คล็อด โมเนต์ · Giverny· ประมาณปี 1914 -1917
Monet's Iris: Giverny ในรูปแบบขนาดใหญ่
เส้นทางที่เกือบจะจม ดอกไม้สูงพอๆ กับทิวทัศน์ และสัมผัสที่ล้อมรอบนามธรรม ไอริสตอนปลายของโมเนต์ไม่ใช่การศึกษาทางพฤกษศาสตร์ที่ชาญฉลาด แต่เป็นประสบการณ์ที่ยิ่งใหญ่ในด้านสีและพื้นที่
การระบุแหล่งที่มาชี้แจงแล้ว
จีแวร์นี ไอริส ไม่ใช่ภาพวาดจากมูเซ ดอร์เซย์แม้แต่ภาพเดียว
ระหว่างปี 1914 ถึง 1917 โมเนต์วาดภาพแผงขนาดใหญ่หลายแผงที่อุทิศให้กับไอริสซึ่งเรียงรายไปตามเส้นทางของสวนน้ํา ชื่อภาษาฝรั่งเศสแตกต่างกันไปตามคอลเลกชันและแคตตาล็อก สถานที่สําคัญของสถาบันที่แข็งแกร่งที่สุดสองแห่งในปัจจุบันคือหอศิลป์แห่งชาติในลอนดอนและพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิตันในนิวยอร์ก
ซีรีส์ที่ใหญ่กว่าที่เราจินตนาการ
สวนที่เห็นเป็นสถาปัตยกรรมแห่งสีสัน
หอศิลป์แห่งชาติเชื่อมโยงแผงของมันกับชุดของประมาณยี่สิบมุมมองของดอกไอริสที่ปลูกไว้รอบ ๆ ธนาคารและเส้นทางของบ่อลิลลี่น้ํา โมเนต์ไม่ได้มองหาสินค้าคงคลังที่แม่นยําของพันธุ์ เขาทํางานบนวิธีที่มวลของดอกไม้เปลี่ยนทางเดินตัดแผนและเบลอขอบเขตระหว่างรูปแบบและภาพวาด
มุมมองที่ผิดปกติ เส้นขอบฟ้าหายไป; โลกใบไม้และกลีบดอกไม้ครอบครองเกือบทั้งผืนผ้าใบ เราไม่ได้พิจารณาสวนจากระยะไกล: เรามีความรู้สึกของการถูกแขวนอยู่เหนือเส้นทางบางทีจากสะพานญี่ปุ่น
รูปแบบอนุสาวรีย์ยังเปลี่ยนประสบการณ์ สูงสองเมตรกระจุกม่านตาไม่ใช่รายละเอียดที่มีเสน่ห์อีกต่อไป มันกลายเป็นกําแพงที่มีชีวิต การเปลี่ยนแปลงขนาดนี้ทําให้แผงเข้าใกล้โครงการ Grandes Décorations อันกว้างใหญ่ซึ่งเริ่มขึ้นในปี 1914
โมเนต์ไม่เพียงแต่วาดภาพดอกไม้ในสวนอีกต่อไป แต่ยังวาดภาพความรู้สึกของการเข้าสู่สีสันอีกด้วย
| งานแลนด์มาร์ค | รูปแบบ | การก่อสร้าง | คอลเลคชั่น |
|---|---|---|---|
| ไอริส | 200.7 × 149.9 ซม. แนวตั้ง | เส้นทางลง มวลสีม่วงและสีน้ําเงิน พื้นหลังสีขาวมองเห็นได้ | หอศิลป์แห่งชาติลอนดอน |
| เส้นทางผ่านไอริส | 200.3 × 180 ซม. เกือบเป็นสี่เหลี่ยมจัตุรัส | ถนนรถแล่นกลางโค้งระหว่างสองเขตแดนที่หนาแน่นมาก | พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน นิวยอร์ก |
| แผงอื่นๆ | ปิดหรือรูปแบบตัวแปร | ดอกไอริสสีเหลืองและสีม่วง ขอบแอ่ง และทางเดินที่มีมวลมาก | สถาบันศิลปะชิคาโก VMFA พิพิธภัณฑ์และคอลเลกชันส่วนตัว |
