กุสตาฟ คลิมท์· 1906· เบลเวเดียร์
ภาพเหมือนของ Fritza Riedler: เรขาคณิต อาร์มแชร์ และอิทธิพลของ Velazquez
ใบหน้าที่แท้จริงมากและสองมือโผล่ออกมาจากอุปกรณ์ที่เกือบจะเป็นนามธรรม: ชุดสามเหลี่ยม, หลังรูปไข่, สี่เหลี่ยม, เกลียวและพื้นผิวสี Klimt เปลี่ยนภาพบุคคลทางโลกให้เป็นสถาปัตยกรรม
การตอบสนองโดยตรง
Fritza Riedler คือใคร และเหตุใดภาพบุคคลนี้จึงมีความสําคัญ?
Fritza Riedler เป็นชื่อที่ Friederike Langer เป็นที่รู้จัก เกิดในปี 1860 และเสียชีวิตในปี 1927 เธอแต่งงานกับ Aloys Riedler วิศวกรเครื่องกลและศาสตราจารย์ เมื่อ Klimt วาดภาพเหมือนของเขาในปี 1906 เขาไม่ได้วาดภาพผู้หญิงที่ไม่รู้จักที่ประดิษฐ์ขึ้นแต่เป็นผู้หญิงจากสังคมเวียนนาในสภาพแวดล้อมที่มีวัฒนธรรมและมั่งคั่ง
ความสําคัญของภาพวาดอย่างไรก็ตามไปไกลกว่าเอกลักษณ์ของแบบจําลอง ใบหน้าคอมือและรอยพับบางส่วนของชุดได้รับการอธิบายอย่างแม่นยํา รอบ ๆ เฟอร์นิเจอร์และการตกแต่งหยุดที่จะเชื่อฟังมุมมองคลาสสิก ด้านหลังของเก้าอี้นวมกลายเป็นวงรีขนาดใหญ่ผ้าเป็นตารางพื้นที่ซ้อนทับของวงดนตรีและป้าย
ความตึงเครียดระหว่างความคล้ายคลึงและนามธรรมนี้ทําให้ ฟริตซา รีดเลอร์ หลักชัยสําคัญ ตารางนําหน้าหนึ่งปี ภาพเหมือนของ Adèle Bloch-Bauer I และได้แสดงให้เห็นแล้วว่า Klimt สามารถรักษาสถานะทางจิตวิทยาของแบบจําลองในขณะที่ละลายสภาพแวดล้อมของเขาในเครื่องประดับได้อย่างไร
ใบหน้า
รูปร่างของแก้ม ปาก และการจ้องมองยังคงรักษาความคล้ายคลึงกันในใจกลางของพื้นที่เทียมโดยเจตนา
เสื้อผ้า
ชุดเดรสสีขาวไม่ได้เป็นเพียงผ้าอีกต่อไป แต่มวลเบาช่วยยึดฐานสามเหลี่ยมขององค์ประกอบทั้งหมด
อาร์มแชร์
ด้านหลังเป็นรูปวงรีวางกรอบศีรษะเหมือนแมนดอร์ลาสมัยใหม่ และแยกร่างออกจากพื้นหลัง
การอ่านแบบมีไกด์
ร่างมนุษย์ที่ถือโดยสี่รูปร่างที่เรียบง่าย
องค์ประกอบดูเขียวชอุ่ม แต่โครงกระดูกของมันเข้มงวดอย่างน่าประหลาดใจ Klimt ซ้อนทับรูปร่างที่แยกได้ง่าย: สามเหลี่ยมแสงสําหรับร่างกาย, วงรีสีเข้มสําหรับพนักพิง, สี่เหลี่ยมผืนผ้าสําหรับกรอบผ้าใบและการสืบทอดของสี่เหลี่ยมสําหรับรูปแบบ
กรอบนี้ป้องกันไม่ให้รูปจากการหลงทางในการตกแต่ง สามเหลี่ยมทําให้ส่วนล่างมั่นคงวงรีมุ่งเน้นการจ้องมองที่ศีรษะและเส้นแนวตั้งทําให้ทั้งตรง ในที่สุดมือที่เปิดอยู่ก็สร้างเส้นแนวนอนขนาดเล็กซึ่งทําให้การเพิ่มขึ้นของการจ้องมองช้าลง
