โฟวิสม์ • สีบริสุทธิ์ • Matisse • ศิลปะสมัยใหม่
30 ศิลปินโฟวิสต์ชื่อดัง : สีสันที่ลุกเป็นไฟ
ที่นี่ สีเขียวอาจปรากฏบนใบหน้า สีแดงอาจทาสีเนินเขาใหม่ และสีน้ำเงินอาจตัดสินใจว่ามันสมเหตุสมผลอย่างยิ่งในม้า เงา หรืออารมณ์ที่แค่ขอให้มีกาแฟสักแก้ว
นี่คือการจัดอันดับเชิงบรรณาธิการของศิลปินโฟวิสต์ผู้ยิ่งใหญ่และนักสีที่เกี่ยวข้อง: โฟวิสต์หลัก, กลุ่มนาบี, ผู้บุกเบิกหลังอิมเพรสชันนิสม์, ทายาทเอกซ์เพรสชันนิสม์ และนักสมัยใหม่นานาชาติ การเดินทางที่มีชีวิตชีวาที่สีสันหยุดเป็นคนดี ลาออกจากงาน กระแทกประตู และไปใช้ชีวิตที่ดีที่สุดบนผืนผ้าใบ
อ่านเรื่องโฟวิสม์
จะดูภาพวาดโฟวิสต์โดยไม่ตรวจสอบว่าจอของคุณอิ่มตัวเกินไปหรือไม่ได้อย่างไร?
โฟวิสม์ไม่ได้พยายามลอกเลียนสีสันของความเป็นจริงอย่างสุภาพ แต่มันชอบที่จะขยาย, เบี่ยงเบน, ทำให้มันร้องเพลง, บางครั้งถึงกับปล่อยให้มันตะโกนเล็กน้อยในห้องนั่งเล่น ทะเลอาจกลายเป็นสีม่วง, ใบหน้าอาจเปลี่ยนเป็นสีเขียว, ภูมิประเทศอาจระเบิดเป็นสีส้ม: นี่ไม่ใช่ความผิดพลาดในการวาดภาพ แต่เป็นการประกาศอิสรภาพทางสีสัน
เพื่อชื่นชมมัน ให้ดูพลังของพื้นที่ราบเรียบ ความอิสระของเส้นสาย พลังงานตกแต่ง และความเรียบง่ายของรูปทรง เนื้อหาสำคัญแน่นอน แต่ตัวเอกที่แท้จริงคือสีสัน และมันรู้ดี
สีสัน
มันไม่ได้อธิบายเพียงโลก: มันแสดงออกถึงความรู้สึก สีแดงอาจเป็นอารมณ์ ไม่ใช่แค่มะเขือเทศที่ทะเยอทะยาน
พื้นที่ราบเรียบ
รูปทรงลดทอนลง ผิวกลายเป็นของตกแต่ง และรายละเอียดที่ไม่จำเป็นก็ออกไปรับอากาศอย่างสุภาพ
พลังงาน
โฟวิสม์ไม่กระซิบ มันเข้ามา เปิดไฟ คว่ำจานสี และเปลี่ยนผนังให้เป็นงานเฉลิมฉลองสมัยใหม่
ทำไมถึงมีการจัดอันดับนี้?
