1887 · ตระกูล Morisot - Manet · Musée d'Orsay
Julie Manet จากแมวของ Renoir: วัยเด็ก เส้นสาย และความอ่อนโยน
จูลี่อายุแปดหรือเก้าขวบเมื่อเธอโพสท่ากับแมวของเธอ เบื้องหลังภาพที่คุ้นเคย Renoir สร้างหนึ่งในภาพเด็กที่มีความคิดมากที่สุดของเขา: ภาพวาดเตรียมการรูปทรงที่แม่นยําสีสันสดใสและพื้นผิวที่เกือบจะเคลือบ
คู่มือนี้มาแทนที่ เด็กแมว ในตระกูล Morisot -Manet ยุคที่เรียกว่า "ingresque" ของ Renoir และชีวิตในอนาคตของ Julie ซึ่งกลายเป็นความทรงจําที่กระตือรือร้นของอิมเพรสชันนิสม์
คําตอบสั้นๆ
ภาพเด็กอ่อนโยน แต่ไม่เคยด้นสด
จูลี่ มาเน็ต, เรียกอีกอย่างว่า เด็กแมว, ถูกวาดโดยปิแอร์-ออกุสต์ เรอนัวร์ในปี ค.ศ.1887 จูลีเป็นลูกสาวคนเดียวของแบร์เธ โมริซอต และเออแฌน มาเนต์ น้องชายของเอดูอาร์ มาเนต์ พ่อแม่ของเธอซึ่งเป็นเพื่อนเก่าแก่ของจิตรกรได้มอบหมายให้วาดภาพเหมือนจากเธอ เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ อายุแปดหรือเก้าขวบนั่งสูงสามในสี่มีผมถักเปียแมวสีขาวลายจุดกดทับเธอ
ภาพวาดไม่ได้ตกอยู่ภายใต้สัมผัสที่ลอยอยู่ในยุค 1870 อย่างแน่นอน เรอนัวร์ให้ความสนใจใหม่กับการวาดภาพรูปทรงและการตกแต่ง Musée d'Orsay นําเสนอเป็นตัวอย่างที่สําคัญของยุคที่เรียกว่า "Ingresque": เส้นที่เบากว่าสีที่โดดเด่นและพื้นผิวที่ประณีต การพัฒนานี้ทําให้บางคนสับสนใกล้ชิดกับจิตรกร แต่ Berthe Morisot ชื่นชมเป็นพิเศษ
ความอ่อนโยนมาจากเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยที่ซาบซึ้งน้อยกว่าจากการสร้างท่าทาง แขนของจูลี่ห่อหุ้มสัตว์หัวของแมวตรงเข้าหาเธอการจ้องมองของเด็กเคลื่อนเข้าหาเรา แมวไม่ใช่ทั้งอุปกรณ์เสริมที่วางอยู่บนเข่าหรือสัญลักษณ์ที่เพิ่มเข้ามาในภายหลัง มันจัดความสัมพันธ์ระหว่างร่างกายมือและพื้นที่
หัวใจสําคัญของอิมเพรสชั่นนิสม์
จูลี่เกิดในครอบครัวที่ศิลปินเป็นญาติ เพื่อน และแบบอย่าง
ธิดาของแบร์เธ่ โมริซอต และเออแฌน มาเนต์
จูลีเกิดที่ปารีสเมื่อวันที่ 14 พฤศจิกายน พ.ศ.2421 แม่ของเธอ Berthe Morisot เป็นหนึ่งในบุคคลสําคัญของกลุ่มอิมเพรสชั่นนิสต์ Eugène Manet พ่อของเขาเป็นน้องชายของจิตรกร Édouard Manet ในสภาพแวดล้อมเช่นนี้การโพสท่าดูผลงานของศิลปินและการใช้ชีวิตท่ามกลางภาพวาดเป็นส่วนหนึ่งของประสบการณ์ประจําวัน
โมริซอตวาดภาพลูกสาวของเขาตั้งแต่วัยเด็กบางครั้งกับยูจีนในสวนของบูจิวาลบางครั้งก็อยู่คนเดียวเล่นวาดภาพอ่านหรือมาพร้อมกับสไตล์สุนัขของเขา Laërte ภาพเหล่านี้ไม่ได้สร้างอัลบั้มครอบครัวในความหมายซ้ําซาก พวกเขาเป็นศูนย์กลางของการวิจัยของโมริซอตในเรื่องเวลาความใกล้ชิดและทัศนคติที่หายวับไป
เรอนัวร์รู้จักจูลี่มาตั้งแต่เกิด ความสัมพันธ์ของเขากับครอบครัวเริ่มใกล้ชิดกันเป็นพิเศษในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษ 1880 คณะกรรมาธิการในปี 1887 จึงขึ้นอยู่กับความไว้วางใจ: พ่อแม่ต้องการความคล้ายคลึงที่ซื่อสัตย์ แต่เลือกจิตรกรที่พวกเขารู้จักงานวิจัยใหม่
คําสั่งมิตรภาพ
เหตุใดจึงมอบความไว้วางใจให้จูลีอยู่กับเรอนัวร์มากกว่าแม่ของเธอเอง?
