คล็อด โมเนต์ · รูอ็อง · 1892 -1894

อาสนวิหารรูอ็องโดยโมเนต์: หินที่ถูกทดสอบแสง

ภาพวาดมากกว่าสามสิบภาพ ด้านหน้าอาคารแบบโกธิก และชั่วโมงการทํางานท่ามกลางแสงแดดที่หมุนรอบ โมเนต์เปลี่ยนอนุสาวรีย์ที่ตายตัวให้กลายเป็นประสบการณ์แห่งกาลเวลา

วาดจากห้องที่มองเห็นประตูมิติด้านตะวันตกจากนั้นทําซ้ําตามความยาวใน Giverny ซีรีส์นี้ไม่เพียงแต่บันทึกมหาวิหารเท่านั้น แสดงให้เห็นว่าการรับรู้ของเราเปลี่ยนแปลงไปตามอากาศฤดูกาลเวลาและสี

พอร์ทัลและหอคอยแซงต์-โรแมง พระอาทิตย์เต็มดวง, 1893 - Musée d'Orsay, ปารีส
พ.ศ.2435 - 2436การรณรงค์ด้านหน้าอาคาร
มากกว่า 30ทิวทัศน์ของมหาวิหาร
พ.ศ.2437การเริ่มต้นใหม่ใน Giverny
พ.ศ.2438นิทรรศการ Durand-ruel

ซีรีส์ในแนวคิดเดียว

วัตถุไม่เคลื่อนไหว ทุกสิ่งทุกอย่างเปลี่ยนไป

เมื่อโมเนเริ่มทํางานตรงข้ามกับมหาวิหารน็อทร์-ดามในเมืองรูอ็องในปี ค.ศ.1892 เขาได้สํารวจหลักการของซีรีส์นี้กับ Meules et les Peupliers แล้ว ระบบมีลักษณะเรียบง่าย: รักษารูปแบบและสีให้คงที่ การเปลี่ยนแปลงของมัน แต่ซุ้มแบบโกธิกกําหนดความท้าทายใหม่ มันเป็นแนวตั้งที่ซับซ้อนปกคลุมด้วยซอกพอร์ทัลยอดและประติมากรรมซึ่งจับแสงในลักษณะที่แตกต่างกันทุกนาที

โมเนต์ไม่ได้พยายามที่จะวาดขึ้นสํารวจสถาปัตยกรรมที่แน่นอน รายละเอียดจะหายไปในวัสดุหนา; เส้นจะกลายเป็นสั่นสะเทือนสี อย่างไรก็ตามมวลของอนุสาวรีย์ยังคงน่าเชื่อถือ มันเป็นอย่างแม่นยํานี้ ความตึงเครียดที่ทําให้ซีรีส์นี้แข็งแกร่ง: โครงสร้างที่แทบไม่เปลี่ยนรูปดูเหมือนจะละลายไป ในขณะที่ภาพวาดที่ทําจากสัมผัสยังคงแข็งแกร่งอย่างน่าประหลาดใจ

วันที่ที่แสดงบนภาพวาดอาจบ่งบอกถึงปี 1894 เนื่องจากโมเนต์รับและวาดภาพเสร็จโดยเริ่มที่ด้านหน้าของลวดลายในจิแวร์นีในปี 1892 และ 1893 ซีรีส์จึงเป็นทั้งผลงานของการสังเกตโดยตรงและการทํางานของผู้ป่วย การประชุมเชิงปฏิบัติการ ช่วงเวลาที่ไม่ได้คัดลอกในเซสชั่นเดียว; มันถูกสร้างขึ้นใหม่

เพื่อจดจํา: การพูดถึงเวอร์ชัน "ประมาณสามสิบ" ยังคงเป็นเรื่องปกติ แต่สถาบันต่างๆ เช่น หอศิลป์แห่งชาติในปัจจุบันได้อธิบายคอลเล็กชันของมุมมองมากกว่าสามสิบครั้ง พวกเขาไม่ได้แสดงกรอบเดียวกันทุกประการ: พอร์ทัลด้านหน้า, หอคอยแซงต์-โรแม็ง, หอคอยอัลเบน และมุมที่เคลื่อนตัวเล็กน้อย

