แวนโก๊ะ · กรุงเฮก · 1881 -1883

Van Gogh ในกรุงเฮก: Sien, Mauve และการเรียนรู้การวาดภาพ

ในกรุงเฮกแวนโก๊ะยังไม่ได้เป็นจิตรกรแสงอาทิตย์ของอาร์ลส์ เขาเป็นนักออกแบบที่ยากจนและดื้อรั้นได้รับการฝึกฝนโดย Anton Mauve หลงใหลชาวประมงของ Scheveningen และจมอยู่กับ Sien Hoornik นางแบบสหายและบุคคลสําคัญในช่วงหลายปีที่เขาฝึกงาน

ช่วงเวลานี้รุนแรงสีเทาสังคม อย่างไรก็ตามมันอธิบายได้มาก: รสชาติของตัวเลขที่ต่ําต้อยวินัยในการวาดภาพโทนสีน้ําตาลและสีดําความสนใจของผู้หญิงในที่ทํางานร่างกายที่เหนื่อยล้าถนนเปียกและความเป็นจริงโดยไม่ต้องตกแต่ง

Vincent van Gogh, Sorrow, วาดโดย Sien Hoornik, 1882
ความโศกเศร้า พ.ศ.2425 ภาพลักษณ์ของเซียน ฮูร์นิกผสมผสานความเห็นอกเห็นใจ ความทะเยอทะยานทางสังคม และข้อจํากัดอันเจ็บปวดของแวนโก๊ะในกรุงเฮก
พ.ศ.2424 - 2426ที่พักหลักในกรุงเฮก
สีม่วงพี่เลี้ยง สีน้ํา และน้ํามัน
ของเขานางแบบ สหาย ครอบครัวแตกแยก
เชเวนิงเกนชายหาด, ชาวประมง, ลม, สีเทา

คําตอบสั้น ๆ

กรุงเฮกเป็นตัวแทนอะไรในการฝึกซ้อมของแวนโก๊ะ?

กรุงเฮกเป็นช่วงเวลาที่แวนโก๊ะเรียนรู้การสร้างภาพ เขาวาดแบบจําลองทํางานเกี่ยวกับมุมมองค้นพบสีน้ําและสีน้ํามันกับ Anton Mauve จากนั้นค้นหาวิชาในถนนเนินทรายการประชุมเชิงปฏิบัติการที่ไม่ดีคิวและการตกแต่งภายในที่เรียบง่าย กับ Sien Hoornik เขายังเชื่อว่าเขาสามารถรวมศิลปะความเห็นอกเห็นใจและชีวิตครอบครัวเข้าด้วยกันได้ แต่ความพยายามนี้ทําให้เขาแยกจากครอบครัวและชุมชนศิลปะในท้องถิ่นมากขึ้น

01

วาดรูปก่อน

ก่อนที่จะมีสีสันสดใส Van Gogh ทํางานเกี่ยวกับรูปทรง ปริมาตร ตัวที่นั่ง มือ และเงา

02

สีม่วงเป็นตัวกระตุ้น

Anton Mauve ให้คําแนะนําที่เป็นรูปธรรมแก่เขา: แบบจําลอง สีน้ํา ภาพร่างสีน้ํามัน วิธีการเวิร์คช็อป

03

ของเขาในฐานะมนุษย์

Clasina Maria Hoornik กลายเป็นนางแบบ เพื่อน และสัญลักษณ์ของชีวิตทางสังคมที่ Van Gogh ปฏิเสธที่จะทําให้เป็นอุดมคติ

04

กรุงเฮกต่อต้านคนสวย

แวนโก๊ะมองดูคนงาน ชาวประมง ผู้หญิงที่เย็บผ้า เส้นสาย และถนนเปียก

การอ่านด้วยภาพ

หกกุญแจสู่การทําความเข้าใจความเศร้าโศก

ความเศร้าโศก ไม่ใช่ภาพตกแต่ง นี่คือตําแหน่งทางศีลธรรม: แวนโก๊ะต้องการทําให้ร่างกายที่ยากจนถูกทอดทิ้งและเหนื่อยล้าเป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การเอาใจใส่ทางศิลปะอย่างมาก

ความโศกเศร้า วินเซนต์ แวน โก๊ะ พ.ศ.2425
1

ร่างกายปิด

แขน เข่า และศีรษะหดกลับเป็นรูปห่วง ร่างจะปกป้องตัวเองได้มากเท่ากับที่ยุบตัว

2

ภาพวาดที่ไม่หรูหรา

สีดํา กระดาษและเส้นก็เพียงพอแล้ว ความยากจนของวิธีการเป็นส่วนหนึ่งของผลกระทบ

3

ของเขาไม่มีภาพเหมือนทางโลก

แวนโก๊ะไม่ได้แสวงหาความคล้ายคลึงที่สง่างาม เขาแสวงหาความจริงของความเหนื่อยล้า การละทิ้ง และความอ่อนแอ

