100 อันดับแรก - Piet Mondrian
ภาพวาดสําคัญ 100 ชิ้นของ Piet Mondrian
Broadway Boogie Woogie, Boogie Woogie of Victory, องค์ประกอบที่มีสีแดง, น้ําเงินและเหลือง, องค์ประกอบที่มีแผนขนาดใหญ่สีแดง, เหลือง, ดํา, เทาและน้ําเงิน, องค์ประกอบ C, ตารางที่ 1: การเดินทางในภาพวาด 100 ภาพเพื่อติดตาม Piet Mondrian โดยไม่ต้องเปลี่ยนห้องนั่งเล่น ห้องในห้องสอบ
Piet Mondrian สมควรได้รับสิ่งที่ดีกว่าแค่แถวของชื่อที่มีชื่อเสียง เป้าหมายนั้นง่าย: มอง Piet Mondrian ผ่านภาพวาดด้วยตัวเองด้วยความแม่นยําเพียงพอที่จะเรียนรู้บางสิ่งบางอย่างและมีอารมณ์ขันเพียงพอที่จะไม่ได้ยินเสียงเอี๊ยดของเก้าอี้พิพิธภัณฑ์ในหัวของคุณ
จากโรงสีสู่กริด
ภาพวาดหนึ่งร้อยภาพตามนามธรรมที่สร้างขึ้นทีละขั้นตอน
Piet Mondrian ผ่านประวัติศาสตร์ศิลปะด้วยลายเซ็นที่เป็นที่รู้จัก: วิธีการจัดกรอบ, การทํางานเบา, การจัดระเบียบร่างกาย, ทิวทัศน์หรือสี การจัดหมวดหมู่ที่ดีจึงไม่ควรจัดตําแหน่งเฉพาะเท่านั้น มันจะต้องแสดงให้เห็นว่าผลงานตอบสนองต่อกันและกันอย่างไรช่วงหนึ่งเตรียมพร้อมสําหรับช่วงต่อไปอย่างไรและทําไมภาพวาดบางภาพจึงยังคงกลับมา พิพิธภัณฑ์ หนังสือ และความปรารถนาในการตกแต่ง
มอนเดรียนไม่ได้เริ่มต้นด้วยการใส่โลกเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า เขามองไปที่ต้นไม้เนินทรายและโรงสีเป็นครั้งแรกจนกระทั่งเขาค้นพบว่าเส้นของพวกเขามีหลายสิ่งที่จะพูดแล้วสลับไปที่รูปภาพ
การจําแนกประเภทในภาพ
Broadway Boogie Woogie, Victory Boogie Woogie และองค์ประกอบเนื้องอกขนาดใหญ่เปิดการจัดอันดับ
#1
บรอดเวย์ บูกี้ วูกี้
จากรูปลักษณ์แรกที่ "Broadway Boogie Woogie" ความสมดุลของอํานาจปรากฏเหนือการเล่าเรื่องทั้งหมดและสร้างความตึงเครียดที่เป็นรูปธรรมมากระหว่างความมั่นคงและการเคลื่อนไหว สําหรับ "Broadway Boogie Woogie": สร้างเสร็จในนิวยอร์กในปี 1942-1943 Broadway Boogie Woogie แทนที่เส้นสีดําหนาด้วยลําดับสีเหลือง สีแดง สีฟ้า และสีเทาขนาดเล็ก สําหรับ "Broadway Boogie Boogie" เวอร์ชันนี้ วูกี: ตารางทําให้นึกถึงแผนที่ของแมนฮัตตันแสงไฟและจังหวะที่ประสานกันของบูกี-วูกี: เมืองทั้งเมืองที่เต้นรําโดยไม่ออกจากมุมขวา "บรอดเวย์บูกีวูกี" ลงวันที่ 1942 ใน "บรอดเวย์บูกีวูกี" ผลงานถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ ใน "บรอดเวย์บูกีวูกี" ผลงานถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ "บรอดเวย์บูกีวูกี" ผลงานถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ "บรอดเวย์วูกี" มอนเดรียนสร้างขึ้นในภาพวาดสีน้ํามัน ความสมดุลของ "บรอดเวย์บูกี้วูกี้" ไม่ได้เคลื่อนที่ไม่ได้: มันเป็นผลมาจากความตึงเครียดของฝ่ายตรงข้ามซึ่งรักษาไว้โดยไม่ทําให้เป็นกลางซึ่งกันและกันเช่นการเต้นรําที่จริงจังมากซึ่งยังคงเคยได้ยินดนตรีแจ๊ส
ค้นพบ →
#2
บูกี้ วูกี้ แห่งชัยชนะ
ด้วย "บูกี้ วูกี้แห่งชัยชนะ" ดวงตาได้เผชิญหน้ากับองค์กรที่แม่นยําเป็นครั้งแรก จากนั้นพบว่า ความเข้มงวดนี้ทําให้พลังงานหมุนเวียนได้มากกว่าที่สัญญาไว้มาก สําหรับ "บูกี้ วูกี้แห่งชัยชนะ": ชัยชนะ บูกี้ วูกี้เป็นภาพวาดชิ้นสุดท้ายของมอนเดรียนที่ยังสร้างไม่เสร็จในสตูดิโอของเขาในปี 1944 สําหรับ "บูกี้ วูกี้แห่งชัยชนะ" เวอร์ชันนี้: จัตุรัสทาสี ริบบิ้นหลากสีและปกที่มองเห็นได้แสดงองค์ประกอบที่ยังคงเคลื่อนไหวอยู่แม้ในช่วงสูงสุดของอาชีพของเขา Mondrian ไม่ได้พิจารณาอย่างชัดเจนว่าสี่เหลี่ยมผืนผ้าถูกต้องโดยอัตโนมัติ "Boogie Woogie of Victory" ลงวันที่ 1942 ใน "Boogie Woogie of Victory" ผลงานถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเฮก ใน "Boogie Woogie of Victory" ผลงานถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเฮก "Boogie Woogie of VictoryB" ผลงานถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเฮก "Boogie Woogie" 127.5 x 127.5 ซม. ใน "บูกี้ วูกีแห่งชัยชนะ" มอนเดรียนสร้างมันขึ้นมาในภาพวาดสีน้ํามัน พื้นผิวของ "บูกี วูกีแห่งชัยชนะ" ยังคงจงใจกํากับแต่ไม่เคยสม่ําเสมอ ใน "บูกี วูกีแห่งชัยชนะ" ความแตกต่างเล็กน้อยในวัสดุและสัดส่วนเตือนเราว่ามันเป็นภาพวาดที่ไตร่ตรองด้วยมือไม่ใช่การออกกําลังกายที่นําออกมาจากไม้บรรทัดอัตโนมัติ
ค้นพบ →
#3
องค์ประกอบที่มีสีแดง น้ําเงิน และเหลือง
ต้องเผชิญกับ "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีฟ้าและสีเหลือง" องค์ประกอบไม่ได้ส่งมอบทุกอย่างในครั้งเดียว: มันถูกเปิดเผยโดยการเบี่ยงเบนการทําซ้ําและการเคลื่อนไหวต่อเนื่องของการจ้องมอง สําหรับ "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีน้ําเงินและสีเหลือง": องค์ประกอบในปี 1930 นี้ได้กลายเป็นหนึ่งในภาพที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดของนีโอพลาสติกนิยม สําหรับ "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีน้ําเงินและสีเหลือง" เวอร์ชันนี้: องค์ประกอบในปี 1930 นี้ได้กลายเป็นหนึ่งในภาพที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดของนีโอพลาสติกนิยม สําหรับ "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีน้ําเงินและสีเหลือง" เวอร์ชันนี้: เส้นสีดํา, ปริมาณสํารองสีขาวอันกว้างใหญ่และสามสําเนียงหลักทําให้เกิดความสมดุลที่ไม่สมมาตรซึ่งความเรียบง่ายที่ชัดเจนซ่อนองค์กรที่มีการคํานวณอย่างมาก "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีน้ําเงินและสีเหลือง" ลงวันที่ 1930 ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีน้ําเงินและสีเหลือง" งานจะถูกเก็บไว้ที่ Kunsthaus Zürich ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีน้ําเงินและสีเหลือง" งานจะถูกเก็บไว้ที่ Kunsthaus Zürich ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีน้ําเงินและสีเหลือง" รูปแบบของมันคือ 45 x 45 ซม. ใน " องค์ประกอบที่มีสีแดงสีฟ้าและสีเหลือง" Mondrian สร้างมันขึ้นมาในสีน้ํามันบนผ้าใบ "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีฟ้าและสีเหลือง" แสดงให้เห็นว่ามอนเดรียนชอบความสัมพันธ์กับวัตถุที่แยกออกมามากแค่ไหน ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีฟ้าและสีเหลือง" เส้นจะมีอยู่อย่างสมบูรณ์ผ่านสีที่เส้นขอบความว่างเปล่าที่มันตัดและจังหวะที่มันส่ง
ค้นพบ →
#4
องค์ประกอบที่มีแผนสีแดงสีเหลืองสีดําสีเทาและสีน้ําเงินขนาดใหญ่
แรงแรกของ "องค์ประกอบที่มีขนาดใหญ่สีแดงสีเหลืองสีดําสีเทาและสีฟ้าระนาบ" มาจากจังหวะภายในของมันซึ่งแต่ละองค์ประกอบดูเหมือนจะตอบสนองต่อเพื่อนบ้านโดยไม่เคยเชื่อฟังเขาอย่างสมบูรณ์ ใน "องค์ประกอบที่มีขนาดใหญ่สีแดงสีเหลืองสีดําสีเทาและสีฟ้าระนาบ" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีขนาดใหญ่สีแดงระนาบ, สีเหลือง, สีดํา, สีเทาและสีฟ้า", ไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลซึ่งดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น "องค์ประกอบที่มีแผนสีแดงสีเหลืองสีดําสีเทาและสีน้ําเงินขนาดใหญ่" ลงวันที่ 1921 ใน "องค์ประกอบที่มีแผนสีแดงสีเหลืองสีดําสีเทาและสีน้ําเงินขนาดใหญ่" ผลงานลงวันที่ 1921 ใน "องค์ประกอบที่มีแผนสีแดงสีเหลืองสีดําสีเทาและสีน้ําเงินขนาดใหญ่" ผลงานจะถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่ง กรุงเฮก ใน "องค์ประกอบที่มีแผนสีแดงขนาดใหญ่สีเหลืองสีดําสีเทาและสีฟ้า" รูปแบบของมันคือ 59.5 x 59.5 ซม. ใน "องค์ประกอบที่มีแผนสีแดงขนาดใหญ่สีเหลืองสีดําสีเทาและสีฟ้า" มอนเดรียนสร้างขึ้นในภาพวาดสีน้ํามัน สายตาเดินทาง "องค์ประกอบที่มีแผนสีแดงสีเหลืองสีดําสีเทาและสีน้ําเงินขนาดใหญ่" ในแบบก้าวกระโดดช้าลงในด้านหน้าของสีแล้วเริ่มต้นอีกครั้งตามเส้น; จังหวะนี้ optique อธิบายความตึงเครียดโดยไม่ต้องถามถึงตัวละครแม้แต่น้อย
ค้นพบ →
#5
องค์ประกอบ C
ใน "องค์ประกอบ C" พื้นที่ถูกสร้างขึ้นโดยความตึงเครียดที่วัดได้; ความสงบที่เห็นได้ชัดอย่างรวดเร็วคล้ายกับการสนทนาที่มีชีวิตชีวาโดยเฉพาะอย่างยิ่งระหว่างรูปแบบ สําหรับ "องค์ประกอบ C": องค์ประกอบ C เป็นของช่วงเวลาที่ Mondrian แก้ไขคําศัพท์ของ neoplasticism ประมาณปี 1920 สําหรับ "องค์ประกอบ C" เวอร์ชันนี้: องค์ประกอบ C เป็นของช่วงเวลาที่ Mondrian แก้ไขคําศัพท์ของ neoplasticism ประมาณปี 1920 สําหรับ "องค์ประกอบ C" เวอร์ชันนี้: เส้นตั้งฉากและสีหลักไม่ได้อธิบายอีกต่อไป วัตถุ: พวกเขาเองกลายเป็นหัวเรื่องจังหวะและพื้นที่ของการวาดภาพ "องค์ประกอบ C" ลงวันที่ 1920 ใน "องค์ประกอบ C" งานจะถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่นิวยอร์ก ใน "องค์ประกอบ C" รูปแบบของมันคือ 60.3 x 61 ซม. ใน "องค์ประกอบ C" รูปแบบของมันคือ 60.3 x 61 ซม. ใน "องค์ประกอบ C" mondrian ทําด้วยน้ํามันบนผ้าใบ ความสมดุลของ "องค์ประกอบ C" ไม่ได้เคลื่อนที่: มันเป็นผลมาจาก ต่อต้านความตึงเครียดที่คงไว้โดยไม่เป็นกลาง เหมือนการเต้นรําที่จริงจังมากซึ่งยังคงเคยได้ยินดนตรีแจ๊ส
ค้นพบ →
#6
ตารางที่ 1
สิ่งที่โดดเด่นเกี่ยวกับ "ตารางที่ 1" คือการตัดสินใจเล็ก ๆ น้อย ๆ เพียงพอที่จะเปลี่ยนการหายใจของพื้นผิวทั้งหมด ใน "ตารางที่ 1" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "ตารางที่ 1" ไม่มีอะไรวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่าย หลังจากงานเพ่งมองอันยาวนานเท่านั้น "จิตรกรรมที่ 1" ลงวันที่ ค.ศ.1921 ใน "จิตรกรรมที่ 1" งานถูกเก็บไว้ที่คุนสท์มิวเซียมเดนฮาก ใน "จิตรกรรมที่ 1" รูปแบบของมันคือ 103 x 100 ซม. ใน "จิตรกรรมที่ 1" มอนเดรียนทําสีน้ํามันบนผ้าใบ ใน "จิตรกรรมที่ 1" สีทําหน้าที่เป็นแรงมากกว่าฟิลเลอร์ ใน "จิตรกรรมที่ 1" สีทําหน้าที่เป็นแรงมากกว่าสีที่ทําหน้าที่เป็นสี ใน " สามารถเคลื่อนย้ายสิ่งของทั้งหมดได้โดยไม่มีเสียงรบกวน แต่ก็ไม่มีผลกระทบอย่างแน่นอน
ค้นพบ →
#7
องค์ประกอบที่มีสีแดง น้ําเงิน ดํา เหลือง และเทา
ผ่าน "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีฟ้า, สีดํา, สีเหลืองและสีเทา" Mondrian เปลี่ยนโครงสร้างเป็นประสบการณ์ภาพ: ดวงตาจะก้าวไปข้างหน้าลังเลเปรียบเทียบและในที่สุดก็พบจังหวะของตัวเอง ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีฟ้า, สีดํา, สีเหลืองและสีเทา" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งานอยู่ใน "องค์ประกอบที่มี สีแดง, สีฟ้า, สีดํา, สีเหลืองและสีเทาไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลซึ่งดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีฟ้า, สีดํา, สีเหลืองและสีเทา" ลงวันที่ 1921 ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีฟ้า, สีดํา, สีเหลืองและสีเทา" ลงวันที่ 1921 ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีฟ้า, สีดํา, สีเหลืองและสีเทา" ลงวันที่ 1921 ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีฟ้า, สีดํา, สีเหลืองและสีเทา" งานคือ เก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่นิวยอร์ก ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีฟ้า, สีดํา, สีเหลืองและสีเทา" รูปแบบของมันคือ 76 x 52.4 ซม. ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีฟ้า, สีดํา, สีเหลืองและสีเทา" มอนเดรียนทําด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีฟ้า, สีดํา, สีเหลืองและสีเทา" มอนเดรียนทําในสีน้ํามันบนผ้าใบ "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีฟ้า, สีดํา, สีเหลืองและสีเทา" มอนเดรียนทําใน "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีฟ้า, สีเหลืองและสีเทา, ใน "องค์ประกอบที่มีสีเทาสีเหลือง, สีน้ําเงิน, ใน "องค์ประกอบ เปลี่ยนน้ําหนักของสีและให้เส้นมีพื้นที่ในการหายใจ
ค้นพบ →
#8
องค์ประกอบเป็นสีแดง เหลือง และน้ําเงิน
ภายใต้การยับยั้งชั่งใจที่ชัดเจนของ "องค์ประกอบในสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" การเคลื่อนไหวของฝ่ายตรงข้ามหลายอยู่ร่วมกันและให้ภาพมีชีวิตชีวาซึ่งไม่ได้ขึ้นอยู่กับผลกระทบที่งดงามใด ๆ ใน "องค์ประกอบในสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" Mondrian ปรับแต่ละอัตราส่วนของเส้นสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบในสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" Mondrian ปรับแต่ละอัตราส่วนของเส้นสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบในสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" ไม่มีอะไรถูกวางไว้เพื่อตกแต่ง พื้นผิว: การเบี่ยงเบนความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น "องค์ประกอบในสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" ลงวันที่ 1922 ใน "องค์ประกอบในสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" งานจะถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ Granet, Aix-en-Provence (เงินฝากของ Musée d'Orsay) ใน "องค์ประกอบในสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" งานจะถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ Granet, Aix-en-Provence (เงินฝากของ Musée d'Orsay) ใน "องค์ประกอบในสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" รูปแบบของมันคือ 40 x 50.5 ซม. ใน "องค์ประกอบในสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" Mondrian ทําด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ พื้นผิวของ "องค์ประกอบในสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" ยังคงจงใจโดยตรงแต่ไม่เคยสม่ําเสมอ ใน "องค์ประกอบในสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" ความแตกต่างเล็กน้อยในวัสดุและสัดส่วนเตือนเราว่าเป็นภาพวาดที่คิดด้วยมือไม่ใช่การออกกําลังกายที่นําออกจากไม้บรรทัดอัตโนมัติ