ไทม์ไลน์ที่จัดทําเป็นเอกสาร

สามปีเพื่อเปลี่ยนช่วงเวลาด้วยกัน

ชุดนี้ไม่ได้ดําเนินการเป็นชิ้นเดียว โมเนสลับการสังเกตในรูอ็องกลับไปที่จิแวร์นีปกการจัดอันดับและการคัดเลือกสําหรับนิทรรศการ

ก.พ.1892

การเข้าพักครั้งแรก

โมเนต์ติดตั้งภาพวาดของเขาหันหน้าไปทางด้านหน้าอาคารด้านตะวันตกและมองหากรอบหลายกรอบ

ฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ.2435

เปลี่ยนมุมมองของคุณ

เขาทํางานจากห้องใกล้เคียง พอร์ทัล หอคอยแซงต์-โรแม็ง และหอคอยอัลบาเนแตกต่างกันไปในแต่ละฉาก

พ.ศ.2436

แคมเปญที่สอง

เขากลับมาที่รูอ็อง ทวีคูณสถานะที่ส่องสว่าง และวาดภาพต่อเนื่องหลายภาพพร้อมกัน

พ.ศ.2437

จีเวอร์นี่

ภาพวาดเหล่านี้ถูกนําไปใช้ในเวิร์กช็อปเพื่อให้เข้ากับแต่ละเอฟเฟกต์และให้ความสอดคล้องกันกับทั้งหมด

พฤษภาคม พ.ศ.2438

ดูรันด์-รูเอล

มหาวิหารยี่สิบแห่งถูกนําเสนอในปารีสโดยพ่อค้า Paul Durand-Ruel

จิตรกรรมเมื่อเผชิญกับกาลเวลา

ผืนผ้าใบที่เปิดอยู่หลายผืน แสงเดียวให้ติดตาม

ด้านหน้าอาคารด้านตะวันตกของอาสนวิหารน็อทร์-ดามในเมืองรูอ็อง
ด้านหน้าอาคารแบบตะวันตกที่แท้จริง: เครือข่ายภาพนูนต่ํานูนสูงที่แสงทําให้มองเห็นหรือลบล้างได้ง่ายขึ้น

ทํางานตามเอฟเฟกต์ ไม่ใช่ตามนาฬิกา

แสงไม่เคารพองค์กรของจิตรกร เอฟเฟกต์สามารถอยู่ได้ไม่กี่นาทีหายไปหลังเมฆแล้วกลับมาแก้ไข โมเนต์จึงเตรียมผืนผ้าใบหลายผืนและย้ายจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่งเมื่อเงื่อนไขเปลี่ยนไป สอดคล้อง การดําเนินการนี้ไม่ได้หมายความถึงกลไกที่สมบูรณ์แบบ: จดหมายของเขาแสดงให้เห็นถึงความคับข้องใจความเหนื่อยล้าและรูปแบบที่ยากต่อการเข้าใจ

กรอบที่แน่นเกือบจะลบบริบทของเมือง ด้านหน้าอาคารเต็มผืนผ้าใบตัดที่ด้านบนและด้านข้าง ผู้ชมไม่ได้ไตร่ตรองถึงมหาวิหารที่วางอยู่ในจัตุรัสอีกต่อไปเขาพบว่าตัวเองอยู่หน้ากําแพงแห่งแสง บางส่วน ร่างเล็กๆ ที่เชิงอนุสาวรีย์ยังคงจําขนาดของมันได้

ห้องเช่ามีตําแหน่งยกสูงและมั่นคง ข้อจํากัดนี้เปลี่ยนหน้าต่างให้เป็นกรอบ โมเนต์ไม่ได้หมุนรอบอาคารเหมือนช่างภาพสารคดี: เขาทําให้ความสัมพันธ์ด้านหน้ารุนแรงขึ้นจากนั้นเปรียบเทียบสิ่งที่กลายเป็น

ผืนผ้าใบขนานหน้าต่างคงที่ผลกระทบโดยย่อกลับมาเริ่มต้นใหม่ในเวิร์คช็อป
พอร์ทัลมองจากด้านหน้า สีน้ําตาลกลมกลืน : กรอบแน่นแปลงสถาปัตยกรรมเป็นพื้นผิวภาพ

