วินเซนต์ แวน โก๊ะ · แซงต์-เรมี · กุมภาพันธ์ 1890
ต้นอัลมอนด์บานสะพรั่ง: ฤดูใบไม้ผลิที่แวนโก๊ะนําเสนอ
กิ่งก้านสีขาวขนาดใหญ่ตัดกับท้องฟ้าสีคราม เบื้องหลังความเรียบง่ายที่เห็นได้ชัดนี้คือของขวัญวันเกิด กรอบที่หล่อเลี้ยงด้วยภาพพิมพ์ของญี่ปุ่น และเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่เงียบสงบที่สุดของแวนโก๊ะ
วาดสําหรับ Vincent Willem ลูกชายแรกเกิดของ Theo และ Jo ผลงานนี้ไม่ได้อธิบายทั้งช่อดอกไม้และภูมิทัศน์ที่สมบูรณ์ มันวางผู้ชมไว้ใต้ต้นไม้ให้ใกล้กับตาให้มากที่สุดซึ่งฤดูหนาวทําให้มองเห็นทางไปสู่ฤดูใบไม้ผลิ

ผลงานดัง เรื่องเล่าแม่นๆ
แผนภูมิการเกิดก่อนเป็นสัญลักษณ์สากล
ต้นอัลมอนด์ในดอกไม้มักถูกนําเสนอเป็นภาพแห่งความหวัง คํานี้เหมาะสม แต่มันจะถูกต้องจริงๆเมื่อเราพบสถานการณ์ที่เป็นรูปธรรม เมื่อวันที่ 31 มกราคม พ.ศ.2433 ธีโอ แวนโก๊ะเขียนจากปารีสถึงพี่ชายของเขาเพื่อประกาศว่าโจให้กําเนิดเด็กชาย เด็กได้รับชื่อแรกว่า Vincent Willem จากปารีส เพื่อเป็นการแสดงความเคารพต่อลุงและพ่อทูนหัวของเขา
ในแซงต์-เรมี แวนโก๊ะตอบโต้ด้วยการทาสี เมื่อวันที่ 19 กุมภาพันธ์ เขาเขียนจดหมายถึงแม่ของเขาว่าเขา "ทันที" เริ่มวาดภาพสําหรับเด็ก: กิ่งก้านใหญ่ของต้นอัลมอนด์สีขาวตัดกับท้องฟ้าสีคราม โครงการจึงไม่ใช่การตีความล่าช้า ปลายทางของครอบครัว หัวเรื่อง และขนาดของมันได้รับการยืนยันโดยการติดต่อทางจดหมาย
ต้นอัลมอนด์ออกดอกเร็วบางครั้งในขณะที่ฤดูกาลยังคงหนาวเย็น แวนโก๊ะสังเกตเขาในช่วงเวลาที่แน่นอนที่เขาเรียนรู้ว่าคนรุ่นใหม่มีชื่อแรกของเขา การติดต่อทางจดหมายเพียงพอที่จะเชื่อมโยงการออกดอกและการเกิด; นอกจากนี้ยังเชิญชวนให้เราหลีกเลี่ยงเรื่องราวที่ซาบซึ้งมากเกินไป จิตรกรทํางานด้วยความแม่นยําเลือกรูปแบบที่ทะเยอทะยานและสร้างภาพที่รู้ลึกโดยความรู้ของเขาเกี่ยวกับภาพพิมพ์ญี่ปุ่น
ภาพวาดนั้นส่องสว่างโดยไม่ไร้เดียงสา แวนโก๊ะวาดภาพนี้ระหว่างที่เขาสมัครใจอยู่ที่โรงพยาบาลแซงต์ปอลเดอเมาโซล จากนั้นเขาก็ประสบกับช่วงเวลาการทํางานและวิกฤตการณ์ที่มีผลอย่างมากซึ่งขัดจังหวะเขา ในเดือนเมษายนเขาบอกว่าเขาล้มป่วยขณะวาดภาพต้นอัลมอนด์เสียใจที่ไม่สามารถสานต่อต้นไม้ดอกทั้งชุดได้
ไม่กี่เดือนรอบผืนผ้าใบ
จากการประกาศกําเนิดการปะทะของชาวปารีส