สองรูปลักษณ์สองฟังก์ชั่น
เบิร์ท โมริโซต์ มักจะวาดภาพลูกสาวของเธอในความต่อเนื่องของชีวิตประจําวัน ภาพเหมือนที่ได้รับมอบหมายจากเรอนัวร์ตอบสนองต่อความปรารถนาอีกอย่างหนึ่ง: เพื่อสร้างภาพที่เป็นอิสระ ยั่งยืน และสร้างขึ้นอย่างเต็มที่
ไฟล์พิพิธภัณฑ์ Marmottan Monet กําหนดความแตกต่างอย่างชัดเจน โมริโซต์พร้อมแสวงหาทัศนคติที่ผ่านไปตั้งแต่เด็กและยอมรับว่าใบหน้ายังคงถูกซ่อนไว้บางส่วนหรือแทบไม่ได้ระบุ เรอนัวร์ได้รับภารกิจในการสร้างความคล้ายคลึงให้ซื่อสัตย์ที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ความคาดหวังนี้ไม่ได้บังคับให้เขาบรรลุความสมจริงในการถ่ายภาพ: ทําให้การเตรียมตัวมีความสําคัญมากขึ้น
คําสั่งมาในช่วงเวลาที่ Renoir กําลังประเมินลักษณะของเขาอีกครั้ง หลังจากการเดินทางไปอิตาลีและการศึกษาปรมาจารย์ของเขาเขาแสวงหาความแข็งแกร่งในรูปแบบมากขึ้น ใบหน้า มือ การแต่งกาย และสัตว์ของจูลีจึงถูกรวมเข้ากับองค์ประกอบที่วาดขึ้นมากกว่ารูปอิมเพรสชั่นนิสต์บางตัวของปีก่อนๆ
ผลที่ได้ทําให้จูลี่พอใจตัวเองซึ่งต่อมาจําเซสชันและตัดสินความคล้ายคลึงว่าดี เดกาส์น่าขันกว่าวิพากษ์วิจารณ์ความกลมของใบหน้าของเรอนัวร์ ความแตกต่างนี้เตือนเราว่าภาพที่ประสบความสําเร็จไม่เคยเป็นความจริงที่เป็นเอกฉันท์: นอกจากนี้ยังเป็นทางเลือกของสไตล์
คําสั่งต้องการความคล้ายคลึง เรอนัวร์ตอบสนองด้วยสถาปัตยกรรมของเส้น สี และท่าทางที่นอกเหนือไปจากคําอธิบายง่ายๆ
กุญแจสําคัญในการอ่านภาพเหมือนจากปี 1887ก่อนผืนผ้าใบ
การศึกษาอย่างน้อยสี่เรื่องเพื่อหามุมขวา ตําแหน่งแขน และความสัมพันธ์กับแมว
ความเป็นธรรมชาติที่เตรียมไว้
Musée d'Orsay กล่าวถึงภาพวาดเตรียมการอย่างน้อยสี่ภาพ เรอนัวร์พิจารณาการนําเสนอด้านหน้ามากขึ้นก่อนแล้วจึงนํามาใช้อย่างรวดเร็วสามในสี่ การเคลื่อนไหวนี้ดูเหมือนน้อยที่สุดแต่มันเปลี่ยนผืนผ้าใบ ใบหน้าได้รับความโล่งใจ; ถักเปียจะมองเห็นได้แขนสามารถสร้างเปลรอบแมว
การศึกษาในถ่านและดินสอบนกระดาษสีน้ําเงินแสดงให้เห็นว่าเส้นที่นี่ส่วนใหญ่นําหน้าสี เรอนัวร์ทดสอบรูปทรงความเอียงของศีรษะและมวลของเสื้อผ้า แมวกําหนดความยากลําบากเพิ่มเติม: สัตว์ไม่ได้รักษาตําแหน่งเดิมเป็นเวลานาน จิตรกรต้องสังเคราะห์ข้อสังเกตหลายประการ
จูลี่จํางานที่ดําเนินการในพื้นที่เล็ก ๆ ซึ่งไม่สอดคล้องกับนิสัยของเรอนัวร์เสมอไป วิธีนี้มีส่วนทําให้พื้นผิวเคลือบปกติและเกือบเคลือบตามที่พิพิธภัณฑ์อธิบายไว้ ภาพให้ความรู้สึกสงบแต่เป็นผลมาจากการปรับที่แม่นยําหลายชุด
