ภาพวาดสวิส
จิตรกรชาวสวิสที่มีชื่อเสียง 50 อันดับแรก: จาก Holbein ถึง Klee และ Giacometti
คําแนะนําที่ชัดเจนในการสํารวจภาพวาดของสวิส ตั้งแต่ปรมาจารย์ยุคเรอเนซองส์ไปจนถึงเปรี้ยวจี๊ดสมัยใหม่ ตั้งแต่ภูเขาสัญลักษณ์ไปจนถึงศิลปะคอนกรีต
สวิตเซอร์แลนด์ไม่มีโรงเรียนเดียว: มันหมุนเวียนระหว่างบาเซิลเจนีวาเบิร์นซูริก Graubünden และทั่วทั้งยุโรป Holbein ให้ความแม่นยําอธิปไตยของภาพเหมือน Hodler ประดิษฐ์อนุสาวรีย์อัลไพน์ Klee เปลี่ยนสีเป็นภาษา Giacometti ตั้งคําถามกับการมีอยู่ของมนุษย์ในขณะที่ Taeuber-Arp, Vallotton, Anker, Böcklin หรือ Oppenheim เปิดเส้นทางอื่น

ก่อนตาราง
เหตุใดจิตรกรชาวสวิสเหล่านี้จึงมีความสําคัญในประวัติศาสตร์ศิลปะ
ภาพวาดสวิสได้รับการยอมรับน้อยกว่าโดยรูปแบบที่ไม่ซ้ํากันกว่าความตึงเครียดที่มีผล: ความแม่นยําของการวาดภาพความหลงใหลในภูเขารสนิยมในการวาดภาพบุคคลความแข็งแรงของโปสเตอร์การวิจัยนามธรรมและความทันสมัยระหว่างประเทศ ศิลปินชาวสวิสมักทํางานระหว่างหลายภาษาและศูนย์ศิลปะหลายแห่งซึ่งอธิบายความหลากหลายของการจัดอันดับ
50 อันดับแรกนี้สนับสนุนอิทธิพลทางประวัติศาสตร์ คุณภาพของงาน การปรากฏตัวในพิพิธภัณฑ์ ลูกหลาน และประโยชน์ในการค้นพบการสืบพันธุ์
1 ถึง 10 อันดับแรก
เสาหลักของจิตรกรรมสวิส
ตั้งแต่ Holbein ถึง Segantini ชื่อแรกเหล่านี้มีโครงร่างกว้างๆ ได้แก่ ภาพเหมือน สัญลักษณ์ สีพาสเทล ภูมิทัศน์บนเทือกเขาแอลป์ นีโอคลาสสิก และความทันสมัยของบทกวี
ฮันส์ โฮลไบน์ผู้น้อง
Holbein ทําให้ภาพเหมือนของยุโรปมีความแม่นยําทางสถาปัตยกรรมเกือบทั้งหมด ใบหน้า ผ้า และสัญลักษณ์กลายเป็นเครื่องมือแห่งพลังและความทรงจํา
ดูคอลเลกชั่น Hans Holbein the Youngerพอล คลี
Klee เปลี่ยนสัญลักษณ์ ดนตรี วัยเด็ก และนามธรรมให้เป็นภาษากวีที่เป็นที่รู้จักในหมู่ทุกคน ระหว่าง Bauhaus และจินตนาการของชาวสวิส
ดูคอลเลคชั่น พอล คลีเฟอร์ดินานด์ ฮอดเลอร์
ฮอดเลอร์วาดภาพขนาดมหึมา คั่นด้วยร่างกาย ภูเขา และแนวคิดที่เกือบจะเป็นการแสดงดนตรีซ้ํา
ดูคอลเลคชั่น เฟอร์ดินานด์ ฮอดเลอร์อัลแบร์โต จาโคเมตติ
Giacometti จิตรกรและประติมากร แสวงหาการมีอยู่ของมนุษย์ในเรื่องที่ประหม่า เปราะบาง และมีอยู่จริง
อ่านชีวประวัติของอัลแบร์โต จาโคเมตติ ในวิกิพีเดียอาร์โนลด์ โบคลิน
Böcklin นําเสนอตํานาน เกาะงานศพ นางไม้ และทิวทัศน์ผีสิงในภาพวาดสัญลักษณ์ที่หนาแน่นและแสดงละคร
