จิตรกรรมอังกฤษ
จิตรกรชื่อดังชาวอังกฤษ 100 อันดับแรก ได้แก่ เทิร์นเนอร์ ตํารวจ เบคอน และฮ็อคนีย์
คําแนะนําที่ชัดเจนในการสํารวจการวาดภาพสามศตวรรษในสหราชอาณาจักร ตั้งแต่ภูมิทัศน์โรแมนติกไปจนถึงศิลปะป๊อปอาร์ต ตั้งแต่การเสียดสีไปจนถึงโรงเรียนในลอนดอน
การจัดอันดับนี้รวบรวมศิลปินที่ทําให้ภาพวาดของอังกฤษมีใบหน้าที่แข็งแกร่งที่สุด: ท้องฟ้าของเทิร์นเนอร์, ชนบทของตํารวจ, จินตนาการของเบลค, ภาพบุคคลในยุควิคตอเรียน, กลุ่มพรีราฟาเอล, นักวาดภาพสีชาวสก็อต จากนั้นเบคอน, ฟรอยด์, ฮ็อคนีย์, ไรลีย์ และบุคคลสําคัญในโพสต์- ช่วงสงคราม
ก่อนตาราง
เหตุใดจิตรกรเหล่านี้จึงมีความสําคัญในประวัติศาสตร์ศิลปะของอังกฤษ
ภาพวาดของอังกฤษมักถูกสร้างขึ้นในการเจรจากับยุโรป แต่ยังคงรักษาสําเนียงที่เป็นที่รู้จัก: ความรักในภูมิทัศน์ความแข็งแกร่งของการวาดภาพบุคคลอารมณ์ขันเสียดสีรสนิยมในการเล่าเรื่องจากนั้นรูปสมัยใหม่ที่มีความเข้มข้นโดยเฉพาะอย่างยิ่ง เทิร์นเนอร์และตํารวจเปลี่ยนแสงของศตวรรษที่ 19; พรีราฟาเอลสร้างรายละเอียดใหม่; เบคอนฟรอยด์และฮอคนีย์ย้ายร่าง ในโลกร่วมสมัย
การจัดหมวดหมู่เอื้อต่ออิทธิพลคุณภาพของผลงานการปรากฏตัวในพิพิธภัณฑ์ลูกหลานและประโยชน์สําหรับผู้อ่านที่ต้องการค้นพบหรือเลือกการทําซ้ํา ศิลปินที่เสียชีวิตหลังจากปี 1956 หรือผู้ที่ยังมีชีวิตอยู่อ้างถึงวิกิพีเดียตามกฎของบรรณาธิการ
1 ถึง 20 อันดับแรก
ผู้ก่อตั้งภาพ
การจัดอันดับเริ่มต้นด้วยศิลปินที่สร้างภาพลักษณ์ของภาพวาดอังกฤษอย่างยาวนาน ได้แก่ แสง ทิวทัศน์ ภาพบุคคล การเสียดสี และจินตนาการที่มีวิสัยทัศน์
#1
เจเอ็มดับบลิว เทิร์นเนอร์
เทิร์นเนอร์เปลี่ยนแสงไอน้ําและทะเลให้เป็นวัสดุภาพ พายุไฟและท่าเรือของมันประกาศสิ่งที่เป็นนามธรรมผ่านพลังงานบรรยากาศของพวกเขาแล้ว
ดูคอลเลกชั่น JMW Turner
#2
จอห์น ตํารวจ
ตํารวจให้ความจริงที่ละเอียดอ่อนแก่ภูมิทัศน์ของอังกฤษ เมฆ แม่น้ํา ทุ่งนา และท้องฟ้ากลายเป็นเหตุการณ์ใกล้ชิด ซึ่งสังเกตได้เกือบแม่นยําทางอุตุนิยมวิทยา
ดูคอลเลคชัน John Constable
#3
ฟรานซิส เบคอน
เบคอนกําหนดภาพวาดเนื้อร้องและพื้นที่ทางจิต ร่างของเขาที่แยกอยู่ในกรงโปร่งใสยังคงอยู่ในภาพที่มีประสิทธิภาพมากที่สุดของศตวรรษที่ 20
อ่านชีวประวัติของฟรานซิส เบคอน ในวิกิพีเดีย
#4
เดวิด ฮ็อคนีย์
Hockney ย้ายจาก Pop Art ไปยังสระว่ายน้ําในแคลิฟอร์เนียจากภาพบุคคลไปจนถึงการวาดภาพดิจิทัล ภาพวาดของเขาเฉลิมฉลองวิสัยทัศน์ในฐานะความสุขการประดิษฐ์และการก่อสร้าง
อ่านชีวประวัติของเดวิด ฮ็อคนีย์ในวิกิพีเดีย
#5
วิลเลียม เบลค
เบลคเป็นกวี ช่างแกะสลัก และจิตรกรที่มีวิสัยทัศน์ สร้างจักรวาลแห่งศาสดาพยากรณ์ เทวดา ร่างกายแห่งจักรวาล และตํานานส่วนตัว นอกสถาบันการศึกษา
ดูคอลเลคชันของวิลเลียม เบลค
#6
โธมัส เกนส์โบโรห์
เกนส์โบโรห์ผสมผสานความสง่างามทางโลกและความรู้สึกของภูมิทัศน์ ภาพบุคคลของเขาหายใจผ่านจิตวิทยามากพอๆ กับผ่านความยืดหยุ่นของการสัมผัส
ดูคอลเลกชั่น Thomas Gainsborough
#7
โจชัว เรย์โนลด์ส
เรย์โนลด์สเป็นประธานคนแรกของ Royal Academy สร้างภาพเหมือนของอังกฤษที่มีความทะเยอทะยาน ซึ่งได้รับการหล่อเลี้ยงด้วยสมัยโบราณ วาทศิลป์ และมารยาทอันยิ่งใหญ่