เรขาคณิตอ่อน
สามเหลี่ยมของใบหน้า แขน และแมวทําให้องค์ประกอบทั้งหมดมีความเสถียร
มวลสามก้อนที่เชื่อมต่อกัน
หัวของจูลี่เป็นยอด ไหล่และแขนของเขาขยายตรงกลาง ร่างกายของแมวปิดองค์ประกอบในเบื้องหน้า
กรอบตัดขาและเน้นความสนใจไปที่หน้าอก พื้นหลังยังคงไม่บรรยายมากนักดังนั้นจึงไม่มีเฟอร์นิเจอร์ใด ๆ ที่รบกวนสายตา เรอนัวร์เปรียบเทียบแนวตั้งของเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ กับมวลแนวนอนของสัตว์มากขึ้น ถักเปียลงมาเหมือนเส้นสีเข้มในขณะที่เสื้อคลุมสีอ่อนของแมวลอยขึ้นไปที่ใบหน้า
แขนซ้ายของจูลี่สร้างเส้นโค้งป้องกัน มือขวาจับสัตว์โดยไม่มีความแข็ง ท่าทางเหล่านี้สามารถอ่านได้แต่ไม่ได้สร้างเป็นละคร ความรู้สึกเสน่หามาจากร่างกายที่ใกล้ชิด: แมวจริงๆครอบครองพื้นที่หัวเข่าและบังคับให้ร่างกายของเด็กปรับตัว
ภาพวาดยังจัดสองรูปลักษณ์ จูลี่มองตรงมาที่เราสงบและใส่ใจ แมวมองไปทางเธอหรือขึ้นเล็กน้อย ความแตกต่างนี้ทําให้เกิดวงจร: ผู้ชมพบกับเด็กจากนั้นติดตามสัตว์และกลับไปที่ใบหน้า ภาพยังคงมีชีวิตอยู่โดยไม่ต้องคูณอุปกรณ์เสริม
มากกว่าแอตทริบิวต์
แมวทําให้มองเห็นความอ่อนโยน แต่ยังรวมถึงความสามารถของจูลีในการรักษาสถานะที่เป็นอิสระด้วย
ความสัมพันธ์ ไม่ใช่สัญลักษณ์เดียว
ในประวัติศาสตร์ภาพเหมือนสัตว์สามารถส่งสัญญาณความภักดีสถานะการเล่นหรือความรัก มันจะมากเกินไปที่จะระบุความหมายเชิงสัญลักษณ์ที่เป็นเอกลักษณ์ให้กับแมวของจูลี่ งานทําหน้าที่เป็นตัวแทนของความสัมพันธ์ที่คุ้นเคยระหว่างเด็กกับสัตว์เป็นหลัก
แมวให้คุณภาพสัมผัส เสื้อคลุมสีอ่อนตัดกับชุดและผมจุดของมันให้จังหวะกราฟิกความยืดหยุ่นของมันต่อต้านท่าทางที่มั่นคงกว่าของจูลี่ ผู้ชมจินตนาการถึงน้ําหนักความอบอุ่นและการเคลื่อนไหวที่ จํากัด ของสัตว์ ภาพวาดจึงใช้ความทรงจําของการสัมผัส
เรอนัวร์ได้ทาสีไปแล้ว เด็กชายแมว ในปี 1868 และจะกลับไปหาผู้หญิงหรือเด็กพร้อมกับสัตว์ การเปรียบเทียบผลงานเหล่านี้แสดงให้เห็นว่าแมวไม่เคยทําหน้าที่เดียวกันทุกประการ ในปี พ.ศ.2411 ความใกล้ชิดอาจเป็นทางกายภาพและกล้าหาญมากขึ้น ในปี พ.ศ.2430 มันกลายเป็นจุดหมุนทางอารมณ์และเป็นทางการของคําสั่งครอบครัว
ยุคที่เรียกว่า "Ingresque"
ในปี พ.ศ.2430 เรอนัวร์มองหาเส้นที่แน่นขึ้นโดยไม่ละทิ้งสี
โครงร่าง
ใบหน้าและภาพเงาโดดเด่นจากพื้นหลังอย่างชัดเจนมากกว่าภาพบุคคลที่ละลายมากในช่วงทศวรรษ 1870
การวาดภาพ
