50 อันดับสูงสุด · ภาพวาดเม็กซิกัน
จาก Kahlo และ Rivera ไปจนถึงเสียงร่วมสมัยจากเม็กซิโก
จิตรกรรมฝาผนัง ภูมิทัศน์ สถิตยศาสตร์ การแกะสลัก และการแตกร้าว: หนึ่งร้อยห้าสิบปีแห่งสิ่งประดิษฐ์ทางสายตา
ภาพวาดเม็กซิกันสมัยใหม่ถูกสร้างขึ้นระหว่างมรดกก่อนฮิสแปนิกประสบการณ์อาณานิคมเอกราชการปฏิวัติและการขยายตัวของเมือง เม็กซิโกซิตี้กลายเป็นบ้านหลังใหญ่ด้วยสถาบันการศึกษาพิพิธภัณฑ์และกําแพงสาธารณะ โออาซากาฮาลิสโกกวานาวาโตและหุบเขาเม็กซิโกนําภูมิทัศน์ประเพณีกราฟิกและวัฒนธรรมท้องถิ่นของพวกเขา การจําแนกประเภทผสมผสานอิทธิพลทางประวัติศาสตร์การประดิษฐ์พลาสติกคุณภาพของงานบทบาทโดยรวมและลูกหลานระหว่างประเทศ

อัตลักษณ์ การปฏิวัติ ดินแดน ตํานาน และการทดลอง
ก่อนจิตรกรรมฝาผนัง
จากภูมิทัศน์ทางวิชาการสู่การปฏิวัติทางสายตา
ในศตวรรษที่ 19 José Maria Velasco ทําให้หุบเขาเม็กซิโกเป็นดินแดนที่สังเกตด้วยความเข้มงวดพอๆ กับอารมณ์ โปซาดาออกอากาศคาลาเวราและถ้อยคําเสียดสีบนท้องถนนพร้อมกัน หลังจากปี 1910 ศิลปินและสถาบันต่าง ๆ ได้แสวงหาภาษาที่สามารถบอกเล่าเรื่องราวของสังคมที่ปฏิวัติวงการโดยไม่ละทิ้งประเพณีที่ได้รับความนิยมวัฒนธรรมพื้นเมืองหรือเปรี้ยวจี๊ดระดับนานาชาติ
ผนังเป็นพื้นที่พลเมือง
ริเวรา โอรอซโก และซิเกรอสไม่ได้บอกถึงการปฏิวัติแบบเดียวกัน
ริเวร่าจัดประวัติศาสตร์เป็นวัฏจักรที่เข้าถึงได้ Orozco ยืนกรานในเรื่องความรุนแรงและความขัดแย้งของอํานาจในขณะที่ Siqueiros ทดลองกับการฉายภาพภาพถ่ายและวัสดุอุตสาหกรรม รอบตัวพวกเขามอนเตเนโกรชาร์ล็อตลีลเกร์เรโรและเรวูเอลตัสแสดงให้เห็นว่าจิตรกรรมฝาผนังเป็นโครงการรวมข้ามโดยการอภิปรายเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์และการเมือง
จากการประชุมเชิงปฏิบัติการไปจนถึงการเนรเทศ
จิตรกรสตรี นักเหนือจริง และรุ่นแห่งความแตกแยก
Kahlo และ Izquierdo ยืนยันเรื่องราวส่วนตัวเมื่อเผชิญกับโครงการสาธารณะที่สําคัญ Varo, Carrington และ Paalen พบพื้นที่อุดมสมบูรณ์ของการเนรเทศในเม็กซิโก หลังจากปี 1950 Tamayo, Soriano, Rojo, Cuevas และ Toledo ได้พิสูจน์ว่านามธรรม รูป และความทรงจําในท้องถิ่นสามารถพูดคุยได้โดยไม่ต้องสร้างแบบจําลองที่กล้าหาญของกําแพงแรก
ตัวเลขที่เปลี่ยนรูปลักษณ์
10 อันดับแรก - จาก Kahlo สู่แนวเหนือจริงของเม็กซิโก
ภาพเหมือนตนเอง กําแพงสาธารณะ ภูมิทัศน์ภูเขาไฟ และจินตนาการเหนือจริง ศิลปินทั้ง 10 คนนี้ทําให้ภาพวาดเม็กซิกันเข้าถึงในระดับสากล
