นามธรรม สีสัน และเปรี้ยวจี๊ดของผู้หญิง
จิตรกรนามธรรมหญิง 50 อันดับแรก
ตั้งแต่ Hilma af Klint, Sonia Delaunay, Sophie Taeuber-Arp, Lyubov Popova และ Lee Krasner ไปจนถึง Joan Mitchell, Helen Frankenthaler, Bridget Riley, Carmen Herrera, Lygia Clark, Julie Mehretu และ Yayoi Kusama นี่คือศิลปินหลักห้าสิบคนแห่งนามธรรม
ประวัติความเป็นมาของนามธรรมมักได้รับการบอกเล่าเกี่ยวกับบุคคลชายไม่กี่คน กระนั้นผู้หญิงก็มีบทบาทพื้นฐานในการแตกร้าวครั้งใหญ่เกือบทั้งหมด: ลัทธิผีปิศาจ, ออร์ฟิซึม, คอนสตรัคติวิสต์, การแสดงออกเชิงนามธรรม, สนามสี, ศิลปะ Op, ลัทธิคอนกรีตใหม่, ศิลปะอัลกอริทึมและนามธรรมร่วมสมัย
ก่อนตาราง
อีกเรื่องของนามธรรม
แม้ก่อนที่นามธรรมจะกลายเป็นเรื่องเล่าอย่างเป็นทางการ Hilma af Klint ได้วาดภาพรูปแบบจิตวิญญาณของความกล้าที่น่าอัศจรรย์แล้ว Sonia Delaunay หมุนเวียนสีในแฟชั่นหนังสือและชีวิตประจําวัน Taeuber-Arp, Popova, Ekster และ Rozanova ได้สร้างภาษาเรขาคณิตที่เปลี่ยนภาพวาดเวทีสิ่งทอและพื้นที่
ในศตวรรษที่ 20 จากนั้นนามธรรมก็ย้ายจากนิวยอร์กไปยังปารีสจากเซาเปาโลไปยังการากัสจากลอนดอนไปยังโตเกียว มันจะกลายเป็นท่าทางตารางสนามสีเครือข่ายการสั่นสะเทือนทางแสงการทําแผนที่สภาพแวดล้อมหรือเกือบเงียบ 50 อันดับแรกรวบรวมแนวพลังเหล่านี้โดยให้ศิลปินหญิงเป็นศูนย์กลางที่พวกเขาสมควรได้รับ
1 ถึง 10 อันดับแรก
ผู้บุกเบิกนามธรรมสมัยใหม่
Af Klint, Delaunay, Taeuber-Arp, Popova, Ekster, Rozanova, Goncharova, Stepanova, O'Keeffe และ Agnes Martin แสดงให้เห็นว่านามธรรมเขียนขึ้นตั้งแต่เนิ่นๆ ในรูปแบบผู้หญิง
#1
ฮิลมา อัฟ คลินท์
af Klint ผู้บุกเบิกนามธรรมได้คิดค้นวัฏจักรทางจิตวิญญาณ แผนภาพ และรูปแบบจักรวาลก่อน Kandinsky
ดูคอลเลกชั่น Hilma af Klint
#2
โซเนีย เดโลเนย์
Delaunay ทําให้สีเป็นภาษาโดยรวม: ภาพวาด สิ่งทอ แฟชั่น หนังสือ และการตกแต่งกลายเป็นจังหวะพร้อมกัน
อ่านชีวประวัติของซอนย่า เดโลเนย์ ในวิกิพีเดีย
#3
โซฟี ทอยเบอร์-อาร์ป
Taeuber-Arp ผสมผสานการวาดภาพ สิ่งทอ การเต้นรํา ภาพนูน และสถาปัตยกรรมเข้าด้วยกันเป็นนามธรรมที่ชัดเจน ขี้เล่น และเข้มงวด
ดูคอลเลกชั่น Sophie Taeuber-Arp
#4
ลิวบอฟ โปโปวา
