วินเซนต์ แวน โก๊ะ · แซงต์-เรมี · กุมภาพันธ์ 1890

ต้นอัลมอนด์บานสะพรั่ง: ฤดูใบไม้ผลิที่แวนโก๊ะนําเสนอ

กิ่งก้านสีขาวขนาดใหญ่ตัดกับท้องฟ้าสีคราม เบื้องหลังความเรียบง่ายที่เห็นได้ชัดนี้คือของขวัญวันเกิด กรอบที่หล่อเลี้ยงด้วยภาพพิมพ์ของญี่ปุ่น และเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่เงียบสงบที่สุดของแวนโก๊ะ

วาดสําหรับ Vincent Willem ลูกชายแรกเกิดของ Theo และ Jo ผลงานนี้ไม่ได้อธิบายทั้งช่อดอกไม้และภูมิทัศน์ที่สมบูรณ์ มันวางผู้ชมไว้ใต้ต้นไม้ให้ใกล้กับตาให้มากที่สุดซึ่งฤดูหนาวทําให้มองเห็นทางไปสู่ฤดูใบไม้ผลิ

ต้นอัลมอนด์บานสะพรั่งวาดโดย Vincent van Gogh ในปี 1890
ต้นอัลมอนด์บานสะพรั่งกุมภาพันธ์ 1890 - สีน้ํามันบนผ้าใบ, 73.3 × 92.4 ซม., พิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะ, อัมสเตอร์ดัม
กุมภาพันธ์ พ.ศ.2433วาดในแซ็ง-เรมี-เดอ-โพรวองซ์
73.3 × 92.4 ซมรูปแบบแนวนอนขนาดใหญ่
31 มกราคมกําเนิดวินเซนต์ วิลเลม
พิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะคอลเลกชันถาวรในอัมสเตอร์ดัม

ผลงานดัง เรื่องเล่าแม่นๆ

แผนภูมิการเกิดก่อนเป็นสัญลักษณ์สากล

ต้นอัลมอนด์ในดอกไม้มักถูกนําเสนอเป็นภาพแห่งความหวัง คํานี้เหมาะสม แต่มันจะถูกต้องจริงๆเมื่อเราพบสถานการณ์ที่เป็นรูปธรรม เมื่อวันที่ 31 มกราคม พ.ศ.2433 ธีโอ แวนโก๊ะเขียนจากปารีสถึงพี่ชายของเขาเพื่อประกาศว่าโจให้กําเนิดเด็กชาย เด็กได้รับชื่อแรกว่า Vincent Willem จากปารีส เพื่อเป็นการแสดงความเคารพต่อลุงและพ่อทูนหัวของเขา

ในแซงต์-เรมี แวนโก๊ะตอบโต้ด้วยการทาสี เมื่อวันที่ 19 กุมภาพันธ์ เขาเขียนจดหมายถึงแม่ของเขาว่าเขา "ทันที" เริ่มวาดภาพสําหรับเด็ก: กิ่งก้านใหญ่ของต้นอัลมอนด์สีขาวตัดกับท้องฟ้าสีคราม โครงการจึงไม่ใช่การตีความล่าช้า ปลายทางของครอบครัว หัวเรื่อง และขนาดของมันได้รับการยืนยันโดยการติดต่อทางจดหมาย

ต้นอัลมอนด์ออกดอกเร็วบางครั้งในขณะที่ฤดูกาลยังคงหนาวเย็น แวนโก๊ะสังเกตเขาในช่วงเวลาที่แน่นอนที่เขาเรียนรู้ว่าคนรุ่นใหม่มีชื่อแรกของเขา การติดต่อทางจดหมายเพียงพอที่จะเชื่อมโยงการออกดอกและการเกิด; นอกจากนี้ยังเชิญชวนให้เราหลีกเลี่ยงเรื่องราวที่ซาบซึ้งมากเกินไป จิตรกรทํางานด้วยความแม่นยําเลือกรูปแบบที่ทะเยอทะยานและสร้างภาพที่รู้ลึกโดยความรู้ของเขาเกี่ยวกับภาพพิมพ์ญี่ปุ่น