จดหมายช่วยให้เราติดตามงานได้ทีละขั้นตอน โดยไม่ต้องประดิษฐ์สิ่งที่แวนโก๊ะอยากจะซ่อนไว้ในสาขาของเขา
แซงต์-เรมี
แวนโก๊ะสมัครใจเข้าไปในโรงพยาบาลแซงต์ปอล-เดอ-เมาโซลและตั้งเวิร์คช็อป
การเกิด
โจให้กําเนิดวินเซนต์ วิลเลม; ธีโอประกาศข่าวในวันเดียวกัน
ออกดอก
ต้นอัลมอนด์เริ่มบานสะพรั่งในโพรวองซ์ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของของขวัญชิ้นนี้
จดหมาย
Vincent เล่าให้แม่ของเขาฟังถึงกิ่งก้านสีขาวขนาดใหญ่บนท้องฟ้าสีคราม
การจัดส่ง
ภาพวาดนี้เป็นส่วนหนึ่งของการสํารวจครั้งสุดท้ายของผลงานที่ส่งจากแซงต์-เรมีไปยังธีโอ
เหนือเปียโน
จาก Auvers แวนโก๊ะตั้งข้อสังเกตว่าธีโอและโจแขวนภาพวาดไว้ในอพาร์ตเมนต์ของพวกเขา
คําสั่งที่ใกล้ชิดโดยไม่มีผู้สนับสนุน
ภาพวาดสําหรับเด็ก แวนโก๊ะยังไม่รู้

ชื่อแรกที่ส่ง
ธีโอและโจไม่เพียงแต่เลือกชื่อแรกของวินเซนต์เท่านั้น แต่ยังให้สถานที่ของเจ้าพ่อแก่เขา ในจดหมายถึงแม่ของเขาจิตรกรสารภาพว่าเขาอยากให้เด็กมีชื่อแรกของพ่อ การจองนี้ทําให้ท่าทางมีความเป็นมนุษย์มากขึ้น แวนโก๊ะไม่ได้ใช้ความเคารพเพื่ออวด; เขาตอบสนองด้วยงานที่ตั้งใจไว้สําหรับบ้านของคู่หนุ่มสาว
ภาพวาดมีขนาดใหญ่สําหรับของขวัญสําหรับครอบครัว รูปแบบแนวนอนทําให้กิ่งก้านมีพื้นที่ที่จะกางออกโดยไม่กลายเป็นผ้าสักหลาดตกแต่ง ไม่มีเปลภาพเหมือนหรือคุณลักษณะในวัยเด็กปรากฏขึ้น เหตุการณ์นี้แปลโดยคําอุปมาธรรมชาติที่เรียบง่ายมาก: การออกดอกครั้งแรกจุดเริ่มต้นของวงจรและความเปราะบางที่แข็งแกร่งของการเปิดตา
ความยับยั้งชั่งใจนี้อธิบายถึงความแข็งแกร่งที่ยั่งยืนของภาพ เราสามารถรู้ถึงความทุ่มเทที่แม่นยําของมันในขณะที่รับมันเป็นวิสัยทัศน์ที่เป็นอิสระ ความหมายไม่ได้ขึ้นอยู่กับจารึกหรือความคล้ายคลึง มันถูกดําเนินการโดยข้อตกลงระหว่างโอกาสฤดูกาลและวิธีการวาดภาพ
ดูแตกต่างออกไปด้วยภาพพิมพ์
ท้องฟ้า Provençal ที่ล้อมรอบด้วยกลิ่นอายของญี่ปุ่น

ไม่ใช่สําเนา เป็นวิธีการสร้าง
แวนโก๊ะได้รวบรวมภาพพิมพ์ญี่ปุ่นตั้งแต่ปีปารีสของเขา เขาซื้อหลายร้อยชิ้นจัดแสดงและศึกษากับพี่ชายของเขา อิทธิพลของพวกเขาไม่ได้ จํากัด เพียงลวดลายที่แปลกใหม่ไม่กี่ชิ้น มันปรับเปลี่ยนการใช้รูปร่างสีหนาความว่างเปล่าและเหนือสิ่งอื่นใดคือการจัดกรอบ
