Giverny · บ้าน สวน และเวิร์คช็อป
บ้านของ Claude Monet ใน Giverny: ประวัติศาสตร์และการเยี่ยมชมการตกแต่งภายใน
เป็นเวลาสี่สิบสามปีโมเนต์เปลี่ยนบ้านนอร์มันยาวสวนผลไม้เก่าและแปลงชื้นเป็นห้องปฏิบัติการสี ใน Giverny การตกแต่งในชีวิตประจําวันในที่สุดก็กลายเป็นหนึ่งในวิชาที่ยิ่งใหญ่ของศิลปะสมัยใหม่
ป้อน Giverny ↓คอร์ส
เยี่ยมชมภาพวาดกลางแจ้ง
แผ่นงานที่จําเป็น
ที่อยู่อาศัย แต่เหนือสิ่งอื่นใดคืองานทั้งหมด
Giverny ไม่ใช่ทั้งสถานที่ชีวประวัติที่เรียบง่ายหรือสถานที่ของผลงานชิ้นเอกชิ้นเดียว บ้าน เวิร์กช็อป และสวนเป็นอุปกรณ์ที่ออกแบบโดย Monet สําหรับการใช้ชีวิต การสังเกต การเพาะปลูก และการวาดภาพ
บ้านและสวนของ Claude Monet
ที่พักตั้งอยู่ใน Giverny ใน Eure ระหว่างหุบเขาแซนและไหล่เขานอร์มังดี โมเนต์มาถึงที่นั่นพร้อมกับอลิซ ฮอสเชเด และครอบครัวของพวกเขากลับมารวมตัวกันอีกครั้ง
- ที่อยู่ปัจจุบัน
- 84, ถนน Claude-Monet, Giverny
- สมัยโมเน่ต์
- พ.ศ.2426 - 2469
- ชื่อ
- สื่อมวลชน
- การได้มา
- พ.ศ.2433
- สวนหลัก
- โคลส นอร์มันด์
- สวนที่สอง
- สวนน้ํา
- เจ้าของปัจจุบัน
- สถาบันวิจิตรศิลป์
- เปิดสาธารณะ
- 1 มิถุนายน 1980
1883 · พอร์ตบ้าน
จากสื่อมวลชนถึงบ้านของโมเนต์
ในฤดูใบไม้ผลิปี 1883 Claude Monet เช่าทรัพย์สินใน Giverny จิตรกรมีปีที่ยากลําบากของ Bougival, Argenteuil, Vétheuil และ Poissy อยู่เบื้องหลังเขา สถานการณ์ของเขาเริ่มมีเสถียรภาพเนื่องจากตลาดศิลปะแต่เขายังคงมองหาสถานที่ที่ใหญ่พอสําหรับครอบครัวของเขาใกล้กับปารีสและเปิดออกสู่ชนบท อาคารยาวที่เรียกว่า Pressoir ตอบสนองความต้องการเหล่านี้
บ้านไม่ได้ทันทีไอคอนสีชมพูและสีเขียวที่เรารู้จัก โมเนต์ขยายมันจัดระเบียบการไหลเวียนใหม่และเปลี่ยนโรงนาที่อยู่ติดกันเป็นเวิร์กช็อปครั้งแรก ชีวิตในบ้านและการทํางานอยู่ร่วมกัน: เด็กแปดคนทําให้บ้านมีชีวิตชีวาเพื่อน ๆ มาจากปารีสชาวสวนผ่านไปภาพวาดสะสม Alice Hoschedéซึ่ง Monet แต่งงานในปี 1892 บริหารครัวเรือนที่ซับซ้อนนี้
ในปี พ.ศ.2433 จิตรกรได้ซื้อทรัพย์สิน ท่าทางนี้เปลี่ยนขนาดของโครงการของเขา เขาสามารถกําหนดรูปร่างที่ดินได้อย่างยั่งยืนเลือกสวนของเขาปรับเปลี่ยนมุมมองและต่อมาได้รับแปลงที่ตั้งอยู่อีกด้านหนึ่งของถนนเพื่อสร้างสวนน้ํา ความเจริญรุ่งเรืองใหม่ของเขาไม่ได้ทําให้เขาห่างไกลจากแม่ลาย: มันทําให้เขาสามารถสร้างมันขึ้นมาได้