โปโปวาผลักดันการวาดภาพไปสู่โครงสร้างแบบไดนามิก ภาพสีสันสดใส และพลังเชิงพื้นที่ของเปรี้ยวจี๊ดชาวรัสเซีย
ดูคอลเลกชั่น Lyubov Popova
#5
อเล็กซานดรา เอ็กสเตอร์
เอคสเตอร์เปลี่ยนการวาดภาพให้เป็นฉาก สถาปัตยกรรมแห่งสีสัน และพื้นที่เคลื่อนที่ระหว่างลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม ลัทธิแห่งอนาคต และคอนสตรัคติวิสต์
ดูคอลเลกชั่น Aleksandra Ekster
#6
โอลก้า โรซาโนวา
โรซาโนวาควบแน่นสี ตัวอักษร พลวัต และการไม่เป็นกลางให้กลายเป็นนามธรรมของรัสเซียที่น่าตื่นตา
ดูคอลเลกชั่น Olga Rozanova
#7
นาตาเลีย กอนชาโรวา
กอนชาโรวาข้ามไอคอน ลัทธิดั้งเดิม ลัทธิแห่งอนาคต และลัทธิเรยอนด้วยพลังภาพที่เด็ดขาด
อ่านชีวประวัติของ Natalia Goncharova บนวิกิพีเดีย
#8
วาร์วารา สเตปาโนวา
Stepanova เคลื่อนไหวสิ่งที่เป็นนามธรรมไปสู่สิ่งทอ โปสเตอร์ เวที และร่างกายสมัยใหม่ ในภาษาที่ใช้งานได้จริง
อ่านชีวประวัติของวาร์วารา สเตปาโนวา ในวิกิพีเดีย
#9
จอร์เจีย โอคีฟ
O'Keeffe ลดความซับซ้อนของดอกไม้ กระดูก และทิวทัศน์ให้เป็นนามธรรมที่เป็นธรรมชาติ ยิ่งใหญ่ และเงียบงัน
อ่านชีวประวัติของจอร์เจีย โอคีฟในวิกิพีเดีย
#10
แอกเนส มาร์ติน
มาร์ตินลดการวาดภาพลงที่ตาราง ลงจนแทบไม่มีเลย เพื่อให้ได้นามธรรมที่มีสมาธิ
อ่านชีวประวัติของแอกเนส มาร์ตินในวิกิพีเดียอันดับ 11 ถึง 20
โรงเรียนนิวยอร์ก สนามสี และท่าทางฟรี
Krasner, Mitchell, Frankenthaler, Elaine de Kooning, Hartigan, Thomas, Sterne, Fine, Sobel และ Gechtoff มอบพลังอันหลากหลายให้กับนามธรรมของอเมริกา
#11
ลี คราสเนอร์
คราสเนอร์กําหนดนามธรรมทางกายภาพ อินทรีย์ และติดอยู่ ซึ่งถูกบดบังโดยพอลลอคมายาวนานแต่จําเป็น
อ่านชีวประวัติของลี คราสเนอร์ ในวิกิพีเดีย
#12
โจน มิทเชลล์
มิทเชลล์เปลี่ยนภูมิทัศน์ ความทรงจํา และความรู้สึกให้เป็นท่าทางสีสันสดใสที่เกือบจะเข้มข้นทางดนตรี
อ่านชีวประวัติของ โจน มิทเชลล์ ในวิกิพีเดีย
#13
เฮเลน แฟรงเกนธาเลอร์
Frankenthaler เปิดสีด้วยสีที่ลื่นไหล การล้าง และเทคนิคการพ่นสี
อ่านชีวประวัติของเฮเลน แฟรงเกนธาเลอร์ในวิกิพีเดีย
#14
เอเลน เดอ คูนนิ่ง
De Kooning เชื่อมโยงท่าทางที่เป็นนามธรรม ภาพบุคคล ความเร็ว และพลังงานของร่างกายเข้ากับอิสระในการกัด
