สี ผง ภาพบุคคล และแสง
50 อันดับพาสเทลลิสต์ที่มีชื่อเสียง: สีผงและแสง
ตั้งแต่ Rosalba Carriera, Maurice-Quentin de La Tour และ Liotard ไปจนถึง Degas, Cassatt, Redon, Helleu, Paula Rego และ Sam Szafran คู่มือนี้ติดตามศิลปินที่ทําให้สีพาสเทลเป็นงานศิลปะชิ้นสําคัญ
สีพาสเทลมีเวทมนตร์โดยเฉพาะอย่างยิ่ง: มันเป็นในเวลาเดียวกันการวาดภาพและภาพวาดผงและแสงความฉับไวของมือและความลึกของสี ช่วยให้คุณสามารถจับภาพใบหน้าผ้าภาพสะท้อนนักเต้นช่อดอกไม้หรือภูมิทัศน์ที่มีความเข้มที่น้ํามันไม่ได้ให้เสมอไป

ก่อนตาราง
ทําไมพาสเทลถึงครอบครองสถานที่พิเศษ
สีพาสเทลดูเหมือนจะเปราะบางแต่ประวัติศาสตร์ของมันยิ่งใหญ่ ในศตวรรษที่ 18 มันกลายเป็นหนึ่งในสื่อที่ยิ่งใหญ่ของการวาดภาพบุคคลในยุโรป: รวดเร็วส่องสว่างมีความสามารถในการแสดงผิวผงกํามะหยี่และจ้องมองด้วยความใกล้ชิดเกือบมีชีวิต
ในศตวรรษที่ 19 Degas, Cassatt, Morisot, Redon, Manet และ Toulouse-Lautrec ได้เปลี่ยนให้เป็นภาษาสมัยใหม่ สีพาสเทลไม่เพียงทําหน้าที่ทําให้ใบหน้านุ่มขึ้นอีกต่อไป: ช่วยเร่งองค์ประกอบภาพปล่อยสีจับการเคลื่อนไหวและเปิดวิธีการวาดภาพอีกวิธีหนึ่ง
1 ถึง 10 อันดับแรก
ปรมาจารย์ด้านสีพาสเทลผู้ยิ่งใหญ่
Degas, La Tour, Carriera, Liotard, Perronneau, Chardin, Cassatt, Morisot, Redon และ Manet มอบตัวอักษรแห่งความสูงส่งให้กับสีพาสเทล ได้แก่ ภาพเหมือน ความทันสมัย เนื้อ สี และการสั่นสะเทือน
เอ็ดการ์ เดอกาส์
Degas ทําให้สีพาสเทลเป็นห้องทดลองการเคลื่อนไหว นักเต้น ห้องอาบน้ํา การแข่งขัน และการตกแต่งภายในสั่นสะเทือนเป็นชั้นๆ ของผงสี
ดูคอลเลกชั่นเอ็ดการ์ เดอกาส์มอริซ-ก็องแตง เดอ ลา ตูร์
หอคอยทําให้สีพาสเทลฝรั่งเศสมีรูปลักษณ์ทางจิตวิทยาที่โดดเด่น ระหว่างความฉลาดทางโลกและความจริงของการจ้องมอง
ดูคอลเลกชั่น Maurice-Quentin de La Tourโรซาลบา คาเรียรา
Carriera กําหนดสีพาสเทลในยุโรปด้วยภาพเหมือนของความนุ่มนวลที่เป็นแป้ง ส่องสว่าง และประณีต
ดูคอลเลกชั่น Rosalba Carrieraฌอง-เอเตียน ลิโอตาร์ด
Liotard ผลักพาสเทลไปสู่ความแม่นยําที่แทบจะสัมผัสได้: โทนสีผิว ผ้า เครื่องลายคราม และใบหน้าดูเหมือนจะหายใจได้
ดูคอลเลกชั่น Jean-Étienne Liotardฌอง บัปติสต์ แปร์รอนโน
Perronneau ช่วยให้ภาพบุคคลสีพาสเทลมีความประหม่าและความเข้มของสีที่เป็นส่วนตัวมาก
ดูคอลเลกชั่น Jean-Baptiste Perronneauฌอง-บัปติสต์-ซีเมออง ชาร์แดง
ในการถ่ายภาพตนเองครั้งล่าสุดของเขา Chardin เปลี่ยนสีพาสเทลให้กลายเป็นมนุษย์ที่ถ่อมตัว จริงจัง และลึกซึ้ง
ชมคอลเลกชั่น Jean-Baptiste-Siméon Chardinแมรี่ แคสแซตต์
