ภาพเหมือนของแวนโก๊ะ: ค้นพบจิตวิญญาณเบื้องหลังสีสัน

ที่ อัลฟา รีโปรดักชัน เราเชื่อว่าการวาดภาพพอร์ตเทรตนั้นมากกว่าการทำซ้ำใบหน้าเพียงอย่างเดียว: มันเป็นสะพานสู่ความรู้สึกบริสุทธิ์และความลึกซึ้งของมนุษย์
ในบรรดาอาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ การวาดภาพพอร์ตเทรต วินเซนต์ แวน โก๊ะ มีตำแหน่งที่ไม่เหมือนใคร เนื่องจากผลงานของเขาจับจิตวิญญาณของแบบอย่างได้อย่างเข้มข้น

ผ่านภาพ ที่มีชื่อเสียงมากมาย วานโก๊ะได้สำรวจแนวทางที่มีความแสดงออกอย่างลึกซึ้ง ห่างไกลจากความเป็นทางการแบบดั้งเดิม
ไม่ว่าจะเป็น ภาพวาดตนเอง หรือ ภาพพอร์ตเทรตของเพื่อนและชาวนา ทุก ภาพพอร์ตเทรตของวานโก๊ะ เป็นการสารภาพเงียบๆ ที่สี สดใส และ การแตะพู่กันที่แสดงออก เปิดเผยสิ่งที่มองไม่เห็น

สไตล์พอร์ตเทรตของวานโก๊ะ มีความโดดเด่นด้วยการใช้สีอย่างกล้าหาญ อารมณ์ที่จับต้องได้ และการเน้นที่การมองภายในอย่างต่อเนื่อง
ภาพ ที่มีชื่อเสียงของวานโก๊ะ ยังคงเป็นหนึ่งในผลงานที่ได้รับการชื่นชมมากที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะ ดึงดูดทั้งความจริงใจและพลังทางอารมณ์

ในบทความนี้ เราขอเชิญคุณดำดิ่งสู่โลกของ การวาดภาพพอร์ตเทรตของวานโก๊ะ เพื่อเข้าใจว่าเขาสามารถทำให้แต่ละใบหน้าเป็นพยานสากลของมนุษยชาติได้อย่างไร

🖌️ ทำไมวินเซนต์ แวน โก๊ะ ถึงวาดภาพพอร์ตเทรตมากมาย

ความต้องการในการสะท้อนตัวเอง: ภาพวาดตนเองเป็นกระจกสะท้อนจิตวิญญาณ

ในบรรดาภาพ ที่มีชื่อเสียงของวานโก๊ะ ภาพ วาดตนเอง มีความสำคัญอย่างยิ่ง
โดดเดี่ยว มักจะอยู่ในภาวะสงสัยหรือเจ็บป่วย วินเซนต์ แวน โก๊ะ พบว่าภาพ ของเขาเอง เป็นวิธีการสำรวจสภาวะจิตใจของเขา
การวาดภาพใบหน้าของตัวเองไม่ใช่การกระทำที่เกิดจากความเย่อหยิ่ง แต่เป็น การฝึกฝนความจริงภายใน ทุก ภาพวาดตนเองของวานโก๊ะ เต็มไปด้วยความตึงเครียด การค้นหาความมั่นคงทางอารมณ์ และความต้องการลึกซึ้งในการแสดงออกถึงตัวตนที่เขารู้สึกจริงๆ

บางส่วนของภาพเซลฟี่ที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา, เช่นภาพ พื้นหลังสีน้ำเงิน หรือ ที่มีหูพันผ้า, สื่อถึง ความเข้มข้นทางอารมณ์ ที่หายาก.
ผลงานเหล่านี้, ปัจจุบันมีให้บริการใน การทำซ้ำพอร์ตเทรตของแวนโก๊ะ บนผ้าใบ, ยังคงทำให้ผู้คนรู้สึกสะเทือนใจด้วยความจริงใจที่ดิบ.

