ผลงานชิ้นเอกของเวอร์เมียร์จําแนกตามช่วงเวลา
ตั้งแต่ฉากเรื่องราวที่ทะเยอทะยานไปจนถึงห้องต่างๆ ที่อาบไปด้วยแสง จากนั้นไปจนถึงการตกแต่งภายในที่มีสไตล์มากขึ้นในตอนท้าย ยี่สิบปีก็เพียงพอแล้วสําหรับเวอร์เมียร์ที่จะเปลี่ยนความเงียบให้กลายเป็นเหตุการณ์ที่เป็นภาพ
อาชีพของเวอร์เมียร์สามารถอ่านได้ในห้าขั้นตอน: วิชาศาสนาและตํานานขนาดใหญ่ประมาณปี 1653 - 1655; การเปลี่ยนแปลงอันน่าทึ่งไปสู่ฉากประเภทในปี 1656 -1659; ยุคแห่งการตกแต่งภายในที่สดใสประมาณปี 1659 -1663 ; จุดสูงสุดของการปรับแต่งเชิงสัญลักษณ์ระหว่างปี 1663 ถึง 1668 ในที่สุดก็เป็นสไตล์ปลาย คมชัดยิ่งขึ้น และตกแต่งมากขึ้น จนกระทั่งสิ้นพระชนม์ในปี พ.ศ.2218
การจัดอันดับนี้ไม่ใช่ปฏิทินที่ศิลปินทิ้งไว้ เป็นเครื่องมือในการอ่านตามการนัดหมายที่นําเสนอโดยพิพิธภัณฑ์ภาพวาดวันที่หายากเทคนิคและวิวัฒนาการที่มองเห็นได้ของสไตล์ ขีด จํากัด จึงยังคงอยู่ มีรูพรุน: สําหรับงานหลายชิ้น ผู้เชี่ยวชาญจะนําเสนอผลงานที่หลากหลายมากกว่าปีที่กําหนด
ความทะเยอทะยานทางประวัติศาสตร์
รูปแบบขนาดใหญ่ พระคัมภีร์ ตํานาน และท่าทางกว้างๆ
กระดานหก
ฉากประเภทเข้าสู่เวิร์กช็อปและพื้นที่กระชับขึ้น
แสงอธิปไตย
ความสมดุล ความเงียบ สสาร และความลึกของแสง
การประชุมสุดยอดการทําสมาธิ
สัญลักษณ์ การจ้องมองแบบแขวน และองค์ประกอบที่คํานวณได้
สไตล์ปลาย
รูปทรงที่กระชับยิ่งขึ้น การตกแต่งอันล้ําค่า แสงอันเก๋ไก๋
จุดเริ่มต้น: วาดภาพใหญ่ เล่าเรื่อง น่าเชื่อ
ก่อนที่ห้องเล็กๆ อันเงียบสงบที่จะทําให้เขาโด่งดัง เวอร์เมียร์ออกตามหาทางของเขาใน จิตรกรรม ประวัติศาสตร์จากนั้นวางไว้ที่ด้านบนของลําดับชั้นทางศิลปะ ร่างกายครอบครองพื้นที่รูปร่างแสงปริมาณหนักและสัมผัสยังคงกว้างขวาง

ตํานานที่ไม่มีโรงละคร
สีน้ำมันบนผ้าใบ · 97.8 × 104.6 ซม
เรื่องในตํานานได้รับการปฏิบัติด้วยแรงโน้มถ่วงเกือบในประเทศ ไม่มีความงดงาม: ตัวเลขเป็นวงกลมต่ําเงียบ ช่วงสีน้ําตาลและสีเหลืองสดมวลของผ้าม่านและข้อความที่ยังไม่สม่ําเสมอยังคงแสดงก จิตรกรที่สร้างด้วยก้อนแสงมากกว่าด้วยความแม่นยําของวุฒิภาวะของเขา

