การเดินทางที่ยิ่งใหญ่ของภาพวาดเกาหลี
100 ผลงานสาขาวิชาจิตรกรรมเกาหลี
จากการมาถึงของน้ํามันสู่ความทันสมัยเชิงนามธรรม จากดันแซควาไปจนถึงภาพทางสังคมและรูปแกะสลักใหม่: ศตวรรษของเกาหลีบอกเล่าด้วยภาพวาดนับร้อยภาพ

เรื่องราวของข้อความและการเปลี่ยนแปลง
ภาพวาดสีน้ํามันก่อตั้งขึ้นในเกาหลีเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ในบริบทของการล่าอาณานิคมการเคลื่อนไหวของศิลปินไปยังโตเกียวและการเรียนรู้ภาษายุโรป อย่างไรก็ตามมันไม่เคยยังคงเป็นการยืมแบบง่าย ๆ ภาพเหมือน, ภูมิทัศน์และหุ่นนิ่งกําลังกลายเป็นสถานที่ที่มีการเจรจาอัตลักษณ์สมัยใหม่ ประสบการณ์ในเมือง และความทรงจําทางวัฒนธรรมอย่างรวดเร็ว
หลังสงครามและการแบ่งคาบสมุทร นามธรรมได้เปิดเส้นทางหลายเส้นทาง: การแต่งเนื้อร้องของจักรวาลใน Kim Whanki, ภูเขาเรขาคณิตใน Yoo Young-kuk, กรอบขาวดําใน Chung Sang-hwa, การทําซ้ําด้วยแสงใน Lee Seung-jio ในช่วงทศวรรษ 1980 การวาดภาพทางสังคมได้นําร่าง งาน บาดแผลแห่งประวัติศาสตร์ และการเปลี่ยนแปลงดินแดนที่เร่งตัวขึ้นใหม่อย่างแข็งขัน
การจัดหมวดหมู่นี้จึงไม่แสวงหาโรงเรียนใดโรงเรียนหนึ่ง เป็นการรวบรวมผลงานที่ทําให้น้ํามันเป็นสื่อที่ผลัดกันใกล้ชิด อนุสรณ์ วิพากษ์วิจารณ์ หรือทําสมาธิ ภาพทั้งหมดแสดงภาพวาดที่ระบุว่าเป็นสีน้ํามันบนผ้าใบในคอลเลกชันสาธารณะของพิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล
เหตุการณ์สําคัญในการก่อตั้ง · 001 -020
ประดิษฐ์ความทันสมัยของเกาหลี

คิม วันกี
ไม่มีชื่อ (15-VII-69 #90)
สนามอิสระสี่สนามเชื่อมต่อกันด้วยการเล่นเส้นสีน้ําเงินสีแดงและสีดําราวกับว่าเศษท้องฟ้าหลายชิ้นก่อตัวเป็นกลุ่มดาวเดียว ภาพวาดนี้วาดขึ้นในช่วงสมัยนิวยอร์กของคิมวันกีภาพวาดนี้แสดงให้เห็น การเปลี่ยนแปลงระหว่างสัญลักษณ์โคลงสั้น ๆ ของเขากับกรอบคั่นอันกว้างใหญ่ที่จะทําให้เขาโด่งดัง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ยู ยองกุก
ทํางาน
ภูเขาที่ลดลงเป็นรูปสามเหลี่ยมสีเหลืองครอบงําแถบสีม่วงและสีเขียวที่มีความชัดเจนทางสถาปัตยกรรมเกือบ ยูยองกุกเปลี่ยนความโล่งใจของเกาหลีเป็นความตึงเครียดที่บริสุทธิ์ระหว่างเครื่องบินสีและสัดส่วนโดยไม่ละลายความทรงจําของภูมิทัศน์ในนามธรรม
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
คิม ชาง-ยอล
หยดน้ํา
หยดดูเหมือนจะวางอยู่บนผืนผ้าใบและยังเปิดความลึกทางจิตระงับระหว่างภาพลวงตาความทรงจําและการหายตัวไป Kim Tschang-yeul ได้ทําให้บรรทัดฐานนี้ซ้ําตั้งแต่ปี 1970 เป็นการทําสมาธิในเรื่อง: น้ํามันเลียนแบบน้ําในขณะที่เผยให้เห็นพื้นผิวที่ทาสีอย่างดื้อรั้น
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ชาง อุชชิน
ต้นไม้
สองเงาดํากรอบต้นไม้ลดลงไม่กี่สาขาในพื้นที่แสงที่แต่ละป้ายยังคงปรากฏอธิปไตย ชางอุจชินย่อหมู่บ้านครอบครัวสัตว์และธรรมชาติเป็นคําศัพท์ที่จงใจเรียบง่ายแต่เป็นจังหวะอย่างมาก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ชุง ซังฮวา
ไม่มีชื่อ
พื้นผิวสีขาวทํางานเหมือนผิวที่ทําจากหน่วยเล็ก ๆ การทําซ้ําและการลบ ใน Chung Sang-hwa, monochromy ไม่ใช่การขาดหายไปของภาพ: มันทําให้มองเห็นเวลาของท่าทางความต้านทานของผืนผ้าใบและช่องว่างที่ละเอียดอ่อนระหว่างสองโมดูล
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ฮันมุก
ธันเดอร์ทาวเวอร์
เส้นโค้งศูนย์กลางและการระเบิดที่เป็นกรดฉายองค์ประกอบไปข้างหน้าเช่นกลไกจักรวาลหมุน ฮันมุกผสมผสานความเข้มงวดทางเรขาคณิตและความรู้สึกของการขยายตัวพื้นที่ไม่ได้เป็นตัวแทนอีกต่อไปมันถูกผลิตโดยอัตราส่วนสี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
น้ําขวัญ
องค์ประกอบ
รูปร่างที่กะทัดรัดและป้ายที่กระจัดกระจายรวมกันเป็นสสารสีเทาสีเหลืองสดและสีน้ําเงินซึ่งดูเหมือนว่าจะแบกรับร่องรอยของความทรงจําที่ฝังอยู่ น้ําขวัญสร้างนามธรรมหลังสงครามที่ร่องรอยของความเป็นจริงยังคงมองเห็นได้โดยไม่ต้องปิดเป็นเรื่องราว
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
รี ซึนจา
ไม่มีชื่อ
ผืนผ้าใบแฉเหมือนแผนที่จังหวะข้ามโดยเซลล์สีและสัญญาณซ้ํา รีซึนจาเชื่อมโยงนามธรรมที่ทันสมัยกับความไวของภูมิทัศน์และวัฏจักรธรรมชาติ; สีจัดระเบียบการเคลื่อนไหวมากเท่ากับการหายใจ
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ฮา อิน-ดู
ปาร์ตี้
เกือบสี่เมตรเศษสีติดตามกันในผ้าสักหลาดหนาแน่นและร่าเริง ฮาอินดูหมุนเวียนการจ้องมองระหว่างเรขาคณิตการสั่นสะเทือนทางจิตวิญญาณและพลังงานตกแต่งให้สีฟังก์ชั่นของพื้นที่รวม
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
พัก ฮัง-ซอบ
บ้านนักมายากล
ในการตกแต่งภายในที่มืดมิดนี้ผู้วิเศษปรากฏตัวในฐานะผู้พิทักษ์โลกที่วัตถุที่คุ้นเคยและบุคคลในตํานานผสานกัน Park Hang-sub เปลี่ยนความสมจริงเป็นฉากทางจิตซึ่งได้รับการหล่อเลี้ยงจากนิทานความทรงจําและความแปลกประหลาด
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ซู ซึง-วอน
พร้อมกัน 68-7
สนามสีเหลืองขนาดใหญ่ถูกแบ่งโดยเส้นทแยงมุมสีแดงและสีดําซึ่งทําให้พื้นผิวมีความตึงเครียดทันที ซูซึงวอนสํารวจที่นี่พร้อมกันเป็นความสัมพันธ์ที่ใช้งานระหว่างสีโมฆะและโครงสร้างบนเกณฑ์ของนามธรรมเกาหลีในปี 1970
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ลี ซึง-จิโอ
นิวเคลียส 77-11
แถบสีเข้มซ้ํากับความสม่ําเสมอของอุตสาหกรรมเกือบทําให้พื้นที่แสงที่ไม่เสถียร อีซึงจิโอะเปลี่ยนรูปแบบท่อของชุดนิวเคลียสของเขาให้เป็นประสบการณ์ของความเร็วความลึกและแสงโดยไม่ต้องใช้มุมมองแบบดั้งเดิม
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
คิม อิน-ซึง
ภาพเหมือนตนเอง