ดูคอลเลคชั่นอาร์โนลด์ บอคลินฌอง เอเตียน ลิโอตาร์ด
Liotard เก่งในด้านสีพาสเทลและการวาดภาพบุคคล โดยมีความชัดเจนที่ส่องสว่างไปทั่วเจนีวา ปารีส เวียนนา และคอนสแตนติโนเปิล
ดูคอลเลกชั่น Jean-Étienne Liotardเฟลิกซ์ วัลล็อตตัน
Vallotton ผสมผสานพื้นที่ราบ กรอบที่คมชัด และความตึงเครียดทางจิตใจ ตั้งแต่ Parisian Nabi ไปจนถึงการตกแต่งภายในที่เงียบสงบที่สุด
ดูคอลเลกชั่น Félix Vallottonอัลเบิร์ต อังเคอร์
Anker วาดภาพวัยเด็ก โรงเรียน ชาวนา และฉากหมู่บ้านด้วยความอ่อนโยนที่สมจริงซึ่งกลายเป็นสัญลักษณ์ในสวิตเซอร์แลนด์
ดูคอลเลกชั่น Albert Ankerแองเจลิกา คอฟฟ์มันน์
คอฟฟ์มันน์เกิดที่เมืองเกราบึนเดิน กลายเป็นบุคคลสําคัญของนีโอคลาสสิกในยุโรป ระหว่างภาพบุคคล สัญลักษณ์เปรียบเทียบ และวีรสตรีโบราณ
ดูคอลเลกชั่น Angelica Kauffmannจิโอวานนี่ เซกันตินี่
Segantini เชื่อมโยงแสงอัลไพน์ ความเป็นแม่ จิตวิญญาณ และการแบ่งแยกในภาพวาดความสูงที่กลายเป็นตํานาน
ดูคอลเลกชั่น Giovanni Segantiniอันดับ 11 ถึง 20
เปรี้ยวจี๊ด ศิลปะที่โหดร้าย และสีสัน
ส่วนนี้นําสวิตเซอร์แลนด์เข้าสู่ศตวรรษที่ 20: Dada, Bauhaus, การแสดงออก, ศิลปะจากภายนอก และการวิจัยเกี่ยวกับสี
คูโน อาเมียต
Amiet นําเสนอสีสันที่อิสระ ใกล้เคียงกับ Gauguin และการแสดงออก สู่ความทันสมัยของภาพของสวิส
อ่านชีวประวัติของคูโน อาเมียต ในวิกิพีเดียโซฟี ทอยเบอร์-อาร์ป
Taeuber-Arp ผสมผสานการวาดภาพ การเต้นรํา สิ่งทอ นามธรรมทางเรขาคณิต และ Dada เข้าด้วยกันในงานที่มีความทันสมัยอันส่องสว่าง
ดูคอลเลกชั่น Sophie Taeuber-Arpอลิซ ไบยี่
Bailly ข้ามลัทธิโฟวิสม์ ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม และภาพเขียนขนสัตว์ด้วยเสรีภาพที่หาได้ยากในแนวหน้าชาวสวิสที่พูดภาษาฝรั่งเศส
ดูคอลเลกชั่นอลิซ ไบญี่อเล็กซานเดอร์ คาลาเม
Calame ทําให้เทือกเขาแอลป์มีความยิ่งใหญ่อย่างมาก กระแสน้ํา ต้นสน พายุ และธารน้ําแข็งกลายเป็นภูมิประเทศที่สูง
ดูคอลเลกชั่น Alexandre Calameฟรองซัวส์ ดิเดย์
Diday ก่อตั้งโรงเรียนบนเทือกเขาแอลป์อันทรงพลังร่วมกับ Calame ซึ่งเทือกเขาสวิสกลายเป็นวิชาประวัติศาสตร์และประเสริฐ
ดูคอลเลคชั่น François Didayอดอล์ฟ วูล์ฟลี
Wölfli ประดิษฐ์จักรวาลรวมของภาพวาด ข้อความ ตัวเลข และดนตรี ซึ่งเป็นเสาหลักผู้ก่อตั้งศิลปะจากภายนอก
