À propos de l’œuvre
La Plage à Trouville, par Claude Monet
คลอดด์ โมเนต์ · ผู้หญิงสองคนบนชายหาดในปี 1870 · หอศิลป์แห่งชาติ
ชายหาดใน Trouville W158การทําสําเนาด้วยมือทาสี
Camille Monet และสหายนั่งใกล้ผู้ชมมากร่มกันแดดสีน้ําเงินและสีดําของพวกเขาตัดออกจากท้องฟ้าที่เปลี่ยนแปลง การจัดกรอบตัดชุดและเฟอร์นิเจอร์เหมือนสแน็ปช็อต โมเนต์เปลี่ยนฉากทางสังคมจาก Trouville ให้เป็นการศึกษาโดยตรงเกี่ยวกับลมแสงและการวาดภาพกลางแจ้ง

ดูผลงานสิ
ร่างขนาดเท่าตัวจริงสองตัวเคลื่อนชายหาดไปเบื้องหน้า
คามิลล์, ซ้าย, เอียงใบหน้าของเธอเล็กน้อยภายใต้หมวกดอกไม้และถือร่มกันแดดสีฟ้าสีม่วง ชุดสีอ่อนของเธอครอบครองเกือบทั้งครึ่งล่าง ทางด้านขวามาดามบูดินอ่านภายใต้ร่มกันแดดสีดํา; เสื้อคลุมสีเข้มของเธอก่อให้เกิดการถ่วงที่มีประสิทธิภาพ
ระหว่างผู้หญิงสองคนเก้าอี้ที่ว่างเปล่าเปิดทางหนีแคบ ๆ ไปยังทรายทะเลและเงาไม่กี่ พื้นที่ขนาดใหญ่ของสีขาวสีฟ้าและสีดํายังคงปกคลุมด้วยสัมผัสที่มองเห็นได้ซึ่งสื่อถึงความสดใสของดวงอาทิตย์มากเท่ากับทางเดินที่มีเมฆมาก
ความใกล้ชิดของแบบจําลองไม่ได้กําจัดอากาศในทะเล ท้องฟ้า ร่มกันแดด และผ้าทั้งหมดดูเหมือนจะอยู่ภายใต้ลมเดียวกัน
องค์ประกอบ การสัมผัส และแสง
สิ่งที่ Monet สร้างขึ้นเบื้องหลังความประทับใจของสแน็ปช็อต
องค์ประกอบที่แม่นยําสามประการช่วยให้เราเข้าใจองค์ประกอบนี้และความยากลําบากที่สําคัญของการสืบพันธุ์อย่างซื่อสัตย์
การตัดเฟรมเหมือนสแน็ปช็อต
ชุดเดรสโดดเด่นจากสนามและร่างกายไม่ได้อธิบายอย่างครบถ้วน ความใกล้ชิดนี้ทําให้ผืนผ้าใบแตกต่างจากลายสลักของนักเดินที่อยู่ห่างไกลกว่าซึ่งวาดโดย Eugène Boudin
ความลึกที่เข้มข้นในช่วงเวลา
เก้าอี้ แถบทราย และร่างเล็กๆ ที่อยู่ห่างไกลก็เพียงพอที่จะย้ายช่องว่างระหว่างมวลหลักทั้งสองกลับไปได้
คนผิวขาวที่สร้างขึ้นด้วยความแตกต่าง
ชุดของคามิลล์ผสมสีเทา น้ําเงิน และครีม ความเงางามขึ้นอยู่กับความใกล้ชิดของเสื้อคลุมสีดําและร่มกันแดดที่เย็น
รูปภาพอ้างอิง
อ่านเวอร์ชันเฉพาะนี้
การอ้างอิงที่ไม่ซ้ํากันสอดคล้องกับสินค้าคงคลัง NG3951 ของหอศิลป์แห่งชาติ ไฟล์ 2000 × 1645 px ยังคงความละเอียดดั้งเดิมโดยไม่มีการขยายจากนั้นจึงเข้ารหัสใน WebP
ร่มสองจังหวะสองจังหวะ