จิตรกรหนุ่มแสดงตัวเองด้วยส่วนหน้าอย่างรุนแรงใบหน้าของเขาถูกตัดด้วยเงาสีน้ําตาลและรูปลักษณ์ที่ไม่พยายามเกลี้ยกล่อม ลงวันที่ 1933 ภาพเหมือนตนเองนี้โดยคิมอินซึงเป็นพยานถึงการติดตั้งภาพวาดสีน้ํามันในช่วงต้นของความทันสมัยของเกาหลี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
โด ซังบง
นางสาว ย
ท่าที่ถูกยับยั้ง สีอ่อน และพื้นหลังของพืชทําให้ภาพเหมือนมีความสง่างามเงียบ ทําซังบงตะวันตกจําลองความสมดุลและความสุขุมของสีทําให้ร่างเป็นสัญลักษณ์ทางสังคมน้อยกว่าการปรากฏตัวที่เอาใจใส่
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
พัก ดึก-ซูน
สะพานถนนฮั่น
สะพานฮันตัดองค์ประกอบและเชื่อมต่อสองฝั่งของภูมิทัศน์ที่ยังคงทําเครื่องหมายด้วยการสร้างใหม่ Park Deuk-soon สังเกตโครงสร้างพื้นฐานที่ทันสมัยโดยไม่ต้องเน้น: แม่น้ําเนินเขาและทางถนนร่วมกันสร้างภาพลักษณ์ใหม่ของกรุงโซล
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
พัก ซัง-อก
เช้าในกรุงโซล
เมืองทอดยาวออกไปภายใต้แสงเย็นระหว่างเส้นหลังคาและภาพนูนต่ํานูนสูงที่ห่างไกล Park Sang-ok จับภาพช่วงเวลาที่โซลเปลี่ยนขนาด; สัมผัสของมันรักษาความรู้สึกบรรยากาศในขณะที่บันทึกความหนาแน่นของผ้าในเมือง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ยี มาดง
ภูมิทัศน์ของฮึกซอกดง
ฮึกซอกดงปรากฏเป็นย่านที่ติดอยู่ระหว่างความลาดชันบ้านแน่นและขอบฟ้าภูเขา ยี่หม่าดงจัดภูมิประเทศนี้เป็นแผนที่มีสีสันทําให้มุมมองประจําวันมีเสถียรภาพของภูมิทัศน์ที่สร้างขึ้น
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ลี บยองกยู
ใบสีเขียว ดอกสีขาว
ใบไม้สีเขียวและดอกไม้สีขาวเติมเต็มกรอบโดยไม่สูญเสียความสดใหม่ของการสังเกตโดยตรง Lee Byeong-gyu ทําให้ชีวิตนิ่งเป็นการศึกษาแสงและจังหวะซึ่งพืชพรรณเกือบจะกลายเป็นบรรทัดฐานที่เป็นนามธรรม
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
อิม จิกซูน
ดอกไม้และผู้หญิง
รูปผู้หญิงและช่อดอกไม้ตอบสนองซึ่งกันและกันด้วยสีแนวตั้งและการปรากฏตัวที่สงบของพวกเขา อิมจิกซูนชอบภาพวาดที่มีความหนาแน่นและส่องสว่างซึ่งภาพเหมือนยังคงเชื่อมโยงกับพื้นที่ภายในประเทศและความเย้ายวนของวัตถุ
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ลี ไดวอน
ใกล้หน้าต่าง
หน้าต่างไม่ได้ทําหน้าที่เป็นช่องเปิดของนักเล่นกลลวงตา: มันกระจายระนาบการสะท้อนและความเข้มของสี Lee Dai-won เปลี่ยนลวดลายที่ใกล้ชิดเป็นห้องปฏิบัติการสัมผัสประกาศสวนผลไม้ที่มีชีวิตชีวาซึ่งจากนั้นจะใช้สถานที่ศูนย์กลางในการทํางานของเขา
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →หลังสงคราม · 021-040
พื้นผิวกลายเป็นโลก

ฮันมุก
ดอกไม้และปลา
ใน "ดอกไม้และปลา" รูปแบบธรรมชาติจะถูกเรียงลําดับตามสีและจังหวะแทนที่จะส่งเป็นการถอดความภูมิทัศน์อย่างง่าย ฮันมุกทําให้เรขาคณิตเป็นสนามพลังงานที่สีปรับเปลี่ยนของเราอย่างต่อเนื่อง การรับรู้เชิงลึก ความตึงเครียดระหว่างภาพที่จดจําได้และความเป็นอิสระของพื้นผิวทําให้มีความแข็งแกร่งที่นอกเหนือไปจากบริบทในทันที
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ฮันมุก
อวกาศ
"อวกาศ" ถูกสร้างขึ้นโดยช่วงเวลาการทําซ้ําและการแบ่ง: พื้นผิวกลายเป็นพื้นที่ที่ใช้งานมากกว่าหน้าจอที่เป็นกลาง ฮันมุกทําให้เรขาคณิตเป็นสนามพลังงานที่สีปรับเปลี่ยนการรับรู้ของเราอย่างต่อเนื่อง ความลึก ผลงานแสดงให้เห็นว่าภาพวาดเกาหลีได้เปลี่ยนแปลงภาษาสากลโดยไม่ลบความทรงจําทางภาพของตัวเอง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
น้ําขวัญ
ความเงียบ
"ความเงียบ" ถูกสร้างขึ้นโดยช่วงเวลาการทําซ้ําและการแตก: พื้นผิวกลายเป็นพื้นที่ใช้งานมากกว่าหน้าจอที่เป็นกลาง น้ําขวัญรวมป้ายที่กระจัดกระจายและวัสดุแบ่งชั้นปล่อยให้เรื่องราวปรากฏขึ้นโดยไม่ล็อคเข้าไป การเล่าเรื่องตามตัวอักษร การจ้องมองหมุนเวียนระหว่างรายละเอียดและร่วมกันค้นพบการก่อสร้างที่ช้ากว่าและซับซ้อนกว่าที่ปรากฏครั้งแรก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
น้ําขวัญ
ภาพขาวดํา
"ภาพขาวดํา" มุ่งเน้นเรื่องของมันในองค์ประกอบที่รูปร่างวัสดุและสีก้าวหน้าด้วยความเข้มเดียวกัน น้ําขวัญรวมป้ายที่กระจัดกระจายและวัสดุแบ่งชั้นปล่อยให้เรื่องราวปรากฏขึ้นโดยไม่ต้องปิดล้อม ในการเล่าเรื่องตามตัวอักษร ภาพวาดจึงได้รับตําแหน่งในการเดินทางครั้งนี้โดยวิธีที่ทําให้มองเห็นขั้นตอนที่แม่นยําของความทันสมัยของเกาหลี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
รี ซึนจา
ไม่มีชื่อ
"ไม่มีชื่อ" ถูกสร้างขึ้นโดยช่วงเวลาการทําซ้ําและการแตก: พื้นผิวกลายเป็นพื้นที่ที่ใช้งานมากกว่าหน้าจอที่เป็นกลาง รีซึนจาจัดระเบียบพื้นผิวโดยเซลล์และการทําซ้ํากึ่งกลางระหว่างดินแดนที่สังเกตและ ภูมิทัศน์จักรวาล ความตึงเครียดระหว่างภาพที่จดจําได้และความเป็นอิสระของพื้นผิวทําให้มันมีพลังที่เกินกว่าบริบททันที
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ฮา อิน-ดู
ไม่มีชื่อ
"ไม่มีชื่อ" ถูกสร้างขึ้นโดยช่วงเวลาการทําซ้ําและการแตก: พื้นผิวกลายเป็นพื้นที่ที่ใช้งานมากกว่าหน้าจอที่เป็นกลาง ฮาอินดูรวมการก่อสร้างนามธรรมความเข้มข้นของการตกแต่งและการทําสมาธิทางจิตวิญญาณในสีเดียว ยังคงใช้งานอยู่ ผลงานแสดงให้เห็นว่าภาพวาดเกาหลีได้เปลี่ยนแปลงภาษาสากลโดยไม่ลบความทรงจําทางภาพของตัวเอง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
คิม ฮึง-ซู
ไม่มีชื่อ
"ไม่มีชื่อ" ถูกสร้างขึ้นโดยช่วงเวลาการทําซ้ําและการแตก: พื้นผิวกลายเป็นพื้นที่ที่ใช้งานมากกว่าหน้าจอที่เป็นกลาง คิมฮึงซูเผชิญหน้ากับการวาดภาพและนามธรรมเพื่อให้ร่างกายเครื่องบินและสียังคงอยู่ อ่านได้พร้อมกัน การจ้องมองหมุนเวียนระหว่างรายละเอียดและร่วมกันค้นพบการก่อสร้างที่ช้ากว่าและซับซ้อนกว่าที่ปรากฏครั้งแรก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
คิม อิน-ซึง
คุณยาย
