Quand Rembrandt a-t-il peint Le Retour du fils prodigue ?

Le tableau est généralement daté vers 1668, à la fin de sa carrière, mais certains catalogues proposent une fourchette plus large dans les années 1660.

Où se trouve le tableau original ?

Au musée d’État de l’Ermitage à Saint-Pétersbourg, sous le numéro d’inventaire ГЭ‑742.

Quelles sont ses dimensions ?

L’huile sur toile mesure 262 cm de haut sur 205 cm de large.

Que symbolisent les mains du père ?

Elles rendent d’abord visible l’accueil. L’idée d’une main paternelle et d’une main maternelle est une interprétation, non une intention documentée.

Pourquoi le fils a-t-il le crâne rasé ?

Cette apparence accentue son humiliation et sa perte de statut, sans correspondre à un symbole unique établi.

L’homme debout à droite est-il le frère aîné ?

Cette identification est plausible et fréquente, mais la peinture ne la confirme pas explicitement.

Quelle est la signification du manteau rouge ?

Il concentre la chaleur chromatique, unit les deux figures et peut évoquer protection, autorité et compassion.

Rembrandt avait-il déjà représenté cette parabole ?

Oui. Une eau-forte de 1636 montre le retour, et une peinture avec Saskia vers 1635 est traditionnellement liée à l’épisode de la prodigalité.

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ประมาณปี ค.ศ.1668

การกลับมาของลูกชายสุรุ่ยสุร่ายของแรมแบรนดท์

การวิเคราะห์ สัญลักษณ์ และประวัติของภาพวาดขนาดมหึมา โดยที่แรมแบรนดท์ลดคําอุปมาทั้งหมดให้เหลือเพียงความเงียบไม่กี่วินาที ลูกชายที่เหนื่อยล้าคุกเข่า พ่อวางมือบนไหล่ และแสงเปลี่ยนการต้อนรับให้เป็นเหตุการณ์

262 × 205 ซมรูปแบบที่เกือบจะมีขนาดเท่าจริง

ประมาณปี 1668การออกเดทที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไปไม่ใช่การออกเดทแบบเด็ดขาด

พ.ศ.2309เข้าสู่คอลเลกชันของแคทเธอรีนที่ 2

แรมแบรนดท์, การกลับมาของบุตรสุรุ่ยสุร่าย, ประมาณปี 1668, สีน้ํามันบนผ้าใบ, 262 × 205 ซม., พิพิธภัณฑ์เฮอร์มิเทจ, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, inv. 'ilt sw742

การตอบสนองโดยตรง

ท่าทางเดียวสรุปอุปมา

แรมแบรนดท์แสดงถึงช่วงเวลาที่พ่อต้อนรับลูกชายที่สุรุ่ยสุร่ายมรดกของเขาอย่างไม่สงวนลิขสิทธิ์ ภาพวาดไม่ได้บอกถึงการจากไปหรือความสุขหรือความทุกข์ยากหรือแม้แต่การจัดเลี้ยงที่ประกาศในข่าวประเสริฐ มันรวมทุกอย่างไว้ เรื่องราวในช่องว่างระหว่างร่างทั้งสอง: ลูกชายพับลงกับพื้นสวมชุดผ้าขี้ริ้ว พ่อก้มลงแล้วพันด้วยมือและเสื้อคลุมสีแดง

การควบแน่นนี้อธิบายถึงความแข็งแกร่งของงาน แสงสว่างไม่เพียงแต่ใช้ในการแสดงปริมาณเท่านั้น แต่ยังสร้างลําดับชั้นทางศีลธรรมและการมองเห็น มันยังคงอยู่บนหัวที่โกนแล้วเท้าที่พังทลายมือของพ่อและสีแดง ลึกเข้าไปในเสื้อคลุมแล้วอ่อนตัวลงรอบพยาน การให้อภัยไม่ได้แสดงให้เห็นโดยสัญลักษณ์ที่แยกออกมามันกลายเป็นความสัมพันธ์ทางกายภาพเงียบและเกือบสัมผัส

