Une galerie pour le nouveau pays
L’Académie royale et le gouvernement fédéral établissent une collection nationale à partir d’œuvres de diplôme.
Ottawa · Depuis 1880 · Art canadien, autochtone et international
Découvrez Musée des beaux-arts du Canada, reproduit à la main à l’huile sur toile.
Ottawa · Depuis 1880 · Art canadien, autochtone et international
Fondé en 1880 en lien avec la première exposition de l’Académie royale des arts du Canada, le Musée des beaux-arts du Canada compte parmi les plus anciennes institutions culturelles nationales du pays. Les œuvres de diplôme offertes par les membres de l’Académie forment son premier noyau. Progressivement, le musée développe des collections canadiennes et autochtones de référence, tout en réunissant art européen, américain, asiatique, contemporain, photographie, estampes et dessins. Son édifice actuel, conçu par Moshe Safdie avec la paysagiste Cornelia Hahn Oberlander, ouvre officiellement le 21 mai 1988. Le verre, le granit, les jardins intérieurs et la chapelle de la rue Rideau intégrée aux galeries construisent un monument qui dialogue avec le Parlement et la rivière des Outaouais. Les œuvres sélectionnées parcourent plusieurs modernités : Monet encadre l’Aiguille d’Étretat par la Porte d’Aval, Klimt associe grossesse et inquiétude, Matisse organise une odalisque par la couleur et Rembrandt se représente avec les signes du statut artistique.
À Ottawa, la collection nationale met en relation les histoires du territoire, les arts autochtones et les grands courants internationaux sans réduire l’identité canadienne à un seul récit.
Parcours & style
Fondé en 1880 en lien avec la première exposition de l’Académie royale des arts du Canada, le Musée des beaux-arts du Canada compte parmi les plus anciennes institutions culturelles nationales du pays. Les œuvres de diplôme offertes par les membres de l’Académie forment son premier noyau. Progressivement, le musée développe des collections canadiennes et autochtones de référence, tout en réunissant art européen, américain, asiatique, contemporain, photographie, estampes et dessins. Son édifice actuel, conçu par Moshe Safdie avec la paysagiste Cornelia Hahn Oberlander, ouvre officiellement le 21 mai 1988. Le verre, le granit, les jardins intérieurs et la chapelle de la rue Rideau intégrée aux galeries construisent un monument qui dialogue avec le Parlement et la rivière des Outaouais. Les œuvres sélectionnées parcourent plusieurs modernités : Monet encadre l’Aiguille d’Étretat par la Porte d’Aval, Klimt associe grossesse et inquiétude, Matisse organise une odalisque par la couleur et Rembrandt se représente avec les signes du statut artistique.
L’Académie royale et le gouvernement fédéral établissent une collection nationale à partir d’œuvres de diplôme.
Le musée développe photographie, art moderne, créations autochtones et grands ensembles internationaux.
Le nouvel édifice de verre et de granit donne aux collections un cadre emblématique dans la capitale.
Les œuvres historiques et contemporaines affirment la diversité des nations, des territoires et des pratiques vivantes.
Des premiers paysages au Groupe des Sept et à la création actuelle, le musée suit la construction et la critique des identités nationales.
Europe, Amériques et Asie replacent les artistes du Canada dans des circulations esthétiques mondiales.
Images, estampes et dessins donnent au musée une profondeur technique aussi importante que ses peintures et sculptures.
Explorer par univers
Falaises de Monet, maternité inquiète de Klimt, odalisque de Matisse et autoportrait de Rembrandt offrent quatre visions du paysage, du corps et de l’artiste.
Le cadrage naturel de la Porte d’Aval transforme la falaise lointaine en apparition lumineuse sur la mer.
Pour un paysage spectaculaireLa grossesse, les figures menaçantes et l’ornement confrontent promesse de vie et conscience de la fragilité.
Pour une œuvre symbolisteMotifs, textiles et aplats colorés construisent un intérieur où le décor compte autant que la figure.
Pour une pièce lumineuseLa chaîne d’or, la crosse et le regard mettent en scène une identité de peintre consciente de son rang et de son histoire.
Pour un portrait classiqueLes collections canadiennes et autochtones confrontent paysage, souveraineté, mémoire et création contemporaine.
Pour comprendre le mandatL’architecture transforme la promenade vers les galeries en une expérience de paysage et de transparence.
Pour découvrir le bâtimentŒuvres à découvrir
Chaque carte renvoie directement à sa reproduction disponible sur Shopify.




Notre méthode
Chaque tableau est réalisé à l’huile sur toile par un artiste spécialisé, puis contrôlé avec vous avant son expédition.
Chaque reproduction est unique. De légères variations de touche et de matière témoignent du travail manuel du peintre.
