รูปแบบที่ออกแบบมาสําหรับการอ่านจากบนลงล่าง
ความสูง 100 ซม. ครอบงําความกว้าง 81 ซม. การจ้องมองผ่านจากกลุ่มดอกไม้ที่ด้านบนไปยังแสงสะท้อนที่เปิดกว้างมากขึ้นที่ด้านล่างการเคลื่อนไหวซึ่งจะหายไปในการปลูกพืชแนวนอน
ภาพวาดจำลองบนผ้าใบ
ขนาดจะปรับตามสัดส่วนของผลงานต้นฉบับโดยอัตโนมัติ
ภาพสีน้ำมันบนผ้าใบม้วน ไม่มีกรอบ สั่งทำขนาดพิเศษได้
สำรวจหัวข้อและสไตล์ที่เกี่ยวข้องกับงานจำลองนี้
คำอธิบายผลงานศิลปะ
Claude Monet· 1907· พิพิธภัณฑ์อนุสรณ์ Kuboso · W1713
ในผืนผ้าใบแนวตั้งจากปี 1907 นี้แอ่ง Giverny ถูกวางกรอบโดยไม่มีธนาคารและไม่มีขอบฟ้า ใบไม้กลมและดอกไม้สีชมพูสองสามดอกส่วนใหญ่ครอบครองครึ่งบนจากนั้นเว้นระยะห่างเมื่อจ้องมองลงไปที่น้ําสีเข้ม การสะท้อนสีน้ําเงินสีม่วงและสีเขียวเปลี่ยนความลึกที่แท้จริงของสระให้เป็นพื้นผิวที่เคลื่อนไหวซึ่งรูปร่างปรากฏขึ้นแล้วละลาย

ดูผลงานสิ
พื้นที่ด้านบนนําดอกไม้หลักมารวมกันสัมผัสสีชมพูและสีขาวขนาดเล็กที่วางอยู่ตรงกลางใบสีเขียวหรือสีม่วง รูปทรงยังคงไม่สม่ําเสมอ: บางใบสามารถรับรู้ได้อย่างชัดเจนคนอื่น ๆ ผสมผสานเข้ากับน้ําและยังคงอยู่ผ่านความแตกต่างของอุณหภูมิเท่านั้น
ในครึ่งล่างรูปแบบการลอยตัวจะหายากขึ้น ท่าทางแนวตั้งสีน้ําเงินม่วงแนะนําต้นไม้และท้องฟ้าที่สะท้อนในขณะที่เครื่องหมายแนวนอนจะระลึกถึงผิวน้ํา การสลับกันนี้สร้างความลึกโดยไม่มีมุมมองแบบดั้งเดิม
ยิ่งใบไม้หายากเท่าไร น้ําก็จะยิ่งค้นหาได้ยากขึ้นเท่านั้น การสะท้อน ความลึก และพื้นผิวจะใช้พื้นที่ทาสีเดียวกัน
องค์ประกอบ การสัมผัส และแสง
องค์ประกอบที่แม่นยําสามประการช่วยให้เราเข้าใจองค์ประกอบนี้และความยากลําบากที่สําคัญของการสืบพันธุ์อย่างซื่อสัตย์
ความสูง 100 ซม. ครอบงําความกว้าง 81 ซม. การจ้องมองผ่านจากกลุ่มดอกไม้ที่ด้านบนไปยังแสงสะท้อนที่เปิดกว้างมากขึ้นที่ด้านล่างการเคลื่อนไหวซึ่งจะหายไปในการปลูกพืชแนวนอน
โมเนต์ไม่ได้แจกจ่ายดอกบัวตกแต่ง ใบมีความเข้มข้นในเกาะเล็กเกาะน้อยโดยมีช่วงกว้างของน้ําซึ่งทําให้ดอกไม้แต่ละดอกมีฟังก์ชั่นที่แม่นยําในจังหวะทั่วไป
สีฟ้าและสีม่วงไม่ก่อให้เกิดพื้นหลังที่สม่ําเสมอ พวกเขาได้รับสีเขียวสีน้ําตาลและสีเทาซึ่งสอดคล้องกับพืชและแสงนอกกล้องจากนั้นผสมกับใบไม้ที่ลอยอยู่
รูปภาพอ้างอิง
ภาพอ้างอิงเดียวมีขนาด 1,319 × 1,628 px มันถูกแปลงเป็น WebP จริงที่ความละเอียดดั้งเดิมโดยไม่มีการขยายเทียม
ดอกไม้สีชมพูและใบสีซีดก่อนดึงดูดสายตา จํานวนและตําแหน่งเล็ก ๆ ของพวกเขาจะต้องยังคงซื่อสัตย์เพื่อรักษาสมดุลของรูปแบบ
