หญิงพรหมจารีและมาดอนน่า โดย เลโอนาร์โด ดา วินชี
วิวัฒนาการของธีม: จากความอ่อนโยนของชาวฟลอเรนซ์ไปจนถึงการเรียบเรียงขนาดใหญ่ที่ท่าทางดังกล่าวได้ประกาศถึงความหลงใหลแล้ว
เลโอนาร์โดไม่เคยทําซ้ําสูตร เขาเปลี่ยนพระแม่มารีและพระกุมารให้เป็นห้องทดลองของการเคลื่อนไหวอารมณ์แสงและภูมิทัศน์ - ในขณะที่ทิ้งภาพวาดบางโครงการโครงการที่หายไปและผลงานสตูดิโอที่มีสถานะเป็นที่ถกเถียงกัน
ธีมมีการพัฒนาอย่างไร?
ในตอนแรก เลโอนาร์โดเริ่มต้นจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาฟลอเรนซ์ที่คุ้นเคย: แมรีนั่งอยู่ด้านในโดยอุ้มเด็กไว้ใกล้หน้าต่างที่เปิดออกสู่ภูมิทัศน์ใน มาดอนน่ากับดอกคาร์เนชั่น, สถาปัตยกรรมและผ้ายังคงอยู่มากในปัจจุบัน แต่ท่าทางของพระเยซูที่มีต่อดอกไม้อยู่แล้วแนะนําสิ่งที่จะกลายเป็นเครื่องหมายของเขา: วัตถุที่เห็นได้ชัดในชีวิตประจําวันดําเนินการนําเสนอของความหลงใหล
กับ มาดอนน่า เบอนัวส์, ฉากกระชับขึ้น มารีไม่ได้เป็นไอคอนที่ห่างไกลอีกต่อไปเธอเล่นกับลูกชายของเธอสังเกตความอยากรู้อยากเห็นของเขาและตอบสนองต่อการเคลื่อนไหวของเขา ในมิลาน, ที่ เวอร์จินแห่งหิน จากนั้นขยายดูโอให้เป็นระบบของสี่ร่างที่เชื่อมต่อกันด้วยมือรูปลักษณ์และพร ภูมิทัศน์ไม่ใช่การตั้งค่าหลังหน้าต่างอีกต่อไป: มันห่อหุ้มตัวละครและให้ต้นกําเนิดที่เกือบจะเป็นจักรวาล
ประมาณปี ค.ศ.1500 สัญลักษณ์ดังกล่าวกลายเป็นการกระทํา ในการ มาดอนน่ากับแกนหมุน', เด็กฉีกตัวเองจากอ้อมแขนของแม่เพื่อคว้าวัตถุรูปกากบาท ใน เซนต์แอนน์, เขาโอบกอดลูกแกะบูชายัญในขณะที่แมรี่พยายามที่จะรั้งเขาไว้ ความอ่อนโยนไม่ได้ลบล้างโชคชะตา: มันทําให้มันเจ็บปวดของมนุษย์
เส้นเวลาของการประดิษฐ์
วันที่บางครั้งยังคงกล่าวถึงโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อภาพวาดเกี่ยวข้องกับการประชุมเชิงปฏิบัติการ ลําดับอย่างไรก็ตามแสดงให้เห็นถึงความก้าวหน้าที่ชัดเจน: ภายในเกมกลุ่มสัญลักษณ์ภูมิทัศน์แล้วการหลอมรวมของรุ่น
มาดอนน่ากับดอกคาร์เนชั่น
ยังคงอยู่ใกล้กับ Verrocchio: ภายใน แจกัน อัญมณี และหน้าต่าง น้ํามันกลายเป็นสาขาของประสบการณ์
เบอนัวส์และแมว
เกมของเด็กทําให้กลุ่มมีชีวิตชีวา ภาพวาดสํารวจความไม่มีที่สิ้นสุดของการบิดและใช้เวลา
ร็อคส์, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์