ภาพวาดนั้นส่องสว่างโดยไม่ไร้เดียงสา แวนโก๊ะวาดภาพนี้ระหว่างที่เขาสมัครใจอยู่ที่โรงพยาบาลแซงต์ปอลเดอเมาโซล จากนั้นเขาก็ประสบกับช่วงเวลาการทํางานและวิกฤตการณ์ที่มีผลอย่างมากซึ่งขัดจังหวะเขา ในเดือนเมษายนเขาบอกว่าเขาล้มป่วยขณะวาดภาพต้นอัลมอนด์เสียใจที่ไม่สามารถสานต่อต้นไม้ดอกทั้งชุดได้

รายละเอียดที่ต้องจํา: แวนโก๊ะพิจารณาผลงานสําหรับห้องนอนของธีโอและโจเป็นครั้งแรก ในเดือนมิถุนายน พ.ศ.2433 หลังจากเห็นในปารีสเขาเขียนว่ามันแขวนอยู่เหนือเปียโน
ชื่อเรื่องต้นอัลมอนด์บาน - ดอกอัลมอนด์
เทคนิคสีน้ํามันบนผ้าใบ กิ่งก้าน มองจากด้านล่าง
การอนุรักษ์พิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะ มูลนิธิวินเซนต์ แวนโก๊ะ

ไม่กี่เดือนรอบผืนผ้าใบ

จากการประกาศกําเนิดการปะทะของชาวปารีส

จดหมายช่วยให้เราติดตามงานได้ทีละขั้นตอน โดยไม่ต้องประดิษฐ์สิ่งที่แวนโก๊ะอยากจะซ่อนไว้ในสาขาของเขา

พฤษภาคม พ.ศ.2432

แซงต์-เรมี

แวนโก๊ะสมัครใจเข้าไปในโรงพยาบาลแซงต์ปอล-เดอ-เมาโซลและตั้งเวิร์คช็อป

31 ม.ค.1890

การเกิด

โจให้กําเนิดวินเซนต์ วิลเลม; ธีโอประกาศข่าวในวันเดียวกัน

กุมภาพันธ์

ออกดอก

ต้นอัลมอนด์เริ่มบานสะพรั่งในโพรวองซ์ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของของขวัญชิ้นนี้

กุมภาพันธ์ 19

จดหมาย

Vincent เล่าให้แม่ของเขาฟังถึงกิ่งก้านสีขาวขนาดใหญ่บนท้องฟ้าสีคราม

ปลายเดือนเมษายน

การจัดส่ง

ภาพวาดนี้เป็นส่วนหนึ่งของการสํารวจครั้งสุดท้ายของผลงานที่ส่งจากแซงต์-เรมีไปยังธีโอ

มิถุนายน 5

เหนือเปียโน

จาก Auvers แวนโก๊ะตั้งข้อสังเกตว่าธีโอและโจแขวนภาพวาดไว้ในอพาร์ตเมนต์ของพวกเขา

คําสั่งที่ใกล้ชิดโดยไม่มีผู้สนับสนุน

ภาพวาดสําหรับเด็ก แวนโก๊ะยังไม่รู้

กิ่งก้านและดอกไม้สีขาวของต้นอัลมอนด์ในดอกแวนโก๊ะ
ทั้งโคลนและขอบฟ้า สีน้ําเงินไม่เปลี่ยนพื้นหลังให้เป็นท้องฟ้า ในขณะที่กิ่งก้านเข้ามาจากขอบ

