กุสตาฟ คลิมท์ · เวียนนา 1902 · การแยกตัวออก
บีโธเฟน ฟรีสลันด์ ประวัติ แผง และความหมายของงานทั้งหมด
วาดสําหรับนิทรรศการแยกตัวออกจากเวียนนาครั้งที่ 14 ผ้าสักหลาดเบโธเฟน เปลี่ยนซิมโฟนีที่เก้าให้เป็นการเดินทางบนกําแพง: มนุษยชาติแสวงหาความสุข ข้ามพลังที่ไม่เป็นมิตร จากนั้นพบกับความสบายใจในบทกวี ศิลปะ และการจูบครั้งสุดท้าย
คําตอบสั้นๆ
ซิมโฟนีที่แปลงร่างเป็นจิตรกรรมฝาผนัง
บีโธเฟน ฟรีสลันด์ เป็นวัฏจักรที่ยิ่งใหญ่โดยกุสตาฟคลิมท์ที่ออกแบบมาสําหรับนิทรรศการ Beethoven ของการแยกตัวออกจากเวียนนาในปี 1902 นิทรรศการนี้แสดงความเคารพต่อลุดวิกฟานเบโธเฟนและสถานที่ตรงกลางรูปปั้นขนาดใหญ่ของนักแต่งเพลงที่สร้างโดย Max Klinger
ผ้าสักหลาดไม่ได้บอกชีวิตของเบโธเฟน มันนําเสนอการอ่านเชิงสัญลักษณ์ของซิมโฟนีที่เก้าของเขาโดยเฉพาะอย่างยิ่งของการเคลื่อนไหวครั้งสุดท้ายที่เกี่ยวข้องกับบทกวีเพื่อความสุข จากชิลเลอร์ คลิมท์เป็นตัวแทนของการค้นหาความสุขของมนุษย์: ความปรารถนา ความอ่อนแอ ความทุกข์ กองกําลังศัตรู จากนั้นความรอดผ่านศิลปะ
ความสําคัญของมันไปไกลกว่าเรื่องดนตรี ผ้าสักหลาดเป็นหนึ่งในแถลงการณ์ของการแยกตัว: จิตรกรรมสถาปัตยกรรมประติมากรรมดนตรีการตกแต่งและการเดินทางของผู้เข้าชมจะต้องสร้างเป็นหนึ่งเดียว นี่คือสิ่งที่เราเรียกว่าหนึ่งอย่างแม่นยํา เกซัมท์คุนสท์เวิร์ค, หรืองานศิลปะทั้งหมด
ฉัน · ประวัติศาสตร์
ผลงานที่ออกแบบมาสําหรับนิทรรศการชั่วคราว
จุดแข็งของ Beethoven Friesland มาจากความขัดแย้ง ปัจจุบันเป็นอนุสาวรีย์ของ Viennese Art Nouveau แต่เป็นครั้งแรกที่หายไปหลังนิทรรศการ
II · แผง
อ่าน Beethoven Frieze จากซ้ายไปขวา
วงจรอ่านเหมือนการเดินทาง: เรียกร้องความสุข การเผชิญหน้ากับพลังที่ไม่เป็นมิตร จากนั้นปลอบใจผ่านงานศิลปะ Klimt ไม่ได้แต่งการ์ตูน แต่เป็นบทกวีติดผนัง
ความใฝ่ฝันที่จะมีความสุข
อัจฉริยะลอยนําจ้องมอง มนุษยชาติที่ทุกข์ทรมานจัดการกับคําขอของมันไปยังอัศวินติดอาวุธ: เขากลายเป็นกองกําลังที่สามารถเผชิญหน้ากับโลกที่ไม่เป็นมิตร
อัจฉริยะ
ร่างกายที่ยาวขึ้นซึ่งแทบไม่มีน้ําหนัก ทําให้ผ้าสักหลาดมีจังหวะดนตรี: ขบวนแห่อันเงียบงันมากกว่าฉากที่สมจริง
กองกําลังที่ไม่เป็นมิตร
Typhaeus, Gorgons, Disease, Madness, Death, Lust and Incontinence เป็นโรงละครแห่งภัยคุกคาม ความสุขไม่สามารถได้รับโดยไม่ต้องข้ามเงา
Typhaeus และกอร์กอน
สัตว์ประหลาดและร่างของผู้หญิงผสมผสานความคร่ําครึราคะความวิตกกังวลและการตกแต่ง Klimt เปลี่ยนความชั่วร้ายให้กลายเป็นพื้นผิวที่ถูกสะกดจิต
กวีนิพนธ์และศิลปะ
หลังจากความรุนแรงของกําแพงกลางเส้นสงบลง ตัวเลขนําทางความปรารถนาไปยังพื้นที่ในอุดมคติไม่ใช่สงครามอีกต่อไป แต่เป็นศิลปะ
คณะนักร้องประสานเสียงและจูบ
ภารกิจจบลงด้วยการโอบกอด ลวดลายประกาศคู่รักที่ยอดเยี่ยมของ Klimt แล้ว ความรักกลายเป็นรูปแบบ กําแพง ดนตรี
III · ความหมายของงาน
ความสุข ความทุกข์ และพลังแห่งศิลปะ
ผ้าสักหลาดควบแน่นความคิดที่เรียบง่ายแต่ทะเยอทะยาน: มนุษย์ปรารถนาความสุข พบกับความเจ็บปวด จากนั้นจึงพบรูปแบบหนึ่งของการปลดปล่อยในการสร้างสรรค์
ความปรารถนา
ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยโมเมนตัม: มนุษยชาติต้องการหลีกหนีจากความอ่อนแอ การขาด แรงโน้มถ่วง อัจฉริยะที่ลอยอยู่ให้ทิศทางกับความปรารถนานี้
ครอส
กําแพงกลางทําให้อุปสรรคเป็นจริง: ความรุนแรงความกลัวแรงกระตุ้นความเจ็บป่วยความตาย Klimt ไม่เพียงแต่สร้างศีลธรรมเท่านั้น มันทําให้กองกําลังเหล่านี้ดึงดูดสายตา
ลุกขึ้น
ตอนจบไม่ใช่ชัยชนะทางทหาร เป็นการปรองดองผ่านบทกวีศิลปะคณะนักร้องประสานเสียงและการจูบ - ความสุขที่กลายเป็นประสบการณ์ด้านสุนทรียศาสตร์
ทําไมต้องเบโธเฟน?