การประชุมสุดยอด
หัวครอบครองแกนกลางและกลายเป็นจุดที่แม่นยําที่สุดบนกระดาน
วงรี
พนักพิงห่อหุ้มหน้าอกโดยไม่มีโครงร่างทางกายวิภาคที่เรียบง่าย
ฐาน
ชุดสีขาวทําให้รูปร่างกว้างขึ้นและทําให้อนุสาวรีย์มีความมั่นคง
ตาราง
สี่เหลี่ยม แถบ และลวดลายเล็กๆ ป้องกันไม่ให้ด้านล่างถอยกลับตามธรรมชาติ
เรขาคณิตที่มองเห็นได้
ภาพวาดจะแกว่งไปมาระหว่างภาพบุคคล เฟอร์นิเจอร์ และโมเสก
เรขาคณิตไม่ได้เพิ่มหลังจากข้อเท็จจริงเป็นของตกแต่ง มันกระจายน้ําหนักความลึกและแสง
ชุดเดรสลงมาจากคอและกว้างไปทางขอบล่าง ฟริตซาดูเหมือนติดตั้งเกือบจะถูกตกแต่ง
ไฟล์นี้สร้างภาพเงาที่สองด้านหลังภาพเงาของมนุษย์ แทนที่รัศมีทางศาสนาโดยไม่ได้รับความหมายอันศักดิ์สิทธิ์กลับคืนมา
กรอบผ้าใบและแถบพื้นหลังยืนยันแนวตั้ง มุมมองถูกแทนที่ด้วยระนาบที่ซ้อนทับ
พื้นผิวชิ้นส่วนรูปแบบซ้ํา ๆ จังหวะของพวกเขาเน้นพื้นที่เรียบของใบหน้าและมือ
เฟอร์นิเจอร์กลายเป็นภาพ
อาร์มแชร์จริง บัลลังก์สมัยใหม่ หรือรัศมี?
พนักพิงโค้งมนขนาดใหญ่สามารถอ่านได้เหมือนเก้าอี้นวม แต่ Klimt ลดดัชนีปริมาณ เราแทบจะมองไม่เห็นที่วางแขนใด ๆ ไม่มีความลึกของที่นั่งไม่มีการประกบกับพื้นที่น่าเชื่อถือ เฟอร์นิเจอร์ทําหน้าที่เป็นพื้นผิวที่วางอยู่ด้านหลังหน้าอกเป็นหลัก
ขอบสีเข้มของมันเป็นฉนวนของศีรษะและเพิ่มความเข้มของผิวที่เป็นธรรม รูปแบบรูปไข่และสี่เหลี่ยมของผ้าให้ความประทับใจของวัสดุที่ทํางานระหว่างพรมเย็บปักถักร้อยและโมเสค ฟริตซาไม่ได้นั่งอยู่ในการตกแต่งภายในที่สื่อความหมาย: มันถูกฝังอยู่ในรูปร่าง
คําว่า "บัลลังก์" มีประโยชน์สําหรับการอธิบายเอฟเฟกต์ด้านหน้าและพิธีการ แต่ไม่ควรใช้ตามตัวอักษร ไม่มีเอกสารใดที่จะระบุที่นั่งของราชวงศ์โดยเฉพาะ Klimt แทนที่จะใช้คําศัพท์เกี่ยวกับภาพเหมือนของศาลเพื่อให้ชาวเวียนนาสมัยใหม่มีอธิปไตย
อาร์มแชร์
ใช่ เพราะท่านั่งและพนักพิงยังคงอ่านได้ชัดเจน
บัลลังก์
ใช่ เป็นเอฟเฟ็กต์ภาพ: ด้านหน้า ความยิ่งใหญ่ และความโดดเดี่ยวของโมเดล
รัศมี
ใช่ เป็นการเปรียบเทียบรูปแบบ โดยไม่เปลี่ยนฟริตซาให้เป็นบุคคลสําคัญทางศาสนา
การเปรียบเทียบที่เป็นเอกสาร