ร่างสี่ร่างก่อตัวเป็นสิ่งมีชีวิตที่มีท่าทางในถ้ําชื้นและส่องสว่าง
มาดอนน่า ลิตต้า
ภาพลักษณ์การเลี้ยงลูกด้วยนมแม่ที่มั่นคงยิ่งขึ้น ออกแบบโดยเลโอนาร์โด แต่มีการถกเถียงกันเรื่องการประหารชีวิต
มาดอนน่ากับแกนหมุน
ของเล่นกลายเป็นไม้กางเขน หลายเวอร์ชันส่งสิ่งประดิษฐ์ที่อาจสูญหาย
เซนต์แอนน์
แมรี่ แม่ของเธอ เด็ก และลูกแกะเข้ากันได้ดีในองค์ประกอบที่เล่นซ้ํามายาวนาน

พระแม่มารีกับดอกคาร์เนชั่น: การเรียนรู้และประเพณีที่เคลื่อนไหวอยู่แล้ว
พระแม่มารีถูกติดตั้งในห้องหรูหราที่เปิดโดยหน้าต่างสองบาน เสา, ราวบันได, เบาะ, แจกันคริสตัลและเสื้อผ้าที่อุดมด้วยเข็มกลัดยังคงเชื่อมต่อกับภาพวาดสตูดิโอฟลอเรนซ์ อย่างไรก็ตามภูมิประเทศที่ห่างไกลและเกือบจะชื้นประกาศขอบฟ้าสีฟ้าของเลโอนาร์โด
ศูนย์จิตวิทยามีขนาดเล็ก: ดอกคาร์เนชั่นสีแดงที่แมรี่ถือและที่เด็กพยายามที่จะคว้า ดอกไม้สามารถปลุกเร้าความรักแต่เลือดของความหลงใหล พระเยซูไม่ได้อวยพรผู้ชมอย่างเคร่งขรึมเขาตอบสนองเหมือนทารกที่ถูกดึงดูดโดยสี สัญลักษณ์ทางเทววิทยามาผ่านพฤติกรรมธรรมชาติ
เทคนิคนี้ยังเป็นการทดลอง ชั้นของน้ํามันช่วยให้การเปลี่ยนผ่านมีความยืดหยุ่นมากกว่าอุบาทว์แบบดั้งเดิม แต่บางข้อความได้รับความเดือดร้อน: ใบหน้าของพระแม่มารีและสีผิวในปัจจุบันนําเสนอเครือข่ายของรอยแตก งานยังคงเป็นจิตรกรหนุ่มที่ทดสอบความเป็นไปได้ของสื่ออย่างรวดเร็ว

มาดอนน่า เบนัวส์: แม่ที่หัวเราะกับลูกของเธอ
เลโอนาร์โดละทิ้งการประกวดของแผงแรก พื้นหลังกลายเป็นสีเข้มหน้าต่างแคบชุดสูญเสียความแข็งแกร่ง แมรี่โน้มตัวด้วยรอยยิ้มที่เปิดกว้างต่อพระเยซูและมอบดอกไม้เล็ก ๆ ให้เขา เด็กสัมผัสเธอหันเธอและมุ่งความสนใจไปที่เธอ
ปฏิสัมพันธ์นี้เปลี่ยนภาพวาดทางศาสนาเป็นการสังเกตพัฒนาการในวัยแรกเกิด มือไม่ได้ทําหน้าที่เพียงเพื่อระบุหรืออวยพรอีกต่อไป: พวกเขาจับถือเสนอและทดสอบ ร่างกายของพระเยซูหมุนไปมาระหว่างแขนของแม่ของเขาสร้างเกลียวเจียมเนื้อเจียมตัวที่ทําให้กลุ่มมีชีวิต
ดอกไม้ยังคงเป็นสัญลักษณ์แต่ฉากไม่ได้ลดลงเหลือรหัส แมรี่รู้ความหมายในอนาคตของสัญญาณนี้ในขณะที่เด็กดูเหมือนจะเห็นวัตถุเพียงชิ้นเดียว เลโอนาร์โดทําให้จิตสํานึกสองระดับอยู่ร่วมกันในการแลกเปลี่ยนสายตาเดียวกัน

The Cat Madonna: ประดิษฐ์โดยรูปแบบต่างๆ