ดูคอลเลคชัน Joshua Reynolds
#8
จอห์น เอเวอเรตต์ มิเลส์
มิเลส์ให้ความแม่นยําของผลึกก่อนราฟาเอล โอฟีเลียยังคงเป็นแถลงการณ์ของรายละเอียดทางพฤกษศาสตร์บทกวีที่น่าเศร้าและสีสันที่เข้มข้น
ดูคอลเลกชั่นของ John Everett Millais
#9
ดันเต้ กาเบรียล รอสเซตติ
Rossetti ผสมผสานบทกวีราคะในยุคกลาง และร่างผู้หญิงที่มีลําดับชั้น ภาพของเขาสร้างภาษาแห่งความปรารถนาและสัญลักษณ์ที่จดจําได้ทันที
ดูคอลเลกชั่น Dante Gabriel Rossetti
#10
เอ็ดเวิร์ด เบิร์น-โจนส์
เบิร์น-โจนส์ยืดร่างกาย ชะลอการเล่าเรื่อง และเปลี่ยนตํานานให้เป็นนิมิตที่ตกแต่ง เศร้าโศก และเกือบจะเป็นดนตรี
ดูคอลเลกชั่นเอ็ดเวิร์ด เบิร์น-โจนส์
#11
วิลเลียม โฮการ์ธ
โฮการ์ธก่อตั้งภาพวาดเล่าเรื่องแบบอังกฤษที่กัดกิน ซีรีส์ทางศีลธรรมของเขามองว่าลอนดอนเป็นโรงละครทางสังคมที่ตลก โหดร้าย และพิถีพิถัน
ดูคอลเลคชันของวิลเลียม โฮการ์ธ
#12
จอร์จ สตับส์
Stubbs ให้ม้าที่ไม่มีผู้ใดเทียบได้กายวิภาคและภาพศักดิ์ศรี ศิลปะของเขาผสมผสานวิทยาศาสตร์ความสง่างามด้านกีฬาและความเงียบที่ยิ่งใหญ่
ดูคอลเลกชั่น George Stubbs
#13
ริชาร์ด วิลสัน
วิลสันนําความยิ่งใหญ่แบบคลาสสิกที่เรียนรู้ในอิตาลีมาสู่ภูมิทัศน์ของอังกฤษ ปูทางให้กับตํารวจและเทิร์นเนอร์
ดูคอลเลคชั่นริชาร์ด วิลสัน
#14
โจเซฟ ไรท์ แห่งดาร์บี้
ไรท์วาดภาพการทดลองทางวิทยาศาสตร์เป็นละครที่ส่องสว่าง เทียน เครื่องจักร และใบหน้าที่หลงใหลรวบรวมจิตวิญญาณของการตรัสรู้ทางอุตสาหกรรม
ดูคอลเลกชั่น Joseph Wright of Derby
#15
เฮนรี ฟูเซลี
Fuseli เติมเต็มภาพวาดของอังกฤษด้วยฝันร้ายภาพเงาของละครและวิสัยทัศน์ของเช็คสเปียร์ มันเปิดความโรแมนติกที่มืดมนประหม่าและมหัศจรรย์
ดูคอลเลกชั่นของ Henry Fuseli
#16
โธมัส ลอว์เรนซ์
ลอว์เรนซ์มอบความสง่างามอันยอดเยี่ยมและประหม่าแก่ชนชั้นสูงชาวยุโรป ผ่านการมองอย่างมีชีวิตชีวาและผ้าที่เชี่ยวกราก
ดูคอลเลคชันของโธมัส ลอว์เรนซ์
#17
เดวิด วิลกี้
วิลคีมีความเป็นเลิศในฉากประเภทนี้: การตกแต่งภายในแบบแอนิเมชั่น เรื่องราวยอดนิยม อารมณ์ขันที่สุขุม และการสังเกตทางสังคมที่อ่านง่าย
ดูคอลเลกชั่นของ David Wilkie
#18
เอ็ดวิน ลันด์เซียร์
Landseer เปลี่ยนสุนัข กวาง และสัตว์ป่าให้กลายเป็นบุคคลที่มีอารมณ์อ่อนไหวหรือกล้าหาญ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของจินตนาการของชาววิคตอเรียน
ดูคอลเลกชั่น Edwin Landseer
#19
เฟรเดริก เลห์ตัน
เลห์ตันรวบรวมสไตล์วิคตอเรียนอันยิ่งใหญ่: ความงามแบบโบราณ การออกแบบที่แน่นแฟ้น พื้นผิวที่ประณีต และความทะเยอทะยานในการตกแต่งที่ยิ่งใหญ่
ดูคอลเลกชั่นเฟรเดอริก เลห์ตัน
#20
วอลเตอร์ ซิคเคิร์ต
Sickert แนะนําความทันสมัยในเมืองแห้งและคลุมเครือ โรงละครห้องพักและถนนกลายเป็นฉากทางจิตวิทยาของชีวิตสมัยใหม่
ดูคอลเลกชั่น Walter Sickertอันดับ 21 ถึง 40
สมัยใหม่ บลูมส์เบอรี และโรงเรียนลอนดอน
ส่วนนี้จะขยายการอ่านไปสู่เวิร์คช็อป การเคลื่อนไหว และความรู้สึกอ่อนไหวที่นําการวาดภาพของอังกฤษไปในทิศทางใหม่
#21
สแตนลีย์ สเปนเซอร์
สเปนเซอร์เปลี่ยนคุกแฮมให้เป็นโรงละครศักดิ์สิทธิ์ ภาพวาดของเขาผสมผสานภาษาอังกฤษในชีวิตประจําวันร่างกายที่ทรงพลังและวิสัยทัศน์ทางศาสนาที่มีความเข้มข้นที่น่าสับสน