การศึกษาเพื่อเตรียมความพร้อมจะกําหนดท่าทาง แขน และความเอียงก่อนระบายสี
พื้นผิว
พื้นผิวดูเรียบเนียนและประณีต เกือบเคลือบ โดยไม่ขจัดการสัมผัสโดยสิ้นเชิง
สี
พวกเขายังมีชีวิตอยู่ การค้นหาความแข็งแกร่งไม่ได้หมายถึงการกลับคืนสู่สีน้ําตาลเชิงวิชาการโดยทั่วไป
ปริมาณ
ใบหน้า มือ และลําตัวของแมวถูกสร้างขึ้นให้มีรูปร่างที่ทนทาน ไม่ใช่แค่แสงวาบเท่านั้น
ความไว
ความเข้มงวดไม่ได้ดับความอ่อนโยน แต่ทําให้ความสัมพันธ์ระหว่างเด็กกับสัตว์สามารถอ่านได้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น
ทําไมต้อง "อิงเกรส"?
คํานี้กระตุ้นให้เกิดความชื่นชมของเรอนัวร์ที่มีต่ออิงเกรส และในวงกว้างมากขึ้นคือความปรารถนาของเขาที่จะค้นพบระเบียบวินัยในการวาดภาพอีกครั้งหลังจากการวิจัยอิมเพรสชั่นนิสต์
ช่วงเวลานี้ไม่ควรเข้าใจว่าเป็นสําเนาของ Ingres ที่รับใช้ เรอนัวร์ยังคงรักษารสชาติของเขาสําหรับเนื้อและความรู้สึกใกล้ชิดของเขา ค่อนข้างเขาจัดลําดับความสําคัญใหม่ เส้นกลายเป็นวิธีการแก้ไขตัวเลขและให้ความคงทนมากขึ้นกับองค์ประกอบ
นักอาบน้ําผู้ยิ่งใหญ่, เสร็จสมบูรณ์ในปีเดียวกัน, แสดงถึงความทะเยอทะยานที่ยิ่งใหญ่ของการวิจัยนี้ จูลี่ มาเน็ต เสนอรุ่นในประเทศและเข้มข้น ภาพเหมือนพิสูจน์ว่าวิธีการใหม่สามารถให้บริการเด็กและสัตว์โดยไม่ต้องผลิตความเย็นประติมากรรม
เพื่อนบางคนของเรอนัวร์วิพากษ์วิจารณ์การพัฒนานี้ในขณะที่ Morisot ชื่นชม การต้อนรับที่แตกแยกนี้เตือนเราว่าอิมเพรสชั่นนิสม์ไม่ใช่สไตล์ที่ตายตัว ศิลปินของมันยังคงเคลื่อนไหวสงสัยและเผชิญหน้ากับความรู้สึกในทันทีด้วยประเพณีของพิพิธภัณฑ์
ความสามัคคีที่สร้างขึ้น
ผิวสีอ่อน ผมสีเข้ม และขนสีขาว: จานสีแยกรูปร่างโดยไม่ทําให้แข็งตัว
| พื้นที่ | บทบาทสี | เอฟเฟกต์ภาพ |
|---|---|---|
| ใบหน้า | กุหลาบ งาช้าง และเงาเย็นเล็กน้อย | มีสมาธิแสงและรองรับการจ้องมองโดยตรง |
| ผมและถักเปีย | สีน้ําตาลเข้มและสําเนียงอบอุ่น | วางกรอบใบหน้าและสร้างแนวตั้ง |
| ชุดเดรส | โทนเสียงหนาแน่น ปรับตามพับ | ทําให้หน้าอกมั่นคงและดึงมือออกมา |
| แมว | สีขาว สีเทา และจุดด่างดําที่มีสีสัน | สร้างโฟกัสที่สว่างครั้งที่สองที่หัวเข่า |
| พื้นหลัง | ปิดเสียงและไม่ค่อยมีคําอธิบายข้อตกลง | แยกกลุ่มโดยไม่ให้ความรู้สึกถึงความว่างเปล่าอันโหดร้าย |
เส้นให้ความคงทน สีช่วยป้องกันความคงทนนี้ไม่ให้เคลื่อนที่ไม่ได้
ความสมดุลที่สําคัญของภาพเหมือนของจูลี มาเน็ตภาพที่ถ่ายโดยแม่
Berthe Morisot แปลภาพเหมือนของ Renoir ให้เป็นจุดแห้ง