พอร์ตเทรตของคนใกล้ชิด: ความจำเป็นทางปฏิบัติและความผูกพันทางมนุษย์

นอกเหนือจากตัวเขาเอง, แวนโก๊ะยังวาดใบหน้าของผู้คนรอบตัวเขา: เพื่อน, แพทย์, ชาวนา, สมาชิกในครอบครัว หรือคนแปลกหน้าที่พบในชีวิตประจำวันของเขา.
เนื่องจากปัญหาทางการเงินของเขา, เขามีโอกาสเข้าถึงแบบจำลองมืออาชีพได้เพียงไม่กี่ครั้ง. ดังนั้นเขาจึงวาดผู้คนที่มีอยู่, ด้วย ความเคารพอย่างลึกซึ้งต่อความเรียบง่ายของการดำรงอยู่ของพวกเขา.

นี่คือเงื่อนไขที่ผสมผสานระหว่างข้อจำกัดและมนุษยธรรม, ที่ทำให้เกิด พอร์ตเทรตของแวนโก๊ะ ที่มีความแสดงออกมากที่สุดในผลงานของเขา.
แต่ละ ภาพพอร์ตเทรตของแวนโก๊ะ เป็นการพบปะที่จริงใจต่อมนุษย์, มักจะถูกนำเสนอด้วยศักดิ์ศรี, และบ่อยครั้งด้วยความอ่อนโยน.

โดยการเลือกวาด ชีวิตประจำวัน, แวนโก๊ะได้ฝังพอร์ตเทรตของเขาใน ความเป็นจริงทางอารมณ์, ห่างไกลจากการแสดงออกที่ถูกอุดมคติหรือโลกีย์.

🌟 การพัฒนาสไตล์พอร์ตเทรตของวินเซนต์ แวนโก๊ะ

จากความเข้มงวดสู่การแสดงออก: การปฏิวัติทางศิลปะ

ภาพพอร์ตเทรตแรก ๆ ของ แวนโก๊ะ มืดมน เคร่งขรึม ได้รับอิทธิพลจากอาจารย์ชาวดัตช์ เช่น เรมแบรนท์. เขาให้ความสำคัญกับโทนสีน้ำตาล ความแตกต่างที่ชัดเจน และสไตล์ที่ยังคงแข็งทื่อ.
แต่เมื่อเวลาผ่านไป วิธีการของเขาเปลี่ยนแปลงไปอย่างมาก.

การมาถึงของเขาที่ ปารีส ในปี 1886 เป็นจุดเปลี่ยน: เขาค้นพบ อิมเพรสชันนิสม์, สีสว่าง, เส้นขอบที่นุ่มนวล และที่สำคัญที่สุด, เสรีภาพในการวาดภาพ.
วานโก๊ะค่อยๆ ละทิ้งเฉดสีดินไปเพื่อสนับสนุน สีสันสดใส ที่ถูกวางลงในสัมผัสที่กว้างใหญ่และมีพลัง.
ภาพเหมือนของวานโก๊ะ จึงมีความเข้มข้นและการแสดงออกมากขึ้น แสดงไม่เพียงแค่รูปลักษณ์ แต่ยังเป็น อารมณ์ภายใน.

ในปัจจุบัน สไตล์ที่ไม่เหมือนใครนี้สามารถระบุได้ง่าย: ภาพเหมือนวาดของวานโก๊ะ คือพาเลตที่สดใส, การมองที่จับใจ, และผืนผ้าใบที่ดูเหมือนมีชีวิต.

เรมบรันด์, มิลเล่, ผู้ประทับใจ: อิทธิพลที่ก่อตั้ง

เรมบรันด์ เป็นหนึ่งในจิตรกรคนแรกที่วานโก๊ะชื่นชมอย่างลึกซึ้ง เขาชื่นชมความสามารถในการ แสดงแสงภายใน ของตัวแบบ โดยเฉพาะในภาพเหมือนของเขา.
จาก ฌอง-ฟร็องซัว มิลเล่, วานโก๊ะจะจดจำความผูกพันกับ ผู้คนธรรมดา: ชาวนา, คนงาน, ใบหน้าของชีวิตประจำวัน.

แต่การค้นพบผลงานของ โมเนต์, เดกาส และ ซูราต ที่ปารีสทำให้ภาษาทัศนศิลป์ของเขาขยายออกไปอย่างถาวร.
การประทับใจทำให้เขาเห็นความสำคัญของ แสงธรรมชาติ, ความรู้สึกทันที, และ การทำงานกับสี เป็นสื่อของอารมณ์.