Cassatt ใช้สีพาสเทลในการแปลท่าทาง ความเป็นแม่ แสงที่ชัดเจน และความใกล้ชิดทางอารมณ์ด้วยความทันสมัยที่ตรงไปตรงมา
ดูคอลเลคชัน Mary Cassattเบิร์ธ โมริโซต์
โมริซอตทําให้สีพาสเทลเป็นศิลปะแห่งอากาศ สีขาว เด็ก ผู้หญิง และช่วงเวลาที่แทบจะจําไม่ได้
ดูคอลเลกชั่น Berthe Morisotโอดิลอน เรดอน
Redon ปล่อยสีพาสเทลลงในดอกไม้ นิมิต และการประจักษ์ จนกระทั่งสีส่องจากภายใน
ดูคอลเลกชั่นโอดิลอน เรดอนเอดูอาร์ มาเนต์
มาเนต์ใช้สีพาสเทลอย่างอิสระโดยตรง ทั้งหุ่น ผู้หญิง ใบหน้า และคนผิวขาวได้รับความสดใหม่
ดูคอลเลกชั่นเอดูอาร์ มาเนต์อันดับ 11 ถึง 20
ภาพบุคคล ดินสอหลากสีสัน และศาลยุโรป
ตั้งแต่วิสต์เลอร์ไปจนถึง Vigée Le Brun, Labille-Guiard, Holbein, Clouets และปรมาจารย์ชาวอังกฤษคนแรก สีพาสเทลยังคงสืบสานประเพณีการวาดภาพสีสันสดใสและการวาดภาพบุคคลในพิธีการ
เจมส์ แมคนีล วิสต์เลอร์
วิสต์เลอร์สํารวจความกลมกลืนอันละเอียดอ่อนของสีเทา หมอก และเงาในสีพาสเทล ระหว่างการวาดภาพและดนตรีภาพ
ดูคอลเลกชั่น James McNeill Whistlerเอลิซาเบ็ธ วีจี เลอ บรุน
Vigée Le Brun ฝึกฝนสีพาสเทลด้วยความสง่างาม ความยืดหยุ่น และความสง่างาม ตามประเพณีอันยิ่งใหญ่ของภาพเหมือนของการตรัสรู้
ชมคอลเลคชั่นเอลิซาเบท วีจี เลอ บรุนแอดิเลด ลาบิลล์-กิอาร์ด
Labille-Guiard ยืนยันความเชี่ยวชาญในการวาดภาพบุคคลสีพาสเทลและภาพบุคคลหญิงในโลกวิชาการที่ยังคงปิดสนิท
ดูคอลเลกชั่น Adélaïde Labille-Guiardมาร์เกอริต เจอราร์ด
Gérard นําสีพาสเทล ฉากแนวเพลง และความใกล้ชิดในครอบครัวมารวมกับความละเอียดอ่อนในการเล่าเรื่องแบบฝรั่งเศส
อ่านชีวประวัติของมาร์เกอริต เจอราร์ด ในวิกิพีเดียเฟเดริโก บารอชชี่
Barocci ประกาศความไวของสีพาสเทลผ่านการศึกษาที่มีสีสัน ชอล์กเนื้อนุ่ม และการเตรียมเรืองแสง
ดูคอลเลกชั่นของ Federico Barocciฮันส์ โฮลไบน์ผู้น้อง
Holbein เตรียมศิลปะการวาดภาพบุคคลสีพาสเทลด้วยภาพวาดชอล์กที่แม่นยําแบบชนชั้นสูง
ดูคอลเลกชั่น Hans Holbein the Youngerฌอง คลูเอต์
Clouet ก่อตั้งขึ้นในฝรั่งเศสตามประเพณีการวาดภาพบุคคลด้วยดินสอสี ซึ่งเป็นบรรพบุรุษสําคัญของศิลปะสีพาสเทล
ดูคอลเลกชั่น Jean Clouetฟรองซัวส์ คลูเอต์
François Clouet ปรับแต่งภาพเหมือนในราชสํานักด้วยแผ่นงานที่แม่นยําซึ่งมีสี เส้นสาย และสถานะทางสังคมโต้ตอบกัน
ชมคอลเลคชั่น François Clouetแดเนียล การ์ดเนอร์
การ์ดเนอร์ผสมสีพาสเทล สี gouache และชอล์กเพื่อให้ได้ภาพบุคคลภาษาอังกฤษที่หรูหรา มีชีวิตชีวา และแสดงละครเล็กน้อย
อ่านชีวประวัติของแดเนียล การ์ดเนอร์ ในวิกิพีเดียจอห์น รัสเซลล์