ประมาณหกใบเชื่อมโยงกับองค์ประกอบของเวอร์จินเด็กและแมว ไม่มีภาพใดเหลืออยู่ ความสําคัญของไฟล์อยู่ในสิ่งที่แสดงให้เห็น: เลโอนาร์โดไม่ได้มองหาท่าทางที่สมบูรณ์แบบทั้งหมดในครั้งเดียว มันเปลี่ยนมุมของหน้าอกตําแหน่งของขาทิศทางของศีรษะและวิธีที่พระเยซูกอดสัตว์
แมวทําหน้าที่เหมือนสปริง เขาต้องการที่จะหลบหนีเด็กบีบเขาแมรี่กรอบสิ่งทั้งหมด การเคลื่อนไหวหมุนเวียนจากสัตว์ไปยังทารกแล้วร่างกายมารดา พิพิธภัณฑ์อังกฤษเน้นความเร็วของเส้น: มันเป็นสําเนาน้อยกว่าจากธรรมชาติกว่าการไหลของความคิดใส่บนกระดาษ
วิธีนี้เตรียมพระแม่มารีผู้ยิ่งใหญ่ต่อไปนี้ทั้งหมด ใน เวอร์จินแห่งหิน, ท่าทางจะเชื่อมต่อสี่ร่าง; ใน เซนต์แอนน์, ลูกแกะจะแทนที่แมวและเปลี่ยนเกมเป็นการประกาศการเสียสละ
The Virgin of the Rocks: จากดูโอ้สู่โลกทั้งใบ
ได้รับมอบหมายในปี 1483 สําหรับภราดรภาพแห่งปฏิสนธินิรมลองค์ประกอบรวบรวมแมรี่พระเยซูนักบุญจอห์นตัวน้อยและทูตสวรรค์ในถ้ํา ข้อพิพาทเรื่องการชําระเงินนําไปสู่ภาพวาดสองภาพที่ใกล้ชิดแต่ไม่เหมือนกัน

มีความยืดหยุ่นและลึกลับมากขึ้น: ทูตสวรรค์มองไปที่ผู้ชมและชี้ไปที่นักบุญจอห์น ร่างนั้นโผล่ออกมาโดยไม่มีรัศมีที่ชัดเจนจากความมืดที่ข้ามด้วยน้ําพืชและหิน

เย็นกว่าและมีลําดับชั้นมากขึ้น: รัศมีและไม้กางเขนของนักบุญจอห์นทําให้ตัวตนชัดเจนขึ้น เลโอนาร์โดกลับมาเขียนแผนภาพอีกครั้งหลังจากละทิ้งองค์ประกอบอื่นที่เปิดเผยภายใต้ภาพวาด
มือสร้างสถาปัตยกรรมที่มองไม่เห็น
แมรี่ยื่นมือขวาของเธอไปรอบ ๆ เซนต์จอห์นและระงับซ้ายของเธอเหนือพระเยซู ทูตสวรรค์ทําให้เด็กมั่นคงซึ่งอวยพรลูกพี่ลูกน้องของเขา ไม่มีเส้นวัสดุปิดพีระมิดแต่ท่าทางวาดวงจร: การป้องกันการนําเสนอพรการรับรู้
ถ้ําให้ธีมแมเรียนมีความลึกอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน หินไม่ใช่จินตนาการที่เรียบง่ายพวกเขาทําให้เกิดโลกก่อนประวัติศาสตร์ของมนุษย์ในขณะที่น้ําและพืชแนะนําการงอกและการสร้าง แมรี่ปรากฏที่หัวใจของธรรมชาตินี้ในขณะที่แม่วางแผนไว้ก่อนเวลาตามโปรแกรมของปฏิสนธินิรมล
ระหว่างทั้งสองเวอร์ชันเลโอนาร์โดไม่เพียง แต่ "แก้ไข" รายละเอียดเท่านั้น เขาทบทวนความสามารถในการอ่านของเรื่องราวอุณหภูมิของแสงและความสัมพันธ์ระหว่างความลึกลับและหลักคําสอน เวอร์ชันที่สองดําเนินการเป็นระยะเวลานานโดยมีส่วนร่วมของการประชุมเชิงปฏิบัติการ แต่หอศิลป์แห่งชาติได้จัดหมวดหมู่เป็นผลงานของเลโอนาร์โด
