100 อันดับแรก - คามิลล์ โคโรต์
ภาพวาด 100 ชิ้นที่รู้จักซึ่งบอกเล่าเรื่องราวของ Corot
โรม นาร์นี ชาตร์ วิลล์-ดาฟเรย์ มอร์เตฟงแตน ร่างชวนฝัน และทิวทัศน์สีเงิน: Corot วาดภาพความเงียบด้วยความแม่นยําที่คงอยู่
Jean-Baptiste Camille Corot เป็นหนึ่งในจิตรกรที่เคลื่อนไหวช้าๆจากนั้นจบลงด้วยการเคลื่อนย้ายภาพวาดทิวทัศน์ทั้งหมด เขาตั้งไฟวางต้นไม้สองต้นปล่อยให้น้ําหายใจและทันใดนั้นห้องก็ลดเสียงลงราวกับว่าภาพวาดเพิ่งเข้ามาด้วยมารยาทที่ดี
ภูมิทัศน์เก็บความทรงจํา
หนึ่งร้อยภาพ ตอนเช้าไม่ต้องประโคม
Corot เป็นของฝรั่งเศสศตวรรษที่ 19 แต่มันปฏิเสธที่จะพอดีกับกล่องเดียวที่มีป้ายกํากับอย่างดี เขาเรียนรู้จาก Michallon และ Bertin มองไปที่ Poussin และ Claude Lorrain ไปอิตาลีวาดภาพบนลวดลายจากนั้นค่อยๆเปลี่ยนภูมิทัศน์ให้เป็นความทรงจําที่ส่องสว่าง ศิลปะของเขายังคงรักษากรอบคลาสสิกไว้แต่เขาหายใจออกไปข้างนอกแล้ว ก่อนอิมเพรสชั่นนิสต์เขาแสดงให้เห็นว่าต้นไม้น้ํานิ่งหรือท้องฟ้าสีซีดอาจกลายเป็นวิชาที่จริงจังโดยไม่ต้องเรียกตํานานทั้งหมดด้วยแตรและ
Corot มองไปที่ต้นไม้ถนนหรือสระน้ําจนกว่าภูมิทัศน์จะพบความสมดุล ไม่มีอะไรกรีดร้อง แต่ทุกอย่างถือ; แม้แต่หมอกก็ดูเหมือนจะได้รับคําแนะนําที่สุภาพมากสลับไปที่รูปภาพ
การจําแนกประเภทในภาพ
ความทรงจําของ Mortefontaine, Le Pont de Narni, Ville-d'Avray และบุคคลสําคัญเปิดเส้นทาง
#1
ความทรงจําของมอร์เตฟงแตน
ด้วย "Souvenir de Mortefontaine" ซึ่งวาดในปี 1864 และเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ของที่ระลึก de Mortefontaine เป็นหนึ่งในบทกวีภาพที่ยอดเยี่ยมของ Corot ใน "Souvenir de Mortefontaine" เวอร์ชันนี้ลวดลายที่แท้จริงกลายเป็นความทรงจํา: ทะเลสาบสงบต้นไม้ป้องกันร่างสุขุมและแสงสีเงินประกอบฉากที่หายใจได้มากกว่าที่บอก เกี่ยวกับ "Souvenir de Mortefontaine" ความแข็งแกร่งของภาพอยู่ที่ความสามารถในการคงความชัดเจนในขณะที่รักษาความลึก; นี่เป็นภาพวาดประเภทที่ดูเรียบง่ายจนกว่าคุณจะเริ่มมองมันจริงๆ
ค้นพบ →
#2
เมืองอาฟเรย์
ใน "วิลล์ดาฟเรย์" คามิลล์โครอตจัดแม่ลายโดยไม่ลดทอนเป็นข้ออ้าง; พื้นผิวที่ทาสียังคงความตึงเครียดที่ตัวแบบเพียงอย่างเดียวไม่สามารถอธิบายได้ สําหรับ "วิลล์ดาฟเรย์" โดยคามิลล์โครอตตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้นธนาคารโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย "วิลล์ดาฟเรย์" โดยคามิลล์โครอตตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้นธนาคารโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย "วิลล์ดาฟเรย์" โดยคามิลล์คอโรต์ตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอความเร็ว: เส้นของมันธนาคารความแตกต่างของภาพวาด
ค้นพบ →
#3
สะพานนาร์นี
ด้วย "สะพานแห่งนาร์นี" สะพานแห่งนาร์นีเป็นของช่วงเวลาที่ยิ่งใหญ่ของอิตาลีครั้งแรกของ Corot ประมาณปี 1826 ใน "สะพานแห่งนาร์นี" เวอร์ชันนี้การศึกษาโบราณสถานทําให้เขาสามารถลดความซับซ้อนของปริมาณเพื่อยึดพื้นที่และนําอากาศเข้าสู่การก่อสร้างด้วยความสง่างามที่แน่นอนมาก เกี่ยวกับ "สะพานแห่งนาร์นี" รายละเอียดนี้นับสําหรับผู้เยี่ยมชม: งานที่ระบุได้ทําเลดีพร้อมเหตุผลที่แท้จริงในการอยู่ในด้านบนไม่ใช่แค่ชื่อที่มีชื่อเสียงที่วางไว้ที่นั่นเหมือนป้ายที่เหนื่อยล้า
ค้นพบ →
#4
อาสนวิหารชาตร์
ด้วย "มหาวิหารชาร์ตร์" สร้างขึ้นในปี 1830 และเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์มหาวิหารชาตร์แสดงให้เห็นว่า Corot มีสติและสร้าง "มหาวิหารชาร์ตร์" เวอร์ชันนี้อนุสาวรีย์ยังคงความเป็นแนวตั้งไว้ แต่เส้นทาง ตัวเลข และท้องฟ้าทําให้ทัศนียภาพไม่ชันเกินไปโปสการ์ด เกี่ยวกับ "มหาวิหารชาร์ตร์" เราสามารถอ่านยุคสมัย รสนิยม และวิธีการจัดระเบียบการจ้องมองได้ มันมากสําหรับภาพเดียว แต่บางครั้ง ภาพวาดก็ชอบที่จะบรรทุกเรืออย่างหรูหรา
ค้นพบ →
#5
โคลอสเซียม มองผ่านทางเดินของมหาวิหารคอนสแตนติน
ด้วย "โคลอสเซียมมองผ่านอาร์เคดของมหาวิหารคอนสแตนติน" มุมมองของโคลอสเซียมเป็นของการศึกษาโรมันของโครอตในช่วงต้นอาชีพของเขา ในรุ่นนี้ของ "โคลอสเซียมมองผ่านอาร์เคดของมหาวิหารคอนสแตนติน" ซากปรักหักพังอาร์เคดและแสงของอิตาลีกลายเป็นโรงเรียนแห่งองค์ประกอบที่สมัยโบราณทําหน้าที่เป็นสถานที่น้อยกว่าการวัดสําหรับตา เกี่ยวกับ "โคลอสเซียมมองผ่านอาร์เคดของมหาวิหารคอนสแตนติน" ซากปรักหักพังอาร์เคดและแสงของอิตาลีกลายเป็นโรงเรียนแห่งองค์ประกอบที่สมัยโบราณทําหน้าที่เป็นสถานที่น้อยกว่าการวัดสําหรับตา เกี่ยวกับ "โคลอสเซียมมองผ่านอาร์เคดของมหาวิหาร"
ค้นพบ →
#6
ผู้หญิงกับต่างหูมุก
ด้วย "The Woman with the Pearl" ซึ่งผลิตขึ้นราวปี พ.ศ.2412 และเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ The Woman with the Pearl เผยให้เห็น Corot ของตัวเลขแฟนตาซี ใน "The Woman with the Pearl" เวอร์ชันนี้ "ไข่มุก" ที่มีชื่อเสียงในความเป็นจริงเป็นใบไม้เล็ก ๆ บนหน้าผากรายละเอียดเล็ก ๆ ที่กลายเป็นชื่อที่ยั่งยืน: ความเข้าใจผิดสามารถมีอาชีพที่ยอดเยี่ยมได้
ค้นพบ →
#7
ออร์ฟัสนํายูริไดซ์กลับมาจากนรก
ใน "Orpheus นํา Eurydice กลับมาจากนรก" Camille Corot สร้างฉากที่มีตัวละครที่อ่อนไหวในทันที; การจัดเฟรมกระชับสิ่งที่สมควรได้รับความสนใจจริงๆ ใน "Orpheus นํา Eurydice กลับมาจากนรก" โดย Camille Corot ที่นี่เรื่องราวจะนับได้มากเท่ากับบรรยากาศ; Camille Corot ปล่อยให้ตํานานเข้ามาจากนั้นปรับเสียงของเธอเพื่อรักษาความแข็งแกร่งของภาพ เราสามารถชอบ "Orpheus นํา Eurydice กลับมาจากนรก" เพื่อความสงบหรือความฉลาดของมันแต่เครื่องแต่งกายส่วนใหญ่มาจากวิธีที่ Camille Corot จัดระเบียบรูปลักษณ์
ค้นพบ →
#8
การเต้นรําของนางไม้
ใน "การเต้นรําของนางไม้" คามิลล์คอรอตเริ่มต้นจากเรื่องที่ระบุอย่างชัดเจน; รูปทรงสลับความแม่นยําและเสรีภาพด้วยความมั่นใจในตนเองที่สวยงาม สําหรับ "การเต้นรําของนางไม้" โดย Camille Corot ตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้นธนาคารโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "การเต้นรําของนางไม้" โดย Camille Corot ที่นี่เรื่องราวนับได้มากเท่ากับบรรยากาศ; Camille Corot ปล่อยให้ตํานานแล้วปรับเสียงของเธอเพื่อรักษาความแข็งแกร่งของภาพ "The Dance of the Nymphs" โดย Camille Corot ที่นี่เรื่องราวนับว่าเท่าบรรยากาศ; Camille Corot นับ
ค้นพบ →
#9
บัพติศมาของพระคริสต์
ด้วย "การบัพติศมาของพระคริสต์" การบัพติศมาของพระคริสต์เตือนเราว่า Corot ไม่เพียงแต่เป็นนักจัดสวนเท่านั้นเขายังรู้วิธีจัดระเบียบเรื่องศาสนาด้วยภูมิทัศน์ตัวเลขและแสง ใน "The Baptism of Christ" เวอร์ชันนี้ฉากจะได้รับสิ่งที่หลีกเลี่ยงอย่างอ่อนโยนโดยเน้นที่ "การบัพติศมาของพระคริสต์" ภาพวาดนี้เตือนเราว่าชื่อเสียงของงานไม่ได้มาจากการตบมือของฟ้าร้องที่ยอดเยี่ยมเสมอไปบางครั้งมันเกิดจากความสมดุลที่แน่นอนระหว่างความทรงจําสไตล์และความเข้มของภาพ
ค้นพบ →
#10
แมคเบธและแม่มด
ด้วย "Macbeth and the Witches" Macbeth and the Witches พิสูจน์ให้เห็นว่า Corot สามารถออกจากความสงบของอภิบาลเพื่อบรรยากาศที่เป็นวรรณกรรมและน่ากังวลมากขึ้น ใน "Macbeth and the Witches" เวอร์ชันนี้ เช็คสเปียร์ผ่านภูมิทัศน์และทันใดนั้นต้นไม้ก็ดูเหมือนจะรู้มากเกินไป เกี่ยวกับ "Macbeth and the Witches" การปรากฏตัวของเรื่องยังคงเป็นจุดเริ่มต้น แต่ชุดจริง ๆ มาจากการก่อสร้าง: เส้น, ค่านิยม, ท่าทางที่ถูกยับยั้งและความสมดุลทั่วไป; กล่าวโดยย่อ ภาพวาดทํางานในขณะที่เราคิดว่าเรากําลังมองอยู่เท่านั้น
ค้นพบ →
#11
มารีเอตต้า
ด้วย "มารีเอตตา" มารีเอตตาหรือที่รู้จักกันในชื่อโรมันโอดาลิสก์เป็นของร่างโคโรต์ของอิตาลี ใน "มารีเอตตา" เวอร์ชันนี้ท่าทางเครื่องแต่งกายและแสงแสดงให้เห็นถึงความสนใจในแบบจําลองที่มีชีวิตมากเท่ากับบทกวีแห่งความทรงจําเกี่ยวกับ "มารีเอตตา" ภาพจะได้รับความลึกเมื่อเราสังเกตทางเลือกของท่าทางการตกแต่งและแสงพวกเขาเป็นคนที่เปลี่ยนเรื่องให้เป็นประสบการณ์การรับชมไม่ใช่แค่ภาพขนาดย่อเพื่อตรวจสอบรายการ
ค้นพบ →
#12
การอ่านที่ถูกขัดจังหวะ
ใน "การอ่านขัดจังหวะ" คามิลล์คอรอตเลือกสถานการณ์ที่แม่นยําและผลักดันมันให้เกินกว่าเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย; ช่องว่างนับได้มากเท่ากับตัวเลขและหลีกเลี่ยงความหนักหน่วงใด ๆ สําหรับ "การอ่านขัดจังหวะ" โดยคามิลล์คอรอตองค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ครั้งแรกแม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดจังหวะที่แท้จริง "การอ่านขัดจังหวะ" โดยคามิลล์คอรอตองค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ครั้งแรกแม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดจังหวะที่แท้จริง "การอ่านขัดจังหวะ" โดยคามิลล์คอรอตจึงรักษาเอกลักษณ์ภาพที่ชัดเจนโดยไม่จําเป็นต้องมีผลวาทศิลป์ที่ยอดเยี่ยมเพื่อให้น่าสนใจ
ค้นพบ →
#13
เวิร์คช็อปของ Corot
ใน "L'Atelier de Corot" Camille Corot ให้ชีวิตประจําวันมีความหนาแน่นที่เขาไม่ได้ขอ; ความแตกต่างจัดฉากก่อนที่เราจะอ่านรายละเอียด สําหรับ "L'Atelier de Corot" ของ Camille Corot ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวยเท่านั้น มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนกว่าหมอกที่ค่อนข้างไม่มีเอกสาร ใน "L'Atelier de Corot" ของ Camille Corot ภาพวาดไม่เพียงพยายามที่จะสวยเท่านั้น; มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ใน "L'Atelier de Corot" ของ Camille Corot ภาพวาดนี้นํามาซึ่งการจําแนกประเภทที่แตกต่างกันโดยมีเพียงพอ
ค้นพบ →
#14
Tivoli สวนของ Villa d'Este
ด้วย "ทิโวลี สวนของวิลลาเดสเต" ทิโวลีทําให้โครอตมีภูมิประเทศที่สมบูรณ์แบบ: น้ําตก สวน สถาปัตยกรรม และแสงของอิตาลี ในเวอร์ชันนี้ของ "ทิโวลี สวนของวิลลาเดสเต" จิตรกรแสวงหาเอฟเฟกต์การท่องเที่ยวน้อยกว่าความสัมพันธ์ระหว่างมวล อากาศ และการเคลื่อนที่ของน้ํา เกี่ยวกับ "ทิโวลี สวนของวิลลาเดสเต" องค์ประกอบสมควรได้รับความสนใจ: จัดระเบียบมวลชน การหยุดพัก และสําเนียงการส่องสว่างขนาดเล็กด้วยความแม่นยําที่สังเกตเห็นได้ดีกว่าในแวบที่สองมากกว่าในตอนแรก
