เวียนนา · โหมด · การสร้าง · ข้อเท็จจริงที่ได้รับการยืนยัน

เอมิลี ฟลอจ และกุสตาฟ คลิมท์: แฟชั่น การสร้างสรรค์ และความสัมพันธ์ที่ไร้ตํานาน

นักออกแบบแฟชั่น ผู้ประกอบการ และบุคคลที่มีความทันสมัยแบบเวียนนา Emilie Flöge ไม่ได้จํากัดอยู่เพียงคําว่า "รําพึง" หรืออัตลักษณ์ของผู้หญิงของ จูบ. ความใกล้ชิดของพวกเขาแน่นอน; ธรรมชาติที่ใกล้ชิดของเขาไม่ได้

Emilie Flöge ในชุดปรับปรุงใหม่ริมฝั่ง Attersee ถ่ายภาพในปี 1909
นักออกแบบหน้าเลนส์เอมิลี ฟลอจ ในชุดหลวมๆ ที่แอตเทอร์ซี ภาพถ่ายโดย ไฮน์ริช เบอห์เลอร์, 1909 เสื้อผ้าที่นี่เป็นตําแหน่งไม่ใช่เครื่องประดับธรรมดา
พ.ศ.2417 - 2495ชีวิตของ Emilie Flöge ช่างตัดเย็บ ช่างเย็บ และผู้ประกอบการ
พ.ศ.2434Helene Flöge แต่งงานกับ Ernst Klimt: ทั้งสองครอบครัวใกล้ชิดกันมากขึ้น
1902คลิมต์วาดภาพเหมือนขนาดใหญ่ของเอมิลีในวันนี้ที่พิพิธภัณฑ์เวียนนา
1904เปิดงานแสดงสินค้า Schwestern Flöge ที่ Casa Piccola กรุงเวียนนา
พ.ศ.2443 - 2459พักที่ Attersee เป็นประจํา ซึ่ง Klimt วาดภาพทิวทัศน์ส่วนใหญ่ของเขา

การตอบสนองโดยตรง

เรารู้อะไรเกี่ยวกับเอมิลี ฟลอจ และกุสตาฟ คลิมท์จริงๆ?

เอมิลี ฟลอจ และกุสตาฟ คลิมท์ มีความเชื่อมโยงกันมานานกว่ายี่สิบห้าปีโดยครอบครัว มิตรภาพ วันหยุดพักผ่อน และบทสนทนาที่สร้างสรรค์ซึ่งมองเห็นได้ในภาพถ่าย เสื้อผ้า และผลงาน เอมิลีอยู่ในแวดวงที่ใกล้ที่สุดของจิตรกร พวกเขาแลกเปลี่ยนจดหมายและโปสการ์ด อยู่กับครอบครัว Flöge ที่ Attersee และถูกถ่ายภาพร่วมกัน

สิ่งที่เอกสารไม่อนุญาตให้เราสร้างด้วยความแน่นอนคือลักษณะทางเพศหรือการสมรสของความสัมพันธ์นี้ สถาบันต่างๆ เรียกมันว่ามิตรภาพที่ใกล้ชิด มิตรภาพ หรือความสัมพันธ์แบบสงบที่น่าจะเป็นไปได้ Klimt ไม่เคยแต่งงานและยังมีกิจการและลูกกับผู้หญิงคนอื่น เปลี่ยนเอมิลีให้เป็น "ภรรยาลับ" หรืออ้างว่าเธอเป็นภรรยาของ จูบ ดังนั้นไปไกลกว่าหลักฐาน

จุดที่แข็งแกร่งที่สุดก็น่าสนใจที่สุดเช่นกันเอมิลี่มีอาชีพเป็นของตัวเอง กับน้องสาวของเธอเธอเปิดร้านเสริมสวยที่มีชื่อเสียงเดินทางไปปารีสสังเกตแนวโน้มและมีส่วนร่วมในการเผยแพร่ภาพเงาที่เป็นอิสระจากเครื่องรัดตัว เรื่องราวของเขาตรงกับเรื่องของ Klimt แต่ไม่ได้ละลายลงไป