สังเกตการณ์ในรูอ็อง สร้างในจิแวร์นี

ภาพโรแมนติกของโมเนต์คว้าผืนผ้าใบแต่ละผืนด้วยท่าทางเดียวในด้านหน้าของลวดลายนั้นไม่ถูกต้อง งานในสถานที่ให้ความสัมพันธ์ที่สําคัญ: อุณหภูมิการวางแนวของเงาความเข้มของท้องฟ้าและสภาพทั่วไปของซุ้ม แต่ศิลปินนําภาพวาดไปให้ Giverny และนําภาพเหล่านั้นกลับมาอีกครั้ง

ปกเหล่านี้ไม่ได้ทรยศต่อความประทับใจ พวกเขาชี้แจงมัน โมเนต์แสวงหาความคงทนเทียบเท่ากับความรู้สึกชั่วขณะ มันสามารถเสริมความคมชัดทําให้พื้นที่หนาขึ้นหรือรวมความสามัคคีเพื่อให้แต่ละภาพวาดทํางานเพียงอย่างเดียวและส่วนที่เหลือเป็นองค์รวม

ลายเซ็นและวันที่ของปี 1894 จึงมักจะสอดคล้องกับช่วงเวลาของการเสร็จสิ้นไม่ใช่จุดเริ่มต้นของการสังเกตทั้งหมด ซีรีส์รวมสภาพอากาศความทรงจําภาพและการตัดสินใจเชิงปฏิบัติการ

การวิเคราะห์ด้วยภาพ

หกพื้นที่แสดงให้เห็นว่าหินกลายเป็นสีได้อย่างไร

ในเวอร์ชันดวงอาทิตย์เต็มรูปแบบ Monet ไม่ได้ให้รายละเอียดเกี่ยวกับประติมากรรมแต่ละชิ้น มันจัดเกณฑ์ของความร้อนร่มเงาและวัสดุซึ่งเพียงพอที่จะสร้างส่วนหน้าอาคารใหม่

123456
01

กุหลาบ

วงกลมสีเข้มทําให้ศูนย์กลางมั่นคงโดยไม่ต้องอธิบายด้วยหินทีละหิน

02

ยอดแหลม

การตัดในแนวตั้งทําให้มวลของส่วนหน้าอาคารมีจังหวะที่เฉียบคม

03

หอคอย

หอคอยแซงต์-โรแม็งขยายกรอบให้กว้างขึ้นและรับแสงเฉียงมากขึ้น

04

พอร์ทัล

ส่วนโค้งจะทําซ้ําโค้งที่เน้นการจ้องมองไปทางทางเข้า

05

เงา

สีฟ้าและสีม่วงขุดหินโดยไม่ต้องใช้สีดําบริสุทธิ์

06

ตัวเลข

การสัมผัสพื้นเล็กน้อยทําให้อนุสาวรีย์มีขนาดเท่ามนุษย์

ด้านหน้าอาคารไม่ได้ถูกปกคลุมไปด้วยแสงเหมือนม่าน: ในการวาดภาพ แสงและสถาปัตยกรรมกลายเป็นวัสดุเดียว

การอ่านเปรียบเทียบกับประกาศจาก Musée d'Orsay และหอศิลป์แห่งชาติ

เปรียบเทียบกันไม่สับสน

ห้าเวอร์ชัน ห้าระบอบการรับรู้

พาดหัวข่าวมักจะอธิบายถึงผลกระทบมากกว่าชั่วโมงที่วัดได้ พวกเขานําทางสายตาไปสู่ความสามัคคีที่โดดเด่น: สภาพอากาศสีเทาดวงอาทิตย์ยามเช้าดวงอาทิตย์เต็มดวงหรือสิ้นสุดวัน