จากภาพวาดครอบครัวสู่การพิมพ์
ในปี ค.ศ.1889 แบร์เธ่ โมริซอตได้สร้างจุดแห้งตามภาพเหมือนของเรอนัวร์ หอศิลป์แห่งชาติยังคงรักษาการพิมพ์ภาพนี้ในภายหลัง การเปลี่ยนจากสีน้ํามันเป็นการพิมพ์จะขจัดสีและเน้นความสนใจไปที่เส้น: รูปร่างของใบหน้า แขน แมว และจุดบนเสื้อคลุม
หน้าปกนี้มีคุณค่าโดยเฉพาะ โมริซอตไม่ใช่ทั้งนักคัดลอกภายนอกหรือแม่ที่ชื่นชมธรรมดา เธอเป็นจิตรกรช่างแกะสลักและเป็นหนึ่งในศิลปินกลางของอิมเพรสชั่นนิสม์ โดยเลือกที่จะแปลภาพเหมือนเธอรวมเข้ากับงานของเธอเองและความทรงจําในครอบครัว
งานพิมพ์ยังแสดงให้เห็นว่าองค์ประกอบของเรอนัวร์ต่อต้านการเปลี่ยนแปลงของสื่อ หากไม่มีดอกกุหลาบสีสีน้ําตาลหรือสีขาวความสัมพันธ์ระหว่างเด็กกับแมวยังคงสามารถอ่านได้ ภาพวาดเตรียมการและการจัดระเบียบเชิงเส้นของภาพวาดอธิบายความแข็งแกร่งนี้
จูลี่ตลอดหลายปีที่ผ่านมา
เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ในปี พ.ศ.2430 กลายเป็นหญิงสาวที่วาดภาพ ถ่ายภาพ และวาดโดยวงกลมทั้งหมด
โมเดลที่กําลังเติบโตต่อหน้าต่อตาเรา
โมริซอตวาดภาพเธอตั้งแต่ยังเป็นเด็ก บนเปียโน ที่โต๊ะ กับพ่อของเธอ ด้วยสไตล์สุนัขของเธอหรือสวมหมวกลิเบอร์เต้ เรอนัวร์กลับมาเผชิญหน้าอีกครั้งในปี พ.ศ.2437
การเปรียบเทียบผลงานหลีกเลี่ยงการลดจูลีให้เป็นเด็กนิรันดร์กับแมว ภาพเหมือนในปี 1894 ซึ่งเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ Marmottan Monet แสดงให้เห็นวัยรุ่นที่มีโหงวเฮ้งที่กล้าแสดงออกมากขึ้น คนเดียวกันต้องผ่านมุมมองและช่วงเวลาที่แตกต่างกัน: ความเร็วของมารดาของ Morisot, การก่อสร้างของ Renoir, ภาพถ่ายของ Degas และความทรงจําเกี่ยวกับวง Mallarmé
จูลียังกลายเป็นศิลปิน Musée d'Orsay เก็บรักษาผลงานบางส่วนของเธอและบันทึกชีวิตของเธอภายใต้ชื่อที่แต่งงานแล้วของนางเออร์เนสต์ รูอาร์ต ดังนั้นเธอจึงไม่ได้เป็นเพียงนางแบบเฉยๆ เธอมอง คัดลอก วาดภาพ เขียน และมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการถ่ายทอดสภาพแวดล้อมที่เธอมา
ความต่อเนื่องนี้ทําให้ภาพบุคคลในปี 1887 มีความลึกย้อนหลัง การจ้องมองโดยตรงของหญิงสาวเป็นของคนที่จะกลายเป็นพยานและผู้พิทักษ์อิมเพรสชันนิสม์ ภาพวาดไม่ได้ทํานายวิถีนี้แต่ความรู้ของเราเกี่ยวกับชีวิตของเธอเปลี่ยนวิธีที่เรามองเธอ
หน่วยความจําอิมเพรสชั่นนิสม์
จูลี่ มาเน็ต ช่วยรักษาผลงาน ความทรงจํา และความผูกพันของคนรุ่นหนึ่ง
จากนางแบบสู่พยาน
