À propos de l’œuvre
Le Cliff et la Porte d'Aval, par Claude Monet
คล็อด โมเนต์ · หน้าผาแห่งเอวาล · 1885 · W1018
ประตูท้ายน้ําที่มองเห็นได้จากยอดเขา W1018การทําสําเนาด้วยมือทาสี
ผู้ชมยืนเกือบที่ขอบของที่ราบสูงเอเตรตา: หินและหญ้าอุ่นครอบครองมุมซ้ายล่างจากนั้นกําแพงก็พุ่งเข้าหาทะเลสีฟ้าครามอย่างแหลมคม ที่ปลายแหลม Porte d'Aval เปิดเหมือนรอยตัดแคบ ๆ ข้ามด้วยรังสีสีชมพู ภาพวาดนี้จากปี 1885, 65 × 81 ซม. เป็นของพิพิธภัณฑ์ Barberini ภายใต้หมายเลข MB-Mon-21 และปรากฏในแคตตาล็อก Wildenstein ภายใต้หมายเลข 1018

ดูผลงานสิ
หินเวียนศีรษะนําไปสู่ช่องเปิดที่สว่าง
เบื้องหน้าอยู่ใกล้มาก: เราสามารถเห็นความขรุขระของพื้นดินและพืชพรรณที่ถูกตีโดยลม เขตอบอุ่นนี้ทําหน้าที่เป็นแพลตฟอร์มที่ไม่มั่นคงก่อนที่หน้าผาจะตกลงมา; ต่อไปทะเลกลายเป็นเกือบแบนและเน้นความแตกต่างในระดับความสูง
ผนังกลางมีรูปร่างโดยการสัมผัสสั้น ๆ ที่เปลี่ยนทิศทาง สีดําอมฟ้าทําเครื่องหมายโพรงสีเขียวปรากฏบนพื้นผิวที่ชื้นและสีชมพูส่องสว่างขอบ; โมเนต์จึงใช้สีเพื่อแสดงความโล่งใจโดยไม่ต้องปิดรูปร่าง
เวอร์ชัน W1018 เปลี่ยนสถานที่ที่มีชื่อเสียงให้กลายเป็นประสบการณ์ทางกายภาพ: แหลมใกล้เคียงให้ความสมดุล ผนังทําให้เกิดการล้ม และส่วนโค้งเล็กๆ เป็นทางออกเดียวสู่แสงสว่าง
องค์ประกอบ การสัมผัส และแสง
สิ่งที่ Monet สร้างขึ้นเบื้องหลังความประทับใจของสแน็ปช็อต
องค์ประกอบที่แม่นยําสามประการช่วยให้เราเข้าใจองค์ประกอบนี้และความยากลําบากที่สําคัญของการสืบพันธุ์อย่างซื่อสัตย์
การยิงสัมผัสครั้งแรกที่ขอบแห่งความว่างเปล่า
สีแดงสีเหลืองสดและสีเขียวของมุมซ้ายจะถูกนําไปใช้อย่างจริงจัง พวกเขาทันทีนําภูมิประเทศใกล้ชิดกันและทําให้คุณรู้สึกตําแหน่งของจิตรกรที่ด้านบนของชายฝั่ง
กําแพงที่ครอบครองเกือบทั้งความสูง
เทือกเขาตอนกลางเชื่อมต่อที่ราบสูงกับระดับน้ําทะเลโดยไม่มีการเปลี่ยนผ่านอย่างอ่อนโยน ความสูงที่แท้จริงของมันสามารถอ่านได้ในแนวตั้งที่สูงชันนี้และในระดับที่ลดลงของซุ้มประตู
ทะเลที่มีโครงสร้างเป็นแนวนอนยาว
เส้นสีฟ้าสีเขียวและสีม่วงปลอบประโลมครึ่งขวา ความสงบที่เห็นได้ชัดของพวกเขาเน้นความปั่นป่วนที่มีสีสันของหินและนําเงาสะท้อนสีชมพูลงด้านล่าง
รูปภาพอ้างอิง
อ่านเวอร์ชันเฉพาะนี้
ภาพอ้างอิงเพียงภาพเดียวมาจากพิพิธภัณฑ์ Barberini โดยตรง มันวัดได้ 3,000 × 2,399 px และเผยแพร่เป็น WebP จริงโดยไม่มีการสุ่มตัวอย่างมากเกินไป
