โจฮันนา สโตด
ผมสั้น ตาสีฟ้าเท่ งูเหลือมดํา และเสื้อเบลาส์สดใส: คลิมท์คว้าผู้หญิงสมัยใหม่โดยไม่ขังเธอไว้ในภาพเหมือนทางโลก ปากและบางส่วนของเสื้อผ้ายังคงแสดงงานที่กําลังดําเนินอยู่
เหตุใด Johanna Staude จึงเป็นภาพเหมือนที่สําคัญของ Klimt คนสุดท้าย?
เนื่องจากใบหน้ายังคงแม่นยําและเป็นรายบุคคลในขณะที่เสื้อเกือบจะกลายเป็นภาพวาดนามธรรม พื้นหลังสีน้ําเงินสีขาวสีดําและสีส้มไม่ได้อธิบายเพียงเสื้อผ้าหรือชิ้นส่วนอีกต่อไป: พวกเขาสร้างการแสดงตนที่ทันสมัยโดยตรงปราศจากทองคําในพิธีการ
งานยังคงไม่เสร็จเมื่อ Klimt เสียชีวิตในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ.2461 อย่างไรก็ตาม "ยังไม่เสร็จ" ไม่ได้หมายความว่าไม่มีรูปร่าง รูปลักษณ์ ทรงผม งูเหลือม และโครงสร้างที่มีสีสันได้รับการตัดสินใจอย่างเต็มที่แล้ว สิ่งที่ยังคงเปิดอยู่ยังช่วยให้เราเห็นว่า Klimt ย้ายจากพื้นที่หนึ่งไปยังอีกพื้นที่หนึ่งได้อย่างไร
โจฮันนา สโตดคือใคร?
โยฮันนา วิดลิคกา เกิดที่เวียนนาเมื่อวันที่ 16 กุมภาพันธ์ ค.ศ.1883 ในครอบครัวที่เชื่อมโยงกับศิลปะ ไดเรกทอรีของเวียนนานําเสนอเธอเป็นครูสอนภาษา ต่อมาเธอยังได้รับการขึ้นทะเบียนเป็นจิตรกรแม้ว่าจะยังไม่มีผลงานส่วนตัวที่เป็นที่รู้จักในปัจจุบัน
เธอไม่ได้อยู่ในแวดวงของผู้สนับสนุนที่ร่ํารวยรายใหญ่ที่ Klimt เป็นตัวแทนในชุดเดรสที่หรูหรา จดหมายที่ส่งถึงประติมากร Anton Hanak ในปี 1930 บรรยายถึงจิตรกรที่เสียชีวิตว่าเป็น "เพื่อนที่ยอดเยี่ยม เข้าใจคนสนิท และนักการศึกษา" ความใกล้ชิดนี้ทําให้สมมติฐานของภาพเหมือนที่เป็นมิตรหรือของขวัญเป็นไปได้มากกว่าคําสั่งทางการค้าแบบคลาสสิก
Johanna ให้การปรากฏตัวที่แตกต่างจาก Adèle Bloch-Bauer หรือ Fritza Riedler อย่างมาก การตัดสั้น การจ้องมองด้านหน้า และการวางกรอบที่แน่นหนาทําให้เกิดภาพลักษณ์ของอันดับทางสังคมน้อยกว่าบุคลิกภาพที่คุ้นเคยกับแวดวงศิลปะของเวียนนา
ปลอกคอสีน้ําเงินจริงๆ แล้วเป็นระบบใบไม้ทั้งหมด
สิ่งที่เราจําได้ว่าเป็นปกสีน้ําเงินเป็นของเสื้อทั้งตัว ซึ่งมีลวดลายมาจาก Wiener Werkstätte
สีฟ้าที่โดดเด่น
สีฟ้าเทอร์ควอยซ์ไม่ได้เป็นเพียงพื้นหลังผ้าเท่านั้น มันตอบสนองโดยตรงกับดวงตาและทําให้ภาพบุคคลเย็นลงคมชัดและทันสมัยยิ่งขึ้น
ใบสีขาว
รูปทรงของแสงจะเคลื่อนไปข้างหน้าและข้างหลังเหมือนเครื่องชั่ง Klimt ทําซ้ําการออกแบบสิ่งทอโดยไม่ต้องเปลี่ยนให้เป็นตารางกล
สําเนียงสีแดง
สัมผัสอบอุ่นเล็ก ๆ วิ่งผ่านเสื้อ พวกเขาสร้างการเชื่อมโยงระหว่างเสื้อผ้าริมฝีปากและพื้นหลังสีส้ม
งูเหลือมดํา
มวลสีเข้มแยกใบหน้าออกจากเสื้อผ้า และทําให้ศีรษะมีฐานที่ยืดหยุ่นและเกือบจะเป็นการแสดงละคร
พื้นหลังสีส้ม
ความคมชัดเสริมช่วยเสริมสีน้ําเงิน พื้นที่เกือบจะไม่ลดลง: สีผลักดันโมเดลเข้าหาผู้ชม
ทางลัด
ทรงผมล้างหน้าผากและแก้ม เธอมีส่วนร่วมมากเท่ากับสิ่งทอในภาพของผู้หญิงในเมืองจากทศวรรษ 1910
-WUS04347.jpg)
อะไรที่ยังไม่เสร็จ?