หกสัญญาณที่ต้องสังเกต

ความหมายเกิดจากร่างกาย เสื้อผ้า และแสงสว่าง

กอด

พ่อไม่ได้ครอบงําลูกชายของเขา: เขาก้มเข้าหาเขา ท่าทางปิดระยะทางที่สร้างขึ้นโดยการจากไปและนําชายหนุ่มกลับเข้าไปในพื้นที่ของครอบครัว

มือทั้งสองข้าง

หนึ่งปรากฏกว้างและมีโครงสร้างอื่น ๆ ยาวและละเอียดกว่า ความแตกต่างนี้มองเห็นได้; การตีความว่าเป็นสหภาพของบิดาและมารดายังคงเป็นสมมติฐาน

เสื้อคลุมสีแดง

มวลที่อบอุ่นของมันกรอบอ้อมกอด สีความแน่นและแสงทําให้เสื้อผ้าเป็นผ้าคลุมป้องกันมากกว่าสัญญาณที่เรียบง่ายของความร่ํารวย

โกนหัว

หัวที่เกือบจะเปลือยเปล่าและใบหน้าที่มองไม่เห็นจะลบความเชื่อมั่นทางสังคมทั้งหมดออกจากลูกชาย การผนวชสามารถทําให้เกิดความอัปยศอดสูหรือการกีดกันโดยไม่สร้างรหัสที่ชัดเจน

รองเท้า

พื้นรองเท้าที่พ่ายแพ้และส้นเท้าเปล่าบอกเล่าเรื่องราวของการเดินทางได้ดีกว่าภูมิทัศน์ เท้าวางความทุกข์ยากไว้เบื้องหน้า ในระดับสายตา

พยาน

ตัวเลขในเงามืดมองรอหรือตัดสิน ชายที่ยืนอยู่ทางขวามักถูกระบุด้วยพี่ชายแต่การระบุตัวตนนี้ไม่ได้แสดงให้เห็นอย่างแน่นอน

รายละเอียดของพ่อที่พิงลูกชายของเขาใน The Return of the Prodigal Son โดย Rembrandt — ศูนย์กลางทางอารมณ์ของภาพวาด: มือ ต้นคอของลูกชาย และเสื้อคลุมสีแดงถูกนํามารวมกันในบริเวณที่ส่องสว่างเดียวกัน

ลูกา 15, 11 -32

เรื่องราวของการจากไป การสูญเสีย และการกลับมา

ในพระวรสารตามลูกา, บุตรชายคนสุดท้องของสองคนอ้างว่าส่วนแบ่งมรดกของเขา, ออกจากบ้านและกระจายทรัพย์สินของเขาในชีวิตของความสุรุ่ยสุร่าย เกิดการกันดารอาหาร ลดเหลือเลี้ยงหมูเขาต้องการกินฝักของพวกเขาด้วยซ้ํา จากนั้นเขาก็ตัดสินใจกลับมา ไม่ใช่เรียกร้องตําแหน่งของเขา แต่ขอให้ได้รับการปฏิบัติเหมือนเป็นคนงาน

พ่อเห็นเขาจากระยะไกลวิ่งไปพบเขาและจูบเขา ก่อนที่ลูกชายจะจบคําพูดของเขาเขาสั่งให้เอาชุดที่สวยที่สุดแหวนและรองเท้าแตะจากนั้นให้น่องอ้วนถูกฆ่าตาย พี่ชายกลับมาจาก แชมป์ ไม่ยอมเข้าปาร์ตี้ พ่อเตือนว่าทุกอย่างที่เขาเป็นเจ้าของเป็นของเขาแต่เขาควรชื่นชมยินดีตั้งแต่พี่ชาย "ตายไปแล้ว กลับมามีชีวิต"

แรมแบรนดท์เลือกเกณฑ์ระหว่างการสารภาพและการฟื้นฟู ทั้งแหวนหรือเสื้อผ้าใหม่หรือลูกวัวอ้วนยังเบี่ยงเบนความสนใจ ภาพจะคงช่วงเวลาที่การต้อนรับอยู่ก่อนรางวัลที่มองเห็นได้ ทางเลือกนี้ทําให้สามารถอ่านการให้อภัยได้ทันทีแต่เปิดปฏิกิริยาของพยาน