ใน ต้นอัลมอนด์บานสะพรั่ง, ลําต้นไม่แสดง กิ่งก้านถูกตัดโดยทั้งสี่ด้านราวกับว่าองค์ประกอบขยายออกไปนอกผืนผ้าใบ การจ้องมองขึ้นไปทางส่วนหนึ่งของท้องฟ้าโดยไม่มีดินหรือขอบฟ้า มวลไม่สมมาตร: เครือข่ายขนาดใหญ่ขยายไปทางซ้ายในขณะที่กิ่งก้านที่บางกว่าเลื่อนไปทางขวาและเปิดสํารองสีน้ําเงิน
ดอกไม้ถูกวาดด้วยรูปทรงที่มืดและไฮไลท์ของแสงโดยแทบจะเป็นกราฟิกให้ความสนใจ อย่างไรก็ตามแวนโก๊ะไม่ได้จําลองภาพพิมพ์แกะไม้ อิมพาสโตการทําซ้ําและการเปลี่ยนแปลงของสีน้ําเงินยังคงเป็นภาพวาดสีน้ํามัน ลัทธิญี่ปุ่นเสนอไวยากรณ์ที่มันเปลี่ยนด้วยวัสดุและการสังเกต Provençal
กายวิภาคขององค์ประกอบ
การตัดสินใจหกประการที่ทําให้กิ่งก้านหายใจ
ความประทับใจของความเป็นธรรมชาติมาจากการก่อสร้างที่มีการควบคุมมาก ทิศทางข้ามโดยไม่ต้องปิดท้องฟ้าและดอกไม้แต่ละดอกมีส่วนทําให้จังหวะทั่วไป
123456
ทางเข้าด้านข้าง
กิ่งก้านขนาดใหญ่โผล่ออกมาจากขอบด้านซ้าย: ต้นไม้มีอยู่ก่อนและหลังสี่เหลี่ยมที่มองเห็นได้
สกายสํารอง
พื้นที่สีฟ้าขนาดใหญ่ป้องกันไม่ให้ดอกไม้กลายเป็นลวดลายที่กะทัดรัดหรืออบอ้าว
ส้อม
ครอสโอเวอร์ส่วนกลางกระจายพลังงานในหลายทิศทางโดยไม่ทําให้เกิดความสมมาตร
กิ่งก้านละเอียด
ทางด้านขวา เส้นที่ละเอียดอ่อนกว่าจะทําให้การจ้องมองช้าลงและปรับสมดุลน้ําหนักของด้านซ้าย
เปิดดอกไม้
กลีบดอกสีอ่อนคั่นแกนสีน้ําตาล การวางแนวจะแตกต่างกันไปเมื่อสังเกตอย่างใกล้ชิด
ดอกตูม
ปิดหรือแง้ม บันทึกช่วงเวลาออกดอกหลายช่วงในภาพเดียวกัน
จานสี วัสดุ และเวลา
สีฟ้าไม่ว่างเปล่า สีขาวไม่ใช่สีขาว
การสืบพันธุ์ที่เรียบเกินไปจะเปลี่ยนงานเป็นโปสเตอร์ได้อย่างง่ายดาย ต้นฉบับเกิดจากความแตกต่างอย่างรอบคอบ: ท้องฟ้าแตกต่างกันไปกลีบผสมครีมและสีชมพูรูปทรงเปลี่ยนความหนาและไม้เปลี่ยนจากสีน้ําตาลเป็นสีเขียว
สีฟ้าอ่อน
โน้ตที่โดดเด่นและส่องสว่างซึ่งให้ความรู้สึกถึงการเงยหน้าขึ้นทันที
สีเทา สีน้ําเงิน
ทางเดินที่อิ่มตัวน้อยกว่าจะสร้างส่วนลึกของท้องฟ้าโดยไม่มีขอบฟ้า
งาช้าง
กลีบดอกจะสว่างขึ้นโดยไม่กลายเป็นช่องสีขาวสม่ําเสมอ
สีชมพูอ่อน
สําหรับหัวใจและปกเสื้อ นําความอบอุ่น ความเยาว์วัย และความโล่งใจมาสู่ดอกไม้
หูหนวกสีเขียว
ปรากฏอยู่ในรูปทรงและไม้ เชื่อมต่อกิ่งที่มีชีวิตกับพื้นหลังสีน้ําเงิน
เอิร์ธบราวน์
ให้กรอบปมและความต้านทานที่จําเป็นสําหรับความละเอียดอ่อน