ค้นพบ →
#9
นิวยอร์กซิตี้ ไอ
"นิวยอร์กซิตี้ I" กําหนดการปรากฏตัวทันทีแต่ความสมบูรณ์ที่แท้จริงของมันปรากฏขึ้นเมื่อสัดส่วนเริ่มมีการสนทนากัน สําหรับ "นิวยอร์กซิตี้ I": นิวยอร์กซิตี้ฉันแทนที่เส้นสีดําด้วยแถบสีแดงสีน้ําเงินและสีเหลืองที่ตัดกันบนพื้นหลังแสง สําหรับ "นิวยอร์กซิตี้ I" เวอร์ชันนี้: Mondrian ยังคงรักษามุมฉากไว้แต่รับจังหวะ: แมนฮัตตันเข้าสู่การประชุมเชิงปฏิบัติการและดูเหมือนว่าจะนําการหมุนเวียนของตัวเอง "นิวยอร์กซิตี้ฉัน" ลงวันที่ 1941 ใน "นิวยอร์กซิตี้ฉัน" งานจะถูกเก็บไว้ที่ Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen ใน "นิวยอร์กซิตี้ฉัน" รูปแบบของมันคือ 120 x 115.2 ซม. ใน "นิวยอร์กซิตี้ฉัน" รูปแบบของมันคือ 120 x 115.2 ซม. ใน "นิวยอร์กซิตี้ฉัน" มอนเดรียนทําในภาพวาดสีน้ํามัน "นิวยอร์กซิตี้ฉัน" รูปแบบของมันคือ 120 x 115.2 ซม. ใน "นิวยอร์กซิตี้" มอนเดรียนทํามาก " วัตถุที่แยกออกมา ใน "นิวยอร์กซิตี้ฉัน" เส้นที่มีอยู่อย่างเต็มที่ผ่านสีที่เส้นขอบความว่างเปล่าที่มันตัดและจังหวะที่มันส่งผ่าน
ค้นพบ →
#10
ต้นไม้สีแดง
ความสมดุลของ "ต้นไม้สีแดง" ไม่เคยขึ้นอยู่กับความสมมาตรง่าย ๆ มันเกิดขึ้นจากการจัดระเบียบความขัดแย้งอย่างชาญฉลาดระหว่างโซนต่างๆ สําหรับ "ต้นไม้สีแดง": วาดในปี 1908-1909 ต้นไม้สีแดงยังคงรูปแบบธรรมชาติแต่ปล่อยสีของการสังเกตที่ซื่อสัตย์แล้ว สําหรับ "ต้นไม้สีแดง" เวอร์ชันนี้: วาดในปี 1908-1909 ต้นไม้สีแดงยังคงรูปแบบธรรมชาติแต่ปล่อยสีของการสังเกตที่ซื่อสัตย์แล้ว สําหรับ "ต้นไม้สีแดง" เวอร์ชันนี้: กิ่งก้านสีน้ําเงินและลําต้นสีแดงเปลี่ยนต้นไม้ให้เป็นเครือข่ายที่มีพลัง ก้าวแรกที่มองเห็นได้ชัดเจนมากสู่กริดในอนาคต "ต้นไม้สีแดง" ลงวันที่ 1909 ใน "ต้นไม้สีแดง" งานจะถูกเก็บไว้ที่ Kunstmuseum Den Haag ใน "ต้นไม้สีแดง" รูปแบบของมันคือ 70 x 99 ซม. ใน "ต้นไม้สีแดง" มอนเดรียนทําด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ ใน "ต้นไม้สีแดง" มอนเดรียนสร้างมันด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ ความแปลกประหลาดของ "ต้นไม้สีแดง" อยู่ในช่วงเวลา: มอนเดรียนเปลี่ยนความกว้างเปลี่ยนการข้ามและป้องกัน ความสมดุลจะเปลี่ยนเป็นสมมาตรที่หวีมาอย่างดี
ค้นพบ →
#11
ต้นเงิน
โดยการสังเกต "ต้นไม้เงิน" เราเข้าใจว่าความเรียบง่ายในมอนเดรียนเป็นผลไม่เคยทางลัดหรือขาดการตัดสินใจ สําหรับ "ต้นไม้เงิน": ต้นไม้เงินทาสีในปี 1911 ผลักดันความเรียบง่ายของรูปแบบต่อไป สําหรับรุ่นนี้ของ "ต้นไม้เงิน": ลําต้นและกิ่งก้านละลายเป็นเส้นโค้งสีเทาและระนาบที่ชัดเจน; ต้นไม้ยังคงสามารถระบุตัวตนได้ แต่ พฤกษศาสตร์เริ่มออกจากห้องอย่างสุภาพ "ซิลเวอร์ทรี" ลงวันที่ 1911 ใน "ซิลเวอร์ทรี" งานจะถูกเก็บไว้ที่ Kunstmuseum Den Haag ใน "ซิลเวอร์ทรี" รูปแบบของมันคือ 79.7 x 109.1 ซม. ใน "ซิลเวอร์ทรี" มอนเดรียนทําด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ ขอบของ "ซิลเวอร์ทรี" นับได้มากเท่ากับศูนย์กลาง: หลายบรรทัดดูเหมือนจะดําเนินต่อไปนอกกรอบนี้ ซึ่งทําให้องค์ประกอบมีสเกลมากกว่ารูปแบบวัสดุ
ค้นพบ →
#12
ต้นแอปเปิ้ลบานสะพรั่ง
การเคลื่อนไหว "ต้นแอปเปิ้ลในดอกไม้" เล่นออกในท่าทางที่มองเห็นได้น้อยกว่าในการไหลเวียนเงียบระหว่างเส้นสีและช่วงเวลา สําหรับ "ต้นแอปเปิ้ลในดอกไม้": ในต้นแอปเปิ้ลในดอกไม้ที่ผลิตในปี 1912 มอนเดรียนแยกส่วนเครือข่ายของสาขาภายใต้อิทธิพลของคิวบิสม์ สําหรับรุ่นนี้ของ "ต้นแอปเปิ้ลในดอกไม้": สําหรับรุ่นนี้ของ "ต้นแอปเปิ้ลในดอกไม้" มอนเดรียนแยกส่วนเครือข่ายของสาขาภายใต้อิทธิพลของคิวบิสม์ สําหรับรุ่นนี้ของ "ต้นแอปเปิ้ลในดอกไม้": รูปแบบธรรมชาติเกือบจะกลายเป็นสถาปัตยกรรมของสัญญาณ, เพื่อ กึ่งกลางระหว่างสวนผลไม้และตารางนามธรรม "ต้นแอปเปิ้ลบานสะพรั่ง" ลงวันที่ 1912 ใน "ต้นแอปเปิ้ลบานสะพรั่ง" งานถูกเก็บไว้ที่ Kunstmuseum Den Haag ใน "ต้นแอปเปิ้ลบานสะพรั่ง" รูปแบบของมันคือ 78.5 x 107.5 ซม. ใน "ต้นแอปเปิ้ลบานสะพรั่ง" มอนเดรียนสร้างมันด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ ใน "ต้นแอปเปิ้ลบานสะพรั่ง" มอนเดรียนสร้างมันด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ การจ้องมองเดินทางผ่าน "ต้นแอปเปิ้ลบานสะพรั่ง" อย่างก้าวกระโดดช้าลงต่อหน้าสีแล้วกลับไปตาม ของเส้น; จังหวะแสงนี้อธิบายความตึงเครียดโดยไม่ต้องใช้อักขระแม้แต่น้อย
ค้นพบ →
#13
องค์ประกอบหมายเลข 10 (สามสิบและมหาสมุทร)
แต่ละส่วนของ "องค์ประกอบ n°10 (โยนและมหาสมุทร)" มีน้ําหนักของตัวเองและงานพบความถูกต้องในวิธีที่น้ําหนักเหล่านี้ปฏิเสธที่จะยกเลิกซึ่งกันและกัน สําหรับ "องค์ประกอบ n°10 (โยนและมหาสมุทร)": ชุด Jetée et Océan เปลี่ยนแนวตั้งของท่าเรือและแนวนอนของทะเลเป็นกลุ่มดาวของเส้นเล็ก ๆ สําหรับ "องค์ประกอบ n°10 (โยนและมหาสมุทร)" เวอร์ชันนี้: มอนเดรียนไม่คัดลอกชายฝั่งอีกต่อไป: เขาสกัดโครงสร้างจังหวะที่สามารถถือได้โดยไม่ต้องทรายไม่มีนกนางนวลและไม่มีสภาพอากาศ "องค์ประกอบ n°10 (โยนและมหาสมุทร)" ลงวันที่ 1915 ใน "องค์ประกอบ n°10 (โยนและมหาสมุทร)" งานจะถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ Kroeller-Müller, Otterlo ใน "องค์ประกอบ n°10 (โยนและมหาสมุทร)" งานจะถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ Kroeller-Müller, Otterlo ใน "องค์ประกอบ n°10 (โยนและมหาสมุทร)" งานจะถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ Kroeller-Müller (องค์ประกอบ ° 1) ของมัน มหาสมุทร)", มอนเดรียนทํามันด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ ใน "องค์ประกอบ n°10 (Jete และมหาสมุทร)" พื้นที่แสงไม่ได้เป็นพื้นหลังแบบพาสซีฟ: พวกเขาปรับเปลี่ยนน้ําหนักของสีและให้เส้นพื้นที่ที่จําเป็นในการหายใจ
ค้นพบ →
#14
วิวัฒนาการ
ความตึงเครียดโดยเฉพาะของ "วิวัฒนาการ" มาจากการเปลี่ยนแปลง: ไม่มีอะไรเป็นศูนย์กลางด้วยการสะท้อนกลับไม่มีอะไรซ้ํากับความเชื่องที่สมบูรณ์แบบ สําหรับ "วิวัฒนาการ": ภาพอันมีค่าของวิวัฒนาการซึ่งเสร็จสมบูรณ์ราวปี 1911 เชื่อมโยงร่างผู้หญิงหน้าผากสามร่างเข้ากับการวิจัยทางจิตวิญญาณและสัญลักษณ์ สําหรับ "วิวัฒนาการ" เวอร์ชันนี้: งานจําได้ว่าการเปลี่ยนผ่านของ Mondrian ไปสู่นามธรรมไม่ได้ มาจากเรขาคณิตไม่เพียง แต่ยังมาจากความทะเยอทะยานทางปรัชญาที่ร้ายแรงมากภายใต้สีที่ตัดสินใจอย่างตรงไปตรงมา "วิวัฒนาการ" ลงวันที่ 1911 ใน "วิวัฒนาการ" งานจะถูกเก็บไว้ที่ Kunstmuseum Den Haag ใน "วิวัฒนาการ" รูปแบบของมันคือแผงกลาง 183 x 87.5 ซม.; แผงด้านข้าง 178 x 85 ซม. ใน "วิวัฒนาการ" รูปแบบของมันคือแผงกลาง 183 x 87.5 ซม. แผงด้านข้าง 178 x 85 ซม. ใน "วิวัฒนาการ" Mondrian สร้างมันด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ THE การจ้องมองเดินทางผ่าน "วิวัฒนาการ" อย่างก้าวกระโดด ชะลอความเร็วลงต่อหน้าสี จากนั้นออกไปตามเส้น จังหวะการมองเห็นนี้อธิบายความตึงเครียดโดยไม่ต้องใช้อักขระแม้แต่น้อย
ค้นพบ →
#15
องค์ประกอบเป็นสีน้ําตาลและสีเทา
"องค์ประกอบในสีน้ําตาลและสีเทา" ต้องการรูปลักษณ์ที่เคลื่อนที่ได้ใส่ใจกับขอบเช่นเดียวกับศูนย์กลางและความเงียบตลอดจนสําเนียงสี สําหรับ "องค์ประกอบในสีน้ําตาลและสีเทา": องค์ประกอบในสีน้ําตาลและสีเทาเป็นของยุคคิวบิสม์ของปารีส สําหรับ "องค์ประกอบในสีน้ําตาลและสีเทา" เวอร์ชันนี้: องค์ประกอบในสีน้ําตาลและสีเทาเป็นของยุคคิวบิสม์ของปารีส สําหรับ "องค์ประกอบในสีน้ําตาลและสีเทา" เวอร์ชันนี้: โทนสีที่แน่นและเหลี่ยมมุมแนวตั้งช่วยรักษาความทรงจําของลวดลาย ในขณะที่กํากับการวาดภาพไปสู่การก่อสร้างที่เป็นอิสระมากขึ้น "องค์ประกอบในสีน้ําตาลและสีเทา" ลงวันที่ 1913 ใน "องค์ประกอบในสีน้ําตาลและสีเทา" งานจะถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่นิวยอร์ก ใน "องค์ประกอบในสีน้ําตาลและสีเทา" รูปแบบของมันคือ 85.7 x 75.6 ซม. ใน "องค์ประกอบในสีน้ําตาลและสีเทา" รูปแบบของมันคือ 85.7 x 75.6 ซม. ใน "องค์ประกอบในสีน้ําตาลและสีเทา" รูปแบบของมันคือ 85.7 x 75.6 ซม. ใน "องค์ประกอบในสีน้ําตาลและสีเทา" Mondrian canvas สร้างมันขึ้นมา "องค์ประกอบสีน้ําตาลและสีเทา" ขึ้นอยู่กับช่วงเวลา: Mondrian จะเปลี่ยนความกว้าง เลื่อนจุดตัด และป้องกันไม่ให้สมดุลเปลี่ยนเป็นสมมาตรที่หวีมาอย่างดี
ค้นพบ →
#16
ตารางที่ 1: เพชรสี่เส้นและสีเทา
องค์ประกอบของ "ตารางที่ 1: เพชรสี่เส้นและสีเทา" ดูคมชัด แต่ความคมชัดนี้มีความลังเลที่คํานวณได้ซึ่งทําให้ภาพไม่แข็งตัว สําหรับ "ตารางที่ 1: เพชรสี่เส้นและสีเทา": ด้วยเส้นเพียงสี่เส้นบนผืนผ้าใบรูปเพชร Mondrian ผลักดันการลดให้สงบเสงี่ยมที่สุด สําหรับ "ตารางที่ 1: เพชรสี่เส้นและสีเทา" เวอร์ชันนี้ และสีเทา: ขอบแนวทแยงเปิดใช้งานแนวตั้งและแนวนอนพิสูจน์ว่าองค์ประกอบสามารถมีเฟอร์นิเจอร์น้อยมากและยังคงครอบครองทั้งห้อง "ภาพที่ 1: เพชรสี่บรรทัดและสีเทา" ลงวันที่ 1926 ใน "ภาพที่ 1: เพชรสี่บรรทัดและสีเทา" งานจะถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่นิวยอร์ก ใน "ภาพที่ 1: เพชรสี่บรรทัดและสีเทา" งานจะถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่นิวยอร์ก ใน "ภาพที่ 1: เพชรสี่บรรทัดและสีเทา" งานจะถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์ก รูปแบบคือ 117.2 x 115.6 ซม. ใน "ตารางที่ 1: เพชรสี่เส้นและสีเทา" Mondrian ทําด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ ความเอกฐานของ "ตารางที่ 1: เพชรสี่เส้นและสีเทา" อยู่ในช่วงเวลา: Mondrian แปรผันความกว้างเปลี่ยนการข้ามและป้องกันไม่ให้สมดุลเปลี่ยนไปสู่ความสมมาตรที่หวีมาอย่างดี
ค้นพบ →
#17
องค์ประกอบที่มีตาราง 1
ด้วย "องค์ประกอบที่มีตาราง 1" รูปร่างไม่เพียง แต่เป็นตัวแทนของบางสิ่งบางอย่าง: พวกเขาสร้างระเบียบที่มีชีวิตระหว่างพวกเขา บริษัท โดยไม่แข็ง ใน "องค์ประกอบที่มีตาราง 1" Mondrian ควบคุมแต่ละอัตราส่วนของเส้นสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีตาราง 1" Mondrian ปรับแต่ละอัตราส่วนของเส้นสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีตาราง 1" ไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมมาตรและ การหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น "องค์ประกอบกับกริด 1" ลงวันที่ 1918 ใน "องค์ประกอบกับกริด 1" งานจะถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ฮูสตัน ใน "องค์ประกอบกับกริด 1" รูปแบบของมันคือ 80.2 x 49.8 ซม. ใน "องค์ประกอบกับกริด 1" รูปแบบของมันคือ 80.2 x 49.8 ซม. ใน "องค์ประกอบกับกริด 1" รูปแบบของมันคือ 80.2 x 49.8 ซม. ใน "องค์ประกอบกับกริด 1" รูปแบบของมันคือ 80.2 x 49.8 องค์ประกอบคือ ความเป็นเอกฐานของ "องค์ประกอบที่มีตาราง 1" เกิดจากช่วงเวลา: Mondrian จะเปลี่ยนความกว้าง เลื่อนจุดตัด และป้องกันไม่ให้สมดุลเปลี่ยนเป็นสมมาตรที่หวีมาอย่างดี
ค้นพบ →
#18
องค์ประกอบที่มีระนาบสี 5
ประสบการณ์ของ "องค์ประกอบที่มีระนาบสี 5" เริ่มต้นด้วยความชัดเจนและดําเนินต่อไปด้วยชุดของความตึงเครียดที่รอบคอบและเกือบจะเป็นดนตรี ใน "องค์ประกอบที่มีระนาบสี 5" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีระนาบสี 5" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีระนาบสี 5" ไม่มีอะไรวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมมาตร และการหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น ใน "องค์ประกอบที่มีระนาบสี 5" สีทําหน้าที่เป็นแรงมากกว่าฟิลเลอร์ ใน "องค์ประกอบที่มีระนาบสี 5" สีฟ้าขนาดเล็กหรือสีแดงขนาดใหญ่สามารถเคลื่อนย้ายทั้งหมดโดยไม่มีเสียงรบกวน แต่แน่นอนว่า ไม่มีผลกระทบ
ค้นพบ →
#19
องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีฟ้า, สีเหลือง, สีดําและสีเทา
ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีฟ้า, สีเหลือง, สีดําและสีเทา" ความว่างเปล่ามีอํานาจมากเท่ากับชิ้นส่วนที่ทาสีและความเท่าเทียมกันนี้ทําให้หายใจเป็นเอกพจน์ทั้งหมด ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีฟ้า, สีเหลือง, สีดําและสีเทา" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีฟ้า, สีเหลือง, สีดําและสีเทา" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีฟ้า, สีเหลือง, สีดําและสีเทาไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลซึ่งดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีฟ้า, สีเหลือง, สีดําและสีเทา" อ่านช้าเพราะการตัดสินใจแต่ละครั้งตอบสนองต่ออีก: หนึ่งแนวนอนมีเสถียรภาพหนึ่งการรีสตาร์ทในแนวตั้งหนึ่ง สีขาวสํารองป้องกันไม่ให้สีทั้งหมดพูดในเวลาเดียวกัน
ค้นพบ →
#20
มูแลงรูจ
