ความใกล้ชิด · ความแม่นยํา · การแสดงตน · ผลงานชิ้นเอก
100 รูปแบบเล็ก ๆ ที่เป็นผลงานชิ้นเอกที่ยอดเยี่ยม
เมื่อไม่กี่สิบเซนติเมตรก็เพียงพอที่จะบรรจุโลกได้
โมนาลิซ่าวัดได้น้อยกว่าแปดสิบเซนติเมตรสูง The Lacemaker แทบจะไม่ยี่สิบสี่ อย่างไรก็ตามภาพวาดเหล่านี้ได้หล่อหลอมความทรงจําทางสายตาของเรา ขนาดที่แน่นของพวกเขาทําให้ผู้ชมใกล้ชิดกันมากขึ้นเพิ่มท่าทางให้เข้มข้นขึ้นและเปลี่ยนทุกรายละเอียดให้เป็นเหตุการณ์
ความยิ่งใหญ่ที่ปราศจากความเป็นอนุสาวรีย์
ผลงานชิ้นเอกไม่จําเป็นต้องครอบครองกําแพง
การจัดหมวดหมู่รวมถึงภาพวาดที่มีด้านเอกสารที่ใหญ่ที่สุดของพื้นผิวที่ทาสีไม่เกิน 100 ซม. ไม่รวมภาพวาดภาพพิมพ์ภาพถ่ายและประติมากรรม diptychs ขนาดเล็กอันมีค่าและแท่นบูชาได้รับการยอมรับเมื่อการออกแบบของพวกเขายังคงเป็นวัตถุที่ทาสีซึ่งมีไว้สําหรับการสังเกตอย่างใกล้ชิด
การลดขนาดไม่ได้ลดความทะเยอทะยาน: รูปแบบขนาดเล็กบังคับให้จิตรกรย่อโลก
แต่ละภาพและแต่ละปุ่มจะเปิดแผ่น Alpha Reproduction ที่สอดคล้องกับงานทุกประการ มิติที่ระบุเกี่ยวข้องกับต้นฉบับที่พิพิธภัณฑ์หรือคอลเลกชันเก็บไว้ไม่เคยมีขนาดการทําซ้ําที่นําเสนอในร้าน
เข้าอันดับหนึ่งร้อยภาพวาดที่นับทุกตารางนิ้ว
โมนาลิซ่า, สตาร์รี่ไนท์, เด็กผู้หญิงกับต่างหูมุกหรือความประทับใจ, Rising Sun พิสูจน์ให้เห็นว่าชื่อเสียงไม่ใช่เรื่องของตารางเมตร
#1
โมนาลิซ่า
ใบหน้าที่แทบไม่เคลื่อนไหวเพียงพอที่จะจ้องมองเป็นเวลาห้าศตวรรษ เลโอนาร์โดทําให้รูปทรงอ่อนลงด้วยสฟูมาโตเชื่อมต่อร่างกับภูมิทัศน์ที่เป็นหินและปล่อยให้รอยยิ้มเปลี่ยนไปขึ้นอยู่กับว่าคุณมองไปที่ไหน เริ่มราวปี 1503 และดําเนินต่อไปจนถึงปีสุดท้ายของจิตรกรภาพเหมือนบนแผงป็อปลาร์นี้มาพร้อมกับเลโอนาร์โดไปยังฝรั่งเศส ชื่อเสียงของเขาเป็นหนี้บุญคุณของเขามาก แต่ยังรวมถึงเที่ยวบินของปี 1911 ซึ่งเปลี่ยนผลงานที่น่าชื่นชมอยู่แล้วให้กลายเป็นไอคอนของโลก
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#2
สตาร์รี่ไนท์
เหนือ Saint-Rémy ท้องฟ้าของ Van Gogh ไม่ได้ทําหน้าที่เป็นเพดาน: มันหมุนบวมและแบกดวงดาวในกระแสน้ําที่ส่องสว่างมาก ต้นไซเปรสสีดําเชื่อมต่อหมู่บ้านที่เงียบงันกับดวงดาวในขณะที่ดวงจันทร์สีเหลืองตอบสนองต่อหน้าต่างเล็ก ๆ ค่ําคืนกลายเป็นพลังงานที่มองเห็นได้ แม้แต่หอระฆังก็ดูเหมือนจะสงสัยว่าจะรักษาความสงบได้อย่างไร
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#3
เด็กหญิงถือต่างหูมุก
มันอาจจะไม่ใช่ภาพเหมือนของบุคคลที่ระบุตัวตน แต่เป็น trony: การศึกษาใบหน้าและเครื่องแต่งกายในจินตนาการ เด็กสาวหันหลังกลับริมฝีปากแยกออกจากกันต่อหน้าพื้นหลังที่ลึก "อัญมณี" ที่มีชื่อเสียงถูกเรนเดอร์โดยเศษแสงสองชิ้นและอาจเป็นการเลียนแบบมากกว่าไข่มุกจริง "อัญมณี" ที่มีชื่อเสียงถูกเรนเดอร์โดยเศษแสงสองชิ้นและอาจเป็นการเลียนแบบมากกว่าไข่มุกจริง ผ้าโพกหัวสีน้ําเงินและสีเหลืองทําให้ร่างนี้อยู่ห่างจากชีวิตประจําวันของชาวดัตช์เพื่อเพิ่มความเข้มข้นให้กับรูปลักษณ์
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#4
ความประทับใจอาทิตย์อุทัย
ท่าเรือเลออาฟวร์โผล่ออกมาจากหมอกสีฟ้าเทาข้ามโดยดวงอาทิตย์สีส้มและเงาไม่กี่ลดลงเป็นสัญญาณ ในปี 1874 หลุยส์เลอรอยทําให้ความสนุกของชื่ออิมเพรสชั่น, โซเลยลิแวนต์และโดยไม่สมัครใจตั้งชื่อ "อิมเพรสชั่นนิสต์" สูตรเยาะเย้ยกลายเป็นชื่อของการเคลื่อนไหวเพราะโมเนต์ได้สันนิษฐานอย่างแม่นยําว่าตัวละครชั่วขณะซึ่งนักวิจารณ์วิพากษ์วิจารณ์เขา
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#5
ต้นกําเนิดของโลก
Courbet กรอบอวัยวะเพศชายหญิงที่มีความแม่นยําทางกายวิภาคที่ชื่อเรื่องแดกดันขยายมิติของโลก วาดในปี 1866 สําหรับคาลิล - เบย์, ต้นกําเนิดของโลกยังคงซ่อนมานานจากมุมมองของประชาชนซ่อนอยู่หลังผ้าม่านแล้วหลังภาพวาดอื่น ประวัติของมันสลับคอลเลกชันส่วนตัวความลับความอับอายและความหลงใหลก่อนที่จะเข้าสู่ Musée d'Orsay ในปี 1995 ประวัติศาสตร์ของมันสลับระหว่างคอลเลกชันส่วนตัวความลับความอับอายและความหลงใหลก่อนที่จะเข้าสู่ Musée d'Orsay ในปี 1995 ประวัติศาสตร์ของมันสลับระหว่างคอลเลกชันส่วนตัวความลับความอับอายและความหลงใหลก่อนที่จะเข้าสู่ศตวรรษที่ Musée d'95 ครอบครอง
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#6
เลดี้กับเออร์มีน
ในปี ค.ศ.1490 เลโอนาร์โดวาดภาพเซซิเลียกัลเลรานีโดยหันหน้าไปทางด้านนอกกรอบ แมงดาตอบสนองต่อการเคลื่อนไหวของมือสถานะของแบบจําลองและการเล่นในชื่อของเธอโดยไม่ลดภาพเหมือนลงเป็นการรีบัสธรรมดา เลดี้กับเออร์มีนแนะนําการเคลื่อนไหวทางจิตวิทยาที่หายากในภาพเหมือนของศาล: ใบหน้าคิดฟังและตอบสนอง ใบหน้าคิดฟังและตอบสนอง ร่างไม่ได้เป็นเพียงการอธิบายอีกต่อไปดูเหมือนว่าเธอจะประหลาดใจในช่วงกลางของความสัมพันธ์
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#7
นักเดินทางใคร่ครวญทะเลเมฆ
ชายคนหนึ่งที่มองจากด้านหลังยืนอยู่บนก้อนหินเหนือทะเลหมอกซึ่งมีสันเขาโผล่ออกมา วาดขึ้นราวปี 1817 รูปแบบแนวตั้งขนาดใหญ่ที่หายากนี้โดยฟรีดริชไม่ได้อย่างไรก็ตามอนุญาตให้ผู้ชมครอบครองสถานที่ของพวกเขาอย่างแน่นอนหรือรู้ว่าพวกเขาเห็นอะไร Rückenfigur จึงไม่ใช่สิ่งทดแทนที่กล้าหาญธรรมดา: มันแทรกการมองระหว่างเรากับภูมิทัศน์เปลี่ยนการพิชิตที่เห็นได้ชัดเป็นประสบการณ์ของระยะทางและความไม่แน่นอน
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#8
อเมริกันกอทิก
ชายคนหนึ่งที่มีโกยและผู้หญิงยืนอยู่หน้าบ้านสไตล์นีโอโกธิคที่สูงชันราวกับเส้นสถาปัตยกรรม หลังจากตีพิมพ์ในปี 1930 American Gothic ทําให้ชาวไอโอวาหลายคนหงุดหงิดที่เห็นว่าเป็นการล้อเลียนที่ดูถูกเหยียดหยามเกี่ยวกับความเข้มงวดของพวกเขา Grant Wood รักษาความคลุมเครือระหว่างการเสียดสีและการแสดงความเคารพโดยปล่อยให้ความขัดแย้งสามารถอยู่รอดจากชื่อเสียง
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#9
สาวใช้นม
คนรับใช้เทนมลงในภาชนะที่ล้อมรอบด้วยขนมปัง เวอร์เมียร์ลบผู้ถือรังและตะกร้าออกจากผนังเพื่อแยกท่าทางของเธอออกไปอีก จุดที่หายไปซึ่งทําเครื่องหมายด้วยการเจาะรูเล็ก ๆ ใกล้แขนวางสายตาไว้ด้านล่างเล็กน้อยและตอกย้ําความยิ่งใหญ่ เศษและเปลือกโลกทําจากสัมผัสที่ส่องสว่างซึ่งให้ความเงียบมีความหนาแน่นเกือบสัมผัสได้
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#10
คู่สมรสของอาร์โนลฟินี
ในปี ค.ศ.1434 ยาน ฟาน เอคได้เปลี่ยนการตกแต่งภายในของชนชั้นกระฎุมพีให้กลายเป็นปริศนาทางสายตา กระจกนูน รองเท้า สุนัข ส้ม และแสงของหน้าต่างทวีคูณเบาะแสโดยไม่ต้องตีความแม้แต่ครั้งเดียว สามีอาร์โนลฟินียังแสดงให้เห็นถึงความสามารถของน้ํามันในการเรนเดอร์แก้ว ขน โลหะ และผิวหนังในพื้นที่ที่สอดคล้องกันเดียวกัน สามีอาร์โนลฟินียังแสดงให้เห็นถึงความสามารถของน้ํามันในการเรนเดอร์แก้ว ขน โลหะ และผิวหนังในพื้นที่ที่สอดคล้องกันเดียวกัน ภาพเหมือนที่นี่กลายเป็นในเวลาเดียวกันการปรากฏตัวทางสังคม ความทรงจํา และการก่อสร้างเชิงสัญลักษณ์