ค้นพบ →
#15
Castel Sant'Angelo และแม่น้ําไทเบอร์ กรุงโรม
ด้วย "ปราสาทซานตันเจโลและแม่น้ําไทเบอร์ โรม" ปราสาทซานตันเจโลทําให้โครอตมีลวดลายโรมันที่สามารถระบุตัวตนได้มาก: มวลหิน ไทเบอร์ สะพาน และท้องฟ้าที่แจ่มใส ในเวอร์ชันนี้ของ "ปราสาทซานตันเจโลและแม่น้ําไทเบอร์ โรม" แต่ละรูปแบบสามารถเปลี่ยนมุมมองความสมดุลของน้ําหรือสถานที่ของอนุสาวรีย์ในการหายใจของภาพ
ค้นพบ →
#16
เวนิส จัตุรัส
ใน "เวนิส, จัตุรัส" คามิลล์โครอตเปลี่ยนลวดลายที่เป็นที่รู้จักให้เป็นประสบการณ์การรับชม; ภาพวาดรักษาทั้งหมดในขณะที่บรรยากาศใช้เสรีภาพบางอย่าง สําหรับ "เวนิส, จัตุรัส" โดยคามิลล์โครอตความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอที่จะปล่อยให้ฉากมีชีวิต ใน "เวนิส, จัตุรัส" โดยคามิลล์โครอตเราอยู่ที่นี่ในด้านของการเดินทาง: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "เวนิส, จัตุรัส" โดยคามิลล์โครอตเราอยู่ที่นี่ในด้านของการเดินทาง: ภาพบรรเทาสถาปัตยกรรม,
ค้นพบ →
#17
เจ้าสาว
ใน "เจ้าสาว" คามิลล์คอโรต์นําสายตาผ่านชุดของการตัดสินใจที่มองเห็นได้สมบูรณ์แบบ; ภาพวาดถือทั้งหมดเข้าด้วยกันในขณะที่บรรยากาศใช้เสรีภาพบางอย่าง สําหรับ "เจ้าสาว" โดยคามิลล์คอโรต์ความแข็งแรงมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต "เจ้าสาว" โดยคามิลล์คอโรต์ความแข็งแรงมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต "เจ้าสาว" โดยคามิลล์คอโรต์นําอารมณ์ของเธอเองมาสู่การเดินทางผืนผ้าใบหายใจแต่มันไม่ได้มาเพียงเพื่อเปิดหน้าต่าง
ค้นพบ →
#18
การเต้นรําแบบอิตาลี
ใน "การเต้นรําของอิตาลี" Camille Corot แสวงหาการปรากฏตัวที่ต่อต้านชื่อที่เรียบง่าย; การจัดกรอบกระชับสิ่งที่สมควรได้รับความสนใจจริงๆ ใน "La DanseItalienne" โดย Camille Corot ฉากภาษาอิตาลีช่วยให้เราอ่านภาพวาดเป็นการศึกษาสถานที่ได้มากเท่ากับภาพบทกวี: การตกแต่งมีที่อยู่และนั่นทําให้ทุกอย่างเปลี่ยนไป เราสามารถรัก "La DanseItalienne" ได้เพราะความสงบหรือความแวววาวของมันแต่เครื่องแต่งกายส่วนใหญ่มาจากวิธีที่ Camille Corot จัดระเบียบรูปลักษณ์
ค้นพบ →
#19
คนพายเรืออยู่ท่ามกลางต้นอ้อ
ใน "บาเตอลิเยร์ท่ามกลางต้นอ้อ" คามิลล์ โคโรต์หลีกเลี่ยงภาพที่เปลี่ยนได้และยืนยันโทนสีที่สะอาด ช่องว่างนับได้มากเท่ากับตัวเลขและหลีกเลี่ยงความหนักใด ๆ สําหรับ "บาเตลิเยร์ท่ามกลางต้นอ้อ" โดยคามิลล์ โคโรต์ ตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจน้อย ใน "บาเตลิเยร์ท่ามกลางต้นอ้อ" โดยคามิลล์ โคโรต์ ชื่อเรื่องกําหนดภูมิศาสตร์เปียกที่อ่านได้มาก: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจน้อย ใน "บาเตลิเยร์ท่ามกลางต้นอ้อ" โดยทะเลสาบคามิล โคโรต์ ชื่อเรื่องกําหนดภูมิศาสตร์เปียกที่อ่านได้มาก:
ค้นพบ →
#20
ภาพเหมือนของผู้หญิง
ใน "ภาพเหมือนของผู้หญิง" คามิลล์คอรอตยังคงช่วงเวลาที่การวาดภาพขยายระยะเวลาของมัน; แสงกระจายบทบาทด้วยอํานาจที่เงียบสงบ สําหรับ "ภาพเหมือนของผู้หญิง" โดยคามิลล์คอรอตองค์ประกอบจะอ่านเป็นขั้นตอน: ครั้งแรกแม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดจังหวะที่แท้จริงของมัน ใน "ภาพเหมือนของผู้หญิง" โดยคามิลล์คอรอตองค์ประกอบสามารถอ่านได้เป็นขั้นตอน: ครั้งแรกแม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดจังหวะที่แท้จริงของมัน ใน "ภาพเหมือนของผู้หญิง" โดยคามิลล์คอรอตเรื่องของมนุษย์ช่วยให้คามิลล์คอรอตที่จะติดตามอย่างใกล้ชิดที่สุดกับการปรากฏตัวซึ่งมองอ่านรอหรือในระยะทาง "
ค้นพบ →
#21
เวิร์คช็อปของศิลปิน
ใน "การประชุมเชิงปฏิบัติการของศิลปิน" Camille Corot เลือกสถานการณ์ที่แม่นยําและผลักดันมันให้เกินกว่าเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย; รูปทรงสลับความแม่นยําและอิสระกับความมั่นใจในตนเองที่สวยงาม สําหรับ "การประชุมเชิงปฏิบัติการของศิลปิน" ของ Camille Corot ตาจะหาเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้น ธนาคาร โปรไฟล์ หรือคอนทราสต์ซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "การประชุมเชิงปฏิบัติการของศิลปิน" ของ Camille Corot ตาจะหาเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้น ธนาคาร โปรไฟล์ หรือคอนทราสต์ซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "การประชุมเชิงปฏิบัติการของศิลปิน" ของ Camille Corot ความสนใจครั้งแรกมาจากตัวเรื่อง: มันทําให้ผู้อ่านมีรายละเอียดที่เป็นรูปธรรมก่อนที่จะปล่อยให้ Corrip
ค้นพบ →
#22
ทะเลสาบเอฟเฟกต์กลางคืน
ใน "ทะเลสาบ, ผลกระทบกลางคืน", คามิลล์คอรอตจัดแม่ลายโดยไม่ลดทอนเป็นข้ออ้าง; มวลให้องค์ประกอบจังหวะภายใน สําหรับ "ทะเลสาบ, ผลกระทบกลางคืน" โดยคามิลล์คอรอต, องค์ประกอบอ่านเป็นขั้นตอน: แรกแม่ลาย, แล้วมวล, แล้วทางเดินของแสงซึ่งให้ภาพวาดจังหวะที่แท้จริงของมัน ใน "ทะเลสาบ, ผลกระทบกลางคืน" โดยคามิลล์คอรอต, รูปแบบน้ําให้การอ้างอิงที่เป็นรูปธรรม: ครั้งแรกที่รูปแบบแล้วมวลแล้วทางเดินของแสงซึ่งให้ภาพวาดจังหวะที่แท้จริงของมัน ใน "ทะเลสาบ, ผลกระทบกลางคืน" โดยคามิลล์คอรอต, รูปแบบน้ําให้จุดอ้างอิงที่เป็นรูปธรรม: สะท้อน, ฝั่ง, บ่อหรือบ่อจัดความลึกของเรื่องและป้องกันแสงจากการลอยน้ํา"
ค้นพบ →
#23
ภาพเหมือนตนเอง Corot อยู่ที่ขาตั้งของเขา
ใน "ภาพเหมือนตนเอง, โคโรต์ที่ขาตั้ง" คามิลล์ โคโรต์เปลี่ยนท่าทางหรือท่าทางให้เป็นสถาปัตยกรรมที่แท้จริง; แสงกระจายบทบาทด้วยอํานาจที่เงียบสงบ ใน "ภาพเหมือนตนเอง, โคโรต์ที่ขาตั้ง" โดยคามิลล์ โคโรต์ ร่างนี้นําเสนอการแสดงตนอีกประเภทหนึ่ง: ท่าทาง, เครื่องแต่งกาย, ใบหน้าหรือท่าทางทําให้ภาพวาดมีความตึงเครียดของมนุษย์ที่ภูมิทัศน์เพียงอย่างเดียวไม่สามารถสร้างความสนใจของ "ภาพเหมือนตนเอง, โคโรต์ที่ขาตั้ง" โดยคามิลล์ โคโรต์เกิดจากความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: ความสนใจของ "ภาพเหมือนตนเอง, โคโรต์ที่ขาตั้ง" โดยคามิลล์ โคโรต์เกิดจากความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: ตัวแบบเปลี่ยนจังหวะของการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรเลียนแบบ
ค้นพบ →
#24
ภาพเหมือนตนเอง จานสีในมือ
ใน "ภาพเหมือนตนเองจานสีในมือ" คามิลล์คอโรต์เปลี่ยนท่าทางหรือท่าทางเป็นสถาปัตยกรรมที่แท้จริง; มวลชนให้องค์ประกอบจังหวะภายใน สําหรับ "ภาพเหมือนตนเองจานสีในมือ" โดยคามิลล์คอโรต์ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวย; มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนมากขึ้นกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ใน "ภาพเหมือนตนเองจานสีในมือ" โดยคามิลล์คอโรต์รูปนําชนิดอื่นของการแสดงตน: ท่าทางเครื่องแต่งกายใบหน้าหรือท่าทางให้ภาพวาดความตึงเครียดของมนุษย์ที่ภูมิทัศน์เพียงอย่างเดียวไม่สามารถผลิตได้ ใน "ภาพเหมือนตนเองจานสีในมือ" ของคามิลล์คอโรต์ร่างนําเครื่องแต่งกายอื่นของการแสดงตน:
ค้นพบ →
#25
คนพายเรือ
ใน "เลอบาเตอลิเยร์" คามิลล์โครอตย้ายวัตถุที่เป็นรูปธรรมไปยังภาพที่คลุมเครือมากขึ้น; การจ้องมองหมุนเวียนระหว่างโครงสร้างวัสดุและช่องว่างการแสดงออกขนาดเล็ก สําหรับ "เลอบาเตลิเยร์" โดยคามิลล์โครอตภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวยเท่านั้นมันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนกว่าของแข็งกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ใน "เลอบาเตลิเยร์" โดยคามิลล์โครอตชื่อเรื่องกําหนดภูมิศาสตร์เปียกที่อ่านได้มาก: ทะเลสาบสระน้ําหรือแม่น้ํากลายเป็นเครื่องมือในการวัดแสง ใน "เลอบาเตลิเยร์" ของคามิลล์โครอตชื่อเรื่องกําหนดภูมิศาสตร์เปียกที่อ่านได้มาก: ทะเลสาบสระน้ําหรือแม่น้ํากลายเป็นเครื่องมือในการวัดแสง ความสนใจของ "เลอบาเตลิเยร์" เปลี่ยนไปโดยเรื่อง
ค้นพบ →โรม ทิโวลี นาร์นี ฟลอเรนซ์ และชนบทของอิตาลีทําให้โครอตมีสถาปัตยกรรมแห่งแสงที่เขาจะอนุรักษ์ไว้ตลอดชีวิต
#26
ภาพเด็ก
ใน "ภาพเหมือนเด็ก" คามิลล์ โคโรต์จัดแม่ลายโดยไม่ลดทอนเป็นข้ออ้าง; จากนั้นสีจะปรับอุณหภูมิของทั้งภาพ สําหรับ "ภาพเหมือนเด็ก" โดยคามิลล์ โคโรต์ องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นระยะ ๆ: ขั้นแรกแม่ลาย จากนั้นมวลชน จากนั้นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนเด็ก" โดยคามิลล์ โคโรต์ วัตถุที่เป็นมนุษย์อนุญาตให้ตามคามิลล์ โคโรต์ ให้ใกล้เคียงที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้กับการปรากฏตัวซึ่งมอง อ่าน รอ หรืออยู่ในระยะไกล ใน "ภาพเหมือนเด็ก" โดยคามิลล์ โคโรต์ วัตถุที่เป็นมนุษย์ช่วยให้เราสามารถติดตามภาพเหมือนคามิลล์ โคโรต์ได้ใกล้เคียงที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้กับการปรากฏตัวซึ่งมอง อ่าน รอ หรืออยู่ที่ "
ค้นพบ →
#27
ภาพเหมือนของออคตาวี เซนเนกอน
ใน "ภาพเหมือนของออคตาวีเซนเนกอน" คามิลล์คอโรต์แสวงหาการปรากฏตัวที่ต่อต้านชื่อที่เรียบง่าย; ช่องว่างนับมากที่สุดเท่าที่ตัวเลขและหลีกเลี่ยงความหนักใด ๆ สําหรับ "ภาพเหมือนของออคตาวีเซนเนกอน" โดยคามิลล์คอโรต์ในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงผลรูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "ภาพเหมือนของออคตาวีเซนเนกอน" โดยคามิลล์คอโรต์มันไม่ได้เป็นเพียงภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงามเท่านั้น; ใน "ภาพเหมือนของออคตาวีเซนเนกอน" โดยคามิลล์คอโรต์มันไม่ได้เป็นเพียงภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงามเท่านั้นร่างกลายเป็นจุดศูนย์กลางของความรัก
ค้นพบ →
#28
คนพายเรือบนเกาะ
ใน "บาเตลิเยเดอลีล" คามิลล์โครอตให้ความหนาแน่นในชีวิตประจําวันที่เขาไม่ได้ขอ; กรอบกระชับสิ่งที่สมควรได้รับความสนใจจริงๆ สําหรับ "บาเตลิเยเดอลีล" โดยคามิลล์โครอตภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวย; มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนมากขึ้นของแข็งกว่าหมอกที่ค่อนข้างไม่มีเอกสาร ใน "บาเตลิเยเดอลีล" โดยคามิลล์โครอตชื่อเรื่องกําหนดภูมิศาสตร์ชื้นอ่านมาก: ทะเลสาบสระน้ําหรือแม่น้ํากลายเป็นเครื่องมือในการวัดแสง เราสามารถชอบ "บาเตลิเยเดอลี" สําหรับความสงบหรือความฉลาดของมันแต่การถือครองของมันอยู่เหนือทั้งหมดจากวิธีการจัดระเบียบที่ Camot