| รายละเอียด | พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ | ลอนดอน |
|---|---|---|
| ออกเดท | ประมาณ ค.ศ.1483 -1486 | 1491/92 -1499 จากนั้น 1506 -1508 |
| แองเจิ้ล | ดูคนดูแล้วชี้ไปทางเซนต์จอห์น | รูปลักษณ์ภายในที่มากขึ้นโดยไม่มีท่าทางของการกําหนด |
| คุณสมบัติ | ตัวตนที่แสดงโดยท่าทางและความสัมพันธ์ | Halos และไม้กางเขนของนักบุญยอห์นช่วยเสริมการอ่าน |
| แสง | การเปลี่ยนแปลงที่อุ่นขึ้นและละลายมาก | เบากว่าและเย็นกว่า แยกปริมาตรมากขึ้น |
| สถานะ | แผงแรกอาจขายหลังความขัดแย้ง | การเปลี่ยนมีไว้สําหรับแท่นบูชาของชาวมิลาน |

The Litta Madonna: ภาพลักษณ์ที่มีชื่อเสียง ผู้เขียนกล่าวถึง
แมรี่ให้นมพระเยซูที่ด้านหน้าของหน้าต่างสองบานที่มองเห็นภูมิทัศน์สีฟ้า องค์ประกอบเป็นด้านหน้าและแน่นเกือบจะเป็นพิธีการ จ้องมองของพระแม่มารีลดลงเบา ๆ; ของเด็กหันไปทางผู้ชม การเปิดเล็ก ๆ ของชุดเย็บกลับไปทางซ้ายเตือนเราว่าแมรี่ได้ตัดสินใจที่จะหย่านมลูกชายของเธอก่อนที่จะยอมทําตามคําขอของเขา
อาศรมนําเสนอภาพวาดภายใต้ชื่อเลโอนาร์โดแต่นักประวัติศาสตร์หลายคนแยกแยะสิ่งประดิษฐ์ของอาจารย์และการประหารชีวิตส่วนใหญ่ได้รับความไว้วางใจจากการประชุมเชิงปฏิบัติการ Giovanni Antonio Boltraffio มักถูกเสนอ การศึกษาหัวที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์และภาพวาดเตรียมการทําให้ความคิดของเลโอนาร์โดใกล้ชิดยิ่งขึ้นอย่างชัดเจนความเข้มงวดบางอย่างของร่างกายเด็กและผ้าคลุมดูเหมือนเป็นลักษณะน้อยกว่าของมือของเขา
การถ่ายโอนแผงไปยังผืนผ้าใบในศตวรรษที่ 19 และการแทรกแซงในสมัยโบราณทําให้การตัดสินซับซ้อนยิ่งขึ้น ดังนั้นจึงเป็นเรื่องซื่อสัตย์มากกว่าที่จะเขียน "เลโอนาร์โดและ/หรือการประชุมเชิงปฏิบัติการของเขา" มากกว่าที่จะนําเสนอผลงานเป็นคดีที่ตัดสินขั้นสุดท้าย
พระแม่มารีกับแกนหมุน: สัญลักษณ์ที่กลายเป็นการกระทํา
จดหมายจาก Fra Pietro da Novellara ถึง Isabella d'Este อธิบายอย่างแม่นยําว่า Leonardo ทํางานในปี 1501 ถึงพระแม่มารีที่ Child จับแกนหมุนเป็นรูปไม้กางเขน งานต้นฉบับไม่ได้ระบุด้วยความแน่นอน หลายเวอร์ชันส่งองค์ประกอบ

มารียื่นมือเข้าหาลูกชายโดยไม่จับเขา เด็กโน้มตัวไปทางเขตข้ามด้วยพลังงานที่เลื่อนร่างกายของเขาออกจากตักของมารดา

