ต้นหลิวร้องไห้ของโมเนต์: สงคราม การไว้ทุกข์ และการวาดภาพ

เวอร์ชันที่เชื่อมโยงโดยตรงกับบริบทของสงครามโลกครั้งที่หนึ่งมากที่สุดโดยทั่วไปมีอายุถึงปี 1918 -1919 อย่างไรก็ตาม โมเนต์ได้รวมต้นหลิวเข้ากับทิวทัศน์ผืนน้ําของเขาในช่วงสงครามและจนถึงสิ้นทศวรรษ

พิพิธภัณฑ์ศิลปะคิมเบลล์ระบุว่าโมเนต์วาดภาพเขียนของต้นหลิวร้องไห้จํานวนสิบภาพในปี 1919 จํานวนที่แน่นอนขึ้นอยู่กับเส้นรอบวงที่เลือกเพราะดอกบัวอื่น ๆ รวมถึงลําต้นกิ่งหรือภาพสะท้อนของวิลโลว์

พวกเขาถูกทาสีในขณะที่ Giverny ว่างเปล่า Michel Monet ทําหน้าที่ที่ด้านหน้าและบางครั้งศิลปินก็ได้ยินปืนใหญ่ Kimbell ตีความว่าเป็นการตอบสนองที่ไว้ทุกข์เป็นไปได้ แต่ไม่ใช่ภาพประกอบที่แท้จริงของความขัดแย้ง

ฌอง โมเนต์ เสียชีวิตในปี 1914 สี่ปีก่อนเวอร์ชันหลักหลายเวอร์ชัน การสูญเสียครั้งนี้นับในบริบทส่วนตัว แต่ไม่มีหลักฐานใดที่จะสนับสนุนการลดซีรีส์ทั้งหมดให้เป็นอนุสรณ์ของจอห์นเป็นรายบุคคล

พิพิธภัณฑ์ศิลปะคิมเบลล์ในฟอร์ตเวิร์ธและพิพิธภัณฑ์ศิลปะโคลัมบัสยังคงรักษารุ่นที่สําคัญไว้ พิพิธภัณฑ์ Marmottan Monet ยังมีภาพวาดตอนปลายหลายภาพที่เกี่ยวข้องกับต้นหลิวและดอกบัว

นิสัยหลบตาของพวกเขาทําให้องค์ประกอบของสวนน้ําสมบูรณ์และเพิ่มภาพสะท้อน พิพิธภัณฑ์ Marmottan Monet บันทึกสี่ต้นที่เรียกว่า "บาบิโลน" ต้นหลิวที่วางอยู่บนฝั่งต่างๆของแอ่ง

สีเขียวเข้ม, พายุสีฟ้า, สีม่วงเทาสีแดงแผ่นดินและสีเหลืองตะไคร่น้ําครอง การซ้อนทับของพวกเขาทําให้พื้นผิวมืดโดยไม่เคยทําให้เป็นมาตรฐาน

พวกเขามีอิทธิพลต่อการรับรู้ของเขาเกี่ยวกับสีและรูปทรง แต่ไม่เพียงพอที่จะอธิบายขนาด ชุด กรอบหรือการทําซ้ําหลายครั้งของวัสดุ สไตล์ยังคงเป็นผลมาจากตัวเลือกที่ใช้งานอยู่

ลําต้น กิ่งก้าน และเงาสะท้อนของวิลโลว์ถูกรวมเข้ากับเครื่องราชอิสริยาภรณ์อันยิ่งใหญ่ องค์ประกอบสามในแปดของ Orangery ยังมีวิลโลว์ในชื่อ: Le Matin clair aux saules, Les Deux Saules และ Le Matin aux saules

ต้นไม้ยังคงสามารถระบุได้ แต่ภาพระยะใกล้ การไม่มีขอบฟ้า และการหลอมรวมของน้ํากับใบไม้ ได้นําภาพวาด "ทั่วทุกมุม" บางเวอร์ชันมารวมกัน ซึ่งนามธรรมหลังสงครามจะจดจําได้