องค์ประกอบ

ฉากที่ยิ่งใหญ่ที่สร้างขึ้นรอบความว่างเปล่า

รายละเอียดของร่างและแสงสว่างในการกลับมาของบุตรสุรุ่ยสุร่าย — **กลุ่มหลัก** ภาพเงาที่ประสานกันระหว่างพ่อและลูกชายทําให้เกิดมวลที่มั่นคง ต่ํา และเกือบจะเป็นประติมากรรม

รายละเอียดของเนื้อหาภาพการกลับมาของลูกชายสุรุ่ยสุร่ายของแรมแบรนดท์ — **พื้นผิว** พื้นที่หนาจับแสงในขณะที่สีน้ําตาลโปร่งใสคงความลึกของเงา

รายละเอียดพยานการกลับมาของลูกชายสุรุ่ยสุร่ายของแรมแบรนดท์ — **พยาน** พวกเขาวางอยู่เบื้องหลังเพื่อชะลอการจ้องมองและเปลี่ยนผู้ชมให้เป็นผู้สังเกตการณ์ในที่เกิดเหตุ

ภาพวาดเป็นแนวตั้งแต่พลังงานของมันลงไปที่พื้นดิน ร่างที่สูงของพ่อนําสายตาไปยังลูกชายที่คุกเข่า; จํานวนมืดที่อยู่เบื้องหลังพวกเขาเสริมฤดูใบไม้ร่วงนี้ ทางด้านขวาร่างยืดสมดุล การจัดองค์ประกอบภาพโดยไม่แข่งขันกับการโอบกอด ระหว่างสองกลุ่มพื้นที่มืดทําหน้าที่เป็นหยุดชั่วคราว

แรมแบรนดท์หลีกเลี่ยงความวุ่นวาย ท่าทางหายาก ปิดปาก ดูอ่านยาก แม้รูปแบบขนาดใหญ่ก็ไม่ได้นําไปสู่การคูณของการกระทํา ในทางตรงกันข้ามมันให้ความช้าในระดับสาธารณะ: ต่อหน้าหนึ่ง ผืนผ้าใบที่มีขนาดมากกว่า 2 เมตรครึ่ง ผู้มาเยือนแทบจะต้องเผชิญกับความแตกต่างระหว่างการต้อนรับ การสังเกต และการตัดสิน

ร่างกายของลูกชาย

ความยากจนถูกบอกเล่าผ่านพื้นผิว

ลูกชายหันหลังให้ผู้ชม เราจึงไม่อ่านการกลับใจของเขาในสํานวนการแสดงละคร แรมแบรนดท์ทําให้เขาผ่านท่าทาง: คอลัมน์โค้งเข่าบนพื้นแขนที่นํามาแนบกับร่างกายของเขาศีรษะฝังอยู่ใต้มือของ พ่อ. การปิดนี้ทําให้ชายหนุ่มอ่อนแอและป้องกันไม่ให้ผู้ชมครอบครองใบหน้าของเขา

เสื้อผ้าที่สวมใส่กับแกนกลางมีพื้นผิวด้านและดิน เชือกที่เอวหัวโกนและโดยเฉพาะอย่างยิ่งเท้าบอกถึงการสูญเสียสถานะ รองเท้าข้างหนึ่งยังคงถืออยู่เท้าอีกข้างหนึ่งแสดงให้เห็นส้นเท้าที่เปลือยเปล่าสกปรก ใน เรื่องของลุค รองเท้าแตะที่พ่อสั่งเป็นสัญญาณการกลับบ้าน ภาพวาดเผยให้เห็นการขาดหายไปของพวกเขาก่อน