ชื่อแรกที่ส่ง

ธีโอและโจไม่เพียงแต่เลือกชื่อแรกของวินเซนต์เท่านั้น แต่ยังให้สถานที่ของเจ้าพ่อแก่เขา ในจดหมายถึงแม่ของเขาจิตรกรสารภาพว่าเขาอยากให้เด็กมีชื่อแรกของพ่อ การจองนี้ทําให้ท่าทางมีความเป็นมนุษย์มากขึ้น แวนโก๊ะไม่ได้ใช้ความเคารพเพื่ออวด; เขาตอบสนองด้วยงานที่ตั้งใจไว้สําหรับบ้านของคู่หนุ่มสาว

ภาพวาดมีขนาดใหญ่สําหรับของขวัญสําหรับครอบครัว รูปแบบแนวนอนทําให้กิ่งก้านมีพื้นที่ที่จะกางออกโดยไม่กลายเป็นผ้าสักหลาดตกแต่ง ไม่มีเปลภาพเหมือนหรือคุณลักษณะในวัยเด็กปรากฏขึ้น เหตุการณ์นี้แปลโดยคําอุปมาธรรมชาติที่เรียบง่ายมาก: การออกดอกครั้งแรกจุดเริ่มต้นของวงจรและความเปราะบางที่แข็งแกร่งของการเปิดตา

ความยับยั้งชั่งใจนี้อธิบายถึงความแข็งแกร่งที่ยั่งยืนของภาพ เราสามารถรู้ถึงความทุ่มเทที่แม่นยําของมันในขณะที่รับมันเป็นวิสัยทัศน์ที่เป็นอิสระ ความหมายไม่ได้ขึ้นอยู่กับจารึกหรือความคล้ายคลึง มันถูกดําเนินการโดยข้อตกลงระหว่างโอกาสฤดูกาลและวิธีการวาดภาพ

ของขวัญวันเกิดชีวิตใหม่กุมภาพันธ์ในโพรวองซ์ครอบครัวแวนโก๊ะ

ดูแตกต่างออกไปด้วยภาพพิมพ์

ท้องฟ้า Provençal ที่ล้อมรอบด้วยกลิ่นอายของญี่ปุ่น

กรอบกิ่งไม้ของญี่ปุ่นในต้นอัลมอนด์ในดอกไม้
โครงร่างที่คมชัดพื้นที่ราบที่ชัดเจนมุมมองนอกศูนย์กลาง: อิทธิพลของญี่ปุ่นกระทําทั่วทั้งองค์กร

ไม่ใช่สําเนา เป็นวิธีการสร้าง

แวนโก๊ะได้รวบรวมภาพพิมพ์ญี่ปุ่นตั้งแต่ปีปารีสของเขา เขาซื้อหลายร้อยชิ้นจัดแสดงและศึกษากับพี่ชายของเขา อิทธิพลของพวกเขาไม่ได้ จํากัด เพียงลวดลายที่แปลกใหม่ไม่กี่ชิ้น มันปรับเปลี่ยนการใช้รูปร่างสีหนาความว่างเปล่าและเหนือสิ่งอื่นใดคือการจัดกรอบ

ใน ต้นอัลมอนด์บานสะพรั่ง, ลําต้นไม่แสดง กิ่งก้านถูกตัดโดยทั้งสี่ด้านราวกับว่าองค์ประกอบขยายออกไปนอกผืนผ้าใบ การจ้องมองขึ้นไปทางส่วนหนึ่งของท้องฟ้าโดยไม่มีดินหรือขอบฟ้า มวลไม่สมมาตร: เครือข่ายขนาดใหญ่ขยายไปทางซ้ายในขณะที่กิ่งก้านที่บางกว่าเลื่อนไปทางขวาและเปิดสํารองสีน้ําเงิน

ดอกไม้ถูกวาดด้วยรูปทรงที่มืดและไฮไลท์ของแสงโดยแทบจะเป็นกราฟิกให้ความสนใจ อย่างไรก็ตามแวนโก๊ะไม่ได้จําลองภาพพิมพ์แกะไม้ อิมพาสโตการทําซ้ําและการเปลี่ยนแปลงของสีน้ําเงินยังคงเป็นภาพวาดสีน้ํามัน ลัทธิญี่ปุ่นเสนอไวยากรณ์ที่มันเปลี่ยนด้วยวัสดุและการสังเกต Provençal