โฟวิสม์: เมื่อสีสันหยุดแสร้งทำเป็นมีเหตุผล
โฟวิสม์เกิดขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ราวกับการตบหน้าอย่างมีสีสันในห้องนั่งเล่นที่สุภาพเรียบร้อยของจิตรกรรมเชิงวิชาการ ร่วมกับHenri MatisseและAndré Derainสีสันกลายเป็นอิสระ แสดงออก ตกแต่ง และไม่อาจเพิกเฉยได้ ศิลปินไม่เพียงต้องการแสดงสิ่งที่พวกเขาเห็น: พวกเขาต้องการแสดงให้เห็นว่าแสง รูปทรง และความรู้สึกทำอะไรกับดวงตา และบางครั้งดวงตาก็ออกมาพร้อมกับแชมเปญแก้วเล็กสำหรับสายตา
อันดับ 30 นี้ใช้การตีความแบบกว้าง: โฟวิสต์หลัก, ศิลปินใกล้ชิด, นักสีที่ได้รับอิทธิพล, กลุ่มนาบี, ผู้บุกเบิกหลังอิมเพรสชันนิสม์ และทายาทเอกซ์เพรสชันนิสม์ เราพบRaoul Dufy, Henri Lebasque, Pierre Bonnard, Édouard Vuillard, รวมถึงPaul Gauguin, Vincent van Gogh, Vassily Kandinsky, Franz MarcและEdvard Munch พวกเขาไม่ใช่ "โฟวิสต์" ในความหมายแคบ แต่แต่ละคนมีส่วนร่วมในการผจญภัยครั้งใหญ่ของสีสันที่ปฏิเสธที่จะอยู่ในมุมของมัน
สำหรับการศึกษาเพิ่มเติมเกี่ยวกับขบวนการนี้ สามารถดูหน้าTate เกี่ยวกับโฟวิสม์, เรียงความของMetropolitan Museum of Art เกี่ยวกับโฟวิสต์หรือแหล่งข้อมูลจากMoMA ที่อุทิศให้กับโฟวิสม์ พูดง่ายๆ: ขบวนการนี้คงอยู่ไม่นานนัก แต่ทิ้งร่องรอยไว้มหาศาล เหมือนรอยเปื้อนสีส้มบนผ้าปูโต๊ะสีขาว แต่ครั้งนี้ทุกคนปรบมือ
การจัดอันดับเชิงบรรณาธิการ
30 ศิลปินโฟวิสต์ชื่อดัง: สีสันเพิ่มระดับเสียง
แต่ละการ์ดนำไปสู่คอลเลกชันศิลปินที่มีให้ ศิลปิน 30 คนในการจัดอันดับยังคงอยู่ พร้อมข้อความที่เขียนใหม่ทั้งหมดในโทนที่มีชีวิตชีวา มีอารมณ์ขันมากขึ้น และมีประโยชน์มากขึ้นในการทำความเข้าใจความเชื่อมโยงระหว่างโฟวิสม์ หลังอิมเพรสชันนิสม์ นาบี เอกซ์เพรสชันนิสม์ และศิลปะสมัยใหม่
ศิลปิน 1 ถึง 10
นักสีผู้ยิ่งใหญ่: ผู้ที่ให้โทรโข่งแก่จานสี
Henri Matisseหัวหน้าขบวนการโฟวิสม์ เขาปลดปล่อยสีบริสุทธิ์และเปลี่ยนพื้นผิวให้เป็นพื้นที่ตกแต่งที่ทรงพลัง ใน Matisse แม้แต่สีเขียวบนใบหน้าก็ดูมั่นใจ417 ผลงาน
André Derainสหายของ Matisse ที่ Collioure เขามอบความแตกต่างที่รุนแรง ท่าเรือที่เรืองรอง และแสงที่ไม่ยอมครึ่งๆกลางๆให้กับโฟวิสม์43 ผลงาน
Raoul Dufyนักสีที่ส่องสว่าง เขาสานต่อโฟวิสม์ในงานจิตรกรรมที่สง่างาม โปร่งสบาย และตกแต่ง Dufy วาดภาพราวกับว่าชีวิตสวมเสื้อฤดูร้อน86 ผลงาน