ความนุ่มนวลที่ได้รับในทางตรงกันข้าม
ดอกไม้ไม่ลอยเพราะจะถูกทาสีโดยไม่มีวัสดุ พวกเขาปรากฏแสงเพราะแสงของพวกเขาโดดเด่นจากรูปทรงที่เข้มกว่าในขณะที่กิ่งก้านที่วาดอย่างแน่นหนาสนับสนุนการกระจายตัวของพวกเขา ความแตกต่างระหว่างกรอบสีน้ําตาลและผ้าปูโต๊ะสีน้ําเงินทําให้อ่านได้จากระยะไกล
ใกล้ชิดเศษหน่วย กลีบดอกบางส่วนจะถูกระบุโดยการสัมผัสไม่กี่คนอื่น ๆ ได้รับการออกแบบรายละเอียดมากขึ้น ดอกตูมสีชมพูใบเล็ก ๆ และอุบัติเหตุสาขาหลีกเลี่ยงการทําซ้ําทางกล แวนโก๊ะทําให้สิ่งมีชีวิตรู้สึกมากกว่าลวดลายสิ่งทอแม้ว่างานต่อมาจะเป็นแรงบันดาลใจให้กับวัตถุตกแต่งนับไม่ถ้วน
ในที่สุดการอนุรักษ์ก็เตือนเราว่าสีของภาพวาดในปี 1890 นั้นไม่นิ่ง พื้นผิวมีประวัติของมันและภาพถ่ายสามารถเน้นสีฟ้าสีเขียวหรือความอบอุ่นของกลีบดอกแตกต่างกัน สําเนาที่ดีแสวงหาความสัมพันธ์ที่เหมาะสมระหว่างโทนสีไม่ใช่สีน้ําเงินดิจิตอลเดียว
วางงานในปีที่แล้ว
ต้นอัลมอนด์ ม่านตาและดอกกุหลาบ: น้ําพุสี่แห่ง หลายภาษา
การเปรียบเทียบดอกไม้ที่ทาสีในแซงต์-เรมีแสดงให้เห็นว่าแวนโก๊ะไม่ได้ทําซ้ําสูตร มันปรับรูปแบบพื้นหลังความหนาแน่นและสัมผัสฟังก์ชั่นของแต่ละงาน
| งานหรือกลุ่ม | สถานการณ์ | องค์กร | สิ่งที่ทําให้ต้นอัลมอนด์แตกต่าง |
|---|---|---|---|
| ไอริส, พฤษภาคม 1889 | สวนลี้ภัย ไม่นานหลังจากมาถึงแซงต์-เรมี | แปลงดอกไม้หนาแน่น มุมมองมุมสูง ลําต้นแนวตั้ง และดอกไม้มากมาย | การจ้องมองเอียงไปทางท้องฟ้าและทําให้มีช่องว่างระหว่างลวดลายมากขึ้น |
| ต้นอัลมอนด์บานสะพรั่ง, กุมภาพันธ์ 1890 | ของขวัญให้ลูกชายแรกเกิดของธีโอและโจ | กิ่งก้านถูกตัด ก้นไม่มีขอบฟ้า เส้นทแยงมุมขนาดใหญ่และไม่สมมาตร | จุดหมายปลายทางของครอบครัวและกรอบญี่ปุ่นเป็นหัวใจสําคัญของการออกแบบ |
| ไอริส ในแจกัน พฤษภาคม 1890 | หนึ่งในสี่หุ่นนิ่งขนาดใหญ่ที่วาดก่อนออกเดินทาง | ช่อดอกไม้บรรจุด้วยแจกัน พื้นหลังตัดกัน รูปแบบแนวตั้งหรือแนวนอน | ต้นไม้ไม่ได้ถูกเลือกหรือวาง: ผู้ชมมองตรงไปที่การออกดอกด้านนอก |
| กุหลาบ, พฤษภาคม 1890 | ซีรีส์ที่ออกแบบด้วยภาพวาดม่านตาสองภาพ | ดอกไม้กลุ่ม แจกันกลาง ค้นหาความกลมกลืนระหว่างสีชมพูและสีเขียว | สาขาสร้างสถาปัตยกรรมขึ้นมาเอง ไม่มีวัตถุใดที่ทําให้ศูนย์กลางมั่นคง |