4

วลีด้านล่างภาพ

ตํานานที่ได้รับแรงบันดาลใจจากมิเคเล็ตเปลี่ยนภาพวาดให้กลายเป็นข้อกล่าวหาทางสังคม เกือบจะกลายเป็นหน้าแถลงการณ์

5

ธรรมชาติบนขอบ

หญ้าและกิ่งก้านบางๆ สองสามต้นล้อมรอบร่างนี้ ความเห็นอกเห็นใจยังมาจากการตกแต่งที่ไม่ดีอีกด้วย

6

ขีดจํากัดของอุดมคติของเขา

แวนโก๊ะต้องการประหยัด ใช้ชีวิต รัก และทํางานไปพร้อมๆ กัน เฮกแสดงให้เห็นว่าโครงการนี้เปราะบาง

สีม่วงและวิธีการ

Anton Mauve: ปรมาจารย์ที่มีประโยชน์ จากนั้นก็เลิกรา

แวนโก๊ะมาถึงกรุงเฮกด้วยพลังใจมหาศาลแต่เทคนิคยังไม่มั่นคง Mauve จิตรกรที่ได้รับการยอมรับของโรงเรียนกรุงเฮกและผู้ปกครองโดยการแต่งงานได้เปิดกรอบวิชาชีพสําหรับเขา จากนั้นความสัมพันธ์ก็เย็นลงโดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงชีวิตของวินเซนต์กับเซียน

แอนตัน มอฟ ภาพเหมือนตนเอง

แอนตัน มอฟ

ที่ปรึกษาที่เด็ดขาด

Mauve สอนเขาถึงทิศทางที่เข้าใจน้อยกว่าการเข้าถึงอาชีพนี้: ทํางานกับนางแบบ วางโครงสร้างสีน้ํา เปลี่ยนมาใช้น้ํามัน คิดถึงคุณค่าก่อนสี

ความทรงจําของ Mauve, Vincent van Gogh

อาร์ลส์ · 1888

การรับรู้ล่าช้า

เมื่อ Mauve เสียชีวิตในปี พ.ศ.2431 Van Gogh ได้อุทิศเขาให้กับเขา ความทรงจําของสีม่วง. ผืนผ้าใบเรืองแสงของอาร์ลส์เตือนเราว่าปรมาจารย์แห่งกรุงเฮกยังคงถูกจารึกไว้ในความทรงจําของเขา แม้จะผ่านความตึงเครียดไปแล้วก็ตาม

เพื่อจดจํา: มอเวมอบประตูทางเทคนิคให้แวนโก๊ะ ของเขาทําให้เขามีวิชาที่เป็นมนุษย์ เฮกเกิดจากทางข้ามนี้

ไทม์ไลน์

กรุงเฮก ตั้งแต่การประชุมเชิงปฏิบัติการไปจนถึงการเลิกรา

วันที่ไม่กี่วันนี้แสดงให้เห็นถึงความเร็วของช่วงเวลา: การติดตั้ง การฝึกงาน ของเขาเอง ความเจ็บป่วย งานหุ่น การออกคําสั่ง จากนั้นออกเดินทาง

วันที่ อีเว้นท์ สิ่งนี้เปลี่ยนแปลงไปในการทํางานอย่างไร
ปลายปี พ.ศ.2424 Van Gogh ย้ายไปกรุงเฮกหลังจาก Etten และทํางานร่วมกับ Mauve เขากําลังมองหาสถานะที่แท้จริงในฐานะศิลปิน พร้อมด้วยสตูดิโอ นางแบบ และวิธีการ
มกราคม พ.ศ.2425 เขาได้พบกับ Clasina Maria Hoornik หรือที่รู้จักในชื่อ Sien ตั้งครรภ์และยากจนมาก รูปร่างของมนุษย์กลายเป็นประเด็นทางศีลธรรม ไม่ใช่แค่เรื่องทางวิชาการเท่านั้น
เมษายน - พฤษภาคม 2425 การตระหนักถึง ความเศร้าโศก และการศึกษาหลายชิ้นโดยเซียน ภาพวาดกลายเป็นภาพหน้าผาก สังคม เกือบจะน่าเศร้า
ฤดูร้อน พ.ศ.2425 ลูกๆ ของเขาอาศัยอยู่กับเขาที่เชงเวก แวนโก๊ะพยายามใช้ชีวิตครอบครัวที่ธีโอและครอบครัวยอมรับได้ยาก
พ.ศ.2425 - 2426 ทํางานกับชาวประมง ผู้หญิงในที่ทํางาน ฉากท้องถนน และเชเวนิงเกน เขาสร้างความสมจริงให้กับคนงานและประชาชน
กันยายน พ.ศ.2426 เลิกกับเซียน ออกเดินทางไปที่เดรนเธ่ จากนั้นกลับไปที่นูเนนในฐานะครอบครัว ยุคกรุงเฮกยังคงเป็นพื้นฐาน: การวาดภาพ โทนสีเข้ม วัตถุที่ต่ําต้อย

