เวอร์ชันที่ Monet มอบให้ในเลออาฟวร์
ในปี 1910 ศิลปินได้เสนอภาพวาดนี้ให้กับบ้านเกิดของเขา ของขวัญโดยตรงนี้ซึ่งตอนนี้เก็บไว้ที่ MuMa เป็นการผสมผสานหนึ่งในลวดลายที่ล้ําสมัยที่สุดของเขากับประวัติศาสตร์เลออาฟวร์ของโมเนต์
ภาพวาดจำลองบนผ้าใบ
ขนาดจะปรับตามสัดส่วนของผลงานต้นฉบับโดยอัตโนมัติ
ภาพสีน้ำมันบนผ้าใบม้วน ไม่มีกรอบ สั่งทำขนาดพิเศษได้
สำรวจหัวข้อและสไตล์ที่เกี่ยวข้องกับงานจำลองนี้
คำอธิบายผลงานศิลปะ
Claude Monet· 1904· การบริจาคปี 1910 ให้กับเลออาฟวร์· W1664
ใบไม้สีเขียวและดอกไม้สีซีดสองสามใบลอยอยู่บนน้ําที่เต็มไปด้วยสีฟ้าสีม่วงและสีชมพู ไม่มีขอบฟ้าใดที่จะแก้ไขการจ้องมอง: พื้นผิวของสระน้ํากลายเป็นภาพวาดทั้งหมด โมเนต์เสนอภาพวาดนี้ตั้งแต่ปี 1904 ไปยังเมืองเลออาฟวร์ในปี 1910; มันถูกระบุ Wildenstein 1664

ดูผลงานสิ
กรอบเกือบสี่เหลี่ยมลบสะพานธนาคารและท้องฟ้าโดยตรง ดอกลิลลี่น้ําแบ่งออกเป็นกลุ่มเล็ก ๆ เพียงอย่างเดียวให้มาตราส่วน บางส่วนวางไว้บนน้ําอย่างชัดเจนคนอื่น ๆ ผสมผสานเข้ากับการสะท้อนจนกลายเป็นป้ายสีที่เรียบง่าย
แนวแนวตั้งสีน้ําเงินม่วงเส้นแนะนําต้นไม้ที่สะท้อนในขณะที่ทางเดินสีชมพูและสีฟ้าครามเปิดพื้นผิว โมเนต์ซ้อนทับทิศทางเหล่านี้โดยไม่ปิดล้อมในมุมมองคลาสสิก: การจ้องมองสามารถอ่านน้ําสะท้อนและสีในเวลาเดียวกัน
W1664 ไม่ได้แสดงถึงภูมิทัศน์รอบๆ แอ่งอีกต่อไป แต่ปัจจุบันภูมิทัศน์มีอยู่ในน้ําแล้ว
องค์ประกอบ การสัมผัส และแสง
องค์ประกอบที่แม่นยําสามประการช่วยให้เราเข้าใจองค์ประกอบนี้และความยากลําบากที่สําคัญของการสืบพันธุ์อย่างซื่อสัตย์
ในปี 1910 ศิลปินได้เสนอภาพวาดนี้ให้กับบ้านเกิดของเขา ของขวัญโดยตรงนี้ซึ่งตอนนี้เก็บไว้ที่ MuMa เป็นการผสมผสานหนึ่งในลวดลายที่ล้ําสมัยที่สุดของเขากับประวัติศาสตร์เลออาฟวร์ของโมเนต์
ผืนผ้าใบอยู่ในระยะที่โมเนต์เพ่งความสนใจไปที่แผ่นน้ํา รูปแบบของมันคือ 89 × 93 ซม. และหมายเลขวิลเดนสไตน์ 1664 ทําให้มันแตกต่างจากดอกบัวที่อยู่ใกล้เคียงจํานวนมาก
พิพิธภัณฑ์วางผลงานไว้ในผลงานซึ่งนําไปสู่ภูมิทัศน์น้ําสี่สิบแปดแห่งที่นําเสนอโดย Durand-Ruel ในปี 1909 การค่อยๆหายไปของสถานที่สําคัญทางภูมิประเทศประกาศภาพวาดที่ตกแต่งมากขึ้นและเป็นนามธรรมมากขึ้น
รูปภาพอ้างอิง
ใช้เพียงภาพเดียวเท่านั้น: มุมมองทั้งหมดของ W1664 ซึ่งเก็บรักษาไว้เป็น WebP จริงที่ 1200 × 1150 px โดยไม่มีการขยายขนาดเทียม
ใบไม้ไม่ก่อให้เกิดตารางหรือมงกุฎปกติ ช่องว่างและการเปลี่ยนแปลงขนาดของพวกเขาทําให้เกิดการเคลื่อนไหวของการจ้องมองโดยเฉพาะอย่างยิ่งระหว่างโซนล่างและศูนย์กลาง