เวอร์เมียร์ที่ใหญ่ที่สุดที่เก็บรักษาไว้
สีน้ำมันบนผ้าใบ · 158.5 × 141.5 ซม
องค์ประกอบจะขึ้นอยู่กับรูปสามเหลี่ยมของรูปลักษณ์และท่าทาง สีแดงของเสื้อคลุมของมาร์ธาสีขาวของผ้าปูโต๊ะและสีน้ําเงินเข้มของแมรี่นําสายตา ใต้ตอนพระคัมภีร์ปรากฏอยู่แล้วความหลงใหลในอนาคต: เพื่อให้หนึ่ง การกระทําง่ายๆ - ฟัง เสิร์ฟ รอ - ศูนย์กลางของความตึงเครียดภายใน

1656: วันสําคัญ
สีน้ำมันบนผ้าใบ · ประมาณ 143 × 130 ซม. · ลงนามและลงวันที่
ยังคงใกล้กับฉากของบริษัท Caravaggesque ภาพวาด แนะนําเงิน, ไวน์, จ้องมองจ่าหน้าถึงผู้ชมและการเผชิญหน้าโรแมนติก พื้นที่อยู่ใกล้กับเครื่องบินของ ภาพวาด. เหนือสิ่งอื่นใด พื้นผิว - แก้ว ขนสัตว์ เซรามิก ผ้า - มีความเป็นอิสระซึ่งประกาศถึงการตกแต่งภายในของ Vermeer
การเปลี่ยนแปลง: ละครกลายเป็นโลก
เวอร์เมียร์ละทิ้งกลุ่มกะทัดรัดและการเล่าเรื่องที่ชัดเจน หน้าต่าง ผนัง โต๊ะ และผ้าม่านกลายเป็นนักแสดงละครที่รอบคอบมากขึ้น THE ภาพวาด อย่าบอกทุกอย่างอีกต่อไป: เขาจัดการรอ

เรื่องราวผ่านเข้าไปในป้าย
สีน้ำมันบนผ้าใบ · 83 × 64.5 ซม
หญิงสาวถูกขังอยู่ในเครือข่ายของแผน: หน้าต่าง, สะท้อน, ผนัง, ม่านในเบื้องหน้า กามเทพ, ตอนนี้มองเห็นได้หลังจากการบูรณะ, ตอกย้ําการอ่านจดหมายด้วยความรัก, โดยไม่ต้องลบปริศนา ผลกลับหัว, ผ้าและใบหน้าที่ถูกดูดซับจะชะลอเวลา เหตุการณ์จริงยังคงอยู่นอกกล้อง

ความกล้าหาญในชีวิตประจําวัน
สีน้ำมันบนผ้าใบ · 54.3 × 44 ซม
ด้านหน้าอาคารเป็นด้านหน้าเกือบเป็นนามธรรมแต่ความผิดปกติของอิฐแต่ละอย่างดูเหมือนว่าจะมีประสบการณ์ ร่างเล็ก ๆ เย็บเล่นหรือทํางาน ความสนใจที่จ่ายให้กับรอยแตกเกณฑ์และทางเดินระหว่างภายในและภายนอกทําให้สถาปัตยกรรมธรรมดาเป็นภาพเหมือนทางศีลธรรมของระยะเวลา
ความสุกสว่าง: สสาร อากาศ และความเงียบ
ในระยะนี้ทุกอย่างดูเหมือนจะหาสถานที่ที่ถูกต้อง สีตอบสนองซึ่งกันและกันในระยะไกลรูปทรงสลับกันระหว่างความคมชัดและการละลายและแสงไม่เพียง แต่ส่องสว่างวัตถุ: มันกลายเป็นวัตถุลึกของ ภาพวาด.