แคตตาล็อกพิพิธภัณฑ์เมโทรโพลิแทน "เลโอนาร์โด ดา วินชีและเวิร์คช็อป" ภูมิทัศน์และรายละเอียดหลายอย่างแตกต่างกัน แต่แก่นของละครยังคงเหมือนเดิม
จากของเล่นสู่ไม้กางเขน
แกนหมุนสี่กิ่งใช้ในการม้วนด้าย ในมือของพระเยซูรูปร่างของมันประกาศไม้กางเขน เด็กไม่อายที่จะออกจากสัญญาณนี้: เขายอมรับและไตร่ตรอง ดูเหมือนว่าแมรี่จะเข้าใจ มือที่แขวนของเขาพร้อมกันแสดงถึงการคุ้มครองมารดาและความเป็นไปไม่ได้ที่จะเปลี่ยนโชคชะตา
ภูมิทัศน์ตอนนี้เปิดโดยไม่มีสถาปัตยกรรม แม่และเด็กนั่งอยู่ในโลกอันยิ่งใหญ่ข้ามโดยแม่น้ําและภูเขาบรรยากาศ ความลึกทางธรณีวิทยาขยายละครที่ใกล้ชิด: เหตุการณ์คริสเตียนเป็นส่วนหนึ่งของประวัติศาสตร์ของโลก
การมีอยู่ของสําเนาจํานวนมากไม่ได้พิสูจน์ว่าแต่ละชุดมาจากมือของปรมาจารย์ มันพิสูจน์ให้เห็นถึงพลังของสิ่งประดิษฐ์ที่หมุนเวียนในเวิร์กช็อป การสะท้อนกลับใจและคุณภาพของการดําเนินการทําให้สามารถแยกแยะเวอร์ชันที่ใกล้เคียงกับกระบวนการของ Leonardo มากที่สุด
วัตถุ
เครื่องมือในบ้านที่เชื่อมโยงกับด้ายและงานสตรี
รูปร่าง
สี่กิ่งจัดเหมือนไม้กางเขนเล็ก ๆ
ความปรารถนา
เด็กสมัครใจรับรู้และจับป้ายนั้น
ยับยั้ง
มารียื่นมือออกไปโดยไม่ขัดขวางการเคลื่อนไหว
การยอมรับ
ความรักของมารดากลายเป็นการรับรู้ถึงความหลงใหล

ร่างสี่ร่างในร่างรวมเดียว
ภาพวาดขนาดเท่าจริงนี้ประกอบขึ้นจากแผ่นประกอบหลายแผ่น นักบุญแอนน์เกือบจะอุ้มลูกสาวของเธอไว้บนเข่าของเธอ; แมรี่โน้มตัวไปทางพระเยซู; เด็กหันไปหาเซนต์จอห์น หัวเป็นเส้นโค้งและร่างกายเป็นเครือข่ายที่แน่นจนยากที่จะรู้ว่าปลายด้านหนึ่งและอีกด้านหนึ่งเริ่มต้น
แอนน์ยกนิ้วชี้ขึ้นฟ้าท่าทางซึ่งบ่งบอกถึงต้นกําเนิดของพระเจ้าและความจําเป็นของแผนแห่งความรอด พระเยซูจั๊กจี้หรืออวยพรลูกพี่ลูกน้องของเขา แมรี่มุ่งเน้นไปที่เด็กยังคงติดอยู่ระหว่างความมั่นคงของแม่ของเธอและความคล่องตัวของเด็กชายทั้งสอง
หอศิลป์แห่งชาติในปัจจุบันวันที่กระดาษแข็งประมาณ 1506 -1508 ในขณะที่ความสัมพันธ์ที่แน่นอนกับโครงการที่อธิบายไว้ประมาณปี 1501 ยังคงเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ อาจเป็นงานนําเสนอแบบสแตนด์อโลนหรือความทรงจําของภาพวาดที่หายไป นี่ไม่ใช่กระดาษแข็งที่ถ่ายโอนโดยตรงสําหรับภาพวาดของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์

