ดอกทานตะวัน: ดอกไม้ที่สร้างขึ้นเหมือนภาพบุคคล
ในใจกลางของจัตุรัสพืชเกือบทั้งหมดหัวแสงอาทิตย์เดียวครองเสื้อคลุมของใบไม้และดอกไม้ Klimt เปลี่ยนพืชที่คุ้นเคยให้ปรากฏอยู่ด้านหน้า - ไม่ใช่การศึกษาทางพฤกษศาสตร์ที่เรียบง่ายหรือภาพเหมือนที่ประกาศไว้ แต่เป็นข้อความที่น่าอัศจรรย์ระหว่างสองสกุล
ดอกทานตะวัน, 1907 -1908, สีน้ํามันและทองคําเปลวบนผ้าใบ, 110 × 110 ซม., เบลเวเดียร์, เวียนนา ภาพผลงานทั้งหมด, โดเมนสาธารณะ
ดอกไม้แต่เป็นการมีอยู่ของมนุษย์
ภาพวาดแสดงให้เห็นดอกทานตะวันอย่างชัดเจน อย่างไรก็ตาม Klimt แยกมันยืดมันและวางไว้ตรงกลางในขณะที่เขาจะวางแบบจําลอง หัวดอกไม้กลายเป็นใบหน้าลําต้นกลายเป็นร่างกายใบใหญ่ร่างชุดและช่อดอกไม้ด้านล่างเป็นฐานที่เกือบจะเป็นพิธีการ
ทําไมเราถึงพูดถึง "ภาพเหมือนของพืช"?
ลา ฐานวิทยาศาสตร์กุสตาฟ คลิมท์ อธิบายถึงพืชที่มีลักษณะคล้ายมนุษย์โดยเจตนา: ใบไม้ของมันมีลักษณะคล้ายพืชชนิดหนึ่ง รีฟอร์มไคลด์ชุดหลวมและทันสมัยนี้ได้รับการปกป้องในกรุงเวียนนาประมาณปี 1900 ดอกทานตะวันยืน "เหมือนบนบัลลังก์ดอกไม้"
คําว่า ภาพเหมือน ไม่ได้หมายความว่า Klimt จะซ่อนใบหน้าไว้ในดอกไม้ มันกําหนดโครงสร้างภาพ: รูปที่ไม่ซ้ํากัน, ด้านหน้า, ลําดับชั้น, ห่อหุ้มด้วยเครื่องประดับและวางไว้ด้านหน้าของพื้นหลังซึ่งลดความลึก
ในงานของคลิมท์ซึ่งมักจะแยกภาพทิวทัศน์และภาพบุคคลออกจากกัน ดอกทานตะวัน ถือเป็นหนึ่งในการเชื่อมต่อที่ชัดเจนที่สุดระหว่างสองพื้นที่นี้
สี่โซนเพื่ออ่านการเปลี่ยนแปลง
องค์ประกอบที่เกิดขึ้นเองน้อยกว่าที่มันดูเหมือน มันจัดระเบียบการขึ้นที่แม่นยํามาก: ดอกไม้ขนาดเล็กสร้างฐานใบขยายเงาลําต้นนําไปสู่การจ้องมองและในที่สุดกลีบสีเข้มก็แก้ไข "ใบหน้า"
1234
ใบหน้ากลีบดอกไม้
แผ่นสีดําที่ล้อมรอบด้วยกลีบสีเหลืองครอบงําทั้ง เล็กแต่ตัดกันมากทําหน้าที่เป็นจุดเอกลักษณ์ของภาพเหมือน
ก้านร่างกาย
แนวตั้งบาง ๆ เชื่อมต่อหัวและฐาน ช่วยให้พืชมีท่ายืนและป้องกันไม่ให้มวลพืชกลายเป็นพรมธรรมดา
การแต่งกายของใบไม้
ใบสามเหลี่ยมขนาดใหญ่แผ่กระจายเหมือนแขนเสื้อและส่วนของผ้า จังหวะของพวกเขาแทนที่กายวิภาคศาสตร์โดยไม่ต้องเลียนแบบ
บัลลังก์ดอกไม้
ดอกไม้สีอ่อนและจุดสีทองที่สะสมอยู่ด้านล่างทําให้ร่างนั้นอยู่บนฐานอันล้ําค่าและเกือบจะเป็นพิธีกรรม