การก่อสร้าง "เลอ มูแลงรูจ" มีพื้นฐานมาจากเศรษฐกิจที่รุนแรง แต่ มอนเดรียน ได้ทิ้งช่องว่างไว้มากพอสําหรับดวงตาที่จะไม่เดินเป็นขั้นเป็นตอน สําหรับ "เลอ มูแลงรูจ": มูแลงรูจ ซึ่งวาดราวปี ค.ศ.1911 ได้เปลี่ยนสถาปัตยกรรมที่คุ้นเคยให้กลายเป็นมวลสีที่เกือบจะเป็นอนุสาวรีย์ สําหรับ "เลอ มูแลงรูจ" เวอร์ชันนี้: มูแลงรูจ ซึ่งวาดราวปี ค.ศ.1911 ได้เปลี่ยนสถาปัตยกรรมที่คุ้นเคยให้กลายเป็นมวลสีที่เกือบจะเป็นอนุสาวรีย์ สําหรับ "เลอ มูแลงรูจ" เวอร์ชันนี้: สีแดงและสีน้ําเงินทําให้วัตถุเข้มข้นขึ้นจนถึงขั้นทําให้โรงสีเป็นหนึ่งเดียวกัน บานพับระหว่างภูมิทัศน์แบบลูมินิสต์กับนามธรรม "เลอมูแลงรูจ" ลงวันที่ ค.ศ.1911 ใน "เลอมูแลงรูจ" งานถูกเก็บไว้ที่คุนสท์มิวเซียมเดนฮาก ใน "เลอมูแลงรูจ" มีรูปแบบ 150 x 86 ซม. ใน "เลอมูแลงรูจ" มอนเดรียนสร้างด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ "เลอมูแลงรูจ" แสดงให้เห็นว่ามอนเดรียนชอบความสัมพันธ์กับวัตถุโดดเดี่ยวมากเพียงใด ใน "เลอมูแลงรูจ" มอนเดรียนสร้างด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ "เลอมูแลงรูจ" แสดงให้เห็นว่ามอนเดรียนชอบความสัมพันธ์กับวัตถุโดดเดี่ยวมากเพียงใด ใน "เลอมูแลงรูจ" เส้นจะมีอยู่โดยสมบูรณ์ผ่านสีที่เส้นขอบ ความว่างเปล่าที่ตัด และจังหวะที่ส่งผ่านเท่านั้น
ค้นพบ →
#21
โรงสีในแสงแดด
จากการมองแวบแรกที่ "มูแล็ง ดาน ลา ลูมิแยร์ ดู โซเลย" ความสมดุลของอํานาจปรากฏเหนือการเล่าเรื่องทั้งหมดและสร้างความตึงเครียดที่เป็นรูปธรรมมากระหว่างความมั่นคงและการเคลื่อนไหว ใน "มูแล็ง ดาน ลา ลูมิแยร์ ดู โซเลย" สถาปัตยกรรมทําให้มอนเดรียนเล่นแนวดิ่ง แนวนอน และมวลสีที่ถูกสร้างขึ้นมากแล้ว ใน "มูแล็ง ดาน ลา ลูมิแยร์ ดู โซเลย" อาคาร ยังคงเป็นที่จดจําได้แต่ภาพเงาของมันทํางานเหนือสิ่งอื่นใดเหมือนจังหวะโดยมีกรอบมากกว่านิทานพื้นบ้าน "มูแล็งดันส์ลาลูมิแยร์ดูโซเลย" ลงวันที่ ค.ศ.1908 ใน "มูแล็งดันส์ลาลูมิแยร์ดูโซเลย" ผลงานถูกเก็บไว้ที่คุนสท์มิวเซียมเดนฮาก ใน "มูแล็งดันส์ลาลูมิแยร์ดูโซเลย" รูปแบบของมันคือ 114.8 x 87 ซม. ใน "มูแล็งดันส์ลาลูมิแยร์ดูโซเลย" รูปแบบของมันคือ 114.8 x ทําด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ ใน "Moulin dans la Lumière du Soleil" มุมขวาห้ามไม่ให้มีการเคลื่อนไหวหรืออารมณ์ขันทางภาพ: มันเพียงพอแล้วสําหรับสีหนึ่งที่จะมาถึงเร็วกว่าที่คาดไว้เล็กน้อยสําหรับองค์ประกอบทั้งหมดเพื่อเปลี่ยนจังหวะ
ค้นพบ →
#22
เนินทรายฉัน
ด้วย "Dune I" ดวงตาจะพบกับองค์กรที่แม่นยําเป็นครั้งแรกจากนั้นค้นพบว่าความเข้มงวดนี้ทําให้พลังงานหมุนเวียนได้มากกว่าที่สัญญาไว้มาก สําหรับ "Dune I": Dune I ลดภูมิทัศน์ของ Zeeland ลงเหลือทรายท้องฟ้าและพืชพรรณสองสามแถบ สําหรับ "Dune I" เวอร์ชันนี้: Dune I ลดภูมิทัศน์ของ Zeeland ลงเหลือทรายท้องฟ้าและพืชพรรณสองสามแถบ สําหรับ "Dune I" เวอร์ชันนี้: ขอบฟ้ากลายเป็นแกนหลักขององค์ประกอบที่ Mondrian เรียนรู้ที่จะได้รับมากมาย อวกาศที่มีองค์ประกอบน้อยมาก "เนินทรายที่ 1" ลงวันที่ ค.ศ.1909 ใน "เนินทรายที่ 1" งานถูกเก็บไว้ที่คุนสท์มิวเซียมเดนฮาก ใน "เนินทรายที่ 1" รูปแบบของมันคือ 30 x 40 ซม. ใน "เนินทรายที่ 1" มอนเดรียนทําด้วยน้ํามันบนกระดาษแข็ง "เนินทรายที่ 1" แสดงให้เห็นว่ามอนเดรียนชอบความสัมพันธ์กับวัตถุที่แยกออกมามากเพียงใด ใน "เนินทรายที่ 1" แสดงให้เห็นว่ามอนเดรียนชอบความสัมพันธ์ของ "สีที่แยกออกจากกัน" มากเพียงใด ในเส้นที่แยกออกจากกันนั้น "เนินทรายที่ 1" ชอบความสัมพันธ์ของความเป็นโมฆะอย่างเต็มที่ ที่มันตัดและจังหวะที่มันถ่ายทอด
ค้นพบ →
#23
ความจงรักภักดี
ต้องเผชิญกับ "ความจงรักภักดี" องค์ประกอบไม่ได้ส่งมอบทุกอย่างในครั้งเดียว: มันเปิดเผยตัวเองผ่านการเบี่ยงเบนการทําซ้ําและการเปลี่ยนการจ้องมองอย่างต่อเนื่อง สําหรับ "ความจงรักภักดี": ความจงรักภักดีเป็นของ Mondrian สัญลักษณ์และช่วง luminist สําหรับรุ่นนี้ของ "ความจงรักภักดี": ร่างที่เข้มข้นและดอกไม้แนวตั้งให้ภาพวาดที่มีความเข้มข้นทางจิตวิญญาณซึ่งเตือนเราว่าการแสวงหาของเขาสําหรับคําสั่งไม่ได้ ไม่เคยเป็นเรื่องง่ายๆของการตกแต่ง พื้นผิวของ "การอุทิศตน" ยังคงจงใจโดยตรงแต่ไม่เคยสม่ําเสมอ ใน "การอุทิศตน" ความแตกต่างเล็กน้อยในวัสดุและสัดส่วนเตือนเราว่ามันเป็นภาพวาดที่ไตร่ตรองด้วยมือไม่ใช่การออกกําลังกายที่นําออกมาจากไม้บรรทัดอัตโนมัติ
ค้นพบ →
#24
องค์ประกอบของกระดานหมากรุกสีเข้ม
แรงแรกของ "องค์ประกอบดามีเย สีเข้ม" มาจากจังหวะภายในซึ่งแต่ละองค์ประกอบดูเหมือนจะตอบสนองต่อเพื่อนบ้านโดยไม่เคยเชื่อฟังพวกเขาอย่างสมบูรณ์ สําหรับ "องค์ประกอบดามีเย สีเข้ม": องค์ประกอบของกระดานหมากรุกจากปี 1919 หมุนเวียนสีในหน่วยเล็ก ๆ ปกติในขณะที่หลีกเลี่ยงความสมมาตรทางกล สําหรับ "องค์ประกอบดามีเย สีเข้ม" เวอร์ชันนี้ สีเข้ม: พวกเขาทําหน้าที่เป็นห้องทดลองระหว่างระนาบสีของปี 1910 และตารางนีโอพลาสติกขนาดใหญ่ พื้นผิวของ "องค์ประกอบดามิเอร์สีเข้ม" ยังคงจงใจโดยตรงแต่ไม่เคยสม่ําเสมอ ใน "องค์ประกอบดามิเอร์สีเข้ม" ความแตกต่างเล็กน้อยในวัสดุและสัดส่วนเตือนเราว่ามันเป็นภาพวาดที่ไตร่ตรองด้วยมือไม่ใช่หนึ่ง การออกกําลังกายที่นําออกมาจากไม้บรรทัดอัตโนมัติ
ค้นพบ →
#25
องค์ประกอบที่มีระนาบสีแดง สีดํา สีฟ้า สีเหลือง และสีเทาขนาดใหญ่
ใน "องค์ประกอบที่มีขนาดใหญ่สีแดง, สีดํา, สีฟ้า, สีเหลืองและสีเทาระนาบ" พื้นที่ที่ถูกสร้างขึ้นโดยวัดความตึงเครียด; ความสงบที่เห็นได้ชัดอย่างรวดเร็วคล้ายกับการสนทนาที่มีชีวิตชีวาโดยเฉพาะอย่างยิ่งระหว่างรูปแบบ ใน "องค์ประกอบที่มีขนาดใหญ่สีแดง, สีดํา, สีฟ้า, สีเหลืองและสีเทาระนาบ" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งานอยู่ใน "องค์ประกอบ ด้วยระนาบสีแดงขนาดใหญ่สีดําสีฟ้าสีเหลืองและสีเทาไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น ใน "องค์ประกอบที่มีระนาบขนาดใหญ่สีแดงสีดําสีฟ้าสีเหลืองและสีเทา" สีทําหน้าที่เป็นแรงมากกว่าฟิลเลอร์ ใน "องค์ประกอบที่มีระนาบขนาดใหญ่สีแดงสีดําสีฟ้าสีเหลืองและสีเทา" สีทําหน้าที่เป็นแรงมากกว่าฟิลเลอร์ ใน "องค์ประกอบที่มีก ระนาบสีแดง สีดํา สีฟ้า สีเหลือง และสีเทาขนาดใหญ่ สีฟ้าขนาดเล็กหรือสีแดงขนาดใหญ่สามารถเคลื่อนย้ายสิ่งของทั้งหมดได้โดยไม่มีเสียงรบกวน แต่ก็ไม่มีผลกระทบอย่างแน่นอน
ค้นพบ →เพชร ภาพวาด และองค์ประกอบในช่วงทศวรรษ 1920-1930 แสดงให้เห็นว่าแต่ละบรรทัดและแต่ละช่วงมีค่าเท่าใด
#26
องค์ประกอบที่มีสีแดง เหลือง และน้ําเงิน
สิ่งที่โดดเด่นเกี่ยวกับ "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" คือการตัดสินใจเล็ก ๆ น้อย ๆ เพียงพอที่จะเปลี่ยนการหายใจของพื้นผิวทั้งหมด ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" ไม่มีอะไรถูกโพสต์สําหรับ ตกแต่งพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายเฉพาะหลังจากการทํางานที่ยาวนานของการจ้องมอง "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีเหลืองและสีฟ้า" อ่านช้าเพราะการตัดสินใจแต่ละครั้งตอบสนองต่ออีก: แนวนอนมีเสถียรภาพการรีสตาร์ทในแนวตั้งสํารองสีขาวป้องกันไม่ให้สีจากการพูดทั้งหมดในเวลาเดียวกัน
ค้นพบ →
#27
องค์ประกอบ n° III มีสีแดง เหลือง และน้ําเงิน
ผ่าน "องค์ประกอบ n° III ด้วยสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" Mondrian เปลี่ยนโครงสร้างให้เป็นประสบการณ์การมองเห็น: ดวงตาจะก้าวหน้าลังเลเปรียบเทียบและจบลงด้วยการค้นหาจังหวะของตัวเอง "องค์ประกอบ n° III ด้วยสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" อยู่ในระยะที่ Mondrian รื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาเส้นแรงไว้ ใน "องค์ประกอบ n° III ด้วยสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" อยู่ในระยะที่ Mondrian รื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาเส้นแรงไว้ ใน "องค์ประกอบ n° III ด้วยสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" อยู่ในระยะที่ Mondrian รื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาเส้นแรงไว้ ใน "องค์ประกอบ n° III ด้วยสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" และสีน้ําเงิน" ชิ้นส่วนถูกจัดระเบียบโดยไม่มีศูนย์กลางการเล่าเรื่องที่ชัดเจนภาพก้าวหน้าไปสู่ความเป็นอิสระแต่ยังคงรักษาร่องรอยของโลกที่มองเห็นได้ การจ้องมองเดินทาง "องค์ประกอบ n° III ด้วยสีแดงสีเหลืองและสีน้ําเงิน" อย่างก้าวกระโดดช้าลงต่อหน้าสีจากนั้นออกไปตามเส้น; จังหวะแสงนี้อธิบายความตึงเครียดโดยไม่ต้องใช้ตัวละครแม้แต่น้อย
ค้นพบ →
#28
องค์ประกอบที่มีสีน้ําเงิน เหลือง และแดง
ภายใต้การยับยั้งชั่งใจที่ชัดเจนของ "องค์ประกอบที่มีสีน้ําเงินสีเหลืองและสีแดง" การเคลื่อนไหวของฝ่ายตรงข้ามหลายแบบอยู่ร่วมกันและทําให้ภาพมีชีวิตชีวาซึ่งไม่ได้ขึ้นอยู่กับเอฟเฟกต์ที่งดงามใด ๆ ใน "องค์ประกอบที่มีสีน้ําเงินสีเหลืองและสีแดง" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดอัตราส่วนสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งานอยู่ ใน "องค์ประกอบที่มีสีน้ําเงินสีเหลืองและสีแดง" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดอัตราส่วนสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งานอยู่ใน "องค์ประกอบที่มีสีน้ําเงินสีเหลืองและสีแดง" ไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลซึ่งดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น ใน "องค์ประกอบที่มีสีน้ําเงินสีเหลืองและสีแดง" งานจะถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ พื้นผิวของ "องค์ประกอบที่มีสีน้ําเงินสีเหลืองและสีแดง" ยังคงจงใจโดยตรงแต่ไม่เคยสม่ําเสมอ ใน "องค์ประกอบที่มีสีน้ําเงิน เหลือง และแดง" ความแตกต่างเล็กน้อยในด้านวัสดุและสัดส่วนเตือนเราว่านี่เป็นภาพวาดที่คิดด้วยมือ ไม่ใช่แบบฝึกหัดที่นํามาจากไม้บรรทัดอัตโนมัติ
ค้นพบ →
#29
องค์ประกอบที่มีสีแดง สีดํา สีฟ้า และสีเหลือง
"องค์ประกอบที่มีสีแดงสีดําสีฟ้าและสีเหลือง" กําหนดการปรากฏตัวทันทีแต่ความสมบูรณ์ที่แท้จริงของมันจะปรากฏขึ้นเมื่อสัดส่วนเริ่มที่จะสนทนากัน ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีดําสีฟ้าและสีเหลือง" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีดําสีฟ้าและสีเหลือง" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งานอยู่ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีดําสีฟ้าและ สีเหลือง", ไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลซึ่งดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานาน พื้นผิวของ "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีดําสีฟ้าและสีเหลือง" ยังคงจงใจโดยตรงแต่ไม่เคยสม่ําเสมอ ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีดําสีฟ้าและสีเหลือง" ยังคงจงใจโดยตรงแต่ไม่เคยสม่ําเสมอ ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีดําสีฟ้าและสีเหลือง" การเบี่ยงเบนเล็กน้อยของ วัสดุและสัดส่วนเตือนเราว่านี่เป็นภาพวาดที่คิดด้วยมือ ไม่ใช่แบบฝึกหัดที่นํามาจากไม้บรรทัดอัตโนมัติ
ค้นพบ →
#30
องค์ประกอบที่ 3 มีสีแดง น้ําเงิน เหลือง และดํา
ความสมดุลของ "องค์ประกอบ III กับสีแดง, สีฟ้า, สีเหลืองและสีดํา" ไม่เคยขึ้นอยู่กับความสมมาตรง่าย; มันเกิดขึ้นจากความขัดแย้งที่จัดอย่างชาญฉลาดระหว่างโซนต่างๆ ใน "องค์ประกอบ III กับสีแดง, สีฟ้า, สีเหลืองและสีดํา" Mondrian ควบคุมแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบ III กับสีแดง, สีฟ้า, สีเหลืองและสีดํา" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบ III กับสีแดง, สีฟ้า, สีเหลืองและสีดํา" ไม่มีอะไรเป็น วางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น "องค์ประกอบ III ที่มีสีแดงสีน้ําเงินสีเหลืองและสีดํา" อ่านช้าเพราะการตัดสินใจแต่ละครั้งตอบสนองต่ออีก: แนวนอนมีเสถียรภาพการรีสตาร์ทในแนวตั้งสํารองสีขาวป้องกันไม่ให้สีจากการพูดทั้งหมดในเวลาเดียวกัน
ค้นพบ →
#31
องค์ประกอบ n° IV มีสีแดง น้ําเงิน และเหลือง
โดยการสังเกต "องค์ประกอบ n° IV ด้วยสีแดงสีน้ําเงินและสีเหลือง" เราเข้าใจว่าความเรียบง่ายในมอนเดรียนเป็นผลให้ไม่เคยเป็นทางลัดหรือขาดการตัดสินใจ "องค์ประกอบ n° IV ด้วยสีแดงสีน้ําเงินและสีเหลือง" อยู่ในระยะที่มอนเดรียนรื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาเส้นหลักไว้ ใน "องค์ประกอบ n° IV ด้วยสีแดงสีน้ําเงินและสีเหลือง" อยู่ในระยะที่มอนเดรียนรื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาเส้นหลักใน "องค์ประกอบ n° IV ด้วยสีแดงสีน้ําเงินและสีเหลือง" ชิ้นส่วนถูกจัดระเบียบโดยไม่มีศูนย์กลางการเล่าเรื่องที่ชัดเจน; ภาพก้าวหน้าไปสู่ความเป็นอิสระแต่ยังคงรักษาร่องรอยของโลกที่มองเห็นได้ "องค์ประกอบ n° IV ด้วยสีแดงสีน้ําเงินและสีเหลือง" แสดงให้เห็นว่า Mondrian ชอบความสัมพันธ์กับวัตถุที่แยกออกมามากเพียงใด ใน "องค์ประกอบ n° IV ด้วยสีแดงสีน้ําเงินและสีเหลือง" แสดงให้เห็นว่า Mondrian ชอบความสัมพันธ์กับวัตถุที่แยกออกมามากเพียงใด ใน "องค์ประกอบ n° IV ด้วยสีแดงสีน้ําเงินและสีเหลือง" เส้นจะมีอยู่อย่างสมบูรณ์ผ่านสีที่เส้นขอบเท่านั้นความว่างเปล่า ที่มันตัดและจังหวะที่มันถ่ายทอด
ค้นพบ →
#32
องค์ประกอบเป็นสีขาว แดง และน้ําเงิน
การเคลื่อนไหวของ "องค์ประกอบในสีขาวสีแดงและสีน้ําเงิน" เล่นออกมาน้อยกว่าในท่าทางที่มองเห็นได้กว่าในการไหลเวียนเงียบระหว่างเส้นสีและช่วงเวลา ใน "องค์ประกอบในสีขาวสีแดงและสีน้ําเงิน" Mondrian ปรับแต่ละอัตราส่วนของเส้นสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบในสีขาวสีแดงและสีน้ําเงิน" Mondrian ปรับแต่ละอัตราส่วนของเส้นสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบในสีขาวสีแดงและสีน้ําเงิน" ไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: การเบี่ยงเบนความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานาน พื้นผิวของ "องค์ประกอบในสีขาวสีแดงและสีน้ําเงิน" ยังคงจงใจโดยตรงแต่ไม่เคยสม่ําเสมอ ใน "องค์ประกอบในสีขาวสีแดงและสีน้ําเงิน" การเบี่ยงเบนเล็กน้อยในวัสดุและสัดส่วนเตือนเราว่าเป็นภาพวาดที่คิดด้วยมือไม่ใช่ภาพเดียว การออกกําลังกายที่นําออกมาจากไม้บรรทัดอัตโนมัติ