น้ําหนักของท่าทางที่เรียบง่าย
สีน้ำมันบนผ้าใบ · 45.5 × 41 ซม
กระแสนมก่อให้เกิดแกนขมับของภาพ รอบ ๆ ขนมปังถูกสร้างขึ้นโดยการสัมผัสเล็ก ๆ ของแสงผนังมีร่องรอยและภาพเงาสีน้ําเงินและสีเหลืองมีความยิ่งใหญ่ที่ไม่คาดคิด การวิจัย เทคนิคเผยให้เห็นการเปลี่ยนแปลงในองค์ประกอบ: ความเรียบง่ายนี้เป็นผลลัพธ์ ไม่ใช่สูตรสําเร็จในทันที
ภูมิทัศน์เป็นการประจักษ์
วิวเดลฟท์ · ประมาณปี 1660 -1661 · สีน้ำมันบนผ้าใบ · 96.5 × 115.7 ซม. · มอริตชุยส์
ท้องฟ้าใช้เวลาเกือบครึ่งหนึ่งของผืนผ้าใบ เมฆเปิดและปิดแสงในขณะที่ผนังชื้นหลังคาและน้ํามารวมกันเป็นแถบแนวนอน จุดที่ชัดเจนไม่ได้คัดลอกมุมมองโดยกลไก: พวกเขา สร้างแสงสะท้อนจากระยะไกล เมืองนี้มีผลแน่นอน แต่ได้รับการเรียบเรียงใหม่เพื่อให้ได้ความสมดุลที่ยิ่งใหญ่
ยอดเขา: ความสมดุล สัญลักษณ์ และการปรากฏตัว
ผลงานจากกลางทศวรรษที่ 1660 ผสมผสานความประหยัดอย่างมากของท่าทางและความหนาแน่นของการตีความที่ยอดเยี่ยม การ์ดลูกปัดเกล็ดตัวอักษรและภาพวาดใน ภาพวาด เปิดหลายช่องทางโดยไม่กําหนดศีลธรรมแม้แต่ข้อเดียว

สีฟ้ากลายเป็นบรรยากาศ
สีน้ำมันบนผ้าใบ · 46.6 × 39.1 ซม
สีฟ้าไม่ได้ จํากัด อยู่ที่แจ็คเก็ต: มันเย็นเงาของผนังไม้และผิวหนัง แผนที่จิตใจขยายพื้นที่ในขณะที่ผู้หญิงยังคงนิ่ง ท้องของเธอมักจะแสดงความคิดเห็นไม่อนุญาตให้เรายืนยันการตั้งครรภ์; เสื้อผ้าและท่าทางเพียงพอที่จะอธิบายรูปร่าง

ช่วงเวลาก่อนการวัด
สีน้ำมันบนผ้าใบ · ประมาณ 42.5 × 38 ซม
ตาชั่งดูเหมือนว่างเปล่าและหายนะของมันรอความสมดุลอยู่ เบื้องหลังผู้หญิงการพิพากษาครั้งสุดท้ายเปลี่ยนท่าทางประจําวันให้เป็นการทําสมาธิที่เป็นไปได้ในการวัดสินค้าและมโนธรรม แต่การ ภาพวาด ไม่ได้ให้คําตัดสิน: ความสงบในครอบครัวและความสําคัญทางจิตวิญญาณยังคงอยู่ในความตึงเครียดโดยสมัครใจ

การปรากฏตัว ไม่ใช่ภาพบุคคลที่ระบุ
สีน้ำมันบนผ้าใบ · 44.5 × 39 ซม
มันเป็น โทรนี่, การศึกษาตัวละครและเครื่องแต่งกายไม่ใช่ภาพเหมือนของบุคคลใดบุคคลหนึ่งที่ได้รับการบันทึกไว้ ผ้าโพกหัวปากที่เปิดครึ่งปากและไข่มุกที่สร้างขึ้นโดยสําเนียงไม่กี่สําเนียงก็เพียงพอที่จะสร้างความประทับใจของการเผชิญหน้า พื้นหลังสีเข้มแยกใบหน้าและทําให้การกลับตัวเกือบจะในทันที

แถลงการณ์การประชุมเชิงปฏิบัติการ
สีน้ำมันบนผ้าใบ · 120 × 100 ซม
ม่านเปิดออกบนจิตรกรที่ทํางาน แบบจําลองซึ่งมักเกี่ยวข้องกับคลีโอด้วยพวงหรีดลอเรลหนังสือและแตรเปลี่ยนฉากให้กลายเป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบแห่งความรุ่งโรจน์ของศิลปะ แผนที่ของสิบเจ็ดจังหวัดโคมระย้าและ การปูกระเบื้องช่วยให้เวิร์กช็อปมีความลึกทั้งทางกายภาพ ประวัติศาสตร์ และทางปัญญา
เหตุใดงานเหล่านี้จึงก่อให้เกิดการประชุมสุดยอด?