ภาพวาดไม่ได้ลอกเลียนแบบสวน แต่สร้างเป็นผ้าแห่งแสง
เอมิลี เฟลอเกอ: เสียงสะท้อน ไม่ใช่การระบุตัวตนบางอย่าง
ในปี 1906 ที่ Attersee Klimt ถ่ายภาพ Emilie Flöge ในชุดหลวม ๆ หลายชุด ภาพเงาเป็นแนวตั้งเสื้อผ้าซ่อนเอวและการตกแต่งตามธรรมชาติเกือบจะดูดซับร่างกาย หนึ่งปีต่อมาดอกทานตะวันในทางกลับกันแสดงซองจดหมายใบกว้างและประดับ
- ท่าทางร่างที่ยืนและอยู่ตรงกลาง จับจากด้านหน้าหรือเกือบ
- ภาพเงาระดับเสียงกว้างขึ้นเหมือนชุดที่ได้รับการปรับปรุงใหม่
- พื้นผิวใบไม้และดอกไม้เล็กๆ มีบทบาทเป็นลวดลายสิ่งทอ
- ตกแต่งร่างนี้ไม่ได้แยกออกจากสวน แต่จะทวีความรุนแรงมากขึ้น
เล่นไพ่คนเดียว พรม หรือปิรามิด?
ประมาณปี 1906 -1908 Klimt ไม่ได้วาดภาพดอกไม้ด้วยวิธีเดียว สามช่องด้านล่างแสดงให้เห็นว่าพืชพรรณที่คล้ายกันสามารถกลายเป็นภาพเหมือนพื้นผิวต่อเนื่องหรือสถาปัตยกรรมที่มีสีสันได้อย่างไร
ดอกทานตะวัน
ร่างเดียวโดดเด่นออกมาจากทุ่งพืช จ้องมองขึ้นไปทาง "หัว" และอ่านพืชเหมือนร่างกาย
สวนฟาร์มพร้อมดอกทานตะวัน
ดอกไม้ปกคลุมทั่วทั้งสี่เหลี่ยม โคโรลล่าที่ตัดตามขอบแนะนําว่าภาพเป็นตัวอย่างจากสวนขนาดใหญ่
สวนชาวนา
พืชพรรณรวมตัวกันในปิรามิด สวนดูเหมือนสร้างขึ้นมากขึ้น: สีแดงสีขาวและสีเขียวประกอบกันเป็นเทือกเขาซึ่งสูงขึ้นไปยังศูนย์กลาง
น้ํามัน + ทองคําเปลว
ทําไมทองไม่เปลี่ยนดอกไม้ให้เป็นไอคอนแบน?
ตามประกาศ Belvedere งานรวมน้ํามันและทองคําเปลว แต่ทองคําไม่ได้ครอบครองเรื่องหลักที่นี่เช่นเดียวกับในตัวเลขที่ยอดเยี่ยมของยุคทอง: ส่วนใหญ่จะคั่นระหว่างพื้นหลังและสิ่งแวดล้อม การระเบิดเหล่านี้ก้าวหน้าไปด้วยการมองเห็นในขณะที่สีเขียวและสีน้ําตาลสร้างความลึกที่ลังเล
ผลที่ได้คือความขัดแย้ง พื้นผิวปรากฏตกแต่งเกือบสิ่งทอในขณะที่รักษาเงาเพียงพอการทับซ้อนและความแตกต่างในขนาดเพื่อให้พืชมีชีวิตอยู่
ภูมิทัศน์วันหยุดที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ เช่น องค์ประกอบของห้องนั่งเล่น
Klimt ใช้เวลาช่วงฤดูร้อนหลายช่วงใน Litzlberg บนฝั่ง Attersee เขาสังเกตเห็นสวนดอกไม้รอบ ๆ สถานที่พักของเขาใช้ช่องมองภาพเพื่อแยกเศษสี่เหลี่ยมแล้วค่อย ๆ หยิบภาพวาดของเขาขึ้นมา จัตุรัสไม่ได้แสวงหามุมมองแบบพาโนรามา: มันรวบรวมตัดและหนาแน่น