มองใต้ดอก
องค์ประกอบหกประการที่ทําให้ภาพมีนามธรรม
ความแข็งแกร่งของไอริสเหล่านี้มาจากความขัดแย้ง: เราจําสวนได้ แต่องค์ประกอบไม่เป็นไปตามภูมิทัศน์แบบดั้งเดิมอีกต่อไป หากไม่มีท้องฟ้าหรือขอบฟ้าที่มั่นคงสีจะดูแลความลึก
ขอบฟ้าที่ขาดหายไป
สายตาพุ่งเข้าไปในสวน ไม่มีท้องฟ้าใดให้ระยะทางที่ง่ายหรือจุดที่หายไปแบบคลาสสิก
เส้นทาง
มันถูกวางไว้ก่อนแล้วจึงปิดด้วยขอบดอกไม้ ทําให้เกิดความลึกซึ่งยังคงจงใจไม่เสถียร
มวลชนใหญ่
ทัฟส์ถูกจับเป็นบล็อกแทนที่จะแยกกลีบ ซึ่งจะขยายพลังในการแสดงออก
สีขาวของพื้นหลัง
การเตรียมการที่ชัดเจนยังคงมองเห็นได้ มันนําแสงและเผยให้เห็นความเร็วของบางพื้นที่
สัมผัสที่กว้าง
สีม่วง บลูส์ และเขียวใช้ท่าทางตรงไปตรงมา บางครั้งก็หนา ซึ่งถือว่ามีสาระสําคัญของผืนผ้าใบ
ขอบเปิด
ดอกไม้ออกมาจากกรอบ: ภาพดูเหมือนจะเป็นชิ้นส่วนที่นํามาจากสวนที่ทอดยาวออกไป
พฤกษศาสตร์ การทําสวน และการวาดภาพ
เหตุใดม่านตาจึงเป็นแนวคิดในอุดมคติสําหรับโมเนต์
ม่านตานําคุณสมบัติที่เกือบจะขัดแย้งกันมารวมกัน: ภาพเงาที่กําหนดไว้มากการออกดอกที่เปราะบางใบตราบเท่าที่ใบมีดและช่วงสีอันยิ่งใหญ่ ในเทือกเขาตัวละครเหล่านี้กลายเป็นไวยากรณ์ภาพที่แท้จริง
ดอกไม้แนวตั้ง
ใบตั้งตรงสร้างมัดที่ลอยขึ้นมาบนผืนผ้าใบในขณะที่กลีบดอกเปิดเน้นเสียงกลม โมเนต์จึงสามารถตัดเส้นและจุดได้โดยไม่ทิ้งรูปแบบเดียวกัน
ในรูปแบบแนวตั้งขนาดใหญ่ การเติบโตนี้เกือบจะกลายเป็นสถาปัตยกรรม: การจ้องมองไปตามลําต้นเนื่องจากจะเป็นไปตามเสาที่ไม่ปกติ
จานสีที่ได้รับการปลูกฝัง
ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 การผสมพันธุ์ได้ทวีคูณพันธุ์ที่มีอยู่ หอศิลป์แห่งชาติจําได้ว่าสวน Giverny เป็นเจ้าภาพเลี้ยงไอริสจํานวนมากรวมถึงพันธุ์ไซบีเรียญี่ปุ่นและเวอร์จิเนีย
สวนจึงไม่ใช่การตกแต่งที่เกิดขึ้นเอง มีการปลูก บํารุงรักษา และออกแบบเพื่อสร้างการสืบทอดสีที่จิตรกรสามารถสังเกตแล้วเรียบเรียงใหม่ได้
ลายญี่ปุ่น
ไอริสปรากฏในภาพพิมพ์ของญี่ปุ่นที่โมเนต์ชื่นชมและรวบรวม ภาพเงาของพวกเขาให้ยืมตัวเองกับองค์ประกอบที่ไม่สมมาตรตัดรูปทรงและมุมมองที่พุ่งพรวด
อิทธิพลไม่ได้มาจากการคัดลอกตามตัวอักษร แต่แสดงออกมาในเสรีภาพในการวางกรอบและในแนวคิดที่ว่าชิ้นส่วนสามารถทําให้เกิดพื้นที่ที่ใหญ่ขึ้นได้