ดูคอลเลคชั่น อดอล์ฟ โวลฟลีออกัสโต จาโคเมตติ
Augusto Giacometti สํารวจสีบริสุทธิ์ กระจกสี และนามธรรมที่เกิดขึ้นใหม่ในวิสัยทัศน์แห่งการตกแต่งและจิตวิญญาณ
ดูคอลเลกชั่น Augusto Giacomettiจิโอวานนี่ จาโคเมตติ
บิดาของอัลแบร์โต จิโอวานนี จิอาโคเมตติ วาดภาพหุบเขา Graubünden ด้วยสีสันที่สดใสและแสงหลังอิมเพรสชั่นนิสต์
ดูคอลเลกชั่น Giovanni Giacomettiโยฮันเนส อิทเทน
Itten สร้างประวัติศาสตร์ด้วยทฤษฎีสี การสอนของเขาที่ Bauhaus และบทประพันธ์เชิงนามธรรมของเขา
อ่านชีวประวัติของโยฮันเนส อิตเทน ในวิกิพีเดียแม็กซ์ บิล
บิลปกป้องศิลปะที่เป็นรูปธรรม: รูปแบบที่สะอาดตา คณิตศาสตร์เชิงภาพ ความเข้มงวดเชิงสร้างสรรค์ และบทสนทนาระหว่างการวาดภาพ ประติมากรรม และการออกแบบ
อ่านชีวประวัติของแม็กซ์ บิลล์ ในวิกิพีเดียอันดับ 21 ถึง 30
ศิลปะคอนกรีต นิมิตยุคเรอเนซองส์และอัลไพน์
ตั้งแต่ระบบเรขาคณิตไปจนถึงปรมาจารย์ในสมัยโบราณ การจําแนกประเภทแสดงให้เห็นว่าสวิตเซอร์แลนด์มีความสามารถในยุคกลาง ทดลอง และทันสมัยอย่างสิ้นเชิง
ริชาร์ด พอล โลห์เซ
Lohse ผลักดันตาราง สี และระบบไปสู่การวาดภาพที่มีเหตุผล ชัดเจน และทันสมัยอย่างเข้มข้น
อ่านชีวประวัติของริชาร์ด พอล โลห์เซ ในวิกิพีเดียเมเร็ต ออพเพนไฮม์
ออพเพนไฮม์เคลื่อนย้ายวัตถุ ร่างกาย และสัญลักษณ์ด้วยความเหนือจริงที่เฉียบคม น่าขัน และเป็นส่วนตัวอย่างลึกซึ้ง
อ่านชีวประวัติของ Meret Oppenheim ในวิกิพีเดียวาร์ลิน
วาร์ลินวาดภาพถนน ร้านกาแฟ บุคคลสําคัญ และเวิร์คช็อปด้วยความเป็นมนุษย์ที่กระสับกระส่าย ระหว่างพงศาวดารในเมืองและการแสดงออก
อ่านชีวประวัติของวาร์ลินในวิกิพีเดียหลุยส์ เซาเตอร์
Soutter พัฒนาผลงานช่วงปลายที่ร้อนแรงและมีวิสัยทัศน์ ซึ่งประกอบด้วยภาพเงาสีดํา ท่าทาง และความเข้มข้นภายใน
ดูคอลเลกชั่น Louis Soutterนิเคลาส์ มานูเอล ดอยช์
มานูเอล ดอยช์ จิตรกร ทหาร และนักเขียนชาวเบอร์นีสผสมผสานแท่นบูชา ภาพวาดเสียดสี และความแข็งแกร่งของยุคเรอเนซองส์ของสวิส
ดูคอลเลกชั่น Niklaus Manuel Deutschคอนราด วิทซ์
Witz นําเสนอความแม่นยําเชิงพื้นที่และภูมิประเทศที่เด็ดขาด โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการตกปลามหัศจรรย์อันโด่งดังในทะเลสาบเจนีวา
ดูคอลเลกชั่นคอนราด วิทซ์เออร์ส กราฟ