ความแตกต่างที่สําคัญ: ภาพวาดแสดงถึงดอกอัลมอนด์ไม่ใช่ดอกซากุระ ความสัมพันธ์กับภาพพิมพ์ของญี่ปุ่นส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับการวางกรอบโครงร่างและพื้นที่

กายวิภาคขององค์ประกอบ

การตัดสินใจหกประการที่ทําให้กิ่งก้านหายใจ

ความประทับใจของความเป็นธรรมชาติมาจากการก่อสร้างที่มีการควบคุมมาก ทิศทางข้ามโดยไม่ต้องปิดท้องฟ้าและดอกไม้แต่ละดอกมีส่วนทําให้จังหวะทั่วไป

การวิเคราะห์องค์ประกอบของต้นอัลมอนด์ที่กําลังบานสะพรั่ง123456
01

ทางเข้าด้านข้าง

กิ่งก้านขนาดใหญ่โผล่ออกมาจากขอบด้านซ้าย: ต้นไม้มีอยู่ก่อนและหลังสี่เหลี่ยมที่มองเห็นได้

02

สกายสํารอง

พื้นที่สีฟ้าขนาดใหญ่ป้องกันไม่ให้ดอกไม้กลายเป็นลวดลายที่กะทัดรัดหรืออบอ้าว

03

ส้อม

ครอสโอเวอร์ส่วนกลางกระจายพลังงานในหลายทิศทางโดยไม่ทําให้เกิดความสมมาตร

04

กิ่งก้านละเอียด

ทางด้านขวา เส้นที่ละเอียดอ่อนกว่าจะทําให้การจ้องมองช้าลงและปรับสมดุลน้ําหนักของด้านซ้าย

05

เปิดดอกไม้

กลีบดอกสีอ่อนคั่นแกนสีน้ําตาล การวางแนวจะแตกต่างกันไปเมื่อสังเกตอย่างใกล้ชิด

06

ดอกตูม

ปิดหรือแง้ม บันทึกช่วงเวลาออกดอกหลายช่วงในภาพเดียวกัน

จานสี วัสดุ และเวลา

สีฟ้าไม่ว่างเปล่า สีขาวไม่ใช่สีขาว

การสืบพันธุ์ที่เรียบเกินไปจะเปลี่ยนงานเป็นโปสเตอร์ได้อย่างง่ายดาย ต้นฉบับเกิดจากความแตกต่างอย่างรอบคอบ: ท้องฟ้าแตกต่างกันไปกลีบผสมครีมและสีชมพูรูปทรงเปลี่ยนความหนาและไม้เปลี่ยนจากสีน้ําตาลเป็นสีเขียว

สีฟ้าอ่อน

โน้ตที่โดดเด่นและส่องสว่างซึ่งให้ความรู้สึกถึงการเงยหน้าขึ้นทันที

สีเทา สีน้ําเงิน

ทางเดินที่อิ่มตัวน้อยกว่าจะสร้างส่วนลึกของท้องฟ้าโดยไม่มีขอบฟ้า

งาช้าง

กลีบดอกจะสว่างขึ้นโดยไม่กลายเป็นช่องสีขาวสม่ําเสมอ

สีชมพูอ่อน

สําหรับหัวใจและปกเสื้อ นําความอบอุ่น ความเยาว์วัย และความโล่งใจมาสู่ดอกไม้

หูหนวกสีเขียว

ปรากฏอยู่ในรูปทรงและไม้ เชื่อมต่อกิ่งที่มีชีวิตกับพื้นหลังสีน้ําเงิน

เอิร์ธบราวน์

ให้กรอบปมและความต้านทานที่จําเป็นสําหรับความละเอียดอ่อน

รายละเอียดสีและวัสดุในต้นอัลมอนด์ในดอกไม้
กิ่งก้านมีรูปร่างหลายโทน ดอกมีขอบ หยิบขึ้นมา และคั่นด้วยแปรง