อ่านชีวประวัติของสแตนลีย์ สเปนเซอร์ในวิกิพีเดีย
#22
เกวน จอห์น
เกวนจอห์นวาดภาพภายในเงียบผู้หญิงนั่งโทนสียับยั้ง ความแข็งแรงของเขามาจากสมาธิและการปรากฏตัวที่เกือบจะนิ่ง
ดูคอลเลคชั่นเกว็น จอห์น
#23
ออกัสตัส จอห์น
ออกัสตัส จอห์น นักวาดภาพบุคคลผู้มีสีสันสดใส กําหนดให้มีการวาดภาพฟรี รูปโบฮีเมียน และพลังแห่งอุปนิสัยซึ่งเป็นเครื่องหมายของศิลปะอังกฤษเมื่อต้นศตวรรษ
อ่านชีวประวัติของออกัสตัส จอห์น ในวิกิพีเดีย
#24
วาเนสซ่า เบลล์
เบลล์นําโพสต์อิมเพรสชั่นนิสม์มาสู่กลุ่มของบลูมส์เบอรี การตกแต่งภายใน ภาพบุคคล และฉากต่างๆ กลายเป็นความสมดุลของสี
อ่านชีวประวัติของวาเนสซา เบลล์ ในวิกิพีเดีย
#25
ดันแคน แกรนท์
แกรนท์เชื่อมโยงบลูมส์เบอรีการตกแต่งและความทันสมัย ภาพวาดของเขาชอบสีชีวิตในบ้านและอิสระภาพฝรั่งเศสมาก
อ่านชีวประวัติของดันแคน แกรนท์ ในวิกิพีเดีย
#26
โรเจอร์ ฟราย
ฟรายนักวิจารณ์ จิตรกร และผู้ลักลอบขนของเถื่อนแนะนําเซซาน มาติส และโพสต์อิมเพรสชั่นนิสม์แก่สาธารณชนชาวอังกฤษ ซึ่งเปลี่ยนทัศนคติในท้องถิ่นไปตลอดกาล
ดูคอลเลคชั่นโรเจอร์ ฟราย
#27
พอล แนช
แนชวาดภาพทิวทัศน์สงครามและไซต์ภาษาอังกฤษเป็นสถานที่ผีสิง สถิตยศาสตร์ของมันยังคงเป็นแร่เศร้าโศกและอังกฤษอย่างลึกซึ้ง
ดูคอลเลคชั่นพอล แนช
#28
เบน นิโคลสัน
นิโคลสันพัฒนานามธรรมที่ชัดเจนซึ่งทําจากภาพนูนต่ํานูนสูงสีขาว ระนาบเรขาคณิต และความทรงจําหุ่นนิ่ง
อ่านชีวประวัติของเบน นิโคลสันในวิกิพีเดีย
#29
ลูเซียน ฟรอยด์
ฟรอยด์วาดภาพร่างกายโดยไม่เยินยอ ผิว ท่าทาง ความเหนื่อยล้า และการปรากฏตัวทางจิตกลายเป็นภูมิประเทศที่ช้าและโอนอ่อนไม่ได้
อ่านชีวประวัติของลูเชียน ฟรอยด์ ในวิกิพีเดีย
#30
แฟรงค์ เอาเออร์บัค
Auerbach สร้างลอนดอนและแบบจําลองขึ้นใหม่โดยใช้อิมพาสโตการทําซ้ําและรอยขีดข่วน ผ้าใบแต่ละผืนดูเหมือนจะชนะวัสดุ
อ่านชีวประวัติของแฟรงก์ เอาเออร์บาคในวิกิพีเดีย
#31
ลีออน คอสซอฟ
Kossoff วาดภาพเมือง เพื่อนฝูง และปรมาจารย์ผู้เฒ่าด้วยเนื้อหาที่หนาแน่นและประหม่า ซึ่งลวดลายนี้ปรากฏขึ้นอีกครั้งหลังจากการต่อสู้ดิ้นรน
อ่านชีวประวัติของลีออน คอสซอฟ ในวิกิพีเดีย
#32
พอลล่า เรโก
Rego ชาวโปรตุเกสซึ่งตั้งอยู่ในลอนดอน ใช้โรงละครดิบแห่งการเล่าเรื่อง พลัง และร่างกายของผู้หญิง พร้อมด้วยพลังการเล่าเรื่องที่หาได้ยาก
อ่านชีวประวัติของพอลลา เรโกในวิกิพีเดีย
#33
บริดเจ็ท ไรลีย์
ไรลีย์ทําให้การรับรู้สั่นสะเทือน แถบเส้นโค้งและสีของมันเปลี่ยนพื้นผิวให้เป็นประสบการณ์ทางแสงที่ใช้งานอยู่
อ่านชีวประวัติของบริดเจ็ท ไรลีย์ ในวิกิพีเดีย
#34
ปีเตอร์ เบลค
เบลคทําให้ British Pop Art มีรสนิยมในการถ่ายภาพ ป้าย ดนตรี ละครสัตว์ และของที่ระลึกยอดนิยม
อ่านชีวประวัติของปีเตอร์ เบลค ในวิกิพีเดีย
#35
ริชาร์ด แฮมิลตัน
แฮมิลตันตั้งทฤษฎีและฝึกฝนศิลปะป๊อปอาร์ตในฐานะการอ่านการบริโภค สื่อ การออกแบบ และภาพลักษณ์ทางอุตสาหกรรม
อ่านชีวประวัติของริชาร์ด แฮมิลตัน ในวิกิพีเดีย
#36
แพทริค คอลฟิลด์
Caulfield ลดการตกแต่งภายในและวัตถุให้เหลือพื้นที่เรียบคมชัด รูปทรงกราฟิก และสีที่ควบคุมได้ ระหว่างศิลปะป๊อปอาร์ตและการวาดภาพเลื่อนลอย
อ่านชีวประวัติของแพทริค คอลฟิลด์ในวิกิพีเดีย
