วินเซนต์ แวน โก๊ะ · ปารีส · อาร์ลส์ · แซงต์-เรมี
ภาพเหมือนตนเองของแวนโก๊ะ: ประวัติศาสตร์ ใบหน้า และวิวัฒนาการ
ในเวลาสามปี แวนโก๊ะได้เปลี่ยนใบหน้าของเขาเองให้กลายเป็นห้องทดลองแห่งสีสัน บัตรประจําตัวของจิตรกร และความตรงไปตรงมาจนแทบอึดอัด
จากหมวกสักหลาดของชาวปารีสไปจนถึงหมวกหูที่มีผ้าพันแผลจากนั้นไปยังเส้นที่หมุนวนของ Saint-Rémy ภาพเหมือนตนเองของเขาไม่ได้บอกอารมณ์เดียว พวกเขาแสดงให้ศิลปินเรียนรู้แนะนําตัวเองทดสอบตัวเองและเริ่มต้นใหม่อีกครั้ง
รุ่นยังมีอยู่
ทําไมแวนโก๊ะถึงวาดภาพตัวเองมากขนาดนี้?
คําตอบแรกเป็นรูปธรรมมาก: แวนโก๊ะขาดเงินที่จะจ้างนางแบบ ในปารีสซึ่งเขาอาศัยอยู่กับธีโอน้องชายของเขาตั้งแต่ปี พ.ศ.2429 ถึง พ.ศ.2431 ใบหน้าของเขาเองเป็นอิสระอดทนและเข้าถึงได้ตลอดเวลา กระจกช่วยให้เขาฝึกวาดภาพบุคคลซึ่งเป็นประเภทที่เขาคิดว่าจําเป็นโดยไม่ต้องขึ้นอยู่กับการนัดหมายหรือการวางท่ายาวกับใครบางคน
แต่ความจําเป็นกลายเป็นวิธีการ ผ้าใบแต่ละผืนทําหน้าที่ให้เขาทดสอบสเกลสีทิศทางแปรงพื้นหลังหรือวิธีการสร้างปริมาตร ใบหน้ามืดครั้งแรกยังคงสืบทอดยุคดัตช์ของเขา ต่อไปนี้ดูดซับอิมเพรสชันนิสม์นีโออิมเพรสชันนิสม์ภาพพิมพ์ญี่ปุ่นและการสนทนากับเปรี้ยวจี๊ดชาวปารีส เมื่อดูซีรีส์ตามลําดับเราจะเห็นการฝึกอบรมแบบเร่งรัด
ภาพเหมือนตนเองยังเป็นการนําเสนอต่อสาธารณะ แวนโก๊ะแสดงตัวเองด้วยแจ็คเก็ตหมวกฟางหมวกจานสีหรือขาตั้ง เขาไม่เพียง แต่ส่งมอบ "สิ่งที่เขารู้สึก": เขาสร้างตัวตนของจิตรกร รูปลักษณ์ที่จริงจังเสื้อผ้าที่เจียมเนื้อเจียมตัวและการไม่มีขบวนแห่พูดถึงงานความอดทนและสถานที่ที่เขาอ้างสิทธิ์ในหมู่ศิลปินสมัยใหม่
สี่โมเมนต์ สี่ฟังก์ชัน
ตั้งแต่การฝึกงานชาวปารีสไปจนถึงการฟื้นฟูแซงต์-เรมี
ลําดับเหตุการณ์ทําให้เราไม่สามารถอ่านภาพเหมือนตนเองทั้งหมดเช่นหน้าไดอารี่เดียวกัน ใบหน้ายังคงจดจําได้ แต่โครงการเปลี่ยนไป: การศึกษาสี, การ์ดแลกเปลี่ยนระหว่างศิลปิน, กลับไปทํางานหลังจากเกิดวิกฤติหรือการยืนยันครั้งสุดท้าย
มาถึงปารีส
จานสียังคงเป็นสีน้ําตาลกรอบแน่นการทดสอบอย่างรอบคอบ แวนโก๊ะค้นพบอิมเพรสชันนิสม์และได้พบกับตูลูส - โลเทรก, ซิกแนค, เบอร์นาร์ดและโกแกง
ห้องปฏิบัติการ
สัมผัสสั้น ๆ ฟางหรือหมวกสักหลาดการต่อต้านของส่วนเสริม สีหยุดเลียนแบบผิวและจัดภาพทั้งหมด