ปากมักจะถูกเรียกว่าเป็นหลักฐานที่มองเห็นได้ชัดเจนที่สุดของความไม่สมบูรณ์ อย่างไรก็ตามนักวิจัย Franz Smola ชี้ให้เห็นว่าภาพวาดในช่วงปลายของ Klimt จงใจปล่อยให้พื้นที่ของผ้าใบเปิดออกและริมฝีปากไม่จําเป็นต้องปรากฏ "ไม่สมบูรณ์" มากกว่าข้อความอื่น ๆ
เสื้อผ้าให้เบาะแสที่แข็งแกร่ง บางแผ่นวางอย่างแม่นยําบางแผ่นยังคงร่างและการเปลี่ยนระหว่างเสื้อ, งูเหลือมและพื้นหลังยังไม่ได้รับการจบในระดับเดียวกันทุกที่ พื้นหลังสีส้มตัดสินใจแต่มันยังสามารถรองรับลวดลายอื่น ๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเอเชียเช่นเดียวกับในภาพบุคคลปลายหลายภาพ
ภาพวาดจึงแสดงความเร็วสองระดับ Klimt แก้ไขใบหน้าและการแสดงออกก่อนจากนั้นทําให้สภาพแวดล้อมที่มีสีรอบ ๆ เติบโต การตายของจิตรกรขัดจังหวะการเคลื่อนไหวนี้ก่อนที่ทุกพื้นที่จะเข้าสู่สถานะที่เทียบเท่ากัน
การตัดสินใจหกครั้งพิสูจน์ว่างานนี้ไม่ใช่โครงร่างง่ายๆ
การตกแต่งวัสดุยังคงบางส่วน แต่ความสัมพันธ์ทางการมองเห็นที่สําคัญนั้นได้รับการจัดตั้งขึ้นอย่างมั่นคง
การใส่กรอบ
หน้าอกถูกตัดใกล้แขน ความใกล้ชิดทําให้ใบหน้าปรากฏทันที
สามเหลี่ยม
ผม ไหล่ และงูเหลือมประกอบกันเป็นฐานสีเข้มที่ช่วยให้ศีรษะมั่นคง
เสริม
สีฟ้าของเสื้อและสีส้มของพื้นหลังทําให้เกิดความแตกต่างหลัก
การทําซ้ํา
ดวงตาสีฟ้า ปกเสื้อ และสิ่งทอเชื่อมต่อใบหน้าและเสื้อผ้า
แนวหน้า
การจ้องมองแบบตายตัวช่วยป้องกันไม่ให้แนวคิดเปลี่ยน Johanna ให้เป็นแบบจําลองที่เรียบง่าย
การหายใจ
ทางเดินที่มีหลังคาคลุมน้อยจะทําให้ผืนผ้าใบสั่นสะเทือนและเร่งความเร็วในการสัมผัส
เวิร์คช็อปครั้งสุดท้ายของ Klimt
Johanna โพสท่าท่ามกลางฉากหลังของปีสุดท้ายของ Klimt ในขณะที่สงคราม อัตราเงินเฟ้อ และศิลปินรุ่นใหม่เปลี่ยนแปลงเวียนนา
บ้าน-การประชุมเชิงปฏิบัติการ
คลิมท์ทํางานที่ Feldmühlgasse 11 ตั้งแต่ปี 1911 ที่นั่นเขาได้วาดภาพบุคคลครั้งสุดท้ายและเรียบเรียงเพลงขนาดใหญ่ โดเมนสาธารณะ
เวิร์คช็อปที่ได้รับการฟื้นฟู
การชดใช้ในปัจจุบันช่วยให้เราสามารถเข้าใจขนาดของสถานที่แสงด้านข้างและระยะทางที่จําเป็นสําหรับรูปแบบขนาดใหญ่ ภาพถ่าย Bwag, CC BY-SA 3.0
การตกแต่งอย่างมีสติ