#37
ฮาวเวิร์ด ฮอดจ์กิน
Hodgkin วาดภาพความทรงจํามากกว่ารูปแบบ: สัมผัสหนา กรอบที่ทาสี และสีสันที่เข้มข้นช่วยกระชับความทรงจําทางอารมณ์
อ่านชีวประวัติของ Howard Hodgkin ในวิกิพีเดีย
#38
เซซิล คอลลินส์
คอลลินส์ปกป้องภาพวาดที่มีวิสัยทัศน์ของคนบ้า เทวดา และบุคคลทางจิตวิญญาณ ซึ่งขัดแย้งกับกระแสแห่งความสมจริงที่โดดเด่น
อ่านชีวประวัติของเซซิล คอลลินส์ในวิกิพีเดีย
#39
จอห์น ไพเพอร์
ไพเพอร์วาดภาพโบสถ์ซากปรักหักพังและภูมิทัศน์ด้วยความทันสมัยตกแต่ง ภาพสงครามของเขาให้มรดกแรงโน้มถ่วงใหม่
อ่านชีวประวัติของจอห์น ไพเพอร์ ในวิกิพีเดีย
#40
เกรแฮม ซูเธอร์แลนด์
ซัทเธอร์แลนด์เปลี่ยนธรรมชาติ หนาม หิน และภาพบุคคลให้กลายเป็นรูปทรงที่ตึงเครียด เกือบจะเป็นธรรมชาติ และบางครั้งก็รบกวนจิตใจ
อ่านชีวประวัติของเกรแฮม ซัทเธอร์แลนด์ในวิกิพีเดียอันดับ 41 ถึง 60
ภูมิทัศน์ สงคราม นามธรรม และศิลปะป๊อปอาร์ต
ส่วนนี้จะขยายการอ่านไปสู่เวิร์คช็อป การเคลื่อนไหว และความรู้สึกอ่อนไหวที่นําการวาดภาพของอังกฤษไปในทิศทางใหม่
#41
แพทริค เฮรอน
นกกระสาปกป้องนามธรรมที่มีสีสันและส่องสว่าง ซึ่งเชื่อมโยงกับเซนต์ไอฟส์ ซึ่งโครงสร้างสีมีพื้นที่โดยไม่ทิ้งความรู้สึก
อ่านชีวประวัติของแพทริค เฮรอน ในวิกิพีเดีย
#42
ปีเตอร์ ลานยอน
Lanyon ประดิษฐ์สิ่งที่เป็นนามธรรมของภูมิทัศน์คอร์นิช เมื่อมองจากพื้นดิน หน้าผา หรือเครื่องร่อน เต็มไปด้วยอากาศและความตึงเครียด
อ่านชีวประวัติของ ปีเตอร์ แลนยอน ในวิกิพีเดีย
#43
เทอร์รี่ ฟรอสต์
ฟรอสต์ทําให้ใบเรือ วงกลม ท่าเรือ และสีสันต่างๆ ง่ายขึ้นจนกลายเป็นองค์ประกอบที่สนุกสนานและสะอาดตา ซึ่งยึดติดอยู่กับประสบการณ์ของเซนต์ไอฟส์
อ่านชีวประวัติของเทอร์รี ฟรอสต์ ในวิกิพีเดีย
#44
ไอวอน ฮิตเชนส์
ฮิตเชนส์ยืดภูมิทัศน์เป็นลายสลักสีสันสดใส ไม้ น้ํา และแสงกลายเป็นจังหวะแนวนอนและการหายใจ
อ่านชีวประวัติของ Ivon Hitchens ในวิกิพีเดีย
#45
เดวิด บอมเบิร์ก
บอมเบิร์กเปลี่ยนจากลัทธิวอร์ติซิสเชิงมุมไปสู่การวาดภาพทิวทัศน์และวัสดุที่ลุกเป็นไฟ ซึ่งอิทธิพลจะมีมหาศาล
อ่านชีวประวัติของเดวิด บอมเบิร์กในวิกิพีเดีย
#46
วินด์แฮม ลูอิส
ลูอิสก่อตั้งลัทธิวอร์ติซิส: มุม เครื่องจักร ภาพบุคคลที่คมชัด และพลังงานในการโต้เถียงทําให้ลัทธิสมัยใหม่ของอังกฤษกลายเป็นจุดแข็ง
อ่านชีวประวัติของวินด์แฮม ลูอิส ในวิกิพีเดีย
#47
คริสโตเฟอร์ เนวินสัน
เนวินสันแปลสงครามสมัยใหม่เป็นแนวเฉียง ฝูงชนที่ใช้เครื่องจักร และนิมิตแห่งอนาคต จากนั้นจึงกลายเป็นจิตรกรในเมืองที่เฉียบแหลม
ดูคอลเลกชั่นของคริสโตเฟอร์ เนวินสัน
#48
วิลเลียม โรเบิร์ตส์
โรเบิร์ตส์ยังคงรักษาความรู้สึกกะทัดรัดและเป็นมุมจากลัทธิวอร์ติซิส ซึ่งปรับให้เข้ากับฉากท้องถนน ร้านกาแฟ การเต้นรํา และชีวิตยอดนิยม
อ่านชีวประวัติของวิลเลียม โรเบิร์ตส์ ในวิกิพีเดีย
#49
มาร์ค เกิร์ตเลอร์
เกิร์ตเลอร์ผสมผสานความทันสมัยความตึงเครียดทางจิตวิทยาและสีที่รุนแรง Merry-Go-Round ยังคงเป็นสัญลักษณ์ของความวิตกกังวลสมัยใหม่
ดูคอลเลคชันของมาร์ค เกิร์ตเลอร์
#50
ฮาโรลด์ กิลแมน
กิลแมนเปลี่ยนแวนโก๊ะและโพสต์อิมเพรสชั่นนิสต์ให้กลายเป็นการตกแต่งภายในแบบอังกฤษด้วยสีสันที่โดดเด่นและรูปร่างที่โดดเดี่ยว