ก่อตั้งขึ้น

ความสัมพันธ์ในครอบครัว มิตรภาพที่ยั่งยืน ภาพเหมือนจากปี 1902 การติดต่อสื่อสาร วันหยุดที่ Attersee และการปรากฏตัวของเอมิลีในวงกลมใกล้กับ Klimt มากที่สุด

มีแนวโน้ม

อิทธิพลซึ่งกันและกันระหว่างเสื้อผ้า การถ่ายภาพ รสนิยมในลวดลาย และการเป็นตัวแทนของร่างกายสมัยใหม่ อ่านได้ดีกว่าเป็นบทสนทนามากกว่าเป็นการยืมที่ไม่คลุมเครือ

ไม่ได้รับการพิสูจน์

การรวมตัวกันอย่างลับๆ ความพิเศษเฉพาะตัวแบบโรแมนติก หรือการระบุตัวตนของเอมิลี จูบ และผ้าสักหลาด Stoclet

ภาพถ่ายโดย Emilie Flöge ถ่ายโดย Gustav Klimt ในปี 1906
เอมิลี ฟลอเกอ ถ่ายภาพโดยกุสตาฟ คลิมท์ ในปี ค.ศ.1906 ชุดหลวมๆ ลวดลาย และท่าทางประกอบเป็นภาพสมัยใหม่ที่ภาพถ่ายนั้นแสดงให้เห็น

วิถีอัตโนมัติ

เอมิลี ฟลอจ ผู้สร้างและผู้จัดการธุรกิจ

เอมิลี ฟลอเกอเกิดที่เวียนนาในปี ค.ศ.1874 เติบโตในครอบครัวช่างฝีมือ เธอฝึกฝนการตัดเย็บและทํางานร่วมกับน้องสาวของเธอ พอลลีน และ เฮลีน ในปี ค.ศ.1891 เฮลีนแต่งงานกับเอิร์นส์ คลิมท์ น้องชายของกุสตาฟ การเสียชีวิตของเอิร์นส์ในปีต่อมาทําให้คลิมท์ใกล้ชิดกับครอบครัวและสร้างฉากที่เขาและเอมิลีออกเดทกันเป็นเวลานาน

เอมิลีไม่ได้เป็นบุคคลรอบข้างของเวียนนา 1900 เธอรู้วิธีอ่านรสชาติของลูกค้าที่ร่ํารวยรักษาบ้านแฟชั่นและเดินทางผ่านเครือข่ายแฟชั่นระหว่างประเทศ การเดินทางไปปารีสของเธอทําให้เธอสามารถสังเกตผลิตภัณฑ์ใหม่ ๆ ซึ่งเธอปรับให้เข้ากับความต้องการของเวียนนา การแสดงในเวลาเดียวกันเป็นธุรกิจสถานที่ของการเป็นตัวแทนและจุดติดต่อกับ Wiener Werkstätte

ความสําเร็จในการเย็บครั้งแรก

พี่น้อง Flöge ชนะการแข่งขันเสื้อผ้าและรวบรวมกิจกรรมทางวิชาชีพของพวกเขา

ชเวสเทิร์น โฟลจ

ห้องนั่งเล่นเปิดใน Casa Piccola, Mariahilfer Strasse 1c พร้อมการตกแต่งภายในที่ออกแบบตามจิตวิญญาณของ Wiener Werkstätte

ธุรกิจที่ยั่งยืน

ร้านเสริมสวยให้บริการลูกค้าชนชั้นกลางพร้อมทั้งจําหน่ายเสื้อผ้าที่อิสระและสิ่งของสมัยใหม่

หน่วยความจําที่จะสร้างใหม่

ลูกหลานได้ลดเหลือ Klimt มานานแล้ว พิพิธภัณฑ์และการวิจัยในปัจจุบันได้ฟื้นฟูบทบาททางวิชาชีพของตน

