผลงานและฉบับทางวิทยาศาสตร์ของจดหมายเป็นหลัก
พิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะ
คําแนะนําที่สมบูรณ์: วันที่ ขนาด F/JH ต้นกําเนิด และการเปรียบเทียบกับฮิโรชิเกะ
พิมพ์แหล่งที่มาฮิโรชิเกะในคาเมโดะ
ประกาศเกี่ยวกับภาพพิมพ์ที่เก็บไว้ในคอลเลกชันของญี่ปุ่นของพิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะ
จดหมายโต้ตอบจดหมาย 587 ถึงเอมิล เบอร์นาร์ด
Van Gogh เปรียบเทียบความชัดเจนและเอฟเฟกต์สีสันของ Arles กับภาพพิมพ์ของญี่ปุ่น
บริบทของชาวปารีสนิทรรศการแทมบูรีน
บันทึกจากฉบับวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับนิทรรศการสิ่งพิมพ์ของญี่ปุ่นที่จัดขึ้นในปี พ.ศ.2430
0 ความคิดเห็น