ฟรีดา คาห์โล
Kahlo เปลี่ยนความเจ็บปวด อัตลักษณ์ ความปรารถนา และความเป็นเม็กซิกันให้กลายเป็นภาพเหมือนตนเองที่มีความแม่นยําเชิงสัญลักษณ์ โดยที่ร่างกายจะกลายเป็นวัตถุ ภูมิทัศน์ และความทรงจําไปพร้อมๆ กัน
ดูคอลเลกชั่น Frida Kahloดิเอโก ริเวร่า
ริเวราทําให้ประวัติศาสตร์สังคมของเม็กซิโกมีขนาดที่ใหญ่โต โดยผสมผสานโบราณคดี งาน การปฏิวัติ และการสอนไว้ในจิตรกรรมฝาผนังที่ทุกคนสามารถอ่านได้
อ่านรายการวิกิพีเดียของดิเอโก ริเวราโฮเซ่ เคลเมนเต้ โอรอซโก้
น่าเศร้ายิ่งกว่าการเฉลิมฉลอง Orozco วาดภาพการปฏิวัติ เครื่องจักร และการเสียสละด้วยร่างกายที่ทรงพลัง แสงที่ลุกโชน และความสงสัยอย่างลึกซึ้ง
ดูคอลเลกชั่น José Clemente Orozcoเดวิด อัลฟาโร ซิเกรอส
Siqueiros ผสมผสานความมุ่งมั่นทางการเมือง มุมมองแบบไดนามิก และวัสดุทางอุตสาหกรรมเพื่อทําให้กําแพงเป็นพื้นที่ที่ห่อหุ้มและเกือบจะเป็นภาพยนตร์
อ่านรายการ Wikipedia โดย David Alfaro Siqueirosรูฟิโน ทามาโย
ทามาโยควบแน่นร่าง สัตว์ และจักรวาลให้กลายเป็นสสารสีที่เข้ม ประสานมรดกก่อนโคลัมเบียและการวิจัยระดับนานาชาติโดยไม่ต้องใช้การเล่าเรื่องแบบจิตรกรรมฝาผนัง
อ่านรายการวิกิพีเดียของรูฟิโน ทามาโยโฮเซ่ มาเรีย เวลาสโก
ภาพพาโนรามาอันเข้มงวดของหุบเขาเม็กซิโกผสมผสานวิทยาศาสตร์ บรรยากาศ และการก่อสร้างอาณาเขตเข้าด้วยกัน ทําให้ภูมิทัศน์เป็นสัญลักษณ์ของประเทศสมัยใหม่
ดูคอลเลกชั่น José Maria Velascoเจราร์โด มูริลโล (ดร.แอต.)
ภายใต้ชื่อ Dr. Atl มูริลโลได้ปรับปรุงภูมิทัศน์ใหม่ด้วยทิวทัศน์ภูเขาไฟที่น่าเวียนหัว สีแร่ และการปกป้องศิลปะสาธารณะของเม็กซิโกอย่างหลงใหล
อ่านรายการ Wikipedia โดย Gerardo Murillo (Dr. Atl)มาเรีย อิซเกียร์โด
แท่นบูชา ละครสัตว์ หุ่นนิ่ง และภาพบุคคลประกอบขึ้นเป็นโลกที่หนาแน่นและเป็นส่วนตัวสําหรับ Izquierdo ซึ่งเป็นอิสระจากการผูกขาดจิตรกรรมฝาผนังอย่างเป็นทางการของผู้ชาย
ดูคอลเลกชั่น Maria Izquierdoเรมิดิโอส วาโร
Varo สร้างห้องปฏิบัติการที่เหมือนฝัน ซึ่งนักวิทยาศาสตร์ เครื่องจักร และสิ่งมีชีวิตต่างผสมผสานสถาปัตยกรรมที่พิถีพิถัน ระหว่างการเล่นแร่แปรธาตุ อารมณ์ขัน และการแสวงหาการปลดปล่อย
อ่านรายการ Wikipedia สําหรับ Remedios Varoเลโอโนรา แคร์ริงตัน
ชาวแคร์ริงตันจัดเลี้ยงและเปลี่ยนแปลงสัตว์ นักมายากล และเทพนิยายลูกผสม ทําให้การเนรเทศชาวเม็กซิกันกลายเป็นแหล่งของการประดิษฐ์ที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง
อ่านรายการวิกิพีเดียของ Leonora Carringtonความทันสมัยทั้งก่อนและรอบผนัง
อันดับ 11 ถึง 20 - ภูมิทัศน์ สัญลักษณ์ และเปรี้ยวจี๊ด
Clausell, Herran และจิตรกรในยุคระหว่างสงครามแสดงให้เห็นว่าความทันสมัยของเม็กซิกันก็ถือกําเนิดขึ้นในสตูดิโอ สื่อมวลชน ภาพบุคคล และโรงเรียนกลางแจ้ง
วาคีน เคลาเซลล์
Clausell แปลทะเลสาบ ป่าไม้ และหุบเขาด้วยสัมผัสที่กระจัดกระจายและส่องสว่าง เวิร์กช็อปบนผนังของเขายังเผยให้เห็นการทดลองอย่างใกล้ชิด ปราศจากโปรแกรมอย่างเป็นทางการใดๆ
ดูคอลเลกชั่น Joaquin Clausellซาตูร์นิโน แฮร์ราน
Herran สร้างความยิ่งใหญ่ให้กับคนงาน พนักงานขายหญิง และประเพณีที่ได้รับความนิยมในภาพวาดที่ยืดหยุ่น ซึ่งเตรียมสัญลักษณ์ประจําชาติโดยไม่เสียสละความเป็นเอกเทศของนางแบบ
ดูคอลเลกชั่น Saturnino Herranมิเกล โควาร์รูเบียส
Covarrubias นักวาดภาพล้อเลียน จิตรกร และนักทําแผนที่ สังเกตวัฒนธรรมและสังคมด้วยเส้นสายสังเคราะห์ที่มีความสง่างามหมุนเวียนระหว่างสื่อ เวที และมานุษยวิทยา
อ่านรายการ Wikipedia โดย Miguel Covarrubiasโรแบร์โต มอนเตเนโกร
มอนเตเนโกรเชื่อมโยงอาร์ตนูโว ประเพณียอดนิยม และโปรแกรมผนังในยุคแรกๆ องค์ประกอบการตกแต่งของเขาเป็นศูนย์กลางของลวดลายและศิลปะประยุกต์
อ่านรายการวิกิพีเดียของ Roberto Montenegroคาร์ลอส เมริดา
เมริดาเปลี่ยนจังหวะ สิ่งทอ และฟิกเกอร์ของชาวเมโสอเมริกาให้เป็นรูปทรงเรขาคณิตที่มีสีสัน เปิดเส้นทางระหว่างจิตรกรรมฝาผนัง นามธรรม และการบูรณาการทางสถาปัตยกรรม
อ่านรายการวิกิพีเดียโดย Carlos Méridaฮวน โอกอร์แมน
O'Gorman สถาปนิกแนวฟังก์ชันนิยมผันตัวมาเป็นนักจิตรกรรมฝาผนัง โดยผสมผสานความรู้ ทิวทัศน์ และประวัติศาสตร์ให้เป็นภาพโมเสก โดยแต่ละพื้นผิวมีส่วนร่วมในการบรรยายของอาคาร
อ่านรายการวิกิพีเดียของ Juan O'Gormanนาฮุย โอลิน
Nahui Olin ยืนยันการจ้องมองของเธอด้วยภาพเหมือนตนเองด้านหน้าและทิวทัศน์หลากสีสัน ภาพวาดของเขาช่วยยืดอายุการเขียน การแสดง และความเป็นอิสระที่เร้าใจ
อ่านรายการ Wikipedia โดย Nahui Olinมานูเอล โรดริเกซ โลซาโน่
โรดริเกซ โลซาโนลดสถาปัตยกรรมและร่างกายให้เหลือเพียงความเงียบ ทําให้ความสันโดษ การไว้ทุกข์ และดราม่าทางสังคมกลายเป็นความยิ่งใหญ่ที่จํากัด
อ่านรายการ Wikipedia โดย Manuel Rodriguez Lozanoฮูลิโอ คาสเตลลานอส
ฉากที่ถูกระงับ ร่างที่มีลําดับชั้น และพื้นที่ที่ถูกถอดออกของเขาสํารวจวัยเด็ก ครอบครัว และความแปลกประหลาดในชีวิตประจําวันด้วยความเศร้าโศกอย่างแม่นยํา