ชีวิตที่ยืนยาวของจูลีตั้งแต่ปี 1878 ถึง 1966 เชื่อมโยงโลกของมาเนต์ โมริซอต เรอนัวร์ เดอกาส์ และมัลลาร์เมเข้ากับประวัติศาสตร์ศตวรรษที่ 20 โดยตรง
ความทรงจําของเขาเกี่ยวกับช่วงการวางตัวให้ข้อมูลที่หายากเกี่ยวกับวิธีการของเรอนัวร์ ครอบครัว Rouart ของเขายังมีบทบาทสําคัญในการอนุรักษ์และถ่ายทอดผลงาน พิพิธภัณฑ์ Marmottan Monet ซึ่งมีภาพวาดมากมายที่เชื่อมโยงกับ Morisot และ Julie เป็นหนี้ส่วนหนึ่งของคอลเลกชันจากเรื่องราวการบริจาคและมรดกนี้
ภาพวาดปี 1887 เข้าสู่คอลเลกชันระดับชาติโดยการบริจาคในปี 1999 อาชีพสาธารณะของมันจึงค่อนข้างเร็วเมื่อเทียบกับวันที่สร้าง หมายเลขสินค้าคงคลังและประกาศจาก Musée d'Orsay ตอนนี้ทําให้สามารถแยกแยะต้นฉบับจากสําเนาภาพพิมพ์หลังจาก Renoir และการทําซ้ําสมัยใหม่
การมองจูลีเป็นความทรงจําอิมเพรสชั่นนิสต์ไม่ได้หมายถึงการลืมเด็กในภาพวาด ในทางตรงกันข้ามมันทําให้เราเข้าใจว่าทําไมภาพที่ใกล้ชิดนี้มีความสําคัญทางประวัติศาสตร์ มันควบแน่นค่าคอมมิชชั่นของครอบครัวเวทีโวหารโดย Renoir การจ้องมองของจิตรกร - แม่และชีวิตในอนาคตของพยาน
การทําสําเนาแปดครั้งในบทสนทนา
จูลี่ ครอบครัวของเธอ สัตว์และลูกๆ ของเรอนัวร์
จูลี่ มาเน็ต ที่แมว
คณะกรรมาธิการครอบครัวได้กลายเป็นหนึ่งในภาพเด็กที่เป็นสัญลักษณ์ของ Musée d'Orsay
ดูการสืบพันธุ์ →
ภาพเหมือนของจูลี มาเน็ต
ใบหน้าที่เป็นผู้ใหญ่มากขึ้น เก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ Marmottan Monet
ดูผลงาน →เบิร์ธ มอริซอต และจูลี่
เรอนัวร์รวบรวมจิตรกรและลูกของเธอไว้ในภาพเหมือนที่ใกล้ชิด
ดูผลงาน →จูลี่สวมหมวกลิเบอร์ตี้
Morisot รวบรวมเอกลักษณ์ที่เคลื่อนที่ได้มากขึ้น ระหว่างการเล่น แฟชั่น และวัยเด็ก
ดูผลงาน →
จูลี่และแลร์เตส
ความสัมพันธ์ที่คุ้นเคยอีกอย่างหนึ่ง คราวนี้วาดโดยแม่ของเขา
ดูผลงาน →
เด็กชายแมว
เปรียบเทียบสองวิธีในการรวมนางแบบสาวและสัตว์เข้าด้วยกัน
ดูผลงาน →
ลูซี่ เบราร์ด
การค้นหาอีกครั้งสําหรับการปรากฏตัวที่สงบ เสื้อผ้าที่บางเบา และความคล้ายคลึง
ดูผลงาน →
เด็กนก
สัตว์ตัวน้อยกลับกลายเป็นตัวเชื่อมโยงระหว่างท่าทาง รูปลักษณ์ และเรื่องราวอีกครั้ง
ดูผลงาน →ติดตั้งภาพบุคคล
จูลี มาเนต์นําเสนอความสงบ สนิทสนม และมีความสัมพันธ์กันในทันที
ความสูงของตา
การจ้องมองของจูลี่จะทํางานได้ดีที่สุดเมื่อกึ่งกลางใบหน้าอยู่ใกล้กับความสูงตามธรรมชาติของผู้ชม
ผนังใส
สีเอครู ผ้าลินิน สีเทาอบอุ่น หรือสีเขียวนุ่มมาก ช่วยให้สีผิวและขนยังคงแสงไว้ได้