มันจะมากเกินไปที่จะเปลี่ยนทุกรายละเอียดให้เป็นสัญลักษณ์คงที่ รองเท้าที่ไม่ได้ทําในขณะเดียวกันก็เป็นองค์ประกอบที่สมจริงพิสูจน์การเดินทางและเสียงสะท้อนที่เป็นไปได้ของการบูรณะที่ประกาศ พลังของมันมาจากการซ้อนทับนี้อย่างแม่นยํา

มูริลโล ลูกชายสุรุ่ยสุร่ายท่ามกลางหมู ตอนแห่งความทุกข์ยากก่อนการกลับมา — บาร์โตโลเม เอสเตบัน มูริลโล, *บุตรสุรุ่ยสุร่ายในหมู่หมู*ประมาณปี ค.ศ.1667 -1670: ศิลปินอีกคนหนึ่งพัฒนาภาพวาดหลายภาพในขั้นตอนที่แรมแบรนดท์ควบแน่นเป็นหนึ่งเดียว

สองมือ หลายการอ่าน

สิ่งที่เราเห็นและสิ่งที่เราตีความ

ข้อเท็จจริงทางสายตา

มือของพ่อไม่สมมาตร อันที่วางอยู่บนไหล่ซ้ายของลูกชายดูกว้างขึ้นสี่เหลี่ยมจัตุรัสและมั่นคงอีกอันดูยาวกว่าบางกว่าและยืดหยุ่นกว่า แสงและสภาพของพื้นผิวเน้นความแตกต่างนี้มากขึ้น

การตีความ

มักได้รับการเสนอให้มองว่าเป็นการประชุมของความอ่อนโยนของบิดาและมารดา การอ่านนี้เป็นการชี้นําโดยเฉพาะอย่างยิ่งในงานที่มีศูนย์กลางอยู่ที่การต้อนรับ แต่ไม่มีเอกสารใดของ Rembrandt ที่กําหนดเจตนา จึงไม่ใช่ "รหัสลับ" ที่พิสูจน์แล้ว

มองเห็นความแตกต่างระหว่างมือได้ ความหมายของมารดาของหนึ่งในนั้นอยู่ในประวัติศาสตร์ของการตีความ ไม่ใช่ข้อเท็จจริงที่บันทึกไว้

ความแตกต่างนี้ไม่ได้ลดทอนการทํางาน ในทางตรงกันข้ามมันช่วยให้คุณมองอย่างตั้งใจมากขึ้น มือกว้างทําให้ลูกชายมั่นคงมือดีตามส่วนโค้งของด้านหลัง พวกเขาร่วมกันกระจายน้ําหนักและความนุ่มนวล ก่อนสัญลักษณ์เปรียบเทียบใด ๆ พวกเขาทําให้รู้สึกถึงคุณสมบัติสองประการของการสัมผัส

คําอุปมาในอาชีพ

จากโรงเตี๊ยมสู่ความเงียบของการกลับมา

ประมาณปี 1635

โรงเตี๊ยม

แรมแบรนดท์พรรณนาตัวเองร่วมกับซัสเกียในฉากหรูหราที่เกี่ยวข้องกับลูกชายสุรุ่ยสุร่ายที่ปัดเป่ามรดกของเขา

1636

การแกะสลัก

ในภาพพิมพ์เล็กๆ พ่อยินดีต้อนรับลูกชายของเขาอยู่แล้ว แต่สถาปัตยกรรมและคนรับใช้ให้บริบทในการเล่าเรื่องมากกว่า

ทศวรรษที่ 1660

การกลับมาล่าช้า

ภาพใหญ่เปลี่ยนตอนนี้ให้กลายเป็นการเผชิญหน้าเงียบๆ และลดอุปกรณ์ประกอบฉากให้เหลือสิ่งจําเป็น

พ.ศ.2309

แคทเธอรีนที่ 2

งานนี้ซื้อในปารีสโดยเจ้าชาย Dmitri Golitsyn สําหรับคอลเลกชันจักรวรรดิรัสเซีย

วันนี้

อาศรม

ภาพวาดนี้ได้รับการอนุรักษ์ไว้ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และได้กลายเป็นหนึ่งในภาพอันเป็นเอกลักษณ์ของพิพิธภัณฑ์