สิ่งที่คลิมท์ได้รับจากเวลาซเกซ - และสิ่งที่เขาเปลี่ยนแปลง
การศึกษาเกี่ยวกับการวาดภาพบุคคลทําให้ Fritza Riedler ใกล้ชิดกับอินฟันตา มาเรีย เทเรซา วาดโดย Velazquez ประมาณปี 1652 -1653 Klimt รู้จักและชื่นชมจิตรกรชาวสเปน
ด้านหน้าเหมือนกัน
ผู้หญิงสองคนเผชิญหน้ากับผู้ชมและจับภาพด้วยการจ้องมองโดยไม่มีการเล่าเรื่อง
ภาพเงาที่ขยายใหญ่ขึ้น
ที่ Velázquez ชุดศาลจะกางร่างกายออก ที่ Klimt ชุดและเก้าอี้นวมเข้าด้วยกันทําให้เกิดความกว้างนี้
ความลึกที่แตกต่างกัน
เวลาซเกซยังคงพื้นที่ของภาพเหมือนในราชสํานัก คลิมท์ทําให้พื้นหลังแบนลงและทําให้ร่างนั้นเข้าใกล้โมเสกมากขึ้น
การพูดถึง "อิทธิพลของ Velazquez" จึงไม่ได้หมายความว่า Klimt คัดลอกท่าทางลงไปที่รายละเอียดสุดท้าย เขายืมตรรกะของการเป็นตัวแทน: เปลี่ยนบุคคลให้ปรากฏตัวอย่างเป็นทางการด้วยส่วนหน้าความสมมาตรและความกว้างของเสื้อผ้า จากนั้นเขาก็แทนที่ความลึกแบบบาโรกด้วยลวดลายที่ทันสมัยซึ่งใกล้เคียงกับการวิจัยของการแยกตัวของเวียนนา
ความแตกต่างนี้เป็นสิ่งจําเป็น Filiation อธิบายถึงศักดิ์ศรีของภาพเหมือนในขณะที่การเปลี่ยนแปลงอธิบายความทันสมัย Fritza Riedler ไม่ได้ปลอมตัวเป็นทารกหรือถูกส่งไปยังศตวรรษที่ 17e ศตวรรษ: มันกลายเป็นภาพร่วมสมัยที่เทียบเท่ากับภาพเหมือนในราชสํานัก
พ.ศ.2447 - 2448
ภาพวาดแสดงท่าที่อยู่ข้างหน้าเครื่องประดับ
พิพิธภัณฑ์เวียนยังคงมุมมองของการศึกษาเดียวกันหลายที่เกี่ยวข้องกับภาพเหมือน กระดาษห่อปกและเส้นซ้อนทับทําให้งานวิจัยมองเห็นได้
การศึกษาลงวันที่ 1904 -1905 ระบุว่าภาพเหมือนเติบโตเต็มที่ก่อนที่จะเสร็จสิ้นในปี 1906 Klimt ไม่ได้เริ่มต้นจากพรมลวดลายแล้วใส่ใบหน้า ขั้นแรกจะแก้ไขการปรากฏตัวของร่างกาย: การนั่งการวางแนวของลําตัวความยาวของแขนการเปิดมือ การตกแต่งจัดระเบียบและเสริมท่านี้
วิธีนี้อธิบายความแตกต่างในการรักษาในผืนผ้าใบสุดท้าย ร่างกายยังคงตรรกะทางกายวิภาคในขณะที่พื้นผิวรอบ ๆ สามารถเป็นอิสระมากขึ้น เครื่องประดับไม่ได้แทนที่การวาดภาพ: มันอาศัยมัน
ตั้งแต่ปี พ.ศ.2441 ถึง พ.ศ.2450
ภาพบุคคลสามภาพเพื่อทําความเข้าใจกระดานหกของ Klimt
Fritza Riedler ตั้งอยู่ระหว่างภาพเหมือนทางโลกที่ยังคงมีมิติในช่วงปลายศตวรรษที่ 19e ศตวรรษและการหลอมรวมของร่างกายกับทองคําเกือบทั้งหมด