เวอร์ชัน วันที่แจ้งให้ทราบ จานสีที่โดดเด่น เอฟเฟกต์ภาพ การอนุรักษ์
พอร์ทัลมองจากด้านหน้า พ.ศ.2435 สีน้ําตาล, สีเหลืองสด, สีฟ้าปิดเสียง ด้านหน้าอาคารที่หนาแน่นและเกือบเหมือนดิน มูเซ ดาร์เซย์
พอร์ทัล สภาพอากาศสีเทา พ.ศ.2435 สีม่วงและสีฟ้าเทา ภาพนูนต่ํานูนสูงรวมกันเป็นแสงกระจาย มูเซ ดาร์เซย์
พอร์ทัล แสงอาทิตย์ยามเช้า พ.ศ.2436 สีฟ้าสีชมพูและสีครีม แสงเย็นแยกเครื่องบิน มูเซ ดาร์เซย์
พอร์ทัลและหอคอยแซงต์-โรแม็ง ยามเช้า พ.ศ.2436 สีขาว, สีฟ้าอ่อน, ไลแลค มวลปรากฏเป็นแสงและเกือบเป็นบรรยากาศ มูเซ ดาร์เซย์
ซุ้มตะวันตก, ดวงอาทิตย์ พ.ศ.2437 ทอง, ลูกพีช, สีฟ้าอ่อน เส้นโครงร้อนขึ้น โพรงยังคงเย็นอยู่ หอศิลป์แห่งชาติ
รับประกันความสามารถในการอ่าน:เซลล์ทั้งหมดกําหนดข้อความเกือบดําบนพื้นหลังสีม่วงขาวหรือสีซีดมาก

ทําไมต้องทําซ้ํา?

ซีรีส์หนึ่งชุดไม่ใช่สามสิบชุด: มีคําตอบสามสิบรายการ

อาสนวิหารรูอ็อง พระอาทิตย์ยามเช้า ความกลมกลืนสีน้ําเงิน โดย โมเนต์
ความกลมกลืนสีน้ําเงินในตอนเช้า: หินก้อนเดียวกันดูเบาและเย็นกว่า

ลวดลายเป็นเครื่องมือวัด

หากโมเนต์มีการเปลี่ยนแปลงอนุสาวรีย์บนผืนผ้าใบแต่ละผืนก็ยากที่จะแยกผลกระทบของแสง การทําซ้ําสร้างโปรโตคอลเปรียบเทียบ: ซุ้มยังคงจดจําได้เพียงพอสําหรับสายตาที่จะรับรู้สิ่งที่แตกต่างกันไป วัตถุกลายเป็นเครื่องมือชนิดหนึ่งที่เผยให้เห็นบรรยากาศ

แต่ไม่มีความเป็นกลางทางวิทยาศาสตร์ การเลื่อนกรอบมิติแตกต่างกันและภาพวาดจะถูกถ่าย โมเนต์ไม่ได้ผลิตภาพถ่ายตามกําหนดเวลาหรือแคตตาล็อกสภาพอากาศ เขาสร้างประสบการณ์ด้านสุนทรียศาสตร์ที่ผืนผ้าใบแต่ละผืนควบแน่นสถานะของโลก

นําเสนอร่วมกันผลงานทําให้ดวงตาไหลเวียน สีม่วงที่ปรากฏสีเข้มในเวอร์ชันหนึ่งกลายเป็นส่องสว่างถัดจากสีส้มพอร์ทัลที่ชัดเจนดูเหมือนจะเกือบจะละลายเมื่อเผชิญกับความสามัคคีสีเทา ซีรีส์นี้ยังเกิดจากความคลาดเคลื่อนเหล่านี้

ในตอนท้ายของวัน ดอกกุหลาบและทองคําจะปรับเปลี่ยนอุณหภูมิทางอารมณ์ของส่วนหน้าอาคาร

นิทรรศการปี 1895: มองเห็นความแตกต่างเคียงข้างกัน

Paul Durand-Ruel จัดแสดงมหาวิหารยี่สิบแห่งในปารีสในเดือนพฤษภาคม พ.ศ.2438 การนําเสนอนี้กําหนดโครงการให้เป็นวงดนตรีหลัก ประชาชนทั่วไปไม่เห็นเพียงภาพเดียวของรูอ็องอีกต่อไป: สัมผัสประสบการณ์การผ่านจากแสงหนึ่งไปยังอีกแสงหนึ่ง