ข้อมูลอ้างอิงหลักคือซิมโฟนีที่เก้าและการเคลื่อนไหวครั้งสุดท้ายที่เกี่ยวข้องกับบทกวีเพื่อความสุข. Klimt ไม่ได้วาดภาพคะแนน: เขาทําให้มันเป็นสถาปัตยกรรมแห่งความรู้สึก
IV · เกซัมท์คุนสแวร์ก
ทําไมเราถึงพูดถึงงานศิลปะทั้งหมด?
ไม่ควรแยก Beethoven Friesland เหมือนภาพวาดที่แขวนอยู่บนผนัง มันถูกออกแบบมาสําหรับสถานที่ การหมุนเวียน รูปปั้น ดนตรี และแนวคิดทั่วไป
| วินัย | บทบาทในนิทรรศการ | ผลที่ต้องการ |
|---|---|---|
| สถาปัตยกรรม | Josef Hoffmann จัดระเบียบห้องพักและการหมุนเวียนของผู้มาเยือน | สาธารณชนไม่เพียงแต่ดูผลงานเท่านั้น แต่ยังข้ามพื้นที่ทางความคิดอีกด้วย |
| ประติมากรรม | รูปปั้นของ Beethoven โดย Max Klinger ตรงบริเวณศูนย์กลางสัญลักษณ์ของนิทรรศการ | เบโธเฟนกลายเป็นสถานที่ที่เกือบจะศักดิ์สิทธิ์ ซึ่งศิลปะต่างตอบสนองซึ่งกันและกัน |
| จิตรกรรมฝาผนัง | Klimt แฉการแสวงหาความสุขบนกําแพงทั้งสาม | การทาสีเลิกเป็นหน้าต่าง: กลายเป็นสภาพแวดล้อม |
| ดนตรี | ซิมโฟนีที่เก้าให้ธีมและแบบจําลองทางจิตวิญญาณ | ผ้าสักหลาดแปลประสบการณ์ทางดนตรีเป็นเส้นและลําตัว |
| มัณฑนศิลป์ | ทอง ปูนปั้น การใช้งาน และขอบเขตการเบลอของพื้นผิวประดับ | จิตรกรรมร่วมกับการตกแต่งเครื่องประดับสถาปัตยกรรมและวัสดุ |
V · ดูผ้าสักหลาด
สามารถเยี่ยมชม Beethoven Friesland ได้ที่ Vienna Secession
งานนี้เป็นของ Belvedere แต่นําเสนอแบบยืมตัวถาวรในอาคารที่ถูกสร้างขึ้น: การแยกตัวออกจากเวียนนา
อาคารแยกตัว
โดมใบไม้สีทองได้ประกาศอุดมคติของกลุ่มแล้ว: ศิลปะสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ที่มีการตกแต่งซึ่งถือเป็นแถลงการณ์
เบลเวเดียร์
Belvedere ยังคงเก็บคอลเลกชันอ้างอิงสาธารณะสําหรับ Klimt และมีผ้าสักหลาดซึ่งนําเสนอเป็นการกู้ยืมถาวรแก่ Secession
คลิมท์-วิลล่า
เพื่อขยายเวลาการเยี่ยมชม เวิร์กช็อปของ Klimt เตือนเราว่าผลงานที่ยิ่งใหญ่เหล่านี้เกิดจากการทํางานภาพวาดและแบบจําลองอย่างอดทน
อัลเบอร์ตินา
Albertina เป็นสิ่งจําเป็นสําหรับการทําความเข้าใจภาพวาดของ Klimt และการเตรียมกราฟิกสําหรับองค์ประกอบขนาดใหญ่ของเขา
คําแนะนําการเยี่ยมชม
ในสถานที่ใช้เวลาดูผ้าสักหลาดขณะเดิน มันไม่ได้ออกแบบมาสําหรับภาพหน้าผากเดียว: ความหมายของมันปรากฏโดยการเคลื่อนไหวเช่นวลีดนตรี
ร้านค้า
การขยายภาพเยือกแข็งของเบโธเฟน: งาน Klimt, Secession และงานตกแต่ง
ผ้าสักหลาดดังกล่าวนําไปสู่คอลเลกชั่น Klimt, Art Nouveau, Viennese Secession, The Kiss และ The Tree of Life