ซอนย่า นิปส์
ชุดเดรสสีชมพูครอบคลุมพื้นที่ขนาดใหญ่แล้ว แต่เก้าอี้นวมและการตกแต่งภายในยังคงสามารถอ่านได้เป็นสิ่งของในห้อง
อาแดล โบลช-บาวเออร์ที่ 1
หนึ่งปีหลังจากฟริตซาเสื้อผ้าและพื้นหลังผสานเป็นสีทอง ใบหน้าและมือยังคงเป็นจุดยึดสุดท้ายของนักธรรมชาติวิทยา
ฟริตซา รีดเลอร์ ผู้มีจุดหมุน
อาร์มแชร์ยังคงสามารถระบุตัวตนได้แต่ทําหน้าที่เป็นรูปแบบอัตโนมัติอยู่แล้ว ตําแหน่งระดับกลางนี้เองที่ทําให้เงินทุนในการทํางานอย่างแม่นยํา
ภาพวาดยังคงสีขาวสีเทาและสีน้ําเงินมากกว่าอเดล ความสมบูรณ์ของมันมาจากทองคําน้อยกว่าจากการสลับระหว่างพื้นผิวด้านสําเนียงที่อบอุ่นและผิวที่ส่องสว่าง
พาเลทที่ไม่มีการโอเวอร์โหลด
สีขาว สีฟ้าเทา สนิม และสีทองอู้อี้
ภาพวาดมักจะเชื่อมโยงกับยุคทองแต่มันไม่ได้พักอยู่บนทะเลทองคําเปลว ชุดงาช้างก่อให้เกิดพื้นที่ส่องสว่างที่ใหญ่ที่สุด สีฟ้าเทาทําให้พื้นหลังเย็นลงสนิมและโทนสีพลัมให้ความอบอุ่นกับเก้าอี้เท้าแขนในขณะที่สําเนียงสีทองขนาดเล็กคั่นลวดลาย
ปริมาณนี้ปกป้องใบหน้า สีที่สม่ําเสมอเกินไปจะดูดซับร่าง; ฝ่ายค้านที่โหดร้ายจะตัดมันออกเหมือนภาพเงา Klimt ชอบการไหลเวียนที่ก้าวหน้า: งาช้างของชุดเข้าร่วมผิวสีน้ําตาลของเก้าอี้เท้าแขนตอบสนองต่อเส้นผมสีฟ้าเทาขยับแถบออกจากพื้นหลังเล็กน้อย
แหล่งกําเนิดและการรวบรวม
จากวงครอบครัวสู่เบลเวเดียร์
หลังจากการเสียชีวิตของ Fritza Riedler ในปี 1927 ภาพวาดยังคงเชื่อมโยงกับครอบครัวของเขา Belvedere ได้รับมันในปี 1937 จากน้องสาวของเขา การเข้าสู่คอลเลกชันสาธารณะแบบเก่านี้มีส่วนทําให้ภาพเหมือนเป็นหนึ่งในสถานที่สําคัญของการเดินทางที่อุทิศให้กับ Klimt
ผลงานมีสินค้าคงคลังหมายเลข 3379 ขนาดที่เผยแพร่โดยพิพิธภัณฑ์คือ 152 × 134 ซม. ลายเซ็น "GUSTAV KLIMT 1906" อยู่ทางด้านซ้าย
ภาพถ่ายเบลเวเดียร์ยังเตือนเราว่าภาพเหมือนนั้นเป็นของทั้งภาพ ในกรุงเวียนนาสามารถเปรียบเทียบได้กับผลงานจาก Secession ภาพเหมือนในราชสํานักโดย Velazquez เก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ Kunsthistorisches และภาพวาดอื่น ๆ โดย Klimt ตัวเมืองเองกลายเป็นเครื่องมือในการอ่าน
เคล็ดลับการมอง
วิธีการดูภาพเหมือนที่พิพิธภัณฑ์?
