การเปลี่ยนแปลงอย่างค่อยเป็นค่อยไประหว่างสามภูมิอากาศ
แต่ละแผงมีความโดดเด่นของมันแต่ไม่ควรปรากฏโดดเดี่ยว สีฟ้าของการกลับมาครั้งแรกไปยังศูนย์และสีเหลืองของศูนย์ประกาศสีแดงสีเขียวของสุดท้าย
ภาพวาดจำลองบนผ้าใบ
ขนาดจะปรับตามสัดส่วนของผลงานต้นฉบับโดยอัตโนมัติ
ภาพสีน้ำมันบนผ้าใบม้วน ไม่มีกรอบ สั่งทำขนาดพิเศษได้
สำรวจหัวข้อและสไตล์ที่เกี่ยวข้องกับงานจำลองนี้
คำอธิบายผลงานศิลปะ
คล็อด โมเนต์· 1914 -1926· MoMA· W1972 -1974
สามแผงและเกือบสิบสามเมตรของสีทําให้ชายฝั่งและขอบฟ้าหายไป ทางด้านซ้ายสีฟ้าจะกลายเป็นลึก; ตรงกลางน้ําสีเขียวสดใสเปิดภายใต้การสะท้อนของเมฆลาเวนเดอร์; ทางด้านขวาพืชสีแดงและสีเขียวค่อยๆดูดซับท้องฟ้า ภาพถ่ายที่แท้จริงของ MoMA จะคืนลําดับของทั้งหมด

ดูผลงานสิ
แผงด้านซ้ายเป็นสีเข้มที่สุด สีน้ําเงินเข้มและสีเขียวเกือบดําล้อมรอบใบลิลลี่น้ําขนาดเล็กจากนั้นแสงจะเพิ่มขึ้นเมื่อจ้องมองไปถึงแผงกลาง ที่นั่นการสะท้อนของเมฆใช้โทนสีครีมสีชมพูและลาเวนเดอร์เหนือพื้นที่สีฟ้าเทอร์ควอยซ์
ในแผงด้านขวาพืชผักหนาขึ้น สัมผัสสีแดงสีส้มและสีเขียวลงมาจากขอบด้านบนและผสมกับใบไม้ที่ลอยอยู่ การเชื่อมต่อระหว่างผืนผ้าใบทั้งสามยังคงมองเห็นได้ แต่รูปร่างและสีผ่านพวกเขาและต้องมีการอ่านอย่างต่อเนื่อง
การไม่มีขอบฟ้าเปลี่ยนอันมีค่าให้กลายเป็นสภาพแวดล้อม: เราไม่มองสระน้ําจากภายนอกอีกต่อไป แต่เราจะเคลื่อนไหวด้วยสายตาภายในเงาสะท้อนของมัน
องค์ประกอบ การสัมผัส และแสง
องค์ประกอบที่แม่นยําสามประการช่วยให้เราเข้าใจองค์ประกอบนี้และความยากลําบากที่สําคัญของการสืบพันธุ์อย่างซื่อสัตย์

แต่ละแผงมีความโดดเด่นของมันแต่ไม่ควรปรากฏโดดเดี่ยว สีฟ้าของการกลับมาครั้งแรกไปยังศูนย์และสีเหลืองของศูนย์ประกาศสีแดงสีเขียวของสุดท้าย
พื้นที่ครีมและลาเวนเดอร์เป็นภาพสะท้อนที่วางอยู่บนน้ํา วัสดุของพวกเขาจะต้องยังคงเชื่อมโยงกับใบไม้และสัมผัสแนวนอนเพื่อไม่ให้สร้างท้องฟ้าแยกต่างหาก
ท่าทางกว้างสามารถอ่านได้ว่าเป็นน้ําพืชหรือสีบริสุทธิ์ การสืบพันธุ์ที่ซื่อสัตย์ยังคงความคลุมเครือนี้และหลีกเลี่ยงการประดิษฐ์รูปทรงรอบ ๆ ดอกบัวแต่ละดอก
รายละเอียดและเอกสารภาพ
รูปภาพเพิ่มเติมแสดงข้อความที่อ่านยากในมุมมองแบบเต็ม และรูปลักษณ์ที่แท้จริงของผลงานที่พิพิธภัณฑ์ (หากมี)