อาร์ลส์
แวนโก๊ะแนะนําตัวเองกับโกแกงว่าเป็น "ผ้าสักหลาด" จากนั้นจึงวาดภาพตัวเองหลังโรงพยาบาลด้วยผ้าพันแผล ขาตั้ง และภาพพิมพ์ภาษาญี่ปุ่น
แซงต์-เรมี
ในการถ่ายภาพตนเองครั้งสุดท้ายเส้นพื้นหลังเกือบจะข้ามร่าง ภาพวาดแสวงหาความคล้ายคลึงที่สุภาพน้อยกว่าการปรากฏตัวที่สร้างขึ้นใหม่
1886 -1888 · ปารีส
ใบหน้าเพื่อเรียนรู้สีที่ทันสมัย
แวนโก๊ะผลิตส่วนใหญ่ของภาพเหมือนตนเองของเขาในช่วงสองปีปารีส ความหลากหลายของพวกเขาโดดเด่น: หนวดเคราสีแดงหรือโกน, แจ็คเก็ตหรือเสื้อ, ฟางสีเทาหรือหมวกสักหลาด, พื้นหลังแสง, สีฟ้า, สีเขียวหรือคั่นด้วยขีดกลาง มากกว่าชุดของการสารภาพมันเป็นสินค้าคงคลังของการแก้ปัญหาภาพ

หมวกฟาง: วาดภาพฤดูร้อนด้วยค่าเฉลี่ยเพียงเล็กน้อย
แบบจําลองไม่ได้ปลอมตัวเป็นชาวนาที่งดงาม หมวกเป็นวัตถุทั่วไปและประหยัดเหมาะสําหรับดวงอาทิตย์ แวนโก๊ะใช้มันในการศึกษาหลายชิ้นเพื่อเปรียบเทียบสีเหลืองกับสีน้ําเงินและสีเขียวของพื้นหลัง ผิวตัวเองกลายเป็นส่วนผสมของดอกกุหลาบสีเหลืองสดสีเขียวและสีฟ้าขนาดเล็ก
พู่กันไม่ได้ทั้งหมดเป็นไปตามทิศทางเดียวกัน พวกเขาติดตามความกลมของกะโหลกศีรษะลงไปในเคราข้ามบนแจ็คเก็ตและกระจายอยู่ด้านหลังศีรษะ "ไวยากรณ์" ของคีย์นี้สร้างปริมาณโดยไม่ต้องวาดวิชาการที่แข็งแกร่งมาก
การสนับสนุนที่เจียมเนื้อเจียมตัวทําให้ระลึกถึงความเป็นจริงทางวัตถุของศิลปิน เขาวาดภาพบนกระดาษแข็งบนผืนผ้าใบที่เตรียมไว้หรือด้านหลังของผลงานก่อนหน้านี้ เศรษฐกิจนี้ไม่ได้ป้องกันความทะเยอทะยาน: แต่ละพื้นที่เล็ก ๆ กลายเป็นภูมิประเทศที่การค้นพบที่เห็นในเวิร์กช็อปและนิทรรศการของปารีสสามารถทดสอบได้

สีเทารู้สึก: หนึ่งในยอดเขาแห่งยุคปารีส
ในภาพเหมือนตนเองนี้ "สีเทา" ไม่ได้หมายถึงความเป็นกลาง หมวกได้รับสีฟ้าสีเขียวและสําเนียงที่อบอุ่นใบหน้าวางเคียงกันสีส้มสีชมพูและสีฟ้าคราม; แจ็คเก็ตตอบสนองต่อพื้นหลังด้วยขีดกลางเฉียง ส่วนเสริมช่วยเสริมความเข้มร่วมกัน
การจ้องมองไม่ได้อยู่ที่ศูนย์กลางทางเรขาคณิตแต่มันหยุดผู้ชมทันที แวนโก๊ะสังเกตการสะท้อนของเขาด้วยสมาธิ ในขณะที่กระจกกลับภาพสิ่งที่เราเห็นไม่ใช่ใบหน้าที่คู่สนทนาจะต้องเจออย่างแน่นอน ซีรีส์ทําซ้ําความแปลกประหลาดเล็กน้อยนี้: จิตรกรเป็นคนในเวลาเดียวกันเรื่องแบบจําลองและผู้ชมคนแรก
สีแดงบางสีในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเสื่อมสภาพไปตามกาลเวลา พิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าพื้นหลังที่ตอนนี้เป็นสีน้ําเงินหรือสีเทาอาจมีสีม่วงมากกว่า การอ่านจานสีจึงต้องแยกแยะพื้นผิวปัจจุบันจากความสมดุลเริ่มต้นที่ต้องการโดยศิลปิน
อาชีพด้านภาพ
ภาพเหมือนตนเองในฐานะจิตรกรยืนยันตัวตน

จานสีแทนที่การตกแต่งทางสังคม
ในตอนท้ายของการเข้าพักในปารีสแวนโก๊ะเป็นตัวแทนตัวเองด้วยเครื่องมือในการทํางานของเขา เขาโพสท่าทั้งในฐานะชนชั้นกระฎุมพีที่เจริญรุ่งเรืองหรือโบฮีเมียนละคร เสื้อเบลาส์สีน้ําเงินจานสีที่โหลดและแปรงจํานวนหนึ่งของเขาเพียงพอที่จะบอกว่าเขาเป็นใคร ภาพเหมือนเกือบจะกลายเป็นคําพูดมืออาชีพ
พื้นหลังสีน้ําเงินเขียวและเคราสีส้มก่อให้เกิดความขัดแย้งที่มีพลังในขณะที่สัมผัสของเสื้อลงมากว้างขึ้น มือที่ถือวัสดุปรากฏอย่างจงใจแน่น อุปกรณ์นี้เตือนเราว่าภาพเหมือนตนเองไม่ใช่การจับอารมณ์ที่เกิดขึ้นเอง: มันถูกแต่งขึ้นเขียนโค้ดและตั้งใจที่จะดู
แวนโก๊ะต้องการต่ออายุการวาดภาพบุคคลสมัยใหม่ ในจดหมายของเขาเขาจินตนาการถึงใบหน้าที่จะแสดงยุคสมัยผ่านสีในแบบที่ปรมาจารย์ในสมัยโบราณได้ให้การแสดงตนที่ยั่งยืนกับแบบจําลองของพวกเขา การวาดภาพตัวเองด้วยจานสีของคุณคือการทดสอบโปรแกรมที่ทะเยอทะยานนี้กับตัวเอง
ดูภาพเหมือนตนเองในฐานะจิตรกรกันยายน 1888 · อาร์ลส์
ภาพเหมือนตนเองที่ส่งไปยัง Gauguin เป็นจดหมายทาสี
ในอาร์ลส์ แวนโก๊ะรอพอลโกแกงด้วยความหวังว่าจะก่อตั้งเวิร์คช็อปโดยรวม จากนั้นโกแกง แวนโก๊ะ และเอมิล เบอร์นาร์ดก็แลกเปลี่ยนภาพเหมือนตนเอง ทุกคนต้องแสดงใบหน้าของพวกเขาแต่ยังมีความคิดเกี่ยวกับศิลปิน ภาพเดินทางแทนที่ผู้เขียน

"bonze": ภาพที่ออกแบบมาสําหรับศิลปินคนอื่น
แวนโก๊ะโกนผมและเน้นมุมของดวงตา ในจดหมายถึงธีโอเขาอธิบายว่าเขาคิดว่าตัวละครของเขาเป็นพระภิกษุผู้บูชาพระนิรันดร์ที่เรียบง่าย คําศัพท์นี้เป็นของจินตนาการของยุโรปของญี่ปุ่นในเวลานั้นห่างไกลจากความรู้ที่แน่นอนของพุทธศาสนาญี่ปุ่น
