ภาพเหมือนตนเองขาดหายไป · ภาพถ่าย · ภาพลักษณ์สาธารณะ
เหตุใด Gustav Klimt แทบไม่เคยวาดภาพเหมือนตนเองเลย? ภาพถ่ายและภาพโดยศิลปิน
Klimt วาดภาพผู้หญิงทิวทัศน์สัญลักษณ์เปรียบเทียบสลักเสลาร่างกายและพื้นผิวสีทอง แต่ตัวเขาเองเหรอ แทบไม่เคย ภาพของเขามาจากภาพถ่ายเป็นหลัก: เสื้อคลุมสตูดิโอเคราปิดจ้องมองภาพเงาขนาดใหญ่บางครั้งแมวอยู่ในอ้อมแขนของเขา การขาดภาพเหมือนตนเองนี้เป็นหนึ่งในตัวเลือกที่เปิดเผยมากที่สุดในงานของเขา
ภาพ: Gustav Klimt ในเสื้อโค้ทสตูดิโอ ถ่ายภาพโดย Moriz Nähr ในปี 1902 แทนที่จะเป็นภาพเหมือนตนเองที่ทาสี Klimt ปล่อยให้ภาพภาพถ่ายที่มีการควบคุมมากหมุนเวียน
คําตอบสั้นๆ
Klimt ปฏิเสธภาพเหมือนตนเองเพราะเขาไม่ต้องการทําให้ตัวเองเป็นหัวข้อของงาน
กุสตาฟ คลิมท์ ไม่ได้สร้างภาพของเขาผ่านภาพเหมือนตนเองที่วาด เขาสร้างมันขึ้นมาอย่างแตกต่าง: ผ่านภาพวาดของเขา ผ่านแบบจําลอง ผ่านเวิร์กช็อป ผ่านภาพถ่าย ผ่านความเงียบ และผ่านท่าทางที่เกือบจะต่อต้านชีวประวัติ ซึ่งแตกต่างจาก Egon Schiele ที่ทําให้ร่างกายของเขาเองเป็นห้องทดลอง Klimt เปลี่ยนการจ้องมองของเขาไปยังผู้อื่น - โดยเฉพาะต่อผู้หญิง สัญลักษณ์เปรียบเทียบ และรูปลักษณ์
ในข้อความที่มักมีชื่อว่า ความเห็นเกี่ยวกับภาพเหมือนตนเองที่ไม่มีอยู่จริง หรือ สิ่งที่ฉันเป็นและสิ่งที่ฉันต้องการ, Klimt อธิบายว่าไม่มีภาพเหมือนตนเองของเขาและเขาไม่สนใจตัวเองในฐานะหัวข้อของภาพ ประโยคมีค่าเพราะมันไม่ได้มีลักษณะคล้ายกับ coquetry: มันสอดคล้องกับงานทั้งหมดของเขา
อย่างไรก็ตามเขาไม่ได้หายไป ภาพถ่ายของ Moriz Nähr, Pauline Kruger Hamilton หรือ Anton Josef Trčka แสดงให้เห็น Klimt ที่เป็นที่รู้จัก: เครา, เสื้อสตูดิโอ, ภาพเงาด้านหน้า, การจ้องมองที่สงวนไว้ ศิลปินปฏิเสธภาพเหมือนตนเองที่วาด แต่เขายอมรับ - หรือจัดระเบียบ - ภาพถ่ายภาพของตัวเอง
ข้อความสําคัญ
"ไม่มีภาพเหมือนตนเองของฉัน": สิ่งที่ Klimt พูดเกี่ยวกับตัวเขาเอง
"ไม่มีภาพเหมือนตนเองของข้าพเจ้า ข้าพเจ้าไม่สนใจตนเองในฐานะที่เป็นหัวข้อของภาพวาด"Gustav Klimt ข้อความจากปี 1900 แปลและย่อถ้อยคํา
วลีนี้มักอ้างเป็นภาษาอังกฤษหรือเยอรมัน ต้องอ่านโดยไม่แยกมัน: Klimt เพิ่มเนื้อหาว่าใครก็ตามที่ต้องการทราบบางสิ่งเกี่ยวกับตัวเองในฐานะศิลปินจะต้องดูภาพวาดของเขาอย่างตั้งใจ กล่าวอีกนัยหนึ่งเขาไม่ปฏิเสธที่จะเข้าใจเขาปฏิเสธที่จะแสดงตัวเองเป็นปรากฏการณ์
การปฏิเสธนี้ยังอธิบายถึงความยากจนสัมพัทธ์ของแถลงการณ์ที่เป็นลายลักษณ์อักษรที่ยอดเยี่ยมของ Klimt เขาไม่ได้ผลิตอัตชีวประวัติทางทฤษฎีที่เทียบได้กับศิลปินสมัยใหม่บางคน ภาษาหลักของมันยังคงเป็นภาพ: เส้น, แบบจําลอง, พื้นผิว, ทอง, ลวดลาย
I · เหตุใดจึงขาดหายไป?