ค้นพบ →
#29
การประชุมเชิงปฏิบัติการ
ใน "L'Atelier" Camille Corot ทําให้แม่ลายเป็นเหตุการณ์ภาพมากกว่าป้ายธรรมดา; ความคมชัดจัดฉากก่อนที่เราจะอ่านรายละเอียดด้วยซ้ํา สําหรับ "L'Atelier" โดย Camille Corot ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ "L'Atelier" ของ Camille Corot ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ "L'Atelier" ของ Camille Corot นําอารมณ์ของตัวเองมาสู่การเดินทาง ผืนผ้าใบหายใจ แต่มันไม่ได้มาเพียงเพื่อเปิดหน้าต่าง
ค้นพบ →
#30
การเต้นรําของนางไม้
ใน "การเต้นรําของนางไม้" คามิลล์คอรอตทําให้เรื่องที่จะทดสอบของการวางกรอบส่วนบุคคลมาก; มวลชนให้องค์ประกอบจังหวะภายในของมัน สําหรับ "การเต้นรําของนางไม้" โดยคามิลล์คอรอตภาพวาดไม่เพียงพยายามที่จะสวย; มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนมากขึ้นกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ใน "การเต้นรําของนางไม้" โดยคามิลล์คอรอตความสนใจครั้งแรกมาจากตัวแบบเอง: มันทําให้ผู้อ่านเข้าใจอย่างเป็นรูปธรรมก่อนที่จะปล่อยให้สีแสงและรายละเอียดทําส่วนที่เหลือ ใน "การเต้นรําของนางไม้" โดยคามิลล์คอรอตความสนใจครั้งแรกมาจากตัวแบบเอง: มันทําให้ผู้อ่านจับคอนกรีตก่อนที่จะปล่อยให้สีแสงและรายละเอียดทํา
ค้นพบ →
#31
ภาพเหมือนของผู้ชาย
ใน "ภาพเหมือนของผู้ชาย" คามิลล์คอโรต์ให้การจ้องมองเป็นจุดเริ่มต้นที่ชัดเจน; มุมมองเปลี่ยนการสังเกตที่คุ้นเคยให้กลายเป็นความประหลาดใจที่ยั่งยืน ใน "ภาพเหมือนของผู้ชาย" โดย Camille Corot มันไม่ใช่แค่ภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงามเท่านั้นร่างกลายเป็นจุดศูนย์ถ่วงรายละเอียดที่เปลี่ยนบรรยากาศให้กลายเป็นการเผชิญหน้า ความสนใจของ "ภาพเหมือนของผู้ชาย" ใน Camille Corot อยู่ที่ความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: วัตถุเปลี่ยนจังหวะการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรที่คัดลอกมา
ค้นพบ →
#32
เลอ บาเตลิเยร์ ในตอนเย็น
ใน "Le Batelier, le soir" Camille Corot ให้การจ้องมองเป็นจุดเริ่มต้นที่ชัดเจน; ภาพวาดรักษาทั้งหมดในขณะที่บรรยากาศใช้เสรีภาพบางอย่าง ใน "Le Batelier, le soir" โดย Camille Corot ลวดลายน้ําให้จุดอ้างอิงที่เป็นรูปธรรม: การสะท้อน ธนาคาร เรือ หรือสระน้ํา จัดระดับความลึกและป้องกันไม่ให้แสงลอยโดยไม่มีหัวเรื่อง ความสนใจของ "Le Batelier, le soir" โดย Camille Corot เกิดจากความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: ตัวแบบเปลี่ยนจังหวะการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรที่คัดลอก
ค้นพบ →
#33
ภูมิทัศน์
ใน "ภูมิทัศน์" คามิลล์คอโรต์สร้างฉากที่มีตัวละครที่อ่อนไหวทันที; มวลชนให้องค์ประกอบจังหวะภายใน ใน "ภูมิทัศน์" โดยคามิลล์คอโรต์ภาพวาดนําเรื่องที่แตกต่างในการจําแนกประเภทด้วยการปรากฏตัวและแสงเพียงพอที่จะหลีกเลี่ยงความประทับใจของตัวแปรตกแต่งที่เรียบง่าย เราสามารถชอบ "ภูมิทัศน์" สําหรับความสงบหรือความแวววาวของมันแต่การยึดส่วนใหญ่มาจากวิธีที่คามิลล์คอโรต์จัดระเบียบรูปลักษณ์
ค้นพบ →
#34
ภาพเหมือนของผู้หญิง
ใน "ภาพเหมือนของผู้หญิง" คามิลล์คอโรต์ให้ความหนาแน่นในชีวิตประจําวันที่เขาไม่ได้ขอ; ภาพวาดรักษาทั้งหมดในขณะที่บรรยากาศใช้เสรีภาพบางอย่าง สําหรับ "ภาพเหมือนของผู้หญิง" โดยคามิลล์คอโรต์ในระดับของภาพเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงผลกระทบรูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "ภาพเหมือนของผู้หญิง" โดยคามิลล์คอโรต์ในระดับของภาพเอกฐานนี้มีความสําคัญอย่างมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "ภาพเหมือนของผู้หญิง" โดย Camille Corrait ร่างนี้นํามาซึ่งการปรากฏตัวอีกประเภทหนึ่ง: ท่าทางเครื่องแต่งกายการวาดภาพเพียงอย่างเดียว
ค้นพบ →
#35
การจากไปของคนพายเรือ
ใน "การจากไปของคนพายเรือ" คามิลล์คอรอตเปลี่ยนท่าทางหรือท่าทางให้เป็นสถาปัตยกรรมที่แท้จริง การจ้องมองหมุนเวียนระหว่างโครงสร้างวัสดุและช่องว่างที่แสดงออกขนาดเล็ก สําหรับ "การจากไปของคนพายเรือ" โดยคามิลล์คอรอตในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงผลกระทบรูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "การจากไปของคนพายเรือ" โดยคามิลล์คอรอตชื่อเรื่องกําหนดภูมิศาสตร์เปียกที่อ่านได้มาก: ทะเลสาบสระน้ําหรือแม่น้ํากลายเป็นเครื่องมือในการวัดแสง ใน "การจากไปของคนพายเรือ" โดยคามิลล์คอรอตชื่อเรื่องกําหนดภูมิศาสตร์เปียกที่อ่านได้มาก: ทะเลสาบสระน้ําหรือแม่น้ํากลายเป็น "เครื่องมือในการออกเดินทาง"
ค้นพบ →
#36
ภาพเหมือนตนเองประมาณปี 1818-1821
ใน "ภาพเหมือนตนเองราวปี ค.ศ.1818-1821" คามิลล์ โคโรต์แสวงหาการปรากฏตัวที่ต่อต้านชื่อที่เรียบง่าย; อัตราส่วนโทนสร้างความลึกโดยไม่มีเสียงรบกวน สําหรับ "ภาพเหมือนตนเองราวปี ค.ศ.1818-1821" โดยคามิลล์ โคโรต์ ภาพวาดไม่เพียงแต่พยายามที่จะสวยเท่านั้น มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนกว่าหมอกที่ค่อนข้างไม่มีเอกสาร ใน "ภาพเหมือนตนเองราวปี ค.ศ.1818-1821" โดยคามิลล์ โคโรต์ ร่างไม่เพียงพยายามที่จะสวยเท่านั้น มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนมากกว่าหมอกที่ค่อนข้างไม่มีเอกสาร ใน "ภาพเหมือนตนเองราวปี ค.ศ.18"
ค้นพบ →
#37
พวกนักอาบแดด
ใน "Les baigneuses" Camille Corot หลีกเลี่ยงภาพที่เปลี่ยนได้และยืนยันโทนสีที่สะอาด; รายละเอียดชะลอการอ่านเพียงพอที่จะทําให้มันน่าสนใจ สําหรับ "Les baigneuses" โดย Camille Corot ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ ใน "Les baigneuses" โดย Camille Corot ภาพวาดนี้ให้จุดอ้างอิงที่เรียบง่าย แต่มีประโยชน์: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ ใน "Les baigneuses" โดย Camille Corot ภาพวาดนี้ให้จุดอ้างอิงที่เรียบง่าย แต่มีประโยชน์: รูปแบบที่ชัดเจนบรรยากาศที่สะอาดตาและวิธีการนําดวงตา "
ค้นพบ →
#38
ภาพเหมือนของอาเบล ออสมอนด์
ใน "ภาพเหมือนของอาเบลออสมอนด์" คามิลล์คอโรต์ย้ายวัตถุที่เป็นรูปธรรมไปยังภาพที่คลุมเครือมากขึ้นการจ้องมองจะหมุนเวียนระหว่างโครงสร้างวัสดุและช่องว่างการแสดงออกขนาดเล็ก ใน "ภาพเหมือนของอาเบลออสมอนด์" โดยคามิลล์คอโรต์ร่างนี้นําเสนอการปรากฏตัวอีกประเภทหนึ่ง: ท่าทางเครื่องแต่งกายใบหน้าหรือท่าทางทําให้ภาพวาดมีความตึงเครียดของมนุษย์ซึ่งภูมิทัศน์เพียงอย่างเดียวไม่สามารถสร้างความสนใจของ "ภาพเหมือนของอาเบลออสมอนด์" โดยคามิลล์คอโรต์เนื่องจากความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: วัตถุเปลี่ยนจังหวะการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรที่คัดลอก
ค้นพบ →
#39
คนพายเรือเดินผ่านหลังต้นไม้ริมฝั่ง
ใน "คนพายเรือผ่านหลังต้นไม้ของชายฝั่ง" คามิลล์คอรอตยังคงช่วงเวลาที่มีภาพวาดขยายระยะเวลาของมัน; วัสดุภาพให้น้ําหนักกับพื้นที่ที่เงียบสงบที่สุด สําหรับ "คนพายเรือผ่านหลังต้นไม้บนฝั่ง" โดยคามิลล์คอรอตองค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ครั้งแรกแม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดเป็นจังหวะที่แท้จริง ใน "คนพายเรือผ่านหลังต้นไม้บนฝั่ง" โดยคามิลล์คอรอตองค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ครั้งแรกแม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดเป็นจังหวะที่แท้จริง ใน "คนพายเรือผ่านหลังต้นไม้บนฝั่ง" โดย Camille Corot ไม่ใช่การตกแต่งที่นี่ ดังนั้น De Camille Corot จึงรักษาเอกลักษณ์ทางภาพที่ชัดเจน โดยไม่จําเป็นต้องมีเอฟเฟกต์วาทศิลป์ที่ยอดเยี่ยมเพื่อให้น่าสนใจ
ค้นพบ →
#40
ดาวศุกร์ในอ่างอาบน้ํา
ใน "วีนัสในอ่างอาบน้ํา" คามิลล์คอโรต์ย้ายวัตถุที่เป็นรูปธรรมไปยังภาพที่คลุมเครือมากขึ้น; ภาพวาดรักษาทั้งหมดในขณะที่บรรยากาศใช้เสรีภาพบางอย่าง สําหรับ "วีนัสในอ่างอาบน้ํา" โดยคามิลล์คอโรต์ในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงผลกระทบรูปแบบที่สามารถเปลี่ยนได้โรคที่ยอดเยี่ยมของการจ้องมองที่กระตือรือร้นเกินไป ความสนใจของ "วีนัสในอ่างอาบน้ํา" ในคามิลล์คอโรต์เกิดจากความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: วัตถุเปลี่ยนจังหวะของการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรที่คัดลอก
ค้นพบ →
#41
ภาพเหมือนของเด็กสาว
ใน "ภาพเหมือนของเด็กสาว" คามิลล์คอโรต์สร้างความตึงเครียดอย่างรอบคอบตั้งแต่แวบแรก; แสงกระจายบทบาทด้วยอํานาจที่เงียบสงบ สําหรับ "ภาพเหมือนของเด็กสาว" โดยคามิลล์คอโรต์ในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "ภาพเหมือนของเด็กสาว" โดยคามิลล์คอโรต์ในระดับของภาพเอกพจน์นี้มีความสําคัญอย่างมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้ความเจ็บป่วยที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "ภาพเหมือนของเด็กสาว" โดย Camille Corot ตัวแบบของมนุษย์ช่วยให้ Camille Corot สามารถติดตามได้อย่างใกล้ชิด
ค้นพบ →
#42
ภาพเหมือนของนาย
ใน "ภาพเหมือนของ M" Camille Corot ทําให้แม่ลายเป็นเหตุการณ์ภาพมากกว่าป้ายธรรมดา ช่องว่างนับได้มากเท่ากับตัวเลขและหลีกเลี่ยงความหนักใด ๆ สําหรับ "ภาพเหมือนของ M" โดย Camille Corot ตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้นธนาคารโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภาพเหมือนของ M" โดย Camille Corot ร่างนี้นําการปรากฏตัวอีกประเภทหนึ่ง: เส้นธนาคารโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภาพเหมือนของ M" โดย Camille Corot ร่างนั้นนําการปรากฏตัวอีกประเภทหนึ่ง: ท่าทางเครื่องแต่งกายใบหน้าหรือท่าทางทําให้ภาพวาดมีความตึงเครียดของมนุษย์ที่ภูมิทัศน์เพียงอย่างเดียวไม่สามารถผลิตได้
ค้นพบ →
#43
ภาพเหมือนของหญิงสาว