ความนุ่มนวลที่ได้รับในทางตรงกันข้าม

ดอกไม้ไม่ลอยเพราะจะถูกทาสีโดยไม่มีวัสดุ พวกเขาปรากฏแสงเพราะแสงของพวกเขาโดดเด่นจากรูปทรงที่เข้มกว่าในขณะที่กิ่งก้านที่วาดอย่างแน่นหนาสนับสนุนการกระจายตัวของพวกเขา ความแตกต่างระหว่างกรอบสีน้ําตาลและผ้าปูโต๊ะสีน้ําเงินทําให้อ่านได้จากระยะไกล

ใกล้ชิดเศษหน่วย กลีบดอกบางส่วนจะถูกระบุโดยการสัมผัสไม่กี่คนอื่น ๆ ได้รับการออกแบบรายละเอียดมากขึ้น ดอกตูมสีชมพูใบเล็ก ๆ และอุบัติเหตุสาขาหลีกเลี่ยงการทําซ้ําทางกล แวนโก๊ะทําให้สิ่งมีชีวิตรู้สึกมากกว่าลวดลายสิ่งทอแม้ว่างานต่อมาจะเป็นแรงบันดาลใจให้กับวัตถุตกแต่งนับไม่ถ้วน

ในที่สุดการอนุรักษ์ก็เตือนเราว่าสีของภาพวาดในปี 1890 นั้นไม่นิ่ง พื้นผิวมีประวัติของมันและภาพถ่ายสามารถเน้นสีฟ้าสีเขียวหรือความอบอุ่นของกลีบดอกแตกต่างกัน สําเนาที่ดีแสวงหาความสัมพันธ์ที่เหมาะสมระหว่างโทนสีไม่ใช่สีน้ําเงินดิจิตอลเดียว

วางงานในปีที่แล้ว

ต้นอัลมอนด์ ม่านตาและดอกกุหลาบ: น้ําพุสี่แห่ง หลายภาษา

การเปรียบเทียบดอกไม้ที่ทาสีในแซงต์-เรมีแสดงให้เห็นว่าแวนโก๊ะไม่ได้ทําซ้ําสูตร มันปรับรูปแบบพื้นหลังความหนาแน่นและสัมผัสฟังก์ชั่นของแต่ละงาน

งานหรือกลุ่ม สถานการณ์ องค์กร สิ่งที่ทําให้ต้นอัลมอนด์แตกต่าง
ไอริส, พฤษภาคม 1889 สวนลี้ภัย ไม่นานหลังจากมาถึงแซงต์-เรมี แปลงดอกไม้หนาแน่น มุมมองมุมสูง ลําต้นแนวตั้ง และดอกไม้มากมาย การจ้องมองเอียงไปทางท้องฟ้าและทําให้มีช่องว่างระหว่างลวดลายมากขึ้น
ต้นอัลมอนด์บานสะพรั่ง, กุมภาพันธ์ 1890 ของขวัญให้ลูกชายแรกเกิดของธีโอและโจ กิ่งก้านถูกตัด ก้นไม่มีขอบฟ้า เส้นทแยงมุมขนาดใหญ่และไม่สมมาตร จุดหมายปลายทางของครอบครัวและกรอบญี่ปุ่นเป็นหัวใจสําคัญของการออกแบบ
ไอริส ในแจกัน พฤษภาคม 1890 หนึ่งในสี่หุ่นนิ่งขนาดใหญ่ที่วาดก่อนออกเดินทาง ช่อดอกไม้บรรจุด้วยแจกัน พื้นหลังตัดกัน รูปแบบแนวตั้งหรือแนวนอน ต้นไม้ไม่ได้ถูกเลือกหรือวาง: ผู้ชมมองตรงไปที่การออกดอกด้านนอก
กุหลาบ, พฤษภาคม 1890 ซีรีส์ที่ออกแบบด้วยภาพวาดม่านตาสองภาพ ดอกไม้กลุ่ม แจกันกลาง ค้นหาความกลมกลืนระหว่างสีชมพูและสีเขียว สาขาสร้างสถาปัตยกรรมขึ้นมาเอง ไม่มีวัตถุใดที่ทําให้ศูนย์กลางมั่นคง
ภาพพิมพ์ญี่ปุ่น รวบรวมและศึกษาโดย Van Gogh ในปารีส ยืนยันรูปทรง พื้นที่เรียบ กรอบบางส่วน และพื้นที่ไม่สมมาตร แวนโก๊ะแปลตรรกะนี้เป็นน้ํามัน, ด้วยความโล่งใจ, ซ้ําและสี Provençal