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#11
เดอะไนท์คาเฟ่
The Night Café ล็อคโต๊ะบิลเลียดโต๊ะและลูกค้าที่เหนื่อยล้าในมุมมองที่ไม่มั่นคง แวนโก๊ะตัดกันสีแดงของผนังกับสีเขียวของเพดานและรัศมีสีเหลืองของโคมไฟจงใจสีก้าวร้าวซึ่งทําให้ห้องมีอารมณ์เกือบป่วย ดูเหมือนไม่มีใครอยากเข้าไป เฟอร์นิเจอร์ดูเหมือนจะไม่ปลอดภัยมากที่จะยืนตัวตรงเช่นกัน
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#12
โบสถ์โอแวร์-ซูร์-อวซ
"โบสถ์แห่งโอแวร์-ซูร์-อวซ" โดยวินเซนต์แวนโก๊ะครอบครองอันดับที่ 79 ของเส้นทางนี้ที่อุทิศให้กับภูมิทัศน์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของการวาดภาพ งานนี้เป็นของบทที่อุทิศให้กับกิจกรรมกลางแจ้งอิมเพรสชั่นนิสม์และแสงสมัยใหม่ การนัดหมายของมันคือ 1890; การอนุรักษ์หรือการอ้างอิงสารคดีคือ Musée d'Orsay ภูมิทัศน์ไม่ได้รับการปฏิบัติเหมือนเป็นการตั้งค่าที่เรียบง่าย: ความโล่งใจท้องฟ้าน้ําสถาปัตยกรรมพืชพรรณและตัวเลขที่เป็นไปได้จัดประสบการณ์ของระยะทางแสงและเวลา แต่ละประเด็นสร้างเรื่องราวของประเภทมากกว่ารายการรางวัลทางคณิตศาสตร์
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#13
นักบุญยอห์นผู้ให้บัพติศมา
ใน "นักบุญฌ็อง-บัปติสต์" ใช้วัสดุภาพในการแยกแยะพื้นผิว ระยะทาง และความเข้ม หัวข้อทางศาสนาของ "นักบุญฌ็อง-บัปติสต์" กลายเป็นสถาปัตยกรรมของท่าทางและแสงที่มีจุดประสงค์เพื่อกระทําต่อผู้ชมมากเท่าที่ควร มีอายุราว ค.ศ.1513-1516 ภาพวาดนี้วางสิ่งประดิษฐ์ของเลโอนาร์โด ดา วินชี ไว้ในลําดับเหตุการณ์ที่เป็นรูปธรรมของศตวรรษ สําหรับ "นักบุญฌ็อง-บัปติสต์" ชื่อเสียงของภาพจึงไม่ควรทําให้เราลืมความแม่นยําในการผลิต
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#14
พายุ
ทหารและผู้หญิงที่ให้นมลูกยืนแยกจากกันโดยลําธารใต้ท้องฟ้าที่ฟ้าผ่าเพิ่งแยก จอร์โจเนปฏิเสธที่จะให้คําบรรยายที่ชัดเจนและทําให้บรรยากาศเป็นจุดเชื่อมโยงที่แท้จริงระหว่างร่างซากปรักหักพังและเมือง ทาสีราวปี 1506-1508 เทมเปสต์เป็นหนึ่งในผลงานชิ้นแรกที่ภูมิทัศน์กําหนดการแสดงตนที่เป็นอิสระอย่างมาก ทาสีราวปี 1506-1508 เทมเปสต์เป็นหนึ่งในผลงานชิ้นแรกที่ภูมิทัศน์กําหนดการแสดงตนที่เป็นอิสระอย่างมาก ความลึกลับของมันไม่ได้มาจากสัญลักษณ์เดียวเพื่อถอดรหัส แต่มาจากความแม่นยําที่ทุกอย่างดูเหมือนสําคัญโดยไม่ตกลงที่จะเป็นพยาน
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#15
โอกาสแห่งความสุขของ Escarpolette
โอกาสแห่งความสุขของ Escarpolette วางหญิงสาวไว้เหนือสวนโรโกโกที่รูปปั้นดอกกุหลาบและใบไม้กลายเป็นสิ่งที่ซับซ้อนในเกมรัก Fragonard ทําให้ชุดรองเท้าและการเสียดสีบินด้วยความเบาเหมือนกัน การตกแต่งไม่ใช่ฉากหลัง: ปกป้องความลับจัดระเบียบรูปลักษณ์และพิสูจน์ว่าในศตวรรษที่ 18 แม้แต่ป่าละเมาะก็สามารถมีชีวิตทางสังคมที่ยุ่งมากได้
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#16
นักดาราศาสตร์
นักดาราศาสตร์สัมผัสลูกโลกท้องฟ้าแก้ไขโดย Jodocus Hondius และปรึกษาหนังสือโดยเอเดรียนเมทิอุสเปิดเพื่อค้นหาแรงบันดาลใจของพระเจ้า ภาพวาดของโมเสสที่ได้รับการช่วยเหลือจากน้ําในพื้นหลังสามารถเสริมความคิดของความรอบคอบและความรู้ วันที่ 1668 ผืนผ้าใบรูปแบบคู่ธรรมชาติกับนักภูมิศาสตร์: หนึ่งศึกษาท้องฟ้าอื่น ๆ วัดโลก
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#17
พระคริสต์สีเหลือง
พระคริสต์สีเหลืองวางตรึงกางเขนในชนบทเบรอตงในหมู่ผู้หญิงอธิษฐานและต้นไม้ในฤดูใบไม้ร่วงสี โกแกงลดความซับซ้อนของรูปร่างล้อมรอบพื้นที่ราบและให้ร่างกายของพระคริสต์สีเหลืองของทุ่งนาโดยรอบ สิ่งศักดิ์สิทธิ์มีรากฐานมาจากสถานที่ร่วมสมัยมากกว่าในกรุงเยรูซาเล็มประวัติศาสตร์ ฤดูกาลความเชื่อและภาพวาดพูดภาษาที่มีสีสันเหมือนกัน
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#18
คร่ําครวญถึงพระคริสต์ผู้สิ้นพระชนม์
Mantegna ผลักดันใน "คร่ําครวญเหนือพระคริสต์ที่ตายแล้ว" มุมมองหินและสั้นลงจนทําให้ โบราณมีอยู่จริงด้วยมุมที่ปฏิเสธบทบาทที่เรียบง่ายของการตกแต่ง งานลงวันที่ประมาณปี 1480 สถานที่อนุรักษ์: Brera Pinacoteca, มิลาน
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#19
ซอย
เวอร์เมียร์ไม่ได้วาดภาพอนุสาวรีย์เดลฟต์ แต่สอง facades ธรรมดาหมอบเด็กและผู้หญิงดูดซับในคราบของพวกเขา อิฐรอยแตกและข้อต่อถูกสังเกตอย่างแม่นยํายังมุมมองที่จัดระเบียบใหม่อย่างละเอียด งานให้ศักดิ์ศรีที่ผิดปกติในการบํารุงรักษาภายในประเทศและบริเวณใกล้เคียง งานให้ศักดิ์ศรีที่ผิดปกติในการบํารุงรักษาภายในประเทศและบริเวณใกล้เคียง แสงจากท้องฟ้าเชื่อมต่อผนังที่ไม่ต่อเนื่องและเปลี่ยนถนนที่เฉพาะเจาะจงให้เป็นความทรงจําที่สงบของเมือง
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#20
ลา ฟอร์นารินา
สร้อยข้อมือมีลายเซ็น "ราฟาเอลเออร์บินาส" และไมร์เทิลที่อยู่ด้านหลังแบบจําลองทําให้เกิดดาวศุกร์และความรัก หญิงสาวค้นพบเต้านมในขณะที่ยังคงรักษาท่าทางของดาวศุกร์เจียมเนื้อเจียมตัว การระบุตัวตนของเขากับ Margherita Luti ซึ่งคาดว่าเป็นคนรักของจิตรกรยังคงเป็นประเพณีที่น่าสนใจแต่ไม่ได้แสดงให้เห็นโดยเอกสารร่วมสมัย ประกาศของสถาบันวางผลงานในปี 1519 และเก็บไว้ในหอศิลป์โบราณแห่งชาติ
ดูการสืบพันธุ์นี้ →ผู้อ่าน นักวิชาการ บุคคลศักดิ์สิทธิ์ และตัวละครในร้านกาแฟจะเข้มข้นขึ้นเนื่องจากฉากนี้ทําให้ท่าทางและรูปลักษณ์กระชับขึ้น
#21
แอบซินธ์
ในคาเฟ่สองร่างยังคงเคียงข้างกันโดยไม่ต้องใช้พื้นที่เดียวกันจริงๆ ต่อหน้าผู้หญิงแก้วแอ๊บซินธ์กลายเป็นศูนย์กลางของความสันโดษในที่สาธารณะสีซีด เดอกาส์วาดภาพฉากนี้ในปี พ.ศ.2418-2419 แต่นิทรรศการในลอนดอนในปี พ.ศ.2436 ได้รื้อฟื้นเรื่องอื้อฉาวทางศีลธรรมเกี่ยวกับโรคพิษสุราเรื้อรังและการปฏิเสธของฝรั่งเศสที่ถูกกล่าวหา นางแบบนักแสดงหญิง Ellen Andrée และช่างแกะสลัก Marcellin Desboutin ถูกเข้าใจผิดว่าเป็นตัวละครที่พวกเขาเล่นจนถึงจุดที่เดกาส์ต้องปกป้องชื่อเสียงของพวกเขา งานเจ็บเพราะผู้ชมรู้สึกนั่งอยู่ที่โต๊ะถัดไป
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#22
ภาพเหมือนตนเองด้วยขนสัตว์
ภาพวาดที่ยี่สิบแปดภาพเหมือนตนเองนี้นํามาใช้ด้านหน้าแล้วโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่เกี่ยวข้องกับภาพของพระคริสต์ ดูเรอร์ไม่ได้ทําให้ตัวเองเป็นพระเจ้า: เขายืนยันว่าพลังสร้างสรรค์ของศิลปินสมควรได้รับศักดิ์ศรีทางปัญญาใหม่ การจ้องมองโดยตรงความสมมาตรของใบหน้ามือที่วางอยู่บนขนสัตว์และจารึกภาษาละตินเปลี่ยนรูปลักษณ์ของเขาให้เป็นคําประกาศของผู้เขียน การดําเนินการอย่างระมัดระวังของเส้นผมและเสื้อผ้ายังคงรักษาภาพในการสังเกตของแต่ละบุคคล
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#23
อีรีดเดอร์
ใน "La Liseuse" Jean-Honoré Fragonard นําสายตาผ่านการตัดสินใจที่มองเห็นได้ชัดเจนหลายชุด วัสดุภาพให้น้ําหนักแก่บริเวณที่เงียบที่สุด จังหวะทําให้อุณหภูมิโดยรวม