ใน "ภาพเหมือนของหญิงสาว" คามิลล์คอรอตให้การจ้องมองเป็นจุดเริ่มต้นที่ชัดเจน; ความคมชัดจัดฉากก่อนที่เราจะอ่านรายละเอียดด้วยซ้ํา ใน "ภาพเหมือนของหญิงสาว" โดย Camille Corot มันไม่ใช่แค่ภาพเงาที่วางอยู่ในแสงที่สวยงามเท่านั้นร่างกลายเป็นจุดศูนย์ถ่วงรายละเอียดที่เปลี่ยนบรรยากาศให้กลายเป็นการเผชิญหน้า ความสนใจของ "ภาพเหมือนของหญิงสาว" โดย Camille Corot เกิดจากความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: เรื่องเปลี่ยนจังหวะการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรที่คัดลอก
ค้นพบ →
#44
เต้นรําใต้ต้นไม้ริมทะเลสาบ
ใน "เต้นรําใต้ต้นไม้ริมทะเลสาบ" คามิลล์คอรอตทําให้เรื่องที่จะทดสอบของการวางกรอบส่วนบุคคลมาก; แสงกระจายบทบาทที่มีอํานาจเงียบ สําหรับ "เต้นรําใต้ต้นไม้ริมทะเลสาบ" โดยคามิลล์คอรอต, ในระดับของภาพเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงผลกระทบรูปแบบที่สามารถเปลี่ยนได้, โรคที่ดีของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "เต้นรําใต้ต้นไม้ริมทะเลสาบ" โดยคามิลล์คอรอตชื่อเรื่องกําหนดภูมิศาสตร์เปียกอ่านมาก: ทะเลสาบ, บ่อน้ําหรือแม่น้ํากลายเป็นเครื่องมือวัดแสง ใน "เต้นรําใต้ต้นไม้ริมทะเลสาบ" โดยคามิลล์คอรอตชื่อเรื่องกําหนดภูมิศาสตร์เปียกอ่านมาก: ทะเลสาบ, บ่อน้ําหรือแม่น้ํากลายเป็นเครื่องมือ
ค้นพบ →
#45
ภาพเหมือนของ Marie-Louise Laure Sennegon
ใน "ภาพเหมือนของมารี-หลุยส์ ลอเร เซนเนกอน" คามิลล์ โคโรต์ให้ความหนาแน่นในชีวิตประจําวันโดยที่เขาไม่ได้ขอ; วัสดุภาพให้น้ําหนักกับพื้นที่ที่เงียบสงบที่สุด ใน "ภาพเหมือนของมารี-หลุยส์ ลอเร เซนเนกอน" โดยคามิลล์ โคโรต์ วัตถุที่เป็นมนุษย์ช่วยให้คามิลล์ โคโรต์ถูกติดตามให้ใกล้เคียงที่สุดกับการปรากฏตัวที่ดู อ่าน รอ หรืออยู่ในระยะไกล เราสามารถชอบ "ภาพเหมือนของมารี-หลุยส์ ลอเร เซนเนกอน" สําหรับความสงบหรือความฉลาดของมัน แต่เครื่องแต่งกายส่วนใหญ่มาจากวิธีที่คามิลล์ โคโรต์จัดระเบียบการจ้องมอง
ค้นพบ →
#46
ภูมิทัศน์อิตาลี
ใน "ภูมิทัศน์อิตาลี" คามิลล์โครอตย้ายวัตถุที่เป็นรูปธรรมไปยังภาพที่คลุมเครือมากขึ้นช่องว่างนับได้มากเท่ากับตัวเลขและหลีกเลี่ยงความหนักหน่วงใด ๆ ใน "ภูมิทัศน์อิตาลี" โดยคามิลล์โครอตภาพวาดนี้ให้จุดอ้างอิงที่เรียบง่าย แต่มีประโยชน์: รูปแบบที่ชัดเจนบรรยากาศที่สะอาดและวิธีการนําสายตาโดยไม่ต้องทําวงล้อขนาดใหญ่ ความสนใจของ "ภูมิทัศน์อิตาลี" ในคามิลล์โครอตอยู่ในความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: รูปแบบที่ชัดเจนบรรยากาศที่สะอาดและวิธีการนําสายตาโดยไม่ต้องทําวงล้อขนาดใหญ่ ความสนใจของ "ภูมิทัศน์อิตาลี" ในคามิลล์โครอตเกิดจากความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: ผู้ถูกทดสอบเปลี่ยนจังหวะการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรที่คัดลอก
ค้นพบ →
#47
ภาพเหมือนของหลุยส์ ออเดียต
ใน "ภาพเหมือนของหลุยส์ออดียาต" คามิลล์คอโรต์เปลี่ยนลวดลายที่เป็นที่รู้จักให้เป็นประสบการณ์การรับชม; การจัดกรอบกระชับสิ่งที่สมควรได้รับความสนใจจริงๆ สําหรับ "ภาพเหมือนของหลุยส์ออดียาต" โดยคามิลล์คอโรต์องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ครั้งแรกแม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนของหลุยส์ออดียาต" โดยคามิลล์คอโรต์องค์ประกอบสามารถอ่านได้เป็นขั้นตอน: ครั้งแรกแม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภาพเหมือนของหลุยส์ออดียาต" โดยคามิลล์คอโรต์ตัวแบบมนุษย์อนุญาตให้เดินตามภาพเหมือนคอโรต์ได้ใกล้เคียงที่สุดกับการรอคอยที่มอง
ค้นพบ →
#48
ตอนเย็น
ใน "An Evening" Camille Corot หลีกเลี่ยงภาพที่เปลี่ยนได้และยืนยันโทนสีที่สะอาดตา รูปทรงสลับความแม่นยําและเสรีภาพด้วยความมั่นใจในตนเองที่สวยงาม สําหรับ "Une soir" โดย Camille Corot องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ครั้งแรกแม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง "ตอนเย็น" โดย Camille Corot องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ครั้งแรกแม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง "Une soir" โดย Camille Corot จึงรักษาเอกลักษณ์ทางภาพที่ชัดเจนโดยไม่จําเป็นต้องมีเอฟเฟกต์วาทศิลป์ที่ยอดเยี่ยมเพื่อให้น่าสนใจ
ค้นพบ →
#49
เต้นเวอร์จิเลียน
ใน "Virgilian Dances" Camille Corot ยังคงรักษาช่วงเวลาที่ภาพวาดขยายระยะเวลาออกไป; พื้นผิวที่ทาสียังคงความตึงเครียดที่ตัวแบบเพียงอย่างเดียวไม่สามารถอธิบายได้ สําหรับ "Virgilian Dances" โดย Camille Corot ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความแวววาวน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ ใน "Virgilian Dances" โดย Camille Corot ภาพวาดนี้ให้ความฉลาดน้อยกว่าความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ ใน "Virgilian Dances" โดย Camille Corot ภาพวาดนี้ให้จุดอ้างอิงที่เรียบง่ายแต่มีประโยชน์: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ดวงตามีชีวิตอยู่
ค้นพบ →
#50
ภาพเหมือนของมารีเอตต์ แกมเบย์
ใน "ภาพเหมือนของมารีเอตต์แกมเบย์" คามิลล์โครอตให้การจ้องมองเป็นจุดเริ่มต้นที่ชัดเจน; ภาพวาดรักษาทั้งหมดในขณะที่บรรยากาศใช้เสรีภาพบางอย่าง ใน "ภาพเหมือนของมารีเอตต์แกมเบย์" โดยคามิลล์โครอตรูปนี้นําเสนอการแสดงตนอีกประเภทหนึ่ง: ท่าทางเครื่องแต่งกายใบหน้าหรือท่าทางทําให้ภาพวาดมีความตึงเครียดของมนุษย์ที่ภูมิทัศน์เพียงอย่างเดียวไม่สามารถผลิตได้ ความสนใจของ "ภาพเหมือนของมารีเอตต์แกมเบย์" โดยคามิลล์โครอตเกิดจากความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: ความสนใจของ "ภาพเหมือนของมารีเอตต์แกมเบย์" โดยคามิลล์โครอตเกิดจากความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: เรื่องเปลี่ยนจังหวะของการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรที่คัดลอก
ค้นพบ →Fontainebleau, Barbizon, Ville-d'Avray และถนนในชนบทแสดงให้เห็นว่าการสังเกตโดยตรงกลายเป็นบทกวีที่มีโครงสร้างมากได้อย่างไร
#51
ภูมิทัศน์ที่มีสะพาน
ใน "ภูมิทัศน์กับสะพาน" คามิลล์คอรอตหลีกเลี่ยงภาพที่สามารถเปลี่ยนได้และยืนยันโทนสีที่สะอาด; กรอบกระชับสิ่งที่สมควรได้รับความสนใจจริงๆ สําหรับ "ภูมิทัศน์กับสะพาน" โดยคามิลล์คอรอตองค์ประกอบจะถูกอ่านในขั้นตอนแรกรูปแบบแล้วมวลชนแล้วทางเดินของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดเป็นจังหวะที่แท้จริง ใน "ภูมิทัศน์กับสะพาน" โดยคามิลล์คอรอตวัตถุที่สร้างขึ้นนี้ช่วยให้เราสามารถวัดคามิลล์คอรอตมือ: เราต้องถือเส้นแสงและบรรยากาศโดยไม่ต้องเปลี่ยนสถานที่ให้เป็นเอกสารที่เรียบง่าย "ภูมิทัศน์กับสะพาน" โดยคามิลล์คอรอตวัตถุที่สร้างขึ้นนี้ช่วยให้เราสามารถวัดมือของคามิลล์คอรอตเปลี่ยนบรรยากาศ: เราต้องถือเส้น
ค้นพบ →
#52
การเต้นรําของคนเลี้ยงแกะ
ใน "การเต้นรําของคนเลี้ยงแกะ" คามิลล์ โคโรต์สร้างความตึงเครียดอย่างรอบคอบตั้งแต่แวบแรก; มวลชนให้องค์ประกอบจังหวะภายใน สําหรับ "La Danse des bergères" โดย Camille Corot ในระดับของภาพเอกพจน์นี้มีความสําคัญอย่างมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "La Danse des bergères" โดย Camille Corot ความสนใจครั้งแรกมาจากตัวแบบเอง: มันทําให้ผู้อ่านจับคอนกรีตก่อนที่จะปล่อยให้สีแสงและรายละเอียดทําส่วนที่เหลือ ใน "La Danse des bergères" โดย Camille Corot ความสนใจครั้งแรกมาจากตัวแบบเอง: มันทําให้ผู้อ่าน
ค้นพบ →
#53
ทิวทัศน์ของเก็นซาโนะ
ใน "Vue de Genzano" Camille Corot สร้างความตึงเครียดอย่างรอบคอบตั้งแต่แวบแรก ช่องว่างนับได้มากเท่ากับตัวเลขและหลีกเลี่ยงความหนักหน่วงใด ๆ สําหรับ "Vue de Genzano" โดย Camille Corot ในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับได้มาก: หลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่กระตือรือร้นเกินไป ใน "Vue de Genzano" โดย Camille Corot ในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับได้มาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบมากเกินไป ใน "Vue de Genzano" โดย Camille Corot ภาพวาดนี้นํามาซึ่งการจําแนกประเภท "ความประทับใจที่แตกต่าง"
ค้นพบ →
#54
แคลร์ เซนเนกอน (ค.ศ.1821-?) ต่อมาคือนางคริสตอฟ ชาร์มัวส์ หลานสาวของศิลปิน
ใน "แคลร์เซนเนกอน (1821-?) ต่อมานางคริสตอฟชาร์มัวส์หลานสาวของศิลปิน" คามิลล์โครอตสร้างความตึงเครียดสุขุมรอบคอบตั้งแต่แวบแรก; ท่าทางรองบอกเกือบเท่าเรื่องหลัก สําหรับ "แคลร์เซนเนกอน (1821-?) ต่อมานางคริสตอฟชาร์มัวส์หลานสาวของศิลปิน" โดยคามิลล์โครอตภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวย; มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนมากขึ้นกว่าหมอกสวยไม่มีเอกสาร เราสามารถชอบ "แคลร์เซนเนกอน (1821-?) ต่อมานางคริสโตพิลชาร์มัวส์ศิลปิน" สวยงาม
ค้นพบ →
#55
นักอาบน้ําแห่งเบลลินโซนา
ใน "Les Baigneuses de Bellinzona" Camille Corot จัดระเบียบแม่ลายโดยไม่ลดทอนเป็นข้ออ้าง; การจ้องมองหมุนเวียนระหว่างโครงสร้างวัสดุและช่องว่างการแสดงออกขนาดเล็ก สําหรับ "Les Baigneuses de Bellinzona" โดย Camille Corot การจ้องมองพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย "Les Baigneuses de Bellinzona" โดย Camille Corot การจ้องมองพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย "Les Baigneuses de Bellinzona" โดย Camille Corot line, the gaze
ค้นพบ →
#56
ภาพเหมือนของศิลปินนั่งใกล้ขาตั้ง
ใน "ภาพเหมือนของศิลปินนั่งใกล้ขาตั้ง" คามิลล์คอโรต์เลือกสถานการณ์เฉพาะและผลักดันมันเกินกว่าเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย; ความสัมพันธ์ของโทนสร้างความลึกโดยไม่มีเสียงรบกวน สําหรับ "ภาพเหมือนของศิลปินนั่งใกล้ขาตั้ง" โดย Camille Corot ตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้นขอบโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภาพเหมือนของศิลปินนั่งใกล้ขาตั้ง" โดย Camille Corot ตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัว: เส้นขอบโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภาพเหมือนของศิลปินนั่งใกล้ขาตั้ง" โดยตา Camille Corot พบ ดังนั้น De Camille Corot จึงรักษาเอกลักษณ์ทางภาพที่ชัดเจน โดยไม่จําเป็นต้องมีเอฟเฟกต์วาทศิลป์ที่ยอดเยี่ยมเพื่อให้น่าสนใจ