การออกดอกชั่วคราว
ดอกไอริสไม่ได้อยู่ในสถานะเดียวกันเป็นเวลานาน สวนจึงมอบประสบการณ์แห่งเวลา: ดอกตูม, ดอกไม้เปิด, กลีบดอกจาง, การเปลี่ยนแปลงของแสงและความแปรผันของความหนาแน่น
ซีรีส์นี้ทําให้โมเนต์สามารถรักษาสถานะต่างๆ ได้โดยไม่ต้องแสวงหาภาพที่แน่ชัด ผืนผ้าใบแต่ละผืนกลายเป็นการตอบสนองโดยเฉพาะต่อสวนที่เปลี่ยนแปลงไป
เลอ โคลส นอร์มันด์
หน้าบ้านโมเนต์จัดเตียงดอกไม้ที่มีสีสันมาก เส้นทางเตียงดอกไม้และดอกไม้บานต่อเนื่องนําเสนอจานสีขนาดเต็ม
สวนน้ํา
พัฒนาจากปี 1893 มันรวบรวมบ่อ, ดอกบัว, สะพานญี่ปุ่นและสวนชายฝั่ง ดอกไอริสเติบโตตามเส้นทางและใกล้น้ํา
การประชุมเชิงปฏิบัติการครั้งใหญ่
จากปี 1915 โมเนต์ทํางานในพื้นที่ขนาดใหญ่ สวนไม่ได้เป็นเพียงลวดลายภายนอกอีกต่อไป: มันกลายเป็นสภาพแวดล้อมที่จัดองค์ประกอบใหม่เป็นเวิร์กช็อป
จากสวนสู่เครื่องราชอิสริยาภรณ์อันยิ่งใหญ่
ไทม์ไลน์ที่อธิบายการเปลี่ยนแปลงขนาด
แผงม่านตาเป็นของช่วงเวลาแห่งการฟื้นฟู โมเนต์กลับมาที่สวนของเขาด้วยความทะเยอทะยานใหม่: เพื่อห่อหุ้มผู้ชมและก้าวไปไกลกว่าภาพวาดขาตั้ง
ชําระ
โมเนต์เช่าแล้วซื้อทรัพย์สินของจิแวร์นี เขาค่อยๆเปลี่ยนที่ดินให้เป็นสวนที่ควบคุมโดยสีฤดูกาลและมุมมอง
สร้างสระ
เขาได้แปลงใกล้เคียงเปลี่ยนเส้นทางแขนของเอปเต้และพัฒนาสวนน้ํา สะพานและสวนกลายเป็นวิชาที่เกิดซ้ํา
ทาสีน้ํา
ดอกบัวชุดแรกเปิดการค้นหาซึ่งค่อยๆ ลดตําแหน่งของขอบฟ้าลง และทําให้พื้นผิวที่ทาสีเข้าใกล้ผิวน้ํามากขึ้น
ขยายใหญ่
ดอกไอริสดอกบัวและเส้นทางถูกนําไปใช้บนผืนผ้าใบขนาดใหญ่ สงครามโลกครั้งที่หนึ่งก่อให้เกิดบริบททางประวัติศาสตร์ แต่สวนยังคงเป็นศูนย์กลางของงาน
ห่อ
โมเนต์มอบแผงดอกบัวขนาดใหญ่ของเขาให้กับรัฐหลังจากการสงบศึก พวกเขาถูกติดตั้งที่ Orangery ในปี 1927 ไม่กี่เดือนหลังจากการตายของเขา
เห็นถูก
กุญแจสี่ประการในการทําความเข้าใจภาพวาดช่วงปลายของโมเนต์
1 ธุรกิจที่ยังไม่เสร็จสามารถเป็นวิธีการ
ผืนผ้าใบหอศิลป์แห่งชาติเปิดออกมากบนขอบด้านขวาและเผยให้เห็นพื้นหลังสีขาว ขณะที่มันยังคงอยู่ในสตูดิโอของโมเนต์เมื่อเขาเสียชีวิตมันเป็นเรื่องยากที่จะบอกว่าเขาคิดว่ามันเสร็จสิ้น
แต่การจองเหล่านี้ไม่จําเป็นต้องเป็นข้อบกพร่องง่ายๆ พวกเขาหมุนเวียนอากาศตัดพื้นที่หนาแน่นกับพื้นที่แสงและแสดงการสร้างภาพ
2 ต้อกระจกไม่ได้อธิบายทุกอย่าง