| ภาพพิมพ์ญี่ปุ่น | รวบรวมและศึกษาโดย Van Gogh ในปารีส | ยืนยันรูปทรง พื้นที่เรียบ กรอบบางส่วน และพื้นที่ไม่สมมาตร | แวนโก๊ะแปลตรรกะนี้เป็นน้ํามัน, ด้วยความโล่งใจ, ซ้ําและสี Provençal |
ออกดอกเป็นห้องทดลอง
รอบต้นอัลมอนด์: ดอกไม้ช่อดอกไม้และสวน
ตั้งแต่แปลงดอกไอริสไปจนถึงช่อดอกกุหลาบ ผลงานที่เกี่ยวข้องเหล่านี้เผยให้เห็นวิธีการต่างๆ ที่แวนโก๊ะใช้เพื่อให้พืชมีรูปลักษณ์ ฤดูกาล และพลังงานที่สะอาด






อยู่กับสืบพันธุ์
รักษาอากาศ แนวนอน และความแตกต่าง
งานดูเหมือนง่ายที่จะรวมเข้าด้วยกันเพราะสีน้ําเงินของมันคือแสงและรูปแบบที่คุ้นเคย อย่างไรก็ตามความสมดุลของมันขึ้นอยู่กับรูปแบบแนวนอนขนาดใหญ่บนช่องว่างที่ปล่อยให้เป็นอิสระและบนจานสีที่เหมาะสมยิ่งกว่าการทําสําเนาสีฟ้ามากมักจะกระจาย
เคารพรูปแบบ
เลือกสี่เหลี่ยมแนวนอนใกล้กับสัดส่วนเดิม พืชผลสี่เหลี่ยมจะลบการหายใจด้านข้างและชั่งน้ําหนักกิ่งไม้
ทิ้งไว้บนผนัง
ในส่วนที่ชัดเจน ขอบที่ชัดเจนรอบๆ กรอบจะขยายพื้นที่สงวนท้องฟ้าและหลีกเลี่ยงผลกระทบของรูปแบบการตกแต่งที่อิ่มตัว
เลือกแสงที่เหมาะสม
แสงด้านข้างที่นุ่มนวลเผยให้เห็นวัสดุของกลีบ หลีกเลี่ยงแสงแดดโดยตรงและหลอดไฟเย็นที่ทําให้สีน้ําเงินแข็งตัว
ให้โดยไม่ต้องคัดลอก
ใช้ไม้สีชมพูฝุ่น สีเขียวเสจ หรือไม้ขนาดกลางในวัตถุสองสามชิ้น แทนที่จะใช้สีน้ําเงินที่โดดเด่นซ้ําๆ ทุกที่
การปรากฏตัวที่สงบ ไม่ใช่ภาพที่จางหายไป
ในห้องนอนห้องนั่งเล่นหรือสํานักงานภาพวาดทําให้เกิดความชัดเจนโดยไม่หายไป กิ่งก้านสีเข้มขนาดใหญ่จัดโครงสร้างห้องในขณะที่ท้องฟ้าเปิดผนังด้วยสายตา การทําซ้ําที่ซื่อสัตย์จึงต้องรักษาทั้งความนุ่มนวลและความคมชัด
ศูนย์กลางของภาพสามารถวางรอบความสูงของการจ้องมอง เหนือโซฟาหรือตู้ไซด์บอร์ดรักษาระยะห่างที่เพียงพอเพื่อไม่ให้บีบอัดด้านล่างของกรอบ บนผนังขนาดใหญ่รูปแบบใจกว้างยุติธรรมกว่าการสะสมของภาพรอบ ๆ
เฟรม
ไม้ธรรมชาติ สีน้ําตาลปานกลาง สีขาวนวลหรือสีทองด้านมาก พร้อมการขึ้นรูปอย่างมีสติ
ผนัง
สีนํา้ตาลอ่อน ทราย สีเทาอบอุ่น สีเขียวอ่อน หรือสีชมพูแร่เพื่อรองรับสีน้ําเงิน
ถอยหลัง
สองถึงสามเท่าของความกว้างของตารางช่วยให้คุณสามารถอ่านการเคลื่อนไหวขนาดใหญ่ก่อน
ปฐมนิเทศ
รักษาแนวนอน: มันแบกโมเมนตัมของกิ่งก้านและความเอื้ออาทรของของขวัญ
คัดเลือกยืนยันในร้าน