Bien choisir
Choisissez le format selon l’orientation de l’œuvre, la distance de regard et l’atmosphère souhaitée.
Questions fréquentes
Oui. Chaque reproduction est peinte à la main à l’huile sur toile, sans impression.
Oui. Composition, lumière, carnations et matières sont travaillées avec précision.
Oui. Les dimensions sont adaptables en respectant les proportions de l’œuvre.
Des photographies détaillées sont envoyées avant l’expédition et des retouches peuvent être demandées.
Parcourir les pages de la collection
ทำสำเนาสั่งทำพิเศษ
ส่งรูปภาพ ชื่ออ้างอิงจากพิพิธภัณฑ์ หรือชื่อผลงานมาให้เรา: เราสามารถทำสำเนาที่ปรับแต่งเฉพาะให้คุณได้
คู่มือการซื้อ
กระบวนการที่ง่ายและมั่นใจในการสั่งซื้อผ้าใบที่วาดด้วยมือ พร้อมการยืนยันก่อนจัดส่ง
เลือกภาพวาดจากคอลเลกชันหรือส่งรายละเอียดอ้างอิงมาให้เรา
เลือกขนาดและตัวเลือกที่เหมาะสมกับพื้นที่ภายในของคุณ
ศิลปินของเราสร้างภาพจำลองสีน้ำมันของคุณ โดยทำด้วยมือทั้งหมด
เราจะส่งรูปถ่ายให้คุณก่อนการจัดส่งเพื่อการตรวจสอบ
คำถามและคำแนะนำ
ค้นหาคำตอบสำหรับคำถามที่พบบ่อยและข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับภาพวาดจำลองที่ทำด้วยมือของเรา
คำตอบเหล่านี้ช่วยสร้างความมั่นใจให้กับผู้เยี่ยมชมที่กำลังเรียนรู้เกี่ยวกับแนวคิดของภาพวาดจำลองที่ทำด้วยมือ
ใช่ ภาพจำลองของเราทำด้วยสีน้ำมันบนผ้าใบโดยศิลปินที่มีประสบการณ์ ผ้าใบแต่ละผืนถูกวาดด้วยมือ ไม่ใช่การพิมพ์
ใช่ ก่อนการจัดส่ง เราจะส่งรูปภาพวาดที่เสร็จแล้วให้คุณ คุณสามารถขอปรับแต่งได้หากจำเป็น
ระยะเวลาขึ้นอยู่กับขนาดและความซับซ้อนของผลงาน ภาพวาดมักใช้เวลาหลายสัปดาห์ จากนั้นผ้าใบจะถูกจัดส่งพร้อมระบบติดตาม
ใช่ คุณสามารถเลือกขนาดมาตรฐานหรือขอให้เราทำขนาดที่กำหนดเองให้เหมาะกับพื้นที่ของคุณ
ขึ้นอยู่กับตัวเลือกที่มี ผ้าใบสามารถจัดส่งเป็นแผ่นเดียว ขึ้นโครง หรือเตรียมสำหรับการใส่กรอบ รายละเอียดระบุไว้ในหน้าสินค้า
ใช่ คุณสามารถส่งรูปภาพ ข้อมูลอ้างอิงจากพิพิธภัณฑ์ ชื่อผลงาน หรือรูปถ่าย เพื่อขอทำสำเนาที่กำหนดเองได้
แนวทางบางประการในการเลือกภาพวาดจำลองจากคอลเลกชันนี้ เปรียบเทียบสไตล์ที่คล้ายกัน และเตรียมพร้อมสำหรับการสั่งซื้อของคุณ
การคัดเลือกนี้รวบรวมผลงานที่ออกแบบสำหรับผู้ที่รักศิลปะที่ต้องการสัมผัสจิตวิญญาณของภาพวาดที่มีชื่อเสียงในผ้าใบที่วาดด้วยมือ สำเนาแต่ละชิ้นสามารถปรับขนาดตามที่ต้องการและยืนยันผ่านรูปภาพก่อนการจัดส่ง
รูปแบบที่มีให้เลือกช่วยให้ปรับผลงานให้เหมาะกับห้องนั่งเล่น ห้องนอน ห้องทำงาน หรือโครงการตกแต่งเฉพาะได้ ภาพวาดเป็นสีน้ำมันบนผ้าใบ โดยให้ความสำคัญเป็นพิเศษกับสี พื้นผิว และความสมดุลโดยรวม
หากคุณกำลังมองหาผลงานที่ใกล้เคียง ศิลปินที่มีแนวทางคล้ายคลึง หรือรูปแบบเฉพาะ คุณสามารถขอคำแนะนำได้ การทำสำเนาสามารถปรับเปลี่ยนได้ก่อนการจัดส่งผ่านการตรวจสอบรูปภาพ