ความคิดนี้จะต้องยังคงตีความไม่ใช่สูตรที่มาจากจิตรกร ข้อเท็จจริงแสดงให้เห็นถึงความต่อเนื่องที่น่าทึ่งระหว่างตัวเลือกของเขาในฐานะคนสวนและชุดภาพวาดของเขา: การทําซ้ํารูปแบบการเปลี่ยนแปลงของฤดูกาลความสนใจในการสะท้อนและความชอบในการประสานเสียงสีมากกว่าสมมาตรที่เข้มงวด
สองช่องว่างสองจังหวะ
เลอ โคลส์ นอร์มันด์ และสวนน้ํา
สวนไม่ได้ผลิตประสบการณ์เดียวกัน หน้าบ้านสีก้าวหน้าในแถบและแนวตั้ง ลดระดับลงน้ําละลายขอบเขตและเปลี่ยนท้องฟ้าเป็นพื้นผิวภาพ
เลอ โคลส นอร์มันด์
ประมาณหนึ่งเฮกตาร์หน้าบ้านโครงสร้างโดยเส้นทางขนาดใหญ่เตียงดอกไม้และห่วงที่ปกคลุมไปด้วยพุ่มกุหลาบ โมเนต์แทนที่สวนผลไม้ที่เป็นประโยชน์ด้วยการออกดอกอย่างต่อเนื่อง
สวนน้ํา
สร้างขึ้นตั้งแต่ปี 1893 บนแปลงแยกต่างหากมันรวบรวมบ่อดอกลิลลี่น้ําต้นหลิวและสะพานญี่ปุ่น ที่นี่แม่ลายที่สําคัญกลายเป็นกระจกที่เคลื่อนไหวของน้ํา
Le Clos Normand: สีสันในการเคลื่อนไหว
เส้นทางขนาดใหญ่นําสายตาไปยังส่วนหน้าอาคาร นาสเทอร์เทียมกระจายอยู่บนพื้นในขณะที่พุ่มกุหลาบ, ไม้เลื้อยจําพวกจางและดอกวิสทีเรียไปถึงส่วนโค้ง เตียงดอกไม้ไม่ใช่โมเสกคงที่: ดอกทิวลิป, ไอริส, ดอกโบตั๋น, ดอกป๊อปปี้, ดอกป๊อปปี้, ฮอลลี่ฮอค, ดอกรักเร่และดอกเบญจมาศผลัดกัน ชาวสวนจึงรักษาความต่อเนื่องของสีตั้งแต่ฤดูใบไม้ผลิถึงฤดูใบไม้ร่วง
แอ่ง: ลบขอบฟ้า
สวนน้ําแนะนําตรรกะอื่น พืชธนาคารกรอบสระว่ายน้ํา แต่ภาพวาดปลายค่อยๆกําจัดชายฝั่งและขอบฟ้า ดอกบัวเมฆและกิ่งไม้ที่สะท้อนอยู่ในระนาบเดียวกัน ผู้ชมไม่ได้รู้เสมอไปว่าเขากําลังมองไปที่ความลึกของน้ําพื้นผิวหรือท้องฟ้า
การตกแต่งภายใน
บ้านที่ออกแบบด้วยสี
ด้านหน้าอาคารสีชมพูพร้อมบานประตูหน้าต่างสีเขียวประกาศการตกแต่งภายในที่สีระบุห้อง การชดใช้ในปัจจุบันขึ้นอยู่กับภาพถ่ายเก่าสินค้าคงคลังและร่องรอยวัสดุ
ห้องนั่งเล่นสีฟ้า
ห้องอ่านหนังสือในอดีตผสมผสานสีน้ําเงินสองโทนเข้าด้วยกันและเปิดเส้นทางภายในประเทศ ภาพพิมพ์ของญี่ปุ่นส่งสัญญาณถึงรสนิยมของโมเนต์สําหรับภาพที่พิมพ์ออกมาทันที
ห้องนั่งเล่น-เวิร์คช็อป
ที่ทํางานแห่งแรกจนถึงปี 1899 ก็กลายเป็นร้านเสริมสวย การชดใช้ในปี 2554 รวบรวมภาพวาดจําลองประมาณหกสิบชิ้นที่ก่อนหน้านี้แขวนแน่นมาก