การรบกวนทางสายตาของโมเนต์อาจเปลี่ยนการรับรู้สีและรายละเอียด หอศิลป์แห่งชาติกําหนดสมมติฐานนี้อย่างระมัดระวังสําหรับท่าทางที่กว้างขึ้นและความแตกต่างที่เน้น
อย่างไรก็ตาม การลดงานเหล่านี้ให้เหลือเพียงข้อบกพร่องอาจหมายถึงการลืมการเลือกรูปแบบ ซีรีส์ ความทรงจําเกี่ยวกับแนวคิด และการวิจัยเกี่ยวกับแสงมานานหลายทศวรรษ
3 ลัทธิญี่ปุ่นทําหน้าที่ในการวางกรอบ
โมเนต์รวบรวมภาพพิมพ์ญี่ปุ่น มุมมองจากมุมสูงรูปทรงที่ตัดด้วยกรอบและการไม่มีศูนย์กลางเดียวทําให้ระลึกถึงแนวคิดของพื้นที่ที่แตกต่างจากมุมมองของตะวันตกแบบดั้งเดิม
ดอกไอริสเองก็ปรากฏในภาพพิมพ์ที่เขารู้จัก ต้นไม้และวิธีการจัดกรอบจึงมารวมกันในสวน
4 การตกแต่ง คือ ความทะเยอทะยาน
สําหรับโมเนต์ "การตกแต่ง" ไม่ได้หมายถึงรอง เขาคิดว่าวงดนตรีที่มีความสามารถในการครอบครองผนังยกเลิกขอบของภาพวาดและผลิตการทําสมาธิห่อหุ้ม
ในที่สุดดอกไอริสก็ไม่ปรากฏในวงจรที่ติดตั้งที่ Orangerie แต่ภาพถ่ายจากปี 1920 แสดงให้เห็นว่าเขาได้พิจารณาถึงการมีอยู่ของพวกมันในโครงการนี้แล้ว
ในร้าน
หกผลงานเพื่อสํารวจสวนของโมเนต์
ข้อมูลอ้างอิงทั้งหมดเหล่านี้ใช้งานอยู่และมีภาพประกอบ พวกเขาช่วยให้คุณสามารถเปรียบเทียบมุมมองม่านตา, ริมฝั่งของแอ่งน้ําและภูมิทัศน์น้ําโดยไม่ต้องออกจากโลกของ Giverny
เส้นทางผ่านไอริส
เส้นทางคดเคี้ยวที่จับได้จากจุดชมวิวสูงระหว่างดอกไม้นานาพันธุ์
ดูผลงาน →ดอกไอริสสีเหลือง
จานสีเรืองแสงที่ดึงโครงสร้างแนวตั้งของใบและลําต้นออกมา
ดูผลงาน →ดอกไอริสสีเหลืองและสีม่วง
บทสนทนาเสริมสร้างความลึกโดยไม่ต้องใช้ขอบฟ้า
ดูผลงาน →แอ่งดอกบัวพร้อมม่านตา
ดอกไม้ริมขอบล้อมรอบน้ําและเชื่อมต่อลวดลายสวนขนาดใหญ่สองแบบ
ดูผลงาน →ลานม่านตาสีเหลือง
มุมมองแนวนอนที่กว้างมากขึ้นซึ่งการออกดอกกลายเป็นแถบแสง
ดูผลงาน →
ดอกบัว - ดอกบัว
ผิวน้ําดูดซับท้องฟ้าและลบขอบฟ้าต่อไป
ดูผลงาน →พิพิธภัณฑ์และเส้นทางเฉพาะเรื่อง
คอลเลกชันภาพประกอบแปดชุดให้สํารวจเพิ่มเติม
พิพิธภัณฑ์สองแห่งยังคงรักษาสถานที่สําคัญหลักของซีรีส์นี้ไว้ หกเส้นทางของร้านช่วยให้คุณขยายไปสู่ Giverny, Water Lilies, ดอกไม้ และอิมเพรสชั่นนิสม์
หอศิลป์แห่งชาติ
พิพิธภัณฑ์ที่อนุรักษ์ ไอริส,แผงแนวตั้งขนาดใหญ่ของซีรีส์
สํารวจ →
พิพิธภัณฑ์เมโทรโพลิแทน
คอลเลกชันที่เชื่อมโยงกับอนุสาวรีย์ เส้นทางผ่านไอริส.