ดูคอลเลกชั่นแฮโรลด์ กิลแมน
#51
สเปนเซอร์ กอร์
กอร์วาดภาพลอนดอน โรงละคร และสวนสาธารณะด้วยสีสันสดใสที่มีโครงสร้าง ซึ่งมีความสําคัญต่อเมืองแคมเดน
ดูคอลเลคชั่นสเปนเซอร์ กอร์
#52
ชาร์ลส์ กินเนอร์
กินเนอร์ปกป้องลัทธินีโอเรียลลิสม์ที่พิถีพิถัน ถนน สถานีรถไฟ บ้าน และลวดลายสมัยใหม่ได้รับการปฏิบัติด้วยความชัดเจนและความอดทน
ดูคอลเลคชั่นของชาร์ล กินเนอร์
#53
โรเบิร์ต เบแวน
Bevan นําพลังหลังอิมเพรสชั่นนิสต์มาสู่ Camden Town Group ซึ่งมองเห็นได้จากม้า ตลาด และภูมิทัศน์ที่เรียบง่าย
ดูคอลเลคชั่นของโรเบิร์ต เบแวน
#54
แมทธิว สมิธ
Smith วาดภาพเปลือย ดอกไม้ และทิวทัศน์ด้วยสีที่เอื้อเฟื้อ สีน้ําตาลอมน้ําตาล และเย้ายวน ซึ่งยืนยันว่าการวาดภาพเป็นวัสดุ
อ่านชีวประวัติของแมทธิว สมิธในวิกิพีเดีย
#55
ลอร่า ไนท์
อัศวินวาดภาพละครสัตว์บัลเล่ต์ฉากสงครามและการพิจารณาคดีของนูเรมเบิร์ก อาชีพของเธอกําหนดให้มีผู้หญิงที่สําคัญในงานศิลปะของอังกฤษ
อ่านชีวประวัติของลอร่า ไนท์ ในวิกิพีเดีย
#56
ฮาโรลด์ ไนท์
ไนท์เป็นจิตรกรที่มีรูปร่างสงบ การตกแต่งภายใน และภาพบุคคล ใส่ใจต่อความเงียบและแสงภายในบ้าน
อ่านชีวประวัติของแฮโรลด์ ไนท์ ในวิกิพีเดีย
#57
อัลเฟรด มันนิงส์
Munnings ยังคงเป็นจิตรกรขี่ม้าชาวอังกฤษผู้ยิ่งใหญ่แห่งศตวรรษที่ 20 ระหว่างกีฬา ชนบท สังคม และความฉลาดของอิมเพรสชั่นนิสต์
อ่านชีวประวัติของ Alfred Munnings ในวิกิพีเดีย
#58
เอริค ราวิเลียส
Ravilious ทําให้สีน้ําภาษาอังกฤษมีความชัดเจนอย่างแปลกประหลาด เนินเขา เครื่องจักร การตกแต่งภายใน และเนินเขาดูคุ้นเคยและแขวนไว้
ดูคอลเลกชั่น Eric Ravilious
#59
เอ็ดเวิร์ด บอว์เดน
Bawden เชื่อมโยงการวาดภาพภาพประกอบแกะสลักและการออกแบบ สไตล์เชิงเส้นและการตกแต่งจับภาพอังกฤษในชีวิตประจําวันด้วยจิตวิญญาณ
อ่านชีวประวัติของเอ็ดเวิร์ด บอว์เดนในวิกิพีเดีย
#60
น้ําหนักคาเรล
น้ําหนักวาดภาพฉากชานเมืองที่แปลกประหลาด ตลก หรือน่ากังวล ซึ่งเรื่องธรรมดาจะเปลี่ยนไปเป็นการเล่าเรื่องทางจิตวิทยาอย่างสุขุมรอบคอบ
อ่านชีวประวัติของคาเรล เวท ในวิกิพีเดียอันดับ 61 ถึง 80
สีน้ํา เรื่องราว การตกแต่งภายใน และสถิตยศาสตร์
ส่วนนี้จะขยายการอ่านไปสู่เวิร์คช็อป การเคลื่อนไหว และความรู้สึกอ่อนไหวที่นําการวาดภาพของอังกฤษไปในทิศทางใหม่
#61
แอลเอส โลว์รี
Lowry ประดิษฐ์สัญลักษณ์ทางอุตสาหกรรมทางตอนเหนือของอังกฤษ: โรงงาน ถนน ฝูงชน และภาพเงาสามารถระบุได้ทันที
อ่านชีวประวัติของแอลเอส โลว์รี ในวิกิพีเดีย
#62
คริสโตเฟอร์ วูด
ไม้ผสมความไร้เดียงสาโดยเจตนาอิทธิพลของฝรั่งเศสและวิชาทางทะเล อาชีพช่วงสั้น ๆ ของเขายังคงมีความสําคัญต่อความทันสมัยของอังกฤษ
ดูคอลเลคชั่นของคริสโตเฟอร์ วูด
#63
เซดริก มอร์ริส
มอร์ริสวาดภาพดอกไม้ นก ภาพบุคคล และทิวทัศน์ด้วยสีตรงและรูปลักษณ์ที่เป็นอิสระ ซึ่งเป็นที่ต้องการอย่างมากในปัจจุบัน
อ่านชีวประวัติของเซดริก มอร์ริสในวิกิพีเดีย
#64
ไอลีน อาการ์
ฮาการ์นําภาพต่อกัน วัตถุ ชีวมอร์ฟิซึม และอารมณ์ขันมาสู่ลัทธิเหนือจริงของอังกฤษ โดยมีอิสระในการสร้างสรรค์ที่เป็นส่วนตัว
อ่านชีวประวัติของไอลีน อาการ์ ในวิกิพีเดีย
#65
อิเธลล์ โคลคูฮูน