ผลลัพธ์? การสังเคราะห์ที่ไม่เหมือนใคร สมัยใหม่อย่างแน่นอน ที่ซึ่งแต่ละ ภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงของวานโก๊ะ กลายเป็นงานที่เต็มไปด้วย สัญลักษณ์ทางอารมณ์ ที่ทั้งมีรากฐานในยุคของเขาและเป็นสากล.

🎭 สิ่งที่ทำให้ภาพเหมือนของวานโก๊ะมีเอกลักษณ์

สีสันสดใส: อารมณ์ที่พุ่งออกมาจากผืนผ้าใบ

หนึ่งในองค์ประกอบที่โดดเด่นที่สุดในแต่ละ ภาพเหมือนของวานโก๊ะ คือ พาเลตที่กล้าหาญ.
แตกต่างจากภาพเหมือนคลาสสิกในยุคของเขา ซึ่งมักถูกครอบงำด้วยเฉดสีที่เป็นกลาง วานโก๊ะใช้ สีที่เข้มข้น: เขียวมรกต น้ำเงินไฟฟ้า ส้มไหม้ เหลืองแสงอาทิตย์…
เฉดสีเหล่านี้ไม่เคยเป็นเพียงแค่ความสวยงาม: พวกมันแสดงถึง สภาวะอารมณ์ของแบบ หรือของศิลปินในขณะวาด.

ในแต่ละ ภาพเหมือนของวานโก๊ะ สีจะกลายเป็นภาษาทางอารมณ์ที่สมบูรณ์.
การใช้สีอย่างสัญชาตญาณและมีความหมายนี้ทำให้งานของเขามี การสั่นสะเทือนที่ไม่เหมือนใคร ซึ่งสามารถจดจำได้ทันที และพบได้อย่างซื่อสัตย์ในแต่ละ การทำซ้ำภาพเหมือนของวานโก๊ะ ที่ทำจากน้ำมันบนผืนผ้าใบ.

การปัดแปรงที่แสดงออก: การเคลื่อนไหวภายในที่ถูกหยุดนิ่งบนผืนผ้าใบ

สไตล์การวาดภาพของวานโก๊ะ โดดเด่นด้วย การปัดแปรงที่มีชีวิตชีวาและหมุนวน.
ใน ภาพเหมือนที่มีชื่อเสียง ของเขา วัสดุไม่ได้ถูกทำให้เรียบหรือเป็นกลาง ตรงกันข้าม มันดูเหมือนจะเคลื่อนไหวตลอดเวลา: เส้นผมสั่นไหว พื้นหลังสั่นสะเทือน ลักษณะใบหน้ากระตุก.

แต่ละ ภาพเหมือนวาดของวานโก๊ะ จึงให้ความรู้สึกว่า มีชีวิต: ด้วยความตึงเครียดภายใน อารมณ์ที่อยู่ใกล้ผิวหนัง ช่วงเวลาที่ถูกระงับ.
สไตล์ที่แสดงออกนี้ไม่ใช่แค่ผลลัพธ์ แต่เป็นความจำเป็นทางศิลปะ มันทำให้วานโก๊ะสามารถ ทำให้สิ่งที่มองไม่เห็นเป็นที่มองเห็น จับภาพสิ่งที่เกิดขึ้น ภายในแบบ นอกเหนือจากสายตา.

สายตา: ประตูสู่จิตวิญญาณ

มากกว่าสิ่งอื่นใด คือ สายตาของภาพเหมือนของวานโก๊ะ ที่ทำให้เกิดความสั่นสะเทือน.
ตาไม่เคลื่อนไหว สับสน ลึกซึ้ง หรือหลบหนี ตากลายเป็น จุดยึด ของภาพ.
เขาดึงดูดผู้ชม เชิญชวนให้พิจารณา และเปิด หน้าต่างสู่ความรู้สึกของมนุษย์.

วานโก๊ะไม่เคยพยายามที่จะทำให้หัวข้อของเขารู้สึกดี เขาชอบที่จะ เปิดเผยความจริงภายใน แม้ว่ามันจะเจ็บปวด เปราะบาง หรือไม่สมบูรณ์.
ความจริงใจที่ไม่มีการปรุงแต่งนี้ วิธีการวาดภาพมนุษย์ในความซับซ้อนทั้งหมดของเขา ทำให้แต่ละ ภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงของวานโก๊ะ เป็นงานที่ลึกซึ้ง เหนือกาลเวลา.