ค้นพบ →
#57
นักอาบน้ําแห่งหมู่เกาะบอร์โรเมียน
ใน "The Bathers of the Borromean Islands" Camille Corot นําสายตาผ่านชุดของการตัดสินใจที่มองเห็นได้ชัดเจน การจ้องมองหมุนเวียนระหว่างโครงสร้าง วัสดุ และช่องว่างเล็กๆ ที่แสดงออก สําหรับ "The Bathers of the Borromean Islands" โดย Camille Corot องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกเป็นลวดลาย จากนั้นเป็นมวล จากนั้นเป็นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "The Bathers of the Borromean Islands" โดย Camille Corot องค์ประกอบมีค่าเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกเป็นลวดลาย จากนั้นเป็นมวล จากนั้นเป็นข้อความของแสงที่ทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "The Bathers of the Borromean Islands" โดย Camille worth the masses อารมณ์ของตัวเองไปพร้อมกัน ผืนผ้าใบหายใจแต่ไม่ได้มาเพื่อเปิดหน้าต่างเท่านั้น
ค้นพบ →
#58
สี่ช่วงเวลาของวัน: กลางคืน
ใน "สี่ช่วงเวลาของวัน: คืน" คามิลล์โครอตเริ่มต้นจากเรื่องที่ระบุอย่างชัดเจน; รายละเอียดล่าช้าในการอ่านเพียงพอที่จะทําให้มันน่าสนใจ สําหรับ "สี่ช่วงเวลาของวัน: คืน" โดยคามิลล์โครอตความแข็งแรงมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ "สี่ช่วงเวลาของวัน: คืน" โดยคามิลล์โครอตความแข็งแรงมาน้อยกว่าจากการระเบิดของความฉลาดกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ "สี่ช่วงเวลาของวัน: คืน" โดยคามิลล์โครอตความแข็งแรงมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากตาการเดินทาง "เพียงพอที่จะทําให้ฉาก"
ค้นพบ →
#59
ทิวทัศน์ของโอเลวาโน
ใน "Vue d'Olevano" Camille Corot สร้างความตึงเครียดอย่างรอบคอบตั้งแต่แวบแรก; จานสีนําภาพมารวมกันโดยไม่ทําให้ฉากแบน สําหรับ "Vue d'Olevano" โดย Camille Corot ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวยเท่านั้น แต่ยังบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนกว่าหมอกที่ค่อนข้างไม่มีเอกสาร เราสามารถรัก "Vue d'Olevano" สําหรับความสงบหรือความฉลาดของมันแต่การยึดส่วนใหญ่มาจากวิธีที่ Camille Corot จัดระเบียบรูปลักษณ์
ค้นพบ →
#60
ดาวศุกร์ตัดปีกกามเทพ
ใน "วีนัสตัดปีกกามเทพ" คามิลล์คอโรต์เริ่มต้นจากเรื่องที่ระบุอย่างชัดเจน; จานสีนําภาพเข้าด้วยกันโดยไม่ทําให้ฉากแบน สําหรับ "วีนัสตัดปีกกามเทพ" โดยคามิลล์คอโรต์ตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้นธนาคารโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย "วีนัสตัดปีกกามเทพ" โดยคามิลล์คอโรต์ตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้นธนาคารโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย "วีนัสตัดปีกกามเทพ" โดยคามิลล์คอโรต์นําอารมณ์ของตัวเองมาสู่หลักสูตร; ผ้าใบไม่ได้เปิด
ค้นพบ →
#61
ความทรงจําของอิตาลี; นักเต้นจากชายฝั่งคาปรี
ใน "Souvenir d'Italie; นักเต้นแห่งชายฝั่งคาปรี" Camille Corot สร้างฉากที่มีตัวละครที่ละเอียดอ่อนในทันที จานสีนําช็อตมารวมกันโดยไม่ทําให้เวทีแบน สําหรับ "Souvenir d'Italie; นักเต้นแห่งชายฝั่งคาปรี" โดย Camille Corot ภาพวาดไม่เพียงแต่พยายามที่จะสวยเท่านั้น แต่ยังบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนกว่าหมอกที่ค่อนข้างไม่มีเอกสาร ใน "Souvenir d'Italie; นักเต้นแห่งชายฝั่งคาปรี" โดย Camille Corot ภาพวาดไม่เพียงแต่พยายามที่จะสวยเท่านั้น มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนมากกว่าความผิดพลาดที่ไม่มีเอกสาร" ใน "อิตาลี" "สําหรับความสงบหรือความฉลาดของมัน แต่เครื่องแต่งกายของมันส่วนใหญ่มาจากวิธีที่ Camille Corot จัดระเบียบรูปลักษณ์
ค้นพบ →
#62
Bacchante ในภูมิประเทศ
ใน "Bacchante dans un ภูมิทัศน์" คามิลล์โครอตสร้างความตึงเครียดสุขุมรอบคอบตั้งแต่แวบแรก; ความแตกต่างจัดฉากก่อนที่เราจะอ่านรายละเอียดด้วยซ้ํา สําหรับ "Bacchante dans un ภูมิทัศน์" โดย Camille Corot ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวยเท่านั้น มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนกว่าของแข็งกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ใน "Bacchante dans un ภูมิทัศน์" โดย Camille Corot ที่นี่เรื่องราวนับเท่าที่บรรยากาศ; Camille บันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ใน "Bacchante dans un ภูมิทัศน์" โดย Camille Corot ที่นี่เรื่องราวนับเป็นความฉลาดของ Camille
ค้นพบ →
#63
ภูมิทัศน์ด้วยไม้
ใน "ภูมิทัศน์ด้วยไม้" คามิลล์คอรอตเปลี่ยนรูปแบบที่เป็นที่รู้จักให้เป็นประสบการณ์การรับชม; ท่าทางรองบอกเกือบเท่าตัวแบบหลัก สําหรับ "ภูมิทัศน์ด้วยไม้" โดยคามิลล์คอรอตความแข็งแรงมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "ภูมิทัศน์ด้วยไม้" โดยคามิลล์คอรอตเรื่องพืชนี้หลีกเลี่ยงภูมิทัศน์ที่คลุมเครือ: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "ภูมิทัศน์ด้วยไม้" โดยคามิลล์คอรอตเรื่องพืชนี้หลีกเลี่ยงภูมิทัศน์ที่คลุมเครือ: ต้นไม้และหินให้กรอบกับภาพวาดโดยมีลักษณะเพียงพอที่จะถือโดยไม่ต้องพูดมาก
ค้นพบ →
#64
วิวใกล้โวลแตร์รา
ใน "มุมมองใกล้โวลแตร์รา" คามิลล์คอรอตให้การจ้องมองเป็นจุดเริ่มต้นที่ชัดเจน; รายละเอียดล่าช้าในการอ่านเพียงพอที่จะทําให้มันน่าสนใจ ใน "มุมมองใกล้โวลแตร์รา" โดยคามิลล์คอรอตงานนี้มีคุณค่าสําหรับแม่ลายที่แม่นยําของมันเช่นเดียวกับแสงและบรรยากาศของมัน; มันไม่ได้อยู่ที่นั่นเพื่อเติมกล่อง: มันเพิ่มความแตกต่างที่สามารถระบุได้ให้กับการเดินทาง ความสนใจของ "มุมมองใกล้โวลแตร์รา" โดยคามิลล์คอรอตเกิดจากความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: เรื่องเปลี่ยนจังหวะของการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรที่คัดลอก
ค้นพบ →
#65
ภูมิทัศน์ที่มีทะเลสาบ
ใน "ภูมิทัศน์กับทะเลสาบ" คามิลล์คอรอตยังคงช่วงเวลาที่มีภาพวาดขยายระยะเวลา; พื้นผิวที่ทาสียังคงความตึงเครียดที่วัตถุเพียงอย่างเดียวไม่สามารถอธิบายได้ สําหรับ "ภูมิทัศน์กับทะเลสาบ" โดย Camille Corot ตาพบเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้นธนาคารโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภูมิทัศน์กับทะเลสาบ" โดย Camille Corot ที่นี่น้ําไม่ใช่พื้นหลังตกแต่ง; มันควบคุมจังหวะของการจ้องมองตัดพื้นที่และให้ต้นไม้หรือตัวเลขของพวกเขาเคาน์เตอร์เงียบ ใน "ภูมิทัศน์กับทะเลสาบ" โดย Camille Corot ที่นี่น้ําไม่ใช่พื้นหลังตกแต่ง; มันควบคุมจังหวะของต้นไม้
ค้นพบ →
#66
ภูมิทัศน์ของประเทศ
ใน "ภูมิทัศน์ของประเทศ" คามิลล์คอโรต์สร้างความตึงเครียดรอบคอบตั้งแต่แวบแรก; ความแตกต่างจัดฉากก่อนที่เราจะอ่านรายละเอียดด้วยซ้ํา สําหรับ "ภูมิทัศน์ของประเทศ" โดย Camille Corot ในระดับของภาพเอกพจน์นี้มีความสําคัญอย่างมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่กระตือรือร้นเกินไป ใน "ภูมิทัศน์ของประเทศ" โดย Camille Corot งานนี้มีค่าสําหรับรูปแบบที่แม่นยําเช่นเดียวกับแสงและบรรยากาศของมัน; มันไม่ได้อยู่ที่นั่นเพื่อเติมกล่อง: มันเพิ่มความแตกต่างที่สามารถระบุได้ให้กับเส้นทาง ใน "ภูมิทัศน์ของประเทศ" โดย Camille Corot งานนี้มีคุณค่าสําหรับรูปแบบที่แม่นยําเช่นเดียวกับแสงของมัน
ค้นพบ →
#67
ภูมิทัศน์เนินทราย
ใน "ภูมิทัศน์ของเนินทราย" คามิลล์คอโรต์สร้างความตึงเครียดอย่างรอบคอบตั้งแต่แวบแรก; รูปทรงสลับความแม่นยําและเสรีภาพด้วยความดิ่งที่สวยงาม เราสามารถรัก "ภูมิทัศน์ของเนินทราย" สําหรับความสงบหรือความฉลาดของมันแต่การยึดส่วนใหญ่มาจากวิธีที่ Camille Corot จัดระเบียบรูปลักษณ์
ค้นพบ →
#68
ทิวทัศน์ของลอร์เมส
ใน "Vue de Lormes" Camille Corot เริ่มต้นจากเรื่องที่ระบุอย่างชัดเจน มวลชนทําให้องค์ประกอบมีจังหวะภายใน สําหรับ "Vue de Lormes" โดย Camille Corot องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกให้รูปแบบ จากนั้นมวล จากนั้นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "Vue de Lormes" โดย Camille Corot ภาพวาดนําเรื่องที่แตกต่างมาสู่การจําแนกประเภท โดยมีการปรากฏตัวและแสงเพียงพอที่จะหลีกเลี่ยงความประทับใจของตัวแปรตกแต่งที่เรียบง่าย ใน "Vue de Lormes" โดย Camille Corot ภาพวาดนําเรื่องที่แตกต่างมาสู่การจําแนกประเภท โดยมีการปรากฏตัวและแสงเพียงพอที่จะหลีกเลี่ยงความประทับใจของตัวแปรตกแต่งที่เรียบง่าย "Vue de Corormes"
ค้นพบ →
#69
ภูมิทัศน์ป่าไม้
ใน "ภูมิทัศน์ป่าไม้" คามิลล์โครอตให้การจ้องมองเป็นจุดเริ่มต้นที่ชัดเจน; เส้นทแยงมุมให้พลังงานแก่ตัวแบบที่ไม่ยึดอยู่กับที่ ใน "ภูมิทัศน์ป่าไม้" โดย Camille Corot เรื่องพืชนี้หลีกเลี่ยงภูมิทัศน์ที่คลุมเครือ: ต้นไม้และหินให้กรอบกับภาพวาดโดยมีตัวละครเพียงพอที่จะถือโดยไม่ต้องพูดมาก ความสนใจของ "ภูมิทัศน์ป่าไม้" โดย Camille Corot เกิดจากความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: ความสนใจของ "ภูมิทัศน์ป่าไม้" โดย Camille Corot เกิดจากความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: ตัวแบบเปลี่ยนจังหวะการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรที่คัดลอกมา
ค้นพบ →
#70
ภูมิทัศน์ของมอร์วาน
ใน "Paysage du Morvan" Camille Corot ให้การจ้องมองเป็นจุดเริ่มต้นที่ชัดเจน; แสงกระจายบทบาทด้วยอํานาจที่เงียบสงบ สําหรับ "Paysage du Morvan" โดย Camille Corot ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวยเท่านั้น แต่ยังบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนกว่าหมอกที่ค่อนข้างไม่มีเอกสาร ความสนใจของ "Paysage du Morvan" โดย Camille Corot เกิดจากความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: ผู้ถูกทดสอบเปลี่ยนจังหวะการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรที่คัดลอก
ค้นพบ →
#71
อิสเกีย มุมมองที่ถ่ายจากเนินเขาเอโปเมโอ