ห้องนอนหรือสํานักงาน
รูปแบบแนวตั้งและความใกล้ชิดกับวัตถุเหมาะสําหรับพื้นที่เงียบสงบ มุมอ่านหนังสือ หรือห้องนอน
เฟรม
ไม้สีทองด้านสําหรับสะท้อนพิพิธภัณฑ์ วอลนัทเพื่อความอบอุ่น ไม้ธรรมชาติเพื่อการตกแต่งร่วมสมัยยิ่งขึ้น
ด้วยภาพบุคคล
จับคู่จูลีกับลูกอีกคนโดย Renoir หรือภาพเหมือนโดย Morisot ด้วยรูปแบบและเฟรมที่สอดคล้องกัน
กับสัตว์
คู่กับ เด็กชายแมว ช่วยให้คุณสามารถเปรียบเทียบวิวัฒนาการยี่สิบปีในภาพวาดของเรอนัวร์
คอลเลกชันและแหล่งที่มาที่เชื่อถือได้
วางลูกๆ ของเรอนัวร์ไว้เบื้องหน้า จากนั้นเปิดใจรับแมวและแบร์ธ โมริโซต์
ลูกหลานของเรอนัวร์
จูลี่ มาเนต์, จีนและโคล้ด เรอนัวร์, เด็กเบราร์ด, ภาพบุคคล, เกมและฉากครอบครัว
การเก็บสัตว์ · 82 ผลงานภาพวาดแมว
ภาพบุคคล ฉากในบ้าน และความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลกับแมว
เพศภาพเหมือนของเรอนัวร์
เด็ก เพื่อน ผู้สนับสนุน และบุคคลสําคัญของสังคมยุคใหม่
ศิลปินปิแอร์-โอกุสต์ เรอนัวร์
ทิวทัศน์ ภาพบุคคล นักอาบน้ํา และฉากพักผ่อนทั้งหมด
แม่และจิตรกรเบิร์ธ โมริโซต์
จูลี่ทุกวัย ความใกล้ชิดในครอบครัว และทัศนคติแบบอิมเพรสชั่นนิสต์
หัวเรื่องภาพเด็ก
เปรียบเทียบ ยุคสมัย ท่าทาง เสื้อผ้า ครอบครัว และแบบแผน
การเคลื่อนไหวภาพบุคคลอิมเพรสชั่นนิสต์
เรอนัวร์, มอริซอต, แคสแซตต์, เดอกาส์ และคนที่พวกเขารัก
ชุดเยี่ยมมากอิมเพรสชั่นนิสต์
บุคคลสมัยใหม่ ทิวทัศน์ และฉากจากทั่วทั้งการเคลื่อนไหว
จูลี มาเน็ต, 1887
การสั่งซื้อ ภาพวาด ความทรงจําของเซสชัน สไตล์ ขนาด และสินค้าคงคลัง
ห้องสมุดมอร์แกนเด็กกับแมว
อายุของจูลี่ ท่าเตรียมการ และความสําคัญใหม่ของสายงาน
พิพิธภัณฑ์มาร์มอตตัน โมเนต์จูลี่ มาเน็ต ความทรงจําอิมเพรสชั่นนิสต์
ครอบครัว ภาพบุคคล ภาพวาดเตรียมการ และความสัมพันธ์อันยาวนานกับเรอนัวร์
หอศิลป์แห่งชาติปลายแห้งของโมริซอต
งานพิมพ์ที่ทําตาม Renoir เทคนิคและขนาด
มูเซ ดาร์เซย์จูลี มาเน็ต, 1878 - 1966
ชีวประวัติ ชื่อ ผลงาน ภาพบุคคล และแหล่งข้อมูลสารคดี
อัลฟ่าไกด์เด็กสาวที่เปียโน
วัยเด็ก ดนตรี คณะกรรมการอย่างเป็นทางการ และสไตล์ช่วงปลายของเรอนัวร์
อัลฟ่าไกด์ไอรีนตัวน้อย
เปรียบเทียบภาพเด็กสองภาพที่ได้รับมอบหมายจากเรอนัวร์
อัลฟ่าไกด์มาดามชาร์ป็องตีเยและลูกๆ ของเธอ
ครอบครัว สถานะทางสังคม และความทะเยอทะยานของภาพเหมือนอันยิ่งใหญ่
สิบคําตอบเฉพาะ
คําถามที่พบบ่อยเกี่ยวกับ จูลี่ มาเน็ต และแมวของเธอ
จูลี่ มาเน็ตคือใคร?