เซนต์แอนน์: การยอมรับในการเคลื่อนไหว
ในภาพวาดสุดท้ายนักบุญจอห์นหายตัวไปและลูกแกะเข้าสู่องค์ประกอบ พระเยซูโอบกอดเขาอย่างแรงสัตว์พยายามที่จะหลบหนี แมรี่ลุกขึ้นจากเข่าของแม่และยืดแขนของเธอเพื่อจับลูกชายของเธอ แอนน์ยังคงนั่งและยิ้มเป็นพยานเงียบ ๆ ถึงชะตากรรมที่เธอยอมรับ
กลุ่มในรูปแบบปิรามิดแต่ไม่มีร่างนิ่ง กระดูกเชิงกรานของแมรี่วางไปข้างหลังในขณะที่หน้าอกและแขนของเธอล่วงหน้า พระเยซูตอบสนองด้วยการบิดย้อนกลับ เลโอนาร์โดจึงได้รับความต่อเนื่องซึ่งแทบไม่ต้องพึ่งพาท่าทางสาธิตของกระดาษแข็งอีกต่อไป
ภูมิทัศน์ผสานกับฉาก รอยพับสีน้ําเงินของเสื้อคลุมขยายลงไปในน้ําและหุบเขา; ภูเขาดูเก่าแก่พอ ๆ กับท่าทางของมารดา มุมมองบรรยากาศไม่เพียงทําหน้าที่สร้างความลึกเท่านั้น แต่ยังเชื่อมโยงรุ่นมนุษย์กับเวลาทางธรณีวิทยา
เลโอนาร์โดเก็บภาพวาดไว้และนํากลับมาทําใหม่เป็นเวลาหลายปีจนกระทั่งถึงช่วงปลายของฝรั่งเศส พื้นที่บางส่วน - โดยเฉพาะเสื้อผ้าของนักบุญแอนน์ - ยังคงอยู่ในขั้นตอนใต้ ความไม่สมบูรณ์ที่มองเห็นได้นี้เป็นของประวัติศาสตร์ของงานมาก
การพัฒนาที่สําคัญห้าประการ
มาดอนน่าไม่ได้สร้างชุดรูปแบบตกแต่งที่เรียบง่าย พวกเขาบันทึกการเปลี่ยนแปลงที่ลึกซึ้งในวิธีการของเลโอนาร์โด
| คําถาม | ผลงานช่วงแรก | ผลงานของชาวมิลาน | งานล่าช้า |
|---|---|---|---|
| ความสัมพันธ์แม่-ลูก | การนําเสนอและการค้นพบดอกไม้ | การป้องกันภายในกลุ่มลําดับชั้น | จํา เข้าใจ แล้วยอมรับทางเลือกของเด็ก |
| การเคลื่อนไหว | ท่าทางเล็กๆ น้อยๆ ยังคงอยู่ในกรอบ | การไหลเวียนระหว่างสี่ศพและการจ้องมองหลายครั้ง | ห่วงโซ่บิด; กลุ่มนี้เกือบจะกลายเป็นสิ่งมีชีวิตเดียว |
| สัญลักษณ์ | ตาไก่หรือดอกไม้ถือเป็นวัตถุเล่น | ท่าทาง พร ถ้ํา และพืชพรรณสร้างความหมาย | พระเยซูทรงยึดแกนหมุนและลูกแกะไว้อย่างแข็งขัน |
| อวกาศ | ภายในเปิดผ่านหน้าต่าง | ถ้ําที่ห่อหุ้มร่างไว้อย่างสมบูรณ์ | ภูมิทัศน์จักรวาลที่ไม่มีสถาปัตยกรรม เปิดรับน้ําและภูเขา |
| เทคนิค | การทดลองน้ํามันอย่างรวดเร็วและการเปลี่ยนผ่านที่ยังคงตัดกัน | สฟูมาโตะ เงาสี พฤกษศาสตร์ และภาพวาดย่อยที่ได้รับการปรับปรุง | กระจกช้ามาก ฟื้นตัวอย่างต่อเนื่อง สันนิษฐานหรือได้รับความไม่สมบูรณ์ |
เหตุใดแค็ตตาล็อกจึงยังคงเปิดอยู่?