แรมแบรนดท์และซัสเกียในอุปมาเรื่องบุตรสุรุ่ยสุร่าย ประมาณปี 1635 เดรสเดน — แรมแบรนดท์, *แรมแบรนดท์และซัสเกียในอุปมาเรื่องบุตรสุรุ่ยสุร่าย*, ประมาณปี 1635, Gemäldegalerie Alte Meister, เดรสเดน: ไวน์ เครื่องแต่งกาย และรอยยิ้มเป็นตัวแทนของอีกด้านหนึ่งของเรื่อง

ก่อนกลับ

เด็กสุรุ่ยสุร่ายมีลักษณะของแรมแบรนดท์

ประมาณปี ค.ศ.1635 แรมแบรนดท์แสดงร่วมกับซัสเกียในโรงเตี๊ยม เขายกแก้วขนาดใหญ่ถือดาบและมองผู้ชมด้วยความยินดีที่แสดงให้เห็น องค์ประกอบมักเชื่อมโยงกับตอนของลูกชายสุรุ่ยสุร่ายที่อาศัยอยู่ใน ส่วนเกิน มันไม่ใช่หน้าของชีวิตที่ถูกจับโดยไม่มีตัวกรอง: ศิลปินมีบทบาทในพระคัมภีร์และศีลธรรมผ่านรหัสของการวาดภาพบุคคลคู่และการวาดภาพประเภท

การเปรียบเทียบงานนี้กับการวาดภาพในช่วงปลายวัดระยะทางที่เดินทาง ในเดรสเดนเครื่องประดับผ้าไหมขนนกเครื่องดื่มและรอยยิ้มดึงดูดสายตา ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กความหรูหรากลายเป็นการขาดหายไปคําพูดเปลี่ยนเป็นการสัมผัส; ชายหนุ่มที่ปรากฏตัวจากด้านหน้าหายไปในอ้อมกอด

อุปมาจึงมาพร้อมกับแรมแบรนดท์ในช่วงหลายสิบปีแต่มันเปลี่ยนหน้าที่ ในช่วงทศวรรษที่ 1630 อนุญาตให้โรงละครแห่งความอุดมสมบูรณ์ เมื่อสิ้นสุดอาชีพของเขามันก็กลายเป็นการทําสมาธิเมื่อกลับมาสูญเสียศักดิ์ศรีและพระคุณที่ได้รับก่อนที่จะมีเหตุผลใด ๆ

แรมแบรนดท์ และมูริลโล

ผลงานชิ้นเอกที่เกือบจะร่วมสมัยสองชิ้น ละครสองเรื่อง

มูริลโล ลูกชายผู้สุรุ่ยสุร่ายกําลังออกจากบ้านของเขา — **การออกเดินทาง** มูริลโลวางตอนนี้ไว้ในวงจรที่แสดงความผิด ความทุกข์ยาก การกลับมา และการเฉลิมฉลองอย่างต่อเนื่อง

Murillo การกลับมาของลูกชายฟุ่มเฟือย ค.ศ.1667-1670 หอศิลป์แห่งชาติ — **การกลับมาตามมูริลโล** คนใช้ นํา เสื้อคลุม แหวน และ รองเท้าแตะ เด็ก ชาย นํา ลูก วัว อ้วน คํา อุปมา นี้ เป็น โรงละคร ที่ อ่าน ได้ และ เป็น ภาพ เคลื่อนไหว

ภาพวาดของ Murillo ซึ่งวาดขึ้นราวปี 1667 -1670 สําหรับโรงพยาบาล Caridad ในเซบียา แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงวัตถุที่กล่าวถึงในลุค: เสื้อผ้าที่สวยงาม แหวน รองเท้าแตะ และลูกวัวที่มีไว้สําหรับงานเลี้ยง สุนัขกระโดดไปหาเจ้านาย พบแล้ว ผู้ชมสามารถสร้างเรื่องราวขึ้นมาใหม่ได้จากท่าทางและอุปกรณ์เสริม