มาเรียฮิลเฟอร์ สตราสเซอ 1c

การแสดง Schwestern Flöge: การตัดเย็บ การค้า และการออกแบบทั้งหมด

ที่ Casa Piccola เสื้อผ้า เฟอร์นิเจอร์ แสงสว่าง และการนําเสนอเชิงพาณิชย์ได้ก่อให้เกิดภาพรวมที่สอดคล้องกัน การแสดงไม่ได้ขายแค่ชุดเดรสเท่านั้น แต่ยังแสดงให้เห็นถึงวิธีการใหม่ในการอยู่อาศัยของความทันสมัย

ด้านหน้าอาคารปัจจุบันของ Casa Piccola ในกรุงเวียนนา
สถานที่จริง

คาซ่า พิคโคลา

อาคาร Mariahilfer Strasse เป็นที่ตั้งของร้านเสริมสวยที่เปิดในปี 1904 ที่อยู่ของมันทําให้พี่น้อง Flöge อยู่ในใจกลางย่านช็อปปิ้งที่พลุกพล่าน

โคมไฟโดย Koloman Moser จากร้านเสริมสวย Schwestern Flöge
วีเนอร์ แวร์คสเตตต์

โคมไฟจากห้องนั่งเล่น

โคมไฟแท่งแก้วจาก Koloman Moser นี้เตือนเราว่าพื้นที่ขายได้รับการออกแบบให้เหลือเพียงวัตถุที่ให้แสงสว่างเท่านั้น

ชุดชีฟองจากร้านเสริมสวย Schwestern Flöge ถ่ายภาพในปี 1931
1931 · เอกสารทางประวัติศาสตร์

การสร้างการแสดงล่าช้า

ภาพเงาพิสูจน์ความต่อเนื่องของบริษัทได้ดีหลังจากช่วงทองของคลิมท์ เอมิลี่ไม่ได้หายไปพร้อมกับจิตรกร

คําว่า "รําพึง" อธิบายถึงสิ่งที่ศิลปินได้รับ การแสดง การเดินทาง ลูกค้า และชุดเดรสที่อยู่เหนือทั้งหมดแสดงให้เห็นว่า Emilie Flöge ผลิตอะไรหลักการอ่านบทความ

ร่างกายและเสรีภาพ

ชุดที่ได้รับการปรับปรุงใหม่: ภาพเงาใหม่ ไม่ใช่เครื่องแบบเดียว

แฟชั่นที่ได้รับการปฏิรูปวิพากษ์วิจารณ์เครื่องรัดตัวและชอบการตัดหลวมเส้นต่อเนื่องและเสรีภาพในการเคลื่อนไหว แต่ร้านเสริมสวย Flöge ไม่เพียง แต่ขายรุ่นเปรี้ยวจี๊ดเท่านั้น แต่ยังตอบสนองความคาดหวังทั่วไปของลูกค้าที่ร่ํารวยอีกด้วย

Emilie Flöge ในชุดปรับปรุงใหม่หน้าเวิร์คช็อปของ Gustav Klimt
ภาพเงาเป็นสถาปัตยกรรมชุดเดรสลงมาจากไหล่ครอบคลุมร่างกายโดยไม่ต้องปิดล้อมและให้รูปแบบพื้นผิวต่อเนื่องขนาดใหญ่ ในรูปถ่ายบุคคลสิ่งทอและการตกแต่งกลายเป็นเกือบแยกกันไม่ออก
ชุดว่ายน้ําประวัติศาสตร์จากที่ดินของ Emilie Flöge ประมาณปี 1910
วัตถุจริง ประมาณปี 1910ชุดว่ายน้ํานี้เก็บไว้ในที่ดินของเอมิลีเตือนเราว่าจักรวาลของเธอไม่ใช่สิ่งประดิษฐ์กราฟิกย้อนหลัง มันเป็นของประวัติศาสตร์วัสดุของเสื้อผ้าสมัยใหม่
ภาพเหมือนของเอมิลี ฟลอจ วาดโดยกุสตาฟ คลิมต์ ในปี ค.ศ.1902
ภาพเหมือนของเอมิลี ฟลอจ, 1902, สีน้ํามันบนผ้าใบ, พิพิธภัณฑ์เวียนนา ที่มาและรุ่นเป็นที่แน่นอน; ผู้เขียนชุดที่แน่นอนที่ปรากฎไม่ใช่