ภาพวาดจึงต้องอ่านด้วยข้อควรระวังสองประการ ไม่ใช่เอกสารทางชาติพันธุ์วิทยาและไม่ได้พิสูจน์ว่าแวนโก๊ะเห็นตัวเองเป็นพระภิกษุอย่างแท้จริง เขาคิดค้นร่างของการอุทิศตนทางศิลปะสําหรับ Gauguin โดยทําให้กะโหลกศีรษะพื้นหลังและแจ็คเก็ตง่ายขึ้นในภาษาที่เขาคิดว่าสังเคราะห์ขึ้น
การอุทิศและการแลกเปลี่ยนเปลี่ยนสถานะของงาน ภาพเหมือนตนเองกลายเป็นความสัมพันธ์: แวนโก๊ะเสนอภาพของตัวเองรับของโกแกงและเบอร์นาร์ดจากนั้นแขวนไว้ในบ้านสีเหลือง ใบหน้าเป็นส่วนหนึ่งของการสนทนาเกี่ยวกับอนาคตของการวาดภาพ
January 1889· หลังจากโรงพยาบาล
หูพันผ้าพันแผล: การกลับขาตั้ง ไม่ใช่ฉากวิกฤติ
หลังจากวิกฤติการณ์ร้ายแรงเมื่อวันที่ 23 ธันวาคม ค.ศ.1888 แวนโก๊ะเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลที่เมืองอาร์ลส์ เขากลับมาวาดภาพต่อเมื่อต้นเดือนมกราคมและได้ผลิตภาพเหมือนตนเองสองภาพด้วยผ้าพันแผล ที่มีชื่อเสียงที่สุดซึ่งเก็บไว้ที่ Courtauld ในลอนดอน ขนาด 60.5 × 50 ซม. และทาสีประมาณกลางเดือนมกราคม
123456
ผ้าพันแผล
เขาปรากฏตัวทางด้านขวาของภาพ ขณะที่แวนโก๊ะได้รับบาดเจ็บที่หูซ้าย กระจกกลับด้านข้าง
หมวก
หมวกขนสัตว์ถือผ้าพันแผลและชวนให้นึกถึงความหนาวเย็นของฤดูหนาวอาร์เลเซียน
รูปลักษณ์
ใบหน้าไม่เรียกร้องความสงสาร เขาเกร็ง เหนื่อย แต่สร้างด้วยความชํานาญอย่างยิ่ง
ขาตั้ง
เบื้องหลัง ผืนผ้าใบอ้างว่านางแบบได้ผลงานและตัวตนของเธอในฐานะจิตรกรกลับคืนมา
การพิมพ์
ภาพญี่ปุ่นชวนให้นึกถึงแหล่งที่มาของกรอบ รูปทรง และพื้นที่สีเรียบๆ
สี
เสื้อคลุมสีเขียว พื้นหลังสีส้มแดง และผ้าพันแผลสีขาวจัดโครงสร้างพื้นที่โดยไม่มีการเล่าเรื่อง
ภาพวาดไม่ได้แสดงช่วงเวลาของการบาดเจ็บ มันแสดงให้เห็นศิลปินกลับไปที่กระจกของเขาซึ่งเป็นตัวแทนของตัวเองอีกครั้งท่ามกลางสัญญาณของอาชีพของเขา
การอ่านตามประกาศอย่างเป็นทางการของ Courtauld และจดหมายของเดือนมกราคม พ.ศ.2432

สิ่งที่ตารางไม่อนุญาตให้เราวินิจฉัย
มันดึงดูดที่จะเปลี่ยนการสัมผัสดูหรือสีเป็นอาการทางการแพทย์ การอ่านนี้ไปไกลเกินไป งานเป็นทางเลือกที่สร้างขึ้น: เม็ดสีกรอบจังหวะอุปกรณ์เสริมและเวลาทํางาน มันไม่ได้ประกอบเป็นไฟล์ทางคลินิกหลักฐานน้อยกว่ามากเพียงพอที่จะระบุถึงการวินิจฉัยที่แม่นยําย้อนหลัง
อาการชักของแวนโก๊ะได้รับการบันทึกไว้เช่นเดียวกับการรักษาในโรงพยาบาลของเขา ในทางกลับกัน แพทย์และนักประวัติศาสตร์ได้เสนอคําอธิบายที่เข้ากันไม่ได้มากมาย การลดภาพเหมือนตนเองเป็น "ความบ้าคลั่ง" จะลบความเชี่ยวชาญและวัฒนธรรมการมองเห็นที่หล่อเลี้ยงพวกเขา