สํารวจ →
คล็อด โมเนต์
เส้นทางหลักจากชายฝั่งนอร์ม็องดีไปจนถึงภาพวาดสุดท้ายของจิแวร์นี
สํารวจ →
จีเวอร์นี่
ทุ่งนา หินโม่ สวน และสระน้ําทาสีรอบๆ ที่พัก
สํารวจ →
สวนโมเน่ต์
มีให้เลือกแคบๆ บนแปลงดอกไม้ ทางเดิน สะพาน และดอกไม้
สํารวจ →
ดอกลิลลี่น้ํา
ทิวทัศน์น้ําที่นําไปสู่การตกแต่งอันยิ่งใหญ่
สํารวจ →
พิพิธภัณฑ์มาร์มอตตัน โมเนต์
ฉากสําคัญในการติดตามโมเนต์ ซีรีส์ของเขา และลูกหลานของเขา
สํารวจ →
อิมเพรสชันนิสม์
เปรียบเทียบการค้นหาแสง ซีรีส์ และคีย์ตลอดการเคลื่อนไหว
สํารวจ →คําแนะนําการตกแต่ง
เลือกการสืบพันธุ์ของไอริสแบบใด?
รูปแบบและจานสีอย่างมากเปลี่ยนผล แผงแนวตั้งให้ความรู้สึกสวนที่เพิ่มขึ้นรอบดวงตา; มุมมองแนวนอนสร้างการหายใจที่สงบขึ้น
สําหรับทางเข้า
รูปแบบแนวตั้งโดยธรรมชาติแล้วจะมาพร้อมกับคอนโซลหรือส่วนที่แคบของผนัง สีม่วงและสีเขียวให้ความลึกโดยไม่ทําให้มืดลงหากพื้นหลังยังคงสว่างอยู่
สําหรับห้องนั่งเล่น
รุ่นเกือบสี่เหลี่ยมหรือแนวนอนทํางานได้ดีที่สุดเหนือโซฟา ทิ้งขอบใจกว้างรอบกรอบเพื่อให้กุญแจยังคงอ่านได้
สําหรับชิ้นนุ่ม
ดอกไอริสสีเหลืองส่องสว่างการตกแต่งสีเบจ สีอีครู หรือไม้สีอ่อน สีม่วงเหมาะสําหรับสีเขียวเสจ สีเทาอบอุ่น และสีม่วงที่ไม่ออกเสียง
| เวอร์ชัน | ชิ้น | เอฟเฟกต์ | สมาคม |
|---|---|---|---|
| รูปแบบแนวตั้งขนาดใหญ่ | ทางเข้าปล่องบันไดผนังระหว่างสองช่อง | การแช่และความสูง | ไม้เนื้ออ่อน สีเขียวเสจ ทองเหลืองเคลือบ |
| รูปแบบเกือบสี่เหลี่ยมจัตุรัส | ห้องนั่งเล่น ห้องนอน ออฟฟิศ | การแสดงตนที่สมดุล | อีครู สีเทาม่วง โอ๊ค |
| ดอกไอริสสีเหลือง | ห้องรับประทานอาหารห้องที่มีแสงสลัว | ความเปล่งปลั่งและความอบอุ่น | สีขาวนวล ดินเผา เขียวมะกอก |
| ไอริสและดอกบัว | ห้องนั่งเล่นเงียบสงบ ห้องนอน | ความลึกและความต่อเนื่อง | สีเทา สีฟ้า ผ้าลินิน ไม้สีเข้ม |
คําถามที่พบบ่อย
ไอริสของโมเนต์: คําตอบที่ได้รับการยืนยันแล้ว
โมเนต์ทาสีไอริสตัวใหญ่ของเขาเมื่อใด?