Henri Lebasqueใกล้ชิดกับโฟวิสต์ด้วยแสงอบอุ่นของเขา เขาวาดความใกล้ชิดแบบเมดิเตอร์เรเนียนด้วยสีที่นุ่มนวลและอิสระ แดดเข้ามา ถอดรองเท้า และทำตัวสบาย66 ผลงาน
Robert Delaunayทายาทของแรงกระแทกแบบโฟวิสต์ เขาผลักดันสีสันไปสู่ออร์ฟิสม์ จังหวะ และแสงบริสุทธิ์ จานสีเกือบจะกลายเป็นกังหันสุริยะ160 ผลงาน
Jean Metzingerก่อนลูกบาศก์นิยม เขามีส่วนร่วมในการวิจัยสีสันที่เกิดจากนีโออิมเพรสชันนิสม์และโฟวิสม์ Metzinger เตรียมระนาบ แต่ไม่ลืมสีสัน1 ผลงาน
Henri Le Fauconnierนักสมัยใหม่ที่ใกล้ชิดกับโฟวิสต์และลูกบาศก์นิยมในซาลอน เขาลดทอนปริมาตรและเพิ่มความเข้มของสีสัน ภาพวาดมีกล้ามเนื้อ แต่ยังคงลิปสติกไว้6 ผลงาน
Pierre Bonnardนาบีและนักสีผู้ยิ่งใหญ่ เขาแบ่งปันอิสระตกแต่งและสีสันเชิงอัตวิสัยกับโฟวิสต์ Bonnard เปลี่ยนภายในให้เป็นอ่างแสงในบ้าน441 ผลงาน
Édouard Vuillardศิลปะภายในตกแต่งของเขาเตรียมสีสันอิสระและพื้นผิวที่มีจังหวะของโฟวิสต์ วอลล์เปเปอร์ในบ้านของเขามีชีวิตทางสังคมอย่างชัดเจน207 ผลงาน
Félix Vallottonด้วยพื้นที่ราบ เส้นคมชัด และความต่างของเขา เขามีส่วนร่วมในความทันสมัยเชิงกราฟิกรอบโฟวิสม์ Vallotton ตัดขาด และสีสันตามมา296 ผลงาน
ศิลปิน 11 ถึง 20
ผู้บุกเบิกและทายาท: เมื่อสีสันสมัยใหม่กระเพื่อม
Maurice Denisนักทฤษฎีนาบี เขายืนยันว่าจิตรกรรมเป็นพื้นผิวเรียบที่จัดระเบียบด้วยสี เส้น และจังหวะ พูดง่ายๆ เขาให้แผนที่นำทางแก่ความทันสมัย111 ผลงาน
Émile Bernardการปิดเส้น พื้นที่ราบ และมรดกจาก Pont-Aven ของเขาหล่อเลี้ยงสีสันโฟวิสต์โดยตรง เส้นขอบปิดประตู สีสันเฉลิมฉลองภายใน100 ผลงาน
Paul Gauguinผู้บุกเบิกที่สำคัญ เขาปลดปล่อยสีสันจากการเลียนแบบและสร้างแรงบันดาลใจให้กับการสังเคราะห์ตกแต่งของโฟวิสต์ Gauguin บอกกับสีเหลืองว่า "ไปเลย เป็นตัวของตัวเอง"469 ผลงาน
วินเซนต์ แวน โก๊ะสีสันที่สื่ออารมณ์และพู่กันอันร้อนแรงของเขาได้เตรียมความเข้มข้นทางอารมณ์ให้กับลัทธิโฟวิสม์ แวน โก๊ะทำให้ภาพวาดตึงเครียด โดยไม่ต้องขออนุญาตจากมิเตอร์777 ผลงาน
ฟรานติเชก คุปคานักใช้สีแบบโมเดิร์นนิสต์ เข้าร่วมบรรยากาศของโฟวิสม์ด้วยพลังของสีและการแสวงหาสีที่เป็นอิสระ สำหรับเขา สีต้องการพาสปอร์ตของตัวเอง8 ผลงาน