ในระหว่างการโจมตีที่รุนแรงที่สุด โดยทั่วไปแล้ว Van Gogh จะทํางานเพียงเล็กน้อยหรือไม่ทํางานเลย เขากลับมาทํางานต่อเมื่อได้รับความมั่นคงเพียงพอ ภาพเหมือนตนเองของหูที่มีผ้าพันแผลนั้นทรงพลังเพราะมีความเปราะบางและมีระเบียบวินัยไม่ใช่เพราะจะทําให้สามารถเข้าถึงภาพวาดอัตโนมัติลึกลับได้
ดูภาพเหมือนตนเองพร้อมผ้าพันหูสิงหาคม-กันยายน 1889 · แซงต์-เรมี
ภาพเหมือนตนเองครั้งสุดท้ายแสวงหาความต่อเนื่อง
แวนโก๊ะสมัครใจเข้าโรงพยาบาลเซนต์ปอลเดอเมาโซลในเดือนพฤษภาคม 1889 หลังจากวิกฤตฤดูร้อนอีกครั้งเขาวาดภาพเหมือนตนเองสามครั้งสุดท้ายในเดือนสิงหาคมและกันยายน ในจดหมาย 800 เขาเขียนว่ามันเป็นเรื่องยากที่จะรู้จักตัวเองและมันไม่ง่ายที่จะวาดภาพตัวเอง สําหรับการขาดรูปแบบอื่นเขาอย่างไรก็ตามทํางานสองภาพบุคคล

ด้านล่างไม่ได้อยู่ด้านหลังใบหน้าอีกต่อไป แต่ทะลุผ่านได้
ในภาพเหมือนของวอชิงตันอาหรับสีน้ําเงินเขียวในพื้นหลังจะขยายเข้าไปในแจ็คเก็ตด้วยสายตา หนวดเคราสีส้มและโทนสีชมพูของใบหน้าต่อต้านกระแสนี้ ร่างนั้นดูเสถียรและใช้งานได้พร้อมกันโดยสภาพแวดล้อม
แวนโก๊ะไม่ได้แสวงหาการตกแต่งที่ราบรื่นของภาพเหมือนทางโลก กุญแจยังคงรักษาทิศทางและความเร็วของพวกเขา รอบดวงตาพวกเขาดึงดูดความสนใจ; บนหน้าผากและแก้มพวกเขาสร้างเนื้อ; ในพื้นหลังพวกเขาสร้างการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่อง
หอศิลป์แห่งชาติตีความงานนี้ในบริบทของการกู้คืนและการสร้างใหม่ การอ่านนี้มีความแม่นยํามากกว่าความคิดที่คลุมเครือของใบหน้า "หลอน" เครื่องมือของจิตรกรที่มีอยู่ในภาพเหมือนตนเองล่าสุดบางภาพและการตัดสินใจมากที่จะกลับไปทํางานยืนยันความต่อเนื่อง
| องค์ประกอบ | ปารีส, 1887 | อาร์ลส์, 1888 - 1889 | แซงต์-เรมี, 1889 |
|---|---|---|---|
| ฟังก์ชัน | การเรียนรู้ภาพบุคคลและการทดสอบสี | แลกเปลี่ยนกับโกแกง แล้วกลับไปทํางาน | การฟื้นฟูและการยืนยันการปฏิบัติ |
| จานสี | การเติมเต็มที่สดใสพื้นหลังที่คั่นด้วยเครื่องหมายวรรคตอน | แฟลตสังเคราะห์มากขึ้นกรีนที่มีประสิทธิภาพและสีแดง | สีฟ้าเขียวผสมกับสีส้มและสีชมพู |