ภาพถ่ายจริง

กรุงเฮกและเชเวนิงเกนในวันนี้: ทําให้แวนโก๊ะกลับมาอยู่ในตําแหน่งเดิม

ภาพถ่ายเหล่านี้ไม่ได้อ้างว่าแสดงให้เห็นกรุงเฮกในปี 1882 อย่างชัดเจน พวกเขาให้การสนับสนุนอย่างเป็นรูปธรรม: ชายฝั่งของ Scheveningen พื้นที่ทรายขนาดใหญ่ Lange Voorhout และ Pulchri Studio กล่าวคือโลกในเมืองและศิลปะที่ Van Gogh กําลังมองหาสถานที่ของเขา

Scheveningen ชายหาดและท่าเรือใกล้กรุงเฮก ภาพถ่ายจริง
เชเวนิงเก้น เรียล

ภาพพาโนรามาของชายหาดช่วยให้เข้าใจขนาดของลวดลาย: ท้องฟ้าอันกว้างใหญ่ ทราย ทะเลต่ํา และเงาที่สัมผัสกับลม

พาโนรามาของ Scheveningen แนวชายฝั่งของกรุงเฮก
แนวชายฝั่ง

Van Gogh มองว่า Scheveningen เป็นสถานที่ทํางาน ไม่ใช่รีสอร์ทริมทะเลที่หรูหรา เช่น ชาวประมง เรือ อวน และสภาพอากาศที่รุนแรง

Pulchri Studio ในกรุงเฮก
สภาพแวดล้อมทางศิลปะ

Pulchri Studio ชวนให้นึกถึงโลกของศิลปินในกรุงเฮก ซึ่งเป็นโลกที่ Van Gogh ต้องการเป็นส่วนหนึ่งของในขณะที่ยังคงอึดอัดในสังคม

Lange Voorhout ในกรุงเฮก
ใจกลางกรุงเฮก

Lange Voorhout ให้ภาพลักษณ์ของเมืองเฮก มีสถาบันและชนชั้นกลางมากกว่าเนินทรายและการตกแต่งภายในที่ย่ําแย่ของแวนโก๊ะ

ทําไมต้องเพิ่มพวกเขา: ภาพถ่ายจริงสร้างสะพานเชื่อมระหว่างชีวประวัติและมุมมอง เราเข้าใจความแตกต่างระหว่างศูนย์กลางทางศิลปะของ The Hague ชายฝั่ง Scheveningen และบุคคลที่น่าสงสารที่ Van Gogh เลือกวาด

แกลลอรี่

แรงจูงใจหลักของกรุงเฮก: ของเขาเอง งาน ชายหาด ชาวประมง

เพื่อให้เข้าใจช่วงเวลานี้ เราต้องดูภาพหลายตระกูล: ร่างของเซียน ผู้หญิงในที่ทํางาน ชายฝั่งเชเวนิงเกน ชาวประมง และฉากการทํางาน

เทคนิค

ทําไมการวาดภาพจึงสําคัญมากกว่าสีในกรุงเฮก

แวนโก๊ะรู้ว่าเขาต้องเรียนรู้ เขารวบรวมงานแกะสลัก คัดลอก วัด แก้ไข เริ่มต้นใหม่อีกครั้ง ณ จุดนี้ เส้นไม่ใช่ขั้นตอนรอง: เป็นโครงกระดูกของภาพวาดในอนาคตทั้งหมดของเขา

มุมมอง

ถือพื้นที่

กรุงเฮกเป็นช่วงเวลาของมุมมองถนนสวนการตกแต่งภายในของขอบฟ้าต่ํา แวนโก๊ะต้องการสิ่งที่ถือร่างกายมีน้ําหนักวัตถุที่ไม่ลอย