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#24
เมดูซ่า
ใน "เมดูซ่า" ใช้วัสดุภาพเพื่อแยกแยะพื้นผิวระยะทางและความเข้ม สําหรับ "เมดูซ่า" จิตรกรจะย่อเรื่องราวองค์ประกอบและวัสดุให้เป็นภาพที่มีการปรากฏตัวก่อนคําอธิบายโดยละเอียดใด ๆ ลงวันที่ประมาณปี ค.ศ.1597 ภาพวาดนี้วางสิ่งประดิษฐ์ของคาราวัจโจไว้ในลําดับเหตุการณ์ที่เป็นรูปธรรมของศตวรรษ สําหรับ "เมดูซ่า" ชื่อเสียงของภาพจึงไม่ควรทําให้เราลืมความแม่นยําในการผลิต
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#25
แบคคัสตัวน้อยป่วย
แบคคัสเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่ป่วยถือองุ่นไม่กี่ที่มีริมฝีปากซีดและผิวสีเขียวที่สนุกสนานทําลายอุดมคติโบราณ คาราวัจโจได้รับการกล่าวขานว่าได้ใช้ภาพสะท้อนของตัวเองในช่วงเวลาของการเจ็บป่วยเปลี่ยนเทพเจ้าแห่งไวน์เป็นคนไข้ที่ยังคงแต่งกายด้วยผ้าการประชุมเชิงปฏิบัติการ สร้างขึ้นราวปี ค.ศ.1593 -1594 และเก็บไว้ที่ Borghese Gallery ภาพวาดเป็นภาพเหมือนตนเองหุ่นนิ่งและการสาธิตความสมจริงในช่วงต้นซึ่งปฏิเสธที่จะแต่งหน้าด้วยไข้
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#26
E-reader ที่หน้าต่าง
การบูรณะที่เสร็จสมบูรณ์ในเดรสเดนเผยให้เห็นกามเทพผู้ยิ่งใหญ่ที่เวอร์เมียร์วาดบนผนังแล้วปิดด้วยมือหลัง เทพเจ้าแห่งความรักองค์นี้ยืนยันว่าจดหมายเกี่ยวข้องกับความสัมพันธ์ที่ซาบซึ้ง หน้าต่างสะท้อนใบหน้าของผู้อ่านอย่างสุขุมรอบคอบในขณะที่ม่านสีเขียวและพรมปิดพื้นที่รอบตัวเธอ ความลับของข้อความจึงกลายเป็นหัวข้อที่แท้จริง
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#27
ผู้หญิงที่มีตาชั่ง
ผู้หญิงถือตาชั่งที่ว่างเปล่าอยู่ด้านหน้าการเป็นตัวแทนของการพิพากษาครั้งสุดท้าย ถาดที่ยังคงไม่สามารถเคลื่อนที่ได้สามารถกระตุ้นการวัดจิตวิญญาณความพอประมาณหรือการตรวจสอบภายใน ชิ้นและไข่มุกวางอยู่บนโต๊ะสินค้าทางโลกที่ต้องเผชิญกับการพิพากษาของพระเจ้า อย่างไรก็ตามเวอร์เมียร์ไม่ได้ส่งมอบคุณธรรมที่ชัดเจน: แสงสว่างที่ล้อมรอบใบหน้าให้ความสมดุลทางวัตถุมีความลึกทางจิตวิญญาณ
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#28
นกกางเขนบนกิเบต์
ใน "The Magpie on the Gibet" องค์ประกอบจะกระจายถนนอาคารและตัวเลขเป็นส่วนหนึ่งของการเล่าเรื่องโดยรวม เกี่ยวกับ "The Magpie on the Gibet" วัตถุเครื่องแต่งกายและทัศนคติทําให้ฉากมีความจริงที่ต่อต้านความงดงามง่าย ๆ ในที่สุด "The Magpie on the Gibet" แสดงให้เห็นว่าสภาพภูมิอากาศการทํางานและความทรงจําในท้ายที่สุดมีพื้นผิวเดียวกัน
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#29
แบคคัส
ใน "แบคคัส" บทสนทนารายละเอียดอย่างใกล้ชิดกับองค์กรที่ยิ่งใหญ่ของทั้ง "แบคคัส" ตํานานหรือสัญลักษณ์เปรียบเทียบอนุญาตให้มีการวิจัยฟรีมากเกี่ยวกับร่างกายสีความปรารถนาและการเปลี่ยนแปลง ลงวันที่ประมาณ 1596 ภาพวาดนี้วางสิ่งประดิษฐ์ของคาราวัจโจในลําดับเหตุการณ์ที่เป็นรูปธรรมของศตวรรษ สําหรับ "แบคคัส" ฉากนี้ยังคงสามารถเข้าถึงได้ทันทีในขณะที่ยังคงความคลุมเครือเพียงพอที่จะต่อต้านการอ่านเพียงครั้งเดียว
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#30
นักภูมิศาสตร์
นักภูมิศาสตร์เอนตัวเหนือแผนที่ เข็มทิศในมือ จากนั้นเงยหน้าขึ้นมองราวกับว่าในขณะที่ค้นพบ แสงส่องถึงหน้าผากของเขาก่อนกระดาษทําให้เงาสะท้อนมีรูปร่างที่มองเห็นได้ แผนที่ ลูกโลก และหนังสือทําให้เกิดการขยายตัวทางการค้าและวิทยาศาสตร์ของสหจังหวัด ลงนามและลงวันที่ 1669 งานดังกล่าวทําให้ The Astronomer เสร็จสมบูรณ์โดยไม่ต้องทําซ้ําท่าสมาธิมากขึ้น
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#31
ผู้หญิงในชุดสีน้ําเงินกําลังอ่านจดหมาย
ผู้หญิงคนนั้นยืนอยู่คนเดียวดูดซับทั้งหมดโดยจดหมาย แผนที่ขนาดใหญ่ของ United Provinces นําระยะห่างทางภูมิศาสตร์เข้ามาในห้องและช่วยให้เราสามารถจินตนาการถึงผู้สื่อข่าวที่ขาดหายไป เวอร์เมียร์ถอดหน้าต่างและเฟอร์นิเจอร์ที่ไม่จําเป็นออกเพื่อมุ่งความสนใจไปที่ฉากบนสีน้ําเงินอุลตร้ามารีนท้องสว่างและมือ การตัดเส้นขอบที่เบลอเล็กน้อยสะท้อนให้เห็นถึงช่วงเวลาการถ่ายภาพน้อยกว่าความสนใจภายใน
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#32
เรือของคนโง่
เรือแห่งความโง่เขลาโดยเฮียโรนีมัส บอช เป็นหนึ่งในภาพวาดในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์เพื่อดูเพื่อทําความเข้าใจความหนาแน่นของพิพิธภัณฑ์ มันระลึกถึงความสําคัญของโรงเรียนภาคเหนือในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ระหว่างภาพบุคคลวัสดุรายละเอียดและการประดิษฐ์การเล่าเรื่อง ประกาศของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์เชื่อมโยงการทํางานกับกรมจิตรกรรมเทคนิคที่ระบุคือน้ํามันบนไม้ (ไม้โอ๊ค) และการนัดหมายที่เลือกคือวันที่สร้าง/การผลิต: ไตรมาสที่ 4 ของศตวรรษที่ 15 (1475 - 1500)
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#33
ถนนที่มีต้นไซเปรสและดาว
แวนโก๊ะวางต้นไซเปรสสีดําไว้ระหว่างถนนที่คดเคี้ยว นักเดินทาง 2 คนและดวงดาวหนึ่งดวงพร้อมกับพระจันทร์เสี้ยว ภูมิทัศน์ตอนปลายของแซงต์-เรมีผสมผสานการเคลื่อนไหวบนบกและท้องฟ้าเป็นจังหวะเดียวกัน เส้นทางดูเหมือนจะหันไปตามท้องฟ้า นักเดินทางก้าวหน้าโชคดีโดยไม่ต้องตามดวงดาวด้วยความเร็วเท่ากัน
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#34
Danae โดย Gustav Klimt
ดาเน่พับเป็นรูปแบบเกือบสี่เหลี่ยมต้นขาของเธอดึงกับหน้าอกและผมสีแดงของเธอครอบครองมุมบน ฝนสีทองที่ Zeus the Fertile ข้ามผ้าคลุมสีม่วงและลวดลายวงกลม Klimt อธิบายทั้งห้องและเรื่องราวที่ต่อเนื่องกัน: ตํานานถูกย่อให้อยู่ในรูปแบบปิดการนอนหลับการละทิ้งและการเปลี่ยนแปลงทันที ผลิตในปี 1907-1908 งานผลักดันการเชื่อมโยงของกามารมณ์และเครื่องประดับจนถึงจุดที่ทําให้การแยกของพวกเขาเป็นไปไม่ได้
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#35
เด็กชายกับตะกร้าผลไม้
เด็กชายกับตะกร้าผลไม้วางแบบจําลองหนุ่มไว้เบื้องหลังองุ่นมะเดื่อแอปเปิ้ลและใบไม้มากมายที่สังเกตได้โดยไม่ต้องหลงระเริงทางพฤกษศาสตร์ ไหล่ที่ไม่ถูกปกปิดรูปลักษณ์และน้ําหนักของตะกร้าทําให้ภาพวาดมีความเย้ายวนซึ่งสุกเกินไปผลไม้ทําให้ล่อแหลมอยู่แล้ว ทาสีราวปี ค.ศ.1593 -1595 และเก็บรักษาไว้ที่ Borghese Gallery งานในช่วงแรกนี้ประกาศรสนิยมของคาราวัจโจสําหรับร่างกายและวัตถุจริงซึ่งมีอายุน้อยกว่าการเปรียบเทียบอย่างมาก
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#36
พระแม่มารีแห่งอัลบา
ใน tondo, แมรี่, พระเยซูและจอห์นแบ๊บติสต์สั่งตัวเองรอบกากบาทกกขนาดเล็ก จ้องมองของพระแม่มารีมุ่งเน้นไปที่สัญญาณของความหลงใหลนี้ในขณะที่เด็กตรวจสอบภูมิทัศน์ที่กว้างขวางและพืชที่สามารถระบุตัวตนได้ทําให้ลางทางศาสนาเป็นแสงที่เป็นรูปธรรมของชนบทของอิตาลี แคตตาล็อกเก็บ 1510 และระบุว่าหอศิลป์แห่งชาติเป็นสถานที่ปัจจุบัน