ภาพวาดปี 1902

ภาพบุคคลที่เปลี่ยนแฟชั่นให้เป็นพื้นที่ภาพ

เอมิลี่ยืนเกือบขนาดเท่าตัวจริงในสนามสีฟ้าเขียว ใบหน้าและมือของเธอได้รับการจําลองอย่างแม่นยําในขณะที่ชุดเดรสสร้างน้ําตกของเกลียวสี่เหลี่ยมเม็ดและวงดนตรี เสื้อผ้าไม่โอบกอดกายวิภาคศาสตร์: มันทําให้คอลัมน์แนวตั้งและดูดซับร่างกายในเครื่องประดับ

ภาพวาดมาก่อนความสูงของยุคทองแต่ได้ประกาศแนวคิดหลักของ Klimt แล้ว: ต่อต้านการปรากฏตัวของมนุษย์ที่เป็นรูปธรรมมากกับพื้นผิวสิ่งทอที่เกือบจะเป็นนามธรรม งานเฉลิมฉลองความใกล้ชิดที่ซาบซึ้งน้อยกว่าวิธีคิดทั่วไปเกี่ยวกับร่างกายแม่ลายและความทันสมัย

1

ใบหน้ายังคงเป็นจริง

การสร้างแบบจําลองที่ละเอียดอ่อนยังคงรักษาเอกลักษณ์ของเอมิลีไว้กลางพื้นที่ตกแต่ง

2

ชุดกลายเป็นพื้นผิว

รูปแบบนี้มาแทนที่รอยพับและความลึกของภาพลวงตาเป็นส่วนใหญ่

3

ต้องใช้ความระมัดระวัง

ภาพวาดนี้บันทึกภาพของเอมิลี ไม่ใช่ชุดที่วาดด้วยมือของเธอโดยอัตโนมัติ

เปรียบเทียบตัวเลข

อีกสามวิธีในการพูดชัดแจ้งบุคคลและเสื้อผ้า

หลังจากภาพเหมือนของเอมิลี, ฟริตซา รีดเลอร์, อเดล โบลช-บาวเออร์ และ ความหวังที่สอง แสดงให้เห็นว่า Klimt ค่อยๆ ผลักดันการผสมผสานระหว่างร่างกาย สิ่งทอ และเครื่องประดับให้ดียิ่งขึ้นได้อย่างไร

ฤดูร้อนหลังจากฤดูร้อน

The Attersee: วันหยุดของครอบครัวและห้องปฏิบัติการภูมิทัศน์

ระหว่างปี 1900 ถึง 1916 Klimt อยู่กับเอมิลีและครอบครัวของเธอเป็นประจํารอบ ๆ Attersee ภาพถ่ายแสดงให้เห็นถึงการเข้าสังคมที่แท้จริง: การเดินอาบน้ําเสื้อผ้าหลวม ๆ และท่าทางที่สร้างขึ้นโดยเจตนา พวกเขาไม่ได้บันทึกฮันนีมูนลับ ๆ แต่เป็นวงกลมที่ยั่งยืนของครอบครัวและเพื่อน ๆ

ทะเลสาบยังเป็นสถานที่ทํางาน Klimt วาดภาพทิวทัศน์ส่วนใหญ่ของเขามักจะเป็นรูปสี่เหลี่ยมจัตุรัสโดยมีขอบฟ้าสูงหรือขาดหายไป กล้องโทรทรรศน์ที่มองเห็นได้ในภาพถ่ายทําให้เขาสามารถแยกลวดลายที่อยู่ห่างไกลได้ ความใกล้ชิดของเอมิลีและความเข้มข้นของจิตรกรอยู่ร่วมกันโดยไม่มีใครอธิบายอีกสิ่งหนึ่งด้วยกลไก