ออกดอกเป็นห้องทดลอง

รอบต้นอัลมอนด์: ดอกไม้ช่อดอกไม้และสวน

ตั้งแต่แปลงดอกไอริสไปจนถึงช่อดอกกุหลาบ ผลงานที่เกี่ยวข้องเหล่านี้เผยให้เห็นวิธีการต่างๆ ที่แวนโก๊ะใช้เพื่อให้พืชมีรูปลักษณ์ ฤดูกาล และพลังงานที่สะอาด

อยู่กับสืบพันธุ์

รักษาอากาศ แนวนอน และความแตกต่าง

งานดูเหมือนง่ายที่จะรวมเข้าด้วยกันเพราะสีน้ําเงินของมันคือแสงและรูปแบบที่คุ้นเคย อย่างไรก็ตามความสมดุลของมันขึ้นอยู่กับรูปแบบแนวนอนขนาดใหญ่บนช่องว่างที่ปล่อยให้เป็นอิสระและบนจานสีที่เหมาะสมยิ่งกว่าการทําสําเนาสีฟ้ามากมักจะกระจาย

01

เคารพรูปแบบ

เลือกสี่เหลี่ยมแนวนอนใกล้กับสัดส่วนเดิม พืชผลสี่เหลี่ยมจะลบการหายใจด้านข้างและชั่งน้ําหนักกิ่งไม้

02

ทิ้งไว้บนผนัง

ในส่วนที่ชัดเจน ขอบที่ชัดเจนรอบๆ กรอบจะขยายพื้นที่สงวนท้องฟ้าและหลีกเลี่ยงผลกระทบของรูปแบบการตกแต่งที่อิ่มตัว

03

เลือกแสงที่เหมาะสม

แสงด้านข้างที่นุ่มนวลเผยให้เห็นวัสดุของกลีบ หลีกเลี่ยงแสงแดดโดยตรงและหลอดไฟเย็นที่ทําให้สีน้ําเงินแข็งตัว

04

ให้โดยไม่ต้องคัดลอก

ใช้ไม้สีชมพูฝุ่น สีเขียวเสจ หรือไม้ขนาดกลางในวัตถุสองสามชิ้น แทนที่จะใช้สีน้ําเงินที่โดดเด่นซ้ําๆ ทุกที่

การปรากฏตัวที่สงบ ไม่ใช่ภาพที่จางหายไป

ในห้องนอนห้องนั่งเล่นหรือสํานักงานภาพวาดทําให้เกิดความชัดเจนโดยไม่หายไป กิ่งก้านสีเข้มขนาดใหญ่จัดโครงสร้างห้องในขณะที่ท้องฟ้าเปิดผนังด้วยสายตา การทําซ้ําที่ซื่อสัตย์จึงต้องรักษาทั้งความนุ่มนวลและความคมชัด

ศูนย์กลางของภาพสามารถวางรอบความสูงของการจ้องมอง เหนือโซฟาหรือตู้ไซด์บอร์ดรักษาระยะห่างที่เพียงพอเพื่อไม่ให้บีบอัดด้านล่างของกรอบ บนผนังขนาดใหญ่รูปแบบใจกว้างยุติธรรมกว่าการสะสมของภาพรอบ ๆ