แรมแบรนดท์เลือกสิ่งที่ตรงกันข้ามเกือบทั้งหมด มันลบภาพอันงดงามบดบังสถาปัตยกรรมและทําให้การระบุพยานล่าช้า ใน Murillo การกุศลจะเปิดเผยเป็นการกระทําร่วมกัน; ใน Rembrandt การให้อภัยมาก่อน ในการติดต่อของสองร่าง ไม่มีวิธีแก้ปัญหาใดที่ "ซื่อสัตย์" มากกว่า: แต่ละคนเลือกแง่มุมที่แตกต่างกันของข้อความ

สีและเทคนิค

แสงดูเหมือนจะออกมาจากสสาร

จานสีผสมผสานดินสีน้ําตาลสีดําโปร่งใสสีเหลืองสดสีเหลืองอู้อี้และสีแดงเข้ม มันไม่ได้แสวงหาความเงางามสม่ําเสมอ สีแดงของเสื้อโค้ทมีพลังเพราะมันยังคงล้อมรอบด้วยเงาที่อบอุ่นและพื้นผิวพับ สีขาวเป็นสิ่งที่หาได้ยาก: ความเงางามบนหน้าผากของพ่อ, ภาพสะท้อนในเสื้อผ้า, แสงที่วางอยู่บนกะโหลกศีรษะและเท้าของลูกชาย

ในงานปลายของแรมแบรนดท์ผืนผ้าใบเดียวกันสามารถรวบรวมชั้นบาง ๆ รอยเปื้อนช่วยให้พื้นหลังหายใจการทําซ้ําทึบแสงและการอิมพาสโต ที่นี่ความหลากหลายนี้แยกระดับความสนใจ ตัวเลขรองละลาย ในความมืดที่ไม่มีคําอธิบาย; ใบหน้าและมือได้รับความโล่งใจ; ผ้าใบที่สึกหรอของด้ายยังคงแห้งและไม่สม่ําเสมอ วัสดุจึงไม่เพียง แต่ทําซ้ําวัตถุ: มันแอตทริบิวต์การปรากฏตัวของแต่ละคน

เราต้องหลีกเลี่ยงตํานานของปรมาจารย์ผู้สูงวัยที่เพียงแค่ "วาดภาพด้วยจิตวิญญาณของเขา" โดยละทิ้งเทคนิค อิสรภาพที่เห็นได้ชัดขึ้นอยู่กับการควบคุมค่าขอบและความหนาที่แม่นยํา องค์ประกอบกํากับ ดวงตาสลับกัน: พื้นผิวหนาแน่น ทางเดินเปิด ความแวววาว จากนั้นความเงียบอันมืดมน

พื้นที่	สีที่โดดเด่น	การรักษา	เอฟเฟกต์
เสื้อคลุมของพ่อ	อบอุ่นสีน้ําตาลแดง	มวลที่กว้างขวางไฮไลท์ที่สดใส	ศูนย์ป้องกัน และสี
ใบหน้าและมือ	สีเหลืองสดและสีผิว	ความโล่งใจที่เน้นย้ํามากขึ้น	การปรากฏตัวสัมผัส
ลูกชาย	ดินแดนหูหนวก	พื้นผิวที่สึกหรอรูปทรงที่ไม่สม่ําเสมอ	การกีดกันและความเหนื่อยล้า
พยาน	สีน้ําตาลและสีดํา	การเปลี่ยนแบบบาง เก็บรายละเอียดไว้	ระยะทางและความคลุมเครือ

ประวัติและการระบุแหล่งที่มา

สิ่งที่กําหนดไว้สิ่งที่ยังไม่แน่นอน

ข้อเท็จจริงที่บันทึกไว้

อาศรมเก็บงานไว้ภายใต้หมายเลขสินค้าคงคลัง 'ilt bu742
ส่วนรองรับเป็นผ้าใบและเทคนิคคือการวาดภาพสีน้ํามัน
ขนาดที่กําหนดโดยพิพิธภัณฑ์คือ 262 × 205 ซม
ภาพวาดนี้ถูกซื้อในปารีสในปี พ.ศ.2309 โดยเจ้าชาย Dmitri Golitsyn สําหรับ Catherine II
สถาบันในปัจจุบันถือว่า Rembrandt