กราฟ นักออกแบบและช่างแกะสลัก ทําให้ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาบาเซิลมีลักษณะที่ประหม่าและบางครั้งก็โหดร้าย ซึ่งเชื่อมโยงกับแลนสเควเนตและชีวิตประจําวัน
ดูคอลเลกชั่น Urs Grafโทเบียส สติมเมอร์
สติมเมอร์เปล่งประกายในจิตรกรรมฝาผนัง ภาพบุคคล และภาพพิมพ์ พร้อมด้วยพลังการเล่าเรื่องตามแบบฉบับของยุคเรอเนซองส์ตอนปลาย
ดูคอลเลกชั่นโทเบียส สติมเมอร์แคสเปอร์ วูล์ฟ
วูล์ฟเป็นหนึ่งในจิตรกรกลุ่มแรกๆ ที่มองว่าธารน้ําแข็ง ช่องว่าง และกําแพงอัลไพน์เป็นเรื่องที่เป็นอิสระ
ดูคอลเลกชั่น Caspar Wolfเฮนรี ฟูเซลี
Fuseli เกิดในเมืองซูริก ประดิษฐ์ภาพวาดฝันร้าย เช็คสเปียร์ และนิมิตซึ่งประกาศถึงความโรแมนติกของคนผิวดํา
ดูคอลเลกชั่นของ Henry Fuseliอันดับ 31 ถึง 40
ภูมิทัศน์ ความทรงจํา และการแสดงออก
เจนีวา บาเซิล ซูริก วาเลส์ และสวิตเซอร์แลนด์ที่พูดภาษาฝรั่งเศสได้รวบรวมประวัติศาสตร์ที่ประกอบด้วยภูเขา รูปปั้น จิตรกรรมฝาผนัง และการแสดงออกภายใน
บาร์โธโลมิว เมนน์
Menn เชื่อมโยงการศึกษาภูมิทัศน์ การสอนของเจนีวา และความรู้สึกก่อนอิมเพรสชั่นนิสต์ที่รอบคอบแต่สําคัญ
ดูคอลเลคชั่นบาร์เธเลมี เมนน์แฟรงค์ บุชเซอร์
บุชเซอร์เดินทาง สังเกต และวาดภาพบุคคล ฉากอเมริกัน และภาพบุคคลด้วยพลังสมจริงที่เป็นอิสระมาก
ดูคอลเลกชั่น Frank Buchserโรเบิร์ต ซุนด์
Zünd วาดภาพป่า เส้นทาง ปศุสัตว์ และที่โล่งด้วยความแม่นยําที่สงบและเกือบจะเป็นสมาธิของภูมิทัศน์สวิส
ดูคอลเลคชั่นโรเบิร์ต ซึนด์เอดูอาร์ คาสเตรส
Castres ยังคงเกี่ยวข้องกับ Panorama Bourbaki ซึ่งเป็นความทรงจําอันยิ่งใหญ่เกี่ยวกับสงครามและการต้อนรับด้านมนุษยธรรมของสวิส
ดูคอลเลกชั่นเอดูอาร์ กัสเตรส์เออร์เนสต์ บีเลอร์
บีเลอร์ตกแต่งรูปปั้นวาเลส์และฉากชนบทด้วยเส้นสายที่ชัดเจน ตกแต่ง และเป็นสัญลักษณ์
ดูคอลเลคชัน Ernest Biélerเรอเน่ โอแบร์โจนัวส์
Auberjonois กําหนดภาพวาดที่เข้มงวด มั่นคง และพูดภาษาฝรั่งเศสได้มาก ระหว่างรูปปั้น ภูมิทัศน์ และโรงละครภายใน
อ่านชีวประวัติของ เรอเน ออเบอร์โจนัวส์ ในวิกิพีเดียออตโต เมเยอร์-อัมเดน
เมเยอร์-อัมเดนพัฒนาองค์ประกอบการทําสมาธิ ซึ่งมักเชื่อมโยงกับวัยรุ่น ชุมชน และความเงียบ
ดูคอลเลกชั่น Otto Meyer-Amdenแฮร์มันน์ เชเรอร์
เชอเรอร์รวบรวมการแสดงออกของชาวสวิสผ่านสีสัน ภาพพิมพ์แกะไม้ และความเร่งด่วนของงานสั้นๆ
ดูคอลเลคชันของแฮร์มันน์ เชเรอร์คามิลล์ เกรเซอร์
Graeser มีส่วนร่วมในศิลปะคอนกรีตของซูริกด้วยจังหวะสีสันสดใส โครงสร้างทางเรขาคณิต และความแม่นยําแบบสวิส