รัสเซลล์เป็นหนึ่งในนักพาสเทลผู้ยิ่งใหญ่ของอังกฤษ โดยใส่ใจในเรื่องเนื้อ ผ้า และเอฟเฟกต์แสง
อ่านชีวประวัติของจอห์น รัสเซลล์ ในวิกิพีเดียอันดับ 21 ถึง 30
ความสง่างามแบบยุโรป นีโอคลาสสิก และ Belle Époque
Cotes, Hamilton, Hoare, Mengs, Graff, Kauffman, Helleu, Boldini และ Toulouse-Lautrec แสดงให้เห็นว่าสีพาสเทลอาจเป็นสีทางโลก ประหม่า แสดงละคร หรือมีกราฟิกที่เข้มข้น
ฟรานซิส โคตส์
Cotes ทําให้สีพาสเทลของอังกฤษมีความสง่างามทางโลกที่ชัดเจน พร้อมด้วยศาสตร์แห่งสีผิวอย่างแท้จริง
ดูคอลเลกชั่น Francis Cotesฮิวจ์ ดักลาส แฮมิลตัน
แฮมิลตันมีความเป็นเลิศในการวาดภาพบุคคลรูปไข่สีพาสเทล รวดเร็ว สดใส และเป็นที่ต้องการอย่างมากในแกรนด์ทัวร์ยุโรป
อ่านชีวประวัติของฮิวจ์ ดักลาส แฮมิลตัน ในวิกิพีเดียจอห์น ดาวน์แมน
Downman ชอบโปรไฟล์และภาพบุคคลที่ละเอียดอ่อน โดยที่สีพาสเทลจะทําให้เส้นสีอ่อนลงโดยไม่สูญเสียการปรากฏตัว
อ่านชีวประวัติของจอห์น ดาวน์แมน ในวิกิพีเดียวิลเลียม ฮวาเร
Hoare ทําให้สีพาสเทลเป็นภาษาที่ประณีตของการวาดภาพบุคคลของอังกฤษ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในสังคมที่สง่างามของเมืองบาธ
อ่านชีวประวัติของวิลเลียม ฮวาเร ในวิกิพีเดียแอนตัน ราฟาเอล เมงส์
Mengs นําความยับยั้งชั่งใจแบบนีโอคลาสสิกมาสู่สีพาสเทล ระหว่างการออกแบบที่กระชับ โทนสีผิวที่ขัดเงา และอุดมคติแบบโบราณ
ดูคอลเลกชั่น Anton Raphael Mengsแอนตัน กราฟฟ์
กราฟฟ์ใช้สีพาสเทลในการถ่ายภาพบุคคลที่คมชัดและมีสติปัญญา โดยที่แสงเป็นตัวกําหนดบุคลิกภาพ
ดูคอลเลกชั่น Anton Graffแองเจลิกา คอฟฟ์แมน
คอฟฟ์แมนใช้การวาดภาพ ชอล์ก และสีพาสเทลในสุนทรียศาสตร์นีโอคลาสสิกที่นุ่มนวล หรูหรา และเล่าเรื่อง
ดูคอลเลกชั่น Angelica Kauffmanพอล ซีซาร์ เฮลเลอ
Helleu สร้างประกายสีพาสเทลในการถ่ายภาพบุคคลทางสังคม ผู้หญิงสวมหมวก และแสงไฟของ Belle Époque
อ่านชีวประวัติของพอล ซีซาร์ เฮลเลอ ในวิกิพีเดียจิโอวานนี่ โบลดินี
Boldini ใช้สีพาสเทลเป็นสีที่เปล่งประกาย: เส้นสายที่ประหม่า ชุดเดรส รูปลักษณ์ และความสง่างามแบบไฟฟ้า
ดูคอลเลกชั่น Giovanni Boldiniอองรี เดอ ตูลูส-โลเทรค
Toulouse-Lautrec ผสมสีพาสเทล ชอล์ก และภาพวาดเพื่อจับภาพโปสเตอร์ นักเต้น คาบาเร่ต์ และภาพเงาของมงต์มาตร์
ดูคอลเลกชั่นอองรี เดอ ตูลูส-โลเทรกอันดับ 31 ถึง 40
อิมเพรสชั่นนิสม์ โปสเตอร์ และสีพาสเทลแบบอเมริกัน
Renoir, Pissarro, Guillaumin, Fantin-Latour, Tissot, Chéret, Bakst, Chase, Hassam และ Henri เคลื่อนพาสเทลไปสู่แสงสมัยใหม่ เวที และเมือง
ปิแอร์-โอกุสต์ เรอนัวร์