ร่างของ "คุณย่า" เป็นตัวละครน้อยกว่าที่จะระบุได้กว่าการปรากฏตัวที่สร้างขึ้นโดยท่าทางการจัดเฟรมและความหนาแน่นของสี คิมอินซึงแสวงหาความชัดเจนของการสร้างแบบจําลองและความกลมกลืนของสีที่ให้เรื่อง การปรากฏตัวที่วัดได้ ภาพวาดจึงได้รับตําแหน่งในการเดินทางครั้งนี้โดยวิธีที่ทําให้มองเห็นขั้นตอนที่แม่นยําของความทันสมัยของเกาหลี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
คิม อิน-ซึง
นอกอินชอน
"นอกชายฝั่งอินชอน" มุ่งเน้นเรื่องของมันในองค์ประกอบที่รูปร่างวัสดุและสีก้าวหน้าด้วยความเข้มเดียวกัน คิมอินซึงแสวงหาความชัดเจนของการสร้างแบบจําลองและความกลมกลืนของสีที่ทําให้วัตถุมีตัวตน วัดได้ ความตึงเครียดระหว่างภาพที่จดจําได้และความเป็นอิสระของพื้นผิวทําให้มีพลังที่นอกเหนือไปจากบริบทที่เกิดขึ้นทันที
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
คิม อิน-ซึง
เสื้อผ้าสายรุ้ง
"เสื้อผ้าสีรุ้ง" มุ่งเน้นเรื่องของมันในองค์ประกอบที่รูปร่างวัสดุและสีก้าวหน้าด้วยความเข้มเดียวกัน คิมอินซึงแสวงหาความชัดเจนของการสร้างแบบจําลองและความกลมกลืนของสีที่ทําให้วัตถุมีตัวตน วัด ผลงานแสดงให้เห็นว่าภาพวาดเกาหลีได้เปลี่ยนแปลงภาษาสากลโดยไม่ลบความทรงจําทางภาพของตัวเอง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
คิม อิน-ซึง
กุหลาบสีชมพู
ใน "กุหลาบ" รูปแบบธรรมชาติจะถูกเรียงลําดับตามสีและจังหวะแทนที่จะส่งเป็นการถอดความภูมิทัศน์อย่างง่าย คิมอินซึงแสวงหาความชัดเจนของการสร้างแบบจําลองและความกลมกลืนของสีที่ทําให้วัตถุมี วัดการแสดงตน การจ้องมองหมุนเวียนระหว่างรายละเอียดและร่วมกันค้นพบการก่อสร้างที่ช้ากว่าและซับซ้อนกว่าที่ปรากฏครั้งแรก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
อิม จิกซูน
ยังชีวิต
ใน "ภาพนิ่งชีวิต" รูปแบบธรรมชาติจะถูกเรียงลําดับตามสีและจังหวะแทนที่จะส่งเป็นการถอดความภูมิทัศน์อย่างง่าย อิมจิกซูนทํางานกับสีที่มีความหนาแน่นอบอุ่นเชื่อมต่อรูปวัตถุและพื้นที่โดย แสงเดียวกัน ภาพวาดจึงได้รับสถานที่ในการเดินทางครั้งนี้โดยวิธีการที่ทําให้มองเห็นขั้นตอนที่แม่นยําของความทันสมัยของเกาหลี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ลี ไดวอน
สวนผลไม้
ใน "เวอร์เกอร์" รูปแบบธรรมชาติจะเรียงลําดับตามสีและจังหวะแทนที่จะส่งเป็นการถอดความภูมิทัศน์อย่างง่าย อีไดวอนค่อยๆละลายรูปแบบเป็นกลุ่มดาวของคีย์โดยไม่ยอมแพ้ โครงสร้างภูมิทัศน์ ความตึงเครียดระหว่างภาพที่จดจําได้และความเป็นอิสระของพื้นผิวทําให้มีความแข็งแกร่งที่นอกเหนือไปจากบริบทที่เกิดขึ้นทันที
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ลี ไดวอน
ภูมิทัศน์หิมะ
ใน "ภูมิทัศน์หิมะ" รูปแบบธรรมชาติจะถูกเรียงลําดับตามสีและจังหวะแทนที่จะส่งเป็นการถอดความภูมิทัศน์อย่างง่าย อีไดวอนค่อยๆละลายรูปแบบเป็นกลุ่มดาวของคีย์โดยไม่ยอมแพ้ โครงสร้างของภูมิทัศน์ ผลงานแสดงให้เห็นว่าภาพวาดเกาหลีเปลี่ยนภาษาสากลโดยไม่ลบความทรงจําทางภาพของตัวเอง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
คว็อน อ็อก-ย็อน
ติดตาม
"เทรซ" ถูกสร้างขึ้นโดยช่วงเวลาการทําซ้ําและการแตก: พื้นผิวกลายเป็นพื้นที่ที่ใช้งานมากกว่าหน้าจอที่เป็นกลาง ควอนอ๊กยอนติดตั้งวัตถุและตัวเลขในบรรยากาศที่เงียบงันทางจิตใจบางครั้งใกล้กับความฝัน THE การจ้องมองไหลระหว่างรายละเอียดและร่วมกัน ค้นพบการก่อสร้างที่ช้ากว่าและซับซ้อนกว่าที่ปรากฏครั้งแรก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
คว็อน อ็อก-ย็อน
ยังชีวิต
ใน "ภาพนิ่ง" รูปแบบธรรมชาติจะถูกเรียงลําดับตามสีและจังหวะแทนที่จะส่งเป็นการถอดความภูมิทัศน์อย่างง่าย ควอนอ๊กยอนติดตั้งวัตถุและตัวเลขในบรรยากาศที่เงียบงันทางจิตใจบางครั้งใกล้กับ ฝัน ภาพวาดจึงได้รับสถานที่ในการเดินทางครั้งนี้โดยวิธีการที่ทําให้มองเห็นขั้นตอนที่แม่นยําของความทันสมัยเกาหลี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
คว็อน อ็อก-ย็อน
นก
ใน "นก" รูปแบบธรรมชาติจะถูกเรียงลําดับตามสีและจังหวะแทนที่จะส่งเป็นการถอดความภูมิทัศน์อย่างง่าย ควอนอ๊กยอนติดตั้งวัตถุและตัวเลขในบรรยากาศที่เงียบงันทางจิตใจบางครั้งใกล้กับความฝัน ความตึงเครียดระหว่างภาพที่จดจําได้และความเป็นอิสระของพื้นผิวทําให้มีพลังที่นอกเหนือไปจากบริบทที่เกิดขึ้นทันที
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ริว คยอง-ชัย
เด็กสาว
ร่างของ "เด็กสาว" เป็นตัวละครน้อยกว่าที่จะระบุได้กว่าการแสดงตนที่สร้างขึ้นโดยท่าทาง การจัดกรอบ และความหนาแน่นของสี ริวคยองชัยย้ายจากภาพบุคคลไปสู่ภาพนามธรรมในขณะที่ยังคงรักษาความรู้สึกเฉียบแหลมของความสมดุลและ การทําสมาธิ ผลงานแสดงให้เห็นว่าภาพวาดเกาหลีได้เปลี่ยนแปลงภาษาสากลโดยไม่ลบความทรงจําทางภาพของตัวเอง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ริว คยอง-ชัย
นามู อมิตาบูล 77-4
"นามู อามิตาบุล 77-4" มุ่งความสนใจไปที่ตัวแบบของเขาในองค์ประกอบที่รูปร่าง วัสดุ และสีก้าวหน้าไปด้วยความเข้มเท่ากัน ริว คยอง-ชัย ย้ายจากภาพบุคคลไปสู่ภาพนามธรรมในขณะที่ยังคงรักษาความรู้สึกเฉียบแหลมของความสมดุลและการไตร่ตรอง การจ้องมองวนเวียนอยู่ระหว่างรายละเอียดและร่วมกัน ค้นพบการก่อสร้างที่ช้ากว่าและซับซ้อนกว่าที่ปรากฏครั้งแรก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ริว คยอง-ชัย
การเฉลิมฉลอง 89-3
"การเฉลิมฉลอง 89-3" มุ่งเน้นเรื่องของมันในองค์ประกอบที่รูปร่างวัสดุและสีก้าวหน้าด้วยความเข้มเดียวกัน Ryu Kyung-chai ย้ายจากภาพบุคคลไปยังนามธรรมในขณะที่ยังคงรักษาความรู้สึกกระตือรือร้นของความสมดุลและการไตร่ตรอง THE tableau จึงได้รับตําแหน่งในการเดินทางครั้งนี้โดยทําให้มองเห็นขั้นตอนที่ชัดเจนของความทันสมัยของเกาหลี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →โลกและประวัติศาสตร์ · 041-060