ค้นพบ →
#33
องค์ประกอบเป็นสีขาว แดง และเหลือง
แต่ละส่วนของ "องค์ประกอบในสีขาวสีแดงและสีเหลือง" มีน้ําหนักของตัวเองและงานพบความถูกต้องในวิธีที่น้ําหนักเหล่านี้ปฏิเสธที่จะยกเลิกซึ่งกันและกัน ใน "องค์ประกอบในสีขาวสีแดงและสีเหลือง" Mondrian ปรับแต่ละอัตราส่วนของเส้นสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบในสีขาวสีแดงและสีเหลือง" Mondrian ปรับแต่ละอัตราส่วนของเส้นสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบในสีขาวสีแดงและสีเหลือง" ไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: the การเบี่ยงเบนความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น ใน "องค์ประกอบในสีขาวสีแดงและสีเหลือง" พื้นที่แสงไม่ใช่พื้นหลังแบบพาสซีฟ: พวกเขาเปลี่ยนน้ําหนักของสีและให้เส้นพื้นที่ในการหายใจ
ค้นพบ →
#34
องค์ประกอบเป็นสีแดง น้ําเงิน และขาว II
ความตึงเครียดโดยเฉพาะของ "องค์ประกอบในสีแดงสีน้ําเงินและสีขาว II" มาจากการเปลี่ยนแปลง: ไม่มีอะไรเป็นศูนย์กลางสะท้อนไม่มีอะไรซ้ํากับความเชื่องที่สมบูรณ์แบบ ใน "องค์ประกอบในสีแดงสีน้ําเงินและสีขาว II" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดอัตราส่วนสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบในสีแดงสีน้ําเงินและสีขาว II" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดอัตราส่วนสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบในสีแดงสีน้ําเงินและสีขาว II" ไม่มีอะไรวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว : การเบี่ยงเบนความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น ความเป็นเอกเทศของ "องค์ประกอบในสีแดงสีน้ําเงินและสีขาว II" อยู่ในช่วงเวลา: Mondrian แปรผันความกว้างเปลี่ยนการข้ามและป้องกันไม่ให้สมดุลเปลี่ยนไปสู่ความสมมาตรที่หวีได้ดี
ค้นพบ →
#35
องค์ประกอบที่มีสีเหลือง น้ําเงิน และแดง
"องค์ประกอบที่มีสีเหลืองสีฟ้าและสีแดง" ต้องมีการจ้องมองที่เคลื่อนไหวใส่ใจกับขอบมากเท่ากับจุดศูนย์กลางและกับความเงียบมากเท่ากับสําเนียงสี ใน "องค์ประกอบที่มีสีเหลืองสีฟ้าและสีแดง" Mondrian ปรับความสัมพันธ์แต่ละเส้นสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีสีเหลืองสีฟ้าและสีแดง" Mondrian ปรับความสัมพันธ์แต่ละเส้นสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีสีเหลืองสีฟ้าและสีแดง" ไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่าง, ความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น ใน "องค์ประกอบที่มีสีเหลืองสีน้ําเงินและสีแดง" งานจะถูกเก็บไว้ที่เทตโมเดิร์น พื้นผิวของ "องค์ประกอบที่มีสีเหลืองสีน้ําเงินและสีแดง" ยังคงจงใจตรง แต่ไม่เคยสม่ําเสมอ ใน "องค์ประกอบที่มีสีเหลืองสีน้ําเงินและสีแดง" ยังคงจงใจตรง แต่ไม่เคยสม่ําเสมอ ใน "องค์ประกอบที่มีสีเหลืองสีน้ําเงินและสีแดง" การเบี่ยงเบนเล็กน้อยในวัสดุและ สัดส่วนเตือนเราว่านี่เป็นภาพวาดที่คิดด้วยมือ ไม่ใช่แบบฝึกหัดที่นํามาจากไม้บรรทัดอัตโนมัติ
ค้นพบ →
#36
องค์ประกอบที่มีสีน้ําเงิน แดง เหลือง และดํา
องค์ประกอบของ "องค์ประกอบที่มีสีฟ้า, สีแดง, สีเหลืองและสีดํา" ปรากฏคมชัด แต่ความคมชัดนี้มีความลังเลที่คํานวณได้ซึ่งทําให้ภาพไม่ค้าง ใน "องค์ประกอบที่มีสีฟ้า, สีแดง, สีเหลืองและสีดํา" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งานอยู่ใน "องค์ประกอบที่มีสีฟ้า, สีแดง, สีเหลืองและสีดํา" ไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลซึ่งดูเหมือนง่ายหลังจากทํางานจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น ใน "องค์ประกอบที่มีสีฟ้าสีแดงสีเหลืองและสีดํา" พื้นที่แสงไม่ได้เป็นพื้นหลังแบบพาสซีฟ: พวกเขาเปลี่ยนน้ําหนักของสีและให้เส้นพื้นที่ในการหายใจ
ค้นพบ →
#37
องค์ประกอบที่มีสีน้ําเงิน สีดํา สีเหลือง และสีแดง
ด้วย "องค์ประกอบที่มีสีฟ้า, สีดํา, สีเหลืองและสีแดง" รูปร่างไม่เพียง แต่เป็นตัวแทนของบางสิ่งบางอย่าง: พวกเขาสร้างระหว่างพวกเขาเป็นระเบียบที่มีชีวิต, บริษัท โดยไม่ต้องแข็ง ใน "องค์ประกอบที่มีสีฟ้า, สีดํา, สีเหลืองและสีแดง" Mondrian ปรับแต่ละอัตราส่วนของเส้นสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีสีฟ้า, สีดํา, สีเหลืองและสีแดง" Mondrian ปรับแต่ละอัตราส่วนของเส้นสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งานอยู่ใน "องค์ประกอบที่มีสีฟ้า, สีดํา, สีเหลือง และสีแดงไม่มีอะไรวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลซึ่งดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานาน พื้นผิวของ "องค์ประกอบที่มีสีฟ้าสีดําสีเหลืองและสีแดง" ยังคงจงใจโดยตรงแต่ไม่เคยสม่ําเสมอ ใน "องค์ประกอบที่มีสีฟ้าสีดําสีเหลืองและสีแดง" ยังคงจงใจโดยตรงแต่ไม่เคยสม่ําเสมอ ใน "องค์ประกอบที่มีสีฟ้าสีดําสีเหลืองและสีแดง" พวกแสง ความแตกต่างในด้านวัสดุและสัดส่วนเตือนเราว่านี่เป็นภาพวาดที่คิดด้วยมือ ไม่ใช่แบบฝึกหัดที่นํามาจากไม้บรรทัดอัตโนมัติ
ค้นพบ →
#38
องค์ประกอบที่มีสีฟ้า, สีเหลือง, สีดําและสีแดง
ประสบการณ์ของ "องค์ประกอบที่มีสีฟ้า, สีเหลือง, สีดําและสีแดง" เริ่มต้นด้วยความชัดเจนและต่อเนื่องด้วยชุดของความตึงเครียดที่รอบคอบและเกือบจะเป็นดนตรี ใน "องค์ประกอบที่มีสีฟ้า, สีเหลือง, สีดําและสีแดง" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีสีฟ้า, สีเหลือง, สีดําและสีแดง" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีสีฟ้า, สีเหลือง, สีดําและสีแดง" ไม่มีอะไร ไม่ได้วางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลซึ่งดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น ความสมดุลของ "องค์ประกอบที่มีสีฟ้าสีเหลืองสีดําและสีแดง" ไม่ได้เคลื่อนที่: เป็นผลมาจากความตึงเครียดของฝ่ายตรงข้ามซึ่งได้รับการดูแลโดยไม่ทําให้เป็นกลางซึ่งกันและกันเช่นการเต้นรําที่จริงจังมากซึ่งยังคงมี ได้ยินเสียงแจ๊ส
ค้นพบ →
#39
องค์ประกอบที่มีสีเหลือง, สีแดง, สีดํา, สีฟ้าและสีเทา
ใน "องค์ประกอบที่มีสีเหลือง, สีแดง, สีดํา, สีฟ้าและสีเทา" ความว่างเปล่ามีอํานาจมากเท่ากับชิ้นส่วนที่ทาสีและความเท่าเทียมกันนี้ทําให้หายใจเป็นเอกพจน์ทั้งหมด ใน "องค์ประกอบที่มีสีเหลือง, สีแดง, สีดํา, สีฟ้าและสีเทา" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีสีเหลือง, สีแดง, สีดํา, สีฟ้าและสีเทา" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีสีเหลือง, สีแดงสีดําสีฟ้าและสีเทาไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลซึ่งดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น ใน "องค์ประกอบที่มีสีเหลืองสีแดงสีดําสีฟ้าและสีเทา" พื้นที่แสงไม่ได้เป็นพื้นหลังแบบพาสซีฟ: พวกเขาเปลี่ยนน้ําหนักของสีและให้เส้น พื้นที่ที่จําเป็นในการหายใจ
ค้นพบ →
#40
องค์ประกอบที่มีสีแดง สีดํา สีเหลือง สีฟ้า และสีเทา
การสร้าง "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีดํา, สีเหลือง, สีฟ้าและสีเทา" ขึ้นอยู่กับเศรษฐกิจที่รุนแรง แต่ Mondrian ทิ้งช่องว่างไว้เพียงพอสําหรับดวงตาที่จะไม่เดินในขั้นบันได ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีดํา, สีเหลือง, สีฟ้าและสีเทา" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีดํา, สีเหลือง, สีฟ้าและสีเทา" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีสีแดง, สีดํา, สีเหลือง, สีฟ้าและสีเทาไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลซึ่งดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานาน การจ้องมองเดินทาง "องค์ประกอบที่มีสีแดงสีดําสีเหลืองสีน้ําเงินและสีเทา" อย่างก้าวกระโดดช้าลงต่อหน้าสีจากนั้นเริ่มต้นใหม่ตามเส้น; จังหวะแสงนี้ อธิบายความตึงเครียดของเขาโดยไม่ต้องขอตัวละครแม้แต่น้อย
ค้นพบ →
#41
องค์ประกอบของเพชรที่มีสีเหลือง, สีดํา, สีฟ้า, สีแดงและสีเทา
จากการมองแวบแรกที่ "องค์ประกอบ Losange ที่มีสีเหลืองสีดําสีฟ้าสีแดงและสีเทา" ความสมดุลของอํานาจปรากฏเหนือการเล่าเรื่องทั้งหมดและสร้างความตึงเครียดที่เป็นรูปธรรมมากระหว่างความมั่นคงและการเคลื่อนไหว ใน "องค์ประกอบ Losange ที่มีสีเหลืองสีดําสีฟ้าสีแดงและสีเทา" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ ใช้งานอยู่ ใน "องค์ประกอบสีส้มที่มีสีเหลืองสีดําสีฟ้าสีแดงและสีเทา" ไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: การเบี่ยงเบนความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น "องค์ประกอบสีส้มที่มีสีเหลืองสีดําสีฟ้าสีแดงและสีเทา" อ่านช้าเพราะการตัดสินใจแต่ละครั้งตอบสนองต่อ อีกประการหนึ่ง: แนวนอนคงที่, รีสตาร์ทในแนวตั้ง, การสํารองสีขาวป้องกันไม่ให้สีพูดพร้อมกันทั้งหมด
ค้นพบ →
#42
ตารางที่ 4; ส่วนประกอบของเพชรที่มีสีแดง เทา น้ําเงิน เหลือง และดํา
ด้วย "ตาราง n° IV; องค์ประกอบของเพชรที่มีสีแดง, สีเทา, สีฟ้า, สีเหลืองและสีดํา" ดวงตาจะพบกับองค์กรที่แม่นยําเป็นครั้งแรกจากนั้นค้นพบว่าความเข้มงวดนี้ทําให้พลังงานหมุนเวียนได้มากกว่าที่สัญญาไว้มาก ใน "ตาราง n° IV; องค์ประกอบของเพชรที่มีสีแดง, สีเทา, สีฟ้า, สีเหลืองและสีดํา" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดและอัตราส่วนสี และความว่างเปล่าเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "ตาราง n° IV; องค์ประกอบของเพชรที่มีสีแดง, สีเทา, สีฟ้า, สีเหลืองและสีดํา" ไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น ใน "ตาราง n° IV; องค์ประกอบของเพชรที่มีสีแดง, สีเทา, สีฟ้า, สีเหลืองและสีดําผลงานถูกเก็บไว้ที่หอศิลป์แห่งชาติ "ภาพ n° IV; องค์ประกอบของเพชรที่มีสีแดง, สีเทา, สีฟ้า, สีเหลืองและสีดํา" แสดงให้เห็นว่ามอนเดรียนชอบความสัมพันธ์กับวัตถุที่แยกออกมาอย่างไร ใน "ภาพ n° IV; องค์ประกอบของเพชรที่มีสีแดง, สีเทา, สีฟ้า, สีเหลืองและสีดํา" เส้นที่มีอยู่อย่างสมบูรณ์ผ่านสีที่เส้นขอบเท่านั้นความว่างเปล่า ที่มันตัดและจังหวะที่มันถ่ายทอด
ค้นพบ →
#43
องค์ประกอบเพชรที่มีสองบรรทัด
ต้องเผชิญกับ "องค์ประกอบของเพชรที่มีสองบรรทัด" องค์ประกอบไม่ได้ส่งมอบทุกอย่างในชิ้นเดียว: มันเปิดเผยตัวเองผ่านการเบี่ยงเบนการทําซ้ําและการเคลื่อนไหวต่อเนื่องของการจ้องมอง ใน "องค์ประกอบของเพชรที่มีสองบรรทัด" Mondrian ควบคุมความสัมพันธ์แต่ละเส้นสีและความว่างเปล่าเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบของเพชรที่มีสองบรรทัด" Mondrian ควบคุมความสัมพันธ์แต่ละเส้นสีและความว่างเปล่าเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบของเพชรที่มีสองบรรทัด" ไม่มีอะไรถูกวางเพื่อให้มัน พื้นผิว: การเบี่ยงเบนความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น ใน "องค์ประกอบเพชรที่มีสองเส้น" พื้นที่แสงไม่ใช่พื้นหลังแบบพาสซีฟ: พวกเขาเปลี่ยนน้ําหนักของสีและให้พื้นที่ในการหายใจแก่เส้น
ค้นพบ →
#44
องค์ประกอบที่มีตาราง 4 (เพชร)
แรงแรกของ "องค์ประกอบที่มีตาราง 4 (เพชร)" มาจากจังหวะภายในซึ่งแต่ละองค์ประกอบดูเหมือนจะตอบสนองต่อเพื่อนบ้านโดยไม่เคยเชื่อฟังเขาอย่างสมบูรณ์ ใน "องค์ประกอบที่มีตาราง 4 (เพชร)" Mondrian ปรับแต่ละอัตราส่วนของเส้นสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีตาราง 4 (เพชร)" Mondrian ปรับแต่ละอัตราส่วนของเส้นสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีตาราง 4 (เพชร)" Mondrian ปรับแต่ละอัตราส่วนของเส้นสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีตาราง 4 (เพชร)" ไม่มีอะไรถูกวางไว้เพื่อตกแต่งพื้นผิว การเบี่ยงเบนความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น ใน "องค์ประกอบที่มีตาราง 4 (เพชร)" สีทําหน้าที่เป็นแรงมากกว่าที่จะเติม ใน "องค์ประกอบที่มีตาราง 4 (เพชร)" สีฟ้าขนาดเล็กหรือสีแดงที่ใหญ่กว่าสามารถเคลื่อนย้ายทั้งหมดโดยไม่มีเสียงรบกวน แต่แน่นอนว่าไม่มี ผลที่ตามมา
ค้นพบ →
#45
องค์ประกอบที่มีเส้นสีเทา
ใน "องค์ประกอบที่มีเส้นสีเทา" พื้นที่ถูกสร้างขึ้นโดยความตึงเครียดที่วัดได้; ความสงบที่เห็นได้ชัดอย่างรวดเร็วคล้ายกับการสนทนาที่มีชีวิตชีวาโดยเฉพาะอย่างยิ่งระหว่างรูปร่าง ใน "องค์ประกอบที่มีเส้นสีเทา" Mondrian ปรับความสัมพันธ์แต่ละเส้นสีและความว่างเปล่าเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีเส้นสีเทา" Mondrian ปรับความสัมพันธ์แต่ละเส้นสีและความว่างเปล่าเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีเส้นสีเทา" ไม่มีอะไรวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: การเบี่ยงเบนความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น ความเป็นเอกเทศของ "องค์ประกอบที่มีเส้นสีเทา" อยู่ในช่วงเวลา: Mondrian แปรผันความกว้างเลื่อนการข้ามและป้องกันไม่ให้สมดุลเปลี่ยนไปสู่ความสมมาตรที่หวีมาอย่างดี
ค้นพบ →
#46
องค์ประกอบ: ภาพสีอ่อนพร้อมเส้นสีเทา