Gustav Klimt และ Emilie Flöge ถ่ายภาพร่วมกันที่ Attersee ในปี 1909
ภาพถ่ายโดย Heinrich Böhler, 1909 Klimt สวมเสื้อทํางานของเขา; เอมิลีเป็นชุดหลวม การแสดงละครของพวกเขาพูดถึงความใกล้ชิดและรสนิยมร่วมกันของเสื้อผ้าไม่ใช่ลักษณะที่แน่นอนของความใกล้ชิดของพวกเขา

วิธีการทางประวัติศาสตร์

ความสัมพันธ์โรแมนติก มิตรภาพ หรือหุ้นส่วน อะไรที่หลักฐานอนุญาต

ชีวประวัติที่มีความรับผิดชอบไม่ได้แทนที่ความเงียบของหอจดหมายเหตุด้วยเรื่องราวที่เย้ายวนใจมากขึ้น มันจําแนกดัชนีตามความแข็งแกร่งของพวกเขา

เอกสาร

ความใกล้ชิดเป็นพิเศษ

การติดต่อทางจดหมายความสัมพันธ์ในครอบครัวภาพบุคคลภาพถ่ายฤดูร้อนที่ใช้ร่วมกันและการปรากฏตัวที่ยั่งยืนในวงกลมของ Klimt เอมิลีเป็นหนึ่งในความสัมพันธ์ที่สําคัญของชีวิตในวัยผู้ใหญ่ของเธอ

การตีความที่สมเหตุสมผล

บทสนทนาที่สร้างสรรค์

รสนิยมของพวกเขาตัดกันรอบ ๆ ผ้า, เสื้อผ้าที่ได้รับการปฏิรูป, ภาพถ่ายและเครื่องประดับ อิทธิพลน่าจะไหลไปทั้งสองทิศทาง

ไม่ให้นําเสนอเป็นข้อเท็จจริง

คู่รักลับของคิส

ไม่มีเอกสารใดที่พิสูจน์ได้ว่าเอมิลีเป็นนางแบบในงานนี้ และเธอกับคลิมต์ก็มีประสบการณ์ในการอยู่ร่วมกันแต่เพียงผู้เดียวเทียบได้กับการแต่งงาน

The Kiss โดย Gustav Klimt วาดในปี 1908-1909
จูบ, 1908/09, เบลเวเดียร์, เวียนนา ผลงานมีชื่อเสียงการระบุชีวประวัติยังคงเปิดอยู่

ตํานานที่เหนียวแน่นที่สุด

เอมิลี โฟลเกอเป็นภรรยาของ จูบ ?

เป็นเรื่องน่าดึงดูดใจที่จะรู้จัก Klimt และ Emilie ในคู่รักที่เกี่ยวพันกัน ความสัมพันธ์อันยาวนานรสนิยมในการแต่งกายและการเผยแพร่เรื่องราวของพวกเขาในเวลาต่อมาทําให้การอ่านครั้งนี้น่าสนใจ แต่ภาพวาดไม่ได้ให้ภาพเหมือนที่แม่นยําเพียงพอหรือเอกสารการประชุมเชิงปฏิบัติการที่อนุญาตให้ระบุตัวตนบางอย่างได้

ผลงานแม้จะได้ประโยชน์จากการถูกมองไปไกลกว่านวนิยายชีวประวัติ สี่เหลี่ยมสีเข้มของเสื้อคลุมวงกลมและดอกไม้ของชุดผิวหนังสีทองและขอบของทุ่งหญ้าประกอบขึ้นเป็นระบบของความแตกต่าง เรื่องมีทั้งความใกล้ชิดและจงใจสากล