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#37
มาดอนน่าของแกรนด์ดุ๊ก
พื้นหลังที่มืดในขณะนี้น่าจะได้รับการแก้ไขหลังจากการตายของราฟาเอลมันเน้นภาพเงาของพระแม่มารีและพระกุมาร พระแม่มารีทรงสนับสนุนร่างกายด้วยแรงโน้มถ่วงที่ จํากัด ราวกับว่าเธอสัมผัสได้ถึงความหลงใหลแล้ว ภาพวาดนี้เป็นชื่อของแกรนด์ดุ๊กเฟอร์ดินานด์ที่ 3 แห่งทัสคานีซึ่งชื่นชมเป็นพิเศษ ภาพวาดนี้ลงวันที่ 1506; คอลเลกชันอ้างอิงของมันคือ Galerie Palatine
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#38
พระหรรษทานทั้งสาม
ภาพเปลือยของผู้หญิงสามคนยืนพันกันและถือแอปเปิ้ลสีทองซึ่งอาจเป็นสิ่งที่เสนอให้กับเฮสเพอริเดส ราฟาเอลปรับกลุ่มโบราณที่รู้จักกันในด้านประติมากรรมและสกุลเงินโรมัน ร่างกายสลับหน้าและหลังเพื่อเปลี่ยนแผงเล็ก ๆ ให้เป็นการศึกษาการเคลื่อนไหวและความงามแบบวงกลม ประกาศของสถาบันวางงานไว้ในบรรทัด 1504 -1505 และเก็บรักษาไว้ที่ Musée Condé, Chantilly
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#39
ผู้หญิงตาฮิติ
ผู้หญิงตาฮิติสองคนนั่งกลายเป็นสิ่งก่อสร้างที่มีรูปร่างสงบและสีที่เงียบงัน; โกแกงผสมผสานการสังเกตการประชุมตกแต่งและการจ้องมองในยุคอาณานิคมซึ่งต้องตั้งคําถามในวันนี้ ผลงานลงวันที่ 1891 สถานที่อนุรักษ์: Musée d'Orsay, Paris เทคนิค: สีน้ํามันบนผ้าใบ
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#40
จูดิธ ไอ
จูดิธยืนอยู่หน้าพื้นหลังสีทองหน้าอกของเธอถูกเปิดออกดวงตาของเธอปิดครึ่งหนึ่งและปากของเธอเปิดครึ่งหนึ่ง ศีรษะของโฮโลเฟอร์เนสปรากฏเพียงบางส่วนที่มุมขวาล่าง: บัญชีพระคัมภีร์ถูกเก็บไว้ให้น้อยที่สุดเพื่อเน้นภาพในการปรากฏตัวที่คลุมเครือได้รับชัยชนะและเย้ายวน สร้อยคอขนาดใหญ่เกือบจะแยกใบหน้าออกจากร่างกายในขณะที่ต้นไม้ที่มีสไตล์ทําให้พื้นที่ราบเรียบ ในปี 1901 Klimt ได้เปลี่ยนนางเอกทางศีลธรรมให้กลายเป็นร่างที่ทันสมัยของพลังแห่งการจ้องมอง
ดูการสืบพันธุ์นี้ →Bosch, Bruegel, Klimt และ Malevich ใช้พื้นผิวเล็กๆ เป็นพื้นที่ทางจิตซึ่งสัญลักษณ์จะมองเห็นได้ทันที
#41
ภาพเหมือนตนเองของราฟาเอล
ราฟาเอลเป็นตัวแทนของตัวเองแต่งกายด้วยชุดสีดําในสามในสี่โดยไม่มีคุณลักษณะของอาชีพหรือการตกแต่ง ความเรียบง่ายของภาพเงาช่วยสร้างภาพลักษณ์ที่ทันสมัยของอัจฉริยะหนุ่มที่เสียชีวิตเมื่ออายุสามสิบเจ็ดปี การระบุตัวตนขึ้นอยู่กับประเพณีของ Uffizi และเมื่อเปรียบเทียบกับใบหน้าของเขาใน The School of Athens การนัดหมายที่ตีพิมพ์คือประมาณปี 1506 และสถานที่เก็บรักษาคือ Uffizi Gallery, Florence
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#42
เด็กชายถูกจิ้งจกกัด
เด็กชายที่ถูกกัดโดยจิ้งจกจับที่สองที่ความเจ็บปวดผ่านใบหน้าเกร็งนิ้วและผลักทั้งร่างกายออกไป กิ้งก่าที่ซ่อนอยู่ในผลไม้และดอกไม้เปลี่ยนหุ่นนิ่งที่น่าสนใจให้กลายเป็นกับดักในประเทศขนาดเล็ก วาดราวปี ค.ศ.1594 -1596 องค์ประกอบมีอยู่ในสองเวอร์ชันที่ได้รับการยอมรับ วาดราวปี ค.ศ.1594 -1596 องค์ประกอบมีอยู่ในสองเวอร์ชันที่ได้รับการยอมรับ อันที่เกี่ยวข้องกับหอศิลป์แห่งชาติในลอนดอนแสดงให้เห็นแล้วถึงพรสวรรค์ของคาราวัจโจในการเปลี่ยนท่าทางที่ยั่งยืนด้วยปฏิกิริยาที่สั้นมากจนดูเหมือนว่าจะยังอยู่ระหว่างดําเนินการ
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#43
การเฆี่ยนตีของพระคริสต์
ปิเอโรเดลลาฟรานเชสก้าแยกการกระทําหลักและบุคคลร่วมสมัยในพื้นที่ของความแม่นยําลึกลับ; แสงเย็นเปลี่ยนเรื่องราวให้เป็นปัญหาทางปัญญา งานลงวันที่ประมาณ 1455-1460 สถานที่อนุรักษ์: หอศิลป์แห่งชาติมาร์เคเออร์บิโน เทคนิค: เทมเพอราบนแผง
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#44
หน้าผาชอล์กบนเกาะรูเกน
สามร่างหยุดที่ขอบของหน้าผาสีขาวของ Rügen ล้อมรอบด้วยต้นไม้สองต้นที่มีกิ่งก้านเปิดมุมมองไปทางทะเลบอลติก ภาพวาดราวปี 1818 หลังจากการแต่งงานของฟรีดริชภาพวาดนี้มักถูกอ่านว่าเป็นของที่ระลึกในการเดินทางแต่ตัวตนที่แท้จริงของตัวเลขยังคงเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ ช่องว่างตรงกลางป้องกันการเดินอย่างสันติ: ภูมิทัศน์ที่ต้องการพิสูจน์ให้เห็นแล้วว่าส่องสว่างเปราะบางและเป็นอันตรายต่อการมอง
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#45
การแบกข้าม
ไม้กางเขนแบกกระชับพระคริสต์นักบุญเวโรนิกาและผู้ข่มเหงของพวกเขาในระยะประชิดของใบหน้าเกือบจะไม่มีพื้นที่ ไม้กางเขนข้ามองค์ประกอบในขณะที่หน้าบูดบึ้งเปลี่ยนฝูงชนเป็นภูมิทัศน์ทางศีลธรรม เก็บรักษาไว้ที่พิพิธภัณฑ์ voor Schone Kunsten ในเกนต์และโดยทั่วไปวันที่ประมาณ 1510 -1516 แผงเป็นหัวข้อของการอภิปรายการระบุแหล่งที่มา; มันยังคงเป็นหนึ่งในภาพที่โดดเด่นที่สุดที่เกี่ยวข้องกับ Bosch ด้วยการวางกรอบที่ไม่ผ่อนปรนอย่างแท้จริง
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#46
Berthe Morisot พร้อมช่อดอกไวโอเล็ต
มาเนต์วาดภาพแบร์เธ่โมริซอตเป็นสีดําดวงตาของเธอมีชีวิตชีวาและใบหน้าของเธอเกือบจะถูกกินโดยแสง; ภาพเหมือนทางโลกกลายเป็นการเผชิญหน้าทางจิตวิทยาที่มีความรุนแรงที่หายาก ผลงานลงวันที่ 1872 สถานที่อนุรักษ์: Musée d'Orsay (ปารีส)
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#47
ยุคแห่งชีวิต
ห้าคนรวมทั้งเด็กยืนอยู่บนฝั่งในขณะที่ห้าเรือครอบครองระยะทางที่แตกต่างกัน ภาพวาดราวปี 1834 อย่างชัดเจนเชื่อมโยงขั้นตอนของการดํารงอยู่กับผู้ที่นําทาง: ความใกล้ชิด, การออกเดินทาง, วุฒิภาวะและขอบฟ้า เมืองที่ห่างไกลเรียกคืน Greifswald บ้านเกิดของฟรีดริช สัญลักษณ์เปรียบเทียบยังคงเป็นตัวเป็นตนในการรวมตัวของครอบครัวที่เป็นรูปธรรมซึ่งจิตรกรสูงอายุดูเหมือนจะวัดเวลาด้วยร่างกายใบเรือและทะเล
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#48
ไดแอนออกมาจากอ่างอาบน้ํา
ใน "ไดแอนออกจากโรงอาบน้ํา" ฟรองซัวส์บูเชอร์เปลี่ยนลวดลายที่เป็นที่รู้จักให้เป็นประสบการณ์การรับชม; จานสีนําภาพมารวมกันโดยไม่ทําให้ฉากแบน; องค์ประกอบรักษาความตึงเครียดในการตกแต่งที่ชัดเจน ผลงานลงวันที่ 1742 สถานที่อนุรักษ์: แผนกจิตรกรรมของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#49
นิมิตหลังเทศน์
นิมิตหลังเทศน์เผยให้เห็นการต่อสู้ของยาโคบและทูตสวรรค์ในทุ่งสีแดงที่แยกออกจากเบรอตงด้วยลําต้นเฉียง โกแกงไม่ได้วาดภาพเหตุการณ์ในพระคัมภีร์ว่าเป็นฉากจริง ๆ แต่เป็นภาพทางจิตที่เกิดจากการเทศนา ผ้าโพกศีรษะสีขาวยึดวิสัยทัศน์ในชุมชน ศรัทธาที่นี่เปิดพื้นที่ที่ชัดเจนกว่าภูมิทัศน์และอยู่ภายใต้กฎแห่งมุมมองน้อยกว่ามาก
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#50
เวอร์ทัมน์
ใน "เวอร์ทัมน์" ใช้วัสดุภาพเพื่อแยกแยะพื้นผิวระยะทางและความเข้ม ใน "เวอร์ทัมน์" ตํานานหรือสัญลักษณ์เปรียบเทียบช่วยให้สามารถค้นคว้าเกี่ยวกับร่างกายสีความปรารถนาและการเปลี่ยนแปลงได้อย่างอิสระมาก ภาพวาดนี้ลงวันที่ 1591 วางสิ่งประดิษฐ์ของ Giuseppe Arcimboldo ในลําดับเหตุการณ์ที่เป็นรูปธรรมของศตวรรษ สําหรับ "Vertumne" ชื่อเสียงของภาพจึงไม่ควรทําให้เราลืมความแม่นยําในการผลิต