อ่านชีวประวัติของเอเลน เดอ คูนนิ่งในวิกิพีเดีย
#15
เกรซ ฮาร์ติแกน
Hartigan ผสมผสานการแสดงออกทางนามธรรม สัญญาณในเมือง ชิ้นส่วนที่เป็นรูปเป็นร่าง และสีประสาท
อ่านชีวประวัติของเกรซ ฮาร์ติแกนในวิกิพีเดีย
#16
อัลมา โธมัส
โทมัสพัฒนาโมเสกที่มีสีสันสดใสและส่องสว่าง ได้รับการหล่อเลี้ยงจากธรรมชาติ ดนตรี และอวกาศ
อ่านชีวประวัติของแอลมา โธมัส ในวิกิพีเดีย
#17
เฮดด้า เทิร์น
Sterne สํารวจเครื่องจักร เส้น บรรยากาศ และสาขานามธรรมที่มีความเป็นอิสระที่หาได้ยาก
อ่านชีวประวัติของเฮดดา สเติร์น ในวิกิพีเดีย
#18
ไข่มุกเนื้อดี
การเคลื่อนไหวที่ประณีตจากท่าทางที่แสดงออกไปจนถึงองค์ประกอบที่สงบกว่า เรขาคณิต และส่องสว่าง
อ่านชีวประวัติของแปร์เลอ ไฟน์ ในวิกิพีเดีย
#19
เจเน็ต โซเบล
การทดลองของ Sobel กับพื้นผิวและหยดน้ําทั่วทุกมุมที่ประกาศพัฒนาการบางอย่างในนามธรรมของอเมริกา
อ่านชีวประวัติของเจเน็ต โซเบล ในวิกิพีเดีย
#20
โซเนีย เกชทอฟฟ์
เกชทอฟฟ์พัฒนานามธรรมที่มีพลัง ซึ่งสร้างขึ้นจากเส้น มวล และการระเบิดที่ส่องสว่าง
อ่านชีวประวัติของซอนย่า เกชทอฟฟ์ ในวิกิพีเดียอันดับ 21 ถึง 30
ศิลปะ Op เรขาคณิต บราซิล และพื้นที่เปิดโล่ง
DeFeo, Riley, Herrera, Clark, Pape, Schendel, Gego, Vieira da Silva, Reigl และ Etel Adnan เปลี่ยนนามธรรมไปทางดวงตา ร่างกาย เส้น และภูมิทัศน์ภายใน
#21
เจย์ เดเฟโอ
DeFeo ผลักสื่อภาพไปยังวัตถุที่ยิ่งใหญ่ ระหว่างการวาดภาพ ภาพนูน และพิธีกรรม
อ่านชีวประวัติของ เจย์ เดอเฟโอ ในวิกิพีเดีย
#22
บริดเจ็ท ไรลีย์
ไรลีย์นําการมองเห็นมาสู่ชีวิตด้วยเส้น คอนทราสต์ จังหวะการมองเห็น และสนามสีสันสดใสแห่งความแม่นยําในการสะกดจิต
อ่านชีวประวัติของบริดเจ็ท ไรลีย์ ในวิกิพีเดีย
#23
คาร์เมน เอร์เรร่า
เอร์เรราลดการวาดภาพลงเหลือเพียงความตึงเครียดทางเรขาคณิตที่คมชัดและสง่างามของพลังอธิปไตย
อ่านชีวประวัติของคาร์เมน เอร์เรราในวิกิพีเดีย
#24
ลิเกีย คลาร์ก
คลาร์กนํานามธรรมออกจากภาพวาดไปไว้ในวัตถุ การมีส่วนร่วม ร่างกาย และประสบการณ์
อ่านชีวประวัติของไลเกีย คลาร์กในวิกิพีเดีย
#25
ลิเกีย โป๊ป
สมเด็จพระสันตะปาปาทรงเปลี่ยนเรขาคณิต หนังสือ ภาพยนตร์ ศิลปะจัดวาง และแสงให้เป็นบทกวีนามธรรมของบราซิล
อ่านชีวประวัติของลิเกีย ปาเปในวิกิพีเดีย
#26
มิรา เชินเดล