อ่านชีวประวัติของคามิลล์ เกรเซอร์ ในวิกิพีเดียอโลอิส คอร์บาซ
Aloïse Corbaz สร้างโลกอันหรูหราของคู่รัก ราชินี โอเปร่า และสีสัน ซึ่งจําเป็นในประวัติศาสตร์ศิลปะจากภายนอก
อ่านชีวประวัติของ อาโลอิส กอร์บาซ ในวิกิพีเดียอันดับ 41 ถึง 50
โปสเตอร์ รูปแกะสลัก และร่วมสมัย
จุดสิ้นสุดของการเดินทางเชื่อมโยงศิลปะไร้เดียงสา โปสเตอร์โซเชียล รูปแกะสลัก กราฟิก และฉากร่วมสมัย ไปจนถึง Miriam Cahn และ Pipilotti Rist
อดอล์ฟ ดีทริช
ดีทริชสังเกตสัตว์ ดอกไม้ ทะเลสาบ และฤดูกาลด้วยความสดชื่นอย่างพิถีพิถันซึ่งทําให้เขาเป็นคนไร้เดียงสา
อ่านชีวประวัติของอดอล์ฟ ดีทริช ในวิกิพีเดียเอิร์นส์ สตัคเคิลเบิร์ก
สตุคเคลเบิร์กวาดภาพจิตรกรรมฝาผนัง ตํานานประจําชาติ และฉากประวัติศาสตร์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในจินตนาการทางภาพของก็อตทาร์ด
ชมคอลเลคชั่นเอิร์นส์ ชตุคเคลเบิร์กลีโอโปลด์ โรเบิร์ต
เลโอโปลด์ โรเบิร์ตประสบความสําเร็จอย่างโรแมนติกกับฉากอิตาลี ชาวนา และฉากในอุดมคติของเขา
ดูคอลเลคชันของเลออปอล โรเบิร์ตธีโอฟิลัส สไตน์เลน
Steinlen เกิดที่เมืองโลซาน กลายเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านโปสเตอร์ การวาดภาพสังคม และ Chat Noir อันโด่งดังในปารีส
ดูคอลเลกชั่นธีโอฟิล สไตน์เลนเอมิล จําบอน
Chambon ปลูกฝังการนําเสนอที่แม่นยําและบางครั้งก็แปลก โดยที่ภาพบุคคล ภาพเปลือย และฉากในสตูดิโอจะรักษาระยะห่างทางจิตใจ
อ่านชีวประวัติ เอมีล จําบอน ในวิกิพีเดียฮันส์ เออร์นี่
Erni ผสมผสานจิตรกรรมฝาผนัง โปสเตอร์ ภาพวาด และการมีส่วนร่วมของสาธารณชนเข้ากับแนวมนุษยนิยมที่ชัดเจนซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในสวิตเซอร์แลนด์
อ่านชีวประวัติของฮันส์ เออร์นีในวิกิพีเดียก็อตตาร์โด้ เซกันตินี่
Gottardo Segantini บุตรชายของ Giovanni ขยายภาพวาดบนเทือกเขาแอลป์ด้วยวิสัยทัศน์อันเจิดจ้าของ Engadine
อ่านชีวประวัติของกอตตาร์โด เซกันตินี ในวิกิพีเดียไลโกะ อิเคมูระ
Ikemura ซึ่งตั้งอยู่ในสวิตเซอร์แลนด์และยุโรป เชื่อมโยงรูปร่าง ภูมิทัศน์ทางจิต และการผสมผสานในการวาดภาพเพื่อการทําสมาธิ
อ่านชีวประวัติของไลโกะ อิเคมูระในวิกิพีเดียมิเรียม คาห์น
คาห์นวาดภาพร่างกาย ความขัดแย้ง ความเปราะบาง และความรุนแรงทางการเมืองด้วยความรุนแรงของด้านหน้าและสีหลอดไส้
