ปาโบล ปิกาโซ
ใต้ชั้นวานิช

ไม่ใช่ ลูบิสม์เกิดขึ้นจากการพูดคุยกันอย่างใกล้ชิดระหว่างปีกัสโซกับฌอร์ฌ บรากตั้งแต่ปี 1907–1908 เป็นหลัก ศิลปินคนอื่น ๆ เช่น ฆวน กรีส, โรแบร์ เดโลเน, อาแบร์ เกลซ และ ฌ็อง เมซ็องเฌ่ ได้พัฒนาแนวทางที่แตกต่างกันในภายหลัง

ยุคสีน้ำเงิน ราวปี 1901–1904 เน้นโทนเย็นและภาพผู้คนที่ถูกกำหนดด้วยความเหงาหรือความยากจน ตั้งแต่ปี 1904 เป็นต้นมา ยุคสีชมพูทำให้จานสีอบอุ่นขึ้นและนำเสนอนักแสดงไต่ลวด ตัวตลกฮาร์เลควิน และนักแสดงเร่ร่อนมากขึ้น

ภาพนี้ละทิ้งแนวคิดแบบสัจนิยม ความลึกที่ต่อเนื่อง และมุมมองภาพเดียว รูปทรงเรขาคณิตและอิริยาบถหันหน้าตรงบังคับให้ผู้ชมต้องสร้างมิติของพื้นที่ขึ้นใหม่ แทนที่จะก้าวเข้าไปในฉากที่สร้างภาพลวงตา

ปีกัสโซไม่ได้กำหนดการตีความเพียงแบบเดียว วัว ม้าที่บาดเจ็บ และรูปทรงของมนุษย์ก่อตัวเป็นภาษาสัญลักษณ์แบบเปิดที่สัมพันธ์กับความรุนแรง ความทุกข์ทรมาน และประเพณีของสเปน พลังของภาพมาจากความหลากหลายของการตีความนี้เอง

ใช่. การฝึกอบรมเชิงวิชาการของเขาเริ่มต้นตั้งแต่อายุยังน้อยกับบิดา จากนั้นเรียนในโรงเรียนศิลปะของสเปน ภาพวาดช่วงเยาว์วัยของเขาแสดงให้เห็นถึงความเชี่ยวชาญทางเทคนิคที่มั่นคง การบิดเบือนในภายหลังจึงเป็นทางเลือกที่จงใจ

Les Demoiselles d'Avignonจัดแสดงอยู่ที่ MoMA ในนิวยอร์ก,Guernicaที่ Museo Reina Sofía ในมาดริด และชุดผลงาน «ลาส เมนีนาส»«ลาส เมนีนาส»ที่ Museu Picasso ในบาร์เซโลนา Musée national Picasso-Paris เก็บรักษาผลงานที่ยอดเยี่ยมซึ่งครอบคลุมอาชีพทั้งหมดของเขา