ดูคอลเลกชั่น Julio Castellanosอับราฮัม แองเจิล
อับราฮัม แองเจิล เสียชีวิตเมื่ออายุได้ 19 ปี ทิ้งภาพเหมือนตนเองและทิวทัศน์ไว้ด้วยพื้นที่ราบที่ชัดเจน ซึ่งความเรียบง่ายที่เห็นได้ชัดเน้นไปที่อารมณ์สมัยใหม่ที่น่าประหลาดใจ
ดูคอลเลคชัน Abraham Angelสถานที่ก่อสร้างแห่งการปฏิวัติ
อันดับ 21 ถึง 30 - นักจิตรกรรมฝาผนังคนแรกและเส้นทางคู่ขนาน
คนรุ่นนี้กําลังทดลองจิตรกรรมฝาผนัง การแกะสลัก ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม และการบูรณาการทางสถาปัตยกรรม ขณะเดียวกันก็ทําให้งานส่วนรวมเป็นสถานที่ใหม่
รามอน อัลวา แห่งคลอง
ผู้เล่นในโครงการกําแพงโครงการแรก Alva de la Canal จัดการพิชิต การปฏิวัติ และชีวิตส่วนรวมในภาษาที่ชัดเจนซึ่งได้รับการหล่อเลี้ยงด้วยการแกะสลัก
อ่านรายการ Wikipedia สําหรับ Ramon Alva de la Canalเฟอร์มิน เรวูเอลตัส
Revueltas ผสมผสานจิตรกรรมฝาผนังที่เกิดขึ้นใหม่และพลังแห่งความโดดเด่น ร้านกาแฟ นั่งร้าน และฉากยอดนิยมกลายเป็นสิ่งก่อสร้างที่มีสีสันสดใสและจังหวะเฉียง
ดูคอลเลกชั่น Fermin Revueltasเฟอร์นันโด ลีล
Leal เป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกจิตรกรรมฝาผนังหลังการปฏิวัติ โดยกล่าวถึงเทศกาล ความขัดแย้งทางศาสนา และความทรงจําของชนพื้นเมืองด้วยองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมที่แข็งแกร่ง
อ่านรายการ Wikipedia โดย Fernando Lealฌอง ชาร์ล็อต
ชาร์โลต์นําการสังเคราะห์การแกะสลัก โบราณคดี และจิตรกรรมฝาผนังมาสู่กําแพงเม็กซิกันแห่งแรก จากนั้นจึงเผยแพร่ประสบการณ์นี้ในการสอนและศิลปะของชาวฮาวาย
อ่านรายการ Wikipedia สําหรับ Jean Charlotแองเจิล ซาร์รากา
ซาร์รากาย้ายจากสัญลักษณ์ไปสู่โครงสร้างทรงลูกบาศก์ ทําให้นักกีฬา ภาพบุคคล และวัตถุทางศาสนามีรูปลักษณ์ทางประติมากรรมที่มีความสง่างามเป็นส่วนตัว
ดูคอลเลกชั่น Angel Zarragaอัลเฟรโด้ รามอส มาร์ติเนซ
รามอส มาร์ติเนซ นักการศึกษาด้านการปฏิรูปชื่นชอบบุคคลในชนบท ดอกไม้ และภาพวาดขนาดใหญ่ที่ได้รับการสนับสนุน ในรูปแบบที่ยิ่งใหญ่ซึ่งจะมาพร้อมกับการเนรเทศชาวแคลิฟอร์เนียของเขา
ดูคอลเลกชั่นอัลเฟรโด รามอส มาร์ติเนซฮอร์เก้ กอนซาเลซ คามาเรน่า
สัญลักษณ์เปรียบเทียบอันทรงพลังของเขาขยายภาพจิตรกรรมฝาผนังด้วยกายวิภาคเชิงมุม เส้นทแยงมุมที่คมชัด และสีที่ออกแบบมาสําหรับพื้นที่พลเมืองอันกว้างใหญ่