ต้นอัลมอนด์และสามช่อของแซงต์เรมี
แผ่นงานที่ใช้งานอยู่ทั้งสี่นี้ช่วยให้คุณสามารถเปรียบเทียบต้นไม้ดอกพล็อตม่านตาและหุ่นนิ่งสองชิ้นจากปี 1890 แต่ละลิงก์นําไปสู่งานที่เกี่ยวข้องโดยตรง

ต้นอัลมอนด์บานสะพรั่ง
ของขวัญวันเกิดที่มีกิ่งสีขาวบนพื้นหลังสีน้ําเงิน

ไอริส
แปลงดอกไม้ตั้งแต่ปี พ.ศ.2432 คั่นด้วยใบไม้และดอกไม้สีขาว

กุหลาบ
ความกลมกลืนของสีชมพูและสีเขียวในปัจจุบันเปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลา

แจกันไอริส
ช่อดอกไม้แนวตั้งและความแตกต่างอันทรงพลังของสีม่วงและสีเหลือง
แวนโก๊ะ - ดอกไม้
สํารวจต้นอัลมอนด์ ไอริส กุหลาบ ทานตะวัน และสวน
ระยะเวลาแซงต์-เรมี-เดอ-โพรวองซ์
ค้นหาทิวทัศน์และหุ่นนิ่งที่วาดรอบๆ โรงพยาบาล
อิทธิพลลัทธิญี่ปุ่น
เปรียบเทียบการจัดเฟรมและงานวิจัยที่ได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปะญี่ปุ่น
ศิลปินวินเซนต์ แวน โก๊ะ
สํารวจแคตตาล็อกทั้งหมดที่อุทิศให้กับจิตรกรโดยเฉพาะ
การเคลื่อนไหวโพสต์อิมเพรสชั่นนิสม์
ค้นพบนักระบายสีผู้ยิ่งใหญ่แห่งปลายศตวรรษที่ 19
สถานที่สําคัญภาพวาดที่มีชื่อเสียง
ค้นหาภาพสําคัญจากประวัติศาสตร์ศิลปะ
แหล่งที่มาของสถาบัน
เกณฑ์มาตรฐานหกประการเพื่อตรวจสอบประวัติและดูเพิ่มเติม
ข้อเท็จจริงของบทความนี้อิงจากพิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะ, จดหมายโต้ตอบฉบับวิทยาศาสตร์, เก็ตตี้ และพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน
จุดหมายปลายทางของภาพวาด คํามั่นสัญญาของชีวิตใหม่ และการสังเกตดอกไม้อย่างแม่นยํา
จดหมายแวนโก๊ะ - จดหมาย 855แวนโก๊ะเล่าให้แม่ของเขาฟังว่าของขวัญเริ่มต้นสําหรับหลานชายของเขาเมื่อวันที่ 19 กุมภาพันธ์ พ.ศ.2433
จดหมายแวนโก๊ะ - จดหมาย 863จิตรกรอธิบายว่าโรคนี้ขัดขวางงานของเขาเกี่ยวกับต้นอัลมอนด์
จดหมายแวนโก๊ะ - จดหมาย 879จาก Auvers เขาตั้งข้อสังเกตว่าภาพวาดถูกแขวนไว้เหนือเปียโน
เก็ตตี้ - ไอริสที่เก็ตตี้บริบทของดอกไอริสในปี พ.ศ.2432 และความสัมพันธ์ของแวนโก๊ะกับดอกไม้และญี่ปุ่น
The Met - แวนโก๊ะ: ไอริสและดอกกุหลาบชุดช่อดอกไม้สี่ช่อตั้งแต่เดือนพฤษภาคม พ.ศ.2433 สีที่ตัดกันและวิวัฒนาการของเม็ดสี
คําถามที่พบบ่อย
ต้นอัลมอนด์ในดอกไม้ในแปดคําตอบที่แม่นยํา
ทําไมแวนโก๊ะถึงทาสีต้นอัลมอนด์ที่กําลังบานสะพรั่ง?