ใน "อิสเกียมุมมองที่นํามาจากเนินเขาของภูเขาเอโปเมโอ" คามิลล์โครอตใส่เรื่องที่จะทดสอบของการวางกรอบส่วนบุคคลมาก; อัตราส่วนโทนสร้างความลึกโดยไม่มีเสียงรบกวน สําหรับ "อิสเกียมุมมองที่นํามาจากเนินเขาของภูเขาเอโปเมโอ" โดยคามิลล์โครอตภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวย; มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนแข็งกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ใน "อิสเกียมุมมองที่นํามาจากเนินเขาของภูเขาเอโปเมโอ" โดยคามิลล์โครอตเราอยู่ที่นี่ในด้านของการเดินทาง: สถาปัตยกรรมภาพนูนหรือของที่ระลึกเมดิเตอร์เรเนียนให้ภาพวาดสถานที่สําคัญทางภูมิศาสตร์ที่ชัดเจนไม่ใช่แค่บรรยากาศที่เป็นมิตร ความสนใจของ "อิสเกียภูเขาคอโรมองเห็นจากที่ระลึกลาด" Camille Corot กระตือรือร้นกับความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: ผู้ถูกทดสอบเปลี่ยนจังหวะการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรที่คัดลอกมา
ค้นพบ →
#72
ภูมิทัศน์ยามเย็น
ใน "ภูมิทัศน์ยามเย็น" คามิลล์โครอตเปลี่ยนรูปแบบที่เป็นที่รู้จักให้เป็นประสบการณ์การรับชม; รูปทรงสลับความแม่นยําและอิสระกับความดิ่งที่สวยงาม สําหรับ "ภูมิทัศน์ยามเย็น" โดย Camille Corot ตาพบเหตุผลที่แม่นยําในการชะลอตัวลง: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภูมิทัศน์ยามเย็น" โดย Camille Corot ชื่อเรื่องประกาศการศึกษาแสง: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "ภูมิทัศน์ยามเย็น" โดย Camille Corot ชื่อเรื่องประกาศการศึกษาแสง: ตอนเย็น, ตอนเช้า, ดวงจันทร์หรือดวงอาทิตย์กลายเป็นวิชาจริงที่นี่ "แม้แต่การตั้งค่าสภาพอากาศที่เรียบง่าย
ค้นพบ →
#73
พรรคเดโมแครตและอับเดอริตัน ภูมิทัศน์
ใน "เดโมคริตุสและอับเดอริตัน, ภูมิทัศน์" คามิลล์คอโรต์สร้างฉากที่มีตัวละครที่อ่อนไหวทันที; มุมมองเปลี่ยนการสังเกตที่คุ้นเคยให้กลายเป็นความประหลาดใจที่ยั่งยืน สําหรับ "เดโมคริตุสและอับเดอริตัน, ภูมิทัศน์" โดยคามิลล์คอโรต์ในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่กดมากเกินไป เราสามารถรัก "เดโมคริตุสและอับเดอริตันภูมิทัศน์" สําหรับความสงบหรือความฉลาดของมันแต่การยึดของมันอยู่เหนือสิ่งอื่นใดจากวิธีที่ Camille Corot จัดระเบียบจ้องมอง
ค้นพบ →
#74
เย็นวันหนึ่ง ภูมิทัศน์
ใน "Un soir, ภูมิทัศน์" Camille Corot เปลี่ยนท่าทางหรือท่าทางให้เป็นสถาปัตยกรรมที่แท้จริง; ภาพวาดรักษาทั้งหมดในขณะที่บรรยากาศใช้เสรีภาพบางอย่าง สําหรับ "Un soir, ภูมิทัศน์" โดย Camille Corot ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวยเท่านั้นมันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนกว่าของแข็งกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ความสนใจของ "Un soir, ภูมิทัศน์" โดย Camille Corot เกิดจากความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: เรื่องเปลี่ยนจังหวะของการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรที่คัดลอก
ค้นพบ →
#75
เลออาฟวร์
ใน "เลออาฟวร์" คามิลล์โครอตสร้างความตึงเครียดอย่างรอบคอบตั้งแต่แวบแรกช่องว่างนับได้มากเท่ากับตัวเลขและหลีกเลี่ยงความหนักหน่วงใด ๆ สําหรับ "เลออาฟวร์" โดยคามิลล์โครอตภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวยเท่านั้นมันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ใน "เลออาฟวร์" โดย Camille Corot ชื่อเรื่องได้ให้จุดอ้างอิงที่เป็นรูปธรรมสําหรับการอ่านภาพแล้ว: เรื่องสถานที่แสงหรือการกระทําชี้นําการจ้องมองก่อนที่วัสดุภาพจะทํางาน เราสามารถรัก "เลออาฟวร์" สําหรับความสงบหรือความฉลาดของมันแต่การยึดของมันอยู่เหนือสิ่งอื่นใดจากวิธีที่ Camille Corot จัดระเบียบสายตา
ค้นพบ →ภูมิทัศน์ที่เรียบเรียงใหม่ ผู้หญิงในสตูดิโอและผลงานช่วงปลายทําให้ Corot กว้างขึ้นเกินกว่าบรรพบุรุษที่เรียบง่ายของอิมเพรสชันนิสม์
#76
วิวแม่น้ํา
ใน "มุมมองของแม่น้ํา" Camille Corot นําสายตาผ่านชุดของการตัดสินใจที่มองเห็นได้สมบูรณ์แบบ; รูปทรงสลับความแม่นยําและเสรีภาพด้วยความมั่นใจที่สวยงาม สําหรับ "มุมมองของแม่น้ํา" โดย Camille Corot ตาพบเหตุผลที่แม่นยําในการชะลอตัวลง: เส้น, ธนาคาร, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจน้อย ใน "มุมมองของแม่น้ํา" โดย Camille Corot ชื่อเรื่องกําหนดภูมิศาสตร์เปียกที่อ่านได้มาก: ทะเลสาบ, บ่อน้ํา, โปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจน้อย ใน "มุมมองของแม่น้ํา" โดย Camille Corot ชื่อเรื่องกําหนดภูมิศาสตร์เปียกที่อ่านได้มาก: ทะเลสาบ, บ่อน้ําหรือแม่น้ํากลายเป็นเครื่องมือวัดแสง
ค้นพบ →
#77
วิวของเมือง
ใน "มุมมองของเมือง" คามิลล์โครอตย้ายเรื่องที่เป็นรูปธรรมไปยังภาพที่คลุมเครือมากขึ้น; กรอบกระชับสิ่งที่สมควรได้รับความสนใจจริงๆ สําหรับ "มุมมองของเมือง" โดยคามิลล์โครอตภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวย; มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนมากขึ้นของแข็งกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ความสนใจของ "มุมมองของเมือง" โดยคามิลล์โครอตเป็นเพราะความแตกต่างที่เป็นรูปธรรมนี้: เรื่องเปลี่ยนจังหวะของการจ้องมองและปฏิเสธที่จะกลายเป็นสูตรคัดลอก
ค้นพบ →
#78
ทิวทัศน์ของเนเปิลส์
ใน "Vue de Naples" Camille Corot นําสายตาผ่านชุดของการตัดสินใจที่มองเห็นได้ชัดเจน ช่องว่างนับได้มากเท่ากับตัวเลขและหลีกเลี่ยงความหนักหน่วงใด ๆ สําหรับ "Vue de Naples" โดย Camille Corot ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "Vue de Naples" โดย Camille Corot ภาพวาดหลีกเลี่ยงการไม่เปิดเผยตัวตนเพราะมันมีวัตถุที่เป็นที่รู้จัก แสง กรอบ และวัสดุจากนั้นให้บุคลิกของตัวเอง แสง กรอบ และวัสดุ จากนั้นให้บุคลิกของตัวเอง "Vue de Naples" โดย Camille Corot ภาพวาดหลีกเลี่ยงการเปิดเผยตัวตนเพราะมันมีวัตถุกรอบที่เป็นที่รู้จัก แสง
ค้นพบ →
#79
ทิวทัศน์ของแซงต์-โล
ใน "Vue de Saint-Lô" Camille Corot แสวงหาการปรากฏตัวที่ต่อต้านชื่อที่เรียบง่าย; การจ้องมองหมุนเวียนระหว่างโครงสร้างวัสดุและช่องว่างที่แสดงออกเล็กน้อย สําหรับ "Vue de Saint-Lô" โดย Camille Corot ภาพวาดไม่เพียง แต่พยายามที่จะสวยเท่านั้นมันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนกว่าหมอกที่ไม่มีเอกสารสวย ใน "Vue de Saint-Lô" โดย Camille Corot ภาพวาดหลีกเลี่ยงการไม่เปิดเผยตัวตนเพราะมันมีหมอกที่ค่อนข้างไม่มีเอกสาร ใน "Vue de Saint-Lô" โดย Camille Corot ภาพวาดหลีกเลี่ยงการไม่เปิดเผยตัวตนเพราะมันมีหัวเรื่องที่เป็นที่รู้จัก แสง การวางกรอบ และวัสดุของมันสามารถทําให้ Saint Vlence ของมันสงบได้
ค้นพบ →
#80
ฟลอเรนซ์ วิวจากสวน Boboli
ใน "ฟลอเรนซ์, มุมมองที่นํามาจากสวนโบโบลี", คามิลล์ โคโรต์ให้ความหนาแน่นในชีวิตประจําวันที่เขาไม่ได้ขอ; รายละเอียดล่าช้าในการอ่านเพียงพอที่จะทําให้มันน่าสนใจ สําหรับ "ฟลอเรนซ์, มุมมองที่นํามาจากสวนโบโบลี" โดยคามิลล์ โคโรต์, ในระดับของภาพ, ภาวะเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้, โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่กระตือรือร้นเกินไป ใน "ฟลอเรนซ์, มุมมองที่นํามาจากสวนโบโบลี" โดยคามิลล์ โคโรต์, ในระดับของภาพ, ภาวะเอกฐานนี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้, โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบมากเกินไป ใน "ฟลอเรนซ์," มุมมองที่นํามาจากบ็อบ คาโมลี
ค้นพบ →
#81
เชมิน เดอ แซฟร์
ใน "เลอเชอมินเดอแซฟร์" คามิลล์โครอตสร้างความตึงเครียดอย่างรอบคอบตั้งแต่แวบแรกเส้นทแยงมุมให้พลังงานแก่ตัวแบบที่ไม่ยึดอยู่กับที่ ใน "เลอเชอมินเดอแซฟร์" โดยคามิลล์โครอตภาพวาดนําเรื่องที่แตกต่างมาสู่การจัดหมวดหมู่ด้วยการปรากฏตัวและแสงที่เพียงพอเพื่อหลีกเลี่ยงความประทับใจของตัวแปรตกแต่งที่เรียบง่าย เราสามารถชอบ "เลอเชอมินเดอแซฟร์" สําหรับความสงบหรือความแวววาวของมันแต่การยึดส่วนใหญ่มาจากวิธีที่คามิลล์โครอตจัดระเบียบรูปลักษณ์
ค้นพบ →
#82
ทิวทัศน์ของโวลแตร์รา
ใน "Vue de Volterra" Camille Corot ยังคงรักษาช่วงเวลาที่ภาพวาดขยายระยะเวลา; ความสัมพันธ์ของวรรณยุกต์สร้างความลึกโดยไม่มีเสียงรบกวน สําหรับ "Vue de Volterra" โดย Camille Corot ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ ใน "Vue de Volterra" โดย Camille Corot ที่นี่การอ่านเริ่มต้นด้วยเรื่องจากนั้นเคลื่อนไปสู่แสงและความสมดุลทั่วไป; มักจะเป็นจุดที่ภาพวาดได้รับตัวละคร ใน "Vue de Volterra" โดย Camille Corot ที่นี่การอ่านเริ่มต้นด้วยเรื่องจากนั้นเคลื่อนไปสู่แสงและความสมดุลทั่วไป ซึ่งมักจะเป็น "ที่ภาพวาดได้รับตัวละคร"
ค้นพบ →
#83
มุมมองของฟอรั่ม, โรม
ใน "Vue du Forum, Rome", Camille Corot ให้ชีวิตประจําวันมีความหนาแน่นที่เขาไม่ได้ขอ; ความแตกต่างจัดฉากแม้กระทั่งก่อนที่เราจะอ่านรายละเอียด สําหรับ "Vue du Forum, Rome" โดย Camille Corot ในระดับของภาพเอกพจน์นี้มีความสําคัญอย่างมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่กระตือรือร้นเกินไป ใน "Vue du Forum, Rome" โดย Camille Corot ในระดับของภาพเอกพจน์นี้มีความสําคัญอย่างมาก: มันหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์รูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่กระตือรือร้นเกินไป ใน "Vue du Forum, Rome" โดย Camille Corot ฉากภาษาอิตาลีช่วยให้เราอ่านภาพวาดได้อย่างยอดเยี่ยมในฐานะการศึกษา
ค้นพบ →
#84
ทิวทัศน์ของทะเลสาบการ์ดา
ใน "มุมมองของทะเลสาบการ์ดา" คามิลล์คอรอตเลือกสถานการณ์ที่แม่นยําและผลักดันมันเกินกว่าเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย; การจ้องมองหมุนเวียนระหว่างโครงสร้างวัสดุและช่องว่างที่แสดงออกขนาดเล็ก สําหรับ "มุมมองของทะเลสาบการ์ดา" โดยคามิลล์คอรอตการจ้องมองหาเหตุผลที่ชัดเจนในการชะลอตัวลง: เส้นธนาคารโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "มุมมองของทะเลสาบการ์ดา" โดยคามิลล์คอรอตรูปแบบน้ําให้จุดอ้างอิงที่เป็นรูปธรรม: เส้นธนาคารโปรไฟล์หรือความแตกต่างซึ่งทําให้ภาพวาดมีอํานาจเพียงเล็กน้อย ใน "มุมมองของทะเลสาบการ์ดา" โดยคามิลล์คอรอตรูปแบบน้ําให้จุดอ้างอิงที่เป็นรูปธรรม: เส้นหรือธนาคารของมัน