อ่านชีวประวัติของมิเรียม คาห์น ในวิกิพีเดียปิปิลอตติ ริสต์
Rist มาจากวิดีโอ แต่จักรวาลแห่งสีสัน การฉายภาพ และการดื่มด่ําของเขาได้ขยายภาพวาดไปสู่พื้นที่ร่วมสมัย
อ่านชีวประวัติของ Pipilotti Rist ในวิกิพีเดียวิธีการ
วิธีการคัดเลือกศิลปินทั้ง 50 คน
อันดับแรกตกเป็นของศิลปินที่มีอิทธิพลไปไกลเกินขอบเขตของสวิส: Holbein, Klee, Hodler, Giacometti, Böcklin, Liotard, Vallotton, Anker, Kauffmann และ Segantini จากนั้นการจัดอันดับจะรวมถึงเปรี้ยวจี๊ดนักจัดสวนอัลไพน์ปรมาจารย์เก่าศิลปะคนนอกศิลปะคอนกรีตและตัวเลขร่วมสมัย
การเลือกยังคงมุ่งเน้นไปที่ภาพวาดแม้ว่าศิลปินบางคนยังเป็นที่รู้จักในด้านประติมากรรมการออกแบบวิดีโอหรือโปสเตอร์ มันพยายามที่จะให้การเดินทางที่อ่านได้แทนที่จะเป็นสินค้าคงคลังที่เย็นชา: แต่ละชื่อจะต้องช่วยให้เข้าใจแง่มุมของจินตนาการของชาวสวิส
เลือกการสืบพันธุ์
ดูแสง ภาพเหมือน หรือโครงสร้างก่อน
สําหรับการปรากฏตัวแบบคลาสสิกเริ่มต้นด้วย Holbein, Liotard, Kauffmann หรือ Anker สําหรับภูมิทัศน์ Hodler, Calame, Diday, Wolf, Zünd และ Segantini นําเสนอวิสัยทัศน์ที่แตกต่างกันมากของภูเขาและดินแดน เพื่อความทันสมัย Klee, Taeuber-Arp, Vallotton, Itten, Max Bill, Lohse และ Graeser แสดงสวิตเซอร์แลนด์เชิงทดลอง นามธรรม และระดับนานาชาติ
ศิลปินที่เสียชีวิตหลังปี 1956 เช่น Alberto Giacometti, Cuno Amiet, Meret Oppenheim, Max Bill, Miriam Cahn หรือ Pipilotti Rist - อ้างถึงวิกิพีเดีย
ดําเนินการต่อ
คําแนะนํา การจัดอันดับ และการอ้างอิง
สํารวจการสืบพันธุ์แบบอัลฟ่า
การอ้างอิงพิพิธภัณฑ์
เครื่องหมายด่วน
การวาดภาพของสวิสก้าวหน้าระหว่างความแม่นยําและการประดิษฐ์
มันสามารถพิถีพิถันเช่น Holbein, อนุสรณ์เช่น Hodler, บทกวีเช่น Klee, ประหม่าเช่น Giacometti, เรขาคณิตเช่น Bill หรือหลอดไส้เช่น Miriam Cahn ความแข็งแกร่งของมันมาจากความหลากหลายนี้อย่างแม่นยํา: ภาพวาดของข้อความภาษาภูเขาและเวิร์คช็อปที่เปิดให้ยุโรป
Top 50 นี้เป็นประตูที่มั่นคงในการสํารวจการสร้างสรรค์ห้าศตวรรษตั้งแต่แท่นบูชาของ Konrad Witz ไปจนถึงการทดลองร่วมสมัย นอกจากนี้ยังช่วยให้เลือกคอลเลกชันศิลปินที่จะเจาะลึกหรือทําซ้ําเพื่อรวมเข้ากับการตกแต่งภายในได้ง่ายขึ้น

















































0 ความคิดเห็น