Schendel ประดิษฐ์นามธรรมที่เปราะบางของป้าย แผ่นใส เอกสาร และงานเขียนที่ถูกระงับ
อ่านชีวประวัติของมิรา เชินเดล ในวิกิพีเดีย
#27
เจโก
Gego สร้างเครือข่ายของเส้น ตาข่าย และพื้นที่แขวนระหว่างการวาดภาพ ประติมากรรม และสถาปัตยกรรม
อ่านชีวประวัติของเกโกในวิกิพีเดีย
#28
มาเรีย เฮเลนา วิเอรา ดา ซิลวา
วิเอรา ดา ซิลวา แต่งภาพเขาวงกต เมือง และมุมมองภายในด้วยนามธรรมที่หนาแน่นและเคลื่อนที่ได้
อ่านชีวประวัติของมาเรีย เฮเลนา วิเอรา ดา ซิลวา ในวิกิพีเดีย
#29
จูดิธ ไรเกิล
Reigl เริ่มต้นจากลัทธิเหนือจริงอัตโนมัติเพื่อเปิดนามธรรมทางท่าทาง ทางกายภาพ และด้านหน้า
อ่านชีวประวัติของจูดิธ ไรเกิลในวิกิพีเดีย
#30
เอเทล อัดนัน
อัดนันควบแน่นภูเขา ดวงอาทิตย์ และขอบฟ้าให้เป็นสี่เหลี่ยมสีที่เข้มข้นและเป็นบทกวี
อ่านชีวประวัติของเอเทล อัดนัน ในวิกิพีเดียอันดับ 31 ถึง 40
จลนพลศาสตร์ สี ระบบ และรุ่นเดียวกัน
Boto, Azurdia, Alfelt, Clausen, Murray, Rothenberg, Mehretu, Morris, Kusama และ Drexler เชื่อมโยงนามธรรม ป๊อป การทําแผนที่ จังหวะ และความทรงจํา
#31
มาร์ธา โบโต
Boto เชื่อมโยงเครื่องจักรนามธรรม แสง การเคลื่อนไหว และการมองเห็นเข้ากับความทันสมัยทางจลน์ศาสตร์
อ่านชีวประวัติของมาร์ธา โบโตในวิกิพีเดีย
#32
มาร์การิต้า อาซูร์เดีย
Azurdia ผสมผสานนามธรรม สัญลักษณ์ ร่างกาย และพิธีกรรมเข้ากับผลงานละตินอเมริกาที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว
อ่านชีวประวัติของ Margarita Azurdia ในวิกิพีเดีย
#33
เอลเซ่ อัลเฟลท์
Alfelt เปลี่ยนภูเขา ป้าย และสีสันให้กลายเป็นภูมิทัศน์นามธรรมของจิตวิญญาณนอร์ดิก
อ่านชีวประวัติของเอลเซ่ อัลเฟลท์ในวิกิพีเดีย
#34
ฟรานซิสก้า เคลาเซ่น
เคลาเซนข้ามลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม นามธรรม และเรขาคณิตด้วยความชัดเจนแบบนอร์ดิกที่เป็นส่วนตัวมาก
อ่านชีวประวัติของฟรานซิสกา เคลาเซน ในวิกิพีเดีย
#35
เอลิซาเบธ เมอร์เรย์
เมอร์เรย์ระเบิดผืนผ้าใบให้เป็นรูปทรงที่ตัด มีสีสัน เกือบจะเป็นประติมากรรม และไม่มั่นคงอย่างสนุกสนาน
อ่านชีวประวัติของเอลิซาเบธ เมอร์เรย์ในวิกิพีเดีย
#36
ซูซาน โรเธนเบิร์ก
โรเธนเบิร์กนําม้า ร่างกาย และสัญลักษณ์กลับมาอีกครั้งในรูปแบบนามธรรมที่แห้ง ตึงเครียด และน่าจดจํา
