100 อันดับแรก - ลัทธิต้าต้า
Dadaism: 100 ภาพวาดชื่อดังที่ทําลายรสนิยมที่ดีอย่างอ่อนโยน
จาก Picabia, Sophie Taeuber และ Schwitters ไปจนถึงภาพเปรี้ยวจี๊ดที่อยู่รอบตัวพวกเขา: ภาพวาดร้อยภาพที่มีเครื่องจักร คําพูด เรขาคณิต และวิญญาณชั่วร้ายวางประเพณีไว้ที่โต๊ะที่สั่นคลอนอย่างจงใจ
ดาด้าเกิดในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่งด้วยคําถามที่สมเหตุสมผลพอสมควร: เหตุใดจึงต้องเคารพกฎของวัฒนธรรมซึ่งเพิ่งก่อให้เกิดภัยพิบัติเช่นนี้ คําตอบอยู่ที่เครื่องจักรที่รักชื่อเรื่องไร้สาระลายเซ็นที่รุกรานและความจริงจังทางศิลปะที่ขอร้องให้รออยู่ข้างนอก
ศิลปะถอดเน็คไทออก
ความจริงจังรื้อด้วยขาตั้ง
ในเมืองซูริก นิวยอร์ก เบอร์ลิน และปารีส Dada ไม่ใช่ทั้งสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์หรือเป็นเพียงเรื่องตลก Picabia แทนที่ผู้คนด้วยกลไก Sophie Taeuber รวมนามธรรม การเต้นรํา และศิลปะประยุกต์เข้าด้วยกัน Schwitters คิดค้น Merz จากโลกที่ถูกปฏิเสธ รอบตัวพวกเขา Orphism, De Stijl และ Expressionism ก่อให้เกิดภูมิทัศน์ของพันธมิตรและความขัดแย้งที่ทําให้ยุคนั้นมีชีวิตชีวามากกว่าแถลงการณ์ที่ทําซ้ําอย่างดี
ภาพวาดนับร้อยภาพ ไม่มีภาพสําเร็จรูปซ่อนอยู่ใต้โต๊ะ ดาด้ายังคงอวดดี แต่ในที่สุดการจัดอันดับก็เคารพสื่อที่ประกาศสลับไปที่รูปภาพ
ทํางานในภาพ
ดาด้าทาสีเครื่องและรบกวนคําพูด
Picabia, Taeuber และ Schwitters เปลี่ยนกลไก เรขาคณิต ลายเซ็น และตําแหน่งให้เป็นอาวุธที่มุ่งต่อต้านงานที่สูงส่งมากเกินไปอย่างสนุกสนาน
#1
ตาคาโคไดเลท
ในปี 1921 ในขณะที่ประสบปัญหาสายตา Picabia ได้เปลี่ยนภาพวาดที่ครอบงําด้วยดวงตาขนาดใหญ่ให้เป็นสมุดเยี่ยมรวม เพื่อนผู้เยี่ยมชมและศิลปินเพิ่มลายเซ็นภาพวาดและข้อสังเกต Cacodylate Eye จึงทําลายความคิดของงานที่สมบูรณ์และนักเขียนที่ไม่เหมือนใคร จิตรกรรม กลายเป็นค่ําคืนทางสังคมที่จะปฏิเสธที่จะกลับบ้าน
ค้นพบ →
#2
ขบวนพาเหรดความรัก
ขบวนพาเหรดโรแมนติกที่ผลิตในปี 1917 เป็นของภาพกลไกของ Picabia อุปกรณ์ทางเทคนิคสองชิ้นเข้ามาแทนที่ร่างกายและเล่นซ้ําการล่อลวงเช่นการประชุมของลูกสูบหน้าปัดและเข็มขัด ศิลปินเปลี่ยนแผนอุตสาหกรรมเพื่อเยาะเย้ยจิตวิทยาทางอารมณ์ ทั้งคู่อาจทํางานแต่ไม่มีใครให้การรับประกันของผู้ผลิต
ค้นพบ →
#3
เอ็ดตาโอนิสล์ (นักบวช)
วาดในปี 1913 Edtaonisl รวมภาพเงาวงกลมและชิ้นส่วนเครื่องจักรในชื่อที่ต่อต้านการแปลที่มั่นคง Picabia เริ่มต้นจากการประชุมการแสดงและความทรงจําเพื่อสร้างภาพเหมือนที่ไม่สามารถรับรู้ได้ ความสับสนโดยสมัครใจนี้เกิดขึ้นก่อน Dada: ภาพวาด ถือว่าคําอธิบายนี้จริงจังเกินไปสําหรับแขกที่สามารถทิ้งไว้ที่ประตูได้
ค้นพบ →
#4
นิวยอร์ก
นิวยอร์กเป็นของช่วงเวลาที่ Picabia ค้นพบสหรัฐอเมริกาและจินตนาการทางอุตสาหกรรม มันเปลี่ยนเมืองให้เป็นเครื่องจักรสัญลักษณ์แทนที่จะเป็นภาพพาโนรามาของตึกระฟ้า ชื่อล้อและป้ายทางเทคนิคประกอบขึ้นเป็นภาพเหมือนไร้หน้า งานไม่ได้แสดงนิวยอร์ก; เธอถือว่ามันเป็นมอเตอร์การเชื่อมต่อที่น่าสงสัยและความมั่นใจในตนเองที่ยอดเยี่ยม
ค้นพบ →
#5
องค์ประกอบดาด้า
องค์ประกอบ Dada โดย Sophie Taeuber เกิดในซูริกของปีคาบาเร่ต์วอลแตร์ที่ซึ่งการเต้นรําบทกวีเสียงหุ่นเชิดและนามธรรมตอบสนองซึ่งกันและกัน สี่เหลี่ยมและสีแสวงหาการยั่วยุที่มีเสียงดังหรือความผิดปกติที่ไร้เหตุผล Taeuber นําความแม่นยําจังหวะที่จําเป็นของ Dada มา แม้แต่การก่อจลาจลก็ดูเหมือนจะเตือนเราผลประโยชน์จากการรู้ว่าจะวางสี่เหลี่ยมจัตุรัสไว้ที่ใด
ค้นพบ →
#6
อุดนี่
Udnie ถูกวาดในปี 1913 หลังจากการเดินทางในอเมริกาของ Picabia และภาพพิมพ์ที่ผลิตโดยนักเต้น Stacia Napierkowska ภาพวงกลม เศษร่างกาย และจังหวะกลไกผสานเข้ากับนามธรรมหลักชิ้นแรกของเขา ภาพวาด นําหน้า Dada แต่ประกาศการปฏิเสธหมวดหมู่ ภาพวาด นําหน้า Dada แต่ประกาศการปฏิเสธหมวดหมู่ของเขา เวที การเต้นรํา และกังหันเองก็แบ่งปัน
ค้นพบ →
#7
จับเท่าที่จับได้
จับเป็นจับสามารถใช้จับสูตรภาษาอังกฤษเป็นจับสามารถเชื่อมโยงกับการต่อสู้ที่เกือบทั้งหมดที่จับได้รับอนุญาต Picabia ใช้เสรีภาพนี้กับ ภาพวาด: กลไก, สัญญาณและอารมณ์ขันแทนที่องค์ประกอบขุนนาง งานมีส่วนร่วมในการวิจารณ์กฎศิลปะ งานมีส่วนร่วมในการวิจารณ์กฎศิลปะ ชื่อเรื่องเตือนผู้ชมอย่างตรงไปตรงมาว่า จิตรกรรม ภาพวาด: กลไก, สัญญาณและอารมณ์ขันแทนที่องค์ประกอบอันสูงส่ง/ศิลปะผู้ชมมีส่วนร่วมในความซื่อสัตย์ของหัวข้อ/witts
ค้นพบ →
#8
โลกคู่
โลกคู่เป็นของปีที่ Picabia เชื่อมโยงคําแผนภาพและตัวเลขเชิงกล ชื่อเรื่องชี้ให้เห็นความเป็นจริงที่แยกระหว่างวัตถุทางเทคนิคและความปรารถนาของมนุษย์ความจริงจังทางวิทยาศาสตร์และเรื่องตลกส่วนตัว ความคลุมเครือนี้เป็นเรื่องไร้สาระอย่างลึกซึ้ง: ไม่มีการอ่านใด ๆ ที่รักษาอํานาจไว้ได้นาน โลกเป็นสองเท่าและคําแนะนําในการใช้งานได้รับการพิมพ์ในมิติที่สามอย่างน่าเสียดาย
ค้นพบ →
#9
คืนสเปน
คืนสเปนผลิตในช่วงต้นทศวรรษ 1920 หลุมสองภาพเงาสีดํากับเป้าหมายสีขาวและป้ายในองค์ประกอบที่ใกล้เคียงกับการฉลุ Picabia ใช้ภาพสเปนโดยไม่ต้องนําเสนอฉากที่งดงาม ร่างกายกลายเป็นสัญลักษณ์เกือบโปสเตอร์ คืนนี้ซ่อนอะไร: มันลดปรากฏการณ์ไม่กี่รูปทรงคมพอที่จะรบกวนต่อไป
ค้นพบ →
#10
องค์ประกอบ
องค์ประกอบของ Sophie Taeuber นี้จัดวงกลมสี่เหลี่ยมและรูปทรงที่มีเศรษฐกิจที่สืบทอดมาจากสิ่งทอและการเย็บปักถักร้อย ศิลปินไม่ได้จัดลําดับความสําคัญของศิลปะประยุกต์และ จิตรกรรม ซึ่งเป็นตําแหน่งชี้ขาดในบริบทของ Dada พื้นผิวดูเรียบง่ายแต่แต่ละช่วงเวลานับ ไม่มีการแสดงวัตถุ อย่างไรก็ตาม ทุกอย่างดูเหมือนจะมีฟังก์ชันการเจรจาต่อรองที่แม่นยํามาก
ค้นพบ →
#11
บทคัดย่อ 26 ซิมโฟนีที่ละเอียดอ่อน
บทคัดย่อ 26 มีคําบรรยายว่า Delicate Symphony เป็นของช่วงปลายของชวิตเตอร์ หลังจากสร้าง Merz ด้วยเศษชิ้นส่วนที่ถูกกู้คืนศิลปินยังคงดําเนินต่อไปใน จิตรกรรม เป็นนามธรรมทางดนตรีที่เบากว่าและมากกว่า รูปร่างดูเหมือนจะลอยแทนที่จะสะสม รูปร่างดูเหมือนจะลอยมากกว่าสะสม คนเก็บตั๋วและบรรจุภัณฑ์พิสูจน์ให้เห็นว่าเขายังรู้วิธีเดินทางด้วยกระเป๋าเดินทางที่สุขุมอย่างน่าประหลาดใจ