เริ่มต้นหลายเมตรออกไป ภาพวาดต้องปรากฏเป็นสถาปัตยกรรมก่อน: สามเหลี่ยมแสง, วงรีสีเข้ม, แถบแนวตั้ง จากนั้นเข้าใกล้มือและใบหน้า การสร้างแบบจําลองที่ยืดหยุ่นมากขึ้นของพวกเขาจากนั้นจึงแตกต่างจากความแห้งกร้านโดยสมัครใจของรูปแบบ
สุดท้ายวางตัวเองไว้ข้าง ๆ เล็กน้อย แม้ว่าจะไม่มีแผ่นทองคําเปลวมากมายความแตกต่างของวัสดุและการสัมผัสของแสงก็ไม่ได้ทําปฏิกิริยาในลักษณะเดียวกันกับการให้แสงสว่างทั้งหมด การเปลี่ยนแปลงนี้เตือนเราว่าการทําสําเนาดิจิทัลทําให้องค์ประกอบ แต่พื้นผิวไม่ดี
เพื่อขยายการเปรียบเทียบกับ Velázquez พิพิธภัณฑ์ Kunsthistorisches ก็ตั้งอยู่ในกรุงเวียนนาเช่นกัน ตรวจสอบประกาศและห้องเปิดก่อนที่จะสร้างเส้นทางระหว่างพิพิธภัณฑ์ทั้งสองแห่ง
การสืบพันธุ์ที่มีอยู่
หามัน ภาพเหมือนของฟริตซา รีดเลอร์ มือทาสี
แผ่นผลิตภัณฑ์นําเสนอรูปแบบตัวเลือกและการทําสําเนาน้ํามัน รูปแบบขนาดใหญ่เกือบสี่เหลี่ยมจัตุรัสเหมาะอย่างยิ่งสําหรับผนังที่สามารถอ่านการออกแบบของอาร์มแชร์ได้
ตรวจสอบเอกสารแล้ว
แหล่งที่มาหลัก
เบลเวเดียร์ · ฟริตซา รีดเลอร์
ชื่อเรื่อง วันที่ มิติ เทคนิค สินค้าคงคลัง ประวัติของแบบจําลอง ที่มา และคําแนะนําในการทํางาน
ปรึกษาคําแนะนํา →พิพิธภัณฑ์เวียน · การศึกษาเพื่อเตรียมความพร้อม
แผ่นตั้งแต่ปี 1904 - 1905 ดินสอบนกระดาษห่อ ขนาด รูปภาพความละเอียดสูง และใบอนุญาต CC0
ดูรูปวาด →Albertina · เรียนให้กับ Fritza Riedler
การออกเดท เทคนิค ขนาด ที่มาของแผ่นงาน และการเชื่อมต่อกับรายการเหตุผลของแค็ตตาล็อก
ปรึกษาไฟล์ →ฐานข้อมูลกุสตาฟ คลิมท์
การศึกษา บริบทของภาพบุคคล ความสัมพันธ์ระหว่างปริภูมิเรขาคณิตกับแบบจําลองนักธรรมชาติวิทยา เปรียบเทียบกับเวลาซเกซ
อ่านโฟลเดอร์ →พิพิธภัณฑ์คุนสธิสโทริสเชส · มารี-เตเรซ
ประกาศอย่างเป็นทางการเกี่ยวกับภาพเหมือนของ Infanta ที่วาดโดย Velazquez ประมาณปี 1652 - 1653 และบริบททางการทูต
ดูตาราง →หอศิลป์แห่งชาติวิกตอเรีย · กุสตาฟ คลิมท์