อ่านชีวประวัติของซูซาน โรเธนเบิร์กในวิกิพีเดีย
#37
จูลี เมห์เรตู
Mehretu ซ้อนทับแผนที่ สถาปัตยกรรม ท่าทาง และกระแสทั่วโลกในรูปแบบนามธรรมที่ยิ่งใหญ่
อ่านชีวประวัติของจูลี เมห์เรตูในวิกิพีเดีย
#38
ซาราห์ มอร์ริส
มอร์ริสเปลี่ยนเมือง ด้านหน้า โลโก้ และระบบต่างๆ ให้เป็นกริดที่มีสีสัน เย็นชา และเย้ายวน
อ่านชีวประวัติของซาราห์ มอร์ริสในวิกิพีเดีย
#39
ยาโยอิ คุซามะ
คุซามะเปลี่ยนลายจุด ตาข่าย กระจก และการสะสมให้กลายเป็นพื้นที่นามธรรมที่ครอบงําและดื่มด่ํา
อ่านชีวประวัติของยาโยอิ คุซามะ ในวิกิพีเดีย
#40
ลินน์ เดรกซ์เลอร์
Drexler ซ้อนทับสัมผัสที่มีสีสัน จังหวะดนตรี และความรู้สึกที่เป็นธรรมชาติในนามธรรมที่มีชีวิตชีวา
อ่านชีวประวัติของลินน์ เดรกซ์เลอร์ ในวิกิพีเดียอันดับ 41 ถึง 50
เรื่อง รูปร่างที่ล่มสลาย และมรดกในปัจจุบัน
Matter, Bartlett, Godwin, Jaffe, Molnár, Dumas, Brown, Hurtado, Minujin และ Höch แสดงให้เห็นว่านามธรรมยังคงเปิดกว้างต่อรูปร่าง ภาพต่อกัน ร่างกาย และประสบการณ์
#41
เมอร์เซเดส แมทเทอร์
Matter ทํางานบนนามธรรมที่หนาแน่น ซึ่งจัดโครงสร้างโดยการวาดภาพ พื้นที่ และพลังงานจากโรงเรียนในนิวยอร์ก
อ่านชีวประวัติของเมอร์เซเดส แมทเทอร์ ในวิกิพีเดีย
#42
เจนนิเฟอร์ บาร์ตเลตต์
บาร์ตเลตต์ผสมผสานตาราง ระบบ สัญกรณ์ และการวาดภาพเพื่อนํานามธรรมและภูมิทัศน์มาสู่บทสนทนา
อ่านชีวประวัติของเจนนิเฟอร์ บาร์ตเลตต์ในวิกิพีเดีย
#43
จูดิธ ก็อดวิน
ก็อดวินเชื่อมโยงท่าทาง การเต้นรํา การประดิษฐ์ตัวอักษร และภาพสีสันสดใสเข้ากับนามธรรมแบบอเมริกันที่แสดงออก
อ่านชีวประวัติของจูดิธ ก็อดวินในวิกิพีเดีย
#44
เชอร์ลี่ย์ จาฟ
Jaffe เปลี่ยนท่าทางให้เป็นรูปทรงที่ชัดเจน มีสีสัน ระหว่างการแสดงออกของชาวอเมริกันและโครงสร้างแบบยุโรป
อ่านชีวประวัติของ Shirley Jaffe ในวิกิพีเดีย
#45
เวรา โมลนาร์
โมลนาร์แนะนําคอมพิวเตอร์ รูปแบบ ตาราง และโอกาสที่ควบคุมให้กลายเป็นนามธรรมในยุคแรกๆ
อ่านชีวประวัติของเวรา โมลนาร์ในวิกิพีเดีย
#46
มาร์ลีน ดูมาส์
ดูมาส์ไม่ใช่นามธรรมเพียงอย่างเดียว แต่ภาพวาดของเขาทําให้ใบหน้า ร่างกาย และความทรงจําละลายไปในสาขาที่ไม่มั่นคง
อ่านชีวประวัติของมาร์ลีน ดูมาส์ ในวิกิพีเดีย
#47