ค้นพบ →
#12
องค์ประกอบของออเบตต์
องค์ประกอบ Aubette หมายถึงศูนย์สันทนาการ Strasbourg ที่ Sophie Taeuber การออกแบบที่มี Jean Arp และ Theo van Doesburg ระหว่างปี 1926 ถึง 1928 สีและเรขาคณิตต้องห่อหุ้มผนัง เพดาน และการหมุนเวียนสาธารณะ Theo van Doesburg ระหว่าง 1928 และ การหมุนเวียน
ค้นพบ →
#13
อันมีค่า
อันมีค่าที่มีสามเหลี่ยมซึ่งกันและกันแสดงให้เห็นว่า Taeuber คิดเกี่ยวกับการจัดองค์ประกอบบนแผงหลายแผงเช่นสถาปัตยกรรมแบบพกพา แนวตั้งแนวนอนและสามเหลี่ยมสร้างเสียงสะท้อนที่แม่นยําจากส่วนหนึ่งไปยังอีกส่วนหนึ่ง รูปแบบทางศาสนาถูกถอดออกจากการเล่าเรื่องแต่ยังคงจังหวะพิธีการ นักบุญไม่อยู่; แบบฟอร์มตรงต่อเวลามากครอบครองการนัดหมายทั้งหมด
ค้นพบ →
#14
ความเห็นแก่ตัว
ในอัตตานิยม Picabia เปลี่ยนลักษณะตัวละครให้เป็นอุปกรณ์ภาพ คํา รูปแบบ และการพาดพิงเชิงกลปฏิเสธภาพเหมือนทางจิตวิทยาแบบดั้งเดิม ในช่วงปี Dada ศิลปินชอบที่จะนําเสนอความหลงใหลของมนุษย์ในฐานะเครื่องจักรที่ไม่สมบูรณ์ ความเห็นแก่ตัวจึงได้กลไกของตัวเองซึ่งดูเหมือนเป็นตรรกะ: มันอาจจะไม่ตกลงที่จะแบ่งปันสิ่งนั้นกับใคร
ค้นพบ →
#15
ผู้ฝึกสอนสัตว์
Animal Trainer เป็นของภาพวาดปลาย Picabia ที่ตัวเลขแผ่นใสและการอ้างอิงที่พิมพ์ซ้อนทับกัน ชื่อเรื่องแนะนําผู้มีอํานาจในการเล่าเรื่องที่ภาพมีความซับซ้อนทันที หลังจาก Dada Picabia ยังคงเปลี่ยนสไตล์ของเขาทันทีที่เราคิดว่าเขาได้จําแนกมัน ผู้ฝึกสอนอาจควบคุมสัตว์; ศิลปินมักจะปฏิเสธสายจูงที่สําคัญ
ค้นพบ →
#16
ความชื่นชมของลูกวัว
Adoration of the Calf เปลี่ยนหัวเรื่องในพระคัมภีร์ไบเบิลที่เรียกเก็บเงินจากการบูชารูปเคารพ Picabia ใช้มันเพื่อมุ่งสู่ลัทธิศิลปะรสนิยมและชื่อเสียงเป้าหมายที่คุ้นเคยของ Dada ตัวเลขไม่ได้ส่งมอบศีลธรรมที่เรียบง่าย: พวกเขาเปลี่ยนความเคารพนับถือให้กลายเป็นปรากฏการณ์ที่คลุมเครือ ลูกวัวทองคําได้พบพิพิธภัณฑ์แต่ดูเหมือนจะไม่มีใครตรวจสอบกลุ่มพันธมิตรของมัน
ค้นพบ →
#17
ความต้านทาน
การต่อต้านเป็นของ Picabia ในช่วงทศวรรษที่ 1920 เมื่อมันสลับภาพเงาป้ายและชื่อที่โหลดโดยเจตนา คํานี้สามารถกระตุ้นให้เกิดการต่อต้านทางกลการเมืองหรือส่วนบุคคลโดยไม่ต้องแก้ไขภาพ ความไม่แน่นอนนี้ยืดจิตวิญญาณ Dada หลังจากการกระจายตัวของกลุ่ม จิตรกรรม ต่อต้านเหนือการตีความที่เป็นเอกลักษณ์ทั้งหมดและทําด้วยความอดทนที่โดดเด่น
ค้นพบ →
#18
ลึกลับหลัก
Main mysterious ย่อศิลปะของชื่อเรื่องใน Picabia: สูตรซึ่งดูเหมือนจะประกาศคําอธิบายและปิดประตูทันที ร่างหรือกลไกกลายเป็นตัวละครที่ไม่มีชีวประวัติที่มั่นคง งานเตือนเราว่า Dada ไม่เพียงแต่ทําลายภาพที่ตกลงกันไว้เท่านั้น แต่ยังขัดขวางคําพูดที่อ้างว่าสั่งพวกเขา สิ่งสําคัญยังคงลึกลับรวมการบริหาร
ค้นพบ →
#19
ถ้ําโบราณ C67
ถ้ําโบราณ C67 เป็น จิตรกรรม โดย Schwitters ซึ่งรูปแบบอินทรีย์แทนที่การสะสมในเมืองของภาพตัดปะ Merz ของเขา ศิลปินที่ถูกแทนที่โดยการเนรเทศสํารวจภูมิทัศน์ที่ใกล้ชิดและนามธรรมมากขึ้นโดยไม่ละทิ้งการเปลี่ยนแปลง ถ้ําแห่งนี้ไม่ใช่แหล่งโบราณคดีที่ซื่อสัตย์ แต่คล้ายกับความทรงจําที่ตัดสินใจสร้างตัวเองขึ้นมาใหม่
ค้นพบ →
#20
องค์ประกอบที่มีเส้นทแยงมุมและกากบาท
องค์ประกอบที่มีเส้นทแยงมุมและไม้กางเขนแสดงให้เห็นว่า Taeuber แนะนําทิศทางที่สดใสมากขึ้นในระบบเรขาคณิตของเขา เส้นไม่ได้ตกแต่งพื้นผิว: พวกเขาจัดการประชุมการหยุดชะงักและครอบคลุม ประสบการณ์ของเธอในฐานะนักเต้นให้ ภาพวาด ตรรกะทางร่างกาย ไม้กางเขนส่งสัญญาณไม่มีอันตราย; พวกเขาเพียงแค่ระบุว่าจังหวะเปลี่ยนเท้า
ค้นพบ →
#21
ดอกไม้นม
Milk Flower เป็นของภาพวาดปลายของ Schwitters ซึ่งชื่อเรื่องรวมความเป็นจริงธรรมดาสองอย่างเข้าด้วยกันเพื่อสร้างภาพบทกวีที่เป็นไปไม่ได้ หลังจากการประดิษฐ์ของ Merz เสรีภาพทางวาจานี้ยังคงไม่บุบสลาย รูปแบบที่ทาสีไม่ได้แปลดอกไม้หรือนมอย่างแท้จริง พวกเขาปล่อยให้ภาษางอกในสิ่งที่ไม่มีนักพฤกษศาสตร์คนใดจะสั่งได้อย่างสมเหตุสมผล
ค้นพบ →
#22
ไม่มีชื่อ
ใน Untitled นี้ Schwitters ทํางานกับสีและรูปร่างโดยไม่ต้องพึ่งกระดาษที่พบซึ่งทําให้ Merz มีชื่อเสียง ทางเลือกของ จิตรกรรม pure ไม่ได้อย่างไรก็ตามลบหลักการของการประกอบ: องค์ประกอบยังคงรักษาต้นกําเนิดภาพที่แตกต่างกัน Untitled ในที่นี้หมายถึงไม่มีคําแนะนําไม่ใช่โดยไม่มีประวัติ ผู้ชมได้รับอิสรภาพโดยมีค่าใช้จ่ายในการประกอบรวมอยู่ด้วย
ค้นพบ →
#23
องค์ประกอบในทั้งสองวงกลม
องค์ประกอบที่สองของ Taeuber นี้ถูกครอบงําโดยวงกลมสองวงและเส้นเฉียงแสดงให้เห็นถึงความเป็นนามธรรมซึ่งมีความยืดหยุ่นมากขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1930 รูปร่างดูเหมือนเคลื่อนที่ได้โดยไม่สูญเสียความสมดุล หลังจากซูริคและออเบตต์เธอยังคงค้นหาในยุโรปโดยไม่ขึ้นกับป้ายกํากับ วงกลมสองวงเพียงพอที่จะสร้างการสนทนาซึ่งยังคงประหยัดมากในแง่ของตัวละคร
ค้นพบ →
#24
ขวานฟาง
ขวานฟางเป็นหนึ่งในชื่อที่แต่งโดย Picabia เป็นการชนกันทางวาจา ภาพรวมรูปร่างกลไกหรือตัวเลขเข้าด้วยกันโดยไม่ต้องแก้ไขความสัมพันธ์ ตรรกะ Dada นี้เปลี่ยน ภาพวาด ให้เป็นเครื่องภาษาศาสตร์ที่มีข้อบกพร่องแต่มีประสิทธิผล ขวานและฟางไม่ควรเข้ากันได้ดี แม่นยํา ไม่มีใครเชิญสามัญสํานึกมาที่เซสชั่นนี้
ค้นพบ →
#25
ฟิสิกส์ของวัฒนธรรม
ฟิสิกส์ของวัฒนธรรมเล่นกับคําศัพท์ของร่างกายวิทยาศาสตร์และอารยธรรม Picabia ชอบชื่อเหล่านี้ซึ่งทําให้ผู้ชมมีอากาศการประชุมที่ผิดพลาดก่อนที่จะสับสนเรื่อง จิตรกรรม ทําให้ความคิดของวัฒนธรรมที่มีระเบียบวินัยในภาวะวิกฤติ จิตรกรรม ทําให้ความคิดของวัฒนธรรมที่มีระเบียบวินัยในภาวะวิกฤติ เธอชอบการอบอุ่นร่างกายการยืดกล้ามเนื้อและการออกกําลังกายบางอย่างที่ห้ามโดยโปรแกรมอย่างเป็นทางการอย่างชัดเจน
ค้นพบ →หลังจากดาด้า ไม่มีสไตล์ใดยังคงเงียบ
ตัวเลข แผ่นใส สเปน เทศกาล และนามธรรมตอนปลายแสดงให้เห็นว่าชาวดาดาโบราณยังคงเปลี่ยนภาษาต่อไปทันทีที่เราเริ่มเข้าใจ
#26
ไอดีล