วาซีลี คันดินสกีผลงานช่วงแรกแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสต์ของเขาต่อยอดการปลดปล่อยสีแบบโฟวิสต์สู่ความเป็นนามธรรม สีไม่ได้บรรยายอีกต่อไป แต่แต่งซิมโฟนีของตัวเอง383 ผลงาน
อเล็กเซย์ ฟอน ยาเลนสกีใกล้ชิดกับกลุ่มเบลาเออไรเตอร์ เขาเปลี่ยนใบหน้าให้เป็นไอคอนสีสันสดใส ตรงไปตรงมา และสื่ออารมณ์ สายตากลายเป็นหน้าต่างกระจกสีทางจิตวิทยา94 ผลงาน
ฟรันซ์ มาร์คนักใช้สีแห่งกลุ่มเบลาเออไรเตอร์ ถ่ายทอดพลังของโฟวิสม์สู่สัญลักษณ์ของสัตว์และจิตวิญญาณ ม้าสีน้ำเงินมา และไม่มีใครกล้าปฏิเสธ142 ผลงาน
ออกุสต์ มัคเคอเขาผสมผสานความทันสมัยของเมือง สีเรียบ และสีสันสดใสในแนวโฟวิสต์-เอ็กซ์เพรสชันนิสต์ หน้าต่างร้าน ถนน และเงาคนได้รับวิตามิน108 ผลงาน
พีต มอนเดรียนช่วงแรกของเขาผ่านการใช้สีที่เข้มข้นและสังเคราะห์ ก่อนจะเข้าสู่นามธรรมทางเรขาคณิต ก่อนสี่เหลี่ยมที่สงบเสงี่ยม มอนเดรียนเคยรู้จักสีที่ขยับเสียงให้ดังขึ้น264 ผลงาน
ศิลปินลำดับที่ 21 ถึง 30
ความทันสมัยระดับนานาชาติ: สีข้ามพรมแดนโดยไม่ต้องใช้กระเป๋าเดินทาง
ยาน โทโรประหว่างสัญลักษณ์นิยม พอยต์ทิลลิสม์ และความทันสมัยแบบตกแต่ง เขาเตรียมเส้นทางหลายทางของสีสมัยใหม่ โทโรปสร้างสะพานเชื่อมทุกที่ แม้กระทั่งระหว่างสไตล์59 ผลงาน
โฮอาคิน ตอร์เรส การ์เซียโมเดิร์นนิสต์ระดับนานาชาติ เขาสานต่อสีสันและการก่อสร้างที่สืบทอดจากแนวหน้าหลังโฟวิสม์ ความทันสมัยกลายเป็นตัวอักษรที่มีระเบียบอย่างมาก9 ผลงาน
อัลเฟรด เมาเรอร์หนึ่งในผู้ถ่ายทอดสำคัญของโฟวิสม์สู่สหรัฐอเมริกา เขานำเสน่ห์สีสันที่กล้าหาญและรูปทรงที่เรียบง่าย เมาเรอร์นำเข้าช็อกของสีสันด้วยความตรงไปตรงมา14 ผลงาน
อัลแบร์ เกลซเริ่มจากการวิจัยสีสมัยใหม่ เขาเชื่อมโยงโฟวิสม์กับลัทธิคิวบิสม์แบบซาลอน การเปลี่ยนผ่านสีไปสู่ปริมาตรโดยไม่มีความขุ่นเคือง30 ผลงาน
ฮวน กริสคิวบิสต์สำคัญ ยังคงเชื่อมโยงกับมรดกโฟวิสต์ด้วยความชัดเจนของระนาบและพลังของสี ลูกบาศก์ก็ชอบแต่งตัวดีเหมือนกัน187 ผลงาน
แฟร์น็อง เลเฌความทันสมัยแบบเครื่องจักรของเขายังคงรักษาพลังสีที่สืบทอดจากแนวหน้าโฟวิสต์ยุคแรก ในผลงานของเลเฌ เครื่องจักรมีจานสีตากอากาศ87 ผลงาน
อาเมเดโอ โมดิเกลียนีจิตรกรแห่งสำนักปารีส เขาร่วมกับโฟวิสต์ในการลดทอนรูปคนอย่างสื่ออารมณ์ ใบหน้ายาวขึ้น อารมณ์ยังคงตั้งตรง238 ผลงาน