เพราะความเชี่ยวชาญทางเทคนิคไม่เคยแสดงตัวเอง แต่ละผลกระทบที่มองเห็นได้ - ขอบเบลอจุดสว่างสีที่ถ่ายที่อื่น - กํากับความสนใจและรักษาความคลุมเครือของเรื่องราว
- ตัวเลขเหล่านี้ครอบครองพื้นที่เงียบสงบใจกลางพื้นที่เรขาคณิต
- บทสนทนาสีน้ําเงินในต่างประเทศพร้อมสีเหลืองตะกั่วดีบุกและสีเหลืองสด
- วัตถุรองคือรีเลย์แห่งความหมาย ไม่ใช่อุปกรณ์เสริมธรรมดาๆ
- พื้นผิวสลับทางเดินเรียบและเน้นวัสดุ
ช่วงปลาย: ความชัดเจนยิ่งขึ้น การตกแต่งในปัจจุบันมากขึ้น
การตกแต่งภายในครั้งสุดท้ายเก็บคําศัพท์ที่คุ้นเคย - หน้าต่าง, เครื่องดนตรี, เก้าอี้, ภาพวาด ใน ภาพวาด - แต่รูปร่างเป็นเงามากขึ้น รอยพับกลายเป็นมุมมุมมองแสดงให้เห็นมากขึ้นและความแตกต่างตรงไปตรงมามากขึ้น

แสงสว่างที่กลายเป็นสถาปัตยกรรม
สีน้ำมันบนผ้าใบ · 51.7 × 45.2 ซม
กระเบื้อง, สาวพรหมจารีและกรอบแบ่งพื้นที่อย่างเรียบร้อย THE ภาพวาด เดอ คิวปิด มักนําไปสู่ฉากที่ถูกตีความว่าเป็นการปลุกเร้าความรักที่ซื่อสัตย์ อย่างไรก็ตาม หอศิลป์แห่งชาติเน้นย้ําถึงลักษณะการเก็งกําไรของการอ่านนี้ ความแวววาวของผ้าไหมและความตรงไปตรงมาของรูปทรงทําให้ผลงานแตกต่างจากบรรยากาศที่หลอมละลายมากขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1660
วิวัฒนาการ ไม่ใช่การลดลงโดยอัตโนมัติ
การเรียกสัมผัสปลาย "แห้ง" อธิบายถึงผลกระทบไม่ได้ลดลงแน่นอนในคุณภาพ Vermeer บางทีอาจตอบสนองต่อรสนิยมใหม่ลูกค้าที่แตกต่างกันหรือการค้นหาของเขาเองสําหรับสไตล์ สถานการณ์ทางการเงินของเขา เลวร้ายลงในต้นทศวรรษ 1670 ในบริบทของวิกฤตหลังปี 1672; อย่างไรก็ตาม ไม่มีแหล่งใดที่ทําให้สามารถเชื่อมโยงทางเลือกที่เป็นทางการแต่ละทางเข้ากับวิกฤตนี้ได้
เมื่อเขาเสียชีวิตในเดือนธันวาคม ค.ศ.1675 เขาทิ้งงานเล็ก ๆ และครอบครัวไว้เป็นหนี้ ความหายากนี้ไม่ควรโรแมนติก: นอกจากนี้ยังเป็นผลมาจากการผลิตที่ช้าตลาดท้องถิ่นและสถานการณ์สารคดีที่ไม่สมบูรณ์
ซึ่งเปลี่ยนแปลงจากทศวรรษเป็นทศวรรษ
| ระยะเวลา | รูปแบบและหัวข้อ | แสง | สี | สัมผัสและพื้นที่ |
|---|---|---|---|---|
| 1653 - 1656 | หัวข้อทางศาสนา ตํานาน และฉากสัตว์เลี้ยงที่ยอดเยี่ยม | การสร้างแบบจําลองหนัก คอนทราสต์เฉพาะที่ | ดินเหลืองใช้ทําสี สีน้ําตาล สีแดงหูหนวก | กุญแจกว้าง; ตัวเลขที่จัดกลุ่มอยู่เบื้องหน้า |
| 1657 - 1659 | จดหมาย ถนน การกระทําประจําวัน | ทางเข้าด้านข้าง ความเงียบที่ส่องสว่างครั้งแรก | สีแดง สีเขียว และสีเหลืองเป็นผู้จัดแผน | ผ้าม่าน หน้าต่าง และผนังจัดโครงสร้างความลึก |