Idylle ใช้คําที่สงวนไว้ตามธรรมเนียมสําหรับเรื่องราวความรักอันแสนหวานจากนั้นเผชิญหน้ากับมันด้วยภาษาที่ไม่เสถียรของ Picabia ศิลปินซ้อนตัวเลขป้ายและการอ้างอิงที่พบขึ้นอยู่กับช่วงเวลาของเขาป้องกันความรู้สึกนึกคิดที่เรียบง่าย ความโรแมนติกอาจมีอยู่แต่มันข้าม Dada เธอกลับมาพร้อมกับใบหน้ามากมายและความมั่นใจที่จํากัดในตอนจบที่มีความสุข
ค้นพบ →
#27
ขันทีไม้เลื้อยอันเป็นเอกลักษณ์
ไม้เลื้อยขันทีที่ไม่ซ้ํากันเป็นของสิ่งประดิษฐ์ทางวาจาที่มีลักษณะเฉพาะที่สุดของ Picabia คําตามกันสําหรับเสียงของพวกเขาเท่ากับความหมายของพวกเขาแล้วปนเปื้อนการอ่านภาพ ดาด้าที่นี่เปลี่ยนชื่อเรื่องเป็นการแสดง ไม้เลื้อยปีนขันทียังคงเอกลักษณ์และตรรกะขออย่างสุภาพว่าเราเก็บสถานที่สําหรับมันไว้ใกล้ทางออก
ค้นพบ →
#28
ผู้หญิงกับแว่นตาข้างเดียว
ผู้หญิงที่มีแว่นตาข้างเดียวเป็นของการกลับมาของ Picabia ในตัวเลขที่อ่านได้หลังจากปีกลไก แว่นตาข้างเดียวเพิ่มเอกลักษณ์ทางโลกและการแสดงละครเล็กน้อยแต่ศิลปินปฏิเสธภาพทางจิตวิทยาที่มั่นคง การจ้องมองกลายเป็นอุปกรณ์เสริมและวัตถุในเวลาเดียวกัน การจ้องมองกลายเป็นอุปกรณ์เสริมและวัตถุในเวลาเดียวกัน เลนส์เดียวก็เพียงพอที่จะมองเห็น; การทําความเข้าใจ Picabia ต้องใช้หลายมุมเสมอ
ค้นพบ →
#29
ใบเถาวัลย์
ใบเถาเรียกสัญลักษณ์ดั้งเดิมของความสุภาพเรียบร้อยมักใช้เพื่อปกปิดภาพเปลือย Picabia ทําให้มันเป็นชื่อและอุปกรณ์ที่ดึงดูดความสนใจอย่างแม่นยําไปยังสิ่งที่เขาอ้างว่าซ่อน หลังจาก Dada จิตรกรรม ยังคงล้อเลียนแบบแผนทางศีลธรรมและศิลปะ หลังจาก Dada https ของเขา://lfdg.invalid/a1z จิตรกรรม ยังคงเยาะเย้ยแบบแผนทางศีลธรรมและศิลปะ แผ่นงานดังกล่าวทําหน้าที่ของตนด้วยความกระตือรือร้นที่สัมพันธ์กันอย่างมาก
ค้นพบ →
#30
ผู้หญิงกับไอดอล
ผู้หญิงและไอดอลนําเอารูปร่างของมนุษย์และวัตถุแห่งความเคารพมารวมกันโดยไม่ระบุว่าสิ่งใดครอบงําอีกฝ่าย Picabia ชอบภาพที่ยืมมาซ้อนทับและไม่แน่นอน ธีมขยายการวิจารณ์การบูชาทางศิลปะของเขา ไอดอลได้รับตําแหน่งแต่ผู้หญิงยังคงรูปลักษณ์: ลําดับชั้นยังไม่ได้รับการตรวจสอบอย่างถูกต้อง
ค้นพบ →
#31
ผู้หญิงที่สุนัขกระทิง
ผู้หญิงกับสุนัขกระทิงเป็นของภาพวาดที่เป็นรูปเป็นร่างในช่วงปลายของ Picabia มักทําจากภาพถ่ายหรือภาพยอดนิยม การใช้แหล่งที่ถือว่าหยาบคายนี้ยังคงดําเนินต่อไปในสงคราม Dada กับรสนิยมที่ดี สุนัขตอกย้ําความแปลกประหลาดของฉาก นางแบบโพสท่า; สุนัขกระทิงดูเหมือนเป็นผู้รับผิดชอบในการควบคุมกองบรรณาธิการ
ค้นพบ →
#32
การปฏิวัติสเปน
การปฏิวัติสเปนใช้ชื่อทางการเมืองและระดับประเทศที่ Picabia กําหนดให้กับภาพส่วนตัวของเขา เกิดในปารีสกับพ่อชาวสเปนศิลปินรักษาความสัมพันธ์ที่แท้จริงกับสเปนแต่ไม่เคยเป็นเพียงสารคดี จิตรกรรม ไม่ได้บอกถึงเหตุการณ์เฉพาะ จิตรกรรม ไม่ได้บอกถึงเหตุการณ์เฉพาะ มันเปลี่ยนคําว่าการปฏิวัติเป็นพลังงานเครื่องแต่งกายและการยั่วยุโดยไม่ต้องส่งโปรแกรมที่เคาน์เตอร์
ค้นพบ →
#33
โอไทติ
Otaïti ใช้การสะกดคําโบราณจากตาฮิติและเรียกจินตนาการที่แปลกใหม่ของยุโรป Picabia ไม่ได้วาดภาพรายงานของเกาะ: เขาทํางานจากป้ายร่างกายและจินตนาการทางวัฒนธรรม ภาพวาด เผยให้เห็นทั้งความปรารถนาของชาวตะวันตกและสถานที่ที่กล่าวถึง เกาะชื่อเรื่องเป็นของจริง; ตั๋วเดินทางมีความน่าเชื่อถือน้อยกว่ามาก
ค้นพบ →
#34
ซาลิซิส
Salicis มีชื่อภาษาละตินที่เชื่อมโยงกับวิลโลว์ แต่ Picabia ใช้ความรู้ที่ชัดเจนนี้เป็นหน้าจอใหม่ ไม่สามารถลดรูปและแผ่นใสให้เป็นภาพประกอบทางพฤกษศาสตร์ได้ ในช่วงปลายปีที่ผ่านมาศิลปินสามารถซ้อนทับการอ้างอิงแบบคลาสสิกและภาพยอดนิยมได้อย่างง่ายดาย ละตินนําแรงโน้มถ่วง; Picabia ใช้มันกับตัวเองทันทีเพื่อถอดเก้าอี้ของเขา
ค้นพบ →
#35
เวกลิโอเน, คานส์
Veglione, Cannes กระตุ้นลูกบอลสวมหน้ากากขนาดใหญ่บนเกาะโกตดาซูร์ซึ่งเป็นโลกที่ Picabia รู้จักดีในช่วงทศวรรษ 1920 งานปาร์ตี้ร่างกายและการตกแต่งทางโลกกลายเป็นวัสดุภาพและการเสียดสีทางสังคม ดาด้าออกจากซูริกแล้ว แต่รสนิยมของเขาสําหรับหน้ากากยังคงอยู่ ในเมืองคานส์แม้แต่การยั่วยุก็มาถึงโดยแต่งตัวในตอนเย็น
ค้นพบ →
#36
คอร์ริดา
Corrida เปิดใช้งานมรดกสเปนของ Picabia อีกครั้งและรสนิยมของเขาในการแสดงความตึงเครียด แทนที่จะแสดงตัวอย่างสนามกีฬาอย่างซื่อสัตย์ จิตรกรรม ควบแน่นสัญญาณ สี และการเผชิญหน้า หัวข้อช่วยให้เราคิดถึงสาธารณชนได้มากเท่ากับการต่อสู้ วัวและนักสู้วัวกระทิงเสี่ยงที่ของพวกเขา; ผู้ชม ในส่วนของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งเสี่ยงต่อความแน่นอนด้านสุนทรียศาสตร์ของเขา
ค้นพบ →
#37
มาทาดอร์ในสนามประลอง
Matador ในอารีน่าขยายวงจรของวิชาภาษาสเปนสําหรับ Picabia ร่างที่กล้าหาญขึ้นอยู่กับการเปลี่ยนแปลงในสไตล์ของศิลปินที่เปลี่ยนจาก mechanomorph เป็นรูปเป็นร่างโดยไม่ต้องขอการให้อภัย ดูเหมือนว่ามาทาดอร์จะสวมบทบาทของเขา จิตรกรรม มีระเบียบวินัยน้อยกว่าเปลี่ยนขีดจํากัดของอารีน่าและรสนิยมที่ดีอย่างต่อเนื่อง
ค้นพบ →
#38
ต้นไม้สีแดง
ต้นไม้สีแดงเป็นของหลอดเลือดดําที่ Picabia รื้อฟื้นรูปแบบธรรมชาติหลังจากใช้เครื่องจักรกลร่างกาย การเลือกสีที่ไม่สมจริง อย่างไรก็ตาม จะป้องกันไม่ให้กลับคืนสู่ภูมิทัศน์อย่างสะดวกสบาย ต้นไม้กลายเป็นสัญญาณ การปรากฏตัว และการยั่วยุด้วยสี มันมีราก แต่ ภาพวาด ปฏิเสธที่จะอนุญาตให้ใช้เพื่อแก้ไขศิลปินในชั้นโวหารเดียว
ค้นพบ →
#39
นิวยอร์กตีความ
New York Interpreted เป็น polyptych ขนาดใหญ่ที่ Joseph Stella ทํางานในช่วงทศวรรษที่ 1920 ตึกระฟ้า ท่าเรือ บรอดเวย์ และสะพานบรูคลินกลายเป็นวิสัยทัศน์ทางศาสนาที่เกือบจะเป็นมหานคร สเตลล่าไม่ใช่งานอดิเรกแต่มักไปเครือข่ายนิวยอร์กเดียวกัน เมืองของเขาเฉลิมฉลองเครื่องจักรด้วยความเร่าร้อนที่ Picabia น่าจะพบผู้ต้องสงสัยอย่างเอร็ดอร่อย
ค้นพบ →
#40
ภาพเหมือนของเจ้าหน้าที่ชาวเยอรมัน
ภาพเหมือนของนายทหารเยอรมันที่วาดในปี 1914 เป็นการรําลึกถึงคาร์ลฟอนเฟรย์เบิร์กเพื่อนของ Marsden Hartley ที่เสียชีวิตระหว่างสงคราม ธงตัวเลขไม้กางเขนเหล็กและตราแทนใบหน้า ฮาร์ตลีย์ไม่ได้เป็น Dada แต่ภาพเหมือนรหัสของเขาแสดงให้เห็นว่าเปรี้ยวจี๊ดรื้อเอกลักษณ์อย่างเป็นทางการอย่างไร การไม่มีแบบจําลองทําให้ความทรงจําปรากฏมากยิ่งขึ้น