| คีย์ | สั้น วางชิดกัน บางครั้งมีจุด | กว้างขึ้นและอธิบายได้มากขึ้นเกี่ยวกับอุปกรณ์เสริม | จังหวะ โค้ง ต่อเนื่องระหว่างรูปและพื้นหลัง |
| คุณสมบัติ | หมวก เสื้อแจ็คเก็ต หรือเสื้อเบลาส์ | อุทิศ, ผ้าพันแผล, พิมพ์, ขาตั้ง | จานสีและแปรงในเวอร์ชันหนึ่ง ปรากฏเพียงลําพังในอีกเวอร์ชันหนึ่ง |
อ่านโดยไม่ต้องตีความมากเกินไป
หกเบาะแสในการดูภาพเหมือนตนเองของแวนโก๊ะ
รูปลักษณ์เป็นสิ่งสําคัญแต่มันไม่เคยอยู่คนเดียว เพื่อทําความเข้าใจผลงานเหล่านี้เราต้องทําตามวิธีที่องค์ประกอบภาพแต่ละส่วนมีส่วนร่วมในภาพ




แหล่งดูต้นฉบับ?
ซีรีส์ที่กระจัดกระจายไปทั่วพิพิธภัณฑ์สําคัญๆ
ภาพเหมือนตนเองไม่ได้รวมเป็นทั้งที่รวบรวมไว้ในห้องเดียว พวกเขาจะถูกเก็บไว้ในอัมสเตอร์ดัมปารีสลอนดอนวอชิงตันและในคอลเลกชันอเมริกันและยุโรปหลายแห่ง ก่อนเดินทางให้ตรวจสอบการแขวนเสมอ: งานสามารถยืมคืนหรือลบออกชั่วคราว
พิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะ
คอลเลกชันหลักช่วยให้คุณสามารถเปรียบเทียบประสบการณ์ของชาวปารีส การสนับสนุน และวิวัฒนาการของเม็ดสีได้
คอร์ทอลด์
ล'ภาพเหมือนตนเองของหูที่มีผ้าพันแผล บทสนทนากับผลงานอิมเพรสชั่นนิสต์และโพสต์อิมเพรสชั่นนิสต์
หอศิลป์แห่งชาติ
ภาพเหมือนตนเองอันยิ่งใหญ่ในปี 1889 แสดงให้เห็นงานวิจัยล่าสุดของแซงต์-เรมีด้วยพลังอันยอดเยี่ยม
มูเซ ดาร์เซย์
ภาพเหมือนตนเองจากปี 1889 เผชิญหน้ากับใบหน้าที่ส่องสว่างด้วยพื้นหลังสีน้ําเงินที่เคลื่อนไหวด้วยการเคลื่อนไหวที่แน่นหนา
เลือกงาน
ภาพเหมือนตนเองห้าภาพ การแสดงตนที่แตกต่างกันห้าภาพ
การทําสําเนาภาพเหมือนตนเองทําหน้าที่เป็นการปรากฏตัวในห้อง ทางเลือกสามารถเริ่มต้นจากประวัติของงาน แต่ยังมาจากช่วงสีและความเข้มของการจ้องมอง รูปแบบแนวตั้งหายใจได้ดีที่สุดโดยมีพื้นที่เล็กน้อยรอบกรอบ

ภาพเหมือนตนเองด้วยหมวกสักหลาด
จานสีที่มีชีวิตชีวามากสําหรับการตกแต่งภายในด้วยสีน้ํามัน สีฟ้า สีเหลืองสด สีเขียวเสจ หรือไม้ธรรมชาติ

ภาพเหมือนตนเองของหูที่มีผ้าพันแผล
ภาพเหมือนที่เล่าเรื่องและสร้างขึ้น สมดุลด้วยขาตั้งและภาพพิมพ์ของญี่ปุ่น

อุทิศให้กับ Paul Gauguin
รูปแบบที่เรียบง่ายและเรื่องราวการแลกเปลี่ยนระหว่างศิลปิน

ภาพเหมือนตนเองสีน้ําเงินเขียว
การปรากฏตัวที่เข้มข้นข้ามด้วยจังหวะของพื้นหลัง