| 1659 - 1663 | งานบ้านและมุมมองของเดลฟต์ | อากาศต่อเนื่อง การสะท้อน และเอฟเฟกต์แสง | สีฟ้าและสีเหลืองในคอร์ดที่วัดได้ | การสลับโซนหลอมเหลวและการสัมผัสจุด |
| 1663 - 1668 | ร่างที่ถูกดูดซับ, tronies, สัญลักษณ์เปรียบเทียบของศิลปะ | แสงที่ควบคุมได้ มักมีสมาธิ | สําเนียงต่างประเทศ เหลือง ขาว และล้ําค่า | เรขาคณิตมีเสถียรภาพมาก สัญลักษณ์ที่ไม่ชัดเจน |
| ค.ศ.1668 - 1675 | ดนตรี จดหมาย สัญลักษณ์เปรียบเทียบ และการตกแต่งภายในที่หรูหรา | สว่างกว่า บางครั้งก็คมชัดกว่า | คอนทราสต์ตกแต่งและผ้าซาติน | รูปทรงแน่น รอยพับเชิงมุม มุมมองที่กล้าแสดงออก |
สิ่งที่ผลงานและเอกสารสําคัญช่วยให้เรายืนยันได้
- เวอร์เมียร์ได้รับแต่งตั้งให้เป็นหัวหน้าสมาคมนักบุญลุคแห่งเดลฟต์ในปี ค.ศ.1653
- แม่สื่อ มีวันที่ 1656; นักดาราศาสตร์ และ นักภูมิศาสตร์ หมี 1668 และ 1669 ตามลําดับ
- ใช้เม็ดสีราคาแพง รวมถึงอุลตรามารีนธรรมชาติ แต่ยังมีดินเหลืองใช้ทําสี สีขาวตะกั่ว และสีเหลืองดีบุกตะกั่ว
- การตรวจสอบทางวิทยาศาสตร์จะแสดงภาพวาดเพื่อเตรียมการ ชั้นที่อยู่ด้านล่าง และการเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบ
- หญิงสาวกับต่างหูมุก เป็นหนึ่ง โทรนี่,ไม่ใช่ภาพบุคคลที่ระบุโดยเอกสาร
สิ่งที่จะนําเสนอเป็นสมมติฐาน
- การใช้กล้อง obscura มีความเป็นไปได้ที่จะเข้าใจเอฟเฟกต์บางอย่าง แต่ไม่มีอุปกรณ์ที่เป็นของกล้องนั้นได้รับการบันทึกไว้
- การ์ด ลูกปัด ตัวอักษร หรือตาชั่งสามารถสื่อความหมายทางศีลธรรม ความรัก หรือจิตวิญญาณได้ ไม่มีกุญแจดอกเดียวที่ใช้กับภาพวาดทั้งหมด
- ยังไม่ทราบตัวตนของโมเดลส่วนใหญ่
- ห้าช่วงในคู่มือนี้เป็นโครงสร้างทางการศึกษา ไม่ใช่หมวดหมู่ที่ตั้งชื่อโดย Vermeer
- การนัดหมายของภาพวาดหลายภาพอาจแตกต่างกันไปภายในไม่กี่ปี ขึ้นอยู่กับแคตตาล็อก
วิธีดูเวอร์เมียร์ในหกครั้ง
ลืมรายละเอียดและจุดแสงผนัง ผ้าปูโต๊ะ พื้น ผ้าม่าน และภาพเงา
สังเกตว่ามันกระทบตรงไหน กระจายตรงไหน และหายไปไหน
เปรียบเทียบโครงร่างที่สะอาดตา - โครงหรือเก้าอี้ - กับใบหน้าหรือผ้าที่หลอมละลายมากขึ้น
สีน้ําเงินมักจะปรากฏขึ้นอีกครั้งในเงา สีเหลืองสะท้อนถึงวัตถุที่อยู่ห่างไกล
อ่าน เท ชั่งน้ําหนัก หรือเล่น: ลองนึกภาพช่วงเวลาก่อนและหลัง
สัญลักษณ์ช่วยเสริมฉาก แต่ไม่จําเป็นต้องปิดความหมาย
ขั้นตอนสําคัญ
กรุงเฮก · มอริตชุยส์
ไดแอนและเพื่อนๆ ของเธอ, วิวเดลฟท์ และ หญิงสาวกับต่างหูมุก. ตรวจสอบสินเชื่อก่อนการเดินทาง
อัมสเตอร์ดัม · พิพิธภัณฑ์ Rijksmuseum
สาวใช้นม, ซอย, ผู้หญิงในชุดสีน้ําเงินกําลังอ่านจดหมาย และ จดหมายรัก.