พื้นที่ทํางานมีความอิ่มตัวน้อยกว่าภาพวาด นางแบบ ผ้า และผ้าใบทําให้สีเข้มข้น Photo Bwag, CC BY-SA 3.0
Johanna ไม่ใช่แค่ "นางแบบของ Klimt"
ในปี ค.ศ.1918 -1919 เธอเข้ามาดูแลบ้านของ Peter Altenberg นักเขียนสัญลักษณ์ประจําคาเฟ่เวียนนา กิจกรรมนี้ทําให้เธอได้สัมผัสโดยตรงกับสภาพแวดล้อมที่วรรณกรรม สถาปัตยกรรม แฟชั่น ดนตรี และทัศนศิลป์ตอบสนองซึ่งกันและกัน
ภาพวาดเตรียมการโดย Klimt เก็บไว้ในคอลเลกชันส่วนตัวยังมีการอุทิศโดย Peter Altenberg ลงวันที่ 21 กุมภาพันธ์ พ.ศ.2461 ไม่กี่วันหลังจากการตายของจิตรกร Johanna ยังเป็นเจ้าของภาพวาดอื่น ๆ อีกหลายภาพโดย Klimt ซึ่งยืนยันความสัมพันธ์ที่ยั่งยืนกับแวดวงของเธอ
บันทึกยังแสดงให้เห็นการเดินทางไปยังนิวยอร์กในปี 1920 และต้น 1930 ความสามารถทางภาษาการเคลื่อนไหวและรสนิยมสําหรับเสื้อผ้ามีส่วนทําให้ภาพลักษณ์ของผู้หญิงที่กระตือรือร้นห่างไกลจากบทบาทที่ไม่โต้ตอบของ "รําพึง" ที่เรื่องราวโบราณระบุถึงนางแบบได้ง่ายเกินไป
เปรียบเทียบ Fritza Riedler และ Amalie Zuckerkandl
ผลงานทั้งสามชิ้นที่เก็บรักษาไว้ที่ Belvedere ทําให้มองเห็นวิวัฒนาการของภาพเหมือนของ Klimt ตั้งแต่การก่อสร้างในพิธีการไปจนถึงการสัมผัสช่วงปลายที่ถูกขัดจังหวะ
Johanna ตั้งอยู่ระหว่างเสาทั้งสองนี้ มันถูกสร้างขึ้นมากกว่า Amalie Zuckerkandl มาก แต่ปิดน้อยกว่าและเป็นพิธีการมากกว่า Fritza Riedler สีไม่ได้ทําหน้าที่แสดงความหรูหราอีกต่อไป: มันกลายเป็นพลังงานที่เป็นอิสระ
โจฮันนาเก็บภาพเหมือนของเธอไว้เป็นเวลาสี่สิบห้าปี
ความต่อเนื่องนี้เป็นพิเศษ ภาพวาดไม่ได้ผ่านตลาดทันทีหรือผ่านการสืบทอดของนักสะสม: มันยังคงอยู่กับบุคคลที่เป็นตัวแทน
ในปี ค.ศ.1928 โยฮันนาได้ฝากภาพเหมือนของคลิมท์และภาพวาดสองภาพไว้ที่เบลเวเดียร์โดยไม่ระบุระยะเวลา ในปี ค.ศ.1962 งานชิ้นนี้ถูกยืมไปจัดแสดงนิทรรศการครบรอบหนึ่งร้อยปีคลิมท์ พิพิธภัณฑ์ได้ซื้อมันในปีถัดมาโดยตรงจากโยฮันนา จากนั้นอายุแปดสิบ
ราคา 155,000 ชิลลิงออสเตรียจ่ายเป็นงวดรายเดือนตามระบบที่ใกล้เคียงกับเงินรายปีชีวิต การชําระเงินครั้งสุดท้ายมาในเดือนเมษายน พ.ศ.2508 Johanna เสียชีวิตในกรุงเวียนนาเมื่อวันที่ 2 กรกฎาคม พ.ศ.2510
วันนี้ Johanna Staude จะไปชมที่ไหน?