เฟรม

ไม้ธรรมชาติ สีน้ําตาลปานกลาง สีขาวนวลหรือสีทองด้านมาก พร้อมการขึ้นรูปอย่างมีสติ

ผนัง

สีนํา้ตาลอ่อน ทราย สีเทาอบอุ่น สีเขียวอ่อน หรือสีชมพูแร่เพื่อรองรับสีน้ําเงิน

ถอยหลัง

สองถึงสามเท่าของความกว้างของตารางช่วยให้คุณสามารถอ่านการเคลื่อนไหวขนาดใหญ่ก่อน

ปฐมนิเทศ

รักษาแนวนอน: มันแบกโมเมนตัมของกิ่งก้านและความเอื้ออาทรของของขวัญ

คัดเลือกยืนยันในร้าน

ต้นอัลมอนด์และสามช่อของแซงต์เรมี

แผ่นงานที่ใช้งานอยู่ทั้งสี่นี้ช่วยให้คุณสามารถเปรียบเทียบต้นไม้ดอกพล็อตม่านตาและหุ่นนิ่งสองชิ้นจากปี 1890 แต่ละลิงก์นําไปสู่งานที่เกี่ยวข้องโดยตรง

แหล่งที่มาของสถาบัน

เกณฑ์มาตรฐานหกประการเพื่อตรวจสอบประวัติและดูเพิ่มเติม

ข้อเท็จจริงของบทความนี้อิงจากพิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะ, จดหมายโต้ตอบฉบับวิทยาศาสตร์, เก็ตตี้ และพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน

พิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะ - ข้อความในห้องพัก

จุดหมายปลายทางของภาพวาด คํามั่นสัญญาของชีวิตใหม่ และการสังเกตดอกไม้อย่างแม่นยํา

จดหมายแวนโก๊ะ - จดหมาย 855

แวนโก๊ะเล่าให้แม่ของเขาฟังว่าของขวัญเริ่มต้นสําหรับหลานชายของเขาเมื่อวันที่ 19 กุมภาพันธ์ พ.ศ.2433

จดหมายแวนโก๊ะ - จดหมาย 863

จิตรกรอธิบายว่าโรคนี้ขัดขวางงานของเขาเกี่ยวกับต้นอัลมอนด์

จดหมายแวนโก๊ะ - จดหมาย 879

จาก Auvers เขาตั้งข้อสังเกตว่าภาพวาดถูกแขวนไว้เหนือเปียโน

เก็ตตี้ - ไอริสที่เก็ตตี้

บริบทของดอกไอริสในปี พ.ศ.2432 และความสัมพันธ์ของแวนโก๊ะกับดอกไม้และญี่ปุ่น

The Met - แวนโก๊ะ: ไอริสและดอกกุหลาบ

ชุดช่อดอกไม้สี่ช่อตั้งแต่เดือนพฤษภาคม พ.ศ.2433 สีที่ตัดกันและวิวัฒนาการของเม็ดสี

คําถามที่พบบ่อย

ต้นอัลมอนด์ในดอกไม้ในแปดคําตอบที่แม่นยํา

ทําไมแวนโก๊ะถึงทาสีต้นอัลมอนด์ที่กําลังบานสะพรั่ง?

เขาวาดภาพนี้เพื่อเป็นของขวัญให้กับหลานชายของเขา Vincent Willem เกิดเมื่อวันที่ 31 มกราคม พ.ศ.2433 เป็นบุตรของ Theo van Gogh และ Johanna Bonger ในจดหมายของเขาเมื่อวันที่ 19 กุมภาพันธ์ เขาระบุว่าเขาเริ่มผืนผ้าใบขนาดใหญ่ที่มีกิ่งก้านสีขาวบนท้องฟ้าสีครามทันที

ภาพวาดถูกวาดเมื่อใดและที่ไหน?