Colquhoun ผสมผสานสถิตยศาสตร์ ไสยศาสตร์ และภูมิทัศน์ภายใน ผลงานของเขาในวันนี้กลับไปสู่แถวหน้าของความทันสมัยของอังกฤษ
อ่านชีวประวัติของอิเชลล์ โคลคูฮูน ในวิกิพีเดีย
#66
เลโอโนรา แคร์ริงตัน
แคร์ริงตันเกิดในอังกฤษ สร้างจักรวาลเหนือจริงที่ประกอบด้วยสัตว์ ตํานาน ผู้หญิงที่มีอํานาจ และการเปลี่ยนแปลงในเม็กซิโก
อ่านชีวประวัติของลีโอโนรา แคร์ริงตัน ในวิกิพีเดีย
#67
วินิเฟรด นิโคลสัน
นิโคลสันวาดภาพดอกไม้ หน้าต่าง ทิวทัศน์ และแสงไฟในบ้านด้วยสีสันสดใส ซึ่งให้ลมหายใจแห่งบทกวีทุกวัน
อ่านชีวประวัติของวินิเฟรด นิโคลสันในวิกิพีเดีย
#68
เมเรดิธ แฟรมป์ตัน
Frampton วาดภาพบุคคลที่มีความแม่นยําที่เย็นชาและเกือบจะมหัศจรรย์ โดยที่ทุกรายละเอียดพื้นผิวช่วยตอกย้ําความแปลกประหลาดของแบบจําลอง
อ่านชีวประวัติของเมเรดิธ แฟรมป์ตันในวิกิพีเดีย
#69
เจอรัลด์ บร็อคเฮิร์สต์
Brockhurst ผสมผสานความสามารถด้านกราฟิก ภาพบุคคลทางโลก และบรรยากาศที่ราบรื่นและมักเป็นปริศนาที่สืบทอดมาจากยุคเรอเนซองส์
อ่านชีวประวัติของเจอรัลด์ บร็อคเฮิร์สต์ในวิกิพีเดีย
#70
จอห์น แนช
จอห์น แนชวาดภาพทุ่งนา ต้นไม้ มุมมองแบบอังกฤษ และฉากสงครามด้วยความเอาใจใส่ แตกต่าง แต่เสริมความสุขุมจากพอล แนช
อ่านชีวประวัติของจอห์น แนช ในวิกิพีเดีย
#71
แมรี่ เฟดเดน
Fedden ฟื้นฟูหุ่นนิ่งด้วยการเรียบเรียงที่ชัดเจน วัตถุที่คุ้นเคย และบทกวีในประเทศที่เข้าถึงได้ง่าย
อ่านชีวประวัติของแมรี เฟดเดนในวิกิพีเดีย
#72
พรูเนลลา คลัฟ
Clough สังเกตท่าเรือ โรงงาน เศษชิ้นส่วน และป้ายในเมืองเพื่อสร้างนามธรรมที่รอบคอบ หยาบกร้าน และร่วมสมัยมาก
อ่านชีวประวัติของ Prunella Clough ในวิกิพีเดีย
#73
ไมเคิล แอนดรูว์ส
แอนดรูว์วาดภาพกลุ่ม งานปาร์ตี้ มุมมองทางอากาศ และทิวทัศน์ด้วยความเชื่องช้าในการทําสมาธิ ระหว่างรูปร่างทางสังคมและการสลายตัวของบรรยากาศ
อ่านชีวประวัติของไมเคิล แอนดรูว์ ในวิกิพีเดีย
#74
ยวน อูโกลว์
Uglow วัดร่างกายและพื้นที่ด้วยความเข้มงวดเกือบทางเรขาคณิต ภาพเปลือยและหุ่นนิ่งของเขาก้าวหน้าผ่านการสังเกตที่ดื้อรั้น
อ่านชีวประวัติของ อวน อูกโลว์ ในวิกิพีเดีย
#75
วิคเตอร์ ปาสมอร์
Pasmore ย้ายจากภูมิทัศน์ที่เป็นโคลงสั้น ๆ ไปสู่นามธรรมที่สร้างสรรค์ กลายเป็นบุคคลสําคัญในลัทธิสมัยใหม่ของอังกฤษหลังสงคราม
อ่านชีวประวัติของวิกเตอร์ แพสมอร์ในวิกิพีเดีย
#76
อลัน เดวี
เดวีผสมผสานนามธรรมท่าทาง, ป้าย, แจ๊สและเทพนิยาย ภาพวาดของเขาดูเหมือนด้นสดแต่ยังคงหนาแน่นในสัญลักษณ์
อ่านชีวประวัติของอลัน เดวีในวิกิพีเดีย
#77
จอห์น ฮอยแลนด์
ฮอยแลนด์ปกป้องนามธรรมของสีในวงกว้าง ซึ่งทําจากมวลสี ความลึก และความตึงระหว่างสนามและรูปแบบ
อ่านชีวประวัติของจอห์น ฮอยแลนด์ในวิกิพีเดีย
#78
กิลเรย์
กิลเรย์เป็นนักเขียนการ์ตูนเป็นหลัก แต่ผลกระทบทางภาพของเขาต่อการเสียดสีของอังกฤษนั้นมีมากมาย เช่น การกัดทางการเมือง การประดิษฐ์กราฟิก และละครที่แปลกประหลาด
ดูคอลเลคชันกิลเรย์
#79
โธมัส โรว์แลนด์สัน
Rowlandson รวบรวมร้านเหล้า ถนน นักเดินทาง และเรื่องไร้สาระทางสังคมด้วยเส้นสายที่นุ่มนวล สีสันสดใส และบางครั้งก็มีอารมณ์ขันที่ดุเดือด
ดูคอลเลคชันของโธมัส โรว์แลนด์สัน
#80
ซามูเอล พาลเมอร์