รูปร่างสีน้ําเงินเพิ่มขึ้นอย่างกว้างขวางไปทางซ้ายในขณะที่สีดํากระชับรอบผู้อ่าน ฝ่ายค้านของพวกเขาทําให้องค์ประกอบมีเสถียรภาพ
แสงที่ไม่มีสีขาวสม่ําเสมอ
ค่าที่ชัดเจนผสมผสานการแต่งกาย หมวก เก้าอี้ และทราย แต่แต่ละพื้นที่จะมีอุณหภูมิและความหนาแน่นของตัวเอง
ทรายที่ติดอยู่ในสี
หอศิลป์แห่งชาติรายงานเม็ดทรายที่ฝังอยู่ในชั้นภาพ ซึ่งเป็นหลักฐานการทํางานที่อย่างน้อยก็ดําเนินการบางส่วนบนชายหาด
เกณฑ์มาตรฐานที่บันทึกไว้
ข้อมูลสามชิ้นเฉพาะสําหรับงานนี้
สีน้ํามันบนผ้าใบไม่ขดขนาด 38 × 46.5 ซม. วาดในปี พ.ศ.2413 ถูกเก็บไว้ที่หอศิลป์แห่งชาติภายใต้สินค้าคงคลัง NG3951 และจัดประเภท Wildenstein 158
Trouville หลังจากการแต่งงานของ Monet
โมเนต์ใช้เวลาหลายสัปดาห์ใน Trouville กับ Camille และ Jean ลูกชายของพวกเขาในช่วงฤดูร้อนปี 1870 ที่นั่นเขาสร้างทิวทัศน์เก้าแห่งที่ผสมผสานแนวชายฝั่งเข้ากับรีสอร์ทที่ทันสมัย
คามิลล์ โมเนต์ และมาดามบูดิน
ผู้หญิงทางด้านซ้ายคือคามิลล์ โดยทั่วไปแล้วคู่หูของเขาถูกระบุว่าเป็นภรรยาของ Eugène Boudin เพื่อนของ Monet ซึ่งทํางานใน Trouville เช่นกัน
ซื้อกองทุน Courtauld ในปี พ.ศ.2467
ภาพวาดนี้ได้มาจากหอศิลป์แห่งชาติด้วยกองทุน Courtauld ในปี พ.ศ.2467 จากนั้นจึงย้ายจาก Tate Gallery ในปี พ.ศ.2504
การสืบพันธุ์ของคุณ
สิ่งที่จิตรกรต้องรักษาไว้
ความเที่ยงตรงที่นี่ขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์ที่แม่นยําระหว่างแสง การสัมผัส ความลึก และอุณหภูมิสี
- เคารพกรอบตัดของชุดและเก้าอี้
- รักษาช่องว่างมูลค่าระหว่างชุดเดรสสีอ่อนและเสื้อคลุมสีดํา
- ถือร่มกันแดดของคามิลล์สีฟ้าอมม่วง
- รักษาการดําเนินการฟรีของใบหน้าและท้องฟ้า
ใบงาน
| ชื่อเรื่อง | ชายหาดใน Trouville W158 |
|---|---|
| ศิลปิน | คล็อด โมเนต์ (1840 - 1926) |
| วันที่ | พ.ศ.2413 |
| เทคนิคดั้งเดิม | สีน้ํามันบนผ้าใบ |
| ขนาด | 38 × 46.5 ซม |
| ปฐมนิเทศ | แนวนอน |
| การอนุรักษ์ | หอศิลป์แห่งชาติ ลอนดอน สหราชอาณาจักร |
| สินค้าคงคลัง | NG3951 · วิลเดนสไตน์ 158 |
| การสืบพันธุ์ของคุณ | ภาพวาดสีน้ํามันทํามือบนผ้าใบ |
การนําเสนอในการตกแต่งภายในของคุณ
จานสีที่ออกแบบพร้อมกับห้อง
สีขาวสดสีฟ้าสีเทาและการปรากฏตัวของมนุษย์เหมาะสําหรับห้องนอนห้องนั่งเล่นหรือบ้านริมทะเล ไม้โอ๊คสีอ่อนสีขาวผุกร่อนหรือกรอบสีฟ้ามิดไนท์ไฮไลท์สองร่มกันแดด