สิ่งที่โดดเด่นเกี่ยวกับ "องค์ประกอบ: เครื่องบินสีอ่อนที่มีเส้นสีเทา" คือการตัดสินใจเล็ก ๆ น้อย ๆ เพียงพอที่จะเปลี่ยนการหายใจของพื้นผิวทั้งหมด ใน "องค์ประกอบ: เครื่องบินสีอ่อนที่มีเส้นสีเทา" Mondrian ปรับแต่ละเส้นสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบ: เครื่องบินสีอ่อนที่มีเส้นสีเทา" Mondrian ปรับแต่ละเส้นสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งานอยู่ใน "องค์ประกอบ: เครื่องบินสีอ่อนที่มีเส้นสีเทา ไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลซึ่งดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น ความสมดุลของ "องค์ประกอบ: เครื่องบินสีอ่อนที่มีเส้นสีเทา" ไม่ได้เคลื่อนที่ไม่ได้: เป็นผลมาจากความตึงเครียดของฝ่ายตรงข้ามซึ่งได้รับการดูแลโดยไม่ทําให้เป็นกลางซึ่งกันและกันเช่นการเต้นรําที่จริงจังมากซึ่งจะมีทุกอย่าง ได้ยินแม้กระทั่งดนตรีแจ๊ส
ค้นพบ →
#47
องค์ประกอบที่ 7: ภาพสีอ่อนพร้อมโครงร่างสีเทา
ผ่าน "องค์ประกอบที่ 7: ภาพสีอ่อนพร้อมโครงร่างสีเทา" Mondrian เปลี่ยนโครงสร้างให้เป็นประสบการณ์การมองเห็น: ดวงตาเคลื่อนไปข้างหน้า ลังเล เปรียบเทียบ และในที่สุดก็พบจังหวะของตัวเอง ใน "องค์ประกอบที่ 7: ภาพสีอ่อนพร้อมโครงร่างสีเทา" Mondrian ปรับอัตราส่วนแต่ละบรรทัด สี และโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งานอยู่ ใน "องค์ประกอบที่ 7: ภาพสีอ่อนพร้อมโครงร่างสีเทา" Mondrian ปรับอัตราส่วนแต่ละบรรทัด สี และโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งานอยู่ใน "องค์ประกอบที่ 7: ภาพสี ชัดเจนด้วยรูปทรงสีเทาไม่มีอะไรวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลซึ่งดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น "องค์ประกอบที่ 7: ภาพสีอ่อนที่มีรูปทรงสีเทา" อ่านช้าเพราะการตัดสินใจแต่ละครั้งตอบสนองต่ออีก: หนึ่งแนวนอนมีเสถียรภาพหนึ่งแนวตั้งเริ่มต้นใหม่หนึ่งสีขาวสํารอง ป้องกันสีจากการพูดทั้งหมดในเวลาเดียวกัน
ค้นพบ →
#48
องค์ประกอบที่มีระนาบสีและเส้นสีเทา
ภายใต้การยับยั้งชั่งใจที่ชัดเจนของ "องค์ประกอบที่มีระนาบของสีและเส้นสีเทา" การเคลื่อนไหวของฝ่ายตรงข้ามหลายแบบอยู่ร่วมกันและให้ภาพมีชีวิตชีวาซึ่งไม่ได้ขึ้นอยู่กับเอฟเฟกต์ที่งดงามใด ๆ ใน "องค์ประกอบที่มีระนาบของสีและเส้นสีเทา" Mondrian ปรับแต่ละอัตราส่วนของเส้นสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งานอยู่ใน "องค์ประกอบที่มีระนาบของสีและ เส้นสีเทา" ไม่มีอะไรวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมมาตรและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลซึ่งดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น ความเป็นเอกเทศของ "องค์ประกอบที่มีระนาบสีและเส้นสีเทา" อยู่ในช่วงเวลา: Mondrian แปรผันความกว้างเลื่อนการข้ามและป้องกันไม่ให้สมดุลเปลี่ยนเป็นสมมาตร หวีอย่างดี
ค้นพบ →
#49
องค์ประกอบที่มีช่องสี
"องค์ประกอบที่มีช่องสี" กําหนดการปรากฏตัวทันทีแต่ความสมบูรณ์ที่แท้จริงของมันจะปรากฏขึ้นเมื่อสัดส่วนเริ่มที่จะสนทนากัน ใน "องค์ประกอบที่มีช่องสี" Mondrian ควบคุมความสัมพันธ์แต่ละเส้นสีและความว่างเปล่าเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีช่องสี" ไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: การเบี่ยงเบนความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น การจ้องมองเดินทาง "องค์ประกอบที่มีสนามสี" อย่างก้าวกระโดดช้าลงต่อหน้าสีจากนั้นเริ่มต้นอีกครั้งตามเส้น; จังหวะแสงนี้อธิบายความตึงเครียดโดยไม่ต้องใช้ตัวละครแม้แต่น้อย
ค้นพบ →
#50
องค์ประกอบที่มีแผนสี: ด้านหน้าอาคาร
ความสมดุลของ "องค์ประกอบที่มีระนาบสี: ด้านหน้าอาคาร" ไม่เคยขึ้นอยู่กับความสมมาตรง่าย ๆ มันเกิดขึ้นจากความขัดแย้งที่จัดระเบียบอย่างชาญฉลาดระหว่างโซนต่างๆ ใน "องค์ประกอบที่มีระนาบสี: ด้านหน้า" สถาปัตยกรรมทําให้ Mondrian มีชุดแนวตั้งแนวนอนและมวลสีที่สร้างขึ้นมากแล้ว ใน "องค์ประกอบที่มีระนาบสี: ด้านหน้า" อาคารยังคงเป็นที่รู้จัก แต่ภาพเงาของมันทํางานเหนือสิ่งอื่นใดเหมือนจังหวะที่มีกรอบมากกว่านิทานพื้นบ้าน ขอบของ "องค์ประกอบที่มีแผนสี: ด้านหน้า" นับได้มากเท่ากับศูนย์กลาง: หลายบรรทัดดูเหมือนจะดําเนินต่อไปนอกกรอบซึ่งให้องค์ประกอบที่มีขนาดมากกว่ารูปแบบวัสดุ
ค้นพบ →ต้นไม้สีแดง ต้นเงิน ต้นแอปเปิ้ลบานสะพรั่ง และท่าเรือและมหาสมุทร ทําให้มองเห็นการเปลี่ยนแปลงของลวดลายได้
#51
องค์ประกอบ n° VI, องค์ประกอบ 9 (ส่วนหน้าสีน้ําเงิน)
โดยการสังเกต "องค์ประกอบ n° VI, องค์ประกอบ 9 (ซุ้มสีน้ําเงิน)" เราเข้าใจว่าความเรียบง่ายในมอนเดรียนเป็นผลไม่เคยทางลัดหรือขาดการตัดสินใจ ใน "องค์ประกอบ n° VI, องค์ประกอบ 9 (ซุ้มสีน้ําเงิน)" สถาปัตยกรรมให้มอนเดรียนชุดของแนวตั้งแนวนอนและมวลสีที่มีการก่อสร้างมากแล้ว ใน "องค์ประกอบ n° VI, องค์ประกอบ 9 (ซุ้มสีน้ําเงิน)" สถาปัตยกรรมให้มอนเดรียนชุดของแนวตั้งแนวนอนและมวลสีที่มีการก่อสร้างมากแล้ว ใน "องค์ประกอบ n° VI, องค์ประกอบ 9 (ซุ้มสีน้ําเงิน)" สถาปัตยกรรมให้มอนเดรียนชุดของแนวตั้งแนวนอนและมวลสีมาก สีน้ําเงิน)" อาคารยังคงเป็นที่รู้จักแต่เงาของมันทํางานเหนือสิ่งอื่นใดเช่นจังหวะที่มีกรอบมากกว่านิทานพื้นบ้าน ความสมดุลของ "องค์ประกอบ n° VI, องค์ประกอบ 9 (ซุ้มสีฟ้า)" ไม่ได้เคลื่อนที่: มันเป็นผลมาจากความตึงเครียดของฝ่ายตรงข้ามซึ่งได้รับการดูแลโดยไม่ทําให้เป็นกลางซึ่งกันและกันเช่นการเต้นรําที่จริงจังมากซึ่งยังคงเคยได้ยินดนตรีแจ๊ส
ค้นพบ →
#52
องค์ประกอบรูปไข่พร้อมแผงสี 2
การเคลื่อนไหวของ "องค์ประกอบรูปไข่ที่มีแผงสี 2" จะเล่นออกในท่าทางที่มองเห็นได้น้อยกว่าในการไหลเวียนเงียบระหว่างเส้นสีและช่วงเวลา สําหรับ "องค์ประกอบรูปไข่ที่มีแผงสี 2": องค์ประกอบรูปไข่จากยุคคิวบิสม์ทําให้ชิ้นส่วนที่อยู่ตรงกลางเข้มข้นในขณะที่ปล่อยให้ขอบขัดจังหวะการขยายตัวของพวกมัน สําหรับเวอร์ชันนี้ของ " องค์ประกอบรูปไข่ที่มีแผงสี 2": วงรีทําหน้าที่เหมือนห้องปฏิบัติการก่อนตารางสี่เหลี่ยมที่รุนแรงมากขึ้นในปีต่อ ๆ ไป การจ้องมองเดินทาง "องค์ประกอบรูปไข่ที่มีแผงสี 2" อย่างก้าวกระโดดช้าลงในด้านหน้าของสีจากนั้นเริ่มต้นอีกครั้งตามเส้น; จังหวะแสงนี้อธิบายความตึงเครียดโดยไม่ต้องใช้อักขระแม้แต่น้อย
ค้นพบ →
#53
องค์ประกอบในวงรีที่มีระนาบสี 1
แต่ละส่วนของ "องค์ประกอบในวงรีที่มีระนาบสี 1" มีน้ําหนักของตัวเองและงานพบความถูกต้องในวิธีที่น้ําหนักเหล่านี้ปฏิเสธที่จะยกเลิกซึ่งกันและกัน "องค์ประกอบในวงรีที่มีระนาบสี 1" เป็นของเฟสที่มอนเดรียนรื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาเส้นแรงของมัน ใน "องค์ประกอบในวงรีที่มีระนาบสี 1" เป็นของเฟสที่มอนเดรียนรื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาเส้นแรงของมันไว้ใน "องค์ประกอบในวงรีที่มีระนาบสี 1" ชิ้นส่วนถูกจัดระเบียบโดยไม่มีศูนย์การเล่าเรื่องที่ชัดเจน; ภาพก้าวหน้าไปสู่ความเป็นอิสระแต่ยังคงรักษาร่องรอยของโลกที่มองเห็นได้ ใน "องค์ประกอบในวงรีที่มีระนาบสี 1" สีทําหน้าที่เป็นแรงมากกว่าเป็นตัวเติม ใน "องค์ประกอบในวงรีที่มีระนาบสี 1" สีทําหน้าที่เป็นแรงมากกว่าตัวเติม ใน "องค์ประกอบในวงรีที่มีระนาบสี 1" สีฟ้าขนาดเล็กหรือสีแดงขนาดใหญ่สามารถเคลื่อนที่ได้ ทั้งหมดไม่มีเสียงรบกวน แต่ก็ไม่มีผลกระทบอย่างแน่นอน
ค้นพบ →
#54
ตารางที่ 3: องค์ประกอบในวงรี
ความตึงเครียดโดยเฉพาะของ "ตาราง n° 3: องค์ประกอบในวงรี" มาจากการเปลี่ยนแปลง: ไม่มีอะไรเป็นศูนย์กลางโดยการสะท้อนกลับไม่มีอะไรซ้ํากับความเชื่องที่สมบูรณ์แบบ "ตาราง n° 3: องค์ประกอบในวงรี" เป็นของเฟสที่ Mondrian รื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาเส้นแรงของมัน ใน "ตาราง n° 3: องค์ประกอบในวงรี" ชิ้นส่วนจะถูกจัดระเบียบโดยไม่มี ศูนย์การเล่าเรื่องที่ชัดเจน; ภาพก้าวหน้าไปสู่ความเป็นอิสระแต่ยังคงรักษาร่องรอยของโลกที่มองเห็นได้ ใน "ตารางที่ 3: องค์ประกอบในวงรี" มุมขวาห้ามไม่ให้มีการเคลื่อนไหวหรืออารมณ์ขันภาพ: มันเพียงพอสําหรับสีหนึ่งที่จะมาถึงเร็วกว่าที่คาดไว้เล็กน้อยสําหรับองค์ประกอบทั้งหมดที่จะเปลี่ยนจังหวะ
ค้นพบ →
#55
ตารางที่ 3: องค์ประกอบรูปไข่
"ตารางที่ 3: องค์ประกอบวงรี" ต้องการการจ้องมองที่เคลื่อนไหวให้ความสนใจกับขอบเช่นเดียวกับจุดศูนย์กลางและความเงียบตลอดจนสําเนียงสี สําหรับ "ตารางที่ 3: องค์ประกอบวงรี": องค์ประกอบวงรีจากยุคคิวบิสม์ทําให้ชิ้นส่วนตรงกลางเข้มข้นในขณะที่ปล่อยให้ขอบขัดจังหวะการขยายตัวของพวกมัน สําหรับ "ตารางที่ 3: องค์ประกอบวงรี" เวอร์ชันนี้: วงรี ทําหน้าที่เป็นห้องปฏิบัติการก่อนตารางสี่เหลี่ยมที่รุนแรงมากขึ้นในปีต่อ ๆ ไป ความเป็นเอกเทศของ "ตารางที่ 3: องค์ประกอบรูปไข่" อยู่ในช่วงเวลา: Mondrian แปรผันความกว้างเลื่อนการข้ามและป้องกันไม่ให้สมดุลจากการเปลี่ยนไปสู่ความสมมาตรที่หวีได้ดี
ค้นพบ →
#56
องค์ประกอบ n° XVI องค์ประกอบ 1 (ต้นไม้)
องค์ประกอบของ "องค์ประกอบ n° XVI, องค์ประกอบ 1 (ต้นไม้)" ดูเหมือนชัดเจน แต่ความชัดเจนนี้มีความลังเลที่คํานวณได้ซึ่งทําให้ภาพไม่แข็งตัว "องค์ประกอบ n° XVI, องค์ประกอบ 1 (ต้นไม้)" อยู่ในระยะที่มอนเดรียนรื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาเส้นแรงไว้ ใน "องค์ประกอบ n° XVI องค์ประกอบ 1 (ต้นไม้)" อยู่ในระยะที่มอนเดรียนรื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาเส้นแรงไว้ ใน "องค์ประกอบ n° XVI องค์ประกอบ 1 (ต้นไม้)" อยู่ในระยะที่มอนเดรียนรื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาเส้นแรงไว้ (องค์ประกอบที่ 1) คือองค์ประกอบที่ 1 ศูนย์การเล่าเรื่องที่ชัดเจน; ภาพก้าวหน้าไปสู่ความเป็นอิสระแต่ยังคงรักษาร่องรอยของโลกที่มองเห็นได้ ขอบของ "องค์ประกอบ n° XVI องค์ประกอบ 1 (ต้นไม้)" นับได้มากเท่ากับศูนย์กลาง: หลายบรรทัดดูเหมือนจะดําเนินต่อไปนอกกรอบซึ่งทําให้องค์ประกอบมีขนาดมากกว่ารูปแบบวัสดุ
ค้นพบ →
#57
องค์ประกอบต้นไม้ II
ด้วย "องค์ประกอบต้นไม้ II" รูปร่างไม่เพียง แต่เป็นตัวแทนของบางสิ่งบางอย่าง: พวกเขาสร้างระเบียบที่มีชีวิตระหว่างพวกเขา บริษัท โดยไม่แข็ง "องค์ประกอบต้นไม้ II" อยู่ในระยะที่ Mondrian รื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาแนวแรงของมัน ใน "องค์ประกอบต้นไม้ II" ชิ้นส่วนจะถูกจัดระเบียบโดยไม่มีศูนย์กลางการเล่าเรื่องที่ชัดเจน ภาพจะก้าวหน้าไปสู่ เอกราช แต่ยังคงร่องรอยของโลกที่มองเห็นได้บางส่วน การจ้องมองเดินทางผ่าน "Tree Composition II" อย่างก้าวกระโดดช้าลงต่อหน้าสีแล้วออกไปตามเส้น; จังหวะแสงนี้อธิบายความตึงเครียดโดยไม่ต้องใช้ตัวละครแม้แต่น้อย
ค้นพบ →
#58
องค์ประกอบของต้นไม้ 1 (ยังไม่เสร็จ)
ประสบการณ์ของ "องค์ประกอบต้นไม้ 1 (ยังไม่เสร็จ)" เริ่มต้นด้วยความชัดเจนและดําเนินต่อไปด้วยความตึงเครียดที่สุขุมรอบคอบและเกือบจะเป็นดนตรี "องค์ประกอบต้นไม้ 1 (ยังไม่เสร็จ)" อยู่ในระยะที่ Mondrian รื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาแนวแรงไว้ ใน "องค์ประกอบต้นไม้ 1 (ยังไม่เสร็จ)" ชิ้นส่วนจะถูกจัดระเบียบโดยไม่มีศูนย์การเล่าเรื่องที่ชัดเจน ภาพจะก้าวหน้าไปสู่ เอกราช แต่ยังคงร่องรอยของโลกที่มองเห็นได้บางส่วน พื้นผิวของ "องค์ประกอบต้นไม้ 1 (ยังไม่เสร็จ)" ยังคงจงใจโดยตรงแต่ไม่เคยสม่ําเสมอ ใน "องค์ประกอบต้นไม้ 1 (ยังไม่เสร็จ)" ความแตกต่างเล็กน้อยในวัสดุและสัดส่วนเตือนเราว่าเป็นภาพวาดที่ไตร่ตรองด้วยมือไม่ใช่การออกกําลังกายที่นําออกมาจากไม้บรรทัดอัตโนมัติ
ค้นพบ →
#59
องค์ประกอบ n° X (ของแท้)
ใน "องค์ประกอบ n° X (ของแท้)" ความว่างเปล่ามีอํานาจมากเท่ากับชิ้นส่วนที่ทาสีและความเท่าเทียมกันนี้ทําให้หายใจเอกพจน์ทั้งหมด "องค์ประกอบ n° X (ของแท้)" อยู่ในระยะที่ Mondrian รื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาแนวแรงไว้ ใน "องค์ประกอบ n° X (ของแท้)" ชิ้นส่วนจะถูกจัดระเบียบโดยไม่มีศูนย์กลางการเล่าเรื่องที่ชัดเจน รูปภาพ ความก้าวหน้าไปสู่ความเป็นอิสระแต่ยังคงรักษาร่องรอยของโลกที่มองเห็นได้ ความเป็นเอกเทศของ "องค์ประกอบ n° X (ของแท้)" เกิดจากช่วงเวลา: Mondrian แปรผันความกว้างเลื่อนการข้ามและป้องกันไม่ให้สมดุลจากการเปลี่ยนไปสู่ความสมมาตรที่หวีมาอย่างดี
ค้นพบ →
#60
ตารางที่ 2/องค์ประกอบหมายเลข 7
การสร้าง "ตาราง n° 2/องค์ประกอบ n° VII" ขึ้นอยู่กับเศรษฐกิจที่รุนแรง แต่ Mondrian ทิ้งช่องว่างไว้เพียงพอสําหรับดวงตาที่จะไม่เดินในขั้นตอน "ตาราง n° 2/องค์ประกอบ n° VII" อยู่ในระยะที่ Mondrian รื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาเส้นหลักไว้ ใน "ตาราง n° 2/องค์ประกอบ n° VII" ชิ้นส่วนจะถูกจัดระเบียบโดยไม่มีศูนย์กลางการเล่าเรื่องที่ชัดเจน ภาพก้าวหน้าไปสู่ความเป็นอิสระแต่ยังคงรักษาร่องรอยของโลกที่มองเห็นได้ พื้นผิวของ "ตาราง n° 2/องค์ประกอบ n° VII" ยังคงจงใจโดยตรงแต่ไม่เคยสม่ําเสมอ ใน "ตาราง n° 2/องค์ประกอบ n° VII" ความแตกต่างเล็กน้อยในวัสดุและสัดส่วนเตือนเราว่ามันเป็นภาพวาดที่คิดด้วยมือไม่ใช่การออกกําลังกายที่นําออกมาจากไม้บรรทัดอัตโนมัติ
ค้นพบ →
#61
องค์ประกอบ n° XIII/องค์ประกอบ 2
จากรูปลักษณ์แรกที่ "องค์ประกอบ n° XIII/องค์ประกอบ 2" ความสมดุลของอํานาจปรากฏเหนือการเล่าเรื่องทั้งหมดและสร้างความตึงเครียดที่เป็นรูปธรรมมากระหว่างความมั่นคงและการเคลื่อนไหว "องค์ประกอบ n° XIII/องค์ประกอบ 2" อยู่ในระยะที่ Mondrian รื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาแนวแรงไว้ ใน "องค์ประกอบ n° XIII/องค์ประกอบ 2" ชิ้นส่วนจะถูกจัดระเบียบโดยไม่ต้อง ศูนย์การเล่าเรื่องที่ชัดเจน; ภาพก้าวหน้าไปสู่ความเป็นอิสระแต่ยังคงรักษาร่องรอยของโลกที่มองเห็นได้ ความสมดุลของ "องค์ประกอบ n° XIII/องค์ประกอบ 2" ไม่ได้เคลื่อนที่ไม่ได้: มันเป็นผลมาจากความตึงเครียดของฝ่ายตรงข้ามซึ่งได้รับการดูแลโดยไม่ทําให้เป็นกลางซึ่งกันและกันเช่นการเต้นรําที่จริงจังมากซึ่งยังคงเคยได้ยินดนตรีแจ๊ส
ค้นพบ →
#62
องค์ประกอบที่ 14
