ประมาณปี 1860 -1926 · ช่อดอกไม้ สวนผลไม้ สวน และแสงอิมเพรสชั่นนิสต์

ตั้งแต่แจกันที่วางอยู่ในเวิร์คช็อปไปจนถึงสวนผลไม้และสวนของ Giverny โมเนต์วาดภาพสายพันธุ์ทางพฤกษศาสตร์ได้น้อยกว่ากลีบ ใบไม้ และพื้นที่ที่เปลี่ยนสีได้เล็กน้อย

ดอกไม้มาพร้อมกับอาชีพทั้งหมดของ Claude Monet ดีเกินกว่าดอกบัวที่มีชื่อเสียง ในชีวิตหุ่นนิ่งครั้งแรกของเขาช่อดอกไม้หรือแจกันช่วยให้เขาศึกษาความสอดคล้องของสีและวัสดุของกลีบดอกไม้ ในที่โล่งแจ้ง, ที่ ต้นแอปเปิ้ลและสวนผลไม้ดอกรวมรูปแบบดอกไม้กับฤดูใบไม้ผลิลมและความลึกของภูมิทัศน์ ทุ่งหญ้าและดอกไม้อาติโช๊คเยรูซาเล็มขยายขนาดเพิ่มเติม: การออกดอกกลายเป็นผ้าปูโต๊ะสีสันสดใสที่เชื่อมต่อเบื้องหน้า, ท้องฟ้าและขอบฟ้า หลังจากตั้งรกรากใน Giverny ในปี 1883 โมเนต์ได้จัดสวนของเขาเป็นเวิร์กช็อปที่มีชีวิตจริง ขนาดใหญ่ฤดูกาลและเส้นทางให้รูปแบบที่เปลี่ยนแปลงในขณะที่สวนน้ําเปิดวงจรดอกบัว ช่อดอกไม้รักษาองค์ประกอบที่เป็นศูนย์กลาง; สวนผลไม้แนะนําลําต้นและมุมมอง; สวนปลายสามารถละลายขอบเขตของรูปแบบได้เกือบทั้งหมด ไม่ว่าในกรณีใดสัมผัสที่วางเคียงกันไม่ได้อธิบายแต่ละ กลีบดอกแยกกัน มันสร้างความประทับใจโดยรวมที่เกิดจากแสงอากาศและสี การเลือก "Fleurs de Claude Monet" เปรียบเทียบ Les pommiers en fleurs และ Les Fleurs อย่างโดดเด่น การอ่านของเขาโปรดปราน ตัวเลข

โมเนต์ไม่นับกลีบดอก เขาแสวงหาข้อตกลงชั่วขณะว่าการออกดอก อากาศ และแสงประกอบขึ้นตรงหน้าเขา