ความสําเร็จของสิ่งประดิษฐ์ของแมเรียนทวีคูณสําเนาตัวแปรและการเข้าร่วมเวิร์คช็อป ภาพของ "เลโอนาร์โด" สามารถกําหนดแนวความคิดของปรมาจารย์โดยไม่ต้องทาสีทุกเซนติเมตรโดยเขา
เอกสาร
คําสั่งหรือจดหมายสามารถยืนยันเรื่องได้โดยไม่ต้องระบุตารางที่เก็บรักษาไว้
การวาดภาพ
การศึกษาลายเซ็นพิสูจน์การประดิษฐ์ ไม่จําเป็นต้องเป็นการดําเนินการขั้นสุดท้าย
การกลับใจ
การเปลี่ยนแปลงภายใต้สีจะส่งสัญญาณการค้นหามากกว่าการคัดลอกแบบกลไก
เรื่อง
ส่วนรองรับ เม็ดสี และชั้นทําให้สามารถแยกแยะช่วงเวลา การประชุมเชิงปฏิบัติการ และการบูรณะได้
คุณภาพ
แบบจําลอง มือ และการเปลี่ยนภาพจะถูกเปรียบเทียบกับงานบางชิ้น โดยไม่มีคําตัดสินอัตโนมัติ
การเดินทางระหว่างพิพิธภัณฑ์ห้าแห่ง
ภาพวาดกระจัดกระจาย แต่แต่ละเวทีจะส่องสว่างในช่วงที่แตกต่างกัน: ฟลอเรนซ์ มิลาน เวิร์คช็อป และปีที่ผ่านมา
| พิพิธภัณฑ์ | ทํางาน | สิ่งที่ต้องดู |
|---|---|---|
| อัลเต้ ปินาโคเทค, มิวนิก | มาดอนน่ากับดอกคาร์เนชั่น | วัตถุสีแดง หน้าต่าง แจกัน และความพยายามครั้งแรกในการสร้างแบบจําลองน้ํามัน |
| อาศรม, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก | มาดอนน่า เบอนัวส์ และ มาดอนน่า ลิตต้า | การเปรียบเทียบปฏิสัมพันธ์แบบเคลื่อนที่กับภาพลักษณ์การเลี้ยงลูกด้วยนมแม่ที่ขัดแย้งกันและเผชิญหน้ากันมากขึ้น |
| พิพิธภัณฑ์ลูฟร์, ปารีส | เวอร์จินแห่งหิน และ เซนต์แอนน์ | วัดทางเดินจากกลุ่มในถ้ําไปยังกลุ่มที่เปิดออกสู่ภูมิทัศน์ทั้งหมด |
| หอศิลป์แห่งชาติลอนดอน | เวอร์จินแห่งหิน และกระดาษแข็งจากเบอร์ลิงตันเฮาส์ | เปรียบเทียบการทาสี การวาดด้านล่างที่ซ่อนอยู่ และองค์ประกอบขนาดเท่าจริงด้วยถ่าน |
| พิพิธภัณฑ์เมโทรโพลิแทน นิวยอร์ก | มาดอนน่ากับแกนหมุน, เวอร์ชัน Lansdowne, ยืมตัว | สังเกตการกลับใจ ภูมิทัศน์ และการมีส่วนร่วมร่วมกันของเลโอนาร์โดและการประชุมเชิงปฏิบัติการ |
แทนที่มาดอนน่าในงานทั้งหมด
ธีมของ Marian เชื่อมโยงการวาดภาพ กายวิภาคศาสตร์ ภูมิทัศน์ และการทํางานโดยรวมของเวิร์กช็อป
ตรวจสอบวันที่และการมอบหมายงาน
รูปภาพทั้งหมดในบทความให้บริการจาก Shopify ลิงก์ด้านล่างนําไปสู่บันทึกของสถาบันที่ใช้สําหรับวันที่มิติและสถานะการระบุแหล่งที่มา
ประกาศอย่างเป็นทางการ: ประมาณ 1475, ป็อปลาร์, 62 × 48.5 ซม., บริบทของฟลอเรนซ์และการทดลองน้ํามัน
ปรึกษาคําแนะนํา →แคตตาล็อกอย่างเป็นทางการ: มีอายุระหว่าง ค.ศ.1478 -1480 ขนาด ที่มา และการอ่านดอกไม้ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของไม้กางเขน