เซซิลี บราวน์
สีน้ําตาลสลับร่างกาย ความปรารถนา และวัสดุภาพระหว่างรูปร่างที่กระจัดกระจายและนามธรรมที่ปั่นป่วน
อ่านชีวประวัติของเซซิลี บราวน์ในวิกิพีเดีย
#48
ลูชิตา เฮอร์ตาโด
Hurtado เชื่อมโยงนามธรรม ร่างกาย ภูมิทัศน์ และจักรวาลในงานที่ถูกค้นพบอีกครั้งในช่วงหลัง
อ่านชีวประวัติของลูชิตา เฮอร์ตาโด ในวิกิพีเดีย
#49
มาร์ตา มินูจิน
มินูจินขยายความเป็นนามธรรมไปสู่สีป๊อป วัตถุ สภาพแวดล้อม และประสบการณ์โดยรวม
อ่านชีวประวัติของมาร์ตา มินูจิน ในวิกิพีเดีย
#50
ฮันนาห์ โฮช
Höch แบ่งภาพสมัยใหม่ผ่านการตัดต่อภาพ จังหวะ การตัด และองค์ประกอบเชิงนามธรรม
อ่านชีวประวัติของฮันนาห์ เฮิช ในวิกิพีเดียวิธีการ
วิธีการคัดเลือกศิลปินทั้ง 50 คน
การคัดเลือกนี้สนับสนุนศิลปินที่เปลี่ยนแปลงการวาดภาพนามธรรมไปตลอดกาล ได้แก่ การประดิษฐ์ภาษา บทบาทในแนวหน้า อิทธิพลบนเวที ลัทธิหัวรุนแรงที่เป็นทางการ ความสัมพันธ์หลักกับสี ท่าทาง เรขาคณิต หรืออวกาศ
การจัดอันดับทําให้ผู้บุกเบิกทางประวัติศาสตร์สมดุลนามธรรมรัสเซียการแสดงออกเชิงนามธรรมสนามสีศิลปะ Op ลัทธิคอนกรีตใหม่แบบละตินอเมริกาและการปฏิบัติร่วมสมัยหลายอย่าง ศิลปินบางคนยังคงสัมผัสตัวเลขหรือภาพต่อกันแต่การมีส่วนร่วมของพวกเขาต่อนามธรรมยังคงชี้ขาด
จะเริ่มตรงไหน?
สามหลักสูตรง่ายๆ
สําหรับผู้บุกเบิก เริ่มจาก ฮิลมา อัฟ คลินท์, โซเนีย เดโลเนย์, โซฟี เทอูเบอร์-อาร์ป, ลิวบอฟ โปโปวา, อเล็กซานดรา เอ็กสเตอร์ และโอลกา โรซาโนวา สําหรับนามธรรมแบบอเมริกัน ต่อด้วย ลี คราสเนอร์, โจน มิทเชลล์, เฮเลน แฟรงเกนธาเลอร์, เอเลน เดอ คูนิง, เกรซ ฮาร์ติแกน, อัลมา โธมัส และแอกเนส มาร์ติน
สําหรับนามธรรมทางเรขาคณิตและสากล โปรดดูที่ Bridget Riley, Carmen Herrera, Lygia Clark, Lygia Pape, Gego, Vera Molnár, Shirley Jaffe, Julie Mehretu, Sarah Morris และ Yayoi Kusama
นามธรรมไม่เคยถูกปิดอาณาเขต
ศิลปินห้าสิบคนนี้แสดงให้เห็นว่านามธรรมไม่ได้เป็นเพียงเรื่องของรูปแบบที่บริสุทธิ์ มันสามารถเป็นจิตวิญญาณการเมืองสิ่งทอร่างกายแสงอัลกอริทึมจักรวาลใกล้ชิดหรืออนุสาวรีย์
จากตารางไปจนถึงท่าทาง จากวงกลมไปจนถึงสนามสี จากเส้นไปจนถึงเครือข่าย จิตรกรแนวนามธรรมหญิงได้มอบภาพที่กล้าหาญที่สุดบางส่วนให้กับความทันสมัย
0 ความคิดเห็น