เหตุผลสี่ประการในการทําความเข้าใจการปฏิเสธการวาดภาพตนเอง
การไม่มีภาพเหมือนตนเองไม่ใช่การขาดโดยไม่ได้ตั้งใจ มันสอดคล้องกับสุนทรียศาสตร์: Klimt ชอบรูปลักษณ์ แบบจําลอง การตกแต่ง ตํานาน และพื้นผิวมากกว่าการวิปัสสนาด้านหน้า
เขาไม่เลือกตัวเอง
คลิมท์ไม่ได้ทําให้จิตวิทยาของเขาเป็นศูนย์กลางของภาพ คําถามใหญ่ของเขามาจากตัวเลขอื่น
นางแบบหญิงครอง
ภาพบุคคล ภาพเปลือย สัญลักษณ์เปรียบเทียบ: ร่างกายของผู้หญิงกลายเป็นห้องทดลองที่ยิ่งใหญ่ในการวาดภาพของเธอ
อัตลักษณ์มาจากสไตล์
มันเผยให้เห็นตัวเองด้วยใบหน้าน้อยกว่าลักษณะของมัน: ทองคํา ลวดลาย สิ่งทอ ภาพเงา พื้นที่ราบ
ภาพถ่ายเพียงพอสําหรับภาพสาธารณะ
ช่างภาพแก้ไขรูปลักษณ์ของเขา: Klimt สามารถยังคงเป็นจิตรกรได้โดยไม่ต้องเป็นนางแบบของตัวเอง
II · ภาพถ่าย
ดู Klimt เมื่อ Klimt ไม่ได้วาดภาพ
ภาพเหล่านี้เกือบจะแทนที่ภาพเหมือนตนเอง พวกเขาไม่เป็นกลาง: เสื้อคลุมสตูดิโอ, ท่าปิด, แมว, โปรไฟล์, เครา - ทุกอย่างสร้างศิลปินที่เงียบและใหญ่โตเกือบจะอยู่นอกโลกที่เขาวาด
เสื้อคลุมเวิร์คช็อป
ภาพลักษณ์พื้นฐาน: Klimt นําเสนอตัวเองในฐานะคนเวิร์คช็อป ไม่ใช่ในฐานะคนสํารวยหรือนักทฤษฎี
ไขว้แขน
ท่าทางที่มั่นคงมาแทนที่คําสารภาพทางจิตวิทยา: Klimt ยืนอยู่ตรงหน้าเรา แต่ไม่สามารถอธิบายได้
คลิมท์และแมว
ภาพที่มีชื่อเสียงทําให้ภาพเงาขนาดใหญ่นุ่มนวลขึ้น: ศิลปินที่โดดเดี่ยว อยู่ในบ้าน และเกือบจะสัมผัสได้
โปรไฟล์
มองเห็นใบหน้าได้แต่ไม่ได้ส่ง: ภาพรักษาระยะห่างเหมือนภาพบุคคลโดยไม่ต้องสารภาพ
III · Klimt เห็นโดย Schiele
การเปรียบเทียบทําให้การขาดงานโดดเด่นยิ่งขึ้น
ชีเลอวาดภาพตัวเองอย่างต่อเนื่อง: ใบหน้า, มือ, ความผอมบาง, ความตึงเครียด, ร่างกายเชิงมุม, เรื่องเพศ, ความกลัว, การยั่วยุ สําหรับเขาภาพเหมือนตนเองเป็นโรงละครประสาท Klimt คนโตของเขาเลือกเกือบตรงกันข้าม: เขาไม่ได้เปลี่ยนร่างกายของเขาให้เป็นเรื่องของการวาดภาพ
ภาพเหมือนของ Klimt ของ Schiele จึงมีประโยชน์มาก มันแสดงให้เห็นว่าภาพของ Klimt มีอยู่ในงานศิลปะ แต่ผ่านการจ้องมองของอีกคนหนึ่ง Schiele วาดภาพเขาในเสื้อสีน้ําเงินด้วยการปรากฏตัวที่แข็งแกร่งและเกือบจะเป็นลําดับชั้น มันเป็นเครื่องบรรณาการ แต่ยังเป็นวิธีแก้ไขเจ้านายที่เจ้านายตัวเองไม่ได้แก้ไข
สองความทันสมัยของตัวเอง
ชีเลอสํารวจตัวตนผ่านการช็อก คลิมท์หลบเลี่ยงผ่านสไตล์ คนหนึ่งเปิดเผยร่างกายของศิลปิน; อีกคนหนึ่งแทนที่ด้วยกลุ่มดาวผู้หญิงลวดลายและพื้นผิว
IV · การเคลื่อนไหวที่มีต่อผู้หญิง
ถ้าคลิมท์ไม่ทาสีตัวเอง เขาจะทาสีอะไรแทน?