ความเข้มงวดนี้จะยังคงมองเห็นได้แม้ว่าการสัมผัสจะเป็นอิสระมากขึ้นในปารีสและอาร์ลส์

รูป

ให้น้ําหนักแก่คนที่ต่ําต้อย

ร่างมนุษย์คือห้องทดลองที่แท้จริง: นั่ง, ผู้หญิงเย็บผ้า, ชาวประมง, ชายชรา, ชายและหญิงรอ แวนโก๊ะต้องการเรียนรู้กายวิภาคศาสตร์ผ่านชีวิตจริงไม่ใช่แค่ผ่านรูปแบบทางวิชาการ

บทเรียนกรุงเฮก: เขายังไม่ได้วาดภาพ "โบ" เขาเรียนรู้ที่จะทําให้สิ่งที่เขาดูจําเป็น

การเลือกร้าน

งานที่เกี่ยวข้องกับกรุงเฮก เชเวนิงเกน และมอฟ

การคัดเลือกสนับสนุนเหตุผลของไฟล์: ชายหาดเชเวนิงเกน ชาวประมง ผู้หญิงทํางาน การฝึกงานชาวดัตช์ และความทรงจําของ Mauve

แหล่งที่มา

แหล่งที่มาที่ใช้

ข้อเท็จจริงหลักได้รับการตรวจสอบกับพิพิธภัณฑ์และทรัพยากรเฉพาะทาง ได้แก่ ลําดับเหตุการณ์ ผลงาน จดหมาย บริบทของโรงเรียนกรุงเฮก และเอกสารเกี่ยวกับเซียน

คําถามที่พบบ่อย

คําถามที่พบบ่อยเกี่ยวกับแวนโก๊ะในกรุงเฮก

คําตอบด่วนเพื่อระบุ Sien, Mauve, Scheveningen และความสําคัญของการวาดภาพในช่วงเวลานี้

แวนโก๊ะอาศัยอยู่ที่กรุงเฮกเมื่อไหร่?

เขาย้ายไปกรุงเฮกเมื่อปลายปี พ.ศ.2424 และทํางานที่นั่นเป็นหลักจนถึงปี พ.ศ.2426 ก่อนที่จะเดินทางไปเดรนเธ่และนูเนน

เซียนฮูร์นิคคือใคร?

Clasina Maria Hoornik หรือที่รู้จักในชื่อ Sien เป็นผู้หญิงยากจนจากกรุงเฮก นางแบบ และสหายของแวนโก๊ะ เธอปรากฏในภาพวาดและผลงานหลายชิ้นที่เกี่ยวข้องกับการเป็นแม่ การตัดเย็บ และความทุกข์ทางสังคม

แอนตัน มอฟ มีบทบาทอย่างไร?

มอเว จิตรกรจากโรงเรียนเฮกและญาติโดยการแต่งงานช่วยให้แวนโก๊ะเข้าสู่สตูดิโอปฏิบัติ: แบบจําลอง, สีน้ํา, น้ํามัน, วิธีการ ความสัมพันธ์ของพวกเขาแล้วเสื่อมลง

ทําไมเชเวนิงเก้นถึงสําคัญ?

หมู่บ้านชาวประมงใกล้กรุงเฮกมีลวดลายที่สําคัญของแวนโก๊ะ เช่น ชายหาด ทะเล เรือ ภรรยาชาวประมง อวน และภาพเงาที่ทํางาน

ยุคกรุงเฮกเป็นยุคอิมเพรสชั่นนิสม์อยู่แล้วหรือไม่?

ไม่ มันยังคงความเป็นจริงส่วนใหญ่มืดและวาด ชี้แจงจะมาส่วนใหญ่ในปารีสแต่โครงสร้างของมนุษย์และสังคมส่วนใหญ่มาจากปีดัตช์เหล่านี้

บทสรุป

กรุงเฮกเป็นห้องทดลองที่จริงจังของแวนโก๊ะ ก่อนสีจะมีน้ําหนักของความเป็นจริง

หากไม่มี Sien, Mauve, Scheveningen และภาพวาดหุ่น Van Gogh ก็จะไม่กลายเป็นจิตรกรคนเดียวกัน เฮกสอนเขาว่าศิลปะสามารถมองไปที่ผู้ที่วาดภาพมักจะทิ้งไว้ที่ขอบของกรอบ

ดูคอลเลคชั่นแวนโก๊ะ

0 ความคิดเห็น

แสดงความคิดเห็น

โปรดทราบว่าความคิดเห็นจะต้องได้รับการอนุมัติก่อนที่จะเผยแพร่