ต้นอัลมอนด์บานสะพรั่ง ถูกวาดในเดือนกุมภาพันธ์ ค.ศ.1890 ในแซ็ง-เรมี-เดอ-โพรวองซ์ ระหว่างที่แวนโก๊ะพักอยู่ที่โรงพยาบาลแซ็ง-ปอล-เดอ-เมาโซล

ต้นฉบับวันนี้อยู่ที่ไหน?

ต้นฉบับถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะในอัมสเตอร์ดัมและเป็นของมูลนิธิวินเซนต์แวนโก๊ะ นี่คือสีน้ํามันบนผ้าใบ

มิติของงานเป็นอย่างไร?

ผืนผ้าใบมีขนาดสูง 73.3 ซม. กว้าง 92.4 ซม. รูปแบบแนวนอนนี้ช่วยให้กิ่งก้านขนาดใหญ่กางออกในขณะที่ยังคงรักษากลมหายใจสีน้ําเงินกว้าง ๆ

ดอกไม้แสดงดอกซากุระหรือไม่?

ลําดับที่ แวนโก๊ะ แสดงถึงต้นอัลมอนด์ที่กําลังบานสะพรั่ง ความสับสนมาจากความใกล้ชิดของภาพกับภาพพิมพ์ญี่ปุ่นบางภาพที่อุทิศให้กับต้นซากุระ แต่ตัวอักษร และชื่อเรื่องระบุต้นอัลมอนด์ได้อย่างชัดเจน

อิทธิพลของภาพพิมพ์ญี่ปุ่นเป็นอย่างไร?

ปรากฏในมุมมองที่มีต่อท้องฟ้ากิ่งก้านที่ตัดตามขอบความไม่สมมาตรรูปทรงที่กล้าแสดงออกและพื้นที่ราบที่ชัดเจน แวนโก๊ะปรับหลักการเหล่านี้ให้เข้ากับวัสดุของภาพวาดสีน้ํามัน

ธีโอและโจแขวนภาพวาดไว้ที่ไหน?

ในตอนแรกแวนโก๊ะคิดว่าภาพวาดสามารถเข้าไปในห้องนอนของพวกเขาได้ เมื่อวันที่ 5 มิถุนายน พ.ศ.2433 เขาเขียนว่าในที่สุดมันก็ถูกแขวนไว้เหนือเปียโนในอพาร์ตเมนต์ของครอบครัว

วิธีการเลือกการสืบพันธุ์ของต้นอัลมอนด์บาน?

รักษารูปแบบแนวนอนรูปแบบของการเปลี่ยนแปลงของเส้นขอบสีฟ้าสีเขียวสีน้ําตาลและสีครีมและสีชมพูของกลีบ กรอบเงียบขรึมและผนังเบาช่วยให้องค์ประกอบหายใจโดยไม่ซีดจาง

งานที่นําเสนอแล้วถ่ายทอด

ฤดูใบไม้ผลิเป็นเรื่องเกี่ยวกับความแม่นยําของสาขา

ต้นอัลมอนด์ในดอกไม้ไม่ได้เป็นหนี้ความสงบของมันกับการไม่มีความตึงเครียด มันเกิดจากความสมดุลที่เรียกร้องระหว่างกิ่งหนักและกิ่งดีกลีบที่เปราะบางและรูปทรงที่มั่นคงท้องฟ้าเปิดและกรอบที่แน่นหนา แวนโก๊ะเปลี่ยนครอบครัวใหม่ให้เป็นภาพวาดสากลโดยไม่ลบต้นกําเนิด: เด็กเพิ่งเกิดต้นไม้เริ่มออกดอกอีกครั้ง

ค้นพบการสืบพันธุ์

0 ความคิดเห็น

แสดงความคิดเห็น

โปรดทราบว่าความคิดเห็นจะต้องได้รับการอนุมัติก่อนที่จะเผยแพร่