ปรึกษาแคตตาล็อก →ประกาศแผงแรก ลงวันที่ 1483 -1494 ในแค็ตตาล็อกและจัดแสดงในห้อง 710
ดูผลงาน →ลําดับ รุ่นที่สอง เทคนิค การขีดล่างที่ซ่อนอยู่ และลําดับเหตุการณ์ จนถึงปี 1508
ปรึกษาคําแนะนํา →กระดาษแข็งขนาดใหญ่เพียงแผ่นเดียวของเลโอนาร์โดที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้ มีอายุประมาณปี 1506 - 1508 โดยพิพิธภัณฑ์
ดูกล่อง →ปฐมกาลตั้งแต่ปี 1503 ถึง 1519 การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบและสถานะที่ยังไม่เสร็จ
อ่านคําแนะนําแบบเต็ม →เวอร์ชัน Lansdowne จัดทํารายการ "Leonardo da Vinci และเวิร์กช็อป" ประมาณปี 1501 ซึ่งปัจจุบันยืมมา
ปรึกษาคําแนะนํา →แผ่นงานระหว่างปี 1478 -1481 และคําอธิบายของโครงการอาจไม่เคยทาสีเลย
ดูรูปวาด →สรุปข้อพิพาทการชําระเงินและการสร้างเวอร์ชันลอนดอนทดแทน
อ่านบทสรุป →Madonnas ของ Leonardo ในหกคําตอบ
เลโอนาร์โด ดา วินชี วาดภาพมาดอนน่ากี่ภาพ?
ตัวเลขขึ้นอยู่กับระดับของการระบุแหล่งที่มา ที่นั่น มาดอนน่ากับดอกคาร์เนชั่น, ที่นั่น มาดอนน่า เบอนัวส์, ทั้งสอง สาวพรหมจารีบนโขดหิน และที่นั่น เซนต์แอนน์ สร้างแกนกลางที่แข็งแกร่งที่สุด ที่นั่น มาดอนน่า ลิตต้า และเวอร์ชั่นของ มาดอนน่ากับแกนหมุน มีส่วนร่วมในการประชุมเชิงปฏิบัติการเพิ่มเติมหรือยังคงหารือกันต่อไป
ทําไมมีหญิงพรหมจารีสองคนอยู่บนโขดหิน?
รุ่นแรก วันนี้ที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์อาจถูกขายหลังจากข้อพิพาทเรื่องการชําระเงินกับภราดรภาพผู้สนับสนุน รุ่นที่สองถูกสร้างขึ้นสําหรับแท่นบูชาของชาวมิลานและเสร็จสมบูรณ์เป็นระยะเวลานานจนถึงปี 1508
Madonna Litta เป็นผลงานของ Leonardo จริงหรือ?
อาศรมแสดงมันภายใต้ชื่อของมันแต่นักวิชาการหลายคนถือว่าการประหารชีวิตส่วนใหญ่มาจากนักเรียนคนหนึ่งซึ่งมักจะเป็น Boltraffio การออกแบบของมันขึ้นอยู่กับการวิจัยของ Leonardo อย่างชัดเจน
มาดอนน่าดั้งเดิมในสปินเดิลอยู่ที่ไหน?
เขาไม่ได้รับการระบุอย่างแน่ชัด ฉบับบัคคลูชและฉบับแลนส์ดาวน์เป็นหนึ่งในพยานที่สําคัญที่สุดขององค์ประกอบที่อธิบายไว้ในจดหมายจากปี 1501
มาดอนน่าคนสุดท้ายของเลโอนาร์โดคืออะไร?
พระแม่มารี พระกุมารเยซู และนักบุญแอนน์ จากพิพิธภัณฑ์ลูฟร์เป็นความสําเร็จที่ยิ่งใหญ่ของแมเรียน ออกแบบเมื่อต้นศตวรรษที่ 16 มันถูกนําไปใช้จนถึงปีสุดท้ายของชีวิตและยังคงไม่เสร็จ
แกนหมุนที่พระเยซูทรงถือหมายความว่าอย่างไร?
กิ่งก้านของมันก่อตัวเป็นไม้กางเขน เด็กสมัครใจจับเขาประกาศ Passion ของเขาในขณะที่ท่าทางที่ถูกระงับของแมรี่แสดงถึงความรักของมารดาและการยอมรับโชคชะตาที่ก้าวหน้า
0 ความคิดเห็น