อ่านรายการ Wikipedia โดย Jorge Gonzalez Camarenaปาโบล โอฮิกกินส์
O'Higgins ซึ่งตั้งอยู่ในเม็กซิโก นําภาพวาดและจิตรกรรมฝาผนังมาให้บริการแก่คนงาน การต่อสู้ทางสังคม และการประชุมเชิงปฏิบัติการร่วมกัน โดยไม่สูญเสียความแข็งแกร่งของใบหน้าของแต่ละบุคคล
อ่านรายการ Wikipedia สําหรับ Pablo O'Higginsซาเวียร์ เกร์เรโร
เกร์เรโรเป็นจิตรกรและช่างฝีมือผนัง นําความรู้ที่เป็นรูปธรรมเกี่ยวกับวัสดุ เม็ดสี และประเพณีการตกแต่งมาสู่โครงการหลังการปฏิวัติโครงการแรก
อ่านรายการวิกิพีเดียของ Xavier Guerreroเปโดร โคโรเนล
โคโรเนลผสมผสานมวลสี สัญญาณโบราณ และสสารหนาแน่นเข้าด้วยกันเป็นนามธรรมเทลลูริก โดยที่สีดูเหมือนถูกตัดเหมือนหิน
อ่านรายการวิกิพีเดียของเปโดร โคโรเนลแตกโดยไม่ลบประวัติ
อันดับ 31 ถึง 40 - การนําเสนอ นามธรรม และเรื่องราวใหม่ฟรี
หลังจากการครอบงําของนักจิตรกรรมฝาผนัง Soriano, Rojo, Cuevas และ Toledo ได้ปกป้องงานเขียนส่วนตัวมากขึ้นในขณะที่แกะสลักและสตรีนิยมได้ปรับปรุงงานศิลปะสาธารณะ
ฮวน โซเรียโน
Soriano ปฏิเสธโครงการรวมที่สนับสนุนการวาดภาพบทกวี: ภาพบุคคล นก และตํานานมีวิวัฒนาการไปพร้อมกับเสรีภาพในการเข้าแถวที่สร้างสรรค์ใหม่อย่างต่อเนื่อง
อ่านรายการวิกิพีเดียของ Juan Sorianoวิเซนเต้ โรโฮ
Rojo สร้างชุดภาพ ปก และตัวอักษรในโมดูล กรอบ และภาพนูนต่ํานูนสูง โดยรวบรวมนามธรรมที่เข้มงวดและวัฒนธรรมบรรณาธิการของชาวเม็กซิกัน
อ่านรายการวิกิพีเดียของ Vicente Rojoโฮเซ่ หลุยส์ คูเอวาส
Cuevas ต่อต้านฮีโร่บนกําแพงด้วยความเป็นมนุษย์ที่เปราะบางและแปลกประหลาด การออกแบบที่เฉียบคมเปลี่ยนความจํากัด ความปรารถนา และความชายขอบให้กลายเป็นโรงละครแนวจิตวิทยา
อ่านรายการวิกิพีเดียโดย José Luis Cuevasฟรานซิสโก โตเลโด
โทเลโดเปลี่ยนแมลง อีกัวน่า ร่างกาย และตํานานของซาโปเทคให้เป็นวัสดุที่สร้างสรรค์ ขณะเดียวกันก็ปกป้องมรดกทางวัฒนธรรมของโออาซากาอย่างต่อเนื่อง
อ่านรายการ Wikipedia โดย Francisco Toledoคาร์เมน ปาร์รา
ผีเสื้อ นก สถาปัตยกรรม และสัญลักษณ์สไตล์บาโรก Parra reactive เพื่อเชื่อมโยงการอนุรักษ์ธรรมชาติ ความทรงจําในยุคอาณานิคม และความสามารถพิเศษด้านภาพ
อ่านรายการวิกิพีเดียของ Carmen Parraโวล์ฟกัง ปาเลน
Paalen คิดค้นการสูบบุหรี่และทําให้เม็กซิโกเป็นสถานที่สําหรับการไตร่ตรองเกี่ยวกับศิลปะของชนพื้นเมืองอเมริกัน ระบบอัตโนมัติ และพื้นที่ เพื่อเตรียมการอภิปรายบางประการเกี่ยวกับนามธรรมหลังสงคราม