ด้วย "องค์ประกอบที่สิบสี่" ดวงตาจะพบกับองค์กรที่แม่นยําเป็นครั้งแรกจากนั้นค้นพบว่าความเข้มงวดนี้ทําให้พลังงานหมุนเวียนได้มากกว่าที่สัญญาไว้มาก ใน "องค์ประกอบที่สิบสี่" Mondrian ควบคุมความสัมพันธ์แต่ละเส้นสีและความว่างเปล่าเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่สิบสี่" ไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมมาตรและ การหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายหลังจากมองยาวเท่านั้น ใน "องค์ประกอบที่สิบสี่" มุมขวาห้ามไม่ให้มีการเคลื่อนไหวหรืออารมณ์ขันทางภาพ: มันเพียงพอแล้วสําหรับสีหนึ่งที่จะมาถึงเร็วกว่าที่คาดไว้เล็กน้อยสําหรับองค์ประกอบทั้งหมดเพื่อเปลี่ยนจังหวะ
ค้นพบ →
#63
องค์ประกอบหมายเลข 11
เมื่อต้องเผชิญกับ "องค์ประกอบ n° 11" องค์ประกอบไม่ได้ส่งมอบทุกอย่างในคราวเดียว: มันเปิดเผยตัวเองผ่านการเบี่ยงเบนการทําซ้ําและการเปลี่ยนการจ้องมองอย่างต่อเนื่อง "องค์ประกอบ n° 11" อยู่ในระยะที่ Mondrian รื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาเส้นหลักไว้ ใน "องค์ประกอบ n° 11" ชิ้นส่วนจะถูกจัดระเบียบโดยไม่มีศูนย์กลางการเล่าเรื่องที่ชัดเจนภาพจะก้าวหน้าไปสู่ความเป็นอิสระ แต่ยังคงไว้ ร่องรอยของโลกที่มองเห็นได้อีกเล็กน้อย ใน "องค์ประกอบหมายเลข 11" สีทําหน้าที่เป็นแรงมากกว่าเป็นไส้ ใน "องค์ประกอบหมายเลข 11" สีฟ้าขนาดเล็กหรือสีแดงที่ใหญ่กว่าสามารถเคลื่อนย้ายทั้งหมดโดยไม่มีเสียงรบกวน แต่แน่นอนว่า ไม่มีผลกระทบ
ค้นพบ →
#64
องค์ประกอบที่มีแผนสี 4
แรงแรกของ "องค์ประกอบที่มีระนาบสี 4" มาจากจังหวะภายในซึ่งแต่ละองค์ประกอบดูเหมือนจะตอบสนองต่อเพื่อนบ้านโดยไม่เคยเชื่อฟังเขาอย่างสมบูรณ์ ใน "องค์ประกอบที่มีระนาบสี 4" Mondrian ควบคุมแต่ละเส้นอัตราส่วนสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีระนาบสี 4" Mondrian ปรับแต่ละเส้นอัตราส่วนสีและโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีระนาบสี 4" ไม่มีอะไรวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: การเบี่ยงเบนความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น "องค์ประกอบที่มีระนาบสี 4" แสดงให้เห็นว่ามอนเดรียนชอบความสัมพันธ์กับวัตถุที่แยกได้มากเพียงใด ใน "องค์ประกอบที่มีระนาบสี 4" เส้นจะมีอยู่อย่างสมบูรณ์ผ่านสีที่ขอบช่องว่างที่ตัดและจังหวะที่ส่งผ่านเท่านั้น
ค้นพบ →
#65
องค์ประกอบหมายเลข 3 โดยมีพื้นที่สีเรียบ
ใน "องค์ประกอบ n° 3 กับพื้นที่แบนของสี" พื้นที่ถูกสร้างขึ้นโดยวัดความตึงเครียด; ความสงบที่เห็นได้ชัดอย่างรวดเร็วคล้ายกับการสนทนาที่มีชีวิตชีวาโดยเฉพาะอย่างยิ่งระหว่างรูปร่าง "องค์ประกอบ n° 3 กับพื้นที่แบนของสี" เป็นของเฟสที่ Mondrian รื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาเส้นแรงของมัน ใน "องค์ประกอบ n° 3 กับพื้นที่แบนของสี" ที่ ชิ้นส่วนถูกจัดระเบียบโดยไม่มีศูนย์การเล่าเรื่องที่ชัดเจน; ภาพก้าวหน้าไปสู่ความเป็นอิสระแต่ยังคงรักษาร่องรอยของโลกที่มองเห็นได้ ใน "องค์ประกอบหมายเลข 3 กับพื้นที่แบนของสี" พื้นที่แสงไม่ได้เป็นพื้นหลังแบบพาสซีฟ: พวกเขาปรับเปลี่ยนน้ําหนักของสีและให้เส้นพื้นที่ที่จําเป็นในการหายใจ
ค้นพบ →
#66
องค์ประกอบสี A
สิ่งที่โดดเด่นเกี่ยวกับ "องค์ประกอบสี A" คือการตัดสินใจเล็ก ๆ น้อย ๆ เพียงพอที่จะเปลี่ยนการหายใจของพื้นผิวทั้งหมด ใน "องค์ประกอบสี A" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบสี A" ไม่มีอะไรวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมมาตรและการหยุดชะงัก สร้างสมดุลที่ดูเรียบง่ายหลังจากมองยาวเท่านั้น ใน "องค์ประกอบสี A" สีทําหน้าที่เป็นแรงมากกว่าฟิลเลอร์ ใน "องค์ประกอบสี A" สีฟ้าขนาดเล็กหรือสีแดงที่ใหญ่กว่าสามารถเคลื่อนย้ายสิ่งทั้งหมดได้อย่างไม่มีเสียง แต่แน่นอนว่า ไม่มีผลกระทบ
ค้นพบ →
#67
องค์ประกอบสี B
ผ่าน "องค์ประกอบสี B" Mondrian เปลี่ยนโครงสร้างเป็นประสบการณ์การมองเห็น: ดวงตาเคลื่อนไปข้างหน้าลังเลเปรียบเทียบและในที่สุดก็พบจังหวะของตัวเอง ใน "องค์ประกอบสี B" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบสี B" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบสี B" ไม่มีอะไรวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมมาตรและ การหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายหลังจากมองยาวเท่านั้น การจ้องมองผ่าน "องค์ประกอบสี B" จะช้าลงต่อหน้าสีจากนั้นเริ่มต้นอีกครั้งตามเส้น; จังหวะแสงนี้อธิบายความตึงเครียดโดยไม่ต้องใช้ตัวละครแม้แต่น้อย
ค้นพบ →
#68
องค์ประกอบที่มีแรสเตอร์ 6: ผลลัพธ์ องค์ประกอบที่มีสี
ภายใต้การยับยั้งชั่งใจที่ชัดเจนของ "องค์ประกอบที่มีแรสเตอร์ 6: ผลลัพธ์องค์ประกอบที่มีสี" การเคลื่อนไหวที่ตรงกันข้ามหลายอย่างอยู่ร่วมกันและทําให้ภาพมีชีวิตชีวาซึ่งไม่ได้ขึ้นอยู่กับเอฟเฟกต์ที่งดงามใด ๆ ใน "องค์ประกอบที่มีแรสเตอร์ 6: ผลลัพธ์องค์ประกอบที่มีสี" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งานอยู่ใน "องค์ประกอบ ด้วยแรสเตอร์ 6: ผลลัพธ์องค์ประกอบที่มีสี" ไม่มีอะไรถูกวางไว้เพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลซึ่งดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น "องค์ประกอบที่มีแรสเตอร์ 6: ผลลัพธ์องค์ประกอบที่มีสี" แสดงให้เห็นว่ามอนเดรียนชอบความสัมพันธ์กับวัตถุที่แยกได้มากเพียงใด ใน "องค์ประกอบที่มีแรสเตอร์ 6: ผลลัพธ์ การจัดองค์ประกอบด้วยสี" เส้นจะมีอยู่โดยสมบูรณ์ผ่านสีที่เส้นขอบ ความว่างเปล่าที่ตัด และจังหวะที่ส่งผ่านเท่านั้น
ค้นพบ →
#69
Rastercompositie 9: Dambordcomposite มีสีต่างกัน
"Rastercompositie 9: dambordcomposite มีสีที่แตกต่างกัน" กําหนดการปรากฏตัวทันทีแต่ความสมบูรณ์ที่แท้จริงของมันจะปรากฏขึ้นเมื่อสัดส่วนเริ่มมีการสนทนากัน ใน "Rastercompositie 9: dambordcomposite มีสีที่แตกต่างกัน" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งานอยู่ใน " Rastercompositie 9: dambordcomposite มีสีที่แตกต่างกัน" ไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลซึ่งดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น ความสมดุลของ "Rastercompositie 9: dambordcomposite มีสีที่แตกต่างกัน" ไม่ได้เคลื่อนที่ไม่ได้: เป็นผลมาจากความตึงเครียด ตรงกันข้ามซึ่งดํารงตนโดยไม่เป็นกลางต่อกัน เหมือนการเต้นรําที่จริงจังมากซึ่งยังคงเคยได้ยินดนตรีแจ๊สอยู่
ค้นพบ →
#70
Fox Trot B มีสีดํา แดง น้ําเงิน และเหลือง
ความสมดุลของ "ฟ็อกซ์ทร็อตบี, กับสีดํา, สีแดง, สีฟ้าและสีเหลือง" ไม่เคยขึ้นอยู่กับความสมมาตรง่าย ๆ; มันเกิดขึ้นจากความขัดแย้งที่จัดอย่างชาญฉลาดระหว่างโซนต่าง ๆ สําหรับ "ฟ็อกซ์ทร็อตบี, กับสีดํา, สีแดง, สีฟ้าและสีเหลือง": ฟ็อกซ์ทร็อตบีจารึกการเต้นรําแม้ในชื่อ สําหรับรุ่นนี้ของ "ฟ็อกซ์ทร็อตบี, กับสีดํา, สีแดง, สีฟ้าและสีเหลือง": ฟ็อกซ์ทร็อตบีจารึกการเต้นรําแม้ในชื่อเรื่อง สําหรับรุ่นนี้ของ "ฟ็อกซ์ทร็อตบี, กับสีดํา, สีแดง, สีฟ้าและสีเหลือง": ฟ็อกซ์ทร็อตบี, จารึกการเต้นรําแม้ในชื่อเรื่อง สําหรับรุ่นนี้ของ "ฟ็อกซ์ทร็อตบี, กับสีดํา, สีแดง, สีน้ําเงิน ความสัมพันธ์ อย่าบอกฉากใด ๆ แต่สร้างจังหวะภาพซึ่งแต่ละช่วงเวลานับเป็นความเงียบในเพลง "ฟ็อกซ์ทร็อตบีกับสีดําสีแดงสีน้ําเงินและสีเหลือง" แสดงให้เห็นว่ามอนเดรียนชอบความสัมพันธ์กับวัตถุที่แยกได้มากเพียงใด ใน "ฟ็อกซ์ทร็อตบีกับสีดําสีแดงสีน้ําเงินและสีเหลือง" เส้นจะมีอยู่อย่างเต็มที่ผ่านสีที่เส้นขอบความว่างเปล่าที่มันตัดและจังหวะที่ส่งผ่านเท่านั้น
ค้นพบ →
#71
จัตุรัสทราฟัลการ์
โดยการสังเกต "จัตุรัสทราฟัลการ์" เราเข้าใจว่าความเรียบง่ายในมอนเดรียนเป็นผลให้ไม่เคยเป็นทางลัดหรือขาดการตัดสินใจ สําหรับ "จัตุรัสทราฟัลการ์": เริ่มต้นในลอนดอนแล้วทําใหม่ในนิวยอร์กจัตุรัสทราฟัลการ์เป็นของภาพวาดข้ามมหาสมุทรแอตแลนติกที่เรียกว่า "จัตุรัสทราฟัลการ์" เวอร์ชันนี้: เริ่มต้นในลอนดอนแล้วทําใหม่ในนิวยอร์กจัตุรัสทราฟัลการ์เป็นของภาพวาดข้ามมหาสมุทรแอตแลนติกที่เรียกว่า "จัตุรัสทราฟัลการ์" เวอร์ชันนี้: เส้นสีและปกทําให้มองเห็นได้ การเคลื่อนไหวของมอนเดรียนระหว่างสองเมืองและสองจังหวะประวัติศาสตร์ "จัตุรัสทราฟัลการ์" ลงวันที่ 1939-1943 ใน "จัตุรัสทราฟัลการ์" ผลงานถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่นิวยอร์ก ใน "จัตุรัสทราฟัลการ์" รูปแบบของมันคือ 145.2 x 120 ซม. ใน "จัตุรัสทราฟัลการ์" รูปแบบของมันคือ 145.2 x 120 ซม. ใน "จัตุรัสทราฟัลการ์" มอนเดรียนสร้างมันด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ ใน "จัตุรัสทราฟัลการ์" มอนเดรียนสร้างมันด้วยสีน้ํามันบนผ้าใบ สายตาเดินทางผ่าน "จัตุรัสทราฟัลการ์" แบบช้าๆ และด้านหน้าของหนึ่ง สี จากนั้นเริ่มต้นอีกครั้งตามเส้น จังหวะแสงนี้จะอธิบายความตึงเครียดโดยไม่ต้องใช้อักขระแม้แต่น้อย
ค้นพบ →
#72
นิวยอร์กซิตี้, 3 (ยังไม่เสร็จ)
การเคลื่อนไหวของ "นิวยอร์กซิตี้, 3 (ยังไม่เสร็จ)" เล่นออกในท่าทางที่มองเห็นได้น้อยกว่าในการหมุนเวียนเงียบระหว่างเส้นสีและช่วงเวลา สําหรับ "นิวยอร์กซิตี้, 3 (ยังไม่เสร็จ)": การเรียบเรียงของนครนิวยอร์กแสดงถึงการเปลี่ยนจากตารางยุโรปไปสู่เครือข่ายวงดนตรีสีที่เคลื่อนที่ได้มากขึ้น สําหรับ "นิวยอร์กซิตี้, 3 (ยังไม่เสร็จ)" เวอร์ชันนี้: การเรียบเรียงของนครนิวยอร์กแสดงถึงการเปลี่ยนจากตารางยุโรปไปสู่เครือข่ายวงดนตรีสีที่เคลื่อนที่ได้มากขึ้น สําหรับ "นิวยอร์กซิตี้, 3 (ยังไม่เสร็จ)" เวอร์ชันนี้: บางส่วนยังคงอยู่ ยังไม่เสร็จซึ่งช่วยให้มอนเดรียนสามารถทดสอบตําแหน่งในฐานะนักแต่งเพลงย้ายบันทึกอีกสองสามฉบับก่อนคอนเสิร์ต "นิวยอร์กซิตี้ 3 (ยังไม่เสร็จ)" อ่านช้าเพราะการตัดสินใจแต่ละครั้งตอบสนองต่ออีกเรื่องหนึ่ง: แนวนอนหนึ่งมีเสถียรภาพหนึ่งรีสตาร์ทในแนวตั้งหนึ่งสํารองสีขาวป้องกันไม่ให้สีจากการพูดทั้งหมดในเวลาเดียวกัน
ค้นพบ →
#73
นิวยอร์กซิตี้ 2 [ยังไม่เสร็จ
แต่ละส่วนของ "นิวยอร์กซิตี้ 2 [ยังไม่เสร็จ" มีน้ําหนักของตัวเองและงานพบความถูกต้องในวิธีที่น้ําหนักเหล่านี้ปฏิเสธที่จะยกเลิกซึ่งกันและกัน สําหรับ "นิวยอร์กซิตี้ 2 [ยังไม่เสร็จ": การเรียบเรียงของนครนิวยอร์กแสดงถึงการเปลี่ยนจากตารางยุโรปไปสู่เครือข่ายวงดนตรีสีที่เคลื่อนที่ได้มากขึ้น สําหรับ "นิวยอร์กซิตี้ 2 [ยังไม่เสร็จ" เวอร์ชันนี้: การเรียบเรียงของนครนิวยอร์กแสดงถึงการเปลี่ยนจากตารางยุโรปไปสู่เครือข่ายวงดนตรีสีที่เคลื่อนที่ได้มากขึ้น สําหรับ "นิวยอร์กซิตี้ 2 [ยังไม่เสร็จ" เวอร์ชันนี้: บางส่วนยังคงสร้างไม่เสร็จ ซึ่งช่วยให้มอนเดรียนสามารถทดสอบตําแหน่งในฐานะนักแต่งเพลงย้ายบันทึกอีกสองสามฉบับก่อนคอนเสิร์ต ใน "นิวยอร์กซิตี้ 2 [ยังไม่เสร็จ" งานจะถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ "นิวยอร์กซิตี้ 2 [ยังไม่เสร็จ" อ่านช้าเพราะการตัดสินใจแต่ละครั้งตอบสนองต่ออีกเรื่องหนึ่ง: แนวนอนหนึ่งมีเสถียรภาพหนึ่งรีสตาร์ทในแนวตั้งหนึ่งสํารองสีขาวป้องกันไม่ให้สีพูดทั้งหมด ในเวลาเดียวกัน
ค้นพบ →
#74
องค์ประกอบหมายเลข 11, 1940-42-ลอนดอน มีสีน้ําเงิน แดง และเหลือง
ความตึงเครียดโดยเฉพาะของ "องค์ประกอบ n° 11, 1940-42--ลอนดอน, กับสีฟ้า, สีแดงและสีเหลือง" มาจากการเปลี่ยนแปลง: ไม่มีอะไรเป็นศูนย์กลางโดยการสะท้อนกลับไม่มีอะไรซ้ํากับความเชื่องที่สมบูรณ์แบบ "องค์ประกอบ n° 11, 1940-42-ลอนดอน, กับสีฟ้า, สีแดงและสีเหลือง" เป็นของปีเมื่อมอนเดรียนแปลจังหวะของเมืองใหญ่เป็นข้ามช่วงเวลาและการเต้นเป็นจังหวะสีใน " องค์ประกอบที่ 11, 1940-42--ลอนดอน, กับสีฟ้า, สีแดงและสีเหลือง" ถนนไม่เคยแสดงตัวอย่างที่แท้จริง: มันกลายเป็นพลังงานภาพ, แม่นยําพอที่จะคงความเป็นระเบียบเรียบร้อยและมีชีวิตชีวาพอที่จะไม่เอาตารางสําหรับการลงโทษ "องค์ประกอบที่ 11, 1940-42-ลอนดอน, กับสีฟ้า, สีแดงและสีเหลือง" ลงวันที่ 1940 การจ้องมองเดินทางผ่าน "องค์ประกอบที่ 11, 1940-42-ลอนดอน, กับสีฟ้า, สีแดงและสีเหลือง" ลงวันที่ 19, สีเหลืองเดินทางผ่าน สีแดงและสีเหลือง" กระโดด ช้าลงต่อหน้าสี จากนั้นเริ่มอีกครั้งตามเส้น จังหวะแสงนี้อธิบายความตึงเครียดโดยไม่ต้องใช้อักขระแม้แต่น้อย
ค้นพบ →
#75
องค์ประกอบหมายเลข 1 มีสีเทาและสีแดง 2481 /องค์ประกอบมีสีแดง 2482
"องค์ประกอบ n° 1 กับสีเทาและสีแดง 1938 /องค์ประกอบกับสีแดง 1939" ต้องการรูปลักษณ์ที่เคลื่อนที่ได้ใส่ใจกับขอบเช่นเดียวกับที่ตรงกลางและกับความเงียบเช่นเดียวกับสําเนียงสี "องค์ประกอบ n° 1 กับสีเทาและสีแดง 1938 /องค์ประกอบที่มีสีแดง 1939" อยู่ในเฟสที่มอนเดรียนรื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาเส้นแรงของมัน ใน "องค์ประกอบ n° 1 กับสีเทาและสีแดง 1938 /องค์ประกอบที่มีสีแดง 1939" อยู่ในเฟสที่มอนเดรียนรื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาเส้นแรงของมัน ใน "องค์ประกอบ n°สีเทาและสีเทา สีแดง 1938 /องค์ประกอบที่มีสีแดง 1939" ชิ้นส่วนถูกจัดระเบียบโดยไม่มีศูนย์กลางการเล่าเรื่องที่ชัดเจน ภาพก้าวหน้าไปสู่ความเป็นอิสระ แต่ยังคงรักษาร่องรอยของโลกที่มองเห็นได้ "องค์ประกอบหมายเลข 1 สีเทาและสีแดง 2481 /องค์ประกอบที่มีสีแดง 2482" ลงวันที่ 2481-2482 "องค์ประกอบหมายเลข 1 สีเทาและสีแดง 2481 /องค์ประกอบที่มีสีแดง 2482" ลงวันที่ 2481-2482 "องค์ประกอบหมายเลข 1 สีเทา 19 และสีแดง 19 3 "องค์ประกอบหมายเลข 19 19 19 19 19 3 คําตอบอื่น: แนวนอนคงที่, รีสตาร์ทในแนวตั้ง, การสํารองสีขาวป้องกันไม่ให้สีทั้งหมดพูดในเวลาเดียวกัน