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#51
ภาพเหมือนของเอลิซาเบตตา กอนซากา
เอลิซาเบตตา กอนซากา ดัชเชสแห่งอูร์บิโนสวมอัญมณีรูปแมงป่องบนหน้าผาก ใบหน้ายังคงสงบเงียบ แทบไม่เฉยเมย ต่อหน้าภูมิทัศน์ที่ต่อเนื่อง ผลงานอยู่ในวงราชสํานักที่ราฟาเอลพบกับกัสติกลิโอเน, เบมโบ และเอมีลี เปีย ตัวละครเอกในอนาคตในอาชีพโรมันของเขา การนัดหมายที่ตีพิมพ์คือประมาณปี 1504 -1505 และสถานที่อนุรักษ์คือ Uffizi Gallery, Florence
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#52
ภาพเหมือนของบินโด อัลโตวิตี
บินโด อัลโตวิตีพลิกไหล่และเผยให้เห็นผมสีบลอนด์ยาวที่เข้าใจผิดว่าเป็นของราฟาเอล นายธนาคารเป็นผู้อุปถัมภ์หนุ่มที่มีวัฒนธรรมซึ่งต่อมาต่อต้านเมดิชิ การเคลื่อนไหวของหน้าอกและมือที่อยู่ใกล้หัวใจทําให้ภาพเหมือนเคลื่อนที่ได้มากกว่าหุ่นจําลองชายชาวฟลอเรนซ์แบบดั้งเดิม การเคลื่อนไหวของหน้าอกและมือที่อยู่ใกล้หัวใจทําให้ภาพเหมือนเคลื่อนที่ได้มากกว่าหุ่นจําลองชายชาวฟลอเรนซ์แบบดั้งเดิม ตัวอย่างที่นําเสนอได้รับการบันทึกไว้ประมาณปี 1515 ในหอศิลป์แห่งชาติวอชิงตัน
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#53
น้องคาวเปอร์มาดอนน่า
Little Cowper Madonna วางแมรี่และพระเยซูไว้หน้าภูมิทัศน์ใน Urbino ซึ่งเราจําโบสถ์ได้ มือของเด็กจับเสื้อท่อนบนของมารดาซึ่งเป็นรายละเอียดที่เป็นรูปธรรมภายในการก่อสร้างในอุดมคติ ชื่อนี้มาจากครอบครัว Cowper ซึ่งเป็นเจ้าของ Raphael Madonna คนที่สองด้วย ภาพวาดนี้มีอายุประมาณปี 1505; คอลเลกชันอ้างอิงคือหอศิลป์แห่งชาติวอชิงตัน
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#54
คนเกลียดชัง
ชายที่แต่งกายด้วยชุดสีดําถอนตัวออกจากโลกภายใต้เครื่องดูดควันแก้วในขณะที่โจรเล็ก ๆ น้อย ๆ ตัดกระเป๋าเงินของเขา คําจารึกประณามการนอกใจของโลกแต่ภาพยังวิพากษ์วิจารณ์ทุกคนที่เชื่อว่าตัวเองได้รับการปกป้องจากการดูถูกผู้อื่น วาดในปี 1568 ในสีฝุ่นบนผ้าใบ The Misanthrope ทําให้กรอบวงกลมเป็นฟองสบู่ทางจิต: การแยกตัวทางศีลธรรมกลายเป็นสิ่งที่ทําให้คนตาบอดได้อย่างแม่นยํา
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#55
ความตายของ Miser
ความตายของผู้วิเศษมีสมาธิตลอดชีวิตในวินาทีสุดท้ายของชายคนหนึ่งที่ถูกฉีกขาดระหว่างไม้กางเขนที่กําหนดโดยทูตสวรรค์และกระเป๋าเงินที่ยืดโดยปีศาจ ที่ปลายเตียงคนตายรุ่นที่อายุน้อยกว่ายังคงเก็บชิ้นส่วนของเขาในขณะที่ถือลูกประคํา หอศิลป์แห่งชาติในวอชิงตันวันที่แผงรอบ 1485 -1490; บ๊อชวาดภาพความตายน้อยกว่าช่วงเวลาที่น่าอับอายเมื่อกลายเป็นไปไม่ได้ที่จะเลื่อนการเลือกของตนไปจนถึงวันพรุ่งนี้
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#56
ชายสองคนกําลังใคร่ครวญดวงจันทร์
ชายสองคนในชุด "เยอรมันเก่า" สังเกตดวงจันทร์ข้างขึ้น และดาวค่ํา ใกล้ต้นโอ๊กที่ถูกถอนรากถอนโคนและต้นสนที่มีชีวิต ผลิตในปี 1819 -1820 ฉากนี้ผสมผสานการไตร่ตรองในเวลากลางคืนและบริบททางการเมือง: ชุดนี้สามารถส่งสัญญาณถึงแรงบันดาลใจระดับชาติและเสรีนิยมภายใต้การฟื้นฟู อย่างไรก็ตามฟรีดริชไม่ได้กําหนดให้มีการตีความแม้แต่ครั้งเดียว ต้นไม้ที่ตายแล้ว หิน แสง และมิตรภาพอนุญาตให้อ่านแบบคริสเตียน การเมือง หรือเพียงแค่การทําสมาธิ
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#57
ผู้หญิงในหมวก
Amélie Matisse สวมหมวกฟุ่มเฟือยซึ่งมีสีที่ขยายได้อย่างอิสระบนใบหน้าชุดและพื้นหลัง ที่ Salon d'Automne ปี 1905 ห้องที่จัดแสดงผลงานทําให้เกิดความปั่นป่วน นักวิจารณ์ Louis Vauxcelles ได้บัญญัติคําว่า "fauves" ไว้ที่นั่น เรื่องอื้อฉาวนี้มาจากสีที่ไม่เชื่อฟังผิวหรือแสงที่สังเกตได้อีกต่อไป ผู้หญิงในหมวกแสดงให้เห็นว่าการดูถูกวิพากษ์วิจารณ์สามารถกลายเป็นชื่อที่ยั่งยืนของการเคลื่อนไหวในอีกไม่กี่สัปดาห์
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#58
บีต้า บีทริกซ์
บีอาตาเบียทริกซ์เปลี่ยนการตายของเบียทริซเดอดันเต้เป็นบรรณาการให้เอลิซาเบธซิดดาล รอสเซ็ตติปิดตาของเขาด้วยใบหน้าของเขาวางนกสีแดงวางดอกป๊อปปี้ไว้ในมือของเขาและอาบน้ําฟลอเรนซ์ในแสงที่ไม่จริง ความรักความโศกเศร้าและบทกวีผสานกันโดยไม่มีภาพประกอบตามตัวอักษร เวลาที่ระบุบนหน้าปัดยังคงดําเนินต่อไป; สําหรับผู้หญิงที่อยู่เบื้องหน้ามันเพิ่งเปลี่ยนธรรมชาติของมัน
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#59
การผ่าตัดลิโธโทมี
ศัลยแพทย์ปลอมดึงดอกไม้จากศีรษะของผู้ป่วย; จารึกและอุปกรณ์เสริมประณามความงมงาย, การหลอกลวงและความบ้าคลั่ง ช่องทางที่วางอยู่บนศีรษะของผู้ประกอบวิชาชีพกลับสัญญาณของความรู้ในขณะที่แม่ชีถือหนังสือในความสมดุล; บ๊อชสร้างถ้อยคําเสียดสีที่ผู้ที่อ้างว่าหายแล้วแบ่งปันความบ้าคลั่ง
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#60
ภาพเหมือนของผู้ชาย (ภาพเหมือนตนเอง?)
ฟาน เอค ให้ "ภาพเหมือนของชายผ้าโพกหัวสีแดง" ความแม่นยําที่น้ํามัน แสง และวัสดุเปลี่ยนกระจก โลหะ ขน หรือผิวหนังให้เป็นข้อมูลที่มองเห็นได้ ผลงานลงวันที่ 1433 สถานที่อนุรักษ์: หอศิลป์แห่งชาติ ลอนดอน
ดูการสืบพันธุ์นี้ →การวาดภาพบนแผง ภาพแบบจุ่ม และภาพบุคคลระยะใกล้ทําให้งานมีวัตถุล้ําค่าอยู่
#61
สี่เหลี่ยมสีแดง
"สี่เหลี่ยมสีแดง: ความสมจริงของภาพของผู้หญิงชาวนาในสองมิติ" ละทิ้งมุมมองแบบดั้งเดิมเพื่อให้อํานาจมากขึ้นในแผนของภาพเขียน สําหรับ "สี่เหลี่ยมสีแดง: ความสมจริงของภาพของผู้หญิงชาวนาในสองมิติ" นามธรรมไม่ได้ลบความหมาย: มันแจกจ่ายซ้ําระหว่างจังหวะสีวัสดุและความสมดุล ลงวันที่ 1915 ภาพวาดนี้วางสิ่งประดิษฐ์ของ Kazimir Malevich ในลําดับเหตุการณ์ที่เป็นรูปธรรมของศตวรรษ
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#62
พระคริสต์กับหญิงล่วงประเวณี
พระคริสต์เขียนบนพื้นต่อหน้าผู้หญิงที่ถูกกล่าวหาว่าล่วงประเวณีล้อมรอบด้วยผู้ชายที่จะยอมแพ้การขว้างหินเธอในที่สุด บรูเกลวาดภาพฉากนี้เกือบจะเป็นสีเทาทั้งหมดเหมือนภาพนูนหินที่มีชีวิตขึ้นมา ลงวันที่ 1565 งานดังกล่าวเปรียบเทียบความชัดเจนที่ส่องสว่างของพระคริสต์กับเงาของกลุ่มผู้กล่าวหา วลี "ปล่อยให้เขาที่ไม่มีบาป..." กลายเป็นสมาธิในการตัดสินโดยรวมและความรับผิดชอบส่วนบุคคล
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#63
ขอทาน
ชายผู้พิการห้าคนก้าวหน้าบนไม้ค้ํายันและสวมหมวกซึ่งบางครั้งถูกเปรียบเทียบกับคําสั่งที่แตกต่างกันของสังคม ผู้หญิงคนหนึ่งเดินออกไปด้านล่างโดยถือชาม บรูเกลหลีกเลี่ยงทั้งวีรกรรมและภาพล้อเลียนง่าย: ร่างกายอุปกรณ์และการเคลื่อนไหวถูกสังเกตด้วยส่วนหน้าที่น่ารําคาญ ลงวันที่ 1568 แผงเล็ก ๆ ยังคงลึกลับเกี่ยวกับความสําคัญทางการเมืองหรืองานรื่นเริง
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#64
เอคเช่ โฮโม