🖼️ ภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงของวาน โก๊ะ ที่ควรรู้จัก

ในบรรดาภาพ ภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงของวาน โก๊ะ บางภาพโดดเด่นด้วยพลังทางอารมณ์ ความหมายที่ลึกซึ้ง และความก้องกังวานที่เป็นสากล
นี่คือสี่ผลงานที่ไม่ควรพลาด ซึ่งปัจจุบันมีให้บริการใน การทำซ้ำที่วาดด้วยมือ

🧑⚕️ ภาพเหมือนของด็อกเตอร์กาเชต์ (1890)

ผลงานแห่งความเห็นอกเห็นใจและความโศกเศร้า

วาดที่ ออเวอร์-ซูร์-อัวซ ก่อนที่ศิลปินจะเสียชีวิตไม่นาน ภาพเหมือนของวาน โก๊ะ แสดงถึงแพทย์และคนใกล้ชิดของเขา
นั่งอยู่ มองไปไกล มือรองรับศีรษะ: ทุกอย่างในท่าทางแสดงถึง ความเหนื่อยล้าทางจิตใจที่แบ่งปันกัน

สีที่ตัดกัน — แจ็คเก็ตสีน้ำเงิน พื้นหลังสีส้ม — และ เส้นโค้ง ถ่ายทอดอารมณ์ที่ลึกซึ้ง
ภาพนี้ถือเป็นหนึ่งใน ภาพที่มีอารมณ์และเป็นที่ต้องการมากที่สุด ของศิลปิน

👧 ลา มูสเม (1888)

ระหว่างโปรวองซ์และญี่ปุ่น

ได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปะญี่ปุ่น สาวน้อยจากโปรวองซ์ที่มีสไตล์ เป็นตัวแทนของการผสมผสานระหว่างตะวันออกและตะวันตก
พาเลตต์ที่สดใส ความสดชื่นของใบหน้า และ ความสง่างามที่ตั้งอยู่ของแบบจำลอง ทำให้ ภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงของวาน โก๊ะ มีความงามที่นุ่มนวลและมีความเป็นกวี

เหมาะสำหรับการตกแต่งที่เต็มไปด้วยความอ่อนโยนและความสงบ

👩🦰 ลาร์เลเซียน (1888)

เป็นเกียรติแก่ผู้หญิงจากภาคใต้

ถูกนำเสนอหลายครั้ง ลาร์เลเซียน เป็นสัญลักษณ์ของ ศักดิ์ศรีของผู้หญิง ในชีวิตประจำวัน
วาน โก๊ะวาดในสภาพแวดล้อมที่เรียบง่าย ล้อมรอบด้วยวัตถุที่คุ้นเคย ด้วย เฉดสีที่เรียบง่ายและสมดุล (ชมพู เขียว ดำ)
ภาพ พอร์ตเทรตของแวนโก๊ะ สื่อถึง ความเคารพต่อสิ่งธรรมดา และความงามที่เรียบง่ายของชีวิตจริง.

🎨 ภาพตนเองที่มีพื้นหลังสีน้ำเงิน (1889)

การตั้งสติและความมั่นคงที่กลับคืนมา

สร้างขึ้นที่ แซงต์-เรมี-เดอ-โปรวองซ์, ภาพ ตนเองของแวนโก๊ะ แสดงถึงช่วงเวลาของความสงบภายใน, แม้จะมีความวุ่นวาย.
พื้นหลัง ที่หมุนวน ตัดกับ ใบหน้าที่มุ่งมั่นและนิ่ง, สื่อถึง พลังภายในที่เงียบสงบ.

ภาพ พอร์ตเทรตแห่งความยืดหยุ่น, สัญลักษณ์ของความชัดเจนและความกล้าหาญต่อความยากลำบาก.

🏛️ ที่ไหนที่จะชื่นชมภาพพอร์ตเทรตของแวนโก๊ะในปัจจุบัน

ภาพพอร์ตเทรตที่ มีชื่อเสียงของแวนโก๊ะ ปัจจุบันกระจายอยู่ในสถาบันศิลปะที่ใหญ่ที่สุดในโลก.
แต่ละผลงานเหล่านี้นำเสนอให้ผู้เข้าชมเห็นถึง ความเข้มข้นที่หายาก, การมองที่ไม่มีวันลืม, และร่องรอยของอัจฉริยะที่มีความทุกข์.