ทาสีสิ่งที่เหลืออยู่ใต้ภูมิทัศน์

ฮวัง ยง-ยอบ
องค์ประกอบที่ไม่มีบทสนทนา
"องค์ประกอบที่ไม่มีบทสนทนา" ถูกสร้างขึ้นโดยช่วงเวลาการทําซ้ําและการแตก: พื้นผิวกลายเป็นพื้นที่ใช้งานมากกว่าหน้าจอที่เป็นกลาง ฮวางยงยอบนําร่างของมนุษย์กลับสู่สัญญาณที่สําคัญเช่นความทรงจําที่เปราะบาง จารึกไว้ในสสาร ความตึงเครียดระหว่างภาพที่จดจําได้และความเป็นอิสระของพื้นผิวทําให้มันมีพลังที่เกินกว่าบริบทที่เกิดขึ้นทันที
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ฮวัง ยง-ยอบ
เรื่องราวชีวิต
"เรื่องราวชีวิต" ทําให้เรื่องประวัติศาสตร์หรือสังคมเป็นวัสดุภาพที่ตึงเครียดซึ่งสัญลักษณ์ยังคงเชื่อมโยงกับประสบการณ์ของร่างกายและสถานที่ ฮวางยงยอบนําร่างของมนุษย์กลับไปสู่สัญญาณที่สําคัญเช่นความทรงจําที่เปราะบาง จารึกไว้ในวัสดุ ผลงานแสดงให้เห็นว่าภาพวาดเกาหลีได้เปลี่ยนแปลงภาษาสากลโดยไม่ลบความทรงจําทางภาพของตัวเอง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
คว็อน ซุน-ช็อล
ยอดเขายงมา
ใน "ภูเขายงมา" รูปแบบธรรมชาติจะถูกเรียงลําดับตามสีและจังหวะแทนที่จะส่งเป็นการถอดความภูมิทัศน์อย่างง่าย ควอนซุนชอลทําให้ใบหน้าและภูมิทัศน์มีความรุนแรงที่แสดงออกซึ่งปฏิเสธการตกแต่งใด ๆ ง่าย การจ้องมองไหลระหว่างรายละเอียดและร่วมกันค้นพบการก่อสร้างที่ช้ากว่าและซับซ้อนกว่าที่ปรากฏครั้งแรก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
คว็อน ซุน-ช็อล
ใบหน้า
ร่างของ "ใบหน้า" เป็นตัวละครน้อยกว่าที่จะระบุได้กว่าการแสดงตนที่สร้างขึ้นโดยท่าทางการจัดกรอบและความหนาแน่นของสี ควอนซุนชอลทําให้ใบหน้าและภูมิทัศน์มีความรุนแรงที่แสดงออกซึ่งปฏิเสธการตกแต่งใด ๆ ง่าย ภาพวาดจึงได้รับตําแหน่งในการเดินทางครั้งนี้โดยวิธีที่ทําให้มองเห็นขั้นตอนที่แม่นยําของความทันสมัยของเกาหลี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
คว็อน ซุน-ช็อล
วิญญาณ
ร่างของ "โซล" เป็นตัวละครน้อยกว่าที่จะระบุได้กว่าการปรากฏตัวที่สร้างขึ้นโดยท่าทางการจัดกรอบและความหนาแน่นของสี ควอนซุนชอลทําให้ใบหน้าและภูมิทัศน์มีความรุนแรงที่แสดงออกซึ่งปฏิเสธการตกแต่งใด ๆ ง่าย. ความตึงเครียดระหว่างภาพที่จดจําได้และความเป็นอิสระของพื้นผิวทําให้มีความแข็งแกร่งที่นอกเหนือไปจากบริบทที่เกิดขึ้นทันที
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ซู ยง-ซุน
ป่า
ใน "ป่า" รูปแบบธรรมชาติจะถูกเรียงลําดับตามสีและจังหวะมากกว่าที่จะส่งมอบเป็นการถอดความภูมิทัศน์ที่เรียบง่าย ซูยองซุนใช้รูปทรงที่ตึงและสีที่หนาเพื่อกระชับความสัมพันธ์ระหว่างร่างกาย, เมืองและประวัติศาสตร์ ผลงานแสดงให้เห็นว่าภาพวาดเกาหลีได้เปลี่ยนแปลงภาษาสากลโดยไม่ลบความทรงจําทางภาพของตัวเอง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ซู ยง-ซุน
เดอะวอล์คเกอร์ส
ร่างของ "เดอะวอล์คเกอร์" เป็นตัวละครที่จะระบุได้น้อยกว่าการปรากฏตัวที่สร้างขึ้นโดยท่าทางการจัดกรอบและความหนาแน่นของสี ซูยองซุนใช้รูปทรงที่ตึงและสีที่หนาเพื่อควบแน่น ความสัมพันธ์ระหว่างร่างกายเมืองและประวัติศาสตร์ การจ้องมองหมุนเวียนระหว่างรายละเอียดและร่วมกันค้นพบการก่อสร้างที่ช้ากว่าและซับซ้อนกว่าที่ปรากฏครั้งแรก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
มิน จุง-กิ
รูปปั้น
"รูปปั้น" มุ่งเน้นเรื่องของมันในองค์ประกอบที่รูปร่างวัสดุและสีก้าวหน้าด้วยความเข้มเดียวกัน มินจุงกิอ่านภูมิทัศน์เกาหลีอีกครั้งผ่านถนนแผนที่และชั้นประวัติศาสตร์ซึ่งห่างไกลจากวิสัยทัศน์ใด ๆ งดงาม ภาพวาดจึงได้รับตําแหน่งในการเดินทางครั้งนี้โดยวิธีการที่ทําให้มองเห็นขั้นตอนที่แม่นยําของความทันสมัยของเกาหลี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
มิน จุง-กิ
ความคิดถึง
"ความคิดถึง" มุ่งเน้นเรื่องของมันในองค์ประกอบที่รูปร่างวัสดุและสีก้าวหน้าด้วยความเข้มเดียวกัน มินจุงกิอ่านภูมิทัศน์เกาหลีผ่านถนนแผนที่และชั้นประวัติศาสตร์ซึ่งห่างไกลจากวิสัยทัศน์ใด ๆ งดงาม ความตึงเครียดระหว่างภาพที่จดจําได้และความเป็นอิสระของพื้นผิวทําให้มันมีพลังที่นอกเหนือไปจากบริบทที่เกิดขึ้นทันที
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
มิน จุง-กิ
Quai d'Imjin-ri
"ควายดิมจินรี" จับภาพพื้นที่ในเมืองในการเปลี่ยนแปลงซึ่งสถาปัตยกรรมกลายเป็นทั้งสถานที่สําคัญที่เป็นรูปธรรมและเป็นที่เก็บความทรงจํา มินจุงกิอ่านภูมิทัศน์ของเกาหลีซ้ําผ่านถนนแผนที่และชั้นประวัติศาสตร์ ห่างไกลจากวิสัยทัศน์ที่งดงาม ผลงานแสดงให้เห็นว่าภาพวาดเกาหลีได้เปลี่ยนแปลงภาษาสากลโดยไม่ลบความทรงจําทางภาพของตัวเอง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ชิน ฮัก-ชอล
ประวัติศาสตร์สมัยใหม่ของเกาหลี 9
"ประวัติศาสตร์สมัยใหม่ของเกาหลี 9" ทําให้เรื่องประวัติศาสตร์หรือสังคมเป็นวัสดุภาพตึงเครียดซึ่งสัญลักษณ์ยังคงเชื่อมโยงกับประสบการณ์ของร่างกายและสถานที่ ชินฮักชอลสร้างประวัติศาสตร์สมัยใหม่เช่นการปะทะกันของภาพร่างกายและ สัญลักษณ์ยอดนิยม การจ้องมองจะหมุนเวียนระหว่างรายละเอียดและร่วมกันค้นพบการก่อสร้างที่ช้ากว่าและซับซ้อนกว่าที่ปรากฏครั้งแรก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ชิน ฮัก-ชอล
ประวัติศาสตร์สมัยใหม่ของเกาหลี 5
"ประวัติศาสตร์สมัยใหม่ของเกาหลี 5" ทําให้เรื่องประวัติศาสตร์หรือสังคมเป็นวัสดุภาพที่ตึงเครียดซึ่งสัญลักษณ์ยังคงเชื่อมโยงกับประสบการณ์ของร่างกายและสถานที่ ชินฮักชอลสร้างประวัติศาสตร์สมัยใหม่เช่นการปะทะกันของภาพร่างกายและ สัญลักษณ์ยอดนิยม ภาพวาดจึงได้รับตําแหน่งในการเดินทางครั้งนี้โดยวิธีที่ทําให้มองเห็นขั้นตอนที่แม่นยําของความทันสมัยของเกาหลี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ชิน ฮัก-ชอล
คิม จี-ฮา