ข้อสรุปที่รอบคอบ: เอมิลีสามารถหล่อเลี้ยงจินตนาการส่วนตัวและเสื้อผ้าของคลิมท์ได้ การจะบอกว่าเธอเป็น "ภรรยาของคิส" ยังคงเป็นสมมติฐานไม่ใช่ข้อเท็จจริงที่เป็นที่ยอมรับ

แรงจูงใจและความเสน่หา

ผ้าสักหลาด Stoclet: ประเภทความคล้ายคลึง ไม่ได้รับการรับรองภาพบุคคล

ใน ความสําเร็จ, คู่รักกอดภายใต้เสื้อผ้าที่กลายเป็นโมเสค ภาพเงาและการตกแต่งของผู้หญิงอาจนึกถึงเอมิลี่และชุดของเธอแต่ความคล้ายคลึงอย่างเป็นทางการไม่เพียงพอที่จะระบุรูปแบบ

ความสําเร็จของ Gustav Klimt ซึ่งเป็นเพลงฮิตของผ้าสักหลาด Stoclet
ความสําเร็จ, กระดาษแข็งสําหรับผ้าสักหลาด Stoclet, ประมาณ 1908 -1911 เสื้อผ้าเกือบทําให้ร่างกายหายไปภายใต้ป้าย

ทั้งคู่ไม่ได้ตั้งอยู่ในฉากในชีวิตประจําวัน มันเป็นของการตกแต่งทั้งหมดที่ออกแบบมาสําหรับพระราชวัง Stoclet ในกรุงบรัสเซลส์ เกลียวของต้นไม้สี่เหลี่ยมของเสื้อคลุมและรูปทรงกลมของชุดเชื่อมต่อตัวเลขกับสถาปัตยกรรม

ขนานกับภาพถ่ายของเอมิลีในชุดที่ได้รับการปฏิรูปนั้นมีผลทางสายตา: ความต่อเนื่องในแนวตั้งเดียวกันพื้นผิวเดียวกันที่เอื้อต่อลวดลายการลบชุดรัดตัวแบบเดียวกัน แต่คําศัพท์ของ Klimt สังเคราะห์แหล่งที่มาจํานวนมาก: โมเสกศิลปะเอเชียสิ่งทอสัญลักษณ์และ Wiener Werkstätte

หลังปี 1918

เอมิลีหลังจากคลิมท์: เก็บรักษาไว้โดยไม่หายไป

การเสียชีวิตของคลิมท์ในเดือนกุมภาพันธ์ ค.ศ.1918 ไม่ได้ทําให้วิถีของเอมิลีสิ้นสุดลง เธอยังคงห้องนั่งเล่นต่อไปโดยเก็บรักษาวัตถุภาพถ่ายและส่วนหนึ่งของความทรงจําของจิตรกร

ห้องนั่งเล่นดําเนินต่อไป

เอมิลียังคงทํากิจกรรมอาชีพต่อไปหลังจากปี 1918 เรื่องราวของเธอจึงไม่จบลงด้วยยุคทองหรือการตายของคลิมท์

วัตถุเป็นพยาน

เสื้อผ้า ภาพถ่าย จดหมาย และเฟอร์นิเจอร์ช่วยให้คุณสร้างสภาพแวดล้อมการทํางานของคุณขึ้นมาใหม่ นอกเหนือจากความทรงจําที่โรแมนติก

พิพิธภัณฑ์กําลังปรับสมดุล

การวิจัยเมื่อเร็วๆ นี้นําเสนอว่าเธอเป็นนักแสดงแฟชั่นสมัยใหม่ และไม่ใช่ภาพสะท้อนที่เรียบง่ายของจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่

ขยายเวลาการเยี่ยมชม

สํารวจ Klimt ผ่านภาพบุคคล ลวดลาย และทิวทัศน์

การเปรียบเทียบเอมิลี ฟริตซา อเดล และภูมิทัศน์ของแอตเทอร์ซีทําให้เราได้เห็นผลงานที่สมบูรณ์ยิ่งกว่าตํานานแห่งความรักเพียงเรื่องเดียว