Ecce Homo นําเสนอพระคริสต์ต่อฝูงชนที่มีขนาดกะทัดรัดภายใต้คําจารึกซึ่งตั้งชื่อฉากด้วยความแห้งแล้งเกือบตุลาการ การกล่าวหาท่าทางสายตาเฉียงและสถาปัตยกรรมในเมืองเปลี่ยนความสนใจจากการทรมานไปสู่ความรับผิดชอบร่วมกัน องค์ประกอบนี้เป็นที่รู้จักจากหลายเวอร์ชันและรัฐจําได้ว่าสิ่งประดิษฐ์ของ Bosch หมุนเวียนระหว่างต้นฉบับการประชุมเชิงปฏิบัติการและสําเนาอย่างไรพลังของมันมาจากฝูงชนนี้อย่างแม่นยําซึ่งบังคับให้ผู้ชมแสวงหาที่ของตัวเอง
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#65
ภาพเหมือนของฮวน เด ปาเรจา
Juan de Pareja ผู้ช่วยของ Velázquez จากนั้นยังคงเป็นทาสตามกฎหมายยืนอยู่ต่อหน้าพื้นหลังที่เป็นกลางด้วยความเชื่อมั่นอธิปไตย เสื้อคลุมสีเข้มปกสีขาวและสัมผัสฟรีของใบหน้าเน้นความสนใจทั้งหมดไปที่รูปลักษณ์โดยตรงบรรจุอยู่แต่ตระหนักดีถึงศักดิ์ศรีของเขาอย่างสมบูรณ์แบบ นําเสนอในกรุงโรมในปี 1650 ก่อนภาพเหมือนของ Innocent X ภาพวาดนี้ทําหน้าที่เป็นการสาธิตต่อสาธารณะเกี่ยวกับพรสวรรค์ของจิตรกร Velazquez ปลดปล่อย Pareja ในอีกไม่กี่เดือนต่อมาจากนั้นเขาก็ยังคงประกอบอาชีพของตัวเองในฐานะศิลปิน
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#66
เดรสเดนอันมีค่า
ภาพอันมีค่าเล็กๆ ของเดรสเดนนําพระแม่มารีและพระกุมารและนักบุญมารวมกันในการตกแต่งภายในที่แคบแต่ส่องสว่าง Van Eyck แสดงภาพสะท้อน หิน ผ้า และจารึกด้วยความพิถีพิถันที่หล่อเลี้ยงการไตร่ตรอง การตัดเย็บอย่างสนิทสนมช่วยขยายความประทับใจของความใกล้ชิดกับสิ่งศักดิ์สิทธิ์
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#67
ภาพเหมือนตนเองในการเปรียบเทียบจิตรกรรม
Artemisia Gentileschi ไม่เพียง แต่แสดงศิลปินในที่ทํางาน: เธอลื่นเข้าไปในสัญลักษณ์เปรียบเทียบมากของจิตรกรรมตามประเพณีเป็นตัวเป็นตนเป็นผู้หญิง ร่างกายเอนไปทางผืนผ้าใบโซ่ทองและผมที่ไม่ได้ทําตอบสนองต่อคุณลักษณะของ Iconologia ความคิดนั้นยอดเยี่ยมและใช้งานได้จริงมาก: เป็นไปไม่ได้ที่จะลบบทบาทนํา
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#68
ภาพเหมือนตนเองกับความตายกําลังเล่นไวโอลิน
ในภาพเหมือนตนเองกับความตายของเขาเล่นไวโอลินอาร์โนลด์บ็อคลินขัดจังหวะการทํางานของจิตรกรโดยนักดนตรีที่ไม่มีใครเชิญ โครงกระดูกเอนหลังไหล่ของเขาและถูเชือกเส้นเดียวภาพเสียงของจุดสิ้นสุดที่ใกล้เข้ามา อย่างไรก็ตามบ็อคลินเก็บแปรงและจานสีไว้ในมือ: เมื่อต้องเผชิญกับเพื่อนบ้านที่ยืนกรานนี้ศิลปินตอบสนองด้วยรูปลักษณ์ที่ชัดเจนและดําเนินเซสชั่นของเขาต่อไป
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#69
สาธุคุณโรเบิร์ต วอล์คเกอร์เล่นสเก็ตที่ทะเลสาบดัดดิงสตัน
ใน "รัฐมนตรีเล่นสเก็ต" Henry Raeburn เริ่มต้นจากเรื่องที่ระบุอย่างชัดเจน; รายละเอียดล่าช้าในการอ่านเพียงพอที่จะทําให้มันน่าสนใจ; สีให้อุณหภูมิของมันกับทั้งหมด งานลงวันที่ประมาณปี 1795 สถานที่อนุรักษ์: หอศิลป์แห่งชาติสกอตแลนด์เอดินบะระ
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#70
แมรี่ แม็กดาเลน กําลังอ่านหนังสือ
ความฉลาดของ "การอ่านแมรี่แม็กดาเลน" ดึงดูดครั้งแรก; ตรรกะของร่างกายวัตถุและเส้นแรงแล้วอธิบายว่าทําไมมันถึงยังคงอยู่ ด้วย "การอ่านแมรี่แม็กดาเลน" แวนเดอร์เวย์เดนกระชับทัศนคติและเส้นเพื่อให้อารมณ์ไหลจากร่างหนึ่งไปยังอีกร่างหนึ่งด้วยความแม่นยําที่คู่ควรกับนาฬิกาแต่เย็นน้อยกว่ามาก ท่าทางมือและการจ้องมองของ "Mary Magdalene Reading" ชี้แจงอันดับของแบบจําลองโดยไม่ลดการปรากฏตัวของมันให้เป็นเครื่องแต่งกายที่โดดเด่น
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#71
คอลัมน์ที่แตกหัก
เครื่องรัดตัวกระดูกเปิดลําตัวเหมือนเกราะทางการแพทย์และเผยให้เห็นกระดูกสันหลังไอออนิกที่ร้าวแทนที่กระดูกสันหลัง เล็บที่กระจายไปทั่วผิวหนังทําให้มองเห็นความเจ็บปวดได้โดยไม่ต้องเปลี่ยนการแสดงออกของใบหน้าด้านหน้า ภูมิทัศน์ที่แตกร้าวทําให้ร่างกายที่ได้รับบาดเจ็บยืดเยื้อ: ใน Kahlo กายวิภาคและอาณาเขตกลายเป็นพื้นผิวที่พิสูจน์แล้วเหมือนกัน การนัดหมายที่เลือกคือ 1944; สถานที่เผยแพร่คือ Museo Dolores Olmedo ประเทศเม็กซิโก
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#72
ลา เกรนูแยร์
ใน La Grenouillère เรือ, ภาพสะท้อนและนักอาบน้ําถูกสร้างขึ้นด้วยการสัมผัสที่รวดเร็ว; การพักผ่อนที่ทันสมัยทําหน้าที่เป็นพื้นที่ทดสอบสําหรับวิธีการอิมเพรสชั่นนิสต์ในอนาคต ผลงานลงวันที่ 1869 สถานที่อนุรักษ์: พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนนิวยอร์ก
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#73
The Kiss โดยการลักลอบ
ใน "The Kiss by Stealth" ฌอง-ออโนเร ฟราโกนาร์ดเปลี่ยนแนวคิดที่เป็นที่รู้จักให้เป็นประสบการณ์การรับชม ภาพวาดจะคงไว้ซึ่งภาพรวมในขณะที่บรรยากาศใช้เสรีภาพ รูปแบบนี้ทําให้การอ่านครั้งแรกล่าช้าไปอย่างมาก
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#74
แท่นบูชามิราฟลอเรส
ฉากแท่นบูชาของมิราฟลอเรสเผยให้เห็นช่วงเวลาสามช่วงของความสัมพันธ์ระหว่างพระคริสต์กับพระแม่มารีในพื้นที่แกะสลักขนาดเล็ก Van der Weyden ผสมผสานความอ่อนโยนความเจ็บปวดและรางวัลจากสวรรค์ แต่ละแผงมีลักษณะคล้ายกับโบสถ์เล็ก ๆ ที่อารมณ์ที่แม่นยําช่วยให้เข้าถึงหลักคําสอนได้
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#75
เดอะ กรีน เรย์
ใบหน้าของ Amélie Matisse ถูกใช้ร่วมกันโดยแถบสีเขียวที่ลงมาจากหน้าผากถึงคาง ด้านหนึ่งครองสีชมพูและสีเหลืองที่อบอุ่น; ในอีกด้านหนึ่งสีเขียวที่เย็นกว่า การแบ่งนี้ไม่สะท้อนถึงเงาที่สังเกตได้ในความหมายดั้งเดิม: มันจัดระเบียบระดับเสียงเมื่อเทียบกับสี พื้นหลังของตัวเองไม่แตกออกเป็นพื้นที่สีม่วงสีฟ้าครามและสีส้มซึ่งทําให้การปรากฏตัวของแบบจําลองมีความเข้มข้นมากขึ้นโดยไม่ทําให้สมจริงมากขึ้น
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#76
ชาวนาและขโมยรัง
ชาวนาชี้ไปที่ชายคนหนึ่งยุ่งอยู่กับการขโมยรังโดยไม่เห็นว่าตัวเองกําลังเดินไปที่คูน้ํา สุภาษิตนี้เจาะลึกผู้ที่รู้ว่ารังอยู่ที่ไหนกับผู้ที่รู้วิธีรับมันจริงๆ แต่ Bruegel เพิ่มบทเรียนเกี่ยวกับความสนใจที่มุ่งผิด ลงวันที่ 1568 ภาพวาดสร้างอารมณ์ขันโดยความแตกต่างระหว่างท่าทางที่มั่นใจของตัวละครและอันตรายที่อยู่ใต้เท้าของเขาทันที
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#77
ฉากแท่นบูชาของผู้พลีชีพหมื่นคน
Dürer รวบรวมผู้พลีชีพหมื่นคนในฉากที่เต็มไปด้วยผู้คนซึ่งการทรมานภูมิทัศน์และเครื่องแต่งกายทวีคูณ เขาลื่นไถลไปท่ามกลางพยานด้วยตัวเองถือจารึก ความรุนแรงโดยรวมถูกจัดระเบียบด้วยความแม่นยําซึ่งเราต้องมองแต่ละโชคชะตาภายในฝูงชน
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#78
ภาพเหมือนตนเองในกระจกนูน
Parmigianino สังเกตการสะท้อนของเธอในกระจกนูนและทาสีบนแผงทรงโดมซึ่งทําซ้ําความโค้งของมัน มือที่ขยายใหญ่ขึ้นครอบครองเบื้องหน้าในขณะที่ชิ้นส่วนและใบหน้าพับรอบ ๆ ด้วยความเก่งกาจของมารยาท อุปกรณ์เปลี่ยนข้อจํากัดทางแสงเป็นลายเซ็น กระจกบิดเบือนทุกอย่างยกเว้นความทะเยอทะยาน