"คิมจีฮา" ทําให้เรื่องประวัติศาสตร์หรือสังคมเป็นวัสดุภาพที่ตึงเครียดซึ่งสัญลักษณ์ยังคงเชื่อมโยงกับประสบการณ์ของร่างกายและสถานที่ ชินฮักชอลสร้างประวัติศาสตร์สมัยใหม่เป็นการปะทะกันของภาพร่างกายและสัญลักษณ์ยอดนิยม ความตึงเครียดระหว่างภาพที่จดจําได้และความเป็นอิสระของพื้นผิวทําให้มีพลังที่นอกเหนือไปจากบริบทที่เกิดขึ้นทันที
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ชิน ฮัก-ชอล
แม้เมื่อร่างกายนี้ตาย
ร่างของ "แม้เมื่อร่างกายนี้ตาย" เป็นตัวละครน้อยกว่าที่จะระบุได้กว่าการปรากฏตัวที่สร้างขึ้นโดยท่าทางการจัดกรอบและความหนาแน่นของสี ชินฮักชอลสร้างประวัติศาสตร์สมัยใหม่เช่นการปะทะกันของภาพร่างกายและ สัญลักษณ์ยอดนิยม ผลงานแสดงให้เห็นว่าภาพวาดเกาหลีได้เปลี่ยนแปลงภาษาสากลโดยไม่ลบความทรงจําทางภาพของตัวเอง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ลิม อ็อก-บลัด
ภาพเหมือนตนเอง
รูปของ "ภาพเหมือนตนเอง" เป็นตัวละครน้อยกว่าที่จะระบุได้กว่าการปรากฏตัวที่สร้างขึ้นโดยท่าทางการจัดกรอบและความหนาแน่นของสี Lim Ok-sang มีส่วนร่วมในการวาดภาพในปัจจุบันทางสังคม: ที่ดินการทํางานและความรุนแรงทางการเมือง ประสบการณ์ทางกายภาพกลายเป็นที่นั่น การจ้องมองหมุนเวียนระหว่างรายละเอียดและร่วมกันค้นพบการก่อสร้างที่ช้ากว่าและซับซ้อนกว่าที่ปรากฏครั้งแรก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ลิม อ็อก-บลัด
ท่อระบายน้ํา
"ท่อระบายน้ํา" ทําให้เรื่องประวัติศาสตร์หรือสังคมเป็นวัสดุภาพตึงเครียดซึ่งสัญลักษณ์ยังคงเชื่อมโยงกับประสบการณ์ของร่างกายและสถานที่ Lim Ok-sang มีส่วนร่วมในการวาดภาพในปัจจุบันทางสังคม: ที่ดินการทํางานและความรุนแรงทางการเมือง กลายเป็นประสบการณ์ทางกายภาพ ภาพวาดจึงได้รับสถานที่ในการเดินทางครั้งนี้โดยวิธีการที่มันทําให้มองเห็นขั้นตอนที่แม่นยําของความทันสมัยเกาหลี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ลิม อ็อก-บลัด
ซักผ้าเท้า
"การล้างเท้า" ทําให้เรื่องประวัติศาสตร์หรือสังคมเป็นวัสดุภาพที่ตึงเครียดซึ่งสัญลักษณ์ยังคงเชื่อมโยงกับประสบการณ์ของร่างกายและสถานที่ Lim Ok-sang มีส่วนร่วมในการวาดภาพในปัจจุบันทางสังคม: โลกการทํางานและความรุนแรง การเมืองกลายเป็นประสบการณ์ทางกายภาพที่นั่น ความตึงเครียดระหว่างภาพที่จดจําได้และความเป็นอิสระของพื้นผิวทําให้มันมีพลังที่เกินกว่าบริบทในทันที
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
คิม จุง-ฮึน
ดินแดนที่ฉันต้องไถ
"โลกที่ฉันต้องไถ" ทําให้เรื่องประวัติศาสตร์หรือสังคมเป็นเนื้อหาภาพที่ตึงเครียดซึ่งสัญลักษณ์ยังคงเชื่อมโยงกับประสบการณ์ของร่างกายและสถานที่ คิมจองฮึนเปรียบเทียบอารมณ์ขันและสีสันกับแบบแผนทางวิชาการ, ให้ท่าทางชนบทมีพลังวิพากษ์วิจารณ์ ผลงานแสดงให้เห็นว่าภาพวาดเกาหลีได้เปลี่ยนแปลงภาษาสากลโดยไม่ลบความทรงจําทางภาพของตัวเอง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
คิม จุง-ฮึน
ดินแดนที่ฉันต้องไถ II
"โลกที่ฉันต้องไถ II" ทําให้เรื่องประวัติศาสตร์หรือสังคมเป็นวัสดุภาพที่ตึงเครียดซึ่งสัญลักษณ์ยังคงเชื่อมโยงกับประสบการณ์ของร่างกายและสถานที่ คิมจองฮึนเปรียบเทียบอารมณ์ขันและสีกับแบบแผนทางวิชาการ, ให้ท่าทางชนบทมีพลังที่สําคัญ การจ้องมองหมุนเวียนระหว่างรายละเอียดและร่วมกันค้นพบการก่อสร้างที่ช้ากว่าและซับซ้อนกว่าที่ปรากฏครั้งแรก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
คิม จุง-ฮึน
ตารางของโลกและกล้าย
"ตารางของโลกและกล้าย" ทําให้เรื่องประวัติศาสตร์หรือสังคมเป็นวัสดุภาพที่ตึงเครียดซึ่งสัญลักษณ์ยังคงเชื่อมโยงกับประสบการณ์ของร่างกายและสถานที่ คิมจองฮึนเปรียบเทียบอารมณ์ขันและสีกับแบบแผนทางวิชาการ, ให้ท่าทางชนบทกระฉับกระเฉงที่สําคัญ ภาพวาดจึงได้รับสถานที่ในการเดินทางครั้งนี้โดยวิธีการที่ทําให้มองเห็นขั้นตอนที่แม่นยําของความทันสมัยของเกาหลี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →ตัวเลขและการแตกหัก · 061-080
ความเป็นจริงภายใต้ความตึงเครียด

ชเว มิน-ฮวา
เชสนัทพาร์ค II
"Marronnier Park II" มุ่งเน้นเรื่องของมันในองค์ประกอบที่รูปร่างวัสดุและสีก้าวหน้าด้วยความเข้มเดียวกัน ชเวมินฮวาผสมผสานวัฒนธรรมเมืองตํานานส่วนบุคคลและความเย้ายวนที่มีสีสันในรูป จงใจกํากับ ความตึงเครียดระหว่างภาพที่จดจําได้และความเป็นอิสระของพื้นผิวทําให้มันมีพลังที่นอกเหนือไปจากบริบทที่เกิดขึ้นทันที
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ชเว มิน-ฮวา
คุณชิน
ร่างของ "มาดมัวแซลชิน" เป็นตัวละครน้อยกว่าที่จะระบุได้กว่าการปรากฏตัวที่สร้างขึ้นโดยท่าทางการจัดกรอบและความหนาแน่นของสี ชเวมินฮวาผสมผสานวัฒนธรรมเมืองตํานานส่วนตัวและความเย้ายวนที่มีสีสันไว้ในหนึ่งเดียว จงใจกําหนดรูปพรรณโดยตรง ผลงานแสดงให้เห็นว่าภาพวาดเกาหลีได้เปลี่ยนแปลงภาษาสากลโดยไม่ลบความทรงจําทางภาพของตัวเอง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ซองชาง
พื้นที่พักผ่อนใน Sagimakgol
"พื้นที่พักผ่อนใน Sagimakgol" มุ่งเน้นเรื่องของมันในองค์ประกอบที่รูปร่างวัสดุและสีก้าวหน้าด้วยความเข้มเดียวกัน ซงชางวาดภาพขอบของแผนกเกาหลีซึ่งภูมิทัศน์ยังคงรักษาร่องรอยเงียบ ขัดแย้ง การจ้องมองหมุนเวียนระหว่างรายละเอียดและร่วมกันค้นพบการก่อสร้างที่ช้ากว่าและซับซ้อนกว่าที่ปรากฏครั้งแรก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ซองชาง
ที่ราบสูงของทหารที่ไม่รู้จัก
"ที่ราบสูงของทหารที่ไม่รู้จัก" ทําให้เรื่องประวัติศาสตร์หรือสังคมเป็นวัสดุภาพที่ตึงเครียดซึ่งสัญลักษณ์ยังคงเชื่อมโยงกับประสบการณ์ของร่างกายและสถานที่ ซงชางวาดภาพขอบของแผนกเกาหลีซึ่งภูมิทัศน์ รักษาร่องรอยเงียบของความขัดแย้ง ภาพวาดจึงได้รับสถานที่ในการเดินทางครั้งนี้โดยวิธีการที่มันทําให้มองเห็นขั้นตอนที่แม่นยําของความทันสมัยเกาหลี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ซองชาง