ค้นพบ →
#85
อาวีญง ทิวทัศน์ของ Viileneuve-lès-Avignon
ใน "Avignon, vue de Viileneuve-lès-Avignon", Camille Corot สร้างฉากที่มีตัวละครที่ละเอียดอ่อนทันที; อัตราส่วนโทนสร้างความลึกโดยไม่มีเสียงรบกวน สําหรับ "Avignon, vue de Viileneuve-lès-Avignon" โดย Camille Corot ภาพวาดไม่เพียงแต่พยายามที่จะสวยงามเท่านั้น แต่ยังบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งชัดเจนกว่าหมอกที่ค่อนข้างไม่มีเอกสาร ใน "Avignon, vue de Viileneuve-lès-Avignon" โดย Camille Corot ภาพวาดไม่เพียงแต่พยายามที่จะสวยงามเท่านั้น มันบันทึกวิธีการมองเห็นซึ่งค่อนข้างชัดเจนกว่า Viene
ค้นพบ →
#86
เชฟริเออร์ในภูมิประเทศ
ใน "Chevrier dans un ภูมิทัศน์" Camille Corot หลีกเลี่ยงภาพที่เปลี่ยนได้และยืนยันโทนสีที่สะอาดตา รูปทรงสลับความแม่นยําและอิสระด้วยความดิ่งที่สวยงาม สําหรับ "Chevrier dans un ภูมิทัศน์" โดย Camille Corot องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกให้รูปแบบ จากนั้นมวลชน จากนั้นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "Chevrier dans un ภูมิทัศน์" โดย Camille Corot ภาพวาดจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกให้แม่ลาย จากนั้นมวลชน จากนั้นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "Chevrier dans un ภูมิทัศน์" โดย Camille Corot ภาพวาดนี้นํามาซึ่งการจําแนกประเภทเป็นหัวข้อที่แตกต่างด้วย
ค้นพบ →
#87
ภูมิทัศน์กับต้นหลิว
ใน "ภูมิทัศน์กับวิลโลว์" คามิลล์คอรอตเปลี่ยนรูปแบบที่เป็นที่รู้จักให้เป็นประสบการณ์การรับชม; เส้นทแยงมุมให้พลังงานแก่ตัวแบบที่ไม่ยึดอยู่กับที่ สําหรับ "ภูมิทัศน์กับวิลโลว์" โดยคามิลล์คอรอตองค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: แรกรูปแบบแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภูมิทัศน์กับวิลโลว์" โดยคามิลล์คอรอตป่าบังคับให้ตาทํางานแตกต่างกัน: แรกรูปแบบแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภูมิทัศน์กับวิลโลว์" โดยคามิลล์คอรอตป่าบังคับให้ตาทํางานแตกต่างกัน: ขอบฟ้าที่งดงามน้อยลง
ค้นพบ →
#88
เจนัว วิวจากทางเดินเล่น Acqua Sola
ใน "เจนัว, มุมมองของทางเดินเล่น Acqua Sola", Camille Corot เปลี่ยนลวดลายที่เป็นที่รู้จักให้เป็นประสบการณ์การรับชม; แสงกระจายบทบาทด้วยอํานาจที่เงียบสงบ สําหรับ "เจนัว, มุมมองของทางเดินเล่น Acqua Sola" โดย Camille Corot ความแข็งแกร่งมาจากจังหวะของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "เจนัว, มุมมองของทางเดินเล่น Acqua Sola" โดย Camille Corot เราอยู่ที่นี่ด้านข้างของการเดินทาง: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "เจนัว มุมมองของการเดินทางพรอมตของ Acqua Sola"
ค้นพบ →
#89
เจนีวา มองจากส่วนหนึ่งของเมือง
ใน "เจนีวาเห็นจากส่วนหนึ่งของเมือง" คามิลล์คอโรต์สร้างฉากที่มีตัวละครที่อ่อนไหวทันที; ช่องว่างนับเป็นตัวเลขและหลีกเลี่ยงความหนักหน่วงใด ๆ เราสามารถรัก "เจนีวาเห็นจากส่วนหนึ่งของเมือง" สําหรับความสงบหรือความฉลาดของมันแต่เครื่องแต่งกายส่วนใหญ่มาจากวิธีที่ Camille Corot จัดระเบียบรูปลักษณ์
ค้นพบ →
#90
เกนซาโน คนเลี้ยงแพะในสายตาของหมู่บ้าน
ใน "Genzano, goatherd กับมุมมองไปยังหมู่บ้าน" Camille Corot สร้างฉากที่มีตัวละครที่ละเอียดอ่อนทันที; กรอบกระชับสิ่งที่สมควรได้รับความสนใจจริงๆ ใน "Genzano, goatherd กับมุมมองไปยังหมู่บ้าน" โดย Camille Corot สถาปัตยกรรมให้ความแม่นยําที่เป็นประโยชน์; มันทําให้รูปลักษณ์เป็นจุดสนับสนุนในขณะที่ภาพวาดยังคงรักษาความยืดหยุ่นไว้ เราสามารถชอบ "Genzano, goatherd กับมุมมองไปยังหมู่บ้าน" สําหรับความสงบหรือความฉลาดของมันแต่การถือครองส่วนใหญ่มาจากวิธีที่ Camille Corot จัดระเบียบรูปลักษณ์
ค้นพบ →
#91
ภายในกระท่อมใน Bernese Oberland
ใน "ภายในของชาเลต์ในเบอร์นีสโอเบอร์แลนด์" คามิลล์โครอตเลือกสถานการณ์ที่แม่นยําและผลักดันมันให้เกินกว่าเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย; ช่องว่างนับได้มากเท่ากับตัวเลขและหลีกเลี่ยงความหนักใด ๆ สําหรับ "ภายในของชาเลต์ในเบอร์นีสโอเบอร์แลนด์" โดยคามิลล์โครอตความแข็งแกร่งมาจากจังหวะของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ใน "ภายในของชาเลต์ในเบอร์นีสโอเบอร์แลนด์" โดยคามิลล์โครอตงานนี้ได้มาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิตอยู่ใน "ภายในของชาเลต์ในตาอันเจิดจ้า" bernese Oberland ของ Camille Corot จึงรักษาเอกลักษณ์ทางภาพที่ชัดเจน โดยไม่จําเป็นต้องมีเอฟเฟกต์วาทศิลป์ที่ยอดเยี่ยมเพื่อให้น่าสนใจ
ค้นพบ →
#92
ภูมิทัศน์กับหญิงชาวนา
ใน "ภูมิทัศน์กับชาวนา" คามิลล์ โคโรต์เปลี่ยนรูปแบบที่เป็นที่รู้จักให้เป็นประสบการณ์การรับชม มวลชนทําให้องค์ประกอบมีจังหวะภายใน สําหรับ "ภูมิทัศน์กับชาวนา" โดย Camille Corot องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกให้รูปแบบ จากนั้นมวลชน จากนั้นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภูมิทัศน์กับชาวนา" โดย Camille Corot ภาพวาดหลีกเลี่ยงการไม่เปิดเผยตัวตนเพราะมันมีวัตถุที่เป็นที่รู้จัก แสง การจัดกรอบ และวัสดุจากนั้นให้บุคลิกภาพของตัวเอง ใน "ภูมิทัศน์กับชาวนา" โดย Camille Corot ภาพวาดหลีกเลี่ยงการไม่เปิดเผยตัวตนเพราะมันมีวัตถุที่เป็นที่รู้จัก แสง การจัดกรอบ และบุคลิกภาพของตัวเองจากนั้นให้
ค้นพบ →
#93
ภายในคอกแกะ
ใน "ภายในของคอกแกะ" คามิลล์โครอตสร้างความตึงเครียดอย่างรอบคอบตั้งแต่แวบแรก; ภาพวาดรักษาทั้งหมดในขณะที่บรรยากาศใช้เสรีภาพบางอย่าง สําหรับ "ภายในของคอกแกะ" โดยคามิลล์โครอตในระดับของภาพเอกพจน์นี้นับมาก: มันหลีกเลี่ยงผลกระทบรูปแบบที่เปลี่ยนได้โรคที่ยิ่งใหญ่ของการจ้องมองที่เร่งรีบเกินไป ใน "ภายในของคอกแกะ" โดยคามิลล์โครอตที่นี่การอ่านเริ่มต้นด้วยเรื่องจากนั้นเคลื่อนไปสู่แสงและความสมดุลทั่วไป; นี้มักจะเป็นที่ที่ภาพวาดได้รับลักษณะของมัน เราสามารถชอบ "ภายในของคอกแกะ" สําหรับความสงบหรือความฉลาดของมันแต่การถือครองของมันส่วนใหญ่มาจากวิธีที่คามิลล์คอโรต์จัดระเบียบรูปลักษณ์
ค้นพบ →
#94
มุมมองภายในของมหาวิหาร Sens
ใน "มุมมองจากภายในของมหาวิหารเซนส์" คามิลล์ โคโรต์เริ่มต้นจากเรื่องที่ระบุอย่างชัดเจน; เส้นทแยงมุมให้พลังงานแก่ตัวแบบที่ไม่ยึดอยู่กับที่ สําหรับ "มุมมองจากภายในมหาวิหารเซนส์" โดยคามิลล์ โคโรต์ ความแข็งแกร่งมาจากการระเบิดของความเจิดจ้าน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "มุมมองจากภายในมหาวิหารเซนส์" โดยคามิลล์ โคโรต์ ตัวแบบที่สร้างขึ้นนี้ช่วยให้เราสามารถวัดมือของคามิลล์ โคโรต์: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "มุมมองจากภายในมหาวิหารเซนส์" โดยคามิลล์ โคโรต์ ตัวแบบที่สร้างขึ้นนี้ช่วยให้เราสามารถวัดมือของมหาวิหารคามิลล์ โคโรต์ได้: เราต้องถือเส้น นําอารมณ์ของคุณเองมาสู่การเดินทาง ผืนผ้าใบหายใจได้ แต่ไม่ได้มาเพียงเพื่อเปิดหน้าต่างเท่านั้น
ค้นพบ →
#95
ภูมิทัศน์ใน Civita Castellana
ใน "ภูมิทัศน์ใน Civita Castellana" Camille Corot สร้างความตึงเครียดอย่างรอบคอบตั้งแต่แวบแรก; เส้นทแยงมุมให้พลังงานแก่ตัวแบบที่ไม่ยึดอยู่กับที่ ใน "ภูมิทัศน์ใน Civita Castellana" โดย Camille Corot ชื่อเรื่องได้ให้จุดอ้างอิงที่เป็นรูปธรรมสําหรับการอ่านภาพแล้ว: เรื่อง สถานที่ แสง หรือการกระทําชี้นําการจ้องมองก่อนที่วัสดุภาพจะทํางาน เราสามารถชอบ "ภูมิทัศน์ใน Civita Castellana" สําหรับความสงบหรือความฉลาดของมัน แต่การยึดส่วนใหญ่มาจากวิธีที่ Camille Corot จัดระเบียบการจ้องมอง
ค้นพบ →
#96
พระคริสต์ในสวนมะกอกเทศ
ใน "พระคริสต์ในสวนมะกอก" คามิลล์คอรอตยังคงช่วงเวลาที่มีภาพวาดขยายระยะเวลา; ช่องว่างนับเป็นตัวเลขและหลีกเลี่ยงความหนักใด ๆ สําหรับ "พระคริสต์ในสวนมะกอก" โดยคามิลล์คอรอตความแข็งแรงมาจากการระเบิดของความฉลาดน้อยกว่าจากความสมดุล: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "พระคริสต์ในสวนมะกอก" โดยคามิลล์คอรอตฉากให้การจําแนกประเภทของความโล่งใจทางประวัติศาสตร์: โครงสร้างเพียงพอที่จะนําทางดวงตาหายใจเพียงพอเพื่อให้ฉากมีชีวิต ใน "พระคริสต์ในสวนมะกอก" โดยคามิลล์คอรอตฉากให้การจําแนกประเภทความโล่งอกทางประวัติศาสตร์: ตัวเลขสัญลักษณ์และภูมิทัศน์ทํางานร่วมกันแทนที่จะแข่งขันเพื่อจุดในสวน
ค้นพบ →
#97
ภายในโบสถ์ Mantes
ใน "ภายในโบสถ์แห่ง Mantes" Camille Corot จัดระเบียบแม่ลายโดยไม่ลดทอนเป็นข้ออ้าง; จากนั้นสีจะควบคุมอุณหภูมิของทั้ง "ภายในโบสถ์ Mantes" โดย Camille Corot องค์ประกอบจะอ่านเป็นขั้นตอน: ครั้งแรกแม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภายในโบสถ์ Mantes" โดย Camille Corot สถานที่สําคัญทางสถาปัตยกรรมทําให้ภาพวาดมีเสถียรภาพ: ครั้งแรกแม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "ภายในโบสถ์ Mantes" โดย Camille Corot กระดูกสันหลังทางสถาปัตยกรรมทําให้ภาพวาดคลุมเครือ
ค้นพบ →
#98
มงต์-วาเลเรียน
ใน "เลอ มงต์-วาเลอเรียน" คามิลล์ โคโรต์จําช่วงเวลาที่ภาพวาดขยายระยะเวลาออกไป รายละเอียดทําให้การอ่านล่าช้าเพียงพอที่จะทําให้มันน่าสนใจ สําหรับ "เลอ มงต์-วาเลอเรียน" โดยคามิลล์ โคโรต์ องค์ประกอบจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกเป็นลวดลาย จากนั้นเป็นมวล จากนั้นเป็นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "เลอ มงต์-วาเลอเรียน" โดยคามิลล์ โคโรต์ ภาพวาดจะถูกอ่านเป็นขั้นตอน: ขั้นแรกเป็นลวดลาย จากนั้นเป็นมวล จากนั้นเป็นข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดมีจังหวะที่แท้จริง ใน "เลอ มงต์-วาเลอเรียน" โดยคามิลล์ โคโรต์ ภาพวาดนี้นํามาซึ่งการจําแนกประเภทที่แตกต่างกัน โดยมี "ความประทับใจและแสงสว่างเพียงพอที่จะหลีกเลี่ยง"
ค้นพบ →
#99
ภูมิทัศน์ป่าในมุมมองของหมู่บ้าน
ใน "ภูมิทัศน์ไม้ที่มีมุมมองไปยังหมู่บ้าน" คามิลล์โครอตแสวงหาการปรากฏตัวที่ต่อต้านชื่อที่เรียบง่าย; วัสดุภาพให้น้ําหนักกับพื้นที่ที่เงียบสงบที่สุด ใน "ภูมิทัศน์ไม้ที่มีมุมมองไปยังหมู่บ้าน" โดยคามิลล์โครอตสถาปัตยกรรมให้ความแม่นยําที่มีประโยชน์; มันให้รูปลักษณ์ของจุดของการสนับสนุนในขณะที่ภาพวาดยังคงส่วนแบ่งของความยืดหยุ่น เราสามารถชอบ "ภูมิทัศน์ไม้ที่มีมุมมองไปยังหมู่บ้าน" สําหรับความสงบหรือความฉลาดของมันแต่ถือส่วนใหญ่มาจากวิธีที่คามิลล์โครอตจัดระเบียบรูปลักษณ์