เดรสเดน · Gemäldegalerie
แม่สื่อ และที่นั่น E-reader ที่หน้าต่าง ได้รับการบูรณะโดยนํากามเทพมาสู่แสงสว่าง
เอดินบะระ · หอศิลป์แห่งชาติ
พระคริสต์ในบ้านของมาร์ธาและมารีย์, หลักชัยอันยิ่งใหญ่ของการเริ่มต้น
วอชิงตัน · หอศิลป์แห่งชาติ
ผู้หญิงที่มีตาชั่ง และการตกแต่งภายในที่สําคัญหลายประการของวุฒิภาวะ
เวียนนาและลอนดอน
ศิลปะแห่ง จิตรกรรม ที่ KHM; หญิงสองคนที่หอศิลป์แห่งชาติ
การแขวนคอและการกู้ยืมเงินมีการเปลี่ยนแปลง ตรวจสอบเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของพิพิธภัณฑ์ก่อนเข้าชมเสมอ
สํารวจเวอร์เมียร์ในร้าน
ค้นหาคอลเลกชั่นที่อุทิศให้กับ Johannes Vermeer หรือเลือกผลงานเฉพาะ เช่น วิวเดลฟท์. แต่ละภาพในคู่มือนี้นําไปสู่ ภาพจำลอง สอดคล้องกันเมื่อมีอยู่ในร้าน
ดําเนินคดีเวอร์เมียร์ต่อไป
คําถามที่พบบ่อย
เวลาที่ดีที่สุดของเวอร์เมียร์คือเมื่อไหร่?
คําตอบขึ้นอยู่กับเกณฑ์ ปี 1659 -1668 มุ่งเน้นเอฟเฟกต์แสงที่ละเอียดอ่อนที่สุดและไอคอนหลาย ๆ อัน แต่จุดเริ่มต้นเผยให้เห็นความทะเยอทะยานในการเล่าเรื่องและงานช่วงปลายของมันค้นหาสไตล์
มีภาพวาดของเวอร์เมียร์กี่ภาพที่ได้รับการยอมรับ?
โดยทั่วไปภาพวาดประมาณ 34 ชิ้นเป็นที่ยอมรับขึ้นอยู่กับขอบเขตที่เลือก แคตตาล็อกหรือพิพิธภัณฑ์บางแห่งอาจแตกต่างกันในบางกรณีดังนั้นจึงจําเป็นต้องหลีกเลี่ยงการนําเสนอยอดรวมที่ปิดสนิท
ผลงานชิ้นเอกชิ้นแรกของเวอร์เมียร์คืออะไร?
ไดแอนและเพื่อนๆ ของเธอ และ พระคริสต์ในบ้านของมาร์ธาและมารีย์ เป็นหนึ่งในเหตุการณ์สําคัญแรกๆ ที่ได้รับการยอมรับ แม่สื่อลงวันที่ 1656 ถือเป็นส่วนสําคัญอย่างยิ่งต่อฉากประเภทนี้
ทําไมวันที่มักเป็นวันที่โดยประมาณ?