Belvedere จําได้ว่า Klimt อยู่เหนือจิตรกรของผู้หญิง ภาพผู้หญิงของเขาไม่ได้ทําซ้ําสูตร: แต่ละค่าคอมมิชชั่นก่อให้เกิดการศึกษาจํานวนมากและวิธีแก้ปัญหาใหม่
การปฏิเสธการวาดภาพเหมือนตนเองไม่ได้หมายความว่าไม่มีการตกแต่งภายใน Klimt เปลี่ยนการตกแต่งภายในนี้ไปสู่แบบจําลองของเขา ภาพเหมือนของ Adele Bloch-Bauer, Serena Lederer, Emilie Flöge หรือ Mäda Primavesi ไม่เพียงแต่เป็นโลกเท่านั้น แต่ยังเป็นอุปกรณ์ที่ใบหน้า การแต่งกาย พื้นหลัง และทองคําสร้างการปรากฏตัวที่เกือบจะสะกดจิต
ในแง่นี้ Klimt ไม่ได้พูด "“เจ” ด้วยใบหน้าของเขา เขาพูดว่า "je" ด้วยภาษาภาพของเขา ตัวตนของเขาในฐานะศิลปินสามารถอ่านได้ในลักษณะที่เขาเปลี่ยนผู้อื่นให้กลายเป็นการประจักษ์
V · การประชุมเชิงปฏิบัติการและภาพลักษณ์สาธารณะ
ภาพเงาของ Klimt กลายเป็นสัญลักษณ์ของการประชุมเชิงปฏิบัติการ
เสื้อโค้ทหลวม เครา แมว โปรไฟล์ สวน Hietzing: ภาพถ่ายสร้างภาพลักษณ์ของศิลปินที่ไม่ต้องการภาพวาดเหมือนตนเอง
| รูปภาพ | สิ่งที่เธอแสดง | สิ่งที่มันมาแทนที่ |
|---|---|---|
| เสื้อโค้ทเวิร์คช็อป | Klimt ในฐานะคนงานทาสีเงียบ | ภาพเหมือนตนเองของศิลปินบนขาตั้ง |
| ไขว้แขน | อํานาจปิดที่ไม่สามารถอธิบายได้ | ภาพทางจิตวิทยาแบบดั้งเดิม |
| คลิมท์กับแมวของเขา | การตกแต่งภายในที่เป็นส่วนตัวมากขึ้น ภายในบ้าน และเกือบจะสัมผัสได้ | คําสารภาพซาบซึ้งที่ทาสี |
| โปรไฟล์โดย Trcka | ใบหน้าสร้างกราฟิกเกือบจะเป็นประติมากรรม | คําสารภาพโดยตรงของใบหน้าส่วนหน้า |
ร้านค้า
ดําเนินการต่อด้วย Klimt: ภาพบุคคล ตัวเลขสีทอง และผู้หญิง
การไม่มีภาพเหมือนตนเองย่อมนําไปสู่หัวข้อที่แท้จริง เช่น ภาพเหมือนของผู้หญิง สีทอง การตกแต่ง และรูปปั้นที่กลายเป็นไอคอน
แหล่งที่มา
แหล่งข้อมูลที่เชื่อถือได้ที่ใช้
ภาพถ่ายมาจากพิพิธภัณฑ์ Wien เมื่อเป็น CC0; การตีความข้ามบันทึกของพิพิธภัณฑ์ มูลนิธิ Klimt, Belvedere และ Wikimedia Commons
Klimt ในเสื้อโค้ทเวิร์คช็อป 2445
ภาพถ่ายโดย Moriz Nähr, CC0 ใช้สําหรับฮีโร่
พิพิธภัณฑ์เวียนแขนของคลิมท์ไขว้กัน
ภาพถ่ายโดย Pauline Kruger Hamilton ประมาณปี 1909