เคารพส่วนของแหลมทางด้านซ้าย
ขอบใกล้เคียงควรจะยังคงอยู่นอกกล้องบางส่วน การโฟกัสใหม่จะทําให้สูญเสียความรู้สึกของการสังเกตที่นํามาจากสถานที่จริงและมีความเสี่ยง
ทําให้ท้องฟ้าซีดและคอนทราสต์ต่ํา
ท้องฟ้าประกอบเป็นส่วนที่เหลือภาพกว้าง เมฆที่วาดมากเกินไปจะหันเหความสนใจจากผนังและแสงที่ผ่านประตูดาวน์สตรีม
เก็บรักษาเงาสะท้อนสีชมพูละเอียดในทะเล
แนวตั้งที่สุขุมรอบคอบนี้เชื่อมการเปิดซุ้มประตูกับผิวน้ํา จะต้องไม่หายไปหรือกลายเป็นแถบที่สว่างเกินไป
เกณฑ์มาตรฐานที่บันทึกไว้
ข้อมูลสามชิ้นเฉพาะสําหรับงานนี้
เอกสารนี้เกี่ยวข้องกับเวอร์ชัน W1018 ของพิพิธภัณฑ์ Barberini สีน้ํามันบนผ้าใบลงนามและลงวันที่ปี 1885 ขนาด 65 × 81 ซม. และ MB-Mon-21 ที่จัดทําเป็นสินค้าคงคลัง
ทิวทัศน์ที่นํามาจากยอดเขา Aval
การวางแนวทางตะวันตกเฉียงใต้ทําให้โมเนต์สามารถรวมขอบที่ราบสูง หินถล่ม ซุ้มโค้ง และขอบฟ้าให้เป็นวิถีเดียวได้
ดวงอาทิตย์ลอดผ่านช่องเปิดประตูท้ายน้ํา
พิพิธภัณฑ์เน้นว่าโมเนต์กําลังรอช่วงเวลานี้อย่างแม่นยํา รังสีกลายเป็นสัมผัสสีชมพูโดดเดี่ยวถูกนําไปใช้ในเงาสะท้อนของทะเล
ภาพวาดที่ Jean-Baptiste Faure ได้มาในปี พ.ศ.2429
นักสะสมโอเปร่าและนักร้องชื่อดังซื้อผลงานโดยตรงจากศิลปิน ที่มาในช่วงแรกนี้เกิดขึ้นก่อนการเข้าสู่ Hasso Plattner Collection
การสืบพันธุ์ของคุณ
สิ่งที่จิตรกรต้องรักษาไว้
ความเที่ยงตรงที่นี่ขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์ที่แม่นยําระหว่างแสง การสัมผัส ความลึก และอุณหภูมิสี
- W1018 ดั้งเดิมที่ระบุอย่างชัดเจนเหมือนกัน
- พื้นหินชิดซ้ายมาก
- แนวตั้งตกลงสู่ทะเล
- รังสีสีชมพูและการสะท้อนของมัน
ใบงาน
| ชื่อเรื่อง | ประตูท้ายน้ําที่มองเห็นได้จากยอดเขา W1018 |
|---|---|
| ศิลปิน | คล็อด โมเนต์ (1840 - 1926) |
| วันที่ | พ.ศ.2428 |
| เทคนิคดั้งเดิม | สีน้ํามันบนผ้าใบ |
| ขนาด | 65 × 81 ซม |
| ปฐมนิเทศ | แนวนอน |
| การอนุรักษ์ | พิพิธภัณฑ์ Barberini, พอทสดัม, เยอรมนี |
| สินค้าคงคลัง | MB-จันทร์-21 · วิลเดนสไตน์ 1018 |
| การสืบพันธุ์ของคุณ | ภาพวาดสีน้ํามันทํามือบนผ้าใบ |
การนําเสนอในการตกแต่งภายในของคุณ
จานสีที่ออกแบบพร้อมกับห้อง
มุมมองแบบพาโนรามานี้เหมาะสําหรับห้องนั่งเล่นห้องสมุดหรือสํานักงานขนาดใหญ่ ผนังสีเขียวสีเทาสีชมพูแร่หรือสีฟ้าหมอกและกรอบวอลนัทเน้นความสมดุลระหว่างอาการเวียนศีรษะและความสงบในทะเล