ความระมัดระวังที่จําเป็น

วันที่แน่นอนไม่ได้เขียน: "ประมาณ 1668" เป็นการออกเดททั่วไปในขณะที่แคตตาล็อกบางรายการมีช่วงกว้างกว่าในช่วงทศวรรษที่ 1660
ไม่รับประกันตัวตนที่ชัดเจนของตัวละครรองทั้งหมด
ชายที่ยืนทางขวามักเรียกว่าพี่ชาย แต่ภาพวาดไม่ได้ระบุชื่อเขา
การอ่านจิตวิญญาณจากมือทั้งสองข้างอยู่ด้านหลังและไม่ได้พิสูจน์ความตั้งใจของศิลปิน
ประวัติวัสดุของสื่อรวมถึงการแทรกแซงและการปรับเปลี่ยนรูปแบบที่รายงานโดยการวิจัย พวกเขาเรียกร้องให้มีการอ่านทางเทคนิคเฉพาะทาง

ดูต้นฉบับ

พิพิธภัณฑ์เฮอร์มิเทจ, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

การกลับมาของบุตรสุรุ่ยสุร่าย เป็นของสะสม Hermitage และเป็นหนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของพิพิธภัณฑ์ ขนาดของมันพื้นผิวของภาพวาดและการเปลี่ยนในเงามืดเป็นไปไม่ได้ที่จะจับได้อย่างสมบูรณ์บนหน้าจอ กระป๋องแขวน พัฒนา ปรึกษาคําแนะนําและข้อมูลการเยี่ยมชมอย่างเป็นทางการก่อนการเดินทาง

สถาบัน

พิพิธภัณฑ์ State Hermitage, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, รัสเซีย

สินค้าคงคลัง

'oult dawn742 ตัวระบุบันทึกดิจิทัล: 43413

เพื่อรับชมในสถานที่

ขนาดของร่าง การผ่อนปรนของมือ และการที่พยานเดินไปสู่เงามืดจนแทบจะมองไม่เห็น

วิธีการอ่าน

หกนาทีหน้ากระดาน

ดูภาพเงา

โดยไม่ต้องหารายละเอียดให้ค้นหามวลพ่อลูกและกลุ่มพยานแนวตั้ง น้ําหนักที่เกิดเหตุอยู่ที่ไหน?

ตามแสงไฟ

เริ่มจากกะโหลกศีรษะของลูกชาย กลับขึ้นไปที่มือและใบหน้าของพ่อ จากนั้นสังเกตสิ่งที่หายไปทางด้านขวา

เปรียบเทียบมือ

อธิบายรูปร่างและส่วนรองรับก่อนที่จะใช้การตีความเชิงสัญลักษณ์

ลงไปที่เท้าของคุณ

ดูที่พื้นรองเท้าส้นและฝุ่น รายละเอียดเหล่านี้ให้ระยะเวลาในการเดินทางที่ขาดหายไปจากองค์ประกอบ

ถามพยาน

ใครมีส่วนร่วม ใครสังเกต ใครตัดสิน ยอมรับว่าตารางไม่ได้แก้ไขตัวตนทั้งหมด

กลับสู่สัมผัส

ในระยะไกล อ้อมกอดจะครอบงํา เมื่อมองอย่างใกล้ชิด ความแตกต่างในเรื่องจะอธิบายว่าแรมแบรนดท์ทําให้เธออ่อนไหวได้อย่างไร

แรมแบรนดท์ คอลเลคชั่น

นํา Chiaroscuro นี้มาไว้ภายในของคุณ

ร้านค้าเสนอการทําสําเนาที่วาดด้วยมือซึ่งสอดคล้องกับภาพวาดของเฮอร์มิเทจทุกประการ ลิงก์ผลิตภัณฑ์สงวนไว้สําหรับงานที่ได้รับการรับรองความถูกต้องนี้ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์; มันไม่ได้นําเสนอสําเนาสตูดิโอหรือการระบุแหล่งที่มาเก่าเป็นต้นฉบับของแรมแบรนดท์

