นอร์มังดี · 1882 · คลอดด์ โมเนต์
โมเนต์ในปูร์วิลล์ วาดภาพลมที่ขอบหน้าผา
ในการเข้าพักสองครั้งบนชายฝั่งอลาบาสเตอร์ โมเนต์เปลี่ยนหมู่บ้านชาวประมงให้เป็นห้องทดลอง หน้าผาที่มองจากด้านบนหรือด้านล่าง กระแสน้ํา ทางเดิน ทางเดิน และแสงที่เปลี่ยนแปลง ถือเป็นการรณรงค์ชี้ขาด
หมู่บ้าน จุดเปลี่ยน
ใน Pourville ชายฝั่งไม่ใช่สถานที่ แต่กลายเป็นประสบการณ์
ในตอนต้นของปี 1882 โคล้ดโมเนต์ออกจากปัวซีไปนอร์มังดี Dieppe ดูเหมือนเป็นเมืองเกินไปสําหรับเขา; ไม่กี่กิโลเมตรต่อไป Pourville เสนอสิ่งที่เขากําลังมองหาให้เขาอย่างแน่นอน: ชายหาดกรวดกําแพงสูงชอล์กเส้นทางที่พุ่งลงสู่ทะเลและสภาพอากาศที่สามารถปรับเปลี่ยนรูปแบบได้ในเวลาไม่กี่นาที หมู่บ้านชาวประมงเล็ก ๆ แห่งนี้มักแวะเวียนมาโดยนักอาบน้ําและนักท่องเที่ยวแล้ว แต่ยังคงรักษาความสัมพันธ์โดยตรงเกือบทางกายภาพกับช่องแคบอังกฤษ
จิตรกรไม่ได้มองหามุมมองที่เป็นสัญลักษณ์ซึ่งเพียงแค่ต้องทําซ้ํา มันเปลี่ยนความสูงการวางแนวและระยะทาง จากด้านบนหน้าผากลายเป็นรูปทรงที่ยืดหยุ่นซึ่งกัดลงบนทะเล; จากชายหาดยืนเหมือนหน้าจออนุสาวรีย์ เมื่อน้ําลงชายฝั่งจะกว้างขึ้นและเผยให้เห็นหิน เมื่อลมขึ้นหญ้าและน้ําดูเหมือนจะสั่นสะเทือนเหมือนกัน
ความคล่องตัวนี้อธิบายความหลากหลายของภาพวาดของ Pourville อย่างไรก็ตามพวกเขาทั้งหมดอยู่ในการสอบสวนเดียวกัน: เราจะทําให้สถานที่รู้สึกขึ้นอยู่กับเวลาน้ําและแสงโดยไม่ลดทอนลงเป็นเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ เกี่ยวกับภูมิประเทศได้อย่างไร โมเนต์ตอบสนองด้วยการจัดกรอบตัวหนาสัมผัสที่ไหลจากพื้นที่หนึ่งไปยังอีกพื้นที่หนึ่งและรูปแบบการออกแบบเพื่อเปรียบเทียบ
"ชนบทสวยงามมาก": ในจดหมายโต้ตอบของเขา โมเนต์แสดงความผูกพันที่เพิ่มมากขึ้นกับสภาพแวดล้อมของปูร์วิลล์ความเป็นมาบันทึกโดยสถาบันศิลปะแห่งชิคาโก
สองชั่วโมงทํางาน
ฤดูหนาวเพื่อค้นหา ฤดูร้อนที่จะขยาย
การเข้าพักสองครั้งในปี 1882 ไม่ได้สร้างบรรยากาศที่เหมือนกันทุกประการ อย่างแรกคือการถอนตัวเดี่ยว; ประการที่สองยินดีต้อนรับ Alice Hoschedé และเด็กๆ ความแตกต่างนี้สามารถอ่านได้ในวิชาและต่อหน้ามนุษย์