ภาพเหมือนตนเองจากปี 1889
สีฟ้าสดใส เคราแดง และการจ้องมองด้านหน้าเพื่อการจัดองค์ประกอบที่เป็นสัญลักษณ์

ภาพเหมือนตนเองในฐานะจิตรกร
จานสีและแปรงทําให้ภาพมีความชัดเจนเหมือนแถลงการณ์ระดับมืออาชีพ
เยี่ยมชมต่อ
คอลเลกชันที่ขยายภาพเหมือนตนเอง
เปรียบเทียบใบหน้าของแวนโก๊ะ วางไว้ในภาพวาดบุคคลสมัยใหม่ และสํารวจการเคลื่อนไหว อิทธิพล และผลงานชิ้นเอกที่ยอดเยี่ยมที่ล้อมรอบใบหน้าเหล่านั้น
ภาพเหมือนของแวนโก๊ะ
ภาพเหมือนตนเอง เพื่อน แพทย์ ชาวอาร์เลเซียน และบุคคลในชีวิตประจําวัน
788 ผลงานวินเซนต์ แวน โก๊ะ
ภูมิทัศน์ กลางคืน ดอกไม้ การตกแต่งภายใน ภาพบุคคล และภาพวาดโดยจิตรกร
ภาพเหมือนสมัยใหม่ศตวรรษที่ 19 และ 20
เปรียบเทียบตัวเลขใน Van Gogh, Modigliani, Klimt และผู้ร่วมสมัย
176 ผลงานภาพบุคคลที่มีชื่อเสียง
ใบหน้าที่บ่งบอกถึงประวัติศาสตร์ศิลปะ
ประเภทภาพบุคคลทั้งหมด
สํารวจรูปลักษณ์ ท่าทาง และอัตลักษณ์ตลอดหลายศตวรรษ
การเคลื่อนไหวโพสต์อิมเพรสชั่นนิสม์
สี โครงสร้าง และวิสัยทัศน์ส่วนบุคคลที่แสดงออกหลังอิมเพรสชั่นนิสม์
อิทธิพลลัทธิญี่ปุ่น
ภาพพิมพ์ กรอบ และพื้นที่ราบที่เปลี่ยนทัศนคติของยุโรป
ไอคอนภาพวาดที่มีชื่อเสียง
ค้นหาผลงานที่เป็นที่รู้จักทันทีของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่
แคตตาล็อกที่สมบูรณ์ผลงานทั้งหมด
เรียกดูการทําซ้ําที่มีอยู่ทั้งหมด
คําถามที่พบบ่อย
เข้าใจทุกอย่างเกี่ยวกับภาพเหมือนตนเองของแวนโก๊ะ
แวนโก๊ะวาดภาพเหมือนตนเองกี่ภาพ?
โดยทั่วไปแคตตาล็อกจะมีภาพเหมือนตนเองประมาณ 35 ถึง 36 ภาพที่วาดระหว่างปี พ.ศ.2429 ถึง พ.ศ.2432 จํานวนจะแตกต่างกันไปเล็กน้อยขึ้นอยู่กับขอบเขตที่นํามาใช้และพิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะมักจะพูดถึงภาพเหมือนตนเองเกือบสี่สิบภาพ ภาพวาดจะถูกเพิ่มเข้าไปในชุดภาพวาดนี้
ทําไมแวนโก๊ะถึงถ่ายภาพตัวเองมากมายขนาดนี้?
ในปารีสเขาไม่สามารถจ่ายเงินสําหรับนางแบบได้เสมอไป การสะท้อนของเขาทําให้เขาสามารถฝึกวาดภาพบุคคลได้ฟรีและเพื่อทดสอบสีพื้นหลังและสัมผัส ภาพเหมือนตนเองยังใช้เพื่อสร้างเอกลักษณ์ของตนเองในฐานะศิลปินและในบางกรณีเพื่อแลกเปลี่ยนภาพลักษณ์กับจิตรกรคนอื่น ๆ
ภาพเหมือนตนเองที่โด่งดังที่สุดของแวนโก๊ะคืออะไร?