ห้องรับประทานอาหาร
ผนังสีเหลืองและเฟอร์นิเจอร์เป็นฉากที่ส่องสว่างสําหรับงานพิมพ์ ชิ้นนี้เผยให้เห็นว่าจานสีของโมเนต์ไม่ได้หยุดอยู่ที่ธรณีประตูของเวิร์กช็อป
ห้องครัว
กระเบื้องสีน้ําเงินรูอ็องทองเหลืองและเตาขนาดใหญ่ให้ห้องกราฟิกแข็งแรง ห้องครัวครอบครองสถานที่กลางในบ้านที่รู้จักกันสําหรับตาราง
ชั้นบนห้องของ Claude และ Alice Monet สื่อสารผ่านห้องน้ําของพวกเขาตามธรรมเนียมของชนชั้นกลางในสมัยนั้น ห้องนอนของจิตรกรมองเห็น Clos Normand: สวนจึงปรากฏทันทีที่คุณตื่นขึ้น ห้องของ Blanche Hoschedé-Monet ลูกสะใภ้นักเรียนและผู้ร่วมงานใกล้ชิดของปรมาจารย์ผู้สูงวัยก็ได้รับการบูรณะเช่นกัน อย่างไรก็ตามจําเป็นต้องแยกแยะองค์ประกอบดั้งเดิมจากการสร้างใหม่ที่ได้รับการบันทึกไว้: บ้านปัจจุบันมีจุดมุ่งหมายเพื่อการเชื่อมโยงทางประวัติศาสตร์โดยไม่อ้างว่าวัตถุแต่ละชิ้นยังคงอยู่ในตําแหน่งเดิมตั้งแต่ปี 2469
จากรูปแบบสู่โลกลอยน้ํา
Giverny เปลี่ยนภาพวาดของ Monet ได้อย่างไร
สวนมีสํารองของลวดลาย แต่เหนือสิ่งอื่นใดมันปรับเปลี่ยนการก่อสร้างของภาพวาด สะพานกรอบฉากแรก; เร็ว ๆ นี้, น้ําเพียงอย่างเดียวก็เพียงพอที่จะผลิตพื้นที่ที่ไม่มีขอบฟ้า
วิธีการแบบอนุกรม
โมเนต์ได้ทาสี Millstones, Poplars และ Cathedrals of Rouen แล้วตามเวลาและสภาพบรรยากาศที่แตกต่างกัน ใน Giverny ซีรีส์จะเกือบจะต่อเนื่องกัน รูปแบบอยู่ใกล้ มีให้ แต่ไม่เคยเหมือนกัน: การออกดอก ลม ระดับน้ํา เมฆ และพืชพรรณที่แก่ชราทําให้ฉากใหม่
เรื่องที่ล่าช้า
ในงานของ Monet สุดท้ายกุญแจจะกว้างขึ้นและชั้นต่างๆได้รับการแก้ไข รูปทรงจางหายไป; สีเขียว, สีฟ้า, สีม่วง, สีเหลืองและสีแดงไม่ได้อธิบายพืชเพียงต้นเดียวอีกต่อไป พวกเขาสร้างการสั่นสะเทือนทั่วไป ต้อกระจกของจิตรกรอาจส่งผลต่อการรับรู้ของเขาแต่ไม่ได้อธิบายเพียงอย่างเดียวถึงวิวัฒนาการที่มีส่วนร่วมในการค้นหารูปแบบและการแช่ที่ทะเยอทะยาน
ลัทธิญี่ปุ่น
สะพานสีเขียวและภาพพิมพ์: ญี่ปุ่นที่สร้างสรรค์ใหม่
บ้านยังคงรักษาชุดภาพพิมพ์ญี่ปุ่นที่โดดเด่น: ไฟล์สถาบันของมูลนิธิมี 211 ที่จัดแสดงและ 32 สํารอง Utamaro, Hokusai และ Hiroshige อยู่ที่นั่นโดยเฉพาะอย่างยิ่ง สถานที่ของพวกเขาในห้องนั่งเล่นสีฟ้าห้องโถงและห้องรับประทานอาหารแสดงให้เห็นว่ามันไม่ใช่ความอยากรู้อยากเห็นผลักไสให้ตู้แต่เป็นสภาพแวดล้อมภาพประจําวัน