ค้นพบ →ผลงานของนักธรรมชาติวิทยาและนักส่องสว่างเผยให้เห็นถึงการเตรียมภาษาที่กลายมาเป็นสากลมายาวนาน
#76
องค์ประกอบที่ 9 มีสีดํา สีขาว สีเหลือง และสีแดง
องค์ประกอบของ "องค์ประกอบ 9 ที่มีสีดํา, สีขาว, สีเหลืองและสีแดง" ปรากฏคมชัด แต่ความคมชัดนี้มีความลังเลที่คํานวณได้ซึ่งทําให้ภาพไม่ค้าง ใน "องค์ประกอบ 9 ที่มีสีดํา, สีขาว, สีเหลืองและสีแดง" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบ 9 ที่มีสีดํา, สีขาว, สีเหลืองและสีแดง" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบ 9 ที่มีสีดํา, สีขาว, สีเหลืองและสีแดง" Mondrian ปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งานอยู่ใน "องค์ประกอบ 9 ที่มีสีดํา, สีขาว, สีเหลืองและ สีแดงไม่มีอะไรวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลซึ่งดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น "องค์ประกอบ 9 ที่มีสีดําสีขาวสีเหลืองและสีแดง" อ่านช้าเพราะการตัดสินใจแต่ละครั้งตอบสนองต่ออีก: แนวนอนมีเสถียรภาพการรีสตาร์ทในแนวตั้งสํารองสีขาวป้องกันพวกเขา สีทั้งหมดพูดในเวลาเดียวกัน
ค้นพบ →
#77
องค์ประกอบที่มีเส้นสีเหลือง
ด้วย "องค์ประกอบที่มีเส้นสีเหลือง" รูปร่างไม่เพียง แต่เป็นตัวแทนของบางสิ่งบางอย่าง: พวกเขาสร้างระเบียบที่มีชีวิตระหว่างพวกเขา บริษัท โดยไม่แข็ง ใน "องค์ประกอบที่มีเส้นสีเหลือง" Mondrian ควบคุมความสัมพันธ์แต่ละเส้นสีและความว่างเปล่าเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีเส้นสีเหลือง" Mondrian ควบคุมความสัมพันธ์แต่ละเส้นสีและความว่างเปล่าเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบที่มีเส้นสีเหลือง" ไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: การเบี่ยงเบนความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น ความเป็นเอกเทศของ "องค์ประกอบที่มีเส้นสีเหลือง" อยู่ในช่วงเวลา: Mondrian แปรผันความกว้างเลื่อนการข้ามและป้องกันไม่ให้สมดุลเปลี่ยนไปสู่ความสมมาตรที่หวีมาอย่างดี
ค้นพบ →
#78
องค์ประกอบเป็นสีขาวและสีดํา II
ประสบการณ์ของ "องค์ประกอบในสีขาวและสีดํา II" เริ่มต้นด้วยความชัดเจนและดําเนินต่อไปด้วยชุดของความตึงเครียดที่รอบคอบและเกือบจะเป็นดนตรี ใน "องค์ประกอบในสีขาวและสีดํา II" Mondrian ควบคุมความสัมพันธ์แต่ละเส้นสีและความว่างเปล่าเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบในสีขาวและสีดํา II" Mondrian ควบคุมความสัมพันธ์แต่ละเส้นสีและความว่างเปล่าเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "องค์ประกอบในสีขาวและสีดํา II" ไม่มีอะไรวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมมาตรและ การหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายเฉพาะหลังจากการทํางานที่ยาวนานของการจ้องมอง ความสมดุลของ "องค์ประกอบในสีขาวและสีดํา II" ไม่ได้เคลื่อนที่ไม่ได้: มันเป็นผลมาจากความตึงเครียดของฝ่ายตรงข้ามซึ่งรักษาไว้โดยไม่ทําให้เป็นกลางซึ่งกันและกันเช่นการเต้นรําที่จริงจังมากซึ่งยังคงเคยได้ยินดนตรีแจ๊ส
ค้นพบ →
#79
ยังมีชีวิตอยู่ในหม้อขิง I
ใน "ชีวิตนิ่งในหม้อขิงฉัน" ความว่างเปล่ามีอํานาจมากเป็นส่วนที่ทาสีและความเท่าเทียมกันนี้ทําให้หายใจเอกพจน์ทั้งหมด "ชีวิตนิ่งในหม้อขิงฉัน" เตือนเราว่ามอนเดรียนทํางานเป็นเวลานานในด้านหน้าของวัตถุและดอกไม้ ใน "ชีวิตนิ่งในหม้อขิงฉัน" เขาได้สัมผัสกับโครงร่างน้ําหนักของรูปร่างและสีที่สอดคล้อง; ความสนใจที่เป็นรูปธรรมนี้อธิบายว่าทําไมนามธรรมปลายของเขาไม่เคยลอยแบบสุ่ม ขอบของ "ชีวิตนิ่งในหม้อขิงฉัน" นับมากที่สุดเท่าที่ศูนย์กลางของมัน: หลายบรรทัดดูเหมือนจะดําเนินต่อไปนอกกรอบซึ่งให้องค์ประกอบที่มีขนาดมากกว่ารูปแบบวัสดุ
ค้นพบ →
#80
ยังมีชีวิตอยู่ในหม้อขิง II
การสร้าง "Still Life in a Ginger Pot II" มีพื้นฐานมาจากการประหยัดอย่างรุนแรง แต่ Mondrian ทิ้งช่องว่างไว้เพียงพอสําหรับดวงตาที่จะไม่เดินเป็นขั้นเป็นตอน "Still Life in a Ginger Pot II" เตือนเราว่า Mondrian ทํางานเป็นเวลานานต่อหน้าวัตถุและดอกไม้ ใน "Still Life in a Ginger Pot II" เขาได้สัมผัสกับโครงร่างน้ําหนักของรูปร่างและการประสานกันของ สี; ความสนใจที่เป็นรูปธรรมนี้อธิบายว่าทําไมนามธรรมปลายของเขาไม่เคยลอยแบบสุ่ม ความสมดุลของ "ชีวิตนิ่งในหม้อขิง II" ไม่ได้เคลื่อนที่: มันเป็นผลมาจากความตึงเครียดของฝ่ายตรงข้ามซึ่งรักษาไว้โดยไม่ทําให้เป็นกลางซึ่งกันและกันเช่นการเต้นรําที่จริงจังมากซึ่งยังคงเคยได้ยินดนตรีแจ๊ส
ค้นพบ →
#81
ต้นแอปเปิ้ลสีฟ้า
จากการมองครั้งแรกที่ "Pommier en bleu" ความสมดุลของอํานาจปรากฏเหนือการเล่าเรื่องทั้งหมดและสร้างความตึงเครียดที่เป็นรูปธรรมมากระหว่างความมั่นคงและการเคลื่อนไหว ด้วย "Pommier en bleu" Mondrian สังเกตว่าลวดลายของพืชสามารถกลายเป็นโครงสร้างได้อย่างไร ใน "Apple Tree in Blue" ลําต้นกิ่งก้านและช่องว่างจัดระเบียบพื้นผิวแม้กระทั่งก่อนที่ภูมิทัศน์จะหายไป; ธรรมชาติจัดให้ ปัญหาแล้วจิตรกรอดทนกระชับคําตอบ พื้นผิวของ "ต้นแอปเปิ้ลในสีฟ้า" ยังคงจงใจโดยตรงแต่ไม่เคยสม่ําเสมอ ใน "ต้นแอปเปิ้ลในสีฟ้า" ความแตกต่างเล็กน้อยในวัสดุและสัดส่วนเตือนเราว่ามันเป็นภาพวาดที่ออกแบบด้วยมือไม่ใช่การออกกําลังกายที่นําออกมาจากไม้บรรทัดอัตโนมัติ
ค้นพบ →
#82
ต้นแอปเปิ้ลสีน้ําเงินมีเส้นหยัก I
ด้วย "ต้นแอปเปิ้ลในสีฟ้าที่มีเส้นหยัก I" ตาเป็นครั้งแรกพบองค์กรที่แม่นยําจากนั้นค้นพบว่าความเข้มงวดนี้ทําให้พลังงานไหลเวียนได้มากกว่าที่สัญญาไว้มาก ด้วย "ต้นแอปเปิ้ลในสีฟ้าที่มีเส้นหยัก I" Mondrian สังเกตว่าลวดลายของพืชสามารถกลายเป็นโครงสร้างได้อย่างไร ใน "ต้นแอปเปิ้ลในสีฟ้าที่มีเส้นหยัก I" Mondrian สังเกตว่าลวดลายของพืชสามารถกลายเป็นโครงสร้างได้อย่างไร ใน "ต้นแอปเปิ้ลในสีฟ้าที่มีเส้นหยัก I" ลําต้นกิ่งก้านและช่องว่าง จัดระเบียบพื้นผิวแม้กระทั่งก่อนที่ภูมิทัศน์จะหายไป; ธรรมชาติให้ปัญหาแล้วจิตรกรอดทนกระชับคําตอบ ใน "ต้นแอปเปิ้ลในสีฟ้าที่มีเส้นหยัก I" สีทําหน้าที่เป็นแรงมากกว่าฟิลเลอร์ ใน "ต้นแอปเปิ้ลในสีฟ้าที่มีเส้นหยัก I" สีทําหน้าที่เป็นแรงมากกว่าฟิลเลอร์ ใน "ต้นแอปเปิ้ลในสีฟ้าที่มีเส้นหยัก I" สีฟ้าขนาดเล็กหรือสีแดงที่ใหญ่กว่าสามารถเคลื่อนย้ายสิ่งทั้งหมดโดยไม่มีเสียงรบกวน แต่ แน่นอนไม่ใช่โดยไม่มีผลกระทบ
ค้นพบ →
#83
องค์ประกอบหมายเลข 4
เมื่อต้องเผชิญกับ "องค์ประกอบ n°IV" องค์ประกอบไม่ได้ส่งมอบทุกอย่างในคราวเดียว: มันเปิดเผยตัวเองผ่านการเบี่ยงเบนการทําซ้ําและการเปลี่ยนการจ้องมองอย่างต่อเนื่อง "องค์ประกอบ n°IV" อยู่ในระยะที่ Mondrian รื้อแม่ลายคิวบิสม์เพื่อรักษาเส้นหลักไว้ ใน "องค์ประกอบ n°IV" ชิ้นส่วนจะถูกจัดระเบียบโดยไม่มีศูนย์การเล่าเรื่องที่ชัดเจน ภาพจะก้าวหน้าไปสู่ความเป็นอิสระ แต่ยังคงไว้ อีกสองสามร่องรอยของโลกที่มองเห็นได้ พื้นผิวของ "องค์ประกอบ n°IV" ยังคงจงใจโดยตรงแต่ไม่เคยสม่ําเสมอ ใน "องค์ประกอบ n°IV" ความแตกต่างเล็กน้อยในวัสดุและสัดส่วนเตือนเราว่าเป็นภาพวาดที่ไตร่ตรองด้วยมือไม่ใช่การออกกําลังกายที่นําออกจากไม้บรรทัดอัตโนมัติ
ค้นพบ →
#84
ต้นไม้แนวนอน
ความแข็งแรงแรกของ "ต้นไม้แนวนอน" มาจากจังหวะภายในซึ่งแต่ละองค์ประกอบดูเหมือนจะตอบสนองต่อเพื่อนบ้านโดยไม่เคยเชื่อฟังพวกเขาอย่างสมบูรณ์ ด้วย "ต้นไม้แนวนอน" Mondrian สังเกตว่ารูปแบบของพืชสามารถกลายเป็นโครงสร้างได้อย่างไร ใน "ต้นไม้แนวนอน" ลําต้นกิ่งก้านและช่องว่างจัดระเบียบพื้นผิวแม้กระทั่งก่อนที่ภูมิทัศน์จะหายไป; ธรรมชาติให้ปัญหาแล้ว จิตรกรอดทนกระชับคําตอบ การจ้องมองเดินทาง "ต้นไม้แนวนอน" ในแบบก้าวกระโดดช้าลงในด้านหน้าของสีจากนั้นเริ่มต้นอีกครั้งตามเส้น; จังหวะแสงนี้อธิบายความตึงเครียดโดยไม่ต้องใช้ตัวละครแม้แต่น้อย
ค้นพบ →
#85
ต้นไม้เอ
ใน "ต้นไม้ A" พื้นที่ถูกสร้างขึ้นโดยความตึงเครียดที่วัดได้; ความสงบที่เห็นได้ชัดอย่างรวดเร็วคล้ายกับการสนทนาที่มีชีวิตชีวาโดยเฉพาะอย่างยิ่งระหว่างรูปแบบ ด้วย "ต้นไม้ A" Mondrian สังเกตว่าลวดลายของพืชสามารถกลายเป็นโครงสร้างได้อย่างไร ใน "ต้นไม้ A" ลําต้นกิ่งก้านและช่องว่างจัดระเบียบพื้นผิวก่อนที่ภูมิทัศน์จะหายไป; ธรรมชาติให้ปัญหาจากนั้นจิตรกรก็กระชับมัน อดทนตอบ ใน "ต้นไม้ A" งานจะถูกเก็บไว้ที่เทตโมเดิร์น ขอบของ "ต้นไม้ A" นับได้มากเท่ากับศูนย์กลาง: หลายบรรทัดดูเหมือนจะดําเนินต่อไปนอกกรอบซึ่งจะทําให้องค์ประกอบมีขนาดมากกว่ารูปแบบวัสดุ
ค้นพบ →
#86
ต้นไม้
สิ่งที่โดดเด่นเกี่ยวกับ "ต้นไม้" คือการตัดสินใจเล็ก ๆ น้อย ๆ เพียงพอที่จะเปลี่ยนการหายใจของพื้นผิวทั้งหมด ใน "ต้นไม้" Mondrian ปรับความสัมพันธ์แต่ละเส้นสีและความว่างเปล่าเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "ต้นไม้" ไม่มีอะไรวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลที่ดูเหมือนง่ายเท่านั้น หลังจากมองไปนานแล้ว การจ้องมองจะเดินทาง "ต้นไม้" อย่างก้าวกระโดดช้าลงต่อหน้าสีจากนั้นเริ่มต้นอีกครั้งตามเส้น; จังหวะแสงนี้อธิบายความตึงเครียดโดยไม่ต้องใช้ตัวละครแม้แต่น้อย
ค้นพบ →
#87
ต้นไม้ดอก
ผ่าน "ต้นไม้ในดอกไม้" มอนเดรียนเปลี่ยนโครงสร้างเป็นประสบการณ์ภาพ: ดวงตาเคลื่อนไปข้างหน้าลังเลเปรียบเทียบและในที่สุดก็พบจังหวะของตัวเอง ใน "ต้นไม้ในดอกไม้" มอนเดรียนปรับความสัมพันธ์แต่ละเส้นสีและความว่างเปล่าเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "ต้นไม้ในดอกไม้" มอนเดรียนปรับความสัมพันธ์แต่ละเส้นสีและความว่างเปล่าเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "ต้นไม้ในดอกไม้" ไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงัก สร้างสมดุลที่ดูเรียบง่ายหลังจากมองยาวเท่านั้น การจ้องมองเดินทางผ่าน "ต้นไม้ในดอกไม้" อย่างก้าวกระโดดช้าลงต่อหน้าสีจากนั้นเริ่มต้นอีกครั้งตามเส้น; จังหวะแสงนี้อธิบายความตึงเครียดโดยไม่ต้องใช้ตัวละครแม้แต่น้อย
ค้นพบ →
#88
แถวของต้นป็อปลาร์สีแดง เหลือง น้ําเงิน และเขียวจํานวน 11 แถว
ภายใต้การยับยั้งที่เห็นได้ชัดของ "แถวของสิบเอ็ดสีแดงสีเหลืองสีฟ้าและสีเขียวป็อปลาร์" การเคลื่อนไหวของฝ่ายตรงข้ามหลายอยู่ร่วมกันและให้ภาพมีชีวิตชีวาซึ่งไม่ได้ขึ้นอยู่กับผลที่งดงามใด ๆ ใน "แถวของสิบเอ็ดสีแดงสีเหลืองสีฟ้าและสีเขียวป็อปลาร์" มอนเดรียนปรับแต่ละบรรทัดสีและอัตราส่วนโมฆะเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งานอยู่ใน "แถวของสิบเอ็ดป็อปลาร์ สีแดงสีเหลืองสีฟ้าและสีเขียวไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลซึ่งดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น ความเป็นเอกเทศของ "แถวของสิบเอ็ดสีแดงสีเหลืองสีน้ําเงินและสีเขียวป็อปลาร์" อยู่ในช่วงเวลา: Mondrian แปรผันความกว้างเลื่อนการข้ามและป้องกันไม่ให้ความสมดุลเกิดขึ้น แปลงเป็นสมมาตรที่หวีมาอย่างดี
ค้นพบ →
#89
ต้นไม้สองต้นที่มีใบสีส้มตัดกับท้องฟ้าสีคราม
"ต้นไม้สองต้นที่มีใบสีส้มตัดกับท้องฟ้าสีคราม" กําหนดการปรากฏตัวทันทีแต่ความสมบูรณ์ที่แท้จริงของมันจะปรากฏขึ้นเมื่อสัดส่วนเริ่มพูดคุยกัน ใน "ต้นไม้สองต้นที่มีใบสีส้มตัดกับท้องฟ้าสีฟ้า" Mondrian ปรับความสัมพันธ์แต่ละเส้นสีและความว่างเปล่าเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งานอยู่ใน "ต้นไม้สองต้นที่มีใบสีส้มตัดกับท้องฟ้าสีฟ้า" ไม่มีอะไรถูกวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงักสร้างความสมดุลซึ่งดูเหมือนง่ายหลังจากการจ้องมองเป็นเวลานานเท่านั้น "ต้นไม้สองต้นที่มีใบสีส้มกับท้องฟ้าสีคราม" แสดงให้เห็นว่ามอนเดรียนชอบความสัมพันธ์กับวัตถุที่โดดเดี่ยวมากเพียงใด ใน "ต้นไม้สองต้นที่มีใบสีส้มกับท้องฟ้าสีคราม" เส้นมีอยู่เต็มที่เท่านั้นผ่าน สีที่ขอบ ความว่างเปล่าที่ตัด และจังหวะที่ส่งผ่าน
ค้นพบ →
#90
บลูวิลโลว์ I
ความสมดุลของ "บลูวิลโลว์ฉัน" ไม่เคยขึ้นอยู่กับความสมมาตรง่าย ๆ มันเกิดขึ้นจากความขัดแย้งที่จัดอย่างชาญฉลาดระหว่างโซนต่างๆ กับ "บลูวิลโลว์ฉัน" มอนเดรียนสังเกตว่าลวดลายของพืชสามารถกลายเป็นโครงสร้างได้อย่างไร ใน "บลูวิลโลว์ฉัน" ลําต้นกิ่งก้านและช่องว่างจัดระเบียบพื้นผิวแม้กระทั่งก่อนที่ภูมิทัศน์จะหายไป; ธรรมชาติให้ปัญหาแล้วจิตรกรกระชับมัน อดทนคําตอบ พื้นผิวของ "Blue Willow I" ยังคงจงใจตรง แต่ไม่เคยสม่ําเสมอ ใน "Blue Willow I" ความแตกต่างเล็กน้อยในวัสดุและสัดส่วนเตือนเราว่าเป็นภาพวาดที่คิดด้วยมือไม่ใช่การออกกําลังกายที่นําออกจากไม้บรรทัดอัตโนมัติ
ค้นพบ →
#91
บลูวิลโลว์ II
โดยการสังเกต "Blue Willow II" เราเข้าใจว่าความเรียบง่ายใน Mondrian เป็นผลไม่เคยเป็นทางลัดหรือขาดการตัดสินใจ ด้วย "Blue Willow II" Mondrian สังเกตว่าลวดลายของพืชสามารถกลายเป็นโครงสร้างได้อย่างไร ใน "Blue Willow II" ลําต้นกิ่งก้านและช่องว่างจัดระเบียบพื้นผิวแม้กระทั่งก่อนที่ภูมิทัศน์จะหายไป; ธรรมชาติให้ปัญหาจากนั้นจิตรกรก็กระชับมัน อดทนคําตอบ พื้นผิวของ "Blue Willow II" ยังคงจงใจตรง แต่ไม่เคยสม่ําเสมอ ใน "Blue Willow II" ความแตกต่างเล็กน้อยในวัสดุและสัดส่วนเตือนเราว่ามันเป็นภาพวาดที่คิดด้วยมือไม่ใช่การออกกําลังกายที่นําออกจากไม้บรรทัดอัตโนมัติ
ค้นพบ →
#92
Winkel Mill เวอร์ชันพอยต์ทิลลิสต์
การเคลื่อนไหวของ "The Winkel Mill, pointillist version" เล่นออกมาน้อยกว่าในท่าทางที่มองเห็นได้มากกว่าการหมุนเวียนเงียบระหว่างเส้นสีและช่วงเวลา ใน "The Winkel Mill, pointillist version" สถาปัตยกรรมทําให้ Mondrian เล่นแนวตั้งแนวนอนและมวลสีที่สร้างขึ้นมากแล้ว ใน "The Winkel Mill, pointillist version", the อาคารยังคงเป็นที่รู้จัก แต่ภาพเงาของมันทํางานเหนือสิ่งอื่นใดเหมือนจังหวะโดยมีกรอบมากกว่านิทานพื้นบ้าน "The Winkel Mill, pointillist version" อ่านช้าเพราะการตัดสินใจแต่ละครั้งตอบสนองต่อสิ่งอื่น: แนวนอนที่มีเสถียรภาพแนวตั้งที่ยกขึ้นสํารองสีขาวป้องกันไม่ให้สีจากการพูดทั้งหมดในเวลาเดียวกัน