หันหน้าไปทางทะเลแทบจะโดดเดี่ยว
โมเนต์ย้ายเข้าไปอยู่ในโรงแรมเล็ก ๆ ริมชายหาด เขาศึกษาน้ําขึ้นน้ําลงหน้าผาและกระท่อมของเจ้าหน้าที่ศุลกากร ตัวเลขยังคงหายาก; เรขาคณิตของไซต์และการเผชิญหน้าระหว่างหินท้องฟ้าและน้ําครอบงํา
ภูมิทัศน์กลายเป็นที่อยู่อาศัย
เขากลับมาพร้อมกับครอบครัวที่ผสมผสาน วอล์คเกอร์ปรากฏตัวที่ด้านบนของหน้าผา ใน เดินบนหน้าผาหญิงสาวสองคนน่าจะเป็น Marthe และ Blanche Hoschedé ซึ่งรวมเข้ากับสายลมและหญ้าแทนที่จะปฏิบัติเหมือนภาพบุคคล
ประตูทางเข้าสี่บาน
ชายฝั่งเดียวกัน สี่วิธีที่จะทําให้หายใจ
การเปรียบเทียบผลงานเหล่านี้เผยให้เห็นวิธีการของโมเนต์ดีกว่าการอ่านแบบแยกส่วน จิตรกรสลับระหว่างมุมมองจากมุมสูงหรือเส้นขอบฟ้าต่ําการมีอยู่ของมนุษย์และภูมิทัศน์ที่เกือบจะเป็นนามธรรม
เดินบนหน้าผา
ภาพเงาสองภาพเลื่อนไปที่ขอบของภาพ a-pic พวกเขาไม่ได้ปิดกั้นภูมิทัศน์: ชุดของพวกเขาผ้าคลุมไหล่และหญ้าของพวกเขาเคลื่อนไหวโดยการสัมผัสที่เกี่ยวข้อง เส้นทแยงมุมขนาดใหญ่ของภูมิประเทศผลักดันการจ้องมองไปยังทะเลในขณะที่แหลมตัดขอบฟ้า
สถาบันศิลปะแสดงให้เห็นว่าโมเนต์แก้ไของค์ประกอบลดขอบฟ้าและปรับเปลี่ยนหินด้านขวา ความเป็นธรรมชาติที่ชัดเจนจึงเป็นผลมาจากงานก่อสร้างซ้ําหลายครั้ง
ค้นพบการสืบพันธุ์
น้ําลงที่ Pourville
ที่นี่ทะเลลดและหน้าผาตัดผ้าใบจากด้านขวา ชายฝั่งเปิดสะท้อนดอกกุหลาบสีเหลืองสดและสีฟ้าซึ่งทําให้ขอบเขตระหว่างน้ําและที่ดินเบลอ สําเนียงสีดําขนาดเล็กมากบ่งบอกถึงผู้อาบน้ําที่เชิงหิน: ขนาดของมนุษย์ทําให้หน้าผามีความสง่างามมากขึ้น
ภาพวาดนี้รักษาความทรงจําของหมู่บ้านที่มีคนอาศัยอยู่ เช่น บ้าน ชายหาด คนเดิน แต่ป้ายเหล่านี้ยังคงอยู่ภายใต้แสงและโครงสร้างแนวนอน
ดูผลงาน
เส้นทางคาเว่
ทะเลไม่มีอะไรมากไปกว่าคําสัญญาที่ปลายเส้นทางที่สูงชัน เขื่อนทั้งสองสร้างองค์ประกอบรูปตัว X กระชับพื้นที่แล้วเปิดออกสู่แถบท้องฟ้า หากไม่มีตัวละครเส้นทางจะเชิญชวนให้ผู้ชมก้าวไปข้างหน้าโดยตรง
งานนี้เตือนเราว่าชนบทของ Pourville ไม่ได้จํากัดอยู่แค่นาวิกโยธิน โมเนต์ยังวาดภาพการเข้าถึงชายฝั่งทุ่งนาและโพรงของแผ่นดิน: ทุกสิ่งที่เปลี่ยนชายฝั่งให้เป็นหลักสูตร