ถนนสายสงบศึก
"ถนนสู่เส้นพักรบ" ทําให้เรื่องประวัติศาสตร์หรือสังคมเป็นวัสดุภาพที่ตึงเครียดซึ่งสัญลักษณ์ยังคงเชื่อมโยงกับประสบการณ์ของร่างกายและสถานที่ ซงชางวาดภาพขอบของการแบ่งเกาหลีซึ่งภูมิทัศน์ยังคงรักษาไว้ ร่องรอยเงียบของความขัดแย้ง ความตึงเครียดระหว่างภาพที่จดจําได้และความเป็นอิสระของพื้นผิวทําให้มันมีพลังที่เกินกว่าบริบททันที
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ฮวัง แจ-ฮย็อง
ถนนเมืองเหมืองแร่
"เส้นทางเมืองเหมืองแร่" ทําให้เรื่องประวัติศาสตร์หรือสังคมเป็นวัสดุภาพตึงเครียดซึ่งสัญลักษณ์ยังคงเชื่อมโยงกับประสบการณ์ของร่างกายและสถานที่ ฮวังแจฮยองฟื้นฟูชีวิตการขุดจากประสบการณ์ใกล้กับสนาม, ด้วยวัสดุที่มืดมิดและไร้ซึ่งวีรกรรม ผลงานแสดงให้เห็นว่าภาพวาดเกาหลีได้เปลี่ยนแปลงภาษาสากลโดยไม่ลบความทรงจําทางภาพของตัวเองอย่างไร
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ฮวัง แจ-ฮย็อง
เมืองเหมืองแร่
"เมืองเหมืองแร่" ทําให้เรื่องประวัติศาสตร์หรือสังคมเป็นวัสดุภาพที่ตึงเครียดซึ่งสัญลักษณ์ยังคงเชื่อมโยงกับประสบการณ์ของร่างกายและสถานที่ ฮวังแจฮยองฟื้นฟูชีวิตการขุดจากประสบการณ์ใกล้กับสนามโดยมี สสารมืดโดยไม่ต้องเป็นวีรบุรุษ จ้องมองหมุนเวียนระหว่างรายละเอียดและร่วมกันค้นพบการก่อสร้างที่ช้ากว่าและซับซ้อนกว่าที่ปรากฏครั้งแรก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ฮวัง แจ-ฮย็อง
วอเตอร์บริงเกอร์
ร่างของ "The Water Carrier" เป็นตัวละครน้อยกว่าที่จะระบุได้มากกว่าการปรากฏตัวที่สร้างขึ้นโดยท่าทาง การจัดกรอบ และความหนาแน่นของสี ฮวางแจฮยองสร้างชีวิตการขุดขึ้นมาใหม่จากประสบการณ์ใกล้สนาม โดยมีก สสารมืดโดยไม่ต้องวีรบุรุษ ภาพวาดจึงได้รับสถานที่ในการเดินทางครั้งนี้โดยวิธีการที่มันทําให้มองเห็นขั้นตอนที่แม่นยําของความทันสมัยเกาหลี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ชุง มุน-กยู
ผู้หญิง 1
ร่างของ "ผู้หญิง 1" เป็นตัวละครน้อยกว่าที่จะระบุได้กว่าการปรากฏตัวที่สร้างขึ้นโดยท่าทางกรอบและความหนาแน่นของสี ชุงมุนคยูถือว่าร่างนั้นเป็นการปรากฏตัวที่โดดเดี่ยวซึ่งได้รับพลังจากความว่างเปล่าและ ด้านหน้า ความตึงเครียดระหว่างภาพที่จดจําได้และความเป็นอิสระของพื้นผิวทําให้ภาพมีพลังที่เกินกว่าบริบทที่เกิดขึ้นในทันที
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ชุง มุน-กยู
อีฟ 86-101
ร่างของ "อีฟ 86-101" เป็นตัวละครน้อยกว่าที่จะระบุได้มากกว่าการปรากฏตัวที่สร้างขึ้นโดยท่าทาง กรอบ และความหนาแน่นของสี ชุง มุน-คยู ปฏิบัติต่อร่างดังกล่าวในฐานะการปรากฏตัวที่โดดเดี่ยวซึ่งได้รับพลังจากความว่างเปล่าและ frontality ผลงานแสดงให้เห็นว่าภาพวาดเกาหลีได้เปลี่ยนแปลงภาษาสากลโดยไม่ลบความทรงจําทางภาพของตัวเอง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
จุง คังจา
ผู้หญิงกับพวงหรีดลอเรล
ร่างของ "ผู้หญิงกับมงกุฎลอเรล" เป็นตัวละครน้อยกว่าที่จะระบุได้กว่าการปรากฏตัวที่สร้างขึ้นโดยท่าทางการจัดกรอบและความหนาแน่นของสี จองคังจาขยายจิตวิญญาณการทดลองของเปรี้ยวจี๊ดเกาหลีโดย ตัวเลขแปรสภาพและพื้นที่แห่งอิสรภาพ การจ้องมองหมุนเวียนระหว่างรายละเอียดและร่วมกันค้นพบการก่อสร้างที่ช้ากว่าและซับซ้อนกว่าที่ปรากฏครั้งแรก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
จุง คังจา
เจนัสตกลงไปในป่า
ร่างของ "เจนัสตกลงไปในป่า" เป็นตัวละครน้อยกว่าที่จะระบุได้กว่าการแสดงตนที่สร้างขึ้นโดยท่าทาง การจัดเฟรม และความหนาแน่นของสี จองคังจาขยายจิตวิญญาณแห่งการทดลองของเปรี้ยวจี๊ดเกาหลีด้วย ตัวเลขแปรสภาพและพื้นที่แห่งอิสรภาพ ภาพวาดจึงได้รับตําแหน่งในการเดินทางครั้งนี้โดยวิธีที่ทําให้มองเห็นขั้นตอนที่แม่นยําของความทันสมัยของเกาหลี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ซู ซึง-วอน
พร้อมกัน 88-725
"พร้อมกัน 88-725" ถูกสร้างขึ้นโดยช่วงเวลาการทําซ้ําและการแบ่ง: พื้นผิวกลายเป็นพื้นที่ที่ใช้งานมากกว่าหน้าจอที่เป็นกลาง ซูซึงวอนสร้างความสัมพันธ์ที่แม่นยําระหว่างระนาบและสีให้คําว่า " ความพร้อมกัน" ความเป็นจริงทางภาพ ความตึงเครียดระหว่างภาพที่จดจําได้และความเป็นอิสระของพื้นผิวทําให้มันมีพลังที่เกินกว่าบริบทที่เกิดขึ้นในทันที
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ลี ซึง-จิโอ
คอร์ 77
"เคอร์เนล 77" ถูกสร้างขึ้นโดยช่วงเวลาการทําซ้ําและการแบ่ง: พื้นผิวกลายเป็นพื้นที่ใช้งานมากกว่าหน้าจอที่เป็นกลาง อีซึง-จิโอะเปลี่ยนการทําซ้ําของแถบและกระบอกสูบเป็นการสั่นสะเทือนทางแสงระหว่างเครื่องและ อวกาศอันไม่มีที่สิ้นสุด ผลงานแสดงให้เห็นว่าภาพวาดเกาหลีได้เปลี่ยนแปลงภาษาสากลโดยไม่ลบความทรงจําทางภาพของตัวเอง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ลี ซึง-จิโอ
นิวเคลียส
"นิวเคลียส" ถูกสร้างขึ้นโดยช่วงเวลาการทําซ้ําและการแบ่ง: พื้นผิวกลายเป็นพื้นที่ที่ใช้งานมากกว่าหน้าจอที่เป็นกลาง อีซึงจิโอะเปลี่ยนการทําซ้ําของแถบและกระบอกสูบเป็นการสั่นสะเทือนทางแสงระหว่างเครื่องและ พื้นที่ที่ไม่มีที่สิ้นสุด จ้องมองหมุนเวียนระหว่างรายละเอียดและร่วมกันค้นพบการก่อสร้างที่ช้ากว่าและซับซ้อนกว่าที่ปรากฏครั้งแรก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
คิม กุ้ยลีน
ภายในและภายนอก
"ภายในและภายนอก" ถูกสร้างขึ้นโดยช่วงเวลาการทําซ้ําและการแตก: พื้นผิวกลายเป็นพื้นที่ที่ใช้งานมากกว่าหน้าจอที่เป็นกลาง Kim Guiline เปรียบเทียบความหนาแน่นและช่วงเวลาเพื่อให้พื้นผิวขาวดําอ่านเหมือนเกณฑ์ มากกว่าที่จะเป็นพื้นหลัง ภาพวาดจึงได้รับสถานที่ในการเดินทางครั้งนี้โดยวิธีการที่ทําให้มองเห็นขั้นตอนที่แม่นยําของความทันสมัยของเกาหลี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