แหล่งที่มาและวิธีการ

สถาบันเพื่อแยกแยะเอกสารสําคัญและการตีความ

พิพิธภัณฑ์เวียนนา · เอมิลี ฟลอจ

พิพิธภัณฑ์แห่งนี้บันทึกเรื่องราวของนักออกแบบ ห้องนั่งเล่น ความเชื่อมโยงของเธอกับ Wiener Werkstätte และภาพวาดที่ Klimt วาดในปี 1902

ดูโฟลเดอร์ →

พิพิธภัณฑ์เวียน · ภาพเหมือนจากปี 1902

ประกาศผลงาน มิติ เทคนิค การออกเดท และภาพความละเอียดสูงของภาพเหมือนของเอมิลี

ดูคําแนะนํา →

พิพิธภัณฑ์ลีโอโปลด์ · แฟชั่นสมัยใหม่

บริบทของการปรับปรุงเสื้อผ้า การปฏิเสธเครื่องรัดตัว และการเดินทางไปปารีสเป็นประจําของเอมิลีเพื่อศึกษาแนวโน้ม

อ่านนิทรรศการ →

พิพิธภัณฑ์ลีโอโปลด์ · อัทเทอร์ซี

พิพิธภัณฑ์แห่งนี้เป็นที่พักอาศัยทั่วไประหว่างปี 1900 ถึง 1916 และจําได้ว่าภูมิทัศน์ส่วนใหญ่ของ Klimt ถูกวาดไว้รอบๆ ทะเลสาบ

ดูโฟลเดอร์ →

คลิมท์ วิลล่า · ผู้ที่อยู่ใกล้กับคลิมท์

ลําดับเหตุการณ์ความสัมพันธ์ในครอบครัว การแสดงในปี 1904 และฤดูร้อนร่วมกัน ด้วยความระมัดระวังเกี่ยวกับลักษณะที่ใกล้ชิดของความสัมพันธ์

เปิดเอกสาร →

นอย แกลเลอรี · กุสตาฟ คลิมท์

ชีวประวัติของสถาบันอธิบายถึงความสัมพันธ์ฉันมิตรที่ยาวนานและมีแนวโน้มมากที่สุดกับเอมิลี โฟลเกอ

อ่านชีวประวัติ →

เครดิตภาพ: ภาพถ่ายประวัติศาสตร์โดย Emilie Flöge และ Gustav Klimt, Heinrich Böhler และ Gustav Klimt, โดเมนสาธารณะผ่าน Wikimedia Commons; วัตถุจากการแสดงและ Casa Piccola, Wikimedia Commons ภายใต้ใบอนุญาตฟรีที่ระบุไว้ในไฟล์; ภาพวาดโดย Gustav Klimt ซึ่งเป็นสาธารณสมบัติ ตํานานแยกแยะวัตถุต้นฉบับเอกสารทางประวัติศาสตร์และการตีความ

คําถามที่พบบ่อย

เอมิลี โฟลเกอ และกุสตาฟ คลิมท์ ในแปดคําตอบ

เอมิลี ฟลอจคือใคร?

เอมิลี ฟลอเกอ เป็นนักออกแบบแฟชั่นและผู้ประกอบการชาวเวียนนาที่เกิดในปี 1874 กับน้องสาวของเธอ พอลลีน และ เฮลีน เธอบริหารร้านเสริมสวย Schwestern Flöge เปิดในปี 1904 ในกรุงเวียนนา

Emilie Flöge และ Gustav Klimt เป็นคู่รักกันหรือเปล่า?

พวกเขามีความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิด ยั่งยืน และเป็นเอกสารมาก อย่างไรก็ตาม ลักษณะทางเพศหรือการสมรสของมันไม่ได้จัดตั้งขึ้น สถาบันหลายแห่งพูดถึงมิตรภาพที่ใกล้ชิดหรืออาจมีความสัมพันธ์ฉันมิตร

เอมิลี ฟลอจ พบกับคลิมท์ได้อย่างไร?