เอกอน ชีเลอเอ็กซ์เพรสชันนิสต์แห่งเวียนนา เข้าร่วมโฟวิสม์ด้วยการบิดเบือน เส้นประสาท และความรุนแรงในการแสดงออก ชีเลอไม่ได้วาดความกลัว แต่ทำให้มันยืนขึ้น83 ผลงาน
เอ็ดเวิร์ด มุงค์ผู้บุกเบิกเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ เปิดทางให้สีที่สื่ออารมณ์และรูปทรงเรียบง่ายของโฟวิสต์ เสียงร้องของสีได้เริ่มขึ้นแล้ว1538 ผลงาน
มอริส เพรนเดอร์กาสต์โพสต์อิมเพรสชันนิสต์ชาวอเมริกัน ร่วมกับโฟวิสม์ในความชื่นชอบสีเรียบและฉากตกแต่ง การเดินเล่นกลายเป็นโมเสกที่รื่นเริง70 ผลงาน
การเชื่อมโยงภายใน
ควรเดินตามเส้นทางไหนหลังจากรายชื่อโฟวิสต์นี้? ใส่แว่นตาสีแล้ว สีกำลังจะมาอย่างรวดเร็ว
หากเริ่มจากหัวใจของโฟวิสม์ ค้นหา อองรี มาติส และ อ็องเดร เดอแร็ง นี่คือคู่สำคัญในการเข้าใจสีบริสุทธิ์ สีเรียบอันทรงพลัง ทิวทัศน์ของกอลียูร์ และความกล้าหาญอันโด่งดังที่บางครั้งให้ความรู้สึกว่าจานสีได้ควบคุมภาพวาด
หากเข้าใกล้แบบตกแต่งและอบอุ่นมากขึ้น ให้ตรงไปยัง ราอูล ดูฟี, อองรี เลอบาสก์, ปีแยร์ บอนนาร์, เอดัวร์ วูยาร์ หรือ เฟลิกซ์ วัลล็อตตง ศิลปินเหล่านี้แสดงให้เห็นว่าสีสมัยใหม่เข้าสู่ภายในห้อง ฉากยามว่าง องค์ประกอบตกแต่ง และบรรยากาศที่อบอุ่นกว่า โดยสรุปคือ โฟวิสม์ถอดรองเท้าและเปลี่ยนห้องนั่งเล่นให้เป็นพลุไฟที่ขัดเงา
หากขยายเส้นทางสู่แนวหน้า เชื่อมโยงรายชื่อนี้กับคอลเลกชัน โพสต์อิมเพรสชันนิสม์, เอ็กซ์เพรสชันนิสม์, ออร์ฟิสม์, คิวบิสม์ และ ศิลปะสมัยใหม่ โฟวิสม์นั้นสั้นแต่ระเบิดได้: มันส่งเศษชิ้นส่วนไปยังมุงค์, คันดินสกี, ฟรันซ์ มาร์ค, เดอโลเนย์, เลเฌ และอีกส่วนหนึ่งของความทันสมัยที่ไม่เคยมองหลอดสีแดงแบบเดิมอีกเลย
คอลเลกชันโฟวิสต์ที่น่าสำรวจ
- อองรี มาติส : หัวหน้าขบวนการ สีบริสุทธิ์และพื้นผิวตกแต่ง
- อ็องเดร เดอแร็ง : กอลียูร์ ความแตกต่างอันทรงพลัง และทิวทัศน์ที่ร้อนแรง
- ราอูล ดูฟี : ความสง่างาม แสงสว่าง และความสุขจากสีสัน
- อองรี เลอบาสก์ : ความอบอุ่นแบบเมดิเตอร์เรเนียนและสีสันที่อบอุ่น
แหล่งข้อมูลภายนอกที่เป็นประโยชน์
- Tate - Fauvism : นิยามและบริบทของขบวนการ
- The Met - Fauvism : ประวัติของโฟฟและสีสมัยใหม่
- MoMA - Fauvism : จุดสังเกตของขบวนการและคำศัพท์
คำถามที่พบบ่อย
คำถามที่พบบ่อยเกี่ยวกับศิลปินโฟวิสต์
จิตรกรโฟวิสต์ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือใคร?