ภาพเหมือนเป็นของ Belvedere ซึ่งเก็บรักษาภาพวาดสีน้ํามันยี่สิบสี่ภาพโดย Klimt ตามไฟล์ของสถาบันในปี 2026 งานนี้เป็นส่วนหนึ่งของการเดินทางที่อุทิศให้กับความทันสมัยของเวียนนาที่ Belvedere ตอนบน
พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ให้คุณติดตามวิวัฒนาการของภาพบุคคลตั้งแต่ Sonja Knips และ Fritza Riedler ไปจนถึง Johanna Staude และ Amalie Zuckerkandl ความใกล้ชิดนี้มีค่า: แสดงให้เห็นว่าความไม่สมบูรณ์ของปี 1918 ไม่ได้ระงับความแม่นยําของใบหน้าหรือพลังของลวดลาย
การชนที่อาจเปลี่ยนแปลงปรึกษาได้ หน้าอย่างเป็นทางการของคอลเลกชัน Klimt ก่อนการเยี่ยมชมของคุณ ในสถานที่โดยเฉพาะอย่างยิ่งดูความแตกต่างระหว่างตาสีฟ้าสูตรมากโครงร่างอ่อนนุ่มของปากและใบที่ยังคงเปิดของเสื้อ
เจ็ดรายละเอียดที่จะรักษา
กับดักหลักคือการ "แก้ไข" งานโดยการปิดทุกพื้นที่ การสืบพันธุ์ที่ดีต้องรักษาความแตกต่างของความหนาแน่น
กรอบทั้งหมด
ไม่ควรตัดส่วนบนของทรงผม ไหล่ และหน้าอกส่วนล่าง
สีฟ้าเทอร์ควอยซ์
จะต้องคงความสว่างไว้โดยไม่กลายเป็นไฟฟ้าหรือสีเขียวสม่ําเสมอ
พื้นหลังสีส้ม
ความอบอุ่นทําให้ดวงตาและเสื้อแข็งแรงขึ้น สีเบจที่เป็นกลางจะทําลายความสมดุล
เสื่องูเหลือม
สีดํามีจังหวะและขอบที่นุ่มนวล ไม่ใช่ก้อนแบนและอุดตัน
เงินสํารอง
ข้อความที่ครอบคลุมน้อยกว่าจะต้องยังคงมองเห็นได้เพื่อคืนสถานะที่ถูกขัดจังหวะ
ใบหน้าที่แม่นยํา
ผิวหนังต้องการการเปลี่ยนผ่านที่ละเอียดกว่าใบและก้น
ปากเปิด
ไม่ควรทําให้แข็งขึ้นด้วยโครงร่างที่ชัดเจนเกินไปหรือทําให้เบลอเกินจริง
เปรียบเทียบภาพบุคคลของ Klimt สามภาพ
ภาพเหล่านี้มาจากแผ่นผลิตภัณฑ์ที่ใช้งานอยู่ในร้าน พวกเขาจะถูกนําเสนอเป็นการทําซ้ําที่ทาสีซึ่งแตกต่างจากภาพถ่ายและการสแกนของพิพิธภัณฑ์
1917 -1918 · สีฟ้าและสีส้มโจฮันนา สโตดรูปแบบแนวตั้งที่แน่นหนาซึ่งมีทรงผม งูเหลือมดํา และสิ่งทอ "Blätter" ครอบงํา
ดูรูปแบบ →
1906 · ภาพเหมือนทางโลกฟริตซา รีดเลอร์องค์ประกอบพิธีการมากขึ้นโดยที่ที่นั่ง ชุดเดรส และพื้นหลังเป็นสถาปัตยกรรมตกแต่ง
เปรียบเทียบ →
1917 -1918· วิธีสุดท้ายเลดี้ในชุดขาวภาพเหมือนช่วงปลายอีกภาพหนึ่งที่เสื้อผ้าสีอ่อน สีอิสระ และพื้นหลังที่เรียบง่ายประกาศภาษาใหม่
ค้นพบ →ขยายออกไปรอบๆ คลิมท์และเวียนนา 1900
แต่ละลิงก์สอดคล้องกับคอลเลกชันที่ใช้งานอยู่ซึ่งควบคุมในแค็ตตาล็อกของร้านค้า
ผลงานที่เก็บรักษาไว้หรือเกี่ยวข้องกับคอลเลคชันเวียนนาอันยิ่งใหญ่
สํารวจ →42 ผลงานภาพเหมือนของกุสตาฟ คลิมท์แบบจําลอง ผู้สนับสนุน และการเปลี่ยนแปลงของการตกแต่ง
สํารวจ →103 ผลงานภาพบุคคลอาร์ตนูโวทรงผม ผ้า และเส้นสายสมัยใหม่ ประมาณปี 1900
สํารวจ →147 ผลงานผู้หญิงและความสง่างามอาร์ตนูโวแฟชั่น อัตลักษณ์ และการเป็นตัวแทนในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ
สํารวจ →218 ผลงานการแยกตัวของเวียนนาจิตรกรรม ประดับ และฝ่าฝืนแบบแผนทางวิชาการ
สํารวจ →746 ผลงานภาพวาดอาร์ตนูโวคอลเลกชันเส้น ลวดลาย และพื้นผิวตกแต่งมากมาย
สํารวจ →Johanna Staude ใน 12 คําตอบ
โจฮันนา สโตดคือใคร?