อ่านรายการวิกิพีเดียของโวล์ฟกัง ปาเลนริน่า ลาโซ
ลาโซเป็นผู้ร่วมงานของริเวราและนักจิตรกรรมฝาผนังอิสระ เชื่อมโยงประวัติศาสตร์ของชาวมายัน การต่อสู้ทางสังคม และความแม่นยําในการเล่าเรื่องในงานสาธารณะระยะยาว
อ่านรายการวิกิพีเดียของ Rina Lazoอดอล์ฟโฟ เม็กเซียค
Mexiac ควบแน่นการประท้วงและความสามัคคีให้กลายเป็นงานแกะสลักที่อ่านได้ทันที ซึ่งมือ โซ่ และโปรไฟล์ได้แพร่กระจายไปไกลกว่าเวิร์กช็อปในเม็กซิโก
อ่านรายการ Wikipedia สําหรับ Adolfo Mexiacกาเบรียล โอรอซโก้
Orozco เริ่มต้นจากท่าทาง วัตถุ หรือลวดลายวงกลมเพื่อย้ายขอบเขตระหว่างการวาดภาพ การวาดภาพ ประติมากรรม และการถ่ายภาพด้วยเศรษฐกิจที่สนุกสนาน
อ่านรายการ Wikipedia โดย Gabriel Orozcoโมนิกา เมเยอร์
เมเยอร์เปลี่ยนการมีส่วนร่วม เอกสารสําคัญ และประสบการณ์ประจําวันให้เป็นเครื่องมือภาพของสตรีนิยม โดยตั้งคําถามว่าใครพูด ใครมอง และผลงานหมุนเวียนในสังคมอย่างไร
อ่านรายการวิกิพีเดียโดย Mónica Mayerฉากที่เปิดกว้างและเป็นสากล
อันดับ 41 ถึง 50 - สถาปัตยกรรมทางอารมณ์ ลัทธิประสาทนิยม และร่วมสมัย
จิตรกรรม การออกแบบ การวาดภาพ และการแทรกแซงในเมืองมาบรรจบกันในเม็กซิโกซึ่งกลายเป็นบ้านแห่งการต้อนรับ การสอน และการทดลองมาหลายชั่วอายุคน
มาติอัส เกอริทซ์
Goeritz ปกป้องสถาปัตยกรรมทางอารมณ์ที่สี สัญลักษณ์ และความยิ่งใหญ่สร้างประสบการณ์ทางจิตวิญญาณ ตั้งแต่ตอร์เรสแห่งดาวเทียมไปจนถึงพื้นผิวสีทอง
อ่านรายการ Wikipedia โดย Mathias Goeritzกิลแบร์โต อาเซเวส นาวาร์โร
Aceves Navarro ทําให้ภาพเงา ม้า และฝูงชนแตกหักด้วยการวาดภาพอย่างรวดเร็ว ภาพวาดของเขายังคงรักษาพลังของสตูดิโอ โรงละคร และการสอน
อ่านรายการ Wikipedia โดย Gilberto Aceves Navarroเซร์คิโอ เฮอร์นันเดซ
เฮอร์นันเดซทํางานร่วมกับน้ํามัน สารกัดกร่อน และโลหะเพื่อนําสัตว์ สัญญาณ และเรื่องราวจากโออาซากาออกมาสู่พื้นผิวที่มืด เย้ายวน และมักลึกลับ
อ่านรายการวิกิพีเดียของเซอร์จิโอ เฮอร์นันเดซอาร์โนลด์ เบลคิน
Belkin ต่ออายุประวัติศาสตร์ที่ทาสีใหม่ด้วยการจัดองค์ประกอบตามลําดับและตัวเครื่อง ซึ่งเชื่อมโยงมรดกทางจิตรกรรมฝาผนังกับความขัดแย้งทางการเมืองร่วมสมัย
อ่านรายการวิกิพีเดียของ Arnold Belkinวลาดี้
Vlady ผสมผสานประเพณีปูนเปียก ความทรงจําที่ปฏิวัติวงการ และท่าทางที่แสดงออกในวงจรที่ประวัติศาสตร์ทางปัญญากลายเป็นการแสดงสีสัน
อ่านรายการวิกิพีเดียของ Vladyหลุยส์ นิชิซาวะ
