โพสต์อิมเพรสชันนิสม์และนีโออิมเพรสชันนิสม์ตั้งแต่คริสต์ทศวรรษ 1880 ถึงคริสต์ทศวรรษ 1930

จากเชเวนิงเกนไปจนถึงแซงต์-โตรเปซ ทะเลกลายเป็นห้องทดลองสมัยใหม่ที่แวนโก๊ะ เซซาน ซูรัต ซิกญัก และผู้ร่วมสมัยได้สร้างสรรค์สี โครงสร้าง และความรู้สึกขึ้นมาใหม่

คําว่าโพสต์อิมเพรสชันนิสม์รวบรวมศิลปินที่แตกต่างกันมากซึ่งจากทศวรรษ 1880 ได้ขยายประสบการณ์อิมเพรสชันนิสม์โดยไม่จัดตั้งกลุ่มที่เป็นหนึ่งเดียว ทั้งหมดปฏิเสธที่จะลดภูมิทัศน์ให้เหลือเพียงสัญกรณ์ทันทีของ แสงสว่าง บนชายหาดในท่าเรือและหันหน้าไปทางหน้าผาทุกคนทดสอบแนวคิดเฉพาะของการวาดภาพ Cézanne สร้างอ่าวของ Estaque ในมวลสีและเครื่องบินที่ซ้อนกันทะเลกลายเป็นความลึก สถาปัตยกรรม แวนโก๊ะเปลี่ยนลมคลื่นและท้องฟ้าเป็นคีย์ทิศทางที่ชาร์จด้วยพลังงาน Seurat สังเกต Honfleur, Port-en-Bessin หรือ Gravelines ด้วยวิธีการที่ขึ้นอยู่กับอัตราส่วนแสงการวัดและการลดความซับซ้อน Signac ใกล้กับ Seurat จากปี 1884 จากนั้นได้พัฒนาสีที่เต็มอิ่มและโมเสก ด้วยความหลงใหลในการนําทางเขาตั้งรกรากที่ Saint-Tropez ในปี 1892 และวาดภาพท่าเรือฝรั่งเศสและเมดิเตอร์เรเนียนจํานวนมาก ศิลปินคนอื่น ๆ - Henri-Edmond ครอส, พอลโกแกง, เฟลิกซ์วัลลอตตัน, ปิแอร์บอนนาร์ดหรืออัลเบิร์ตมาร์เกต์ - เพิ่มเติมย้ายแม่ลายไปทางความเรียบ, ตกแต่ง, สังเคราะห์หรือเศรษฐกิจของวิธีการ ท่าเรือที่ทันสมัยมีเสากระโดง, ท่าเรือ, ใบเรือ, ควันและสะท้อน; หน้าผา ต่อต้านการเคลื่อนไหวของหินและน้ําที่มั่นคง; ชายหาดเปิดพื้นที่ทางสังคมเช่นเดียวกับธรรมชาติ การทําซ้ําที่ซื่อสัตย์จะต้องเคารพตรรกะเฉพาะของแต่ละงาน: ความหนาแน่นของกุญแจการก่อสร้างเครื่องบินการสั่นสะเทือนของ เสริมและจังหวะของขอบฟ้า การเลือก "ชายทะเลท่าเรือและหน้าผาหลังอิมเพรสชั่นนิสต์" โดยเฉพาะอย่างยิ่งการเปรียบเทียบท่าเรือแซงต์โตรเปซ - Paul Signac และ Plage de Gravelines - Georges Seurat การอ่านของเขาโปรดปราน สเปซ

หลังจากอิมเพรสชั่นนิสม์ ทะเลไม่ได้เป็นเพียงผลกระทบของแสงอีกต่อไป แต่ยังกลายเป็นพื้นผิวที่มีสี สถาปัตยกรรม จังหวะ และการฉายภาพภายใน