อิมเพรสชั่นนิสม์ กลางแจ้ง และความทันสมัยที่ส่องสว่าง
จิตรกรอิมเพรสชั่นนิสต์หญิง 50 อันดับแรกและทายาทแห่งแสง
ตั้งแต่ Berthe Morisot, Mary Cassatt, Marie Bracquemond และ Eva Gonzalès ไปจนถึง Anna Ancher, Helene Schjerfbeck, Sonia Delaunay, Georgia O'Keeffe และ Vanessa Bell คู่มือนี้ติดตามศิลปินที่ขยายแสงอิมเพรสชั่นนิสต์
ประวัติศาสตร์ของอิมเพรสชั่นนิสม์ได้รับการบอกเล่ามานานแล้วเกี่ยวกับชื่อผู้ชายขนาดใหญ่สองสามชื่อ ถึงกระนั้นจิตรกรหญิงก็มีบทบาทสําคัญในการพิชิตพื้นที่กลางแจ้งสีขาวความเป็นส่วนตัวสมัยใหม่สวนหน้าต่างเด็กการตกแต่งภายในและสีสันสดใส

ก่อนตาราง
ผู้หญิงที่เป็นหัวใจของความทันสมัยที่ส่องสว่าง
Berthe Morisot, Mary Cassatt, Marie Bracquemond และ Eva Gonzalès ไม่ใช่เชิงอรรถของอิมเพรสชั่นนิสม์: พวกเขาเป็นนักแสดงกลาง พวกเขาวาดภาพชีวิตสมัยใหม่จากพื้นที่ที่เพื่อนร่วมงานของพวกเขามักจะมองจากภายนอก: ห้องนอนสวนหอผู้ป่วยคลอดบุตรการอ่านการประชุมเชิงปฏิบัติการเด็กและการเข้าสังคมหญิง
มรดกของพวกเขาไปไกลกว่ากลุ่มอิมเพรสชั่นนิสต์ทางประวัติศาสตร์ ในภาคเหนือแสงกลายเป็นความเงียบภายใน; ในอเมริกาข้ามภาพบุคคลชายหาดและความทันสมัย; ในเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซียและยุโรปมันจะกลายเป็นสีบริสุทธิ์ป้ายการก่อสร้างหรือนามธรรม
1 ถึง 10 อันดับแรก
อิมเพรสชั่นนิสต์และผู้บุกเบิกแสงสว่าง
Morisot, Cassatt, Bracquemond, Gonzalès, Perry, Beaux, Ancher, Bashkirtseff, Valadon และ Modersohn-Becker แสดงให้เห็นว่าความทันสมัยที่ส่องสว่างก็เขียนด้วยภาษาผู้หญิงเช่นกัน
เบิร์ธ โมริโซต์
โมริซอตให้แสงที่ชัดเจน เคลื่อนที่ได้ และใกล้ชิดแก่อิมเพรสชั่นนิสม์ ซึ่งประกอบด้วยคนผิวขาว สวน เด็ก และท่าทางที่แขวนไว้
ดูคอลเลกชั่น Berthe Morisotแมรี่ แคสแซตต์
Cassatt วาดภาพความทันสมัยของการจ้องมองของผู้หญิง: แผนกสูติกรรม ห้องแต่งตัว ห้องอ่านหนังสือ และฉากในบ้านสั่นสะเทือนด้วยแสงที่ตรงไปตรงมา
ดูคอลเลคชัน Mary Cassattมารี แบร็คเควมอนด์
Bracquemond เป็นหนึ่งในอิมเพรสชั่นนิสต์ทางประวัติศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ โดยใส่ใจต่อบุคคลในสวน คนผิวขาว และสีสันกลางแจ้ง
ดูคอลเลกชั่น Marie Bracquemondเอวา กอนซาเลส
Gonzalès เป็นนักเรียนของ Manet ผสมผสานความทันสมัยของเมือง ภาพผู้หญิง และแสงที่นุ่มนวลเข้ากับความสง่างามที่เป็นส่วนตัว
ดูคอลเลคชั่นของ อีวา กอนซาเลสลิลลา คาบอต เพอร์รี่
เพอร์รีเผยแพร่บทเรียนของโมเนต์ในสหรัฐอเมริกาและญี่ปุ่น โดยมีภาพบุคคลและทิวทัศน์อาบไปด้วยแสงอันอ่อนโยน
ดูคอลเลกชั่น Lilla Cabot Perryเซซิเลีย โบซ์
โบซ์ปรับปรุงภาพเหมือนของชาวอเมริกันด้วยสไตล์โลกที่ยืดหยุ่น ชัดเจน และใส่ใจต่อการแสดงตนอย่างลึกซึ้ง
ดูคอลเลกชั่น Cecilia Beauxแอนนา แอนเชอร์
Ancher นําแสงเหนือมาสู่ห้อง หน้าต่าง และฉากเงียบของ Skagen
ดูคอลเลคชั่นแอนนา แอนเชอร์มารี บาชเคิร์ตเซฟฟ์
Bashkirtseff รวบรวมเวิร์กช็อป ถนน และเยาวชนยอดนิยมที่ความรู้สึกสมัยใหม่ถูกขัดจังหวะเร็วเกินไป
ดูคอลเลกชั่น Marie Bashkirtseffซูซาน วาลาดอน
วาลาดอนทําให้เส้นสายแข็งขึ้นและมอบภาพเปลือย ภาพบุคคล และการตกแต่งภายในให้ตรง เป็นอิสระ และต่อต้านโลก
ดูคอลเลกชั่น Suzanne Valadonพอลล่า โมเดอร์ซอห์น-เบกเกอร์
Modersohn-Becker เชื่อมโยงลัทธิหลังอิมเพรสชั่นนิสต์ ความเป็นแม่ ภูมิทัศน์ และลัทธิดั้งเดิมเข้าด้วยกันภายใต้แสงที่น่าเบื่อและจําเป็น
ดูคอลเลกชั่น Paula Modersohn-Beckerอันดับ 11 ถึง 20
กลางแจ้ง ภาพบุคคล และความทันสมัยของ Belle Époque
McNicoll, Nourse, Breslau, Boch, Laurencin, Charmy, Marval, Baudot, Abbéma และ Bacon ขยายอิมเพรสชั่นนิสม์ไปสู่การวาดภาพบุคคล ลัทธิโฟวิสม์ และสีสันที่ใกล้ชิด
เฮเลน แมคนิคอล
McNicoll วาดภาพชายหาด เด็ก ผู้หญิงในสวน และการตกแต่งภายในที่พาดผ่านด้วยแสงอิมเพรสชั่นนิสต์อันละเอียดอ่อน
ดูคอลเลกชั่นของ Helen McNicollเอลิซาเบธ นูร์ส
Nourse ผสมผสานการวาดภาพกลางแจ้ง บุคคลในชนบท และความอ่อนไหวทางสังคมไว้ในจานสีที่ชัดเจนและมั่นคง
ดูคอลเลกชั่น Elizabeth Nourseหลุยส์ แคทเธอรีน เบรสเลา
เบรสเลากําหนดภาพวาดบุคคลและภาพบุคคล ซึ่งไวต่อบรรยากาศในสตูดิโอและเฉดสีของแสง
ดูคอลเลกชั่น Louise Catherine Breslauแอนนา โบช
Boch ปกป้องสีสันที่สดใส แบ่งแยก หรืออิมเพรสชั่นนิสต์ ระหว่างทิวทัศน์ การเดินทาง และความทันสมัยของเบลเยียม
ดูคอลเลคชั่นแอนนา โบชมารี ลอเรนซิน
ลอเรนซินประดิษฐ์แสงสีน้ํานม สีชมพูและสีเทา เพื่ออุทิศให้กับหุ่นผู้หญิงและเสียงประสานที่นุ่มนวล
ดูคอลเลกชั่น Marie Laurencinเอมิลี ชาร์มี
Charmy ขยายความทันสมัยที่มีสีสันด้วยภาพเปลือย ภาพบุคคล และทิวทัศน์ที่มีอิสระในการถ่ายภาพ
อ่านชีวประวัติของ เอมีลี ชาร์มี ในวิกิพีเดียแจ็กเกอลีน มาร์วัล
Marval เชื่อมโยงภาพหลังอิมเพรสชั่นนิสม์ โฟวิสม์ และภาพผู้หญิงเข้ากับสีสันที่โดดเด่นและตกแต่ง
ดูคอลเลกชั่น Jacqueline Marvalจีนน์ โบดอต
Baudot ใกล้กับ Renoir ขยายภาพวาดบุคคล ดอกไม้ และทิวทัศน์ที่ชัดเจน
อ่านชีวประวัติของ จีนน์ โบโดต์ ในวิกิพีเดียหลุยส์ อับเบมา
Abbéma รวบรวมสังคม fin-de-siecle ผู้หญิงสมัยใหม่ และเอฟเฟกต์แสงทางโลกด้วยความสง่างาม
ดูคอลเลคชั่นหลุยส์ แอบเบมาลูซี่ เบคอน
เบคอนเปลี่ยนบทเรียนอิมเพรสชั่นนิสต์ไปที่สวน ภาพเงา และแสงสว่างแห่งแคลิฟอร์เนีย
ดูคอลเลคชั่นลูซี่ เบคอนอันดับ 21 ถึง 30
แสงเหนือ
Hitz, Schjerfbeck, Churberg, Thesleff, Backer, Kielland, Nørregaard, Boberg, af Klint และ Hjertén เปลี่ยนแสงเป็นการตกแต่งภายใน ภูมิทัศน์ทางตอนเหนือ และนามธรรมทางจิตวิญญาณ
ดอร่า ฮิตซ์
ฮิตซ์ผสมผสานภาพบุคคล การตกแต่ง และรูปร่างของผู้หญิงเข้าด้วยกันเป็นภาพวาดที่นุ่มนวล เป็นสัญลักษณ์ และไวต่อแสง
ดูคอลเลกชั่น Dora Hitzเฮเลน ชเยิร์ฟเบ็ค
Schjerfbeck ลดภาพบุคคลและแสงลงเหลือเพียงความทันสมัยที่เงียบและเกือบจะเป็นนามธรรมในการถ่ายภาพตนเองล่าสุดของเขา
ดูคอลเลกชั่น Helene Schjerfbeckฟานี่ เชอร์เบิร์ก
Churberg วาดภาพภูมิทัศน์ของฟินแลนด์ด้วยพลังงานที่มืด ส่องสว่าง และก่อนการแสดงออก
ดูคอลเลกชั่น Fanny Churbergเอลเลน เทสเลฟฟ์
Thesleff ทําให้ภูมิทัศน์ แสงของอิตาลี และสัญลักษณ์สั่นสะเทือนเป็นสีที่เป็นอิสระมากขึ้น
ดูคอลเลกชั่น Ellen Thesleffแฮเรียต แบ็คเกอร์
Backer ช่วยให้การตกแต่งภายใน โบสถ์ และหน้าต่างมีแสงนอร์ดิกที่ละเอียดอ่อน สงบ และลึก
ดูคอลเลกชั่นแฮเรียต แบ็คเกอร์คิตตี้ คีลแลนด์
Kielland วาดภาพทุ่ง ท้องฟ้า และผืนน้ําของนอร์เวย์ โดยให้ความสําคัญกับกิจกรรมกลางแจ้งและบรรยากาศที่เปลี่ยนแปลงไป
ดูคอลเลกชั่นคิตตี้ คีลแลนด์อัสตา นอร์เรการ์ด
Nørregaard ผสมผสานภาพบุคคล ความเป็นธรรมชาติ และแสงที่ชัดเจนในประเพณี Fin-de-Siecle Nordic
ดูคอลเลกชั่น Asta Nørregaardแอนนา โบเบิร์ก
โบเบิร์กพบแสงสีฟ้าที่หนาวเย็นและตระการตาในโลโฟเทน ระหว่างทิวทัศน์และการมองเห็น
ดูคอลเลคชั่นแอนนา โบเบิร์กฮิลมา อัฟ คลินท์
Af Klint ทําให้สีและแสงเป็นภาษาแรกเริ่มทางจิตวิญญาณ นามธรรม และพิเศษ
ดูคอลเลกชั่น Hilma af Klintซิกริด เฮิร์ตเทน
Hjertén ขยายแสงสีน้ําตาลอ่อนไปสู่ฉากครอบครัว ท่าเรือ เมือง และการตกแต่งภายในที่มีสีสันสดใส
ดูคอลเลกชั่น Sigrid Hjerténอันดับ 31 ถึง 40
เปรี้ยวจี๊ดรัสเซีย ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม และสีสันพร้อมกัน
Petrovic, Serebriakova, Goncharova, Ekster, Rozanova, Popova, Sonia Delaunay, Tarsila, Blanchard และ Münter นําแสงสว่างมาสู่เปรี้ยวจี๊ด
นาเดซดา เปโตรวิช
Petrovic นําเสนอสีสันที่เข้มข้นและสัมผัสฟรีในความทันสมัยของเซอร์เบียและบอลข่าน
ดูคอลเลกชั่น Nadezda Petrovicซิไนดา เซเรเบรียโควา
Serebriakova เก็บภาพวาดบุคคล ฉากครอบครัว และทิวทัศน์ที่ชัดเจนระหว่างรัสเซียและผู้ลี้ภัย
อ่านชีวประวัติของซีไนดา เซเรเบรียโควา ในวิกิพีเดียนาตาเลีย กอนชาโรวา
Goncharova นําเสนอสีสัน ไอคอน ลัทธิดั้งเดิม ลัทธิแห่งอนาคต และแสงยอดนิยมของรัสเซีย
อ่านชีวประวัติของ Natalia Goncharova บนวิกิพีเดียอเล็กซานดรา เอคสเตอร์
Ekster เชื่อมโยงสี ฉาก เครื่องแต่งกาย และนามธรรมที่มีชีวิตชีวาเข้ากับความทันสมัยของภาพที่มีชีวิตชีวา
ดูคอลเลกชั่น Aleksandra Eksterโอลก้า โรซาโนวา
Rozanova ผลักดันสีไปสู่ความเข้มสูงสุด รุนแรง และส่องสว่าง
ดูคอลเลกชั่น Olga Rozanovaลิวบอฟ โปโปวา
โปโปวาเปลี่ยนภาพวาดให้เป็นสถาปัตยกรรมหลากสีสัน ระหว่างลัทธิคิวโบ-ฟิวเจอร์ริสม์ การก่อสร้าง และสิ่งทอ
ดูคอลเลกชั่น Lyubov Popovaโซเนีย เดโลเนย์
Delaunay นําสีสันมาสู่พื้นผิวไปพร้อมๆ กันในการวาดภาพ สิ่งทอ หนังสือ และชีวิตสมัยใหม่
อ่านชีวประวัติของซอนย่า เดโลเนย์ ในวิกิพีเดียทาร์ซิลา โด อามารัล
Tarsila ประดิษฐ์แสงบราซิลที่ทันสมัย สังเคราะห์ มีชีวิตชีวา และลึกซึ้งระดับชาติ
อ่านชีวประวัติของทาร์ซิลา โด อามารัล ในวิกิพีเดียมาเรีย บลังชาร์ด
Blanchard นําเสนอความหนาแน่นของมนุษย์ มีสีสัน และละเอียดอ่อนให้กับลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม ซึ่งห่างไกลจากความเย็นเชิงกลใดๆ
ดูคอลเลกชั่น Maria Blanchardกาเบรียล มูเอนเตอร์
มึนเทอร์เปลี่ยนบ้าน ภูเขา และภาพบุคคลให้กลายเป็นพื้นผิวสีสันที่เรียบง่าย สว่างสดใส และมีพลัง
อ่านชีวประวัติของกาเบรียล มึนเทอร์ ในวิกิพีเดียอันดับ 41 ถึง 50
ทายาทแห่งแสงสมัยใหม่
Werefkin, Kollwitz, Carr, O'Keeffe, Cossington Smith, Beckett, Carrick Fox, Laura Knight, Gwen John และ Vanessa Bell พิสูจน์ให้เห็นว่าแสงยังคงเป็นวัตถุสมัยใหม่ในศตวรรษที่ 20
มาเรียนน์ ฟอน เวเรฟคิน
Werefkin ช่วยให้ถนน เมือง และภาพเงามีแสงสว่างอันน่าทึ่ง สีฟ้า สีแดง และจิตวิญญาณ
ดูคอลเลกชั่น Marianne von Werefkinเคธ โคลวิทซ์
Kollwitz ไม่ใช่อิมเพรสชั่นนิสต์ แต่งานของเขาสืบทอดความทันสมัยผ่านพลังแห่งความมืดและแสงสว่างของมนุษย์
ดูคอลเลกชั่น Käthe Kollwitzเอมิลี่ คาร์
คาร์วาดภาพป่า ท้องฟ้า และโทเท็มของชายฝั่งแปซิฟิกด้วยแสงแห่งจิตวิญญาณและเคลื่อนไหว
ดูคอลเลคชั่นเอมิลี่ คาร์จอร์เจีย โอคีฟ
O'Keeffe ขยายดอกไม้ กระดูก ภูเขา และทะเลทราย จนกระทั่งเขาทําให้แสงแบบอเมริกันเป็นสัญลักษณ์
อ่านชีวประวัติของจอร์เจีย โอคีฟในวิกิพีเดียเกรซ คอสซิงตัน สมิธ
Cossington Smith สร้างการตกแต่งภายใน สะพาน และภูมิทัศน์ของออสเตรเลียด้วยสัมผัสที่มีสีสันและแสงที่สดใส
อ่านชีวประวัติของเกรซ คอสซิงตัน สมิธในวิกิพีเดียคลาริซ เบ็คเก็ตต์
เบ็คเค็ตต์วาดภาพถนน ชายหาด และหมอกของออสเตรเลียด้วยแสงโทนสี นุ่มนวล และทันสมัยอย่างยิ่ง
ดูคอลเลกชั่นของคลาริซ เบ็คเก็ตต์เอเธล คาร์ริค ฟ็อกซ์
Carrick Fox วาดภาพตลาด ชายหาด และการเดินทางด้วยสีสันสดใส ซึ่งเป็นทายาทของลัทธิหลังอิมเพรสชั่นนิสม์
ดูคอลเลกชั่น Ethel Carrick Foxลอร่า ไนท์
ไนท์ขยายการวาดภาพกลางแจ้งไปสู่ชายหาด ละครสัตว์ โรงละคร และฉากฟิกเกอร์สมัยใหม่
อ่านชีวประวัติของลอร่า ไนท์ ในวิกิพีเดียเกวน จอห์น
จอห์นทําให้ห้องต่างๆ ผู้หญิงที่นั่ง และโทนสีเทาเป็นโลกแห่งแสงภายใน
ดูคอลเลคชั่นเกว็น จอห์นวาเนสซ่า เบลล์
เบลล์ปรับแนวโพสต์อิมเพรสชั่นนิสม์ การตกแต่ง ภาพบุคคล และการตกแต่งภายในให้เข้ากับความทันสมัยแบบอังกฤษที่มีสีสัน
อ่านชีวประวัติของวาเนสซา เบลล์ ในวิกิพีเดียวิธีการ
วิธีการคัดเลือกศิลปินทั้ง 50 คน
การคัดเลือกเริ่มต้นจากอิมเพรสชั่นนิสม์ทางประวัติศาสตร์ จากนั้นขยายไปยังศิลปินที่ขยายแนวคิดเรื่องแสงสมัยใหม่: กลางแจ้ง การตกแต่งภายในด้วยแสง โพสต์อิมเพรสชั่นนิสม์ นาบิส โฟวิสม์ นอร์ดิกสมัยใหม่ นามธรรมที่มีสีสัน และภูมิทัศน์ที่เปลี่ยนแปลงโดยการรับรู้
การจําแนกประเภทสร้างความสมดุลระหว่างความสําคัญทางประวัติศาสตร์ คุณภาพของภาพ อิทธิพล ความหลากหลายทางภูมิศาสตร์ และความสามารถในการต่ออายุแสง: หน้าต่าง สวน ชายหาด หิมะ ทะเลทราย เมือง หรือแสงสีบริสุทธิ์
จะเริ่มตรงไหน?
สามหลักสูตรง่ายๆ
สําหรับอิมเพรสชันนิสม์ทางประวัติศาสตร์เริ่มต้นด้วย Morisot, Cassatt, Bracquemond และ Gonzalès สําหรับกิจกรรมกลางแจ้งและทายาทสายตรงต่อด้วย Perry, McNicoll, Bacon, Carrick Fox และ Laura Knight
สําหรับแสงเหนือ ดูที่ แอนนา แอนเชอร์, แฮเรียต แบ็คเกอร์, ชเยิร์ฟเบ็ค, เทสเลฟฟ์, โบเบิร์ก และ ฮเยร์เทน สําหรับเปรี้ยวจี๊ดที่มีสีสัน ไปที่ โซเนีย เดโลเนย์, กอนชาโรวา, เอ็คสเตอร์, โปโปวา, ทาร์ซิลา, มึนเตอร์, อัฟ คลินท์ และ โอคีฟ
แสงอิมเพรสชั่นนิสต์ไม่เคยมีแม้แต่เรื่องเดียว
ศิลปินห้าสิบคนนี้แสดงให้เห็นว่าแสงที่ทันสมัยไม่ได้ จํากัด เฉพาะการสะท้อนของโมเน่ต์หรือคาเฟ่ปารีส นอกจากนี้ยังผ่านห้องหอผู้ป่วยคลอดการประชุมเชิงปฏิบัติการชายหาดฟยอร์ดทะเลทรายสิ่งทอนามธรรมและการตกแต่งภายในที่เงียบ
เมื่อนําพวกมันมารวมกัน เราจะเห็นลําดับวงศ์ตระกูลของความทันสมัยอีกประการหนึ่ง: เป็นเส้นตรงน้อยลง เป็นสากลมากขึ้น และเหนือสิ่งอื่นใดสว่างกว่ามาก

















































0 ความคิดเห็น