🎨 พิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะ – อัมสเตอร์ดัม (เนเธอร์แลนด์)

นี่คือพิพิธภัณฑ์ที่อ้างอิงสำหรับผู้ที่ชื่นชอบแวนโก๊ะ.
ที่นี่มี ภาพวาดตนเอง จำนวนมาก, รวมถึง ภาพวาดของคนใกล้ชิด ที่วาดที่ปารีส, อาร์ลส์ หรือแซงต์-เรมี.
สถานที่พิเศษนี้ช่วยให้ ติดตามวิวัฒนาการของสไตล์พอร์ตเทรตของแวนโก๊ะ ตลอดหลายปี.

🖼️ พิพิธภัณฑ์ออร์เซย์ – ปารีส (ฝรั่งเศส)

ที่ปารีส, พิพิธภัณฑ์ออร์เซย์จัดแสดง ภาพวาดพอร์ตเทรตของแวนโก๊ะ ที่สำคัญหลายภาพ, โดยเฉพาะจากช่วงเวลาฝรั่งเศสของเขา.
ด้วยการนำเสนอที่โดดเด่น, ผู้เข้าชมสามารถรู้สึกถึง พลังที่แสดงออก ของผลงานในสภาพแวดล้อมที่มีชื่อเสียง.

🏙️ สถาบันศิลปะชิคาโก – สหรัฐอเมริกา

หนึ่งใน ภาพวาดตนเองของแวนโก๊ะ ที่มีชื่อเสียงที่สุดตั้งอยู่ที่นี่: พื้นหลังสีน้ำเงินหมุนวน, การมองที่มั่นคง, อารมณ์ที่ถูกเก็บซ่อน.
ภาพที่เป็นสัญลักษณ์ของ สไตล์ภาพเหมือน Van Gogh ที่รวมความเจ็บปวด ความชำนาญ และแสงสว่างภายใน

🔒 คอลเลกชันส่วนตัวที่มีชื่อเสียง

บาง ภาพเหมือน Van Gogh ในภาพวาด ถูกเก็บรักษาในคอลเลกชันส่วนตัว ซึ่งมักจะไม่สามารถเข้าถึงได้สำหรับสาธารณะ
แต่ผลงานเหล่านี้อาจปรากฏในนิทรรศการชั่วคราวที่สำคัญ เช่น ที่ลอนดอน นิวยอร์ก โตเกียว หรือบาเซิล

✨ และถ้าคุณสามารถชื่นชมหนึ่งในผลงานชิ้นเอกเหล่านี้ในชีวิตประจำวันที่บ้านของคุณได้ล่ะ?
ที่ Alpha Reproduction เราขอนำเสนอ การจำลองที่วาดด้วยมือ ของหลาย ภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงของ Van Gogh โดยเคารพในสไตล์ สีสัน และอารมณ์ดั้งเดิม

🎨 สรุป: ภาพเหมือนตามแบบ Van Gogh, เสียงสะท้อนที่ไม่มีวันหมดอายุของจิตวิญญาณมนุษย์

ภาพเหมือน ของ Vincent van Gogh ไม่ใช่แค่ใบหน้าที่ถูกตรึงอยู่บนผ้าใบ: มันคือชิ้นส่วนของมนุษยชาติที่ถูกจับภาพด้วยความจริงใจที่ดิบ
ผ่าน ภาพเหมือนของเขา ศิลปินมอบมุมมองที่ไม่มีการปรุงแต่งเกี่ยวกับความทุกข์ ความอ่อนโยน ความโดดเดี่ยว หรือความรักของแบบจำลองของเขา

แต่ละ ภาพเหมือน Van Gogh คือการพบกัน ความรู้สึกที่อยู่ใกล้ผิวหนัง
การสั่นสะเทือนภายในที่มองเห็นได้ด้วยสี การเคลื่อนไหว และแสงสว่าง
และถ้าผลงานเหล่านี้ยังคงทำให้เกิดความรู้สึก มันก็เพราะว่ามันพูดถึงสิ่งที่เป็นสากลที่สุดในตัวเรา: การค้นหาความจริง การมีอยู่ และความสัมพันธ์

