จากยุคกลางถึงศตวรรษที่ 19 · ร่างกาย การไว้ทุกข์ และความหวัง

การฝังศพแสดงให้เห็นถึงการเคลื่อนย้ายและการฝากของพระคริสต์หลังจากการตรึงกางเขน ซึ่งเป็นหัวข้อที่จิตรกรแต่ละคนแสดงท่าทาง แสงสว่าง และความเข้มข้นของการไว้ทุกข์อีกครั้ง

ธีมของการฝังศพพัฒนาขึ้นในศิลปะคริสเตียนจากเรื่องราวพระวรสารที่อุทิศให้กับโจเซฟแห่งอาริมาเธีย, นิโคเดมัสและผู้ใกล้ชิดกับพระคริสต์ ศิลปินมักจะนําช่วงเวลาหลายช่วงเวลามารวมกัน: การสืบเชื้อสายมาจากไม้กางเขน, คร่ําครวญเจิมและฝากในสุสาน องค์ประกอบถูกจัดระเบียบเกี่ยวกับน้ําหนักของร่างกายมือที่สนับสนุนและปฏิกิริยาของพระแม่มารีแมดเดอลีนหรือสตรีศักดิ์สิทธิ์ จอตโตให้ความแข็งแกร่งแก่กลุ่มตั้งแต่เนิ่นๆ มนุษย์และส่วนรวม ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามุมมองกายวิภาคและความสมดุลที่ยิ่งใหญ่ได้เปลี่ยนฉาก ไมเคิลแองเจโลทิ้งงานที่ยังไม่เสร็จซึ่งดูเหมือนว่าตัวเลขจะแสวงหาสถานที่ของพวกเขารอบ ๆ พระคริสต์ คาราวัจโจในปี 1603 -1604, กําหนดเส้นทแยงมุมที่มีประสิทธิภาพนําร่างกายไปทางหินเจิมและการจ้องมองของผู้ชม รูเบนขยายการเคลื่อนไหวสีและอารมณ์; แรมแบรนดท์แทนที่จะมุ่งเน้นตอนนี้ในเงาและแสง ความหลากหลายของ เวอร์ชันแสดงให้เห็นว่าเรื่องราวเดียวกันกลายเป็นการศึกษาร่างกายความเศร้าโศกและความหวังได้อย่างไร การเลือก "การฝังศพ" เปรียบเทียบการฝังศพ - คาราวัจโจและการฝังศพ - ไมเคิลแองเจโลได้อย่างโดดเด่น การอ่านที่ต้องการ บรรยากาศ

ใน Entombment เรื่องราวอันศักดิ์สิทธิ์กลายเป็นการทดสอบการวาดภาพ: การคืนน้ําหนักของร่างกาย ความสามัคคีของท่าทาง และแสงสว่างที่ยังคงอยู่ในการไว้ทุกข์