ใน ดอกทานตะวัน, วิธีนี้จะเปลี่ยนขนาด สวนไม่ได้เป็นเพียงสนามของความรู้สึกอีกต่อไป: พืชออกมาและครอบครองพื้นที่ พื้นหลังยังคงเกือบจะไม่มีขอบฟ้าเช่นหน้าจอของต้นไม้เขียวขจี
เบลเวเดียร์ แต่ไม่จําเป็นว่าจะต้องเป็นวันนี้
ภาพวาดนี้เป็นของ Belvedere ในกรุงเวียนนาภายใต้สินค้าคงคลังหมายเลข 10500 แผ่นงานอย่างเป็นทางการให้มิติเทคนิคที่มาและภาพการเข้าถึงแบบเปิด
ประกาศของพิพิธภัณฑ์ระบุว่าผลงานไม่ได้จัดแสดงอยู่ การปะทะเปลี่ยนไป: คุณต้องตรวจสอบไฟล์อย่างเป็นทางการก่อนจัดการเยี่ยมชมสําหรับภาพวาดนี้โดยเฉพาะ
ปรึกษาไฟล์เบลเวเดียร์ →ค้นหาภาพเหมือนต้นไม้ในร้าน
ลิงก์ด้านล่างได้รับการตรวจสอบในแค็ตตาล็อก Shopify รูปภาพผลิตภัณฑ์แสดงการทําซ้ําที่นําเสนอโดยร้านค้าแตกต่างจากภาพสารคดีของต้นฉบับ
ดอกทานตะวัน - กุสตาฟ คลิมท์
รูปแบบสี่เหลี่ยมยังคงความตึงเครียดเดิมระหว่างความมั่นคงและการเติบโต ช่วงของสีเขียวดอกไม้ขนาดเล็กและไฮไลท์สีเหลืองจําเป็นต้องมีการดําเนินการของผู้ป่วยเพื่อป้องกันไม่ให้พวกเขากลายเป็นพื้นผิวเครื่องแบบที่เรียบง่าย
ดูงานและรูปแบบ →
ดอกทานตะวันของ Klimt ในแปดคําตอบ
Klimt วาดภาพ The Sunflower เมื่อไหร่?
Belvedere สร้างขึ้นตั้งแต่ปี 1907 - 1908 จนถึงช่วงทองของ Klimt
ภาพวาดอยู่ที่ไหน?
เป็นของ Belvedere ในกรุงเวียนนา บันทึกอย่างเป็นทางการในขณะนี้ระบุว่าไม่ได้จัดแสดง
มิติของมันคืออะไร?
ผืนผ้าใบมีขนาด 110 × 110 ซม. สี่เหลี่ยมจัตุรัสเป็นรูปแบบทั่วไปในภูมิประเทศของ Klimt
ภาพวาดมีทองคําจริงหรือ?
ใช่. คําแนะนําทางเทคนิคกล่าวถึงน้ํามันและทองคําเปลวบนผ้าใบ
นี่เป็นภาพเหมือนของเอมิลี ฟลอจหรือเปล่า?
ไม่ใช่ในแง่สารคดี ภาพเงาทําให้นึกถึงชุดปฏิรูปของเธอที่ถ่ายภาพในปี 1906 แต่ไม่มีการแสดงใบหน้าหรือนางแบบที่ระบุ
ทําไมดอกไม้ถึงดูเหมือนมนุษย์?
เนื่องจากอยู่ตามลําพัง ตรงกลาง และแนวตั้ง หัว ลําต้น และใบจึงสามารถอ่านเป็นใบหน้า ลําตัว และเสื้อผ้าได้
สวนฟาร์มกับดอกทานตะวันต่างกันอย่างไร?
ในระยะหลังดอกจะออกเป็นทุ่งต่อเนื่องกัน ใน ดอกทานตะวัน, พืชเอกพจน์ครอบงําและจัดระเบียบฉากทั้งหมด
พื้นหลังแสดงถึงสถานที่เฉพาะหรือไม่?
หมายถึงสวนที่สังเกตได้ระหว่างการเข้าพักที่ Attersee แต่องค์ประกอบจะควบแน่นและตกแต่งอย่างแน่นหนา
0 ความคิดเห็น