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#79
Diptych ของการตรึงกางเขนและการพิพากษาครั้งสุดท้าย
ความฉลาดของ "Diptych of the Crucifixion and the Last Judgement" ดึงดูดครั้งแรก; ตรรกะของร่างกายวัตถุและเส้นแรงแล้วอธิบายว่าทําไมมันจึงยังคงอยู่ ใน Van Eyck "Diptych of the Crucifixion and the Last Judgement" ทําให้แสงแทบจะวัดได้: การสะท้อนเครื่องประดับผ้าและผิวหนังอธิบายโลกที่เป็นรูปธรรมในขณะที่ให้แรงโน้มถ่วงทางจิตวิญญาณแก่เรื่อง
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#80
ผู้สิ้นหวัง
Courbet ปรากฏใน The Desperate ด้วยดวงตาที่กว้างมือจับผมและใบหน้าที่ผลักเข้ามาใกล้ผู้ชม ทางลัดของแขนและแสงด้านหน้าเปลี่ยนภาพเหมือนตนเองให้กลายเป็นรูปลักษณ์ทางกายภาพที่เกือบจะเป็นการแสดงละคร ไม่ใช่นามบัตรมันน่าตกใจ เราเดาว่าการวางตัวไม่ได้ผ่อนคลาย
ดูการสืบพันธุ์นี้ →ตั้งแต่ Courbet ไปจนถึง Matisse, Munch และ Van Gogh รูปแบบขาตั้งกลายเป็นห้องทดลองสําหรับการวาดภาพที่ตรงไปตรงมาและเป็นส่วนตัวมากขึ้น
#81
การเสียชีวิตของเซเนกา
เซเนกาเปิดเส้นเลือดของเขาตามคําสั่งของเนโรล้อมรอบด้วยญาติที่มีปฏิกิริยาแยกส่วนฉาก เดวิดยังคงปฏิบัติต่อเรื่องนี้ด้วยความอุดมสมบูรณ์แบบบาโรกซึ่งในไม่ช้าเขาจะชําระให้บริสุทธิ์แต่ความตึงเครียดระหว่างปรัชญาและการแสดงปรากฏการณ์ได้ประกาศผู้พลีชีพผู้ยิ่งใหญ่ของเขาแล้ว เพื่อค้นหาวัตถุที่อยู่เบื้องหลังภาพ: 1773, Petit Palais, Paris และ 122 × 155 ซม
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#82
วัวถลกหนัง
แรมแบรนดท์ปฏิบัติต่อวัวหนังด้วยแรงโน้มถ่วงของการตรึงกางเขนให้พลังอัตถิภาวนิยมของเนื้อและน้ําหนักของสัตว์ งานลงวันที่ 1655 สถานที่อนุรักษ์: พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ปารีส
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#83
ชั้นเรียนเต้นรํา
ประมาณปี 1870 เดกาส์เข้าชั้นเรียนเต้นรําเป็นครั้งแรกในแผงไม้ขนาดเล็กนี้ ยังไม่สามารถเข้าถึงหลังเวทีของโอเปร่าเขาได้ให้นางแบบโพสท่าในสตูดิโอของเขาจากนั้นสั่งทัศนคติเหมือนฉากที่สังเกตได้ในจุดนั้น: นักเรียนนั่งอยู่ทางซ้ายนักเต้นโยนลงตรงกลางภาพเงาโดดเดี่ยวใกล้กระจก สีน้ําตาลหูหนวกของห้องเน้นสีขาวของตูตัสและความแม่นยําของท่าทาง
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#84
ภาพเหมือนสามภาพของ Charles I
Van Dyck เปลี่ยนการศึกษาที่มีไว้สําหรับประติมากรให้เป็นภาพเหมือนสามภาพที่เป็นอิสระซึ่งเผยให้เห็นถึงวิธีการสร้างเอกลักษณ์ของราชวงศ์ผ่านการเปลี่ยนแปลงของมุมมอง งานมีอายุประมาณปี 1635-1636 สถานที่อนุรักษ์: Royal Collection เทคนิค: สีน้ํามันบนผ้าใบ
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#85
แอกนัส เดย
ลูกแกะที่ถูกมัดวางตัวอยู่คนเดียวบนโต๊ะที่มืด Zurbaran คืนขนแกะน้ําหนักและความนุ่มนวลด้วยความแม่นยําที่เปลี่ยนภาพหุ่นนิ่งให้เป็นภาพแห่งการเสียสละ แบบจําลองสัตว์กลายเป็นภาพศีลมหาสนิทด้วยความเรียบง่ายมาก: ลูกแกะจริงทันทีทําให้ความไร้เดียงสาที่สัญญาว่าจะเสียสละสามารถรับรู้ได้
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#86
กระเช้าผลไม้
ตะกร้าผลไม้ให้แอปเปิ้ลไม่กี่ผลมะเดื่อองุ่นและใบแห้งแรงโน้มถ่วงของภาพเหมือน ไม่มีอะไรที่เหมาะ: ผลไม้มีจุดใบม้วนงอขึ้นและแสงอธิบายทั้งความเป็นผู้ใหญ่และการเริ่มต้นของการลดลง ทาสีหลังจากปี 1597 และเก็บไว้ที่ Pinacoteca Ambrosienne ในมิลานผ้าใบขนาดเล็กนี้เป็นหนึ่งในเหตุการณ์สําคัญผู้ก่อตั้งของหุ่นนิ่งที่เป็นอิสระ คาราวัจโจพิสูจน์ว่าตะกร้ายังคงสามารถถือเวลามาก
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#87
ดาเน ดาร์เตมิเซีย เจนติเลสกี
ใน "ดาเน่" ถูกขังโดยพ่อของเธอดาเน่ได้รับดาวพฤหัสบดีเปลี่ยนเป็นฝนสีทองและจะออกแบบเซอุส; ชิ้นส่วนที่ตกลงมาบนเตียงทําให้มองเห็นสหภาพศักดิ์สิทธิ์ได้ แต่ยังแนะนําความคลุมเครือระหว่างปาฏิหาริย์ความปรารถนาและความมั่งคั่ง ลงวันที่ 1612 และติดกับพิพิธภัณฑ์ศิลปะเซนต์หลุยส์ "ดาเน่" มีความโดดเด่นด้วยรูปแบบที่มาและตัวเลือกองค์ประกอบที่มองเห็นได้ในภาพ การระบุแหล่งที่มาที่เป็นเอกสาร
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#88
ภาพเหมือนของโธมัส มอร์
ใน "ภาพเหมือนของโทมัสมอร์" จัดให้มีการจ้องมองรอบท่าทางกลางและหลายการตอบสนองรอง ใน "ภาพเหมือนของโทมัสมอร์" ท่าทางเสื้อผ้ามือและทิศทางของการจ้องมองประกอบเป็นเอกลักษณ์ทางสังคมมากเท่ากับจิตวิทยา ลงวันที่ 1527 ภาพวาดนี้วางสิ่งประดิษฐ์ของฮันส์โฮลไบน์ผู้น้องในลําดับเหตุการณ์ที่เป็นรูปธรรมของศตวรรษ สําหรับ "ภาพเหมือนของโทมัสมอร์" งานจึงแสดงให้เห็นว่าศตวรรษที่ 16 รู้วิธีที่จะทําให้กฎสมบูรณ์แบบในขณะที่เตรียมที่จะตั้งคําถามแล้ว
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#89
จูบ
ใน "The Kiss" Edvard Munch สร้างสมดุลระหว่างการสังเกตที่แม่นยําและความตึงเครียดภายใน Munch ทําให้สีเส้นลูกคลื่นและพื้นที่แคบเป็นเครื่องมือของประสบการณ์ทางจิต ภูมิทัศน์และร่างตอบสนองต่อกันและกันจนกลายเป็นสองด้านของอารมณ์เดียวกัน ตัวแบบผสมผสานการสังเกตและสัญลักษณ์ รูปทรงสีและความสัมพันธ์ของขนาดทําให้ฉากของเรื่องไปสู่ประสบการณ์ที่เปิดกว้างมากขึ้นของความทรงจําและตํานาน ลงวันที่ 1897 ผลงานถูกนําเสนอเป็นเทคนิคภาพในการสนับสนุน
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#90
สวนของศิลปินใน Giverny
สวนของศิลปินใน Giverny แสดงให้เห็นโมเนต์หันหน้าไปทางตกแต่งที่เขาเองแต่งขึ้นเหมือนผืนผ้าใบที่มีชีวิต ไอริสวาดแม่น้ําสีม่วงต้นไม้กรองแสงและเส้นทางหายไปภายใต้ความอุดมสมบูรณ์ที่ได้รับการดูแลอย่างระมัดระวัง ธรรมชาติดูเหมือนเป็นธรรมชาติแต่คนสวนรู้ดีว่าจะวางสีของเขาไว้ที่ไหนแม้แต่ดอกไม้ก็มีแผนอาชีพในทางหนึ่ง
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#91
ปู นอนหงาย
ปูที่นอนหงายแยกสัตว์ที่พลิกคว่ําออกจากแวนโก๊ะซึ่งมีขาแผ่กระจายอยู่รอบเปลือก สีแดงสีเขียวและเงาสีฟ้าทําให้รูปแบบมีความแข็งแรงที่ไม่คาดคิด มุมที่ผิดปกติไม่สนใจการศึกษาการทําอาหารอย่างง่ายเพื่อเปิดเผยโครงสร้างที่ซับซ้อน ปูดูเหมือนจะลําบากองค์ประกอบตกลงมาอย่างสมบูรณ์แบบที่ขาของมัน
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#92
นางสาวแคโรไลน์ ริเวียร์
แคโรไลน์ริเวียร์โพสท่าต่อหน้าภูมิทัศน์แสงห่อด้วยชุดสีขาวถุงมือยาวและขนที่กว้างขวาง ศีรษะปรากฏเกือบใหญ่เกินไปคอยืดและร่างกายที่บางมากปฏิเสธความมั่นคงตามปกติของการวาดภาพเหมือนของผู้ใหญ่ ความไม่สมส่วนเหล่านี้เน้นความอ่อนเยาว์ของนางแบบโดยไม่เปลี่ยนให้เป็นสัญลักษณ์ที่เรียบง่ายของความไร้เดียงสา ความไม่สมส่วนเหล่านี้เน้นความอ่อนเยาว์ของนางแบบโดยไม่เปลี่ยนเธอให้เป็นสัญลักษณ์ที่เรียบง่ายของความไร้เดียงสา วาดในปี 1805 จากนั้นนําเสนอที่ Salon ปี 1806 ด้วยภาพเหมือนของพ่อแม่ของเธอภาพยังคงความแปลกประหลาดที่แข็งแกร่งขึ้นทั้งหมดเนื่องจากพื้นผิวยังคงสงบอย่างสมบูรณ์