Johanna Staude เกิดที่ Widlicka ในกรุงเวียนนาในปี พ.ศ.2426 เป็นครูสอนภาษา ใกล้กับแวดวงศิลปะเวียนนาและเป็นนางแบบของ Gustav Klimt
Klimt วาดภาพเหมือนของเขาเมื่อใด?
ภาพวาดนี้ลงวันที่ พ.ศ.2460-2461 ในช่วงเดือนสุดท้ายของชีวิตของคลิมท์
ทําไมภาพเหมือนยังไม่เสร็จ?
Klimt เสียชีวิตเมื่อวันที่ 6 กุมภาพันธ์ พ.ศ.2461 ก่อนที่จะสร้างมาตรฐานให้กับทุกพื้นที่ของเสื้อผ้า และอาจพัฒนาส่วนล่างเพิ่มเติม
ปากไม่เสร็จจริงเหรอ?
มักอธิบายด้วยวิธีนี้แต่การวิจัยเมื่อเร็ว ๆ นี้ชี้ให้เห็นว่า Klimt จงใจทิ้งการจองไว้ในภาพวาดช่วงปลายของเขา เสื้อผ้าแสดงขั้นตอนที่ถูกขัดจังหวะได้ชัดเจนยิ่งขึ้น
คลิมท์พูดอะไรเกี่ยวกับปาก?
เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยระบุถึงวลีที่ว่า "เพราะเมื่อนั้นคุณจะไม่กลับมาที่เวิร์กช็อปของฉัน" อย่างไรก็ตาม ไม่พบแหล่งสารคดี: ดังนั้นจึงไม่ได้รับการรับรองความถูกต้อง
รูปแบบ "แบลตเตอร์" คืออะไร?
เป็นการออกแบบใบไม้ที่สร้างโดย Martha Alber สําหรับ Wiener Werkstätte และใช้สําหรับผ้าของเสื้อที่ Johanna สวมใส่
Belvedere มีเสื้อเบลาส์ดั้งเดิมหรือไม่?
พิพิธภัณฑ์มีเสื้อสตรีที่ทําจากผ้าชนิดเดียวกันและมีอายุตั้งแต่สมัยเดียวกัน แต่ไม่ทราบว่านี่คือเสื้อผ้าที่สวมใส่ระหว่างการประชุมหรือไม่
Johanna Staude เป็นผู้สนับสนุนที่ร่ํารวยหรือไม่?
ไม่ เธอทํางานโดยเฉพาะอย่างยิ่งเป็นครูสอนภาษา ภาพเหมือนอาจถูกวาดในสภาพแวดล้อมที่เป็นมิตรมากกว่าที่จะเป็นคณะกรรมการทางโลก
เธอมีความสัมพันธ์อะไรกับปีเตอร์ อัลเทนเบิร์ก?
เธอดูแลบ้านของเธอในปี พ.ศ.2461-2462 และพัฒนาในโลกวรรณกรรมของร้านกาแฟเวียนนา
ตารางมีขนาดเท่าไหร่?
สีน้ํามันบนผ้าใบมีความสูง 70 ซม. กว้าง 50 ซม
ภาพวาดเข้าสู่เบลเวเดียร์ได้อย่างไร?
Johanna Staude ขายมันให้กับพิพิธภัณฑ์โดยตรงในปี 1963 การจ่ายเงิน 155,000 ชิลลิงถูกกระจายเป็นการชําระเงินรายเดือน
วันนี้ Johanna Staude จะไปชมที่ไหน?
ภาพเหมือนเป็นของ Belvedere ในกรุงเวียนนา หมายเลขสินค้าคงคลัง 5551 ตรวจสอบการแขวนบนเว็บไซต์พิพิธภัณฑ์ก่อนเข้าชม
สิ่งที่สามารถตรวจสอบได้
ข้อมูลชีวประวัติ สิ่งทอ วัสดุ และแหล่งที่มาส่วนใหญ่มาจากการวิจัยจาก Belvedere และฐานข้อมูล Gustav Klimt
0 ความคิดเห็น