ค้นพบ →
#41
นามธรรมเบอร์ลิน
นามธรรมของเบอร์ลินเกิดขึ้นระหว่างการเข้าพักของชาวเยอรมันของ Hartley ก่อนสงคราม ตราสัญลักษณ์ทางทหารสีเมืองและป้ายส่วนตัวควบแน่นเป็นพื้นผิวที่มีพลัง จิตรกรรม expressionist ไม่ได้อยู่ภายใต้ Dada แต่แบ่งปันบริบทที่การเคลื่อนไหวถูกปฏิเสธหลังจากปี 1916 ขบวนพาเหรดภาพนั้นยอดเยี่ยมประวัติศาสตร์จะรับผิดชอบในการเปิดเผยราคา
ค้นพบ →
#42
จังหวะการเต้นรําแบบรัสเซีย
จังหวะของการเต้นรําแบบรัสเซียถูกวาดโดยฟานโดสเบิร์กประมาณปี 1918 ตามความทรงจําของการแสดง แถบแนวตั้งและแนวนอนแปลการเคลื่อนไหวของร่างกายโดยไม่ต้องเป็นตัวแทนของนักเต้น งานนี้เป็นของ De Stijl ไม่ใช่ของ Dada อย่างไรก็ตามการปรากฏตัวของเขาแสดงให้เห็นว่าเปรี้ยวจี๊ดทั้งหมดพยายามทําอย่างอื่นนอกเหนือจากตัวเลขที่เป็นที่รู้จักเต้นอย่างไร
ค้นพบ →
#43
องค์ประกอบที่ 8 (วัว)
องค์ประกอบ VIII หรือที่เรียกว่า The Cow เป็นผลมาจากชุดของการเปลี่ยนแปลงที่ van Doesburg ค่อยๆ ลดความซับซ้อนของการศึกษาสัตว์ลงไปที่เรขาคณิต งานแสดงให้เห็นถึงวิธีการของ De Stijl: เริ่มต้นจากการมองเห็นเพื่อให้บรรลุความสัมพันธ์สากล ดาด้าจะได้เก็บวัวอย่างมีความสุขและโยนวิธีการนี้ทิ้งไป; ความขัดแย้งนี้ทําให้ความใกล้ชิดทางประวัติศาสตร์ของพวกเขามีประโยชน์อย่างยิ่ง
ค้นพบ →
#44
ดิสก์พร้อมกัน
แผ่นดิสก์พร้อมกันซึ่งทําโดย Delaunay ในปี 1913 จัดระเบียบเซกเตอร์สีรอบศูนย์กลางโดยไม่ต้องเป็นตัวแทนของวัตถุ ความแตกต่างทําให้เกิดแสงและการหมุน ออร์ฟิซึมของ Delaunay นําหน้า Dada และยังคงเชื่อในความสามัคคีสมัยใหม่ที่ Dada จะแข่งขัน บันทึกจึงหมุนไปพร้อมกับการมองโลกในแง่ดีก่อนที่ประวัติศาสตร์ยุโรปจะลบกลไกนี้อย่างจริงจัง
ค้นพบ →
#45
ไว้อาลัยแด่เบลริโอต์
บรรณาการให้ Blériot เฉลิมฉลองในปี 1914 นักบินที่ข้ามช่องแคบ ใบพัดหอคอยแผ่นดิสก์และสีพร้อมกันนําเมืองและท้องฟ้ามารวมกันในโมเมนตัมสมัยใหม่ที่ยอดเยี่ยม Delaunay ไม่ใช่ Dada แต่ความกระตือรือร้นทางเทคโนโลยีของเขาก่อให้เกิดภูมิหลังอย่างหนึ่งที่ Dadaists จะกลับมาประชดหลังสงคราม เครื่องบินขึ้น; ความมั่นใจเร็ว ๆ นี้จะลงจอดอย่างกะทันหัน
ค้นพบ →
#46
สารต้าน V
Countercomposition V เป็นของธาตุของ van Doesburg ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1920 เส้นทแยงมุมทําลายกับมุมฉากที่เข้มงวดของ Mondrian และเตรียมโครงการสถาปัตยกรรมภายในของเขา ไม่ใช่งาน Dada แม้ว่า van Doesburg จะมีความสัมพันธ์ส่วนตัวกับการเคลื่อนไหว ภาพวาด ยังคงรักษาวินัยไว้ แต่เส้นทแยงมุมของมันเริ่มการกบฏอย่างชัดเจน
ค้นพบ →
#47
Windows เปิดพร้อมกัน (ส่วนที่ 1 รูปแบบที่ 3)
Windows Open พร้อมกันเป็นของซีรีส์ที่วาดโดย Delaunay ในปี 1912 หอไอเฟลและเมืองละลายเป็นระนาบสีที่ทํางานเหมือนหน้าต่างกระจกสีสมัยใหม่ Apollinaire มองว่ามันเป็นศิลปะออร์ฟิค ต่อมาดาด้าจะรบกวนความมั่นใจในการแต่งโคลงสั้น ๆ นี้ แต่เขาจะสืบทอดโลกที่หน้าต่างแบบดั้งเดิมได้สูญเสียบานพับไปแล้ว
ค้นพบ →
#48
การต่อสู้แห่งแสง เกาะโคนีย์
Battle of Lights, Coney Island ซึ่งวาดโดย Stella ระหว่างปี 1913 ถึง 1914 เปลี่ยนสวนสนุกให้กลายเป็นการระเบิดแห่งอนาคต ไฟไฟฟ้า ฝูงชน และเครื่องเล่นอัดแน่นเป็นลมกรดที่ตกแต่ง งานไม่ใช่ Dada แต่เป็นของนิวยอร์กที่ Picabia และ Duchamp จะได้รับการต้อนรับ ความทันสมัยกะพริบที่นั่นก่อนที่จะอ่านคําแนะนําด้านความปลอดภัยด้วยซ้ํา
ค้นพบ →
#49
นามธรรม
บทคัดย่อของ Hartley รวบรวมสัญญาณสีทึบและจังหวะที่สืบทอดมาจากประสบการณ์ในเบอร์ลินของเขา จิตรกรชาวอเมริกันพัฒนาภาษาส่วนตัวที่เป็นสัญลักษณ์มากกว่าเรขาคณิตอย่างเคร่งครัด งานของเขาข้ามเครือข่ายเปรี้ยวจี๊ดโดยไม่ต้องเข้าร่วม Dada ตําแหน่งด้านข้างนี้มีค่า: ไม่ใช่ว่าความทันสมัยทั้งหมดจะออกเสียงแถลงการณ์เดียวกันและภาพวาดที่ต้องการบางอย่างแทนที่จะตะโกน
ค้นพบ →
#50
องค์ประกอบ
องค์ประกอบของ Otto Freundlich สร้างโมเสกของรูปแบบสีที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อความสามัคคีทางสังคมและจิตวิญญาณ ถูกข่มเหงโดยลัทธินาซีและถูกลอบสังหารในปี 1943 Freundlich เห็นผลงานของเขาอธิบายว่าเป็น "ศิลปะที่เสื่อมทราม" เขาไม่ใช่ Dada แต่แบ่งปันการปฏิเสธค่านิยมเผด็จการ ที่นี่สีรวบรวมสิ่งที่การเมืองจะพยายามแยกจากกันอย่างน่าเศร้า
ค้นพบ →เครือข่ายระหว่างประเทศก่อนและรอบดาด้า
นิวยอร์ก เบอร์ลิน ปารีส และซูริกแบ่งปันศิลปิน นิตยสาร และแนวคิดต่างๆ แม้ว่า Hartley, Stella หรือ Delaunay จะดําเนินตามเส้นทางการเคลื่อนไหวที่แตกต่างกันก็ตาม
#51
หน้าต่างพร้อมกันหมายเลข 2
Windows n° 2 พร้อมกันยังคงวิจัยของ Delaunay เกี่ยวกับแสงเป็นวัสดุอัตโนมัติ เครื่องบินโปร่งใสซ้อนทับกันปล่อยให้เมืองปรากฏแล้วหายไป ซีรีส์นี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อนามธรรมของยุโรปที่ Dada จะพบในซูริกและปารีส หน้าต่างไม่ได้วางกรอบโลกอีกต่อไป: มันผสมมันซึ่งทําให้ทําความสะอาดหน้าต่างยุ่งยากอย่างมาก
ค้นพบ →
#52
หน้าต่างพร้อมกันในเมือง
หน้าต่างพร้อมกันในเมืองรวมหอคอยหลังคาและสีในพื้นที่ที่ไม่มีความลึกเดียว Delaunay เปลี่ยนปารีสเป็นปรากฏการณ์ที่ส่องสว่างมากกว่าเรื่องภูมิประเทศ ความมั่นใจในสีนี้ทําให้ orphism แตกต่างจาก Dada nihilism ถึงกระนั้นทั้งคู่ก็ปฏิเสธมุมมองเก่า: พวกเขาแค่ไม่เห็นด้วยกับสิ่งที่จะสร้างหลังจากขับไล่มันออกไป
ค้นพบ →
#53
รูปทรงวงกลม
รูปทรงวงกลมซึ่งบางครั้งเกี่ยวข้องกับดวงอาทิตย์และดวงจันทร์พัฒนาใน Delaunay คําศัพท์เกี่ยวกับจักรวาลของแผ่นดิสก์สี งานนี้เกิดขึ้นก่อนสงครามโลกครั้งที่หนึ่งในบรรยากาศของการมองโลกในแง่ดีเชิงนามธรรม ในไม่ช้าดาด้าจะตอบสนองต่อภัยพิบัติด้วยความไร้สาระ ที่นี่ ดวงดาวยังคงหมุนรอบตัวเองอย่างสม่ําเสมอซึ่งยุโรปไม่สามารถเลียนแบบได้
ค้นพบ →
#54
จังหวะไม่มีที่สิ้นสุด