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#93
ภูมิทัศน์บ้านเมืองยามเช้า
ชนบทที่ราบเรียบทอดยาวภายใต้แสงยามเช้าคั่นด้วยสวนน้ําหรือภาพเงาของเมือง ลงวันที่ 1822 และเก็บรักษาไว้ในเบอร์ลินงานอาจเป็นของชุดอุทิศให้กับช่วงเวลาของวัน ฟรีดริชทําให้รูปแบบง่ายขึ้นเพื่อให้มองเห็นการเปลี่ยนแปลงจากความมืดไปสู่แสงสว่าง ตอนเช้าไม่ใช่แค่หนึ่งชั่วโมง: มันกลายเป็นโครงสร้างรอซึ่งแต่ละรูปแบบจะค่อยๆโผล่ออกมาจากโลก
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#94
เฮียโรนีมัส โฮลซ์ชูเฮอร์
หัวใจของ "ภาพเหมือนของเฮียโรนีมัส โฮลซ์ชูเฮอร์" โหงวเฮ้ง เครื่องแต่งกาย และทัศนคติสร้างเอกลักษณ์ทางสังคมของแบบจําลอง ใน "ภาพเหมือนของเฮียโรนีมัส โฮลซ์ชูเฮอร์" ภาพเหมือนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไม่เพียงแต่ยังคงคุณลักษณะไว้เท่านั้น แต่ยังแสดงถึงอันดับ อาชีพ พันธมิตร และแนวคิดที่แบบจําลองต้องการถ่ายทอดไปยังลูกหลาน สําหรับ "ภาพเหมือนของเฮียโรนีมัส โฮลซ์ชูเฮอร์" เวอร์ชันนี้ ภาพเหมือนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไม่เพียงแต่ยังคงคุณลักษณะไว้เท่านั้น แต่ยังแสดงถึงอันดับ อาชีพ พันธมิตร และแนวคิดที่แบบจําลองต้องการถ่ายทอดไปยังลูกหลาน สําหรับ "ภาพเหมือนของเฮียโรนีมัส โฮลซ์ชูเฮอร์" เวอร์ชันนี้ ความแม่นยําในการอธิบายจะทําให้การจ้องมองช้าลงและให้อุปกรณ์เสริมแต่ละชิ้นมีฟังก์ชันโดยรวม
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#95
หน้าต่างเปิดอยู่ คอลลิอูร์
"หน้าต่างเปิด, Collioure" โดยอองรี Matisse ครอบครองอันดับที่ 84 ของเส้นทางนี้ที่อุทิศให้กับภูมิทัศน์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของการวาดภาพ งานนี้เป็นของบทที่อุทิศให้กับความทันสมัยของสีและการจ้องมอง การนัดหมายของมันคือ 1905; การอนุรักษ์หรือการอ้างอิงสารคดีคือหอศิลป์แห่งชาติวอชิงตัน ภูมิทัศน์ไม่ได้รับการปฏิบัติเหมือนเป็นการตั้งค่าที่เรียบง่าย: ความโล่งใจท้องฟ้าน้ําสถาปัตยกรรมพืชพรรณและตัวเลขที่เป็นไปได้จัดประสบการณ์ของระยะทางแสงและเวลา แต่ละประเด็นสร้างเรื่องราวของประเภทมากกว่ารายการรางวัลทางคณิตศาสตร์
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#96
พิธีราชาภิเษกของหนาม
พิธีราชาภิเษกของหนามขังพระคริสต์ไว้ในวงกลมของเพชฌฆาตสี่คนซึ่งท่าทางดูเหมือนจะสุภาพเกือบก่อนที่วัตถุของพวกเขาจะเปิดเผยความรุนแรง ใบหน้าไม่ได้ล้อเลียนแบบสุ่ม: แต่ละคนมีรูปแบบเฉพาะของความเย็นชาประชดหรือความโหดร้าย หอศิลป์แห่งชาติในลอนดอนเก็บรักษาแผงไม้โอ๊คนี้ที่ทาสีไว้ราวปี 1510 ขนาด 73.8 × 59 ซม. ซึ่งการขาดการตกแต่งทําให้แต่ละมือมีคารมคมคายอย่างน่ากลัว
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#97
บรรณารักษ์
ใน "บรรณารักษ์" รวบรวมความแม่นยําของวัสดุความทะเยอทะยานทางปัญญาและความรู้สึกที่แน่นอนมากของการแสดง สําหรับ "บรรณารักษ์" จิตรกรจะย่อเรื่องราวองค์ประกอบและวัสดุให้เป็นภาพที่มีการปรากฏตัวก่อนคําอธิบายรายละเอียดใด ๆ ลงวันที่ประมาณปี 1566 ภาพวาดนี้วางสิ่งประดิษฐ์ของ Giuseppe Arcimboldo ในลําดับเหตุการณ์ที่เป็นรูปธรรมของศตวรรษ สําหรับ "บรรณารักษ์" ภาพวาดนี้เป็นของลําดับที่แม่นยําแต่อุปกรณ์ภาพของมันไปไกลเกินกว่าปลายทางแรก
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#98
ความวิตกกังวล
ใน "ความวิตกกังวล" เอ็ดวาร์ด มุงค์สร้างสมดุลระหว่างการสังเกตที่แม่นยําและความตึงเครียดภายใน มุงค์ทําให้สี เส้นลูกคลื่น และพื้นที่แคบเป็นเครื่องมือของประสบการณ์ทางจิต ภูมิทัศน์และร่างตอบสนองต่อกันและกันจนกลายเป็นสองด้านของอารมณ์เดียวกัน ตัวแบบผสมผสานการสังเกตและสัญลักษณ์ รูปทรง สี และความสัมพันธ์ของสเกลทําให้ฉากของเรื่องไปสู่ประสบการณ์ที่เปิดกว้างมากขึ้นของความทรงจําและตํานาน ลงวันที่ 1894 งานถูกนําเสนอเป็นเทคนิคภาพในการสนับสนุน
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#99
กาเบรียล คอต
กาเบรียลเป็นลูกสาวของจิตรกรปิแอร์ - ออกุสต์คอตเพื่อนและอดีตนักเรียนของบูเกอโร สร้างขึ้นในปี พ.ศ.2433 ภาพเหมือนนี้จะเป็นครั้งแรกที่มีไว้สําหรับการศึกษาที่มีไว้สําหรับองค์ประกอบอื่นก่อนที่ความมีชีวิตชีวาของแบบจําลองจะกําหนดความเป็นอิสระ ใบหน้าโผล่ออกมาจากพื้นหลังสีน้ําตาลโดยไม่มีเครื่องประดับทางสังคม ริบบิ้นและชุดสีอ่อนขีดเส้นใต้รูปลักษณ์โดยตรงของแต่ละบุคคลซึ่งห่างไกลจากสัญลักษณ์เปรียบเทียบมาก
ดูการสืบพันธุ์นี้ →
#100
การรบทางเรือในอ่าวเนเปิลส์
ห้องครัวและเรือใบปะทะกันในอ่าวเนเปิลส์ในขณะที่วิสุเวียสชายฝั่งและเมืองจัดระเบียบขอบฟ้า บรูเกลเปลี่ยนความทรงจําของเขาเกี่ยวกับการเดินทางไปอิตาลีให้เป็นโรงละครทางทะเลที่มีความแม่นยําในจินตนาการเป็นส่วนใหญ่ ควันไม้พายและเส้นของตัวเรือทําให้ดวงตาไหลเวียนระหว่างการต่อสู้และภูมิประเทศ ภูมิทัศน์ไม่ใช่การตั้งค่าที่เรียบง่าย: มันให้ความรุนแรงของมนุษย์ในระดับทางธรณีวิทยาเกือบ
ดูการสืบพันธุ์นี้ →แหล่งที่มาและลิงค์
รูปแบบสัญลักษณ์เล็กๆ น้อยๆ บางรูปแบบ
ลิงก์ด้านล่าง เช่นเดียวกับการ์ดร้อยใบ นําไปสู่ไฟล์ที่แน่นอนที่มีอยู่แล้วใน Alpha Reproduction store
ไอคอนสากล
โมนาลิซ่า - เลโอนาร์โด ดา วินชี79.4 × 53.4 ซม.: ภาพที่มีชื่อเสียงที่สุดของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ยังคงเป็นภาพวาดที่มีมิติใกล้ชิดเด็กหญิงกับต่างหูมุก - เวอร์เมียร์ใบหน้า แสง และไข่มุกที่จดจ่ออยู่บนแผงขนาด 44.5 × 39 ซมพิมพ์, Rising Sun - โมเน่ต์ผืนผ้าใบขนาด 48 × 63 ซม. ซึ่งเป็นที่มาของชื่ออิมเพรสชั่นนิสม์คําถามที่พบบ่อย
คําถามเกี่ยวกับรูปแบบขนาดเล็ก
เกณฑ์ของขนาด สื่อที่คงอยู่ และความแตกต่างระหว่างต้นฉบับและการทําซ้ํา: เกณฑ์มาตรฐานที่สําคัญ
คุณเรียกรูปแบบเล็ก ๆ ในการวาดภาพว่าอย่างไร?
ไม่มีเกณฑ์สากล เพื่อให้การจําแนกประเภทนี้ตรวจสอบได้เราได้เลือกสีที่มีด้านเอกสารที่ใหญ่ที่สุดไม่เกิน 100 ซม
ทําไมบางงานใกล้หนึ่งเมตรรวมอยู่ด้วย?
ภาพวาดขาตั้งประมาณหนึ่งเมตรยังคงมีขนาดพอประมาณเมื่อเทียบกับการตกแต่งขนาดใหญ่ภาพวาดประวัติศาสตร์และรูปแบบอนุสาวรีย์ เกณฑ์รวมถึงงานเหล่านี้ในขณะที่ไม่รวมผืนผ้าใบขนาดใหญ่
มีภาพย่อส่วน ภาพวาด และภาพพิมพ์รวมอยู่ด้วยหรือไม่?
ไม่ คลังข้อมูลประกอบด้วยภาพวาด ภาพวาด ภาพแกะสลัก ภาพถ่าย และวัตถุที่แกะสลักได้ถูกทิ้งไปแม้ว่าจะมีขนาดเล็กมากก็ตาม
ทําไมรูปแบบขนาดเล็กจึงดูทรงพลังมาก?
พวกเขาบังคับให้คุณมองอย่างใกล้ชิด การลดพื้นที่ช่วยเสริมความแตกต่างรูปลักษณ์ท่าทางและรายละเอียดเชิงสัญลักษณ์องค์ประกอบไม่สามารถปล่อยให้อะไรไร้ประโยชน์
ขนาดระบุถึงขนาดของการสืบพันธุ์หรือไม่?
ไม่ เหล่านี้เป็นมิติของงานเอกสารต้นฉบับ รูปแบบการทําซ้ําที่มีอยู่จะถูกนําเสนอแยกกันในแต่ละแผ่นผลิตภัณฑ์
รูปภาพเปิดปลั๊กอัลฟ่าที่ถูกต้องหรือไม่?
ใช่. ชื่อภาพลิงก์และไฟล์ได้รับการตรวจสอบแยกต่างหากเพื่อหลีกเลี่ยงการทําซ้ํารูปแบบที่มีชื่อผิดและการจับคู่คร่าวๆ
0 ความคิดเห็น