แหล่งที่มา
แหล่งที่มาที่ใช้
แหล่งข้อมูลอย่างเป็นทางการและพิพิธภัณฑ์เพื่อตรวจสอบประวัติความเป็นมาของนิทรรศการ มิติ เรื่องราวของคณะผู้พิจารณา การอนุรักษ์ และแนวคิดโดยรวมของงาน
บีโธเฟน ฟรายซ์
ประวัติความเป็นมาของนิทรรศการ เรื่องราว การอนุรักษ์ การจัดวางถาวร และความสัมพันธ์กับเบโธเฟนในปี 1902
อัลเบอร์ตินาแคตตาล็อกเหตุผล
การอ่านกลุ่มใจความหลักสามกลุ่มและการเตือนใจถึงรูปแบบที่ยิ่งใหญ่
เบลเวเดียร์กองกําลังที่ไม่เป็นมิตร
เอกสารการรวบรวม: การออกเดท เทคนิค ขนาด สินค้าคงคลัง และการกู้ยืมถาวรแก่ Secession
เก็ตตี้ความมหัศจรรย์ของเส้น
บริบทโวหาร: กรีก ไบแซนไทน์ ยุคกลาง ญี่ปุ่น แหล่งที่มาและบทบาทของภาพวาด
วิกิมีเดียคอมมอนส์ภาพสาธารณะ
หมวดหมู่ที่ใช้สําหรับภาพปลอดค่าลิขสิทธิ์ของแผงและรายละเอียดผ้าสักหลาด
อัลฟ่าคู่มือ Klimt
ชีวประวัติ ผลงาน สไตล์ ยุคทอง และ Secession Square ในอาชีพของ Klimt
คําถามที่พบบ่อย
ทําความเข้าใจกับ Beethoven Frieze ของ Klimt
Klimt วาดภาพ Beethoven Frieze เมื่อใด?
Klimt สร้างขึ้นในปี 1901 - 1902 สําหรับนิทรรศการครั้งที่ 14 ของการแยกตัวออกจากเวียนนา ซึ่งเปิดตัวในปี 1902 เพื่อเป็นการแสดงความเคารพต่อ Beethoven
คุณจะเห็น Beethoven Frieze ได้ที่ไหน?
ผ้าสักหลาดสามารถมองเห็นได้ในอาคาร Secession ในกรุงเวียนนา ในห้องในห้องใต้ดิน มันเป็นของ Belvedere และนําเสนอในรูปแบบเงินกู้ถาวร
เรื่องของ Beethoven Frieze คืออะไร?
มันแสดงถึงการแสวงหาความสุขของมนุษย์: ความทะเยอทะยาน ความทุกข์ทรมาน พลังที่ไม่เป็นมิตร จากนั้นการปลอบโยนผ่านบทกวี ศิลปะ และความรัก
มีความเกี่ยวข้องอะไรกับ Ninth Symphony?
ผ้าสักหลาดเป็นการแปลภาพของจิตวิญญาณของซิมโฟนีที่เก้า โดยเฉพาะการเคลื่อนไหวครั้งสุดท้ายที่เกี่ยวข้องกับบทกวีเพื่อความสุข จากชิลเลอร์
ทําไมเราถึงพูดถึง Gesamtkunstwerk?
เพราะนิทรรศการมุ่งรวบรวมสถาปัตยกรรม จิตรกรรม ประติมากรรม ดนตรี และมัณฑนศิลป์มาไว้ในประสบการณ์เชิงพื้นที่เดียวกัน
ผ้าสักหลาดควรเก็บรักษาไว้หรือไม่?
ไม่ มันถูกออกแบบเป็นการตั้งค่าชั่วคราว มันถูกบันทึก ซื้อ ตัด จัดเก็บ ฟื้นฟู แล้วติดตั้งใหม่ใน Secession
เกี่ยวอะไรกับจูบของคลิมท์?
แผงสุดท้ายของผ้าสักหลาดแสดงให้เห็นแล้วคู่กอดเป็นผลของการแสวงหา มันประกาศความสําคัญของรูปแบบการกอดใน จูบ.
คอลเลกชันใดที่จะสํารวจหลังจากบทความนี้?
เริ่มต้นด้วย บีโธเฟน ฟรีสลันด์, แล้ว กุสตาฟ คลิมท์, การแยกตัวของเวียนนา และ อาร์ตนูโว.
0 ความคิดเห็น