พิพิธภัณฑ์เวียนคลิมท์กับแมว
ภาพถ่ายโดย Moriz Nähr ประมาณปี 1911
พิพิธภัณฑ์เวียนคลิมท์ในโปรไฟล์
ภาพถ่ายโดย Anton Josef Trčka, 1914
เบลเวเดียร์Klimt และเวิร์คช็อป
สถานที่สําคัญในสตูดิโอของ Hietzing, Moriz Nähr และผลงานช่วงปลาย
เบลเวเดียร์ /Google Artsภาพบุคคลหญิง
บริบทของ Klimt ในฐานะจิตรกรสตรีและการศึกษาเพื่อเตรียมความพร้อมของเขา
วิกิมีเดียคอมมอนส์คลิมท์ โดย Schiele
รูปภาพของ Klimt ในเสื้อสีน้ําเงินโดย Egon Schiele
มูลนิธิคลิมท์ภาพถ่ายและ Flöge
บริบทเกี่ยวกับภาพถ่าย ไปรษณียบัตร และภาพของคลิมท์ในวงในของเขา
คําถามที่พบบ่อย
ทําความเข้าใจกับการขาดภาพเหมือนตนเองของ Klimt
Klimt วาดภาพเหมือนตนเองหรือไม่?
ไม่มีภาพเหมือนตนเองที่วาดไว้ของกุสตาฟ คลิมท์ ตัวเขาเองระบุในข้อความปี 1900 ว่าไม่มีภาพเหมือนตนเองของเขา
ทําไม Klimt ไม่สนใจการถ่ายภาพตนเอง?
เขาอธิบายว่าเขาไม่สนใจตัวเองในฐานะที่เป็นหัวข้อของการวาดภาพ งานของเขาเปลี่ยนการจ้องมองไปที่คนอื่นโดยเฉพาะผู้หญิงรูปลักษณ์และพื้นผิว
คุณรู้หน้าคลิมท์ได้ยังไง?
ส่วนใหญ่ผ่านภาพถ่าย: Moriz Nähr, Pauline Kruger Hamilton, Anton Josef Trčka และช่างภาพคนอื่นๆ แก้ไขภาพของเขา
ภาพเหมือนของ Klimt ของ Schiele เป็นภาพเหมือนตนเองหรือไม่?
ไม่ เป็นภาพเหมือนของคลิมท์โดยเอกอน ชีเลอ แสดงภาพของอาจารย์ที่ศิลปินคนอื่นเห็น
ทําไมเรามักจะเห็นคลิมท์สวมเสื้อโค้ทเวิร์คช็อป?
เสื้อผ้านี้มีส่วนช่วยสร้างภาพลักษณ์ต่อสาธารณะ: ศิลปินจากเวิร์คช็อป ถอนตัว มีสมาธิ เกือบจะเป็นช่างฝีมือมากกว่าทางโลก
Klimt ยังคงเปิดเผยตัวเองในภาพวาดของเขาหรือไม่?
ใช่ แต่อ้อม คุณต้องมองหาคลิมท์ในสไตล์ของเขา ทอง เส้น การตกแต่ง ภาพผู้หญิงและทิวทัศน์มากกว่าที่จะมองหน้าเขาเอง
Klimt แทบไม่เคยวาดภาพใบหน้าของเขาเลย แต่เขาสร้างภาพลักษณ์ของตัวเองที่แข็งแกร่งกว่าภาพเหมือนตนเอง: โลกของผู้หญิง ทองคํา ความเงียบ และเวิร์คช็อป
สําหรับเขา ภาพเหมือนตนเองถูกแทนที่ด้วยสไตล์ นี่คือเหตุผลที่เราจํา Klimt ได้ก่อนที่เราจะเห็น Klimt ด้วยซ้ํา
สํารวจการสืบพันธุ์ของ Klimt
0 ความคิดเห็น