เรอนัวร์พบว่าสีพาสเทลมีความนุ่มนวลของเนื้อ แสง และสีที่ใกล้เคียงกับอิมเพรสชั่นนิสม์ที่เย้ายวนใจของเขา
ดูคอลเลกชั่นปิแอร์-โอกุสต์ เรอนัวร์คามิลล์ ปิซาร์โร
Pissarro ใช้สีพาสเทลสําหรับทิวทัศน์ ตลาด และรูปปั้นที่แสงจะรักษาการสั่นสะเทือนโดยตรง
ดูคอลเลกชั่น Camille Pissarroอาร์มันด์ กิโยมิน
กิโยมินดันสีพาสเทลไปทางสีม่วง ชมพู และบลูส์อันทรงพลัง เพื่อเสิร์ฟแสงที่มีสีสันมาก
ดูคอลเลกชั่น Armand Guillauminอองรี ฟานติน-ลาตูร์
Fantin-Latour มอบความหวานของดอกไม้และความฝันให้กับพาสเทล ระหว่างภาพบุคคล ช่อดอกไม้ และบรรยากาศทางดนตรี
ดูคอลเลกชั่น Henri Fantin-Latourเจมส์ ทิสโซต์
Tissot ผสมผสานความแม่นยําทางโลก เนื้อผ้า และพื้นผิวที่เป็นแป้งเข้ากับองค์ประกอบสีพาสเทลที่ประณีตมาก
ดูคอลเลคชั่นเจมส์ ทิสโซต์จูลส์ เชเรต์
Chéret นําความร่าเริงอันเจิดจ้ามาสู่สีพาสเทล ใกล้กับโปสเตอร์ การเต้นรํา และการเฉลิมฉลองของชาวปารีส
ดูคอลเลคชั่นจูลส์ เชเรต์ลีออน บัคสท์
Bakst ใช้สีพาสเทล สี gouache และการวาดภาพสําหรับเครื่องแต่งกายและฉากที่สีกลายเป็นภาพที่น่าตื่นตาตื่นใจ
ดูคอลเลกชั่น Léon Bakstวิลเลียม เมอร์ริตต์ เชส
Chase ปกป้องสีพาสเทลในฐานะสื่อสมัยใหม่ เหมาะสําหรับการถ่ายภาพบุคคล การตกแต่งภายใน และเอฟเฟกต์แสงที่รวดเร็ว
ดูคอลเลคชันของวิลเลียม เมอร์ริตต์ เชสชิลด์ ฮัสซัม
Hassam ย้ายถนน สวน และหน้าต่างของแนวอิมเพรสชั่นนิสม์อเมริกันของเขาด้วยสีพาสเทล
ดูคอลเลกชั่น Childe Hassamโรเบิร์ต เฮนรี่
อองรีใช้สีพาสเทลอย่างตรงไปตรงมาในการถ่ายภาพบุคคลโดยตรงและมีชีวิตชีวา ซึ่งห่างไกลจากการจบการศึกษา
ดูคอลเลคชันของโรเบิร์ต อองรีอันดับ 41 ถึง 50
Ashcan สีสมัยใหม่และสีพาสเทลร่วมสมัย
Glackens, Shinn, Bellows, Sloan, Laura Knight, Wolf Kahn, Paula Rego, Joan Mitchell, Sam Szafran และ Wayne Thiebaud พิสูจน์ให้เห็นว่าสีพาสเทลยังคงเป็นสื่อที่ทรงพลังในศตวรรษที่ 20
วิลเลียม กลาเคนส์
Glackens พบว่าสีพาสเทลเป็นสีสดใส สังคม และเมือง เป็นทายาทของ Renoir แต่เป็นชาวอเมริกันมาก
ดูคอลเลกชั่นของ William Glackensเอเวอเรตต์ ชินน์
Shinn ใช้สีพาสเทลสําหรับโรงละคร ถนน และฉากกลางคืน พร้อมด้วยพลังกราฟิกของ Ashcan
ดูคอลเลคชั่นเอเวอเรตต์ ชินน์จอร์จ เบลโลว์ส
เครื่องเป่าลมทําให้สีพาสเทลมีพลังทันสมัย สามารถจับภาพความตึงเครียดด้านกีฬา ถนน และเมืองได้
ดูคอลเลกชั่น George Bellowsจอห์น สโลน
สโลนมองว่าสีพาสเทลเป็นสื่อที่สดใสในการถ่ายภาพท้องถนน การตกแต่งภายในยอดนิยม และชีวิตประจําวัน
ดูคอลเลคชั่นของจอห์น สโลนลอร่า ไนท์
ไนท์ยังคงสืบสานประเพณีการใช้สีพาสเทลในโรงละคร ละครสัตว์ และฉากหุ่นผู้หญิงที่แข็งแกร่ง