โดยทั่วไป อองรี มาติส ถือเป็นจิตรกรโฟวิสต์ที่มีชื่อเสียงที่สุด เขาเป็นตัวแทนของการปลดปล่อยสีบริสุทธิ์ การลดทอนรูปทรง และพลังตกแต่งของขบวนการ
ศิลปินสำคัญของโฟวิสม์มีใครบ้าง?
ชื่อสำคัญของโฟวิสม์รวมถึง อองรี มาติส, อ็องเดร เดอแร็ง, มอริส เดอ วลามังก์, ราอูล ดูฟี, อัลแบร์ มาร์เก, อองรี ม็องแกง, ชาร์ล กามวน และเกส ฟาน ดองเงิน การจัดอันดับนี้เน้นศิลปินและคอลเลกชันที่มีในแคตตาล็อก
ความแตกต่างระหว่างโฟวิสม์กับเอ็กซ์เพรสชันนิสม์คืออะไร?
โฟวิสม์เน้นสีบริสุทธิ์ สีเรียบ และอิสระในการตกแต่ง ส่วนเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ก็ใช้สีเข้มข้นเช่นกัน แต่มีภาระทางอารมณ์ที่มักจะดราม่า จิตวิทยา หรือจิตวิญญาณมากกว่า
ควรเลือกภาพวาดโฟวิสต์แบบไหนสำหรับตกแต่งภายใน?
สำหรับการตกแต่งที่สดใสและร่าเริง มาติส, เดอแร็ง, ดูฟี หรือเลอบาสก์เป็นตัวเลือกที่ดีเยี่ยม สำหรับบรรยากาศที่ตกแต่งและเป็นส่วนตัวมากขึ้น บอนนาร์, วูยาร์ หรือวัลล็อตตงก็ใช้ได้ดี สำหรับความเข้มข้นในการแสดงออกมากขึ้น แวน โก๊ะ, คันดินสกี, ฟรันซ์ มาร์ค หรือมุงค์ให้ความรู้สึกที่หนักแน่นกว่า
โฟวิสม์มีอิทธิพลต่อศิลปะสมัยใหม่หรือไม่?
ใช่ โฟวิสม์มีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปะสมัยใหม่ ด้วยการปลดปล่อยสีจากการเลียนแบบความจริง มันเตรียมทางให้กับเอ็กซ์เพรสชันนิสม์, ออร์ฟิสม์, รูปแบบนามธรรมบางอย่าง และงานวิจัยตกแต่งหลายแห่งในศตวรรษที่ 20
โฟวิสม์: เมื่อสีปีนขึ้นกำแพงและปฏิเสธที่จะลงมา
จากมาติสถึงเดอแร็ง จากดูฟีถึงบอนนาร์ จากโกแกงถึงคันดินสกี โฟวิสม์และผู้ใกล้ชิดได้เปลี่ยนตำแหน่งของสีในประวัติศาสตร์ศิลปะ มันไม่ได้อยู่เพียงเพื่อเติมเต็มรูปทรงอีกต่อไป มันแสดงออก สร้างสรรค์ ช็อก ทำให้หลงใหล และเปลี่ยนภาพวาดให้เป็นประสบการณ์ทางสายตา ผลลัพธ์คือ ผลงานที่มีชีวิตชีวา ตกแต่ง ทันสมัย และเหมาะอย่างยิ่งในการปลุกผนังที่แสร้งทำเป็นขี้อาย
0 ความคิดเห็น