จังหวะที่ไม่มีที่สิ้นสุดเป็นของภาพวาดช่วงปลายที่ยอดเยี่ยมของ Delaunay ซึ่งบันทึกกลายเป็นสถาปัตยกรรมตกแต่ง ลวดลายไม่มีคําเริ่มต้นหรือคําที่กําหนดอย่างชัดเจน นําเสนอในการเดินทางรอบนอกนี้แสดงให้เห็นถึงความอยู่รอดของนามธรรมที่ยืนยันหลังจาก Dada จังหวะไม่หยุดแม้ในขณะที่การเคลื่อนไหวทางศิลปะเปลี่ยนชื่อและคาเฟ่ของพวกเขา
ค้นพบ →
#55
องค์ประกอบต่อต้าน VI
Countercomposition VI ยังคงเดินหน้าปฏิวัติแนวทแยงของฟาน โดสเบิร์ก ภาพที่มีสีสันดูเหมือนจะเลื่อนไปนอกกรอบราวกับว่าพวกเขาจะบุกกําแพงหรือห้อง De Stijl แบ่งปันกับ Dada ถึงความปรารถนาที่จะเปลี่ยนแปลงชีวิต แต่เลือก ระเบียบมากกว่าการก่อวินาศกรรม ประตูเดียวกันสู่ความทันสมัยด้วยกฎระเบียบภายในที่แตกต่างกันมาก
ค้นพบ →
#56
การต่อต้านองค์ประกอบที่ 7
ใน Countercomposition VII, van Doesburg ปรับสมดุลเส้นทแยงมุมหลายเส้นโดยไม่มีศูนย์กลางที่มั่นคง งานนี้เป็นของช่วงเวลาที่เขาแสวงหา https ที่มีพลวัตและสถาปัตยกรรมมากขึ้น://lfdg.invalid/a1z จิตรกรรม กิจกรรมของเขาภายใต้นามแฝง Dada IK Bonset ทําให้ขอบเขตซับซ้อน: กิจกรรมของเขาภายใต้นามแฝง Dada IK Bonset ทําให้ขอบเขตซับซ้อนขึ้น: นักทฤษฎีที่ได้รับคําสั่งยังใช้ชีวิตที่สองที่ฉลาดน้อยกว่ามาก เรขาคณิตมีข้อแก้ตัวที่ยอดเยี่ยมที่นี่
ค้นพบ →
#57
เมืองปารีส
เมืองปารีสซึ่งวาดระหว่างปี 1910 ถึง 1912 เป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่ยอดเยี่ยมของ Delaunay ร่างผู้หญิงสามคนหอไอเฟลและเศษชิ้นส่วนในเมืองเชื่อมโยงประเพณีที่ยิ่งใหญ่และลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม งานดังกล่าวนําหน้าดาด้าแต่ประกาศการหมุนเวียนระหว่างประเทศของเปรี้ยวจี๊ด ปารีสยังคงเป็นที่รู้จักแม้จะมีการบูรณะใหม่ซึ่งศาลากลางไม่ได้รับไฟล์อย่างแน่นอน
ค้นพบ →
#58
ต่อต้านองค์ประกอบ XII
Countercomposition XII จัดระเบียบสีตามแนวทแยงซึ่งดูเหมือนว่าจะย้ายพื้นผิวทั้งหมด Van Doesburg ต้องการใช้หลักการนี้กับ จิตรกรรม กับเฟอร์นิเจอร์และสถาปัตยกรรม ความใกล้ชิดของเขากับ Dada มาจากนิตยสารและนามแฝงของเขาไม่ใช่ผ่านรูปแบบของงานนี้ ภาพวาด จิตรกรรม กับเฟอร์นิเจอร์และสถาปัตยกรรม ความใกล้ชิดของเขากับ Dada มาจากนิตยสารและนามแฝงของเขาไม่ใช่ผ่านรูปแบบของงานนี้/the htt
ค้นพบ →
#59
เคาน์เตอร์คอมโพสิต X
Countercomposite X ลดรูปทรงและสีลงจนถึงความสัมพันธ์ที่ตึงเครียดซึ่งเป็นลักษณะของงานวิจัยของ van Doesburg บางครั้งชื่อเรื่องที่แปลด้วยวิธีที่แตกต่างกันทําให้ระลึกถึงการหมุนเวียนผลงานในระดับนานาชาติ De Stijl มุ่งเป้าไปที่ภาษาสากลที่ Dada ระวังภาษาที่มั่นใจในตัวเองมากเกินไป องค์ประกอบยังคงชัดเจน แต่ หนังสือเดินทางที่สําคัญของเขามีแสตมป์หลายดวง
ค้นพบ →
#60
การต่อต้านความไม่ลงรอยกันที่ 16
การต่อต้านความไม่ลงรอยกัน XVI แนะนําดนตรีในคําศัพท์ทางเรขาคณิตของ van Doesburg ความไม่ลงรอยกันไม่ใช่ข้อผิดพลาด: มันป้องกันไม่ให้ความสมดุลกลายเป็นความเฉื่อย แนวคิดนี้ทําให้ De Stijl เข้าใกล้การยั่วยุของ Dada ชั่วคราว ภาพวาด ไม่ทําให้เก้าอี้ใด ๆ แตก แต่ทําให้เกิดความตึงเครียดเพียงพอที่จะทําให้ห้องนั่งเล่นตื่นตัว
ค้นพบ →
#61
วงกลมพร้อมกัน
วงกลมพร้อมกันของ Delaunay เปลี่ยนการรับรู้สีเป็นการหมุน วงแหวนและเซกเตอร์ไม่ได้อธิบายล้อที่แม่นยําพวกเขาทดลองว่าสีปรับเปลี่ยนเพื่อนบ้านอย่างไร ดาด้าไม่ได้นําโปรแกรมนี้มาใช้แต่สืบทอดเสรีภาพในการมองเห็น วงกลมให้ความร่วมมือเป็นอย่างดีอย่างน่าทึ่งพฤติกรรมที่เกือบจะน่าสงสัยในเรื่องราวที่อุทิศให้กับการก่อวินาศกรรม
ค้นพบ →
#62
แผ่นดิสก์
ใน Disques Delaunay ทําซ้ําและเปลี่ยนแปลงแม่ลายที่กลายเป็นสัญลักษณ์ของนามธรรม จิตรกรรม ก้าวหน้าด้วยความแตกต่างและการขยายตัวโดยไม่มีการบรรยาย ความเป็นอิสระของสีนี้เปิดภูมิประเทศที่ศิลปิน Dada สามารถเบี่ยงเบนปฏิเสธหรือใช้ บันทึกยังคงเป็นรูปแบบที่สมบูรณ์แบบ ยุคสมัยน้อยกว่ามากซึ่งอาจอธิบายความสําเร็จอย่างต่อเนื่อง
ค้นพบ →
#63
ขบวนการที่ 5 บ้านโพรวินซ์ทาวน์
การเคลื่อนไหว n° 5, บ้านของโพรวินซ์ทาวน์เป็นของชุดที่วาดโดย Hartley หลังจากที่เขากลับมายังสหรัฐอเมริกา ด้านหน้าอาคารชายฝั่งถูกเปลี่ยนเป็นมวลนามธรรมและจังหวะ งานย้ายออกจาก Dada แต่ยืดเวลาการสลายตัวของภูมิทัศน์สมัยใหม่ โพรวินซ์ทาวน์เก็บบ้านไว้; Hartley ขอสงวนสิทธิ์ในการเปลี่ยนความสมดุลของพวกเขา
ค้นพบ →
#64
องค์ประกอบ
องค์ประกอบของฟานดอสเบิร์กนี้เป็นของงานวิจัยก่อนหน้าของเขาหรือแนวเดียวกันกับเดอ Stijl ที่มองเห็นได้จะลดลงเป็นแผนเพื่อให้บรรลุองค์กรทั่วไปมากขึ้น Van Doesburg จะข้าม Dada ผ่านวารสาร Mécano และอัตตาที่เปลี่ยนแปลงไปของเขา IK Bonset จิตรกรรม รักษาความจริงจังในขณะที่ผู้เขียนเตรียมกระดาษโปรยพิมพ์อย่างรอบคอบ
ค้นพบ →
#65
การเคลื่อนไหวครั้งที่ 6 โพรวินซ์ทาวน์
การเคลื่อนไหว n° 6, โพรวินซ์ทาวน์ยังคงดําเนินต่อไปที่ Hartley การเปลี่ยนแปลงของสถาปัตยกรรมทางทะเลเป็นพลังงานภาพ แต่ละเวอร์ชันปรับเปลี่ยนน้ําหนัก สี และทิศทาง แทนที่จะทําซ้ําภูมิทัศน์ ประเด็นนี้เน้นให้เห็นถึงลักษณะการทดลองของซีรีส์ เมืองโพสท่าหลายครั้ง แต่จิตรกรปฏิเสธที่จะให้ภาพเหมือนเดียวกันทุกประการ
ค้นพบ →
#66
องค์ประกอบ พ.ศ.2466-2467
องค์ประกอบ 1923-1924 อย่างชัดเจนวางงานของฟาน Doesburg ในช่วงเวลาของการเปิดเส้นทแยงมุม แผนออกจากสมดุลหน้าผากในการผลิตการขยายตัวที่ใช้งาน วันที่ยังสอดคล้องกับการแลกเปลี่ยนในยุโรปของเขากับดาด้าและคอนสตรัคติวิสต์ การเคลื่อนไหวพบกันในนิตยสารและร้านกาแฟแล้วกลับไปวาดภาพซึ่งยังคงไม่เห็นด้วย
ค้นพบ →
#67
การเคลื่อนไหว, เบอร์มิวดา
การเคลื่อนไหว, เบอร์มิวดาเปลี่ยนแสงและภูมิทัศน์เกาะในรูปแบบที่เรียบง่ายสําหรับฮาร์ตลีย์ คําว่าเคลื่อนไหวหลีกเลี่ยงโปสการ์ดและเน้นการรับรู้ นามธรรมอเมริกันนี้ยังคงอยู่นอก Dada แต่เป็นพยานถึงวิกฤตเดียวกันของเรื่องดั้งเดิม เบอร์มิวดายังคงดวงอาทิตย์; ภาพวาด กรุณาลบขอบฟ้าออกจากพวกเขา
ค้นพบ →
#68
บันทึกที่มีสีสัน