ครอบครัวใกล้ชิดกันมากขึ้นเมื่อเฮเลน ฟลอจแต่งงานกับเอิร์นส์ คลิมท์ น้องชายของกุสตาฟในปี พ.ศ.2434 หลังจากเอิร์นส์เสียชีวิตในปี พ.ศ.2435 กุสตาฟยังคงใกล้ชิดกับครอบครัว

เอมิลี ฟลอจ ภรรยาของเดอะคิสส์หรือเปล่า?

นี่เป็นสมมติฐานที่นิยมแต่ไม่มีหลักฐานสนับสนุน คู่รักในภาพเขียนสามารถอ่านเป็นภาพสากลมากกว่าเป็นภาพซ้อนภาพหนึ่ง

Klimt ออกแบบชุดของ Emilie Flöge หรือไม่?

มีบทสนทนาที่ชัดเจนระหว่างโลกของพวกเขากับ Klimt ถ่ายภาพเอมิลี่ในชุดหลวมๆ แต่การกําหนดชุดแต่ละชุดที่ถ่ายภาพหรือวาดด้วยดินสอของ Klimt โดยอัตโนมัติทําให้เรื่องราวที่สร้างสรรค์ซับซ้อนยิ่งขึ้นง่ายขึ้น

ชุดปฏิรูปคืออะไร?

เป็นเสื้อผ้าที่เชื่อมโยงกับการเคลื่อนไหวการปฏิรูปเสื้อผ้าที่วิพากษ์วิจารณ์เครื่องรัดตัวและชอบการตัดที่หลวมกว่า ภาพเงานี้ยังนําเสนอพื้นที่ผิวที่กว้างใหญ่พร้อมลวดลายตกแต่ง

ห้องรับรอง Schwestern Flöge อยู่ที่ไหน?

ที่คาซา พิคโคลา, มาริอาฮิลเฟอร์ สตราสเซอ 1ซี ในกรุงเวียนนา เปิดให้บริการในปี ค.ศ.1904 โดยผสมผสานการตัดเย็บ การค้า และการออกแบบที่ทันสมัยซึ่งเชื่อมโยงกับวีเนอร์ แวร์คสเตตต์

จะดูภาพเหมือนของ Emilie Flöge ได้ที่ไหน?

ภาพเหมือนขนาดใหญ่ที่วาดโดย Klimt ในปี 1902 เป็นของพิพิธภัณฑ์ Wien โดยมีเอมิลี่ยืนอยู่ในชุดที่หรูหรามากบนพื้นหลังสีน้ําเงินเขียว

บทสรุป

การคืนเอมิลี โฟลเกอให้กลับมาสู่เรื่องราวของเธอคือการยอมรับความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนโดยไม่ขังเธอไว้ในตํานาน

ข้อเท็จจริงแสดงให้เห็นนักออกแบบผู้ประกอบการและเพื่อนกลางของ Klimt ภาพเผยให้เห็นการแลกเปลี่ยนที่อุดมสมบูรณ์ระหว่างเสื้อผ้าลวดลายร่างกายและภูมิทัศน์ หอจดหมายเหตุปล่อยให้ธรรมชาติของความใกล้ชิดของพวกเขาเปิดออก ความไม่แน่นอนนี้ไม่ได้ทําให้เรื่องราวของพวกเขายากจนลง: มันเพียงแค่ป้องกันไม่ให้นวนิยายเข้ามาแทนที่การพิสูจน์

Gustav Klimt ถ่ายภาพในชุดเสื้อเวิร์คช็อปของเขาในปี 1914
กุสตาฟ คลิมท์ ถ่ายภาพเมื่อปี 1914 ชื่อเสียงของเขาไม่ควรลบล้างความเป็นอิสระในการสร้างสรรค์ของ เอมิลี ฟลอจ

0 ความคิดเห็น

แสดงความคิดเห็น

โปรดทราบว่าความคิดเห็นจะต้องได้รับการอนุมัติก่อนที่จะเผยแพร่