เขาวาดภาพนี้เพื่อเป็นของขวัญให้กับหลานชายของเขา Vincent Willem เกิดเมื่อวันที่ 31 มกราคม พ.ศ.2433 เป็นบุตรของ Theo van Gogh และ Johanna Bonger ในจดหมายของเขาเมื่อวันที่ 19 กุมภาพันธ์ เขาระบุว่าเขาเริ่มผืนผ้าใบขนาดใหญ่ที่มีกิ่งก้านสีขาวบนท้องฟ้าสีครามทันที
ภาพวาดถูกวาดเมื่อใดและที่ไหน?
ต้นอัลมอนด์บานสะพรั่ง ถูกวาดในเดือนกุมภาพันธ์ ค.ศ.1890 ในแซ็ง-เรมี-เดอ-โพรวองซ์ ระหว่างที่แวนโก๊ะพักอยู่ที่โรงพยาบาลแซ็ง-ปอล-เดอ-เมาโซล
ต้นฉบับวันนี้อยู่ที่ไหน?
ต้นฉบับถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะในอัมสเตอร์ดัมและเป็นของมูลนิธิวินเซนต์แวนโก๊ะ นี่คือสีน้ํามันบนผ้าใบ
มิติของงานเป็นอย่างไร?
ผืนผ้าใบมีขนาดสูง 73.3 ซม. กว้าง 92.4 ซม. รูปแบบแนวนอนนี้ช่วยให้กิ่งก้านขนาดใหญ่กางออกในขณะที่ยังคงรักษากลมหายใจสีน้ําเงินกว้าง ๆ
ดอกไม้แสดงดอกซากุระหรือไม่?
ลําดับที่ แวนโก๊ะ แสดงถึงต้นอัลมอนด์ที่กําลังบานสะพรั่ง ความสับสนมาจากความใกล้ชิดของภาพกับภาพพิมพ์ญี่ปุ่นบางภาพที่อุทิศให้กับต้นซากุระ แต่ตัวอักษร และชื่อเรื่องระบุต้นอัลมอนด์ได้อย่างชัดเจน
อิทธิพลของภาพพิมพ์ญี่ปุ่นเป็นอย่างไร?
ปรากฏในมุมมองที่มีต่อท้องฟ้ากิ่งก้านที่ตัดตามขอบความไม่สมมาตรรูปทรงที่กล้าแสดงออกและพื้นที่ราบที่ชัดเจน แวนโก๊ะปรับหลักการเหล่านี้ให้เข้ากับวัสดุของภาพวาดสีน้ํามัน
ธีโอและโจแขวนภาพวาดไว้ที่ไหน?
ในตอนแรกแวนโก๊ะคิดว่าภาพวาดสามารถเข้าไปในห้องนอนของพวกเขาได้ เมื่อวันที่ 5 มิถุนายน พ.ศ.2433 เขาเขียนว่าในที่สุดมันก็ถูกแขวนไว้เหนือเปียโนในอพาร์ตเมนต์ของครอบครัว
วิธีการเลือกการสืบพันธุ์ของต้นอัลมอนด์บาน?
รักษารูปแบบแนวนอนรูปแบบของการเปลี่ยนแปลงของเส้นขอบสีฟ้าสีเขียวสีน้ําตาลและสีครีมและสีชมพูของกลีบ กรอบเงียบขรึมและผนังเบาช่วยให้องค์ประกอบหายใจโดยไม่ซีดจาง
0 ความคิดเห็น