ค้นพบ →
#100
มาริโน มุมมองทั่วไป
ใน "มาริโนมุมมองทั่วไป" คามิลล์คอโรต์นําสายตาผ่านชุดของการตัดสินใจที่มองเห็นได้สมบูรณ์แบบ; จ้องมองหมุนเวียนระหว่างโครงสร้างวัสดุและช่องว่างการแสดงออกขนาดเล็ก สําหรับ "มาริโนมุมมองทั่วไป" โดยคามิลล์คอโรต์องค์ประกอบจะถูกอ่านในขั้นตอน: ครั้งแรกแม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดจังหวะที่แท้จริง "มาริโนมุมมองทั่วไป" โดยคามิลล์คอโรต์องค์ประกอบจะถูกอ่านในขั้นตอน: ครั้งแรกแม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงซึ่งทําให้ภาพวาดจังหวะที่แท้จริงของมัน "มาริโนมุมมองทั่วไป" โดยคามิลล์คอโรต์องค์ประกอบจะถูกอ่านในขั้นตอน: แรกแม่ลายแล้วมวลชนแล้วข้อความของแสงที่เดินทางมาเอง
ค้นพบ →สิ่งที่การจัดอันดับเปิดเผย
หนึ่งร้อยภาพวาด สามวิธีที่จะทําให้ภูมิทัศน์หายใจ
เส้นทางเผยให้เห็นสอง Corots ที่ทํางานร่วมกัน: ผู้สังเกตการณ์ที่แม่นยําของการศึกษาภาษาอิตาลีและจิตรกรความทรงจําของภูมิทัศน์สีเงิน ระหว่างทั้งสององค์ประกอบยังคงมั่นคงค่าจัดระเบียบพื้นที่และแสงอย่างระมัดระวังหลีกเลี่ยงการพาตัวเองไปเอฟเฟกต์พิเศษ
คุณค่าที่สร้างก่อนสี
แสงและความมืดจัดเรียงมวล เปิดระยะห่าง และทําให้รูปแบบมีความแข็งแกร่งก่อนความแตกต่างของบรรยากาศ
ต้นไม้มักจะควบคุมฉาก
ลําต้น ใบไม้ และกิ่งก้านเป็นกรอบของมุมมอง วัดความลึก และป้องกันไม่ให้ท้องฟ้ากางออกโดยไม่ได้นัดหมาย
หน่วยความจําแปลงโดยไม่ต้องลบ
งานช่วงปลายทําให้สถานที่ง่ายขึ้นและทําให้รูปทรงอ่อนลง ขณะเดียวกันก็รักษาโครงสร้างที่เกิดจากการสังเกตไว้
ไทม์ไลน์ระหว่างทาง
ห้าวันที่จะติดตาม Corot
Jean-Baptiste Camille Corot เกิดเมื่อวันที่ 16 กรกฎาคม ในครอบครัวพ่อค้าผู้มั่งคั่ง
การเข้าพักครั้งแรกของเขาในโรมและชนบทของอิตาลีได้รวมการฝึกศึกษากลางแจ้งและความรู้สึกถึงคุณค่าของเขาเข้าด้วยกัน
สะพาน Narni และ The Rome Campaign เข้าสู่ Salon ซึ่ง Corot จะมีอาชีพอย่างเป็นทางการมายาวนาน
การยอมรับในสถาบันของเขาเพิ่มขึ้นในขณะที่ภูมิทัศน์ของเขาแพร่กระจายไปในหมู่นักสะสมและจิตรกรรุ่นเยาว์
ในช่วงบั้นปลายของชีวิต Corot ยังคงเป็นบุคคลที่มีน้ําใจและเป็นที่เคารพนับถือ ซึ่งภูมิทัศน์แห่งความทรงจําได้ประกาศเสรีภาพสมัยใหม่หลายประการ
โคโรต์ในเชิงลึก
Corot: ภูมิทัศน์ก่อนผิวไหม้ของอิมเพรสชั่นนิสต์ครั้งใหญ่
Corot เป็นของฝรั่งเศสศตวรรษที่ 19 แต่มันปฏิเสธที่จะพอดีกับกล่องเดียวที่มีป้ายกํากับอย่างดี เขาเรียนรู้จาก Michallon และ Bertin มองไปที่ Poussin และ Claude Lorrain ไปอิตาลีวาดภาพบนลวดลายจากนั้นค่อยๆเปลี่ยนภูมิทัศน์ให้เป็นความทรงจําที่ส่องสว่าง งานศิลปะของเขายังคงรักษากรอบคลาสสิกไว้แต่เขาก็หายใจออกไปข้างนอกแล้ว ก่อนอิมเพรสชั่นนิสต์เขาแสดงให้เห็นว่าต้นไม้น้ํานิ่งหรือท้องฟ้าสีซีดอาจกลายเป็นวิชาที่จริงจังโดยไม่ต้องเรียกตํานานทั้งหมดด้วยแตรและรองเท้าแตะ
การเดินทางไปอิตาลีนั้นเด็ดขาด โรม, นาร์นี, ทิโวลี, วิลล่าเดสเต, ปราสาทซานตันเจโล, โวลแตร์ราหรือชนบทของโรมันทําให้โครอตมีโรงเรียนแห่งแสง ในสะพานแห่งนาร์นีหรือทิวทัศน์ของโคลอสเซียมเขาไม่เพียง แต่วาดภาพไซต์ที่มีชื่อเสียงเท่านั้น: เขาเรียนรู้ที่จะลดความซับซ้อนของมวลชนจัดระเบียบพื้นที่และยึดอากาศระหว่างหิน เป็นภาพวาดกลางแจ้งก่อนที่กลางแจ้งจะกลายเป็นรหัสผ่านที่ยุ่ง
มหาวิหารชาตร์แสดงให้เห็นอีกด้านหนึ่งของ Corot: ฝรั่งเศสมองด้วยความสุขุมซึ่งทําให้มีพื้นที่เหลือเฟือสําหรับสวรรค์ อนุสาวรีย์อยู่ที่นั่น แข็ง แต่ภาพวาดไม่ได้บดขยี้ผู้ชมภายใต้โปสการ์ดมรดก Corot ชอบระยะทางที่เหมาะสม โทนสีที่แน่นอน ความสมดุลระหว่างสถาปัตยกรรมและเส้นทาง กล่าวโดยย่อ: มหาวิหารโพสท่า แต่ไม่ได้ผูกขาดการสนทนา
วิลล์-ดาฟเรย์กลายเป็นอาณาเขตอันใหญ่โตและใกล้ชิด บ่อน้ํา ต้นหลิว บ้าน เส้นทาง และภาพสะท้อนกลับมาเหมือนความทรงจําส่วนตัว โคโรต์วาดภาพสถานที่น้อยกว่าบรรยากาศ: น้ําเงิน ภาพเงาที่สุขุมรอบคอบ ต้นไม้ที่กรองแสง ภาพวาดเหล่านี้ประกาศหลายสิ่งหลายอย่างที่จะเกิดขึ้นโดยเฉพาะอย่างยิ่งรสนิยมอิมเพรสชั่นนิสต์สําหรับรูปแบบต่างๆแต่ด้วยความสุภาพเรียบร้อยแบบโคโรเชียนมาก แม้แต่หมอกก็ดูเหมือนจะได้รับการศึกษาที่ดี
ของที่ระลึกเดอมอร์เตฟงแตนครอบครองสถานที่กลางเพราะมันควบแน่นบทกวีโครอต ผู้หญิงเด็กต้นไม้ทะเลสาบ: องค์ประกอบน้อยแต่ความรู้สึกอันยิ่งใหญ่ของความสงบและความทรงจํา ภาพวาดไม่ได้อธิบายมอร์เตฟงแตนเป็นการสํารวจภูมิประเทศ; มันยังคงความประทับใจเกือบเสียงสะท้อน นี่อาจเป็นเหตุผลว่าทําไมมันถึงยังคงมีชื่อเสียง: มันดูเหมือนสถานที่น้อยกว่าเหมือนอารมณ์ที่ได้พบชายฝั่ง
Corot ยังเป็นจิตรกรของตัวเลข ผู้หญิงที่มีต่างหูมุก, Marietta, e-reader, นางไม้, ชาวอิตาลี, หญิงสาวหม่นหมองหรือฝันแสดงการลงทะเบียนอื่น: สารคดีน้อยลงการตกแต่งภายในมากขึ้น โมเดลเหล่านี้ไม่ใช่อุปกรณ์ตกแต่งที่เรียบง่ายที่วางอยู่หน้าภูมิทัศน์ พวกเขาขยายการค้นหาเดียวกันสําหรับความเงียบความอ่อนโยนและการปรากฏตัวที่ถูกยับยั้ง ใน Corot แม้แต่ร่างก็ดูเหมือนจะฟังแสงก่อนที่จะตอบสนอง
อิทธิพลของเขาอยู่ในตําแหน่งนี้ของผู้ลักลอบนําเข้า จิตรกรบาร์บิซอน, นักสัจนิยม, นักจัดสวนสมัยใหม่และอิมเพรสชั่นนิสต์พบในตัวเขาอิสระของโทนสีความสนใจต่อบรรยากาศวิธีการวาดภาพอย่างรวดเร็วโดยไม่สูญเสียการก่อสร้าง โมเนต์เคารพเขาอย่างลึกซึ้งและเราเข้าใจว่าทําไม: โคโรต์เตรียมพื้นดินโดยไม่ต้องประโคม เขาเปิดหน้าต่างจากนั้นปล่อยให้คนต่อไปนําลมเข้ามาอีก
ท็อปนี้เริ่มต้นด้วยผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดและการจัดโครงสร้างจากนั้นขยายไปสู่ภูมิทัศน์ความทรงจํามุมมองของอิตาลีฉากจากวิลล์ - ดาฟเรย์ตัวเลขและตัวแปรซึ่งให้ขอบเขตทั้งหมดแก่ศิลปิน เป้าหมายไม่ใช่การเติมต้นไม้ขัดเงาในร้อยกล่อง มันเกี่ยวกับการติดตามวิถี: จากอิตาลีสู่ความทรงจําจากการศึกษาสู่บทกวีจากภูมิทัศน์คลาสสิกสู่แสงสมัยใหม่ Corot เคลื่อนที่ช้าๆ แต่เขามาไกลมาก
ปุ่มอ่านสี่ปุ่ม
ดูหมอกโดยไม่สูญเสียกรอบ
คุณค่า การจัดกรอบ ต้นไม้ และความทรงจําทําให้เราเข้าใจว่าทําไมภูมิทัศน์ของ Corot จึงดูเรียบง่ายโดยไม่เคยคลุมเครือ ความเงียบของภาพนั้นประกอบขึ้นอย่างระมัดระวังเขาไม่ได้ตั้งถิ่นฐานที่นั่นโดยบังเอิญด้วยเก้าอี้พับ
เปรียบเทียบแสงและความมืด
อัตราส่วนแสงขนาดใหญ่จะให้ความลึกและความมั่นคงของฉากก่อน
มองหาช่องเปิด
เส้นทาง ช่องว่าง หรือสายน้ํานําสายตาจากเบื้องหน้าไปสู่ระยะไกล
อ่านสถาปัตยกรรมพืช
ลําต้นและใบไม้จัดองค์ประกอบเหมือนคอลัมน์ที่ไม่เกี่ยวข้องกับกฎระเบียบภายใน
แยกความแตกต่างระหว่างการศึกษาและการเรียบเรียงใหม่
พาดหัวข่าวช่วงปลายมักรายงานภาพที่สร้างขึ้นใหม่ซึ่งการสังเกตหลายครั้งกลายเป็นบรรยากาศที่สอดคล้องกัน
สมุดบันทึกภูมิทัศน์ที่ตรวจสอบได้
ดําเนินการต่อหลังจากการสะท้อนสีเงินครั้งสุดท้าย
พิพิธภัณฑ์ลูฟร์, พิพิธภัณฑ์เมโทรโพลิแทน, หอศิลป์แห่งชาติ, แคตตาล็อก, วิกิพีเดียและวิกิสนเทศช่วยให้คุณสามารถตรวจสอบวันที่คอลเลกชันและรูปแบบของชื่อ หมอกสามารถยังคงเป็นบทกวี; การอ้างอิงได้รับประโยชน์จากการมีความชัดเจน
ในการสืบพันธุ์อัลฟ่า
01คามิลล์ โคโรต์ปรมาจารย์แห่งโครอต02การทําสําเนาภาพวาดทั้งหมดคอลเลกชันและคําแนะนําพิพิธภัณฑ์และเอกสารอ้างอิง
01วิกิพีเดีย - ศิลปะและบริบทสําหรับ Corotพิพิธภัณฑ์และการอ้างอิง02Wikidata - ทัศนศิลป์สําหรับ Corotพิพิธภัณฑ์และการอ้างอิง03วิกิมีเดียคอมมอนส์ - ศิลปะสําหรับ Corotพิพิธภัณฑ์และการอ้างอิง04เส้นเวลาของประวัติศาสตร์ศิลปะ The Met - Heilbrunnพิพิธภัณฑ์และการอ้างอิง05เทต - เงื่อนไขศิลปะพิพิธภัณฑ์และการอ้างอิง06Musée d'Orsay - คอลเลกชันพิพิธภัณฑ์และการอ้างอิงคําถามที่พบบ่อย
Corot ที่ไม่มีหมอกสารคดี
คําตอบที่สําคัญในการแยกแยะการศึกษาจากธรรมชาติและภูมิทัศน์แห่งความทรงจํา ทําความเข้าใจการเดินทางของคุณ และค้นพบรูปร่างของคุณตลอดจนมุมมองที่มีชื่อเสียงของคุณ
ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Corot คืออะไร?
โดยทั่วไปแล้วของที่ระลึกเดอมอร์เตฟงแตนถือเป็นผลงานชิ้นเอกที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา Pont de Narni, Ville-d'Avray และ Chartres Cathedral ก็เป็นหนึ่งในสถานที่สําคัญเช่นกัน
ทําไม Corot จึงมีความสําคัญในประวัติศาสตร์ของการวาดภาพ?
เพราะมันทําให้การเชื่อมโยงระหว่างภูมิทัศน์คลาสสิกการสังเกตเกี่ยวกับแม่ลายโรงเรียนบาร์บิซอนและการวิจัยที่นําไปสู่อิมเพรสชันนิสม์ เขาให้ภูมิทัศน์เป็นบทกวีที่ทันสมัยโดยไม่ละทิ้งการก่อสร้าง
Corot เป็นอิมเพรสชั่นนิสต์หรือไม่?
ไม่ เขาเป็นของคนรุ่นก่อน แต่งานของเขาในเรื่องแสง โทนสีเงิน กลางแจ้ง และบรรยากาศมีความหมายต่ออิมเพรสชั่นนิสต์มาก
ทําไม Ville-d'Avray ถึงกลับมาที่ Corot บ่อยขนาดนี้?
เพราะสถานที่นั้นเชื่อมโยงกับชีวิตครอบครัวและจินตนาการของเขา สระน้ํา ต้นไม้ และภาพสะท้อนกลายเป็นห้องทดลองแห่งแสงและความทรงจําสําหรับเขา
Corot วาดภาพทิวทัศน์ด้วยหรือไม่?
ไม่ เขาวาดภาพบุคคลจํานวนมาก, ตัวเลขแฟนตาซี, ผู้หญิงอิตาลี, e-reader, นางไม้และฉากทางศาสนาหรือตํานาน ตัวเลขของเขามักจะมีความเงียบบทกวีเช่นเดียวกับภูมิทัศน์ของเขา
Corot รุ่นใดให้เลือกสําหรับการตกแต่งภายใน?
สําหรับบรรยากาศที่สงบและสดใส Ville-d'Avray หรือ Mortefontaine ทํางานได้ดีมาก สําหรับการปรากฏตัวทางสถาปัตยกรรมมากขึ้น Chartres, Narni หรือทิวทัศน์ของกรุงโรมให้โครงสร้างมากขึ้น
ทําไมเราถึงพูดถึงโทนสีเงินที่ Corot?
ทิวทัศน์ช่วงปลายของเขามักใช้สีเทา, สีเขียวอ่อน, สีฟ้าอ่อนและแสงที่ปกคลุม จานสีนี้ทําให้ฉากมีบรรยากาศแห่งความทรงจําเป็นที่จดจําได้มาก
Corot เหมาะสําหรับการตกแต่งที่ทันสมัยหรือไม่?
ใช่โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณกําลังมองหาภาพที่สงบมีวัฒนธรรมและสดใส ภูมิทัศน์ของมันนํามาซึ่งความลึกโดยไม่ต้องบุกรุกห้องซึ่งเป็นคุณภาพที่หายากและผ่อนคลายอย่างตรงไปตรงมา
0 ความคิดเห็น