ซีรีส์นี้ยังถือเป็นช่วงเวลาแห่งการยอมรับในเชิงพาณิชย์ โมเนต์จึงห่างไกลจากความยากลําบากของนิทรรศการอิมเพรสชั่นนิสต์ครั้งแรก อย่างไรก็ตาม หลักการยังคงกล้าหาญ: เพื่อนําเสนอภาพวาดหลายภาพที่เกือบจะเหมือนกันในเนื้อหาสาระและแตกต่างอย่างลึกซึ้งในความรู้สึก

ตรรกะนี้จะดําเนินต่อไปในมุมมองของลอนดอนเวนิสและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในดอกบัว เมื่อรูปแบบซ้ําภาพวาดจะได้รับเอกราช สีและสัมผัสไม่ได้ทําหน้าที่เพียงเพื่ออธิบายอีกต่อไปพวกเขากลายเป็นเหตุการณ์จริง

สีและวัสดุ

เงาเป็นสีฟ้าแสงมีความหนา

จากระยะไกลมหาวิหารดูเหมือนเกือบจะไม่มีสาระสําคัญ เมื่อใกล้ ๆ มันทําจากภาพนูนต่ํานูนสูงสีการทําซ้ําและการสัมผัสที่ดึงดูดแสงที่แท้จริงของห้อง

วิธีการอ่าน

สี่ท่าทางเพื่อเปรียบเทียบมหาวิหาร

01

แก้ไขดอกกุหลาบ

ใช้เป็นจุดสังเกต จากนั้นสังเกตว่ารูปทรงของมันเปลี่ยนจากเวอร์ชันหนึ่งไปอีกเวอร์ชันหนึ่งอย่างไร

02

เปรียบเทียบการจุ่ม

พอร์ทัลและช่องแสดงอุณหภูมิเงาได้ดีที่สุด: สีฟ้า สีม่วง สีน้ําตาล หรือสีเขียว

03

ดูที่ขอบสิ

สิ่งที่โมเนต์ตัดบ่งบอกถึงกรอบของเขาและเผยให้เห็นความเคลื่อนไหวระหว่างแคมเปญ

04

เปลี่ยนระยะทาง

เมื่อมองใกล้ๆ ดูวัสดุ จากระยะไกล ให้กุญแจสร้างส่วนหน้าอาคารขึ้นมาใหม่

สําหรับการสืบพันธุ์: หลีกเลี่ยงแสงตรงหน้าซึ่งบดขยี้ภาพนูนต่ํานูนสูง แสงด้านข้างที่นุ่มนวลทําให้วัสดุมีความหลากหลายในชีวิตโดยไม่สร้างการสะท้อนที่ก้าวร้าว

เลือกตามบรรยากาศ

อาสนวิหารที่ยังใช้งานอยู่หกแห่ง มีหกแห่งอยู่ในห้อง

ตัวเลือกที่เหมาะสมขึ้นอยู่กับผู้มีชื่อเสียงของชื่อน้อยกว่าอุณหภูมิที่ต้องการ: พลังงานแสงอาทิตย์ ความสงบสีน้ําเงิน ความลึกของสีน้ําตาล หรือความนุ่มนวลของหมอก

แหล่งที่มาของสถาบัน

คําแนะนําในการออกเดทการวัดและการเปรียบเทียบ

Musée d'Orsay - พอร์ทัล สภาพอากาศสีเทา

ประกาศของรุ่น 1892 ขนาด 100.2 × 65.4 ซม. และแหล่งกําเนิด Camondo ปรึกษา.

Musée d'Orsay - เอฟเฟกต์ตอนเช้า

ประกาศเวอร์ชันปี 1893 พร้อมพอร์ทัลและหอคอยแซงต์-โรแมง ปรึกษา.

หอศิลป์แห่งชาติ - ด้านหน้าอาคารตะวันตก แสงอาทิตย์

การดูมากกว่าสามสิบครั้งในปี พ.ศ.2435-2436 สร้างเสร็จที่ Giverny ในปี พ.ศ.2437 ดูคําแนะนํา.

Musée d'Orsay - พอร์ทัลเมื่อมองจากด้านหน้า

รุ่นจากปี 1892 เรียกว่าความสามัคคีสีน้ําตาล 107 × 74 ซม ดูผลงาน.