สื่อการศึกษาที่อธิบายองค์ประกอบเกือบสี่เหลี่ยม ชุดสามเหลี่ยม มือที่เปิด และการเปรียบเทียบกับ Velazquez
อ่านเอกสาร →เครดิตภาพ: งานหลักโดย Gustav Klimt, Belvedere, ใบอนุญาต CC BY-SA 4.0 ผ่าน Wikimedia Commons; การศึกษาเพื่อเตรียมการ, พิพิธภัณฑ์ Wien, CC0; ภาพบุคคล Velazquez และการถ่ายภาพพิพิธภัณฑ์ผ่าน Wikimedia Commons ตามใบอนุญาตของแต่ละไฟล์ ผลงานของ Klimt ในสาธารณสมบัติ แต่ละที่อยู่รูปภาพจะใช้เพียงครั้งเดียวในบทความ
คําถามที่พบบ่อย
ภาพเหมือนของ Fritza Riedler ในแปดคําตอบ
ฟริตซ่า รีดเลอร์คือใคร?
Fritza Riedler เกิดที่ Friederike Langer ในปี 1860 และเสียชีวิตในปี 1927 เป็นภรรยาของวิศวกรและศาสตราจารย์ Aloys Riedler
Klimt วาดภาพ Fritza Riedler เมื่อไหร่?
ภาพเหมือนเสร็จสมบูรณ์ลงนามและลงวันที่ในปี 1906 การศึกษาเตรียมอุดมศึกษาลงวันที่ 1904 -1905
ตารางมีขนาดเท่าไหร่?
คําแนะนําของ Belvedere ระบุ 152 × 134 ซม. เป็นสีน้ํามันขนาดใหญ่เกือบเป็นสี่เหลี่ยมจัตุรัสบนผ้าใบ
ทําไมเก้าอี้ถึงสําคัญนัก?
พนักพิงทรงรีขนาดใหญ่วางกรอบศีรษะ ขยายภาพเงาให้กว้างขึ้น และเปลี่ยนเฟอร์นิเจอร์ชิ้นจริงให้เป็นรูปทรงอิสระ เทียบได้กับรัศมีหรือบัลลังก์สมัยใหม่
อิทธิพลของเวลาซเกซคืออะไร?
การเปรียบเทียบกับ Infanta Maria Theresa เกี่ยวข้องกับส่วนหน้าภาพเงาที่ขยายใหญ่ขึ้นศักดิ์ศรีของภาพเหมือนของศาลและการจัดระเบียบที่สมมาตร อย่างไรก็ตาม Klimt ได้เปลี่ยนความลึกแบบบาโรกให้เป็นพื้นผิวทางเรขาคณิต
ภาพวาดมีทองคําหรือไม่?
มันอยู่ในบริบทของยุคทองและมีสําเนียงสีทอง แต่ผลกระทบของมันส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับงาช้าง สีฟ้าเทา สนิม พลัม และลวดลายซ้ําๆ
ภาพเหมือนของ Fritza Riedler อยู่ที่ไหน?
ภาพวาดนี้เป็นของ Belvedere Vienna หมายเลขสินค้าคงคลัง 3379 ขอแนะนําให้ตรวจสอบการแขวนออนไลน์ก่อนเข้าชม
มีการทําซ้ําภาพวาดหรือไม่?
ใช่. Alpha Reproduction เสนอเอกสารเฉพาะสําหรับ ภาพเหมือนของฟริตซา รีดเลอร์, มีหลายรูปแบบและการทําสําเนาวาดด้วยมือ
0 ความคิดเห็น