สีน้ําเป็นผลมาจากหลายชั้น โทนสีเย็นครอบงํา แต่ข้อความสีชมพูอุ่นขึ้นสะท้อนและป้องกันไม่ให้พื้นผิวกลายเป็นเครื่องแบบ
ดอกไม้และใบไม้มีสําเนียงสั้น ๆ บางครั้งก็หนา ในทางตรงกันข้ามการสะท้อนกลับต้องการท่าทางที่ยาวและโปร่งใสมากขึ้น การซ้อนทับของพวกเขาทําให้เกิดความคลุมเครือเชิงพื้นที่เฉพาะสําหรับงาน
เกณฑ์มาตรฐานที่บันทึกไว้
MuMa of Le Havre กําหนดวันที่ภาพวาดนี้ตั้งแต่ปี 1904 ระบุรูปแบบ 89 × 93 ซม. และระลึกถึงของขวัญที่ศิลปินมอบให้กับเมืองในปี 1910; มันสอดคล้องกับ Wildenstein 1664
นี้เกือบสี่เหลี่ยมสีน้ํามันบนผ้าใบขนาด 89 × 93 ซม. การจัดเรียงของใบไม้และการสะท้อนทําให้สามารถระบุรุ่นนี้โดยเฉพาะในคลังข้อมูลขนาดใหญ่ของ Giverny
โมเนต์เองเสนอผลงานให้กับเมืองเลออาฟวร์ ที่มาโดยตรงนี้ถือเป็นจุดสังเกตที่สําคัญของประวัติศาสตร์ทางวัตถุ
โมเนต์เปลี่ยนสระน้ําที่เขาดัดแปลงเป็นห้องทดลองภาพ ที่นี่การไม่มีชายฝั่งและขอบฟ้าจะเน้นความสนใจทั้งหมดไปที่ภาพสะท้อนความลึกและดอกไม้ที่ลอยอยู่
การสืบพันธุ์ของคุณ
ความเที่ยงตรงที่นี่ขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์ที่แม่นยําระหว่างแสง การสัมผัส ความลึก และอุณหภูมิสี
| ชื่อเรื่อง | ดอกบัว W1664 |
|---|---|
| ศิลปิน | คล็อด โมเนต์ (1840 - 1926) |
| วันที่ | 1904 |
| เทคนิคดั้งเดิม | สีน้ํามันบนผ้าใบ |
| ขนาด | 89 × 93 ซม |
| ปฐมนิเทศ | เกือบจะเป็นสี่เหลี่ยมจัตุรัส |
| การอนุรักษ์ | MuMa - พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ André Malraux, เลออาฟวร์, ฝรั่งเศส |
| สินค้าคงคลัง | ของขวัญของศิลปินในปี 1910 · Wildenstein 1664 |
| การสืบพันธุ์ของคุณ | ภาพวาดสีน้ํามันทํามือบนผ้าใบ |
การนําเสนอในการตกแต่งภายในของคุณ
สีฟ้าเข้มและสําเนียงสีชมพูสร้างความรู้สึกห่อหุ้มเหมาะอย่างยิ่งในห้องนั่งเล่นห้องนอนหรือพื้นที่พักผ่อน ไม้เบาผ้าลินินธรรมชาติและผนังสีเทาอมฟ้าขยายจานสีโดยไม่ต้องแข่งขันกับมัน
สั่งทำพิเศษ
กระบวนการที่ง่ายและสร้างความมั่นใจ ตั้งแต่การเลือกขนาดจนถึงการจัดส่งแบบติดตามสำหรับผ้าใบของคุณ
เลือกขนาดที่ต้องการก่อนสั่งซื้อ
ภาพจำลองของคุณถูกวาดด้วยสีน้ำมันทั้งหมดด้วยมือ
เราจะส่งรูปถ่ายให้คุณเพื่อยืนยันลักษณะที่ปรากฏก่อนการจัดส่ง
คุณได้รับผ้าใบที่ม้วนของคุณ ซึ่งได้รับการป้องกันและจัดส่งพร้อมการติดตาม
ศิลปินคนเดียวกัน
ดำเนินการต่อด้วยผลงานอื่นๆ ของศิลปินคนเดียวกัน โดยไม่ปะปนกับสไตล์หรือคอลเลกชันทั่วไป