คําถามที่พบบ่อย

มหาวิหารรูอ็องของโมเนต์ในแปดคําตอบ

1 โมเนต์วาดภาพมหาวิหารแห่งรูอ็องกี่แห่ง?

สถาบันในปัจจุบันพูดถึงมากกว่าสามสิบมุมมอง ตัวเลขที่แน่นอนแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับวิธีการกําหนดขอบเขตของซีรีส์และกรอบที่เกี่ยวข้อง แต่เกินยี่สิบที่นําเสนอโดย Durand-Ruel ในปี 1895

2 โมเนต์วาดภาพซีรีย์รูอ็องตั้งแต่เมื่อไหร่?

เขาทํางานหน้ามหาวิหารในปี พ.ศ.2435 และ พ.ศ.2436 จากนั้นรับและวาดภาพเขียนจํานวนมากในสตูดิโอของเขาในจิแวร์นีในปี พ.ศ.2437 ผลงานหลายชิ้นจึงมีวันที่ 1894

3 โมเนต์ทาสีมหาวิหารมาจากไหน?

จากห้องที่ตั้งหันหน้าไปทางด้านหน้าอาคารด้านตะวันตกในบริเวณใกล้เคียงกับจัตุรัสมหาวิหาร การเปลี่ยนแปลงสถานที่อธิบายความแปรผันบางประการในการวางกรอบ

4 ทําไมโมเนต์จึงวาดภาพผืนผ้าใบหลายภาพในเวลาเดียวกัน?

ผืนผ้าใบแต่ละผืนสอดคล้องกับเอฟเฟกต์การส่องสว่าง เมื่อดวงอาทิตย์หรือเมฆปรับเปลี่ยนส่วนหน้าเขาเปลี่ยนผืนผ้าใบเพื่อค้นหาความกลมกลืนที่ปรับให้เข้ากับเงื่อนไขใหม่

5 ภาพเขียนเสร็จที่หน้ามหาวิหารหรือไม่?

ไม่ การสังเกตโดยตรงเป็นพื้นฐาน แต่ Monet รับภาพวาดที่ Giverny อย่างยาว ซีรีส์จึงผสมผสานงานเกี่ยวกับแม่ลาย ความทรงจํา และการก่อสร้างเวิร์กช็อป

6 วิหารของโมเน่ต์มีที่ไหนให้ดูบ้าง?

Musée d'Orsay เก็บรักษาห้าหลัก รุ่นอื่น ๆ สามารถพบได้โดยเฉพาะที่หอศิลป์แห่งชาติในวอชิงตันและในคอลเลกชันสาธารณะระหว่างประเทศหลายแห่ง

7 ทําไมรายละเอียดทางสถาปัตยกรรมจึงดูพร่ามัว?

โมเนต์ชอบความสัมพันธ์ของสีและการรับรู้บรรยากาศ ประติมากรรมยังคงแนะนําโดยการสัมผัสหนา; ที่ระยะไกลพวกเขาจะถูกจัดองค์ประกอบใหม่โดยไม่ต้องวาดเชิงเส้นที่แม่นยํา

8 รุ่นใดที่จะเลือกสําหรับการตกแต่งภายใน?

ฮาร์โมนีสีน้ําเงินและหมอกเหมาะสําหรับห้องที่เงียบสงบ; แสงแดดเต็มและวันดึกนําความอบอุ่นมากขึ้น เคารพรูปแบบแนวตั้งและให้แสงด้านข้างที่นุ่มนวล

ด้านหน้าอาคารหนึ่ง หลายชีวิต

อย่าเลือกมหาวิหาร แต่เลือกชั่วโมงแห่งแสงสว่าง

ชุดสอนเราว่าเรื่องที่คุ้นเคยสามารถคงอยู่ได้ไม่สิ้นสุด ในการทําซ้ําที่วาดด้วยมือมันเป็นความแตกต่างของอุณหภูมิความหนาของกุญแจและการหายใจของเงาที่ทําให้ประสบการณ์นี้มองเห็นได้

ค้นพบรุ่นดวงอาทิตย์เต็มรูปแบบ

0 ความคิดเห็น

แสดงความคิดเห็น

โปรดทราบว่าความคิดเห็นจะต้องได้รับการอนุมัติก่อนที่จะเผยแพร่