บันทึกที่มีสีสันของ Delaunay เป็นของวุฒิภาวะของภาษาของเขาพร้อมกัน สีสันตอบสนองซึ่งกันและกันในละแวกใกล้เคียงทําให้เกิดความรู้สึกของความลึกและการเคลื่อนไหวโดยไม่มีมุมมอง ในเรื่องราวของ Dada งานนี้มีบทบาทเป็นเพื่อนบ้านที่มองโลกในแง่ดี มันไม่ได้ก่อวินาศกรรมอะไร แต่พิสูจน์ว่า จิตรกรรม ได้เรียนรู้ที่จะทํางานโดยไม่มีวิชาที่เป็นทางการแล้ว
ค้นพบ →
#69
หน้าต่างที่มีผ้าม่านสีส้ม
หน้าต่างที่มีผ้าม่านสีส้มรักษาลวดลายในประเทศในขณะที่อยู่ภายใต้ความแตกต่างพร้อมกัน Delaunay ให้การตกแต่งภายในหน้าต่างและเมืองทะลุผ่านสี ผืนผ้าใบนําหน้าการแทรกแซงของ Dada ในวัตถุในชีวิตประจําวัน แต่แบ่งปันการปฏิเสธการแยกที่มั่นคง ผ้าม่านไม่ปิดมุมมองอีกต่อไป: พวกเขาเองกลายเป็นเหตุการณ์
ค้นพบ →
#70
องค์ประกอบแบบกระจายอํานาจ
องค์ประกอบแบบกระจายอํานาจจะลบจุดศูนย์กลางที่โดดเด่นออกจากพื้นผิว Van Doesburg กระจายแผนไปยังขอบราวกับว่างานยังคงดําเนินต่อไปในสถาปัตยกรรม ความทะเยอทะยานที่จะบุกชีวิตประจําวันนี้ข้าม Dada โดยไม่คล้ายกับเขา ศูนย์ยังไม่ถูกลืมมันถูกลบออกในระหว่างการปรับโครงสร้างองค์กรที่ไม่มีใครเห็นว่าเหมาะสมที่จะท้าทาย
ค้นพบ →
#71
หน้าต่างเมืองหมายเลข 3
หน้าต่างบนเมืองหมายเลข 3 เป็นของห้องสวีทที่ Delaunay แปรผันการปรากฏตัวของปารีสหลังภาพโปร่งใส ตัวเลขทําให้แต่ละภาพวาดเป็นประสบการณ์บนแสง วิธีการแบบอนุกรมนี้สนใจทั้งเปรี้ยวจี๊ด Dada มักจะชอบการแตกเพียงครั้งเดียว แต่หน้าต่างของ Delaunay แสดงให้เห็นว่าการปฏิวัติยังสามารถก้าวหน้าในเวอร์ชันที่ต่อเนื่องกัน
ค้นพบ →
#72
หน้าต่างสามบาน
หน้าต่างสามบานขยายการค้นหาพร้อมกันของ Delaunay โดยแยกมุมมองเป็นอุปกรณ์ทางสถาปัตยกรรม แผงบังคับตาให้สร้างความต่อเนื่องขึ้นใหม่ งานไม่ใช่ Dada แต่แบ่งปันคําถามของ ภาพวาด รวมกัน หน้าต่างสามบานให้แสงสว่างมากขึ้นและเหนือสิ่งอื่นใดมีโอกาสสูญเสียมุมมองมากขึ้นสามเท่า
ค้นพบ →
#73
การเคลื่อนไหว
การเคลื่อนไหวของ Hartley นําหลายทิศทางมารวมกันในองค์ประกอบที่สละภูมิทัศน์ที่มั่นคง พหูพจน์ยืนยันการอยู่ร่วมกันของกองกําลังมากกว่าวิถีเดียว Hartley ติดตามความทันสมัยส่วนบุคคลระหว่างสัญลักษณ์และนามธรรม จิตรกรรม ไม่ได้ลงนามในแถลงการณ์ Dada ใด ๆ เธอชอบที่จะเปิดตัวเลือกหลาย ๆ อย่างซึ่งเป็นกลยุทธ์ที่สมเหตุสมผลในยุคที่ปิดอย่างรวดเร็ว
ค้นพบ →
#74
หน้าต่างในเมือง
หน้าต่างในเมืองทําให้ปารีสซ้อนทับของสีมากกว่าความลึกที่วัดได้ Delaunay ใช้ความโปร่งใสเป็นวิธีการวาดภาพโดยไม่มีกระจกจริง เมืองที่ส่องสว่างนี้นําหน้าภาพตัดปะและภาพตัดต่อของ Dada มันแสดงให้เห็นว่าพื้นที่ที่ทันสมัยถูกรื้อถอนไปแล้วแม้ว่าชิ้นส่วนของมันจะยังคงทาสีอย่างระมัดระวังด้วยมือ
ค้นพบ →
#75
หน้าต่าง
หน้าต่างลดรูปแบบเป็นอัตราส่วนสีไม่กี่จนกว่าขีด จํากัด ระหว่างภายในและภายนอกไม่แน่นอน Delaunay ยังคงดําเนินโครงการ orphic ของ จิตรกรรม อัตโนมัติ สําหรับ Dada ความเป็นอิสระนี้อาจดูกลมกลืนเกินไปแต่มันทําให้พื้นผิวเป็นอิสระจากภาระผูกพันเก่า หน้าต่างมักจะมองข้ามบางสิ่งบางอย่าง; ที่นี่ส่วนใหญ่บนสีของตัวเอง
ค้นพบ →ลําดับ สี และเพื่อนบ้านขนาดใหญ่
Van Doesburg และ Delaunay เล่าว่า Dada พัฒนาขึ้นท่ามกลางกลุ่มเปรี้ยวจี๊ด บางครั้งก็เป็นพันธมิตร บางครั้งก็เป็นศัตรูกัน และมักจะยุ่งอยู่กับการทํากฎใหม่
#76
องค์ประกอบของสัดส่วน
องค์ประกอบของสัดส่วนเผยให้เห็นความทะเยอทะยานของฟานดอสเบิร์กที่จะยึดศิลปะบนความสัมพันธ์ที่วัดได้ แผนจะถูกกระจายเป็นองค์ประกอบของสถาปัตยกรรมในอุดมคติ ดาด้าระมัดระวังอย่างแม่นยําของความแน่นอนประเภทนี้แม้จะมีกิจกรรมคู่ของศิลปิน ภาพวาด วัดทุกอย่างอย่างระมัดระวัง; ประวัติของเปรี้ยวจี๊ดมีหน้าที่บิดเบือนกฎ
ค้นพบ →
#77
หน้าต่างสามบาน หอคอย และวงล้อ
สามหน้าต่างหอคอยและล้อนําสัญลักษณ์ของความทันสมัยหลายที่ Delaunay หอไอเฟลชิงช้าสวรรค์และกรอบกระจกตอบสนองซึ่งกันและกันในโครงสร้างที่มีสีสัน งานร่วมกับดาด้ารสนิยมของเมืองร่วมสมัยโดยไม่ต้องประชด ปารีสกลายเป็นเครื่องจักรที่กระตือรือร้นยังคงเชื่อมั่นว่าเกียร์ทั้งหมดจะร่วมมือกัน
ค้นพบ →
#78
ทัวร์พร้อมกัน
หอคอยพร้อมกันเปลี่ยนหอไอเฟลให้เป็นแกนส่องสว่างที่ถ่ายด้วยภาพที่มีสีสัน Delaunay ได้ทาสีอนุสาวรีย์หลายครั้งตั้งแต่ปี 1909 ทําให้มันเอนตัวสั่นสะเทือนและเกือบจะบินขึ้น ดาด้าจะสืบทอดไอคอนที่ทันสมัยนี้แต่จะย้อนกลับชัยชนะ หอคอยยังคงยืนอยู่มุมมองได้ออกจากไซต์ไปนานแล้ว
ค้นพบ →
#79
องค์ประกอบครึ่งค่า
องค์ประกอบครึ่งค่าแสดงให้เห็นว่าฟานดอสเบิร์ก จํากัด ความแตกต่างเพื่อที่จะศึกษาการเบี่ยงเบนที่ละเอียดอ่อนมากขึ้น ภาพวาด ดูเหมือนจะงดงามน้อยกว่าองค์ประกอบที่ตรงกันข้ามของเขา แต่เผยให้เห็น วิธีการทดลองของ De Stijl Dada ไม่ได้อยู่ที่นี่อย่างมีสไตล์เฉพาะในบริเวณใกล้เคียงทางปัญญาของศิลปิน แม้แต่ผู้ยั่วยุบางครั้งก็ต้องปรับสีเทาของเขาอย่างระมัดระวัง
ค้นพบ →
#80
องค์ประกอบในความไม่สอดคล้องกัน
องค์ประกอบในความไม่ลงรอยกันทําให้ความไม่ลงรอยกันเป็นโครงสร้าง Van Doesburg ยืมแนวคิดจากดนตรีว่าความตึงเครียดสามารถสร้างรูปแบบที่กระฉับกระเฉงมากกว่าความสามัคคีที่สมบูรณ์แบบ แนวคิดนี้สอดคล้องกับ Dada ซึ่งชอบที่จะปะทะกับฉันทามติ ภาพวาด ยังคงเป็นรูปทรงเรขาคณิตและสะอาด; ความไม่ลงรอยกันเพียงแค่เช็ดรองเท้าของเขาก่อนที่จะเข้าไป
ค้นพบ →
#81
องค์ประกอบเป็นสีเทา (แร็กไทม์)
การเรียบเรียงในสีเทา แร็กไทม์ ผสมผสานจานสีที่ยับยั้งชั่งใจเข้ากับจังหวะอเมริกันยอดนิยม Van Doesburg แปลอาการหมดสติทางดนตรีเป็นการสลับช็อต แร็กไทม์เชื่อมโยงความทันสมัย การเต้นรํา และวัฒนธรรมเมือง ความกังวลร่วมกันในตอนเย็นของ Dada ที่นี่ ดนตรีไม่ได้ให้เสียงแต่รบกวนการวัดมากพอที่จะสมควรได้รับชื่อ
ค้นพบ →
#82
องค์ประกอบที่ 1
องค์ประกอบ ฉันอยู่ในขั้นตอนแรกของการกําหนดหมายเลขอย่างเป็นระบบของฟานดอสเบิร์ก ชื่อเรื่องจะลบเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยออกเพื่อมุ่งความสนใจไปที่สีและสัดส่วน ความเข้มงวดนี้ตรงกันข้ามกับบทกวีไร้สาระที่เขาตีพิมพ์โดยใช้นามแฝง ศิลปินจึงรักษาสํานักงานสองแห่ง: แห่งหนึ่งจําแนกแผนอื่น ๆ ขัดขวางภาษาอย่างเป็นเรื่องเป็นราว
ค้นพบ →
#83
องค์ประกอบที่ 2