คิม กุ้ยลีน
ภายในและภายนอก
"ภายในและภายนอก" ถูกสร้างขึ้นโดยช่วงเวลาการทําซ้ําและการแตก: พื้นผิวกลายเป็นพื้นที่ที่ใช้งานมากกว่าหน้าจอที่เป็นกลาง Kim Guiline เปรียบเทียบความหนาแน่นและช่วงเวลาเพื่อให้พื้นผิวขาวดําอ่านเหมือนเกณฑ์ แทนที่จะเป็นพื้นหลัง ความตึงเครียดระหว่างภาพที่จดจําได้และความเป็นอิสระของพื้นผิวทําให้ภาพมีพลังที่เกินกว่าบริบทที่เกิดขึ้นในทันที
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ยุน แจ-อู
ในสนามโรงเรียน
"ในสนามโรงเรียน" จับพื้นที่ในเมืองในการเปลี่ยนแปลงซึ่งสถาปัตยกรรมกลายเป็นทั้งสถานที่สําคัญที่เป็นรูปธรรมและเป็นที่เก็บความทรงจํา ยุนแจวูรักษาความสามารถในการอ่านของไซต์ในขณะที่ลดความซับซ้อนของปริมาณและข้อตกลง ตามฤดูกาล ผลงานแสดงให้เห็นว่าภาพวาดเกาหลีได้เปลี่ยนแปลงภาษาสากลโดยไม่ลบความทรงจําทางภาพของตัวเอง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ยุน แจ-อู
북 한 가가슴성형 전문병원
" 북 한 가가슴성형" มุ่งเน้นเรื่องของมันในองค์ประกอบที่รูปร่างวัสดุและสีก้าวหน้าด้วยความเข้มเดียวกัน ยุนแจวูรักษาความสามารถในการอ่านของเว็บไซต์ในขณะที่ลดความซับซ้อนของปริมาณและข้อตกลงตามฤดูกาล จ้องมองหมุนเวียน ระหว่างรายละเอียดและร่วมกัน ค้นพบการก่อสร้างที่ช้ากว่าและซับซ้อนกว่าที่ปรากฏครั้งแรก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ยุน แจ-อู
ฮยางวอนจองในฤดูใบไม้ร่วง
"ฮยังวอนจองในฤดูใบไม้ร่วง" เน้นเรื่องของมันในองค์ประกอบที่รูปร่างวัสดุและสีก้าวหน้าด้วยความเข้มเดียวกัน ยุนแจวูรักษาความสามารถในการอ่านของเว็บไซต์ในขณะที่ลดความซับซ้อนของปริมาณและการจับคู่ตามฤดูกาล ภาพวาดนี้จึงเข้ามาแทนที่การเดินทางครั้งนี้โดยทําให้มองเห็นขั้นตอนของความทันสมัยของเกาหลีได้อย่างแม่นยํา
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →พหูพจน์ภูมิทัศน์ · 081 -100
ภูเขา เมือง และท่าทางร่วมสมัย

โอ ซึงวู
วัดตองโดซา
ใน "วัดทงโดซา" รูปแบบธรรมชาติจะถูกเรียงลําดับตามสีและจังหวะแทนที่จะส่งเป็นการถอดความภูมิทัศน์อย่างง่าย โอซึงอูให้มรดกและภูเขามีความยิ่งใหญ่ที่ชัดเจนดําเนินการโดยหนึ่ง สีที่มีโครงสร้างอย่างแน่นหนา ความตึงเครียดระหว่างภาพที่จดจําได้และความเป็นอิสระของพื้นผิวทําให้มีความแข็งแกร่งที่นอกเหนือไปจากบริบทในทันที
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
โอ ซึงวู
หิมะตกตอนปลายบนโดบงซัน
ใน "หิมะปลายบนโดบงซัง" รูปแบบธรรมชาติจะถูกเรียงลําดับตามสีและจังหวะแทนที่จะส่งเป็นการถอดความภูมิทัศน์อย่างง่าย โอซึงวูทําให้มรดกและภูเขามีความยิ่งใหญ่ที่ชัดเจน, แบกด้วยสีที่มีโครงสร้างแข็งแกร่ง ผลงานแสดงให้เห็นว่าภาพวาดเกาหลีได้เปลี่ยนแปลงภาษาสากลโดยไม่ลบความทรงจําทางภาพของตัวเอง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
โอ ซึงวู
สัญลักษณ์สิบประการของการมีอายุยืนยาว 53
"สัญลักษณ์สิบประการของการมีอายุยืนยาว 53" มุ่งเน้นเรื่องของมันในองค์ประกอบที่รูปร่างวัสดุและสีก้าวหน้าด้วยความเข้มเดียวกัน โอซึงวูให้มรดกและภูเขามีความยิ่งใหญ่ที่ชัดเจนดําเนินการด้วยสี โครงสร้างที่แข็งแกร่ง จ้องมองหมุนเวียนระหว่างรายละเอียดและร่วมกันค้นพบการก่อสร้างที่ช้ากว่าและซับซ้อนกว่าที่ปรากฏครั้งแรก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
พัก กวัง-จิน
ทานตะวัน
ใน "ดอกทานตะวัน" รูปแบบธรรมชาติจะเรียงลําดับตามสีและจังหวะแทนที่จะส่งเป็นการถอดความภูมิทัศน์อย่างง่าย Park Kwang-jin ติดตามการเปลี่ยนแปลงของภูมิทัศน์เกาหลีและพระราชวังของกรุงโซลในช่วงหลายทศวรรษ ที่ทุ่งเชจู ภาพวาดจึงได้รับตําแหน่งในการเดินทางครั้งนี้โดยวิธีที่ทําให้มองเห็นขั้นตอนที่แม่นยําของความทันสมัยของเกาหลี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
พัก กวัง-จิน
ศาลาฮยังวอนจอง
ใน "ศาลาฮยังวอนจอง" รูปแบบธรรมชาติจะถูกเรียงลําดับตามสีและจังหวะแทนที่จะส่งเป็นการถอดความภูมิทัศน์อย่างง่าย Park Kwang-jin ติดตามการเปลี่ยนแปลงของภูมิทัศน์เกาหลีในช่วงหลายทศวรรษ พระราชวังโซลที่ทุ่งเชจู ความตึงเครียดระหว่างภาพที่จดจําได้และความเป็นอิสระของพื้นผิวทําให้มีความแข็งแกร่งที่นอกเหนือไปจากบริบทที่เกิดขึ้นในทันที
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
พัก กวัง-จิน
ทุ่งเรพซีดบนภูเขาซันบังซัน
ใน "ทุ่งเรพซีดที่ภูเขาซันบังซัน" รูปแบบธรรมชาติจะถูกเรียงลําดับตามสีและจังหวะแทนที่จะนําเสนอเป็นการถอดความภูมิทัศน์อย่างง่าย Park Kwang-jin ติดตามการเปลี่ยนแปลงของภูมิทัศน์ในช่วงหลายทศวรรษ เกาหลี ตั้งแต่พระราชวังของกรุงโซลไปจนถึงทุ่งเชจู ผลงานแสดงให้เห็นว่าภาพวาดเกาหลีได้เปลี่ยนแปลงภาษาสากลโดยไม่ลบความทรงจําทางภาพของตัวเอง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ชเว ด็อก-ฮยู
สถานีโซล
"สถานีโซล" จับภาพพื้นที่ในเมืองในการเปลี่ยนแปลงซึ่งสถาปัตยกรรมกลายเป็นทั้งสถานที่สําคัญที่เป็นรูปธรรมและแหล่งเก็บข้อมูลความทรงจํา ชเวด็อกฮยูทําให้โซลเป็นภูมิทัศน์ทางประวัติศาสตร์ที่อนุสรณ์สถานโบราณกระทบไหล่ด้วยสัญญาณของ เร่งการเจริญเติบโต การจ้องมองหมุนเวียนระหว่างรายละเอียดและร่วมกันค้นพบการก่อสร้างที่ช้ากว่าและซับซ้อนกว่าที่ปรากฏครั้งแรก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ชเว ด็อก-ฮยู
ประตูทงแดมุน
"ประตูทงแดมุน" จับภาพพื้นที่ในเมืองในการเปลี่ยนแปลงซึ่งสถาปัตยกรรมกลายเป็นทั้งสถานที่สําคัญที่เป็นรูปธรรมและแหล่งเก็บข้อมูลความทรงจํา ชเวด็อกฮยูทําให้โซลเป็นภูมิทัศน์ประวัติศาสตร์ที่อนุสรณ์สถานโบราณกระทบไหล่ด้วยป้าย เร่งการเติบโต ภาพวาดจึงได้รับสถานที่ในการเดินทางครั้งนี้โดยวิธีการที่มันทําให้มองเห็นขั้นตอนที่แม่นยําของความทันสมัยเกาหลี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ชเว ด็อก-ฮยู
กรุงโซล จากสํานักงานใหญ่ของธนาคารแลกเปลี่ยนเกาหลี
"โซลจากสํานักงานใหญ่ของธนาคารแลกเปลี่ยนเกาหลี" จับพื้นที่ในเมืองในการเปลี่ยนแปลงซึ่งสถาปัตยกรรมกลายเป็นทั้งสถานที่สําคัญที่เป็นรูปธรรมและเป็นที่เก็บความทรงจํา ชเวด็อกฮยูทําให้โซลเป็นภูมิทัศน์ทางประวัติศาสตร์ที่มีอนุสาวรีย์ ผู้เฒ่าถูไหล่ด้วยสัญญาณของการเติบโตที่เร่งขึ้น ความตึงเครียดระหว่างภาพที่จดจําได้และความเป็นอิสระของพื้นผิวทําให้มีความแข็งแกร่งที่นอกเหนือไปจากบริบทในทันที
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
คิม ชอง-ฮัก
สมุนไพรป่า
ใน "สมุนไพรป่า" รูปแบบธรรมชาติจะถูกเรียงลําดับตามสีและจังหวะแทนที่จะส่งเป็นการถอดความภูมิทัศน์ที่เรียบง่าย คิมชองฮักเติมผืนผ้าใบด้วยพืชพรรณและฤดูกาลในความอุดมสมบูรณ์ที่ยึดติดกัน การสังเกตและสีส่วนเกิน ผลงานแสดงให้เห็นว่าภาพวาดเกาหลีได้เปลี่ยนแปลงภาษาสากลโดยไม่ลบความทรงจําทางภาพของตัวเอง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
คิม ชอง-ฮัก
ฤดูหนาว
ใน "ฤดูหนาว" รูปแบบธรรมชาติจะถูกเรียงลําดับตามสีและจังหวะแทนที่จะส่งเป็นการถอดความภูมิทัศน์อย่างง่าย คิมชองฮักเติมผืนผ้าใบด้วยพืชพรรณและฤดูกาลในความอุดมสมบูรณ์ที่ยึดติดกัน การสังเกตและส่วนเกินสี การจ้องมองหมุนเวียนระหว่างรายละเอียดและร่วมกันค้นพบการก่อสร้างที่ช้ากว่าและซับซ้อนกว่าที่ปรากฏครั้งแรก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
โอ้ ซูฟาน
เทพเจ้าแห่งหุบเขา
"เทพเจ้าแห่งหุบเขา" ถูกสร้างขึ้นโดยช่วงเวลาการทําซ้ําและการแตก: พื้นผิวกลายเป็นพื้นที่ที่ใช้งานมากกว่าหน้าจอที่เป็นกลาง โอซูฟานนําภาพวาดท่าทางซ้ํา ๆ ความเงียบและความลึกที่ไม่โผล่ออกมา ไม่เคยแก้ในภาพเดียว ภาพวาดจึงได้รับสถานที่ในการเดินทางครั้งนี้โดยวิธีการที่มันทําให้มองเห็นขั้นตอนที่แม่นยําของความทันสมัยเกาหลี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
โอ้ ซูฟาน
ความเงียบ
"ความเงียบ" ถูกสร้างขึ้นโดยช่วงเวลาการทําซ้ําและการแตก: พื้นผิวกลายเป็นพื้นที่ที่ใช้งานมากกว่าหน้าจอที่เป็นกลาง Oh Su-fan นําภาพวาดของท่าทางซ้ํา ๆ ความเงียบและความลึกที่ไม่สามารถแก้ไขได้ ไม่เคยอยู่ในภาพเดียว ความตึงเครียดระหว่างภาพที่จดจําได้และความเป็นอิสระของพื้นผิวทําให้ภาพมีพลังที่เกินกว่าบริบทที่เกิดขึ้นในทันที
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ซังกี้ของเขา
เมืองประดิษฐ์: หลังคาแดง
"เมืองประดิษฐ์: หลังคาสีแดง" จับพื้นที่ในเมืองในการเปลี่ยนแปลงซึ่งสถาปัตยกรรมกลายเป็นทั้งสถานที่สําคัญที่เป็นรูปธรรมและเป็นที่เก็บความทรงจํา ซังกีของเขามองไปที่เมืองจากรอยแตกหลังคาและขอบเมืองโดยมี รูปแกะสลักที่แน่นและกังวล ผลงานแสดงให้เห็นว่าภาพวาดเกาหลีได้เปลี่ยนแปลงภาษาสากลโดยไม่ลบความทรงจําทางภาพของตัวเอง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
อี คัง-โซ
ไม่มีชื่อ 95053
"Untitled 95053" ถูกสร้างขึ้นโดยช่วงเวลาการทําซ้ําและการแบ่ง: พื้นผิวกลายเป็นพื้นที่ที่ใช้งานมากกว่าหน้าจอที่เป็นกลาง อีคังโซลดรูปร่างและป้ายเพื่อรักษาการเปิดของภาพวาดราวกับว่าท่าทาง ดําเนินต่อไปเกินขีดจํากัด การจ้องมองหมุนเวียนระหว่างรายละเอียดและร่วมกันค้นพบการก่อสร้างที่ช้ากว่าและซับซ้อนกว่าที่ปรากฏครั้งแรก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
โช ยงอิก
งาน 88 - 701
"งาน 88 - 701" ถูกสร้างขึ้นโดยช่วงเวลาการทําซ้ําและการแบ่ง: พื้นผิวกลายเป็นพื้นที่ที่ใช้งานมากกว่าหน้าจอที่เป็นกลาง Cho Yong-ik สํารวจการทําซ้ําและการเปลี่ยนแปลงเล็ก ๆ ทําให้แต่ละเครื่องหมายเป็นตัววัดเวลา ผ่านหน้าผืนผ้าใบ ภาพวาดจึงได้รับตําแหน่งในการเดินทางครั้งนี้โดยวิธีที่ทําให้มองเห็นขั้นตอนที่แม่นยําของความทันสมัยของเกาหลี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
บังไฮจา
ไม่มีชื่อ
"ไม่มีชื่อ" ถูกสร้างขึ้นโดยช่วงเวลาการทําซ้ําและการแตก: พื้นผิวกลายเป็นพื้นที่ใช้งานมากกว่าหน้าจอที่เป็นกลาง บางไห่จาทํางานร่วมกับแสงเป็นวัสดุภายในกระจายโดยชั้นสีของก ความละเอียดอ่อนที่ดี ความตึงเครียดระหว่างภาพที่จดจําได้และความเป็นอิสระของพื้นผิวทําให้มันมีพลังที่เกินกว่าบริบทในทันที
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ริม ดงซิก
ความทรงจําแห่งฤดูร้อน พ.ศ.2524
"ความทรงจําของฤดูร้อนของปี 1981" มุ่งเน้นเรื่องของมันในองค์ประกอบที่รูปร่างวัสดุและสีก้าวหน้าด้วยความเข้มเดียวกัน ริมดงซิกเปลี่ยนความทรงจําของการกระทําในธรรมชาติเป็นภาพสมาธิใส่ใจเวลาและ ในการหายตัวไป ผลงานแสดงให้เห็นว่าภาพวาดเกาหลีได้เปลี่ยนแปลงภาษาสากลโดยไม่ลบความทรงจําทางภาพของตัวเอง
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
อัน ชาง-ฮง
ดอกไม้และไส้กรอก
ใน "ดอกไม้และไส้กรอก" รูปแบบธรรมชาติจะถูกเรียงลําดับตามสีและจังหวะแทนที่จะส่งเป็นการถอดความภูมิทัศน์อย่างง่าย อันชางฮงใช้รูปที่ชัดเจนและไม่สอดคล้องกันบางครั้งเพื่อให้พวกเขาตกอยู่ในภาวะวิกฤติ ภาพของความปรารถนาและการบริโภค จ้องมองหมุนเวียนระหว่างรายละเอียดและร่วมกันค้นพบการก่อสร้างที่ช้ากว่าและซับซ้อนกว่าที่ปรากฏครั้งแรก
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
ซังกี้ของเขา
ดอกไม้ของเมือง
"ดอกไม้ของเมือง" จับพื้นที่ในเมืองในการเปลี่ยนแปลงซึ่งสถาปัตยกรรมกลายเป็นทั้งสถานที่สําคัญที่เป็นรูปธรรมและเป็นที่เก็บความทรงจํา ซังกีของเขามองไปที่เมืองจากรอยแตกหลังคาและขอบด้วยรูป แน่นและกังวล ภาพวาดจึงได้รับสถานที่ในการเดินทางครั้งนี้โดยวิธีการที่ทําให้มองเห็นขั้นตอนที่แม่นยําของความทันสมัยของเกาหลี
คอลเลกชัน: พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล (SeMA)
ชมผลงานที่พิพิธภัณฑ์ →
0 ความคิดเห็น