ค้นพบ →
#93
ประภาคารเวสต์คาเปล
แต่ละส่วนของ "ประภาคารเวสต์คาเปล" มีน้ําหนักของตัวเองและงานพบความถูกต้องในวิธีที่น้ําหนักเหล่านี้ปฏิเสธที่จะยกเลิกซึ่งกันและกัน สําหรับ "ประภาคารเวสต์คาเปล": ประภาคารเวสต์คาเปลนําเสนอมอนเดรียนในแนวตั้งเกือบพร้อมสําหรับนามธรรม สําหรับรุ่นนี้ของ "ประภาคารเวสต์คาเปล": การก่อสร้างครอบงําภูมิทัศน์ในขณะที่สีทําให้ปริมาณง่ายขึ้น และให้เรื่องแน่นของป้าย ขอบของ "ประภาคารเวสต์คาเปลเล" นับมากที่สุดเท่าที่เป็นศูนย์กลาง: หลายบรรทัดดูเหมือนจะดําเนินต่อไปนอกกรอบซึ่งให้องค์ประกอบที่มีขนาดมากกว่ารูปแบบวัสดุ
ค้นพบ →
#94
โบสถ์ซูตแลนเด
ความตึงเครียดโดยเฉพาะของ "Church of Zoutelande" มาจากการเปลี่ยนแปลง: ไม่มีอะไรเป็นศูนย์กลางด้วยการสะท้อนกลับไม่มีอะไรซ้ํากับความเชื่องที่สมบูรณ์แบบ สําหรับ "Church of Zoutelande": มุมมองของโบสถ์ Zoutelande ใช้ส่วนหน้าอาคารและหอคอยเป็นสถาปัตยกรรมของแนวตั้ง สําหรับ "Church of Zoutelande" เวอร์ชันนี้: แสงสีจะเปลี่ยนอาคารจริงให้เป็นการศึกษาของ จังหวะ, พิสูจน์ว่ามอนเดรียนรู้อยู่แล้วว่าจะหาประตูในหอระฆัง ใน "โบสถ์แห่งซูเตอลันเด" สีทําหน้าที่เป็นแรงมากกว่าฟิลเลอร์ ใน "โบสถ์แห่งซูเตอลันเด" สีฟ้าขนาดเล็กหรือสีแดงขนาดใหญ่สามารถเคลื่อนย้ายทั้งหมดโดยไม่มีเสียงรบกวน แต่แน่นอน ไม่ใช่โดยไม่มีผลกระทบ
ค้นพบ →
#95
ซัน โบสถ์ซีแลนด์; ด้านหน้าของโบสถ์ Zoutelande
"ดวงอาทิตย์, โบสถ์แห่งซีแลนด์; ด้านหน้าของโบสถ์แห่งซูตลันด์" ต้องการรูปลักษณ์แบบเคลื่อนที่ใส่ใจกับขอบเช่นเดียวกับศูนย์กลางและความเงียบตลอดจนสําเนียงที่มีสีสัน สําหรับ "ดวงอาทิตย์, โบสถ์แห่งซีแลนด์; ด้านหน้าของโบสถ์แห่งซูตลันด์": มุมมองของโบสถ์แห่งซูตลันด์ใช้ส่วนหน้าอาคารและหอคอยเป็นสถาปัตยกรรมแนวตั้ง สําหรับ "ดวงอาทิตย์, โบสถ์แห่ง Zeeland; Facade of the church of Zoutelande": แสงสีเปลี่ยนอาคารจริงให้เป็นการศึกษาจังหวะเป็นข้อพิสูจน์ว่า Mondrian รู้วิธีหาประตูในหอระฆังแล้ว ใน "Sun, Church of Zeeland; Facade of the church of Zoutelande" มุมขวาห้ามไม่ให้มีการเคลื่อนไหวหรืออารมณ์ขันทางภาพ: ก็เพียงพอแล้วที่สีหนึ่งจะมาถึงเร็วกว่าที่คาดไว้เล็กน้อยสําหรับทั้งมวล องค์ประกอบเปลี่ยนจังหวะ
ค้นพบ →
#96
หอคอยโบสถ์ซีแลนด์
องค์ประกอบของ "ซีแลนด์เชิร์ชทาวเวอร์" ปรากฏคมชัด แต่ความคมชัดนี้มีความลังเลที่คํานวณได้ซึ่งทําให้ภาพไม่แข็งตัว ใน "ซีแลนด์เชิร์ชทาวเวอร์" สถาปัตยกรรมทําให้มอนเดรียนเล่นแนวตั้งแนวนอนและมวลสีที่ถูกสร้างขึ้นมากแล้ว ใน "ซีแลนด์เชิร์ชทาวเวอร์" สถาปัตยกรรมทําให้มอนเดรียนเล่นแนวตั้งแนวนอนและมวลสีที่ถูกสร้างขึ้นมากแล้ว ใน "ซีแลนด์เชิร์ชทาวเวอร์" อาคารยังคงเป็นที่รู้จัก แต่ภาพเงา ทํางานเป็นหลักเป็นจังหวะมีกรอบมากกว่านิทานพื้นบ้าน ขอบของ "Zealand Church Tower" นับได้มากเท่ากับศูนย์กลาง: หลายบรรทัดดูเหมือนจะดําเนินต่อไปนอกกรอบซึ่งช่วยให้องค์ประกอบมีมาตราส่วนมากกว่ารูปแบบวัสดุ
ค้นพบ →
#97
โบสถ์ในดอมเบิร์ก
ด้วย "โบสถ์ในดอมเบิร์ก" รูปร่างไม่เพียงเป็นตัวแทนของบางสิ่งบางอย่าง: พวกเขาสร้างระเบียบที่มีชีวิตระหว่างพวกเขา บริษัท โดยไม่แข็งกระด้าง ใน "โบสถ์ในดอมเบิร์ก" สถาปัตยกรรมทําให้มอนเดรียนเล่นแนวตั้งแนวนอนและมวลสีที่สร้างขึ้นมากแล้ว ใน "โบสถ์ในดอมเบิร์ก" อาคารยังคงเป็นที่รู้จักแต่ภาพเงาของมันทํางานเหนือสิ่งอื่นใดเป็นหนึ่ง จังหวะที่มีกรอบมากกว่านิทานพื้นบ้าน จ้องมองเดินทางผ่าน "โบสถ์ในดอมเบิร์ก" อย่างก้าวกระโดดช้าลงต่อหน้าสีแล้วออกไปตามเส้น; จังหวะแสงนี้อธิบายความตึงเครียดโดยไม่ต้องใช้ตัวละครแม้แต่น้อย
ค้นพบ →
#98
เนินทรายที่สาม
ประสบการณ์ของ "Dune III" เริ่มต้นด้วยความชัดเจนและดําเนินต่อไปด้วยความตึงเครียดที่รอบคอบและเกือบจะเป็นดนตรี สําหรับ "Dune III": Dune III ยังคงศึกษาระนาบแนวนอนของชายฝั่ง Zeeland สําหรับ "Dune III" เวอร์ชันนี้: สีที่เรียบง่ายและเค้าโครงของภูมิประเทศอย่างรอบคอบเตรียมความสัมพันธ์พื้นผิวซึ่งจะควบคุมงานนามธรรม "Dune III แสดงให้เห็นว่ามอนเดรียนชอบความสัมพันธ์กับวัตถุที่แยกได้มากเพียงใด ใน "Dune III" เส้นจะมีอยู่อย่างสมบูรณ์ผ่านสีที่เส้นขอบเท่านั้นความว่างเปล่าที่ตัดและจังหวะที่ส่งผ่าน
ค้นพบ →
#99
ฤดูร้อน Dune ใน Zeeland
ใน "ฤดูร้อนเนินทรายในซีแลนด์" ความว่างเปล่ามีอํานาจมากเท่ากับชิ้นส่วนที่ทาสีและความเท่าเทียมกันนี้ทําให้ลมหายใจเอกพจน์ทั้งหมด "ฤดูร้อนเนินทรายในซีแลนด์" แสดงให้เห็นมอนเดรียนต่อสู้กับขอบฟ้าแถบภูมิประเทศและการหายใจของท้องฟ้า ใน "ฤดูร้อนเนินทรายในซีแลนด์" ภูมิทัศน์จะง่ายขึ้นโดยไม่แบน: การเชื่อมต่อไม่กี่อย่างก็เพียงพอที่จะทําให้รู้สึกถึงความกว้าง ซึ่งสํารองทะเลความจําเป็นในการโพสท่าสําหรับการถ่ายภาพ "ฤดูร้อน, เนินทรายในซีแลนด์" แสดงให้เห็นว่ามอนเดรียนชอบความสัมพันธ์กับวัตถุที่แยกออกมามากแค่ไหน ใน "ฤดูร้อน เนินทรายในซีแลนด์" เส้นจะมีอยู่อย่างสมบูรณ์ผ่านสีที่เส้นขอบเท่านั้น ความว่างเปล่าที่ตัดและจังหวะที่ส่งผ่าน
ค้นพบ →
#100
เนินทรายใกล้ดอมเบิร์ก
การก่อสร้าง "เนินทรายใกล้ดอมเบิร์ก" ขึ้นอยู่กับเศรษฐกิจที่รุนแรง แต่ Mondrian ทิ้งช่องว่างไว้เพียงพอสําหรับดวงตาที่จะไม่เดินเป็นขั้นเป็นตอน ใน "เนินทรายใกล้ดอมเบิร์ก" Mondrian ควบคุมความสัมพันธ์แต่ละเส้นสีและความว่างเปล่าเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "เนินทรายใกล้ดอมเบิร์ก" Mondrian ควบคุมความสัมพันธ์แต่ละเส้นสีและความว่างเปล่าเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งาน ใน "เนินทรายใกล้ดอมเบิร์ก" ไม่มีอะไรวางเพื่อเติมเต็มพื้นผิว: ช่องว่างความไม่สมดุลและการหยุดชะงัก สร้างสมดุลที่ดูเรียบง่ายหลังจากทํางานมองมานานเท่านั้น "เนินทรายใกล้ดอมเบิร์ก" แสดงให้เห็นว่ามอนเดรียนชอบความสัมพันธ์กับวัตถุที่แยกออกมามากแค่ไหน ใน "เนินทรายใกล้ดอมเบิร์ก" เส้นจะมีอยู่อย่างสมบูรณ์ผ่านสีที่เส้นขอบเท่านั้นความว่างเปล่าที่ตัดและจังหวะที่ส่งผ่าน
ค้นพบ →สิ่งที่การจัดอันดับเปิดเผย
หนึ่งร้อยภาพวาด สามการเคลื่อนไหวที่เด็ดขาด
Mondrian ไม่ได้ย้ายจากภูมิทัศน์ไปยังกระดานหมากรุกในทันที มันค่อยๆลดความซับซ้อนของสาขาขอบฟ้าและสถาปัตยกรรมจากนั้นเปลี่ยนกรอบนี้เป็นภาษาที่เป็นอิสระก่อนที่จะให้จังหวะของนิวยอร์ก
ธรรมชาติให้โครงสร้าง
ต้นไม้ ด้านหน้าอาคาร ท่าเรือ และโรงสีสอนจิตรกรในแนวตั้ง แนวนอน และความตึงเครียดระหว่างเครื่องบิน
ความไม่สมมาตรทําให้เกิดความสมดุล
การเรียบเรียงในช่วงหลังไม่ได้ขึ้นอยู่กับสูตรการตกแต่ง แต่ละสี่เหลี่ยมจะปรับเปลี่ยนน้ําหนักของสี่เหลี่ยมอื่นๆ ทั้งหมด
เมืองกําหนดจังหวะ
ในนิวยอร์ก เส้นสีดําจะแบ่งออกเป็นลําดับสีสันสดใสที่ชวนให้นึกถึงถนน แสงไฟ และดนตรีที่ประสานกัน
วิถีสู่เนื้องอก
ห้าเกณฑ์มาตรฐานที่จะปฏิบัติตาม Mondrian
Mondrian เติบโตขึ้นมาในประเทศเนเธอร์แลนด์และฝึกฝนประเพณีภูมิทัศน์ซึ่งจะยังคงเป็นพื้นฐานของการวิจัยของเขา
โรงสี เนินทราย และต้นไม้ใช้สีแดง น้ําเงิน และเหลืองอันทรงพลัง ความเป็นจริงเริ่มแยกตัวออกจากสีปกติของมัน
เศษลวดลาย เฉดสีจะกระชับขึ้น และพื้นที่จะเลื่อนไปสู่การจัดระนาบและเส้น
Mondrian สร้างสรรค์งานศิลปะโดยอาศัยความสัมพันธ์อันบริสุทธิ์ของเส้น สี และระนาบร่วมกับ Theo van Doesburg และนิตยสาร De Stijl
Broadway Boogie Woogie เปลี่ยนตารางให้เป็นจังหวะในเมือง ความเข้มงวดค้นพบว่าเธอรู้วิธีฟังดนตรีแจ๊สด้วย
มอนเดรียนในเชิงลึก
Piet Mondrian: อ่านงานผ่านหัวเรื่อง เนื้อหา และเวลา
Piet Mondrian ผ่านประวัติศาสตร์ศิลปะด้วยลายเซ็นที่เป็นที่รู้จัก: วิธีการจัดกรอบ, การทํางานเบา, การจัดระเบียบร่างกาย, ทิวทัศน์หรือสี การจัดหมวดหมู่ที่ดีจึงไม่ควรจัดตําแหน่งเฉพาะเท่านั้น มันจะต้องแสดงให้เห็นว่าผลงานตอบสนองต่อกันและกันอย่างไรช่วงหนึ่งเตรียมพร้อมสําหรับช่วงต่อไปอย่างไรและทําไมภาพวาดบางภาพจึงยังคงกลับมา พิพิธภัณฑ์ หนังสือ และความปรารถนาในการตกแต่ง
แถวแรกชอบภาพที่สามารถระบุตัวตนได้มากที่สุด: ภาพที่สรุปยุคสมัยการประดิษฐ์ภาพหรือการปรากฏตัวที่กลายเป็นสิ่งจําเป็น จากนั้นการเดินทางจะขยายไปสู่ภาพวาดที่บางครั้งมีเสียงดังน้อยกว่าแต่มีประโยชน์มากสําหรับการทําความเข้าใจจิตรกร บ่อยครั้งที่เราค้นพบความประหลาดใจที่ดีที่สุด: องค์ประกอบที่สงบขึ้นรายละเอียดที่ยุติธรรมยิ่งขึ้นก ฉากที่ไม่ต้องมาถึงพร้อมประโคมข่าวเพื่ออยู่ในความทรงจํา
ข้อมูลข้อเท็จจริงมีบทบาทจริงที่นี่ เมื่อวิกิพีเดียหรือวิกิสนเทศอนุญาตให้คุณตรวจสอบวันที่คอลเลกชันพิพิธภัณฑ์หรือมิติคําอธิบายได้รับความมั่นคง เราไม่ได้ดูเพียงภาพที่สวยงามอีกต่อไป: เราค้นหางานในเวลาสถานที่และมาตราส่วน ผ้าใบขนาดสองเมตรไม่ได้บอกโลกเหมือนแผงเล็ก ๆ ที่รอบคอบแม้ว่าทั้งสองจะสามารถ มีคาแรคเตอร์เยอะ
การจัดหมวดหมู่ยังคงได้รับการออกแบบสําหรับการอ่าน ภาพวาดแต่ละภาพจะต้องมีเหตุผลในการอยู่ใน Top: เรื่องสําคัญความสําคัญทางประวัติศาสตร์คุณภาพขององค์ประกอบบทบาทในวิวัฒนาการของศิลปินหรือพลังภาพที่เรียบง่าย หากงานหนึ่งดูเหมือนอีกคําอธิบายควรอธิบายความแตกต่างไม่ใช่หนวดคําศัพท์ในย่อหน้าเดียวกันและหวังว่า ไม่มีใครสังเกตเห็น
ในแง่ของการตกแต่ง Piet Mondrian ช่วยให้คุณสามารถเลือกบรรยากาศได้ก่อนที่จะเลือกรูปแบบ: ความเข้มของภาพบุคคลลมหายใจของภูมิทัศน์ความหนาแน่นของฉากประวัติศาสตร์ความสงบขององค์ประกอบที่ใกล้ชิดยิ่งขึ้น ภาพวาดที่มีชื่อเสียงไม่เพียงแต่เป็นชื่อที่ให้ความมั่นใจเท่านั้น มันเป็นการปรากฏตัวในห้องบางครั้งสง่างามมากบางครั้งก็มีอํานาจเหนือกว่าอย่างตรงไปตรงมาแต่ไม่ค่อยเฉยเมยเมื่อมันเป็น เลือกมาอย่างดี
ปุ่มอ่านสี่ปุ่ม
วิธีดูภาพวาดมอนเดรียน
เส้น สัดส่วน สี และจังหวะทําให้สามารถแยกแยะองค์ประกอบที่มักลดลงอย่างไม่ถูกต้องเป็นตารางตกแต่งที่เรียบง่าย
ติดตามการหยุดชะงัก
การสังเกตว่าแนวตั้งเริ่มต้น หยุด หรือบรรจบกับแนวนอนที่ใดเผยให้เห็นกรอบการทํางานของภาพวาด
ชั่งน้ําหนักช่วงเวลา
สนามสีขาวขนาดใหญ่และสี่เหลี่ยมสีแดงเล็กๆ ไม่ได้มีบทบาทเหมือนกัน แต่ถูกกําหนดซึ่งกันและกัน
ระบุสําเนียง
สีแดง น้ําเงิน และเหลืองไม่เต็มพื้นผิว พวกมันเปลี่ยนสมดุลและกําหนดจังหวะด้วยการจ้องมอง
เปรียบเทียบปารีสและนิวยอร์ก
ผลงานของยุโรปที่ต่อเนื่องกันค่อยๆ เปิดทางให้กับลําดับสีที่เร็วขึ้นและประสานกัน
ผลงาน พิพิธภัณฑ์ และแคตตาล็อก
ดําเนินการต่อหลังจากองค์ประกอบที่ร้อย
Kunstmuseum Den Haag, MoMA, หอศิลป์แห่งชาติ, RKD catalog raisonné, Wikipedia และ Wikidata ช่วยให้คุณสามารถตรวจสอบชื่อเรื่อง วันที่ ขนาด และคอลเลกชันได้ ตารางที่แม่นยําเช่นนี้สมควรได้รับแหล่งที่มาที่ยืนขึ้นตรง
ในการสืบพันธุ์อัลฟ่า
01พีท มอนเดรียนปรมาจารย์แห่ง Piet Mondrian02พีท มอนเดรียนคอลเลกชัน & คู่มือ03การทําสําเนาภาพวาดทั้งหมดคอลเลกชัน & คู่มือพิพิธภัณฑ์และเอกสารอ้างอิง
01Kunstmuseum Den Haag - มอนเดรียน & แอมป์; โดย สติจล์พิพิธภัณฑ์ &แอมป์; อ้างอิง02โมมา - พีท มอนเดรียนพิพิธภัณฑ์ &แอมป์; อ้างอิง03หอศิลป์แห่งชาติ - Piet Mondrianพิพิธภัณฑ์ &แอมป์; อ้างอิง04RKD - แคตตาล็อก raisonné ของ Piet Mondrianพิพิธภัณฑ์ &แอมป์; อ้างอิง05วิกิพีเดีย - พีต มอนเดรียนพิพิธภัณฑ์ &แอมป์; อ้างอิง06วิกิดาต้า - พีท มอนเดรียนพิพิธภัณฑ์ &แอมป์; อ้างอิง07วิกิมีเดียคอมมอนส์ - Piet Mondrianพิพิธภัณฑ์ &แอมป์; อ้างอิงคําถามที่พบบ่อย
Mondrian โดยไม่ลดงานของเขาเหลือสามสี
คําตอบที่สําคัญในการทําความเข้าใจนีโอพลาสติกนิยม De Stijl ภูมิทัศน์ที่อ่อนเยาว์ และภาพวาดล่าสุดของนิวยอร์ก
เลือกภาพวาด Piet Mondrian ใดก่อน?
ทําไมต้องติดอันดับ 100 อันดับแรกที่อุทิศให้กับ Piet Mondrian?
เนื่องจากผลงานชิ้นเอกชิ้นเดียวไม่เคยบอกทุกอย่าง 100 อันดับแรกช่วยให้คุณเห็นซีรีส์ ช่วงเวลา รูปแบบหัวเรื่องและภาพวาดที่ไม่คาดคิดซึ่งทําให้ภาพเหมือนของศิลปินสมบูรณ์อย่างแท้จริง
เหตุใดวันที่ พิพิธภัณฑ์ และมิติข้อมูลจึงมีความสําคัญ?
พวกเขาให้ความจริงกับผลงาน วันที่ระบุช่วงเวลาพิพิธภัณฑ์ยืนยันการหมุนเวียนทางประวัติศาสตร์และมิติเปลี่ยนวิธีการจินตนาการผืนผ้าใบโดยสิ้นเชิง
การจัดอันดับติดตามเฉพาะความนิยมหรือไม่?
ไม่ ความนิยมมีความสําคัญ แต่ข้ามไปกับความสําคัญทางประวัติศาสตร์ ความพร้อมในการทําซ้ํา แหล่งที่มาภายนอก และความสามารถของภาพวาดแต่ละภาพในการบอกเล่าส่วนต่างๆ ของศิลปิน
จะหลีกเลี่ยงการทําซ้ําใน 100 อันดับแรกได้อย่างไร?
การเลือกตรวจสอบชื่อเรื่องผลงานหน้าผลิตภัณฑ์และการเชื่อมต่อระหว่างวิชา สองรูปแบบที่ใกล้ชิดสามารถยังคงอยู่ได้หากพวกเขาบอกช่วงเวลาที่แตกต่างกันสองช่วงเวลาจริงๆมิฉะนั้นหนึ่งจะต้องออกจากสถานที่
การทําสําเนาของ Piet Mondrian เหมาะสําหรับการตกแต่งสมัยใหม่หรือไม่?
ใช่ถ้าคุณเลือกตามห้อง: จานสีรูปแบบความเข้มของวัตถุและระยะการอ่าน ภาพวาดที่แข็งแกร่งสามารถจัดโครงสร้างผนังได้ แต่จะดีกว่าที่จะให้อากาศบางส่วน
ทําไมผลงานที่ไม่ค่อยดังจึงปรากฏ?
เพราะพวกเขาทําเรื่องให้เสร็จ ไอคอนเปิดประตู แต่ผลงานรอง แสดงให้เห็นถึงงานวิจัย การเปลี่ยนผ่าน และความหลงใหลในภาพที่ทําให้ศิลปินน่าสนใจอย่างแท้จริง
วิธีการอ่านคําอธิบายโดยไม่มีศัพท์แสง?
ดูเรื่องแรก แสง องค์ประกอบและเกณฑ์มาตรฐานที่เป็นรูปธรรม คําศัพท์ทางวิชาการสามารถรอได้: ภาพที่ดีมักเริ่มต้นด้วยสิ่งที่ตาเข้าใจก่อนทฤษฎี
0 ความคิดเห็น