มีผลงานเพียงไม่กี่ชิ้นที่มีวันที่และเอกสารการประชุมเชิงปฏิบัติการหายาก ผู้เชี่ยวชาญจึงเปรียบเทียบลายเซ็นการสนับสนุนเม็ดสีเครื่องแต่งกายองค์ประกอบและวิวัฒนาการโวหาร
เด็กหญิงถือต่างหูมุกเป็นภาพเหมือนหรือไม่?
Mauritshuis นําเสนอเป็นหนึ่งเดียว โทรนี่, กล่าวคือการศึกษาของรูปตัวละครและเครื่องแต่งกาย ไม่มีเอกสารใด ๆ ที่อนุญาตให้ระบุรูปแบบได้
เวอร์เมียร์ใช้กล้อง obscura หรือไม่?
นี่เป็นสมมติฐานที่สําคัญในการอธิบายความเบลอและผลกระทบแสงบางอย่าง อย่างไรก็ตามมันยังคงไม่มีเอกสาร: ไม่มีเครื่องมือที่เชื่อมโยงกับความแน่นอนกับการประชุมเชิงปฏิบัติการของเขาเป็นที่รู้จัก
เม็ดสีใดที่แสดงถึงลักษณะจานสีของมัน?
อัลตรามารีนธรรมชาติมีชื่อเสียงที่เวอร์เมียร์ที่เกี่ยวข้องโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับสีเหลืองตะกั่วดีบุกดินเหลืองสดสีตะกั่วสีขาวและเม็ดสีแดงและสีดําต่างๆ มันซ้อนทับและปรับชั้นเพื่อรวมแสง
ทําไมสไตล์สายจึงดูยากขึ้น?
รูปทรง รอยพับ และความคมชัดจะคมชัดขึ้น เราสามารถพูดถึงสไตล์หรือวิวัฒนาการของรสนิยม; แนวคิดเรื่องการลดลงอย่างง่ายไม่ใช่ข้อเท็จจริงที่เป็นที่ยอมรับ
พิพิธภัณฑ์ใดมีชุดที่ดีที่สุดในการติดตามวิวัฒนาการ?
ไม่มีพิพิธภัณฑ์ใดเพียงแห่งเดียวที่ครอบคลุมเหมืองหินทั้งหมด พิพิธภัณฑ์ Rijksmuseum นําเสนอผลงานหลักสี่ชิ้นตั้งแต่ช่วงเปลี่ยนปี 1658 ถึงประมาณปี 1670; Mauritshuis รวบรวมจุดเริ่มต้นในตํานานภูมิทัศน์ที่เป็นผู้ใหญ่และที่มีชื่อเสียง โทรนี่.
ปรึกษาพิพิธภัณฑ์และแคตตาล็อก
- มอริตชูอิส - ไดอาน่าและนางไม้ของเธอ และประกาศของ วิวเดลฟท์ และ หญิงสาวกับต่างหูมุก.
- Rijksmuseum - คอลเลกชันของ Johannes Vermeer, ไฟล์ของ สาวใช้นม, ถนนสายเล็ก และ ผู้หญิงกําลังอ่านจดหมาย.
- หอศิลป์แห่งชาติสกอตแลนด์ - พระคริสต์ในบ้านของมาร์ธาและมารีย์.
- สตัทลิเช่ คุนสท์ซัมลุงเกน เดรสเดน - โยฮันเนส เวอร์เมียร์. เกี่ยวกับการสะท้อน.
- หอศิลป์แห่งชาติวอชิงตัน - ผู้หญิงถือยอดคงเหลือ และการวิจัยทางเทคนิคเกี่ยวกับเวอร์เมียร์
- พิพิธภัณฑ์ Kunsthistorisches เวียนนา - ศิลปะแห่งการวาดภาพ.
- หอศิลป์แห่งชาติลอนดอน - หญิงสาวยืนอยู่ที่หญิงพรหมจารี.
วันที่และมิติข้อมูลที่ทําซ้ําตามประกาศของสถาบันอนุรักษ์นิยม ช่วงเวลาอาจแตกต่างกันระหว่างแคตตาล็อก
0 ความคิดเห็น