สะพานสวนน้ําเรียกว่า "ญี่ปุ่น" แต่สวนไม่ได้คัดลอกแบบจําลองทางประวัติศาสตร์ของญี่ปุ่นอย่างแท้จริง โมเนต์รวมสะพานโค้งวิสทีเรียไม้ไผ่ไอริสดอกโบตั๋นดอกอาซาเลียและสายพันธุ์ท้องถิ่นไว้ในสิ่งประดิษฐ์ส่วนบุคคล เขามีโครงสร้างทาสีเขียวซึ่งเป็นสีที่รวมอยู่ในใบไม้แทนที่จะเปลี่ยนเป็นอนุสาวรีย์ที่โดดเดี่ยว
ภาพพิมพ์ทําให้ศิลปินชาวยุโรปคุ้นเคยกับการจัดกรอบที่ไม่สมมาตรมุมมองที่พุ่งพรวดพื้นที่ราบและซีรีส์ที่อุทิศให้กับสถานที่เดียวกัน เราสามารถเปรียบเทียบกระบวนการเหล่านี้กับองค์ประกอบบางอย่างโดย Monet หากเราไม่ลดงานของเขาให้มีอิทธิพลเพียงครั้งเดียว ใน Giverny ลัทธิญี่ปุ่นเป็นคอลเลกชันรสนิยมพืชสวนและวิธีการคิดใหม่เกี่ยวกับพื้นที่ในเวลาเดียวกัน
ในปี 1905 ห่วงที่มีไว้สําหรับวิสทีเรียถูกเพิ่มเข้าไปในสะพาน ในผืนผ้าใบปลายซุ้มประตูตัวเองกลายเป็นเกือบอ่านไม่ออกภายใต้เครือข่ายของสาขาและดอกไม้ ลวดลายทางสถาปัตยกรรมเปลี่ยนเป็นวัสดุสี
ไทม์ไลน์
จากการเช่าสู่มูลนิธิ
วันที่เพียงไม่กี่วันก็เพียงพอที่จะวัดขนาดของโครงการได้ บ้านเช่ากลายเป็นทรัพย์สินที่ทํางานมานานกว่าสี่ทศวรรษ จากนั้นจึงได้รับการบูรณะให้เป็นสถานที่แห่งความทรงจํา
โมเนต์ลงนามในสัญญาเช่าเพรสซัวร์และตั้งรกรากที่จิแวร์นีกับอลิซ ฮอสเชเดและลูกทั้งแปดคนของทั้งสองครอบครัว
เขาซื้อบ้านและที่ดิน ซึ่งเป็นพื้นฐานที่ยั่งยืนในการเปลี่ยนแปลงของโคลส นอร์มันด์
การได้มาซึ่งที่ดินใกล้เคียงและเริ่มการพัฒนาสวนน้ําซึ่งเลี้ยงโดยแขนของ Epte
ซีรีส์หลักเรื่องแรกที่อุทิศให้กับสะพานญี่ปุ่นและแอ่งน้ํา ลวดลายยังคงสร้างฉากไว้อย่างชัดเจน
การก่อสร้างโรงปฏิบัติงานที่สามอันกว้างใหญ่ประมาณ 23 × 12 เมตรเหมาะสําหรับ การตกแต่งขนาดใหญ่
Claude Monet เสียชีวิตใน Giverny เมื่อวันที่ 5 ธันวาคม หลังจากทํางานเกี่ยวกับวงจร Water Lilies จนกระทั่งปีสุดท้ายของเขา
มิเชล โมเนต์มอบทรัพย์สินให้กับสถาบันวิจิตรศิลป์ ผลงานของครอบครัวเข้าร่วมพิพิธภัณฑ์ Marmottan Monet
เจอรัลด์ ฟาน เดอร์ เคมป์ เป็นผู้กํากับการบูรณะ บ้านและสวนเปิดให้บุคคลทั่วไปเข้าชมเมื่อวันที่ 1 มิถุนายน ค.ศ.1980
เคล็ดลับการตกแต่งภายใน
พาจิเวอร์นี่เข้ามาในบ้านของคุณ