พาลเมอร์เปลี่ยนชนบทให้เป็นนิมิตลึกลับ ดวงจันทร์ เนินเขา และผลผลิตทําให้ภูมิทัศน์ของอังกฤษมีความเข้มข้นทางจิตวิญญาณ
ดูคอลเลคชันของซามูเอล พาลเมอร์อันดับ 81 ถึง 100
กลุ่มก่อนราฟาเอล การเสียดสี นักระบายสี และโรงเรียนเซลติก
ส่วนนี้จะขยายการอ่านไปสู่เวิร์คช็อป การเคลื่อนไหว และความรู้สึกอ่อนไหวที่นําการวาดภาพของอังกฤษไปในทิศทางใหม่
#81
จอห์น มาร์ติน
มาร์ตินวาดภาพภัยพิบัติตามพระคัมภีร์สถาปัตยกรรมอันยิ่งใหญ่และฝูงชนเล็ก ๆ เขาคิดค้นความโรแมนติกที่งดงามใกล้กับโรงภาพยนตร์
ดูคอลเลคชั่นของจอห์น มาร์ติน
#82
เดวิด โรเบิร์ตส์
โรเบิร์ตส์ทําให้อนุสาวรีย์ของอียิปต์และตะวันออกใกล้มีชื่อเสียงในด้านทิวทัศน์ที่แม่นยํา การแสดงละคร และกระจายอย่างกว้างขวาง
ดูคอลเลคชันของเดวิด โรเบิร์ตส์
#83
วิลเลียม เอตตี้
เอตตีปกป้องภาพเปลือยและสีเวนิสในอังกฤษยุควิกตอเรียนที่กําลังเกิดใหม่ ระหว่างความชื่นชมทางวิชาการและเรื่องอื้อฉาวทางศีลธรรม
ดูคอลเลคชันของวิลเลียม เอตตี้
#84
ฟอร์ด แมด็อกซ์ บราวน์
ใกล้กับยุคก่อนราฟาเอล บราวน์วาดภาพประวัติศาสตร์ งาน และชีวิตสมัยใหม่ด้วยรายละเอียดและความเข้มข้นทางศีลธรรมที่หนาแน่นอย่างน่าทึ่ง
ดูคอลเลกชั่น Ford Madox Brown
#85
วิลเลียม โฮลแมน ฮันท์
โฮลแมน ฮันท์ ให้พรีราฟาเอลิซึมเป็นความพิถีพิถันเชิงสัญลักษณ์ ศาสนา และศีลธรรม ทุกรายละเอียดกลายเป็นสัญญาณ
ดูคอลเลกชั่น William Holman Hunt
#86
อาเธอร์ ฮิวจ์ส
ฮิวจ์พัฒนาบทประพันธ์ก่อนราฟาเอลที่ไพเราะและไพเราะ ซึ่งมักมีศูนย์กลางอยู่ที่วัยเด็ก ความเศร้าโศก และแสงแห่งการเล่าเรื่อง
ดูคอลเลกชั่นของ Arthur Hughes
#87
สิเมโอน ซาโลมอน
โซโลมอนผสมผสานลัทธิก่อนราฟาเอล ศาสนายิว เวทย์มนต์ และราคะกะเทย งานของเขาในวันนี้พบสถานที่สําคัญ
ดูคอลเลคชันซีเมียน โซโลมอน
#88
จอห์น วิลเลียม วอเตอร์เฮาส์
วอเตอร์เฮาส์ขยายลัทธิก่อนราฟาเอลด้วยนางเอกในตํานาน นิ่งน้ํา และการเล่าเรื่องโรแมนติกที่ได้รับความนิยมอย่างมาก
ดูคอลเลคชัน John William Waterhouse
#89
ลอว์เรนซ์ อัลมา-ทาเดมา
อัลมา-ทาเดมา ชาวดัตช์ชาวอังกฤษที่ได้รับสัญชาติ วาดภาพสมัยโบราณว่าเป็นโลกแห่งหินอ่อน แสงสว่าง และความหรูหราทางโบราณคดี
ดูคอลเลกชั่น Lawrence Alma-Tadema
#90
จอห์น วิลเลียม ก็อดเวิร์ด
Godward ขยายอุดมคตินีโอคลาสสิกด้วยรูปปั้นผู้หญิง หินอ่อนเรืองแสง และองค์ประกอบอันหรูหราที่มีความแม่นยําอันประณีต
ดูคอลเลคชัน John William Godward
#91
จอร์จ เฟรเดอริก วัตต์ส
วัตต์ต้องการวาดภาพความคิดที่ยิ่งใหญ่: ความรักความตายความหวังเวลา สัญลักษณ์แบบวิคตอเรียนทําให้สัญลักษณ์เปรียบเทียบมีแรงโน้มถ่วงใหม่
ดูคอลเลกชั่น George Frederic Watts
#92
ฟิลิป วิลสัน สเตียร์
Steer ปรับอิมเพรสชั่นนิสม์ให้เข้ากับแสงภาษาอังกฤษ ตั้งแต่ชายหาดของ Walberswick ไปจนถึงภาพเหมือนของวุฒิภาวะที่แข็งแกร่งยิ่งขึ้น
ดูคอลเลกชั่น Philip Wilson Steer
#93
จอห์น ลาเวอรี่
Lavery เกิดในไอร์แลนด์ วาดภาพบุคคล ฉากทางสังคม และภาพสงครามด้วยความสง่างามที่นุ่มนวลและเป็นสากล
ดูคอลเลกชั่นของ John Lavery
#94
วิลเลียม ออร์เพน
ออร์เพนเป็นจิตรกรภาพบุคคลที่เก่งกาจและเป็นพยานคนสําคัญของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ระหว่างความสามารถทางโลกและความชัดเจนอันมืดมน