สีฟ้าเปลี่ยนจากโคบอลต์เป็นสีเทาลาเวนเดอร์; สีเขียวอุ่นขึ้นใกล้ใบไม้และสีชมพูแนะนําสําเนียงบางอย่าง การเปลี่ยนมีความสําคัญมากที่สุดเท่าที่สีที่มองเห็นได้มากที่สุด
ใบได้รับการแนะนําโดยการสัมผัสที่โค้งมนมากขึ้นการสะท้อนโดยเครื่องหมายแนวตั้งและน้ําโดยทางเดินในแนวนอนมากขึ้น การซ้อนทับของพวกเขาทําให้เกิดการสั่นสะเทือนของกระดูกเชิงกราน
เกณฑ์มาตรฐานที่บันทึกไว้
เครื่องหมายเหล่านี้ใช้กับดอกบัวของพิพิธภัณฑ์ศิลปะอนุสรณ์คูโบโซ ซึ่งจดทะเบียนภายใต้วิลเดนสไตน์หมายเลข 1713
พิพิธภัณฑ์อิซึมิเก็บรักษาภาพสีน้ํามันนี้ไว้บนผ้าใบลงวันที่ 1907 ภาพดั้งเดิมมีขนาดสูง 100 ซม. กว้าง 81 ซม. และเป็นของวงจรขนาดใหญ่ครั้งแรกที่อุทิศให้กับแอ่ง Giverny
โมเนต์กําจัดชายฝั่งที่มั่นคงใด ๆ ผู้ชมเห็นเพียงน้ําใบไม้และสีที่สะท้อนซึ่งเป็นกระบวนการที่เปลี่ยนภูมิทัศน์ให้เป็นการก่อสร้างที่เป็นอิสระ
รุ่นนี้ถูกเก็บไว้ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์คุโบโซในอิซึมิ รูปแบบแนวตั้งและดอกไม้สีชมพูไม่กี่ของมันช่วยให้มันแตกต่างจากตัวแปรแนวนอนจํานวนมากของปี 1907
การสืบพันธุ์ของคุณ
ความเที่ยงตรงที่นี่ขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์ที่แม่นยําระหว่างแสง การสัมผัส ความลึก และอุณหภูมิสี
| ชื่อเรื่อง | ดอกบัว, Kuboso W1713 |
|---|---|
| ศิลปิน | คล็อด โมเนต์ (1840 - 1926) |
| วันที่ | 1907 |
| เทคนิคดั้งเดิม | สีน้ํามันบนผ้าใบ |
| ขนาด | 100 × 81 ซม |
| ปฐมนิเทศ | แนวตั้ง |
| การอนุรักษ์ | พิพิธภัณฑ์ศิลปะอนุสรณ์คุโบโซะ อิซึมิ ประเทศญี่ปุ่น |
| สินค้าคงคลัง | วิลเดนสไตน์ 1713 |
| การสืบพันธุ์ของคุณ | ภาพวาดสีน้ํามันทํามือบนผ้าใบ |
การนําเสนอในการตกแต่งภายในของคุณ
สีฟ้าสีม่วง, สีเขียวน้ําทะเล, สีเทาลาเวนเดอร์, สีชมพูและสีน้ําตาลอ่อนให้การสืบพันธุ์ในแนวตั้งนี้มีบรรยากาศที่ลึกและสงบ มันพบสถานที่ของมันตามธรรมชาติบนผนังแคบ ๆ ในทางเข้าหรือระหว่างช่องเปิดสองช่อง
สั่งทำพิเศษ
กระบวนการที่ง่ายและสร้างความมั่นใจ ตั้งแต่การเลือกขนาดจนถึงการจัดส่งแบบติดตามสำหรับผ้าใบของคุณ
เลือกขนาดที่ต้องการก่อนสั่งซื้อ
ภาพจำลองของคุณถูกวาดด้วยสีน้ำมันทั้งหมดด้วยมือ
เราจะส่งรูปถ่ายให้คุณเพื่อยืนยันลักษณะที่ปรากฏก่อนการจัดส่ง
คุณได้รับผ้าใบที่ม้วนของคุณ ซึ่งได้รับการป้องกันและจัดส่งพร้อมการติดตาม
ศิลปินคนเดียวกัน
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.