การทําซ้ําที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก Giverny ไม่ได้กําหนดให้มีการตกแต่งแบบ "อิมเพรสชั่นนิสต์" ในทางตรงกันข้ามมันสามารถจัดโครงสร้างการตกแต่งภายในร่วมสมัยด้วยแสงรูปแบบและสีที่โดดเด่น
เลือกตามความรู้สึก
เริ่มจากบรรยากาศที่ต้องการมากกว่าสีของโซฟา
สําหรับผลงานที่มีชีวิตชีวา อบอุ่น และเล่าเรื่อง
เพื่อสร้างจุดโฟกัสทางสถาปัตยกรรมและสมดุล
เพื่อบรรยากาศที่สงบและโอบล้อม
เพื่ออุ่นผนังที่เป็นกลางด้วยรูปแบบพาโนรามา
รูปแบบ แสง และการแขวน
การจัดสวนแนวตั้งเข้ากันได้ดีกับคอนโซลหรือตู้หนังสือต่ํา สระว่ายน้ําแบบพาโนรามาเหมาะเหนือโซฟาตู้ไซด์บอร์ดหรือเตียงโดยมีพื้นที่ว่างเพียงพอโดยรอบเพื่อให้แสงสะท้อนหายใจ
ในห้องแสงภาพวาดที่มีสีเขียวและสีม่วงขยายแสงธรรมชาติโดยไม่ต้องบดขยี้ ในพื้นที่ที่มืดกว่าสีเหลืองสีชมพูและสีส้มของ Clos Normand ให้การแสดงตนมากขึ้น การทําสําเนาที่วาดด้วยมือจะสังเกตเห็นได้ชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในฝาครอบวัสดุซึ่งมีความสําคัญในงานช่วงปลาย
สําหรับกรอบไม้แสงและไม้โอ๊คทําให้จานสีพืชอ่อนลง; กรอบสีทองด้านทําให้นึกถึงภาพแขวนทางประวัติศาสตร์โดยไม่ต้องเคร่งขรึม; กล่องอเมริกันสีเข้มช่วยเสริมเอฟเฟกต์ร่วมสมัย เหนือสิ่งอื่นใดหลีกเลี่ยงการคูณเครื่องประดับดอกไม้ขนาดเล็ก: ผ้าใบจะต้องยังคงเป็นศูนย์กลางภาพ
ชมบ้านและสวนทาสีการสืบพันธุ์ที่เลือก
สี่เส้นทางสู่จิแวร์นี
ผลงานทั้งหมดด้านล่างสอดคล้องกับผลิตภัณฑ์ที่ใช้งานจากร้านค้า พวกเขาครอบคลุมบ้าน Clos Normand สะพานและสระว่ายน้ํา
เอกสารประกอบ
แหล่งที่มาของสถาบัน
วันที่ ขั้นตอนการบูรณะ คําอธิบายชิ้นส่วน และประวัติความเป็นมาของวงจรการทาสีได้รับการตรวจสอบกับสถาบันที่อนุรักษ์สถานที่และงานหลักแล้ว
คําถามที่พบบ่อย
บ้านของโมเนต์ในจิแวร์นีในแปดคําตอบ
สถานที่สําคัญทางประวัติศาสตร์ ความแตกต่างระหว่างสวน งานที่เกี่ยวข้อง และคําแนะนําในการเยี่ยมชม
Claude Monet ตั้งรกรากที่ Giverny เมื่อใด?
โมเนต์ย้ายไปอยู่ที่จิแวร์นีในปี ค.ศ.1883 ในบ้านเช่าครั้งแรก ชื่อว่า เลอ เพรสซัวร์ เขาซื้อมันในปี ค.ศ.1890 และอาศัยอยู่ที่นั่นจนกระทั่งเสียชีวิตในวันที่ 5 ธันวาคม ค.ศ.1926 เป็นเวลาสี่สิบสามปี
Clos Normand และ Jardin d'Eau แตกต่างกันอย่างไร?