ที่ Alpha Reproduction เราได้เลือกที่จะ สร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกเหล่านี้ด้วยความหลงใหลและความต้องการ เพื่อให้ทุกคนสามารถนำ ความเข้มข้นของภาพเหมือน Van Gogh เข้าสู่บ้านของตน

การจำลองของเราคือ:

• 🎨 วาดด้วยมือด้วยสีมันบนผ้าใบ โดยศิลปินมืออาชีพ

• 🖼️ ปรับแต่งได้ในรูปแบบและกรอบ ตามที่คุณต้องการ

• 📜 จัดส่งพร้อมใบรับรองความถูกต้อง รับประกันคุณค่าทางศิลปะ

การต้อนรับ ภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงของ Van Gogh ในบ้านของคุณ คือการเลือกผลงานที่มีความหมาย

การทำให้พื้นที่ของคุณเป็นสถานที่แห่งความทรงจำ อารมณ์ และแสงสว่าง

🛒 ค้นพบทันที คอลเลกชันพิเศษของภาพเหมือนแวนโก๊ะ ที่วาดด้วยมือ, และค้นหาผลงานที่จะพูดกับหัวใจของคุณ.

📚 คำถามที่พบบ่อย – ทุกสิ่งที่คุณต้องการรู้เกี่ยวกับภาพเหมือนของแวนโก๊ะ

🔎 แวนโก๊ะวาดภาพเหมือนกี่ภาพ?

แวนโก๊ะวาดประมาณ 70 ภาพเหมือน ตลอดอาชีพของเขา, รวมถึง ภาพเหมือนของตัวเอง, แต่ยังรวมถึงภาพเหมือนของแพทย์, ชาวนา, เพื่อน หรือคนที่ไม่รู้จัก.
ผลงานเหล่านี้สร้างเป็นชุดที่มีความเป็นมนุษย์อย่างลึกซึ้ง, เต็มไปด้วยความเข้มข้นทางอารมณ์และการค้นหาความจริง.

🖼️ ภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงที่สุดของแวนโก๊ะคืออะไร?

ภาพ Portrait du Docteur Gachet (1890) มักถูกมองว่าเป็นภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา.
มันเป็นตัวแทนของความเศร้าโศก, มิตรภาพ และช่วงท้ายชีวิตของศิลปิน. ภาพเหมือนแวนโก๊ะ นี้ทำลายสถิติในการประมูล, เป็นหลักฐานถึงผลกระทบของมันทั่วโลก.

🎨 ทำไมภาพเหมือนของแวนโก๊ะถึงมีความแสดงออกมาก?

ภาพ portraits de Van Gogh มีความโดดเด่นด้วยการใช้ สีสันสดใส, การปัดแปรงที่แสดงออก และความใส่ใจอย่างมากต่อ การมองของแบบจำลอง.
แวนโก๊ะพยายามที่จะจับอารมณ์, จิตวิญญาณ, ความจริงภายในของแต่ละคน, เกินกว่าภาพลักษณ์.

🛒 เราสามารถซื้อการผลิตที่วาดด้วยมือของภาพเหมือนแวนโก๊ะได้หรือไม่?

ใช่ ที่ Alpha Reproduction เรามี การผลิต 100 % ที่วาดด้วยมือด้วยน้ำมันบนผ้าใบ ของ ภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงของแวนโก๊ะ หลายภาพ.
แต่ละผลงานถูกสร้างขึ้นโดยเคารพในสไตล์ดั้งเดิมและมาพร้อมกับ ใบรับรองความถูกต้อง.

🌍 วันนี้เราสามารถเห็นภาพเหมือนของแวนโก๊ะที่ไหนได้บ้าง?

ภาพ portraits de Van Gogh ถูกจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ใหญ่หลายแห่งทั่วโลก:

• พิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะ Van Gogh Museum ที่อัมสเตอร์ดัม

• พิพิธภัณฑ์ออร์เซย์ Musée d’Orsay ที่ปารีส

• พิพิธภัณฑ์ศิลปะชิคาโก Art Institute of Chicago
  บางผลงานยังเป็นของ คอลเลกชันส่วนตัว ที่มีชื่อเสียง.