ซีรีส์หลักมีอายุประมาณปี 1914 ถึง 1917 เมื่อโมเนต์เปิดตัวโปรเจ็กต์การเรียบเรียงเพลงขนาดใหญ่อีกครั้งซึ่งอุทิศให้กับสวนจิแวร์นี
ภาพวาดนี้ถูกนําเสนอที่ Musée d'Orsay หรือไม่?
ไม่ การระบุแหล่งที่มาของ Musée d'Orsay นั้นไม่ถูกต้อง สัญญาณใหญ่ ไอริส อ้างอิงถูกเก็บไว้ที่หอศิลป์แห่งชาติในลอนดอน องค์ประกอบที่คล้ายกัน เส้นทางผ่านไอริส, เป็นของเม็ท
โมเนต์วาดภาพม่านตากี่ภาพ?
หอศิลป์แห่งชาติชวนให้นึกถึงทิวทัศน์ม่านตาประมาณ 20 ทิวทัศน์รอบๆ ริมฝั่งและทางเดินของสวนน้ํา ซึ่งวาดขึ้นราวปี 1914 - 1917
ป้ายลอนดอนใหญ่แค่ไหน?
มันวัดได้ 200.7 × 149.9 ซม. ความสูงเกือบสองเมตรนี้เปลี่ยนฉากสวนให้เป็นประสบการณ์ที่ยิ่งใหญ่
โมเนต์มองเส้นทางจากที่ไหน?
มุมมองจากมุมสูงให้ความรู้สึกว่าเขากําลังมองจากสะพานญี่ปุ่นไปยังตรอกที่มีม่านตาเรียงราย
ทําไมบางพื้นที่จึงดูไม่เสร็จ?
พื้นหลังสีขาวยังคงมองเห็นได้และขอบด้านขวาเปิดมาก ผืนผ้าใบที่ยังคงอยู่ในเวิร์คช็อปเมื่อโมเนต์เสียชีวิตเราไม่รู้ว่าเขาคิดว่ามันเสร็จแล้วหรือไม่
ต้อกระจกอธิบายสีปลายหรือไม่?
มันอาจมีอิทธิพลต่อการรับรู้ของเขา แต่รูปแบบขนาดใหญ่ ความแตกต่าง และสัมผัสที่กว้างยังเกี่ยวข้องกับการวิจัยภาพอย่างมีสติและยั่งยืนอีกด้วย
ไอริสเป็นส่วนหนึ่งของป้าย Orangery หรือไม่?
ไม่ วงจรที่ติดตั้งที่ Orangerie ไม่รวมดอกไอริส อย่างไรก็ตาม เอกสารภาพถ่ายชี้ให้เห็นว่า Monet ได้พิจารณาการมีอยู่ของพวกเขาในโครงการแล้ว
รูปแบบใดที่เหมาะที่สุดสําหรับการทําซ้ํา?
รูปแบบแนวตั้งเคารพผลห่อหุ้มของแผงลอนดอน องค์ประกอบเกือบสี่เหลี่ยมจะเหมาะที่สุดกับผนังห้องนั่งเล่นกว้าง
คุณควรเชื่อมโยงสีใดกับไอริสของโมเนต์?
สีม่วง สีเขียวเสจ สีอีครู สีเหลืองที่ไม่ออกเสียง และไม้ธรรมชาติช่วยขยายจานสีโดยไม่ทําให้เกิดการตกแต่งตามตัวอักษรมากเกินไป
แหล่งที่มาของสถาบัน
สวนกลายเป็นภาพวาด
เลือกงานที่ไม่บานแค่บนผนัง
ไอริสปลายของโมเนต์นําการทําสวนความทรงจําสีและท่าทาง ความยิ่งใหญ่ของพวกเขาไม่เพียงมาจากขนาดเท่านั้น: มันเกิดจากกรอบซึ่งลบขอบฟ้าและวางเราโดยตรงในเทือกเขา
0 ความคิดเห็น