จูลี มาเนต์ เกิดในปี ค.ศ.1878 และเสียชีวิตในปี ค.ศ.1966 เป็นลูกสาวของจิตรกร แบร์เธ โมริซอต และ เออแฌน มาเนต์ น้องชายของเอดูอาร์ มาเนต์ เธอกลายเป็นศิลปิน นักเขียน และนางเออร์เนสต์ รูอาร์ต
จูลี่อายุเท่าไหร่ในภาพเหมือนของเรอนัวร์?
เธออายุแปดหรือเก้าขวบเมื่อพ่อแม่ของเธอรับหน้าที่และถ่ายภาพบุคคลนี้ในปี พ.ศ.2430
จูลี่ มาเน็ต อยู่ที่ไหนที่แมว?
ภาพวาดนี้เป็นของมูเซดอร์เซย์ มีขนาด 65.5 × 53.5 ซม. และมีหมายเลขสินค้าคงคลัง RF 1999 13
ทําไมเรอนัวร์ถึงวาดภาพจูลี่ มาเน็ต?
พ่อแม่ของเขา เพื่อนของจิตรกร และผู้ชื่นชมพรสวรรค์ของเขา ได้วาดภาพเหมือนของลูกสาวที่ซื่อสัตย์จากเขา
มีภาพวาดเตรียมการหรือไม่?
ใช่. Musée d'Orsay กล่าวถึงการศึกษาอย่างน้อยสี่เรื่อง เรอนัวร์พิจารณาท่าทางด้านหน้ามากขึ้นอย่างโดดเด่นก่อนที่จะยังคงมุมมองสามในสี่ไว้
ยุค Ingresque ของ Renoir หมายถึงอะไร?
โดยกําหนดระยะที่ Renoir ให้ความสําคัญกับการวาดภาพ รูปทรง และความแข็งแกร่งของรูปทรงมากขึ้น ภายใต้อิทธิพลของ Ingres และปรมาจารย์ผู้เฒ่า
บทบาทของแมวในภาพวาดคืออะไร?
มันสร้างความสัมพันธ์ทางอารมณ์และจัดระเบียบแขนมือรูปลักษณ์และความแตกต่างของสี มันไม่ได้เป็นอุปกรณ์เสริมตกแต่งที่เรียบง่าย
Berthe Morisot เข้ามาแทนที่ภาพนี้หรือไม่?
ใช่. ในปี พ.ศ.2432 เธอได้สร้างจุดแห้งโดยอิงจากภาพเหมือนของเรอนัวร์ ซึ่งหอศิลป์แห่งชาติเก็บภาพพิมพ์ไว้
Renoir วาดภาพ Julie Manet ในภายหลังหรือไม่?
ใช่. ภาพเหมือนในปี 1894 ที่เก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ Marmottan Monet แสดงให้เห็นจูลีตอนเป็นวัยรุ่น
คอลเลกชันใดที่ขยายหัวเรื่อง?
คอลเลกชัน Enfants de Renoir, Cat Paintings, Berthe Morisot, Portraits de Renoir และ Portraits d'enfants มีความเกี่ยวข้องมากที่สุด
0 ความคิดเห็น