อ่านชีวประวัติของลอร่า ไนท์ ในวิกิพีเดียวูล์ฟ คาห์น
คาห์นทําให้สีพาสเทลเป็นสีที่มีชีวิตชีวา ระหว่างภูมิทัศน์ที่สังเกตได้ สิ่งที่เป็นนามธรรม และแสงในชั้นบรรยากาศ
อ่านชีวประวัติของวูล์ฟ คาห์น ในวิกิพีเดียพอลล่า เรโก
Rego ให้พลังในการเล่าเรื่อง ทางเนื้อหนัง และบางครั้งก็รบกวนสีพาสเทล ห่างไกลจากความหวานในการตกแต่งใดๆ
อ่านชีวประวัติของพอลลา เรโกในวิกิพีเดียโจน มิทเชลล์
มิทเชลล์ใช้สีพาสเทลในพลังงานนามธรรม ใกล้กับภาพวาดสีสันสดใสและภูมิทัศน์ภายใน
อ่านชีวประวัติของ โจน มิทเชลล์ ในวิกิพีเดียแซม ซาฟราน
Szafran ปรับปรุงสีพาสเทลใหม่อย่างรุนแรงด้วยบันได ใบไม้ และเวิร์คช็อปเขาวงกต
อ่านชีวประวัติของแซม ซาฟรานในวิกิพีเดียเวย์น ธีโบด์
Thiebaud เปลี่ยนรสนิยมของเขาในเรื่องสีกูร์เมต์ เงาใส และพื้นผิวที่ส่องสว่างมาเป็นสีพาสเทล
อ่านชีวประวัติของเวย์น ธีโบด์ในวิกิพีเดียวิธีการ
วิธีการคัดเลือกผู้พาสเทล 50 คน
การจัดอันดับนี้สนับสนุนศิลปินที่ภาพวาดสีพาสเทล ชอล์กสี หรือผงมีบทบาทอย่างแท้จริงในงานนี้ เช่น ภาพบุคคลสีพาสเทล การศึกษาที่มีสีสัน ผลงานที่เป็นอิสระ ความทันสมัยของอิมเพรสชั่นนิสต์ สีเชิงสัญลักษณ์ เวที ภูมิทัศน์ หรือการทดลองร่วมสมัย
การคัดเลือกจะสร้างความสมดุลระหว่างความสําคัญทางประวัติศาสตร์ คุณภาพของภาพ อิทธิพล ความหลากหลายของโรงเรียน และวิธีที่ศิลปินแต่ละคนเผยให้เห็นจุดแข็งเฉพาะของสีพาสเทล ได้แก่ ความนุ่มนวล ความแม่นยํา ความเร็ว แสง หรือความอิ่มตัวของสี
เลือกรายการ
จะเริ่มตรงไหน?
เพื่อทําความเข้าใจยุคทองของการวาดภาพบุคคลด้วยสีพาสเทล เริ่มต้นด้วย Rosalba Carriera, Maurice-Quentin de La Tour, Liotard, Perronneau, Chardin และ Vigée Le Brun
สําหรับสีพาสเทลสมัยใหม่ ไปที่ Degas, Cassatt, Morisot, Redon, Manet, Toulouse-Lautrec และ Helleu สําหรับการอ่านร่วมสมัยมากขึ้น ให้อ่านต่อด้วย Laura Knight, Wolf Kahn, Paula Rego, Joan Mitchell, Sam Szafran และ Wayne Thiebaud
สีพาสเทล แสงไฟที่วางอยู่บนกระดาษโดยตรง
ศิลปินห้าสิบคนนี้แสดงให้เห็นว่าสีพาสเทลไม่ใช่งานศิลปะเล็ก ๆ น้อย ๆ หรือเครื่องมือเตรียมการที่เรียบง่าย อาจเป็นภาพบุคคลทางจิตวิทยาสีบริสุทธิ์ฉากสมัยใหม่ความทรงจําของท่าทางหรือพื้นที่ทางจิต
ความแข็งแรงของมันอยู่ในความขัดแย้ง: วัสดุที่ร่วนเกือบระเหยได้แต่ยังสามารถผลิตภาพของการปรากฏตัวที่ไม่ธรรมดา จากศาลยุโรปไปจนถึงการประชุมเชิงปฏิบัติการที่ทันสมัยสีพาสเทลยังคงเป็นหนึ่งในเส้นทางที่ตรงที่สุดระหว่างมือสีและแสง

















































0 ความคิดเห็น