Le Clos Normand ขยายออกไปหน้าบ้าน: ทางเดินกลางซุ้มประตูเตียงดอกไม้และดอกไม้บานต่อเนื่องจัดโครงสร้างสี สวนน้ําที่สร้างขึ้นจากปี 1893 บนแปลงใกล้เคียงนําบ่อดอกลิลลี่น้ําต้นหลิวและสะพานญี่ปุ่น
บ้านปัจจุบันเก็บสิ่งของทั้งหมดของโมเน่ต์ไว้หรือไม่?
ไม่ ทรัพย์สินมีประสบการณ์การเสื่อมสภาพเป็นเวลานานก่อนการบูรณะตั้งแต่ปี 1977 ถึง 1980 เฟอร์นิเจอร์และวัตถุเป็นของดั้งเดิมในขณะที่บางชิ้นได้รับการสร้างขึ้นใหม่จากภาพถ่ายสินค้าคงคลังและการวิจัยทางประวัติศาสตร์ ภาพวาดในห้องนั่งเล่น-การประชุมเชิงปฏิบัติการเป็นเอกสารจําลอง
ทําไมห้องอาหารถึงเป็นสีเหลืองและห้องครัวเป็นสีน้ําเงิน?
สีเหล่านี้สอดคล้องกับรสนิยมการตกแต่งของโมเนต์ ห้องรับประทานอาหารสีเหลืองเน้นภาพพิมพ์ของญี่ปุ่นในขณะที่ห้องครัวผสมผสานกระเบื้องสีน้ําเงินจากรูอ็องกับทองเหลือง พวกเขาแสดงให้เห็นว่าจิตรกรยังจัดฉากในประเทศของเขาด้วยความสามัคคีที่มีสีสัน
โมเนต์ทาสีบ้านของตัวเองหรือเปล่า?
ใช่โดยเฉพาะอย่างยิ่งในปีต่อ ๆ มาของเขาเมื่อส่วนหน้าอาคารและตรอกกุหลาบกลายเป็นลวดลายในสิทธิของตนเอง พิพิธภัณฑ์ Marmottan Monet โดยเฉพาะอย่างยิ่งการรักษาทัศนียภาพในช่วงท้ายของบ้าน Blanche Hoschedé-Monet ยังทาสีบ้านจากสวน
โมเนต์สร้างภาพวาดดอกบัวกี่ภาพ?
การนับจะแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับขอบเขตที่เลือก Musée de l'Orangerie กระตุ้นให้เกิดวงจรที่ใกล้เคียงกับภาพวาด 300 ภาพ รวมถึงแผงรูปแบบขนาดใหญ่มากกว่าสี่สิบแผง ดังนั้นจึงเป็นการดีกว่าที่จะพูดถึงทั้งหมดที่กว้างใหญ่มากกว่าตัวเลขคงที่เพียงตัวเดียว
ภาพพิมพ์ญี่ปุ่นมีบทบาทอย่างไรใน Giverny?
โมเนต์อาศัยอยู่ท่ามกลางภาพพิมพ์โดยอุตามาโระ โฮคุไซ ฮิโรชิเงะ และศิลปินคนอื่นๆ มูลนิธิแสดงรายการ 211 แผ่นที่จัดแสดงและ 32 แผ่นที่สงวนไว้ คอลเลกชันนี้หล่อเลี้ยงความสนใจของเขาในการจัดเฟรม ซีรีส์ และสวนที่พืชในเอเชียและท้องถิ่นตอบสนองซึ่งกันและกัน
คุณควรเลือกการสืบพันธุ์แบบใดเพื่อกระตุ้น Giverny?
มุมมองของบ้านและสวนบอกเล่าเรื่องราวของสถานที่โดยรวม สะพานญี่ปุ่นมีองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมมากขึ้น ดอกบัวชอบความสงบและนามธรรมของการสะท้อนในขณะที่สวนดอกไม้นํามาซึ่งการเคลื่อนไหวและสีอบอุ่นมากขึ้น
0 ความคิดเห็น