นิชิซาวะผสมผสานมรดกของญี่ปุ่นและเม็กซิกันในภูเขาไฟ ดินแดนอันเงียบสงบ และท้องฟ้า เคลื่อนตัวจากขาตั้งไปสู่เทคนิคกําแพงได้อย่างง่ายดาย
อ่านรายการวิกิพีเดียโดย Luis Nishizawaโฮเซ่ ชาเวซ โมราโด
ชาเวซ โมราโดกล่าวถึงประวัติศาสตร์พลเมือง การเสียดสี และการสังเกตที่ได้รับความนิยมด้วยจิตรกรรมฝาผนังและงานแกะสลัก ซึ่งความชัดเจนในการเล่าเรื่องยังคงเปิดกว้างสําหรับการประชด
อ่านรายการวิกิพีเดียโดยโฮเซ ชาเวซ โมราโดอดอล์ฟโฟ เมาการ์ดที่ดีที่สุด
Best Maugard จัดระบบลวดลายจากศิลปะยอดนิยมและศิลปะก่อนฮิสแปนิกให้เป็นวิธีการกราฟิกที่จะทําเครื่องหมายการศึกษาด้านศิลปะของเม็กซิโกหลังการปฏิวัติ
อ่านรายการ Wikipedia สําหรับ Adolfo Best Maugardโฮเซ่ กัวดาลูเป้ โปซาดา
คาลาเวรา ภัยพิบัติ และถ้อยคําเสียดสีที่พิมพ์ออกมาของเขาทําให้เกิดรูปแบบที่น่าจดจําสําหรับพงศาวดารยอดนิยม นักจิตรกรรมฝาผนังจะยอมรับว่าโปซาดาเป็นบรรพบุรุษหลัก
ดูคอลเลกชั่น José Guadalupe Posadaลีโอปอลโด เมนเดส
Méndez นําการแกะสลักทางการเมืองมาสู่พลังอันยิ่งใหญ่ โดยเชื่อมโยงการต่อต้านลัทธิฟาสซิสต์ โลกชาวนา และการประชุมเชิงปฏิบัติการร่วมกันในภาพที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อเผยแพร่อย่างกว้างขวาง
อ่านรายการวิกิพีเดียสําหรับลีโอปอลโด เมนเดซแหล่งที่มาและส่วนขยาย
ดูผลงานในสถาบันของเม็กซิโก
วันที่ ความเคลื่อนไหว และสถานที่สําคัญได้รับการตรวจสอบกับสถาบันหลักที่อนุรักษ์ศิลปะเม็กซิกัน Museo Nacional de Arte ให้ความกระจ่างแก่ศตวรรษที่ 19 และจุดเริ่มต้นของความทันสมัย Museo Mural Diego Rivera, Museo Frida Kahlo, Museo de Arte Moderno และ Museo Tamayo ช่วยให้คุณสามารถติดตามจิตรกรรมฝาผนัง นักเหนือจริง และการสร้างรอยแตกร้าว
ภาพวาดเม็กซิกันผสมผสานการเล่าเรื่องและประสบการณ์ส่วนตัวเข้าด้วยกัน
ภูมิทัศน์ Velasco กําหนดอาณาเขต; ภาพแกะสลักของ Posada ข้ามถนน; กําแพงริเวร่าจัดเรื่องราว ร่างของ Orozco เผยให้เห็นบาดแผล Kahlo คืนพลังการเล่าเรื่องนี้ให้กับร่างกาย ในขณะที่ Varo, Carrington, Tamayo และ Toledo เปิดข้อความอื่นระหว่างตํานาน สสาร และจินตนาการ
เพื่อดําเนินการค้นพบต่อไปให้เปรียบเทียบตาชั่ง: ภาพพิมพ์ภาพวาดในสตูดิโอจิตรกรรมฝาผนังสาธารณะและการแทรกแซงร่วมสมัย ประกาศห้าสิบฉบับแสดงโรงเรียนที่ไม่ซ้ําใครน้อยกว่าการสนทนาที่ยั่งยืนระหว่างดินแดนความทรงจําทางการเมืองวัฒนธรรมสมัยนิยมและเสรีภาพส่วนบุคคล




























0 ความคิดเห็น