ดูการสืบพันธุ์ของการกลับมาของบุตรสุรุ่ยสุร่าย สํารวจแรมแบรนดท์ที่อาศรม

คําถามที่พบบ่อย

คําถามที่พบบ่อยเกี่ยวกับการกลับมาของบุตรสุรุ่ยสุร่าย

แรมแบรนดท์วาดภาพการกลับมาของลูกชายผู้สุรุ่ยสุร่ายเมื่อใด?

โดยทั่วไปภาพวาดมีอายุประมาณปี ค.ศ.1668 เมื่อสิ้นสุดอาชีพของเขา เนื่องจากไม่ได้ลงวันที่อย่างแน่นอนแคตตาล็อกบางรายการจึงใช้ช่วงที่กว้างกว่าในช่วงทศวรรษที่ 1660

ภาพวาดต้นฉบับอยู่ที่ไหน?

ที่พิพิธภัณฑ์ State Hermitage ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ภายใต้หมายเลขสินค้าคงคลัง 'ilt ku742

มิติของมันคืออะไร?

สีน้ํามันบนผ้าใบมีขนาดสูง 262 ซม. กว้าง 205 ซม. ขนาดมหึมาทําให้ตัวเลขเกือบอยู่ในพื้นที่ของผู้ชม

มือของพ่อเป็นสัญลักษณ์อะไร?

พวกเขาทําให้มองเห็นการต้อนรับก่อน ความคิดที่ว่ามือข้างหนึ่งเป็นพ่อและแม่อีกคนหนึ่งเป็นการตีความที่มีชื่อเสียง แต่ไม่ใช่ความตั้งใจที่บันทึกของแรมแบรนดท์

ทําไมลูกชายถึงโกนหัว?

รูปลักษณ์นี้เน้นความอัปยศอดสูและการสูญเสียสถานะของเขา มันสามารถจุดประกายความสัมพันธ์กับการถูกจองจําหรือการปลงอาบัติโดยไม่สอดคล้องกับสัญลักษณ์ที่จัดตั้งขึ้นเพียงตัวเดียว

ผู้ชายยืนอยู่ทางขวาเป็นพี่ชายหรือเปล่า?

เขามักจะถูกระบุด้วยวิธีนี้มากเพราะเขาอยู่ห่างจากอ้อมกอด การระบุตัวตนนี้เป็นไปได้ แต่ภาพวาดไม่ได้ยืนยันอย่างชัดเจน

เสื้อคลุมสีแดงมีความหมายอย่างไร?

มันรวมความร้อนสีและห่อหุ้มลูกชาย เราสามารถอ่านการป้องกันอํานาจและความเห็นอกเห็นใจ แต่บทบาทแรกของมันยังเป็นองค์ประกอบ: รวมร่างทั้งสองเข้าด้วยกัน

แรมแบรนดท์เคยบรรยายอุปมานี้หรือไม่?

ใช่. ภาพแกะสลักจากปี 1636 แสดงให้เห็นการกลับมาแล้ว และภาพวาดร่วมกับซัสเกียราวปี 1635 มักเชื่อมโยงกับตอนที่ลูกชายสุรุ่ยสุร่ายสลายมรดกของเขา

บทความที่เกี่ยวข้อง

ดําเนินการต่อกับแรมแบรนดท์

เรื่องสายภาพเหมือนตนเองครั้งสุดท้ายของแรมแบรนดท์ อาเทลิเย่ร์แรมแบรนดท์บนขาตั้ง การระบุแหล่งที่มาแรมแบรนดท์ในซูซิส ความทะเยอทะยานภาพเหมือนตนเองในปี 1640

แหล่งที่มาหลัก

การอ้างอิงสถาบัน

การทําสําเนาทั้งเก้าที่ใช้ในเนื้อหาของบทความมีความแตกต่างและให้บริการจากไลบรารีสื่อ Shopify เท่านั้น