ล'ภาพเหมือนตนเองของหูที่มีผ้าพันแผล, วาดในเดือนมกราคม 1889 และเก็บไว้ที่ Courtauld ในลอนดอนน่าจะเป็นที่รู้จักกันดีที่สุด ภาพเหมือนตนเองในหมวกสักหลาดสีเทาและของ Saint-Rémy ในปี 1889 ก็เป็นหนึ่งในภาพที่มีชื่อเสียงที่สุดของจิตรกร
ทําไมผ้าพันแผลดูเหมือนปิดหูข้างขวา?
แวนโก๊ะได้รับบาดเจ็บที่หูซ้ายของเขา เขาวาดภาพตัวเองโดยมองไปที่เงาสะท้อนของเขาในกระจกซึ่งกลับด้าน: ผ้าพันแผลจึงปรากฏทางด้านขวาในภาพ การผกผันนี้ยังเกี่ยวข้องกับความไม่สมดุลอื่น ๆ ของใบหน้าของเขา
ภาพเหมือนตนเองแสดงถึงสภาพจิตใจของแวนโก๊ะหรือไม่?
พวกเขาสามารถศึกษาในบริบทชีวประวัติของพวกเขาแต่พวกเขาไม่ได้ประกอบขึ้นเป็นการวินิจฉัยทางการแพทย์ งานแต่ละชิ้นเป็นการก่อสร้างที่มีสติซึ่งทําจากเม็ดสีท่าทางการวางกรอบและคุณลักษณะ การลดสไตล์ของพวกเขาไปสู่ความเจ็บป่วยจะลบการเรียนรู้และความเชี่ยวชาญของจิตรกร
แวนโก๊ะวาดภาพเหมือนตนเองครั้งสุดท้ายของเขาเมื่อใด?
เขาวาดภาพเหมือนตนเองสามภาพสุดท้ายในเดือนสิงหาคมและกันยายน ค.ศ.1889 ในแซ็ง-เรมี หลังจากเกิดวิกฤติฤดูร้อน หนึ่งในนั้นถูกเก็บไว้ที่หอศิลป์แห่งชาติในวอชิงตันและอีกแห่งที่มูเซดอร์เซย์ในปารีส
จะดูภาพเหมือนตนเองดั้งเดิมของ Van Gogh ได้ที่ไหน?
พิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะในอัมสเตอร์ดัมเก็บรักษาไว้หลายแห่ง ผลงานที่สําคัญอื่น ๆ สามารถพบได้ที่ Courtauld ในลอนดอน, Musée d'Orsay ในปารีส, หอศิลป์แห่งชาติในวอชิงตันและคอลเลกชันสาธารณะหรือส่วนตัวต่างๆ ตรวจสอบการแขวนเสื้อก่อนเข้าชม
วิธีการเลือกการจําลองภาพเหมือนตนเองของแวนโก๊ะ?
ก่อนอื่นเลือกการแสดงตนที่ดึงดูดคุณ: สีปารีสของหมวกสักหลาดเรื่องราวของหูผ้าพันแผลการแลกเปลี่ยนกับ Gauguin หรือจังหวะสีน้ําเงินเขียวของแซงต์เรมี จากนั้นคํานึงถึงผนังแสงและพื้นที่ที่จําเป็นรอบรูปแบบแนวตั้ง
แหล่งที่มาหลัก: ประกาศและทรัพยากรของ พิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะ ; ประกาศอย่างเป็นทางการของภาพเหมือนตนเองพร้อมหูพันผ้าพันแผลที่ Courtauld ; ไฟล์และประกาศของ หอศิลป์แห่งชาติ ; จดหมาย 800 ถึงธีโอ และ จดหมาย 695 บนภาพเหมือนที่อุทิศให้กับโกแกง, ใน Vincent van Gogh - จดหมาย. เข้าถึงเมื่อเดือนกรกฎาคม 2026
0 ความคิดเห็น