ดูคอลเลคชันของวิลเลียม ออร์เพน
#95
แจ็ค บี. ยีตส์
เยตส์มอบภาพวาดที่น่าทึ่งและหนาทึบให้กับไอร์แลนด์สมัยใหม่ โดยผสมผสานกับโรงละคร กีฬา และความทรงจําของชาติ
อ่านชีวประวัติของแจ็ค บี. ยีตส์ในวิกิพีเดีย
#96
วิลเลียม สกอตต์
สก็อตต์ลดโต๊ะ ชาม เตา และรูปทรงในครัวเรือนให้กลายเป็นนามธรรมที่สงบและสัมผัสได้ซึ่งมีความแม่นยําเชิงพื้นที่สูง
อ่านชีวประวัติของวิลเลียม สก็อตต์ในวิกิพีเดีย
#97
ฟรานซิส คาเดลล์
Cadell นักระบายสีชาวสก็อต วาดภาพภายในที่หรูหรา ภาพบุคคล และทิวทัศน์ของ Iona ด้วยจานสีที่ชัดเจนและองค์ประกอบที่ประณีต
ดูคอลเลกชั่นฟรานซิส คาเดลล์
#98
ซามูเอล เปโปล
Peploe ช่วยให้ชาวสก็อตมีสีสันที่ยังมีชีวิตอยู่: ผลไม้ ดอกไม้ ผ้าปูโต๊ะสีขาว และสีสันที่บริสุทธิ์
ดูคอลเลกชั่นของ Samuel Peploe
#99
จอห์น ดันแคน เฟอร์กุสสัน
เฟอร์กุสสันนําลัทธิโฟวิสม์ส่วนตัวมาสู่สกอตแลนด์ ซึ่งได้รับการหล่อเลี้ยงจากปารีส การเต้นรํา จังหวะ และสีสันที่ปลดปล่อย
อ่านชีวประวัติของ จอห์น ดันแคน เฟอร์กุสสัน ในวิกิพีเดีย
#100
เลสลี่ ฮันเตอร์
ฮันเตอร์วาดภาพดอกไม้ ทิวทัศน์ และหุ่นนิ่งด้วยสีและแสงที่เอื้อเฟื้อซึ่งทําให้วัตถุธรรมดาสั่นสะเทือน
ดูคอลเลคชั่นเลสลี่ ฮันเตอร์วิธีการ
วิธีการคัดเลือกศิลปินทั้ง 100 คน
อันดับแรกตกเป็นของจิตรกรที่มีอิทธิพลไปไกลกว่าสหราชอาณาจักร: เทิร์นเนอร์ตํารวจเบคอนฮ็อคนีย์เบลคเกนส์โบโรเรย์โนลด์และพรีราฟาเอล อันดับต่อไปนี้รวมถึงศิลปินเฉพาะกาลโรงเรียนระดับภูมิภาคนักระบายสีชาวสก็อตนามธรรมเซนต์ไอฟส์ศิลปะป๊อปอาร์ตของอังกฤษและโรงเรียนลอนดอน
การคัดเลือกแยกแยะศิลปินชาวอังกฤษโดยกําเนิดและตัวเลขบางส่วนที่รวมเข้ากับฉากของอังกฤษอย่างยาวนาน ประติมากรและศิลปินล้วนๆที่อยู่รอบนอกเกินไปได้รับการยกเว้นเพื่อรักษาการจัดหมวดหมู่ที่มีศูนย์กลางอยู่ที่การวาดภาพ
เลือกการสืบพันธุ์
ดูแสง รูปร่าง หรือเรื่องราวก่อน
สําหรับบรรยากาศที่สดใสและคลาสสิกเริ่มต้นด้วย Turner, Constable, Gainsborough หรือ Wilson สําหรับภาพวรรณกรรมเพิ่มเติมให้ดูที่ Blake, Rossetti, Burne-Jones และ Waterhouse สําหรับการปรากฏตัวที่ทันสมัย Bacon, Freud, Hockney, Riley, Auerbach และ Rego ให้ทิศทางที่แตกต่างกันมาก: ความตึงเครียดของร่างกายสีทัศนศาสตร์สสารหรือการบรรยาย
ศิลปินที่เสียชีวิตหลังจากวันที่นี้หรือยังมีชีวิตอยู่จะถูกส่งไปยังหน้าวิกิพีเดียภาษาฝรั่งเศส
ดําเนินการต่อ
คําแนะนํา การจัดอันดับ และการอ้างอิง
สํารวจการสืบพันธุ์แบบอัลฟ่า
การอ้างอิงพิพิธภัณฑ์
เครื่องหมายด่วน
จิตรกรรมอังกฤษก้าวหน้าระหว่างการสังเกตและการประดิษฐ์
เธอมองไปที่ท้องฟ้า, ม้า, ร้านเสริมสวย, โรงงาน, ร่างกายและภาพยอดนิยมที่มีความเข้มโดยเฉพาะอย่างยิ่ง เทิร์นเนอร์ละลายรูปแบบในแสงตํารวจให้มันกลับอากาศชื้นเบคอนบิดมันจนถึงจุดของการตะโกนฮ็อคนีย์สร้างมันขึ้นมาใหม่ด้วยสีและความสุข
100 อันดับนี้ช่วยให้คุณย้ายไปมาระหว่างเสาเหล่านี้: ภูมิทัศน์ภาพเหมือนการเสียดสีก่อนราฟาเอลนิยมสมัยใหม่นามธรรมศิลปะป๊อปอาร์ตและรูปแกะสลักร่วมสมัย มันเป็นเส้นตรงน้อยกว่ากลุ่มดาวแต่เป็นกลุ่มดาวที่มั่นคงสําหรับการทําความเข้าใจสิ่งที่อังกฤษนํามาวาดภาพ
0 ความคิดเห็น