ภาพถ่ายจริงของอันมีค่าที่ MoMA มีขนาด 4,273 × 817 px มุมมองแบบเต็มและรายละเอียดสองแบบของ 1,700 × 817 px ยังคงอยู่ที่คําจํากัดความดั้งเดิมโดยไม่มีการขยาย ไฟล์เป็น WebP จริงและการถ่ายภาพจะได้รับเครดิตตามใบอนุญาต CC BY 2.5
เกณฑ์มาตรฐานที่บันทึกไว้
ข้อเท็จจริงเหล่านี้เกี่ยวข้องกับเวอร์ชันที่แม่นยํานี้และได้รับการตรวจสอบจากประกาศของสถาบันที่เก็บรักษาไว้
อันมีค่าเป็นสีน้ํามันบนผ้าใบประกอบด้วยสามแผง แต่ละขนาด 200 × 424.8 ซม. ทั้งหมดถึง 200 × 1,276 ซม. และสอดคล้องกับหมายเลข 1972, 1973 และ 1974 ของรายการอาหารแคตตาล็อก
MoMA เชื่อมโยงสิ่งทั้งหมดเข้ากับแผงขนาดใหญ่สี่สิบหรือขนาดใหญ่ที่ Monet ผลิตและปรับปรุงใหม่ในช่วงสิบสองปีสุดท้ายของชีวิต เวิร์กช็อป Giverny ใหม่ทําให้เขาสามารถจัดการกับรูปแบบเหล่านี้ซึ่งเป็นไปไม่ได้ที่จะย้ายไปอยู่หน้าสระน้ําได้อย่างง่ายดาย
ทั้งหมดยังคงอยู่กับโมเนต์จากนั้นส่งต่อไปยังมิเชลลูกชายของเขาในปี 1926 มันถูกขายให้กับ Katia Granoff ในปี 1956 และ MoMA เข้าซื้อกิจการในปี 1959 ต้องขอบคุณกองทุน Mrs. Simon Guggenheim Fund ปัจจุบันนําเสนอในแกลเลอรี 515
การสืบพันธุ์ของคุณ
ความเที่ยงตรงที่นี่ขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์ที่แม่นยําระหว่างแสง การสัมผัส ความลึก และอุณหภูมิสี
| ชื่อเรื่อง | ดอกบัว, MoMA triptych W1972 -1974 |
|---|---|
| ศิลปิน | คล็อด โมเนต์ (1840 - 1926) |
| วันที่ | พ.ศ.2457 - 2469 |
| เทคนิคดั้งเดิม | สีน้ํามันบนผ้าใบ |
| ขนาด | รวม 200 × 1,276 ซม |
| ปฐมนิเทศ | ภาพอันมีค่าแบบพาโนรามา |
| การอนุรักษ์ | พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) นิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา |
| สินค้าคงคลัง | 666.1959 a -c · วิลเดนสไตน์ 1972 -1974 |
| การสืบพันธุ์ของคุณ | ภาพวาดสีน้ํามันทํามือบนผ้าใบ |
การนําเสนอในการตกแต่งภายในของคุณ
สีฟ้าเข้มสีฟ้าครามครีมลาเวนเดอร์สีเขียวมอสและสีแดงเอิร์ธทําให้การสืบพันธุ์นี้ดูน่าดื่มด่ํา รูปแบบพาโนรามาต้องใช้ผนังที่ยาวและชัดเจนเหมาะอย่างยิ่งเหนือหน่วยฐานพร้อมไฟด้านข้างปกติ
สั่งทำพิเศษ
กระบวนการที่ง่ายและสร้างความมั่นใจ ตั้งแต่การเลือกขนาดจนถึงการจัดส่งแบบติดตามสำหรับผ้าใบของคุณ
เลือกขนาดที่ต้องการก่อนสั่งซื้อ
ภาพจำลองของคุณถูกวาดด้วยสีน้ำมันทั้งหมดด้วยมือ
เราจะส่งรูปถ่ายให้คุณเพื่อยืนยันลักษณะที่ปรากฏก่อนการจัดส่ง
คุณได้รับผ้าใบที่ม้วนของคุณ ซึ่งได้รับการป้องกันและจัดส่งพร้อมการติดตาม
ศิลปินคนเดียวกัน
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.