องค์ประกอบ II ยังคงพัฒนาคําศัพท์เบื้องต้นในฟานดอสเบิร์ก ภาพวาดใหม่แต่ละภาพปรับเปลี่ยนความสัมพันธ์ของพื้นผิวแทนที่จะเพิ่มหัวเรื่อง ซีรีส์สร้าง De Stijl ผ่านบทความต่อเนื่อง Dada ปรากฏบนขอบในความสามารถของผู้เขียนที่จะขัดแย้งกับความจริงจังของตัวเองทันทีที่เขาเปลี่ยนลายเซ็น
ค้นพบ →
#84
องค์ประกอบที่ 4
องค์ประกอบที่ 4 แสดงให้ฟานดอสเบิร์กทดสอบการกระจายตัวของมวลและสีใหม่ในตาราง รูปไม่ได้บ่งบอกถึงลําดับชั้นของคุณภาพแต่เป็นการวิจัยอย่างต่อเนื่อง การปฏิบัติอย่างมีระเบียบนี้ดูเหมือนจะห่างไกลจากดาด้า อย่างไรก็ตามการเคลื่อนไหวทั้งสองมีความหลงใหลร่วมกัน: เพื่อเริ่มต้นงานศิลปะอีกครั้งจากองค์ประกอบของมันแม้ว่าจะหมายถึงการไม่เคยเห็นด้วยกับลําดับของการแก้ไข
ค้นพบ →
#85
องค์ประกอบพร้อมกัน XXIV
การจัดองค์ประกอบพร้อมกัน XXIV ใช้คําที่ใช้กันอย่างแพร่หลายโดย Delaunay เพื่อกําหนดการกระทําซึ่งกันและกันของสี Van Doesburg รวมเข้ากับเรขาคณิตของเขาเอง ผืนผ้าใบเป็นพยานถึงการหมุนเวียนอย่างรวดเร็วของความคิดก่อนและหลัง Dada ศิลปินยืมคําแก้ไขและเผยแพร่ซ้ําด้วยการจัดการลิขสิทธิ์ที่ล้ําหน้าอย่างเอร็ดอร่อย
ค้นพบ →
#86
องค์ประกอบ VI (บนพื้นหลังสีดํา)
องค์ประกอบ VI บนพื้นหลังสีดําจะย้อนกลับความส่องสว่างตามปกติของ De Stijl รูปร่างสีโผล่ออกมาจากสนามมืดซึ่งเน้นน้ําหนักของพวกเขา Van Doesburg แสดงให้เห็นว่าระบบของเขาสามารถเปลี่ยนแปลงได้โดยไม่ละลาย Dada ไม่ได้เข้าไปแทรกแซงโดยตรงแต่พื้นหลังสีดําก็เพียงพอที่จะเตือนเราว่ากฎสากลบางครั้งได้รับประโยชน์จากการเปลี่ยนทิวทัศน์
ค้นพบ →
#87
องค์ประกอบที่ 7
องค์ประกอบที่ 7 เป็นของความก้าวหน้าทางหมายเลขของฟาน ดอสเบิร์ก ไปสู่นามธรรมทั้งหมด แผนดังกล่าวไม่ได้อธิบายวัว การเต้นรํา หรือสถาปัตยกรรมที่แม่นยําอีกต่อไป ภาพวาด ยืนยันความเป็นอิสระของระบบ ความมั่นใจนี้ทําให้ De Stijl แตกต่างจาก Dada ซึ่งอาจจะถามว่าหมายเลขเจ็ดนั้นจําเป็นจริงๆ หรือไม่ ก่อนที่จะพลิกคว่ํา
ค้นพบ →
#88
องค์ประกอบ X
องค์ประกอบ X ยังคงลดภาพความสัมพันธ์ของเส้นและสี Van Doesburg แสวงหาภาษาที่สามารถถ่ายทอดไปยัง จิตรกรรม เกี่ยวกับสถาปัตยกรรม กิจกรรม Dada ของเขาภายใต้ชื่อ Bonset อย่างไรก็ตามพิสูจน์ให้เห็นว่าเขายังรู้วิธีพูดในปริศนา ผ้าใบเลือกความชัดเจนผู้เขียนเก็บเรื่องไร้สาระไว้สําหรับการติดต่อทางจดหมาย
ค้นพบ →
#89
องค์ประกอบ XI
องค์ประกอบ XI เปลี่ยนความสมดุลของซีรีส์ต่อไปแสดงให้เห็นว่าเรขาคณิตของ van Doesburg ไม่เคยเป็นสูตรอัตโนมัติ พื้นผิวเปลี่ยนมิติและความกดดันทางสายตา Dada ไม่ใช่หัวข้อของงานแต่ประกอบขึ้นเป็นเพื่อนบ้านทางประวัติศาสตร์ที่ปั่นป่วน ประตูยังคงสงบเพราะมีคนต้องดูทางเดินอย่างระมัดระวัง
ค้นพบ →
#90
องค์ประกอบ XII เป็นขาวดํา
องค์ประกอบ XII ในขาวดําลบสีเพื่อตรวจสอบเฉพาะค่าทิศทางและสัดส่วน ความเรียบง่ายนี้ทําให้ผืนผ้าใบใกล้ชิดกับแผนภาพสถาปัตยกรรมมากขึ้น Dada มักทํางานร่วมกับขาวดําของการพิมพ์แต่เพื่อจุดประสงค์ที่วุ่นวายมากขึ้น จานสีเดียวกันปรัชญาที่ตรงกันข้าม: วิธีที่ยอดเยี่ยมในการเตือนเราว่ารูปแบบไม่เคยเพียงพอที่จะกําหนดการเคลื่อนไหว
ค้นพบ →
#91
องค์ประกอบที่สิบสาม
องค์ประกอบที่สิบสามยังคงวิจัยต่อเนื่องของ van Doesburg ด้วยความสมดุลใหม่ของช็อต การกําหนดหมายเลขช่วยให้ผู้ชมได้รับความช่วยเหลือในการเล่าเรื่องเพียงเล็กน้อยซึ่งเป็นทางเลือกที่ใช้ร่วมกันโดยนามธรรมของยุโรปจํานวนมาก Dada มักจะชอบชื่อที่ไร้สาระของ Picabia แต่ผลลัพธ์ก็คล้ายกัน: กลุ่มพันธมิตรหยุดบอกภาพอย่างดีสําหรับเรา
ค้นพบ →
#92
องค์ประกอบที่ XVII
องค์ประกอบ XVII อยู่ในระยะที่กริดเริ่มมีความตึงเครียดภายในมากขึ้น Van Doesburg เตรียมการแตกในแนวทแยงของธาตุ งานไม่ใช่งานอดิเรกแต่วิวัฒนาการของมันแสดงให้เห็นถึงวินัยที่สามารถสร้างความท้าทายของตัวเองได้ แม้แต่ระบบที่ได้รับการสั่งซื้อที่ดีที่สุดก็จบลงด้วยการเคลื่อนย้ายเฟอร์นิเจอร์โดยไม่มีการเตือนล่วงหน้า
ค้นพบ →
#93
องค์ประกอบ XVIII แบ่งออกเป็นสามส่วน
องค์ประกอบ XVIII ในสามส่วนขยายเรขาคณิตไปหลายหน่วยเปลี่ยน จิตรกรรม เป็นสถาปัตยกรรมเกือบทั้งหมด อันมีค่าแบบดั้งเดิมสูญเสียการเล่าเรื่องทางศาสนาไปเพื่อสนับสนุนความสัมพันธ์ในรูปแบบ การทําให้เป็นฆราวาสนิยมนี้เข้าร่วมกับเปรี้ยวจี๊ดทั้งหมด ดาด้าอาจหัวเราะกับรูปแบบที่เคร่งขรึม ฟาน โดสเบิร์กชอบที่จะให้ปัญหาสามข้อของสัดส่วนในการแก้ไข
ค้นพบ →
#94
องค์ประกอบ XX
องค์ประกอบ XX แสดงให้เห็นถึงความคงอยู่ซึ่ง van Doesburg สํารวจคําศัพท์ที่จํากัด ตัวเลขที่สูงไม่ได้หมายถึงการทําซ้ําที่ว่างเปล่า: ช่วงเวลาและน้ําหนักเปลี่ยนไป ความอดทนที่มีระเบียบนี้ตรงกันข้ามกับช่วงเวลา Dada ที่ยั่วยุ ภาพวาด ก้าวหน้าในการปรับเปลี่ยนเช่นเดียวกับเครื่องจักรที่ผู้ออกแบบปฏิเสธที่จะส่งมอบก่อนถึงเทิร์นสุดท้ายของสกรู
ค้นพบ →
#95
องค์ประกอบ XXI
องค์ประกอบ XXI ยังคงใช้วิธีการทดลองของ De Stijl โดยแต่ละผืนผ้าใบทําหน้าที่เป็นตัวแปรควบคุม Van Doesburg กําลังคิดถึงการเปลี่ยนแปลงระหว่างพื้นผิว เฟอร์นิเจอร์ และพื้นที่อยู่แล้ว Dada ยังต้องการออกจาก จิตรกรรม แต่ใช้ประตูควบคุมน้อยกว่า ทั้งสองโครงการตัดกันที่นี่โดยไม่ต้องใช้แผนการอพยพเดียวกัน
ค้นพบ →
#96
องค์ประกอบ XXII
องค์ประกอบ XXII ปิดในการเลือกชุดยาวโดยฟาน Doesburg เรขาคณิตยังคงเข้มงวดแต่การสะสมของตัวแปรเผยให้เห็นศิลปะในการเคลื่อนไหวมากกว่าความเชื่อที่ตายตัว อัตลักษณ์คู่ของเขาในฐานะนักทฤษฎี De Stijl และกวี Dada อธิบายความตึงเครียดนี้ หลังจากยี่สิบสององค์ประกอบแม้คําสั่งเริ่มสงสัยว่าเขามีสติ
ค้นพบ →
#97
สะพานบรูคลิน
สะพานบรูคลินถูกวาดโดย Joseph Stella เป็นมหาวิหารแห่งสายเคเบิลเหล็กและแสง ผู้อพยพชาวอิตาลีที่หลงใหลในนิวยอร์กเขาเปลี่ยนโครงสร้างพื้นฐานให้เป็นสัญลักษณ์ทางจิตวิญญาณของความทันสมัย งานไม่ใช่ Dada แต่แบ่งปันสภาพแวดล้อมแบบอเมริกันซึ่งยินดีต้อนรับ Duchamp และ Picabia สะพานเชื่อมระหว่างสองธนาคารและเปรี้ยวจี๊ดหลายคนโดยไม่ต้องขอบัตรสมาชิก
ค้นพบ →
#98
ชองส์-เดอ-มาร์ส หอคอยแดง
ชองส์เดอมาร์, หอคอยสีแดงแสดงให้เห็น Delaunay ทําให้หอไอเฟลสั่นสะเทือนเหนือปารีส สีแดงผลักอนุสาวรีย์ไปยังผู้ชมในขณะที่ชิ้นส่วนอาคาร ศรัทธาในเมืองสมัยใหม่นี้มาก่อนการแตกของดาด้า หอคอยกลายเป็นไอคอนภาพ; Dada จะใช้เวลาในเร็ว ๆ นี้กับตัวเองเพื่อตรวจสอบว่าไอคอนต่อต้านการประชด
ค้นพบ →
#99
เค้าโครง
การจัดเรียงของ Hartley จัดระเบียบป้ายและสีเช่นอักษรอียิปต์โบราณส่วนบุคคล ชื่อเรื่องหลีกเลี่ยงการสัญญาเรื่องที่สามารถระบุตัวตนได้และเน้นการกระทําของการวาง นามธรรมเชิงสัญลักษณ์นี้พัฒนาขนานกับเครือข่าย Dada โดยไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของพวกเขา แต่ละสัญลักษณ์ดูเหมือนจะมีความหมาย แต่พจนานุกรม ได้มอบให้กับผู้ที่ไม่รับโทรศัพท์อีกต่อไป
ค้นพบ →
#100
ละครการเมือง
ละครการเมืองของ Delaunay ผสมผสานสีและเหตุการณ์ปัจจุบันเข้าด้วยกันซึ่งเป็นพื้นที่ศูนย์กลางที่ไม่ค่อยมีในงานของเขา ชื่อเรื่องเปลี่ยนความตึงเครียดในที่สาธารณะเป็นการเคลื่อนไหวด้วยภาพมากกว่าภาพล้อเลียนที่อ่านได้ ดาด้าจะทําให้การเมืองเป็นเนื้อหาที่ก้าวร้าวมากขึ้นโดยเฉพาะในกรุงเบอร์ลิน ที่นี่ละครยังคงส่องสว่างราวกับว่ารัฐสภาได้เปลี่ยนสุนทรพจน์ด้วยบันทึกที่มีสีสัน
ค้นพบ →สิ่งที่ผลงานเปิดเผย
ภาพวาดหนึ่งร้อยภาพ ความแน่นอนชั่วคราวสามประการ
ดาด้าสงสัยทุกอย่างรวมถึงประโยคก่อนหน้า บนเว็บเสรีภาพนี้กลายเป็นรูปธรรมมาก: การย้ายป้ายรบกวนองค์ประกอบและทําให้เครื่องเป็นกระจกแปลก ๆ
ป้ายจะกลายเป็นหัวเรื่อง
ตา หมายเลข คํา หรืออุปกรณ์สามารถพกพา ภาพวาด โดยไม่ต้องบอกฉากแบบเดิมๆ
เรื่องไร้สาระสามารถแม่นยําได้
ภายใต้เรื่องตลก Dada สร้างคําวิจารณ์ที่ชัดเจนเกี่ยวกับนิสัยทางวัฒนธรรมและการเมือง
สียังคงควบคุมอยู่
แม้จะเร้าใจ แต่ จิตรกรรม ก็ถูกรวมเข้าด้วยกันด้วยความสมดุล ความแตกต่าง และจังหวะที่คํานวณได้ดีมาก
ลําดับเหตุการณ์เป็นชิ้น ๆ
ห้าวันที่ปฏิเสธที่จะเดินในขั้นตอน
คาบาเร่ต์วอลแตร์รวบรวมบทกวีเสียง การแสดง ดนตรี และรูปภาพ
วัตถุและนิตยสารที่เลือกจะย้ายขอบเขตระหว่างงานและท่าทาง
ดาด้ามีน้ําเสียงทางการเมืองและทําให้ภาพตัดต่อเป็นอาวุธสําคัญ
งาน Dada Fair นานาชาติครั้งแรกเผยให้เห็นการเคลื่อนไหวนี้ด้วยความอวดดีที่เป็นระบบ
การทะเลาะวิวาทของชาวปารีสเร่งการสิ้นสุดของกลุ่มและการแพร่กระจายของวิธีการ
การเคลื่อนไหวลึก
ทําไมดาด้าถึงส่งเสียงดังอยู่เรื่อย?
ดาด้าเกิดจากการปฏิเสธ: สงครามสุนทรพจน์ที่ยิ่งใหญ่และรสชาติอย่างเป็นทางการรีดอย่างสมบูรณ์แบบ แม้ในขณะที่พวกเขาวาดภาพศิลปินของมันไม่ได้พยายามที่จะค่อยๆทําให้โลกกลับมาเป็นระเบียบ พวกเขาขยับป้ายลัดวงจรเรื่องราวและปล่อยให้ภาพถามคําถามที่กรอบไม่ได้เตรียมคําตอบไว้
Francis Picabia donne à cette จิตรกรรม une mécanique délicieusement insolente. Dans L'Œil cacodylate, Udnie, Parade amoureuse ou Edtaonisl, le corps, la machine, la signature et l'énigme se mélangent. Un engrenage peut devenir portrait, un œil peut accueillir tout un salon et la toile semble souvent connaître une plaisanterie qu'elle refuse poliment d'expliquer.
Sophie Taeuber-Arp apporte une rigueur lumineuse. Ses compositions géométriques prouvent que l'esprit dada n'a pas besoin d'être brouillon pour être radical. Rectangles, diagonales et couleurs avancent avec une précision très calme, comme si l'absurde avait exceptionnellement rangé son bureau avant de commencer.
Theo van Doesburg relie Dada à De Stijl et à l'abstraction européenne. Ses rythmes, compositions et contre-compositions ne sont pas tous dadaïstes au sens strict, mais ils éclairent la circulation des idées autour du mouvement. Cette parenté est indiquée dans le parcours au lieu d'être déguisée en certificat de naissance commode.
Robert Delaunay, Marsden Hartley, Arthur Dove, Otto Freundlich ou Louis Marcoussis occupent également cette zone de voisinage. Leurs tableaux partagent avec Dada une modernité fragmentée, mécanique, symbolique ou volontairement instable. Ils apparaissent après le noyau Picabia-Taeuber, afin que le classement reste une histoire lisible plutôt qu'une fête où personne ne retrouve son manteau.
ในห้องภาพวาดเหล่านี้นําจังหวะประชดและความคมชัดโดยไม่ลื่นไถลภาพถ่ายหรือวัตถุในระหว่างการเดินทาง เครื่องจักรของ Picabia ปลุกสํานักงานรูปทรงเรขาคณิตโครงสร้างห้องนั่งเล่นและนามธรรมที่อยู่ใกล้เคียงทําให้ผนังมีการสนทนาที่น่าสนใจมากกว่าสภาพอากาศ
ในที่สุดการเลือกก็ใช้การควบคุมสี่แบบ: สื่อภาพศิลปินที่สอดคล้องกันภาพที่เป็นเอกลักษณ์และเหตุผลทางประวัติศาสตร์ที่ตรวจสอบได้ ภาพตัดปะภาพนูนต่ํานูนสูงภาพถ่ายโปสเตอร์ประติมากรรมและสําเร็จรูปที่เป็นอิสระยังคงเป็นสิ่งจําเป็นสําหรับ Dada แต่ไม่ใช่ในการจําแนกประเภทของภาพวาดนี้ แม้แต่การยั่วยุบางครั้งก็ได้ประโยชน์จากการอ่านชื่อเรื่องของหน้า
ปุ่มอ่านสี่ปุ่ม
มองโดยไม่ต้องมองหาคําแนะนําภายใต้กรอบ
ดาด้าชอบคําถามมากกว่าคําตอบตกแต่ง เครื่องจักร ป้าย สี และการประชดระบุว่าแต่ละ จิตรกรรม เปลี่ยนนิสัยอย่างไร
ติดตามผลงาน
สังเกตว่ารูปร่างทางกลกลายเป็นเรื่องตลกเกี่ยวกับร่างกาย ภาพบุคคล หรือภาพได้อย่างไร
อ่านโดยไม่มีคําแนะนํา
ตัวเลข ตัวอักษร และสัญลักษณ์มีส่วนช่วยในการจัดองค์ประกอบภาพมากพอๆ กับรูปทรงที่ทาสี
วัดแรงดันไฟฟ้า
พื้นที่เรียบ คอนทราสต์ และจังหวะเรขาคณิตทําให้ภาพไม่สามารถลดขนาดลงเป็นเรื่องตลกง่ายๆ ได้
มองหาเป้าหมาย
เบื้องหลังเรื่องอื้อฉาวมักเป็นการวิพากษ์วิจารณ์ศิลปะ สงคราม หรืออํานาจอย่างชัดเจน
หอจดหมายเหตุแห่งความไม่มีวินัย
ดําเนินการต่อหลังจาก https สุดท้าย://lfdg.invalid/a1z จิตรกรรม
คาบาเร่ต์วอลแตร์นิตยสารนิทรรศการและการติดต่อทางจดหมายขยายประวัติศาสตร์ของภาพวาดเหล่านี้ ดาด้าเดินทางอย่างรวดเร็วเปลี่ยนนามแฝงและมักเคลื่อนไหวซึ่งไม่ได้แบ่งปันวิธีการของเขาเสมอไปแต่เต็มใจเสนอหน้าฉากหรือข้อโต้แย้งให้เขา
0 ความคิดเห็น