เดินตามเส้นทาง
เงาบนท้องทะเล
หน้าผามีพื้นที่เกือบตลอดความกว้างและฉายมวลเย็นลงบนน้ํา สถาปัตยกรรมของภาพเขียนมีพื้นฐานมาจากโครงร่างที่แม่นยําน้อยกว่าการต่อต้านระหว่างพื้นที่แสงและชั้นสีน้ําเงินเขียว หินปรากฏทั้งของแข็งและละลาย
ความตึงเครียดนี้สรุปผล Pourville: Monet ไม่เคยปฏิเสธพลังทางธรณีวิทยาของลวดลายนี้ แต่เขาทําให้มันไวต่อแสงซึ่งสามารถเปลี่ยนสีและน้ําหนักได้
สังเกตเงาคู่มือตา
ท่าทางสามประการที่ทําให้ชายฝั่งสั่นสะเทือน
ภาพวาดของ Pourville ปรากฏขึ้นทันทีแต่การเชื่อมโยงกันนั้นขึ้นอยู่กับการตัดสินใจที่แม่นยํา นี่คือองค์ประกอบที่ต้องระบุก่อนที่จะเน้นรายละเอียด
เปลี่ยนระดับความสูง
มุมมองที่พุ่งออกมาจากหน้าผาหรือมุมมองมุมต่ําจากก้อนกรวด: แต่ละตําแหน่งจะกระจายพื้นผิวอีกครั้ง เส้นขอบฟ้าสามารถทําให้ภาพคงที่หรือหายไปหลังแหลม
หมุนเวียนลม
เส้นโค้งสั้น ๆ เดียวกันอาจแนะนําหญ้านอนยกเสื้อผ้าและคลื่น ความต่อเนื่องนี้รวมร่างและภูมิทัศน์เข้าด้วยกันแทนที่จะแยกพวกเขาออกจากกัน
แบบไม่มีสีน้ําตาล
เงาไม่ได้มีแค่สีดํา สีฟ้า สีม่วง สีเขียว และสีชมพูสร้างปริมาตร ชอล์กนอร์มันกลายเป็นพื้นผิวสีที่สะท้อนท้องฟ้า
มองช้าๆ
หนึ่งนาทีที่หน้าผืนผ้าใบ
เริ่มต้นด้วยการติดตามขอบเขตระหว่างหน้าผาและทะเลทางจิตใจ: ตรง โค้ง หรือหัก ช่วยให้องค์ประกอบทั้งหมดเคลื่อนไหวได้
จากนั้นหาตําแหน่งขอบฟ้า ถ้ามันสูงทะเลจะกลายเป็นพื้นผิวขนาดใหญ่ถ้ามันต่ําท้องฟ้าจะเข้าควบคุมบรรยากาศ
ปิดท้ายด้วยปุ่มที่เบาที่สุด พวกเขาระบุตําแหน่งที่แสงกระทบและเผยให้เห็นจังหวะของมือจิตรกร
ก่อนซีรีย์ใหญ่
ทําซ้ํารูปแบบเพื่อดูความแตกต่างของคุณได้ดีขึ้น
ใน Pourville โมเนต์ทํางานในกลุ่มและตัวแปรแล้ว เขาสามารถวาดภาพไซต์ได้สองถึงห้ารุ่นและต้องการพิจารณาภาพวาดหลายภาพร่วมกัน ซีรีส์นี้ไม่ใช่การผลิตเชิงกล: เป็นวิธีการเปรียบเทียบ
แนวทางนี้ประกาศ Meules, Poplars หรือมหาวิหาร Rouen แต่ยังคงเชื่อมโยงกับการเคลื่อนไหวที่นี่ โมเนต์ไม่ได้วางขาตั้งไว้ที่เดิมเสมอไป มันวิ่งไปตามชายฝั่งปีนขึ้นไปบนยอดเขาถอยลงไปที่ชายหาดและกลับมาเมื่อกระแสน้ําหรือสภาพอากาศเปลี่ยนไป รูปแบบจึงมีทั้งความเสถียร - หน้าผาที่ระบุได้ - และมือถือ - ความรู้สึกที่ได้รับการปรับปรุงใหม่
การวิจัยทางเทคนิคของสถาบันศิลปะยังมีคุณสมบัติตํานานของภาพร่างที่เสร็จสมบูรณ์ในไม่กี่ช่วงเวลา ภาพวาดบางภาพต้องใช้เซสชันจํานวนมาก โมเนต์วาดภาพนอกจดจําหยิบขึ้นย้ายเรือหรือขอบฟ้าและปรับสมดุลมวลชน ความเร็วที่มองเห็นได้ของการสัมผัสไม่ได้ยกเว้นความอดทนในองค์ประกอบ
สิ่งที่ Pourville เปลี่ยนแปลง
ภูมิทัศน์ทางธรรมชาติแต่ถูกข้ามโดยชีวิตสมัยใหม่แล้ว
เมื่อมองแวบแรก Pourville ดูเหมือนจะเสนอ Monet ที่หลบภัยห่างไกลจากความทันสมัยของปารีส อย่างไรก็ตามภาพวาดไม่ได้อธิบายถึงธรรมชาติที่ไม่มีใครแตะต้อง หมู่บ้านนี้อาศัยอยู่จากการตกปลายินดีต้อนรับโรงแรมและรับผู้มาเยือนที่มาอาบน้ําทะเล เรือพักอยู่บนก้อนกรวดตาข่ายแห้งกระท่อมตรวจสอบชายฝั่งและมีผู้อาบน้ําเล็ก ๆ ปรากฏที่เชิงหน้าผา จิตรกรไม่ได้เปลี่ยนเบาะแสเหล่านี้เป็นเรื่องราวทางสังคมโดยละเอียดเขาใช้มันเป็นสัญญาณของขนาดการเคลื่อนไหวและการปรากฏตัว
ดุลยพินิจนี้ทําให้ Pourville แตกต่างจากฉากในเมืองของ Argenteuil หรือสถานี Saint-Lazare ความทันสมัยไม่ได้แสดงด้วยไอน้ําสะพานหรือรถไฟอีกต่อไปแต่โดยวิธีใหม่ในการอยู่อาศัยตามแนวชายฝั่ง เดินบนหน้าผาพักในโรงแรมที่หันหน้าไปทางทะเลและมองภูมิทัศน์เพื่อความเพลิดเพลินกลายเป็นประสบการณ์ร่วมสมัย ผู้หญิงสองคนของ เดินบนหน้าผา เป็นทั้งสมาชิกของผู้ติดตามและผู้ชมของจิตรกรภายในภาพวาด พวกเขาแสดงให้เราเห็นถึงวิธีการเจาะเข้าไปในไซต์ด้วยสายตา
Pourville ยังเป็นเวทีในวิวัฒนาการของ Monet ตัวเลขที่ยังคงมีความสําคัญในงานบางอย่างของทศวรรษที่ 1860 และ 1870 มีแนวโน้มที่จะหายากขึ้น เมื่อพวกเขารอดชีวิตพวกเขาจะมีลักษณะเฉพาะตัวน้อยลง สีและวัสดุของพวกเขาเชื่อมโยงพวกเขากับสิ่งแวดล้อม การเคลื่อนไหวนี้ไม่ได้หมายความว่าศิลปินไม่สนใจมนุษย์: เขาค่อนข้างแสวงหาความสามัคคีที่ร่างกายลมหญ้าและทะเลมีส่วนร่วมในเหตุการณ์ที่ละเอียดอ่อนเดียวกัน
ในที่สุดชนบทนอร์มังดีรวมวิธีการทํางานซึ่งจะกลายเป็นศูนย์กลาง โมเนผลิตการตอบสนองหลายรูปแบบยังคงความแตกต่างในเวลาและมุมมองจากนั้นเลือกผืนผ้าใบที่น่าจะทํางานร่วมกัน ชายฝั่งเสนอภูมิประเทศในอุดมคติให้เขาเพราะมันยังคงเปลี่ยนแปลงในขณะที่ยังคงเป็นที่รู้จัก หน้าผาสามารถปรากฏสีชมพูสีฟ้าสีทองหรือเกือบสีม่วงโดยไม่สูญเสียเอกลักษณ์ ความจงรักภักดีของจิตรกรจึงไม่ประกอบด้วยการแก้ไขสีท้องถิ่นที่ชัดเจนแต่ทําให้แต่ละรัฐที่ผ่านไปน่าเชื่อถือ
คอลเลกชันที่เน้น
ภูมิทัศน์อิมเพรสชั่นนิสม์
หน้าผาสวนแม่น้ําและชนบท: การเลือกนี้รวบรวมผลงานที่บรรยากาศนับได้มากเท่ากับเรื่อง Pourville ครอบครองสถานที่ที่เหมาะระหว่างพลังงานทางทะเลความลึกของการส่องสว่างและสัมผัสที่มองเห็นได้
ค้นพบคอลเลกชันทั้งหมดการคัดเลือกปูร์วิลล์
สี่บรรยากาศสําหรับการตกแต่งภายในของคุณ
ทางเลือกที่ดีที่สุดไม่จําเป็นต้องเป็นงานที่มีชื่อเสียงที่สุด ก่อนอื่นให้สังเกตสีที่โดดเด่นทิศทางการเคลื่อนไหวและระยะทางที่จะดูภาพวาด
เคล็ดลับแขวน
อนุรักษ์อากาศและความลึกของภูมิทัศน์
เคารพสัดส่วนเดิม มุมมองชายฝั่งมักจะได้รับประโยชน์จากการคงอยู่ในแนวนอน; หลีกเลี่ยงการปลูกพืชสี่เหลี่ยมซึ่งจะกําจัดการหายใจจากทะเล
เหนือโซฟาหรือตู้ไซด์บอร์ดตั้งเป้าไว้ประมาณครึ่งถึงสองในสามของความกว้างของเฟอร์นิเจอร์ งานขนาดเล็กสามารถทํางานได้หากล้อมรอบด้วยพื้นที่
สีน้ําเงินและสีเขียวของ Pourville มีปฏิสัมพันธ์กับไม้เนื้ออ่อน ผ้าลินิน หิน และผนังที่ไม่ฟอกขาว พระอาทิตย์ตกเหมาะที่สุดสําหรับการเน้นด้วยดินเผาหรือทองเหลือง
ชอบแสงกระจายที่มุ่งเน้นเล็กน้อยโดยไม่มีการสะท้อนด้านหน้า อุณหภูมิที่เป็นกลางจะช่วยคืนความสมดุลระหว่างโทนสีเย็นและสัมผัสที่อบอุ่นได้ดีขึ้น
ตรวจสอบเกณฑ์มาตรฐานแล้ว
แหล่งที่มาของพิพิธภัณฑ์
วันที่ มิติข้อมูล การระบุตัวตน และองค์ประกอบของการวิเคราะห์ทางประวัติศาสตร์ได้รับการตรวจสอบข้ามกับสถาบันที่เก็บรักษาผลงานที่อ้างถึง
ชื่อภาษาฝรั่งเศสอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับแคตตาล็อกและการแปล ลิงก์ผลิตภัณฑ์หมายถึงผลงานที่ใช้งานอยู่ในแคตตาล็อก Alpha Reproduction ในขณะที่เผยแพร่
คําถามที่พบบ่อย
โมเนต์และปูร์วิลล์ในแปดคําตอบ
ทําไมโมเนต์ถึงเลือกปูร์วิลล์ในปี พ.ศ.2425?
หลังจากพบว่า Dieppe ในเมืองมากเกินไป Monet มองหาสถานที่ที่สัมผัสกับช่องแคบอังกฤษโดยตรง Pourville มีชายหาด หน้าผา ทางเดิน และสภาพอากาศที่แปรปรวนมากโดยมีอนุสาวรีย์เพียงไม่กี่แห่งที่เพียงพอสําหรับแสงและความโล่งใจที่จะกลายเป็นวิชาที่แท้จริง
โมเนต์อยู่ในปูร์วิลล์นานแค่ไหน?
เขาเข้าพักสองครั้งในปี พ.ศ.2425 ครั้งแรกตั้งแต่เดือนกุมภาพันธ์ถึงกลางเดือนเมษายนจากนั้นครั้งที่สองตั้งแต่กลางเดือนมิถุนายนถึงต้นเดือนตุลาคม ครั้งแรกค่อนข้างโดดเดี่ยว; ในช่วงที่สองอลิซ Hoschedé และเด็กๆ เข้าร่วมกับเขา
ผู้หญิงสองคนใน Walk on the Cliff คือใคร?
นักเดินสองคนน่าจะเป็น Marthe และ Blanche Hoschedé ลูกสาวคนโตของอลิซ ตัวตนของพวกเขายังคงมีความสําคัญน้อยกว่าในการจัดองค์ประกอบมากกว่าการรวมเข้ากับภูมิทัศน์ผ่านสีและการสัมผัส
โมเนต์วาดภาพผืนผ้าใบแต่ละผืนในเซสชั่นเดียวหรือไม่?
ไม่ การวิจัยทางเทคนิคและการติดต่อแสดงซ้ําหลายครั้ง โมเนต์สามารถทํางานได้สิบสิบสองบางครั้งเซสชันมากขึ้นในการศึกษาการย้ายขอบฟ้าแก้ไขหินหรือปรับเปลี่ยนเรือ
ภาพวาดของ Pourville เป็นซีรีส์หรือไม่?
พวกเขาไม่ได้ประกอบเป็นซีรีส์ปกติเหมือน Meules หรือมหาวิหารแห่ง Rouen แต่ Monet คิดถึงพวกเขาแล้วในกลุ่มตัวแปรและคู่ เขาเปรียบเทียบหลายสถานะของแม่ลายและต้องการเห็นผลงานบางอย่างที่นํามารวมกัน
งาน Pourville ใดให้เลือกสําหรับการตกแต่งแบบเบา?
เดินบนหน้าผา, หน้าผาเทร์วิลล์ในตอนเช้า หรือ เส้นทางในข้าวสาลี นําเสนอสีเขียวสดใส, สีฟ้าและสีเหลือง สําหรับบรรยากาศที่ลึกยิ่งขึ้น, เงาบนท้องทะเล ให้ความหนาแน่นมากขึ้น
คุณควรเลือกเฟรมสําหรับการทําสําเนาของ Monet หรือไม่?
กรอบที่เรียบง่ายในไม้แสงไม้โอ๊คหรือผิวเคลือบสีทองด้านเหมาะอย่างยิ่ง การนําเสนอแบบไร้กรอบยังสามารถทํางานบนผืนผ้าใบที่มีขอบทาสีโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการตกแต่งภายในร่วมสมัย สิ่งสําคัญคือการไม่ลดการหายใจของภาพด้วยสายตา
จะเห็นทิวทัศน์อิมเพรสชั่นนิสต์อื่น ๆ ได้ที่ไหน?
คอลเลกชัน ภูมิทัศน์อิมเพรสชั่นนิสม์ รวบรวมแนวชายฝั่ง สวน แม่น้ํา และชนบทโดย Monet และศิลปินคนอื่นๆ คอลเลกชัน คล็อด โมเนต์ ช่วยให้คุณสามารถขยายการเปรียบเทียบกับ